Tancredi

Arbetsdata
Titel: Tancredi
Titelsida till libretto, Venedig 1813

Titelsida till libretto, Venedig 1813

Originalspråk: Italienska
Musik: Gioachino Rossini
Libretto : Gaetano Rossi
Litterär källa: Voltaire, Tancrède
Premiär: 6 februari 1813
Premiärplats: Venedig , Teatro La Fenice
Speltid: ca 2 ½ timmar
Plats och tid för åtgärden: Syracuse i 1005
människor
  • Tancredi, en förvisad riddare ( mezzosopran / alt )
  • Amenaìde, hans hemliga älskare ( sopran )
  • Argirio, hennes far ( tenor )
  • Orbazzano, rival Argirios ( bas )
  • Isaura, Confidante Amenaides (alt)
  • Roggiero, Squire Tancredis (sopran)
  • Adelsmän, riddare, squires, människor, Saracens ( kör )
  • Krigare, sidor, vakter, människor, väntande damer, saracener (extra)

Tancredi är en opera i två akter av Gioachino Rossini , libretto av Gaetano Rossi , baserad på tragedin Tancrède av Voltaire . Det hade premiär den 6 februari 1813 på Teatro La Fenice i Venedig . För den tjugoåriga Rossini innebar Tancredis framgång att han befordrades till Europas högsta nivå av operakompositörer.

komplott

Operan utspelar sig i den sicilianska stadstaten Syracuse 1005. Staden är i krig med Saracen- arméerna under general Solamiro. Samtidigt slits det in av inbördeskrig mellan familjerna till adelsmännen Argirio och Orbazzano. Adelsmannen Tancredi exproprierades och förvisades under inbördeskriget och bor som gäst vid bysantiets domstol. När han besökte den adliga Argirio i Syracuse, träffade Tancredi sin dotter Amenaìde, och de två har varit hemligt kär sedan dess. Det finns emellertid två andra män som tävlar om Amenaides förmån, Syracuse adelsmannen Orbazzano, motståndare till Argirio i inbördeskriget, och Saracen-generalen Solamiro.

För att avsluta striden mellan de stridande familjerna ska Amenaìde gifta sig med Orbazzano. I sitt behov ber hon Tancredi per brev om hjälp. Brevet är dock avlyssnat och alla tror att det riktar sig till Solamiro. Amenaìde döms till döden för högförräderi. Även om Tancredi också är övertygad om hennes skuld, tävlar han inkognito i en duell med Orbazzano och räddar därmed hennes liv. Han lämnar sedan landet för att dö i strid.

Rossini skrev två olika finaler för opera. I finalen av världspremiären i Venedig vinner Tancredi striden och lär sig av den döende Solamiro att brevet riktades till honom, Tancredi. Paret är lyckligt förenade.

I finalen för premiären i Ferrara skadades Tancredi dödligt i strid och upptäckte först när han dör i armarna på Amenaide att brevet riktades till honom.

första akten

Galleri i Argirios palats

Scen 1. I början av operaen firar Isaura och riddarna i Syracuse, belagda av saracenerna, slutet på inbördeskriget (introduktion till kör / Isaura: "Pace - onore - fede - amore"). Två squires tar silver cymbaler med vita skärp. Riddarna omfamnar och tar av sig sina gamla blå eller röda skärmar. Isaura binder de vita rutorna runt dem som en symbol för den nya harmonin.

Scen 2. Argirio och Orbazzano går tillsammans. De hoppas att den nyligen vunna enheten kommer att ge dem ny styrka i kampen mot belägringen. Orbazzano varnar för svek av den förvisade Tancredi. Orbazzanos ilska måste fruktas särskilt, eftersom han sägs ha fått Tancredis varor och Amenaides hand som priset för fred.

