The Mastersingers i Nürnberg

Arbetsdata
Titel: The Mastersingers i Nürnberg
Eva kröner Walther von Stolzing

Eva kröner Walther von Stolzing

Originalspråk: tysk
Musik: Richard Wagner
Libretto : Richard Wagner
Premiär: 21 juni 1868
Plats för premiär: Nationalteatern München
Speltid: ca 4:20 timmar
  • 1: a akten: ca 1:20 timmar
  • 2: a akten: ca 1:00 timmar
  • Tredje akten: ca 2:00 timmar
Plats och tid för åtgärden: Nürnberg, mitten av
1500-talet
människor
  • Mästare
    • Hans Sachs , skomakare ( basbaryton )
    • Veit Pogner, guldsmed ( bas )
    • Kunz Vogelgesang, furrier ( tenor )
    • Konrad Nachtigall, Spengler (bas)
    • Sixtus Beckmesser , stadstjänsteman ( baryton )
    • Fritz Kothner, bagare (bas)
    • Balthasar Zorn, tennhjul (tenor)
    • Ulrich Eißlinger, Würzkrämer (tenor)
    • Augustin Moser, Schneider (tenor)
    • Hermann Ortel, tvålpanna (bas)
    • Hans Schwarz, strumpstickare (bas)
    • Hans Foltz , kopparsmed (bas)
  • ytterligare roller
    • Walther von Stolzing, en ung riddare från Franconia (tenor)
    • David, lärling Hans Sachs (tenor)
    • Eva, Pogners dotter ( sopran )
    • Magdalene, Evas sjuksköterska (sopran); även mezzosopran, dramatisk alt eller spelalt; är vanligtvis upptagen av en mezzosopran i scenövning idag.
    • En nattvakt (bas)
    • Lärlingspojkar ( alt , tenor)

The Mastersingers of Nürnberg ( WWV 96) är en opera eller satyrspel av kompositören Richard Wagner i tre akter baserade på ett libretto skrivet av honom själv. Premiären ägde rum den 21 juni 1868 i München . Speltiden är cirka 4 ½ timme.

handling

Första akten: Katharinenkirche i Nürnberg

I Nürnberg under reformationstiden lovade den rika guldsmeden Veit Pogner sin enda dotter Eva att gifta sig med vem som helst som skulle vinna priset vid en sångtävling på kommande johannesdag . Efter gudstjänsten för att hedra Johannes döparen i Nürnbergs Katharinenkirche mitt i Lorenz gamla stad , träffar Eva den unga riddaren Walther von Stolzing igen, den fattiga sista ättlingen till hans familj som flyttade till Nürnberg. Båda hade träffats kvällen innan under ett besök av Walther i Pogners hus och fann genast ett tycke för varandra. I kyrkan får Walther bara Evas uttalande om att hon är för fri, men att hon för länge sedan har gett bort sitt hjärta till honom, om det inte varit för faderns tillstånd: ”Det måste vara en mästersångare.” Så Walther von