Scen 3. Amenaìde anländer med sina damer och andra kungar. Efter en hoppfull kör av kvinnor ("Più dolci, e placide spirano l'aure") sjunger Amenaìde av sin kärlek till Tancredi, vars återkomst hon längtar efter ( Cavatine : "Come dolce all'alma mia"). Argirio informerar henne om beslutet att gifta sig med henne till Orbazzano. Den förskräckta Amenaìde hade nyligen nyligen i hemlighet skickat ett brev till Tancredi med begäran att återvända till Syracuse för att hjälpa henne. Eftersom Orbazzano och Argirio vill genomföra bröllopet omedelbart ber Amenaìde om en dags uppskjutning för att kunna samla sig själv och prata med sin far.

Scen 4. Isaura beklagar sin vän Amenaides öde och har dåliga förutfattningar.

Härlig trädgård i Argirios palats med utsikt över en av de mest magnifika delarna av den

I bakgrunden är den blomtäckta stranden av en vik, vars vågor tvättar palatsväggarna. En båt hamnar. Roggiero går ut och ser sig omkring. Tancredi följer honom. Fyra squires bär hans vapensköld, hans lans och hans sköld, som är inskriven med orden "Lojalitet" och "Honor". Squires förblir i bakgrunden.

Scen 5. Tancredi har återvänt till Syracuse inkognito. Han är fast besluten att riskera sitt liv för Amenaìde och längtar efter att träffa henne igen (Cavatine: "Tu che accendi questo core" - "Di tanti palpiti"). Roggiero ska i hemlighet förbereda dem för hans återkomst.

Plats 6. Tancredi beordrar sina squires att sätta upp skölden med sitt vapensköld, fortfarande okänt i Syracuse, på torget och att meddela att en namnlös riddare kommer att ansluta sig till stadens krigare. Under tiden väntar han otåligt på att Roggiero återvänder och gömmer sig när han ser folk komma.

Scen 7. Amenaìde, Argirio och hans följe dyker upp i trädgården. Argirio instruerar sitt folk att bjuda in bröllopsgästerna till templet. Han vägrar en fördröjning med motiveringen att staden hotas med ny fara: Moor Solamiro, som tidigare hade eftertraktat Amenaìde, har anlänt med sin armé. Dessutom har Tancredi redan anlänt till Messina - om han dyker upp här som en rebell väntar en viss död på honom. Orbazzano kommer under tiden att gå in i kampen mot morerna, och det är hennes dotters plikt att stödja honom med sin kärlek så att han återvinner segern (Accompagnato: "La morte? / Della patria" - Aria: "Pensa che sei mia figlia" ).

Scen 8. Efter sin fars varning fruktar Amenaìde att hennes brev har satt Tancredi i fara. Sedan kommer han ut från sin gömställe och avslöjar sig. Orolig för hans liv råder hon honom att fly och glömma honom (duett: "L'aura che intorno spiri"). Hon avvisar Tancredis hänvisning till hennes kärlek. Båda beklagar förloppet av deras efterlängtade möte och tyvärr delar.

Scen 9. Under tiden har Roggiero fått kännedom om Amenaides planerade bröllop med Orbazzano och dödsdom mot Tancredi och beklagar hans öde.

Offentligt torg vid stadsmuren, som smälter in i gården till ett magnifikt gotiskt tempel; uråldriga monument

Scen 10. Stadens adelsmän samlas för att fira Amenaides bröllop med Orbazzano (refräng: ”Amori - scendet”). Krigare och riddare flyttar in och berömmer Orbazzano (refräng: "Alla gloria, al trionfo, agli allori").

Scen 11. Desperat Tancredi, som har hört den sista delen av kören, verkar titta på action. Roggiero följer honom, oroad över hans säkerhet. Eftersom Tancredi inte kan komma till förnuft leder han honom slutligen med våld i bakgrunden av scenen.

Scen 12. Squires inleder brudprocessionen. Sidor, damer, adelsmän och riddare följer, bland dem Argirio, Amenaìde och Isaura. Tancredi bryter sig loss från Roggiero och kliver framför Argirio. Utan att ge sitt namn erbjuder han honom sina tjänster som soldat. Medan Argirio fortfarande väntar på Orbazzano, anklagar Tancredi henne för otrohet. Men när Argirio tar Amenaides hand för att leda henne till templet, vägrar hon bestämt. Hon skulle tidigare dö än att bli Orbazzanos fru, som hon inte kunde älska.

Scen 13. Slutligen dyker Orbazzano upp, som har hört Amenaides ord. Nu kräver han hennes död. Hans spioner avlyssnade ditt brev, och eftersom det inte har någon mottagare antar Orbazzano att det är avsett för fienden General Solamiro. Argirio läser brevet. I den uppmanar Amenaìde sin älskare att komma till Syracuse, att erövra och härska över sina fiender. Alla är chockade. Tancredi, som tidigare hade tvivel om Amenaides kärlek, är också redo att tro på sitt svek (Finale I: "Ciel che lessi! Oh tradimento!"). Endast Isaura står fortfarande vid henne. Alla klagar över den hemska förloppet på dagen (Tutti: ”Quale infausto orrendo giorno”).

Andra akten

Galleri i Argirios slott med ett litet bord och eleganta fåtöljer

Isaura sjönk av djup smärta; Orbazzano darrande av ilska; olika grupper av oroliga och upprörda riddare.

Scen 1. Orbazzano hade gjort ytterligare ett försök att försvara Amenaìde, men blev avvisad av henne. Nu är han djupt förolämpad. Han vill se att dödsstraffet åläggs dem.

Scen 2. Argirio ska underteckna dödsdom för sin egen dotter. Även om han accepterar skälen tvekar han. Efter Isauras interjection (“È tua figlia!” - “Hon är din dotter”), bryter hans sanna känslor ut (recitativ: “Oddio! - Crudel!” - aria med kör: ”Ah! Segnar invano io tento”). Först när Orbazzano påminner honom om sin skyldighet gentemot fäderneslandet och lagen avstår han från Amenaìde och undertecknar. Argirio och riddarna lämnar platsen.

Scen 3. Isaura anklagar Orbazzano för sin överdrivna grymhet och varnar honom för Guds straff. När han lämnar ber hon om fred för sin väns själ (aria: ”Tu che i miseri conforti”).

Pasquala Canna: scenografi andra akten, andra bilden, Neapel 1824 eller 1827

fängelse

Scen 4. I fängelset beklagar Amenaìde att hennes förestående orättvisa död är. Hon hoppas att åtminstone Tancredi får reda på att hon dog oskyldigt (scen: "Di mia vita infelice" - Cavatine: "Nej, che il morir non è").

Scen 5. Orbazzano och Argirio dyker upp med vakterna och andra riddare för att plocka upp Amenaìde för deras avrättning. Även om Argirio tycker att hans dotter är skyldig, vill han åtminstone säga adjö till henne. Amenaìde fortsätter att erkänna sin oskuld. Det kan inte vara straffbart att hon ringde sin älskare för att skydda fäderneslandet. Orbazzano betraktar emellertid detta som bara ytterligare bevis på deras svek. Han frågar gruppen om en riddare vill tävla för dem i kampen mot honom.

Scene 7. För närvarande rapporterar Tancredi i förklädnad till fängelsedörren. För att rädda Amenaídes liv utmanar han Orbazzano till en gudomlig dom genom en duell, även om han äts bort av tvivel om Amenaides lojalitet. Han vill inte ge sitt namn förrän Orbazzano ligger i dammet framför honom. Orbazzano accepterar utmaningen och tar sig till slagfältet.

Scen 8. Tancredi påpekar för Amenaìde att han inte kom för att bevisa hennes oskuld utan för att straffa henne. Argirio kramar honom, rör sig och ber honom förgäves att ge sitt namn (recitativ: "M'abbraccia Argirio"). Båda är splittrade mellan sin kärlek till Amenaìde och önskan om hämnd (duett: "Ah se de 'mali miei"). Trumpeterna kräver strid och de rör sig båda iväg.

Scen 9. Amenaìde kallar sin vän Isaura över. De beklagar att hjälten tycker att de är skyldiga, men är tacksamma för hans ingripande.

Scen 10. Argirio orkade inte titta på striden och återvänder till de två kvinnorna. Amenaìde ber för Tancredi (aria: "Giusto dio che umile adoro"). Kören ropar redan på att meddela slutet på striden. Riddarna rapporterar sedan om den okända hjältens seger. Orbazzano föll. Amenaìde kan knappast tro på sin tur.

Scen 11. När alla andra har lämnat undrar Isaura över ödetas snabba vändningar.

Stor plats i Syracuse

Scen 12. Till jubel för folket leds den segrande Tancredi in i en triumferande vagn (refräng: ”Plaudite, o popoli”). Han bär Orbazzanos vapen som troféer. Squiresna tar med sig sitt eget vapen och Roggiero hans sköld. Trots sin seger är Tancredi desperat. Han har därför beslutat att lämna landet för att dö långt borta.

Scen 13. Amenaìde går in för att ändra Tancredis åsikt - men han kan inte längre lita på henne. Amenaìde ber honom att döda henne snarare än att lämna (duett: "Lasciami: - non t'ascolto" - "Ah si mora, e cessi omai"). Båda rör sig bort.

Scen 14. Roggiero har beslutat att följa Tancredi i exil. Isaura försäkrar honom att Amenaìde är oskyldig. Även om hon hade lovat att vara tyst, var det nu dags att avslöja sanningen.

Scen 15. Roggiero har hopp för sin vän igen (aria: "Torni alfin ridente, e bella").

Bergskedja med kanjoner och vattenfall som förenas med Arethusa

En skog täcker en del av slätten; Etna i fjärran; solen är i väst och reflekteras från havet på andra sidan. Afrikanska tält spridda ut på bergen. Några grottor. Under ritornello kan Tancredi ses klättra upp och ner, suckar när han går framåt och sedan stannar.

Scen 16. Vid synen av det ojämna området beklagar Tancredi sin förrådda kärlek (scen: "E duva son! Fra quali orror mi guida" - Cavatine: "Ah! Che scordar non so"). Han sätter sig på en sten vid en grottaingång och låter sig gå till sina tankar. Under tiden, på berget och i skogen, närmar sig Saracensoldater lägret för att be Tancredi om hjälp i kampen mot fienden Solamiro (Saracen-kören: ”Regna il terror nella città”). Tancredi är lättad över att fortfarande kunna tjäna sitt fädernesland på detta sätt.

Scen 17. Argirio är nu övertygad om Amenaides oskuld. Tillsammans med Isaura och hennes riddare och soldater har de två letat efter Tancredi och nu möter de honom. Amenaìde förklarar för Tancredi att brevet riktades till honom och inte till Solamiro, som hon avskyr. Tancredi är rörd, men tror fortfarande inte på henne. När en barbarisk marsch kan höras på avstånd, märker Tancredi Solamiros vapensköld på de närmande Saracenserna.

Scen 18. Saracener närmar sig med en olivkvist och en krona för att erbjuda dem till Amenaìde på uppdrag av Solamiros. För Tancredi bevisar detta Amenaides otrohet. Efter att saracenerna har dragit sig tillbaka bekräftar han sitt beslut att slåss mot Solamiro och lämnar med Roggiero och några av riddarna.

Plats 19. Amenaìde och Argirio är förskräckta över Tancredis beteende. Argirio följer honom med de andra riddarna för att stödja honom i striden.

Scen 20. Amenaìde och Isaura väntar spännande på resultatet av striden.

Scen 21. Tancredi, Argirio, Roggiero och riddarna återvinner. Tancredi dödade Solamiro, som kunde bekräfta Amenaides oskuld med sina sista ord. Han ber henne om förlåtelse för sin misstro. Älskarna återförenas och sjunger om sin nya lycka tillsammans med Argirio (Finale II: ”Tra quei soavi palpiti”).

Finalen av den andra versionen

Den alternativa versionen börjar efter Tancredis Cavatine i scen 16 i originalversionen. I den nya numreringen är detta scen 14.

Scen 14b. Istället för saracenerna i originalversionen dyker de infödda riddarna på jakt efter Tancredi. De ber honom om hjälp i kampen mot Solamiros Saracens (riddarkör: "Regna il terror nella città").

Scen 15. Amenaìde och Argirio går med dem. De får dock inte möjlighet att övertyga Tancredi om Amenaides oskuld. Han går direkt till riddarna för att gå i strid (aria: "Perché turbar la calma").

Scen 16. Isaura anländer också med några squires. Argirio följer Tancredi med de andra riddarna, medan squiresna ska övervaka Amenaìde.

Scen 17. Amenaìde och Isaura fruktar stridens resultat.

Plats 18. Efter att ha besegrat saracenerna tar Argirio och riddarna med sig den dödsårade Tancredi (refräng: ”Muore il forte, il vincitor”). Först nu kan Argirio förklara för honom att Amenaides 'avlyssnade brev inte riktades till Solamiro utan till sig själv. Tancredi säger farväl till sin älskare och dör.

layout

Instrumentation

Orkesteruppställningen för operan innehåller följande instrument:

  • två flöjt / piccolo, två obo / cor anglais, två klarinetter, två fagott
  • två horn, två trumpeter
  • Timpani, "Banda turca"
  • Strängar
  • Fortsättning

Musiknummer

Operan innehåller följande musikaliska nummer:

  • uvertyr

första akten

  • Nr 1. Inledning (kör, Isaura): "Pace - onore - fede - amore" (scen 1)
  • Nr 2. Kören: "Più dolci, e placide spirano l'aure" (scen 3)
    • Cavatine (Amenaìde) "Come dolce all'alma mia" (scen 3)
  • 3. Recitativ: ”Åh patria! dolce e ingrata patria! "(scen 5)
    • Cavatine (Tancredi): "Tu che accendi questo core" - "Di tanti palpiti" (scen 5)
  • Nr 4. Recitativo åtföljande (Argirio): ”La morte? / Della patria "(scen 7)
    • Aria (Argirio): "Pensa che sei mia figlia" (scen 7)
  • Nr 5. Recitativ: "Oh qual scegliesti" (scen 8)
    • Duett (Amenaìde, Tancredi): "L'aura che intorno spiri" (scen 8)
  • 6. Kör: "Amori - scendet" - "Alla gloria, al trionfo, agli allori" (scen 10)
  • Nr 7. Recitativo istanbulale: ”Da chi? - abborre ... "(scen 13)
    • Final I: ”Ciel che lessi! oh tradimento! "(Scen 13)

Andra akten

  • Nr 8. Recitativ: ”Oddio! Crudel! "(Scen 2)
    • Aria (Argirio, Isaura, kör): ”Ah! segnar invano io tento "(scen 2)
  • 9. Aria (Isaura): "Tu che i miseri conforti" (scen 3)
  • Nr 10: e scen (Amenaìde): "Di mia vita infelice" (scen 4)
    • Cavatine (Amenaìde): "Nej, che il morir non è" (scen 4)
  • 11. Recitativ: "M'abbraccia Argirio" (scen 8)
    • Duett (Tancredi, Argirio): "Ah se de 'mali miei" (scen 8)
  • Nr 12. Recitativ: ”Gran dio!” (Scen 10)
    • Aria (Amenaìde): "Giusto dio che umile adoro" (scen 10)
  • Nr 13. Kör: "Plaudite, o popoli" (scen 12)
  • Nr 14. Recitativ: ”Fier incontro! E che vuoi? "(Scen 13)
    • Duett (Tancredi, Amenaìde): "Lasciami: - non t'ascolto" - "Ah sì mora, e cessi omai" (scen 13)
  • 15. Aria (Roggiero): "Torni alfin ridente, e bella" (scen 15)
  • Scen nr 16 (Tancredi): ”E duva son! Fra quali orror mi guida "(scen 16)
    • Cavatine (Tancredi): ”Ah! che scordar non so "(scen 16)
    • Saracenkör: "Regna il terror nella città" (scen 16)
  • 17. Finale II: "Tra quei soavi palpiti" (scen 21)

musik

I sin första operaseria Tancredi lyckades Rossini kombinera lyriskt uttryck med nödvändigheterna i den dramatiska handlingen. Musiken kännetecknas av ”raffinerad balans och klassisk enkelhet”. Stora tangenter dominerar. Rossini använder bara c-moll för fängelsescenen Amenaìdes, men hennes aria är redan i major igen. Teaterförfattaren Giuseppe Carpani (1752–1823) beskrev Tancredis musik med orden "cantilena och alltid cantilena, vackra cantilena, nya cantilena, magiska cantilena, extraordinära cantilena". Förutom de många virtuosa och lyriska solobitarna bör körscenerna, den stora första finalen med dess dramatiska crescendo och de två duetterna av Tancredi och Amenaide betonas.

Särskilt anmärkningsvärda är:

  • Recitativ och Cavatine Tancredis (nr 3): ”Åh patria! dolce e ingrata patria! ”/“ Tu che accendi questo core ”-“ Di tanti palpiti ”(första akt, scen 5) - folkkaraktär full av överraskande harmoniska vändningar
  • Duetten av Amenaìde och Tancredi (i nr 5): "L'aura che intorno spiri" / "Quale per me funesto" (första akt, scen 8) - flerdelad form: början av Amenaïdes - Tancredis svar (Allegro giusto ) - mer lyrisk sektion (Andante) med parallella röster - modulerande övergång - Cabaletta (Allegro)
  • Argirios aria (i nr 8): ”Ah! segnar invano io tento ”(andra akt, scen 2) - omfattande dekorationer
  • Cavatine Amenaìdes (i nr 10): "Nej, che il morir non è" (andra akt, scen 4) - enligt Charles Osborne "både värdigt och rörande"
  • Aria Amenaïdes (i nr 12): "Giusto dio che umile adoro" (andra akt, scen 10) - Charles Osborne markerar cabaletta med uttrycket "spännande andlighet"
  • Duetten av Amenaìde och Tancredi (i nr 14): "Lasciami: - non t'ascolto" - "Ah si mora, e cessi omai" (andra akt, scen 13) - mittavsnitt i medianten ; Enligt Charles Osborne, en av operaens höjdpunkter och ett enastående exempel på bel canto- stilen
  • Cavatine Tancredis (i nr 16): ”Ah! che scordar non so "(andra akt, scen 16) - inledningen innehåller en" melodi från Verdian-vidder "
  • Tancredis döende scen i den andra versionen: ackompanjemang av kammarmusik och en uttrycksfull sånglinje. Enligt Harenbergs operaguide är det "en av de mest effektiva som Rossini någonsin har komponerat".

Jobbhistorik

Giuditta Pasta as Tancredi (1822)

Tancredi är Rossinis första opera-serie . Han beställdes av Teatro La Fenice i november 1812 när han var i Venedig för premiären av L'occasione fa il ladro . Temat och librettisten för operan hade redan bestämts vid denna tidpunkt. Librettot av Gaetano Rossi var en anpassning av tragedin Tancrède av Voltaire, som hade premiär 1760 . I den här modellen dör hjälten Tancredi på slagfältet och får först i sin sista andedräkt att Amenaìde var lojal mot honom. Uttalandet från vissa författare att Rossi också använde några avsnitt från Torquato Tassos Gerusalemme liberata som mall är inte hållbart, eftersom de två verkens historiska sammanhang inte passar ihop. Det finns inte heller några likheter i handlingen. För att möta den italienska publikens smak - operaer med tragiska avslutningar var inte särskilt populära vid premiärtiden - skapade Rossi ett lyckligt slut, avvikande från originalet.

På grund av operaens betydelse för Teatro La Fenice bad Rossini om betalning av 600 franc, men enligt Alexis Azevedo fick endast 500 efter några förhandlingar.

På grund av sitt tidigare arbete för Teatro San Moisè ( L'occasione fa il ladro och Il signor Bruschino ) hade Rossini knappast tid att komponera Tancredi. Kanske är det anledningen till att han återanvänt La Pietra del paragone som en överture .

Den första föreställningen ägde rum den 6 februari 1813 i Teatro La Fenice. Adelaide Malanotte-Montresor (Tancredi), Elisabetta Manfredini-Guarmani (Amenaìde), Teresa Marchesi (Isaura), Carolina Sivelli (Roggiero), Pietro Todràn (Argirio) och Luciano Bianchi (Orbazzano) sjöng. Enligt tidningsrapporter måste både premiären och den efterföljande föreställningen avbrytas under andra akten för att de två ledande skådespelerskorna var disponerade. Den första hela föreställningen ägde rum först den 12 februari. Framgången var inte stor och Rossini gjorde några förändringar under säsongen. Det var totalt femton föreställningar på Teatro La Fenice.

Samma år framfördes operan också i Ferrara. För denna väckelse föreslog författaren Luigi Lechi - älskaren av den ledande skådespelerskan Adelaide Malanotte - att komponera originalets slut på dramat av Voltaire istället för den svaga slutet på originalversionen. Hans version baserades nära på Voltaires versstruktur. Rossini skrev en ny kör för detta (soldaterna som söker hjälp är inte längre Saracens utan Syracuse), liksom två arier: Tancredis Rondo “Perché turbar la calma” (scen 15) och “Amenaìde ... serbami tua fé” i slutet operan. Denna version mottogs väl av publiken. En del människor fruktade emellertid att "synen av sådana sorgliga scener kan påverka deras matsmältning." Därför drog Rossini tillbaka den modifierade finalen och använde musiken för andra ändamål. Kören “Muore il forte, il vincitor” visas senare i Aureliano i Palmira . Poängen i Ferrara Finale ansågs länge gå förlorad. Det upptäcktes inte förrän på 1970-talet.

Pauline Viardot-Garcia som Tancredi - Théâtre-Italy - Paris 1840

En tredje version framfördes den 18 december 1813 på Teatro Re i Milano. Det har återigen den lyckliga avslutningen av den första versionen, men innehåller också Tancredis Rondo av den andra versionen. Dessutom finns det med Roggieros ”Torni d'amor la face” och Argirios ”Se ostinata ancor und cedi” och ”Al campo mi chiama” tre nya arier, men det är inte klart i vilken utsträckning de kommer från Rossini själv.

Operan spred sig snabbt över hela Italien. 1816 var det den första föreställningen utanför Italien i München. Det översattes (tyska, polska, tjeckiska, spanska, franska, ungerska, svenska, ryska och engelska) till andra europeiska länder samt till Nord-, Central- och Sydamerika och etablerade Rossinis internationella berömmelse. Framför allt Tancredi s prestanda aria ”Di tanti palpiti” uppnått en enorm popularitet. Det var känt som "risarien" eftersom Rossini enligt legenden hade förklarat att det inte längre tog honom att komponera det än att ta kokt ris. Richard Wagner parodierade melodin i sina Mastersingers of Nuremberg i "Tailors Choir".

Liksom de flesta bel canto- verk försvann Tancredi också från repertoaren mot slutet av 1800-talet. Först 1952 var det en annan framgångsrik föreställning på Festival Maggio Musicale Fiorentino med Giulietta Simionato (Tancredi) och Teresa Stich-Randall (Amenaìde) under Tullio Serafins musikaliska ledning . Sedan dess har det varit ett antal andra föreställningar i Europa och USA, vars framgång inkluderar Tack vare den mezzosopranen Marilyn Horne , som spelade titelrollen bland andra. sjöng i Houston (1977), Aix-en-Provence (1981), Venedig (1981/83) och Chicago (1989). 1977 publicerades en preliminär kritisk utgåva av noten. Den andra versionen spelades också flera gånger. Den tredje versionen framfördes 1991 vid Rossini Opera Festival Pesaro .

Diskografi

Tancredi har dykt upp många gånger på fonogram. Operadis listar 26 inspelningar under perioden 1968 till 2007. Av denna anledning listas bara de inspelningar som har särskiljts särskilt i facktidskrifter nedan.

  • Juli 1983 (live från Venedig, originalversion, Secco-recitativ förkortat; Opernwelt CD-tips: ”konstnärligt värdefullt”): Ralf Weikert (dirigent), orkester och kör i Teatro La Fenice di Venezia. Marilyn Horne (Tancredi), Lella Cuberli (Amenaìde), Ernesto Palacio (Argirio), Nicola Zaccaria (Orbazzano), Bernadette Manca di Nissa (Isaura), Patricia Schuman (Roggiero). CBS CD: M3K 39073.
  • Januari 1994 ( CD-tips från Opernwelt : ”konstnärligt värdefullt”): Alberto Zedda (dirigent), Collegium Instrumentale Brugense, Chamber Chorus Ars Brunensis. Ewa Podleś (Tancredi), Sumi Jo (Amenaìde), Stanford Olsen (Argirio), Pietro Spagnoli (Orbazzano), Anna Maria di Micco (Isaura), Lucretia Lendi (Roggiero). Naxos CD: 8.660037-8.

litteratur

webb-länkar

Commons : Tancredi  - samling av bilder, videor och ljudfiler

Individuella bevis

  1. Tancredi. Anteckningar om den kritiska utgåvan av Philip Gossett , nås 13 november 2015.
  2. Tancredi (1813) - Sommariolibrettidopera.it , nås den 13 november 2015.
  3. Information om arbetet med CD Naxos 8.660037-38 , tillgängligt den 17 maj 2016.
  4. a b c d e f g Tancredi. I: Harenberg operaguide. 4: e upplagan. Meyers Lexikonverlag, 2003, ISBN 3-411-76107-5 , s. 764 f.
  5. a b c d e f g h i Richard Osborne: Rossini - liv och arbete. Översatt från engelska av Grete Wehmeyer. Lista Verlag, München 1988, ISBN 3-471-78305-9 .
  6. ^ A b c d e f g h i Charles Osborne : The Bel Canto Operas of Rossini, Donizetti och Bellini. Amadeus Press, Portland, Oregon, 1994, ISBN 978-0-931340-71-0 .
  7. a b c d e Norbert Miller: Tancredi (1813). I: Piper's Encyclopedia of Music Theatre. Vol. 5. Fungerar. Piccinni - Spontini. Piper, München och Zürich 1994, ISBN 3-492-02415-7 .
  8. Bert a b c d e f g Herbert Weinstock : Rossini - En biografi. Översatt av Kurt Michaelis. Kunzelmann, Adliswil 1981 (1968), ISBN 3-85662-009-0 .
  9. ^ Diskografi på Tancredi vid Operadis, åtkomst den 7 november 2016.
  10. a b Gioachino Rossini. I: Andreas Ommer: Katalog över alla operainspelningar. Zeno.org , volym 20.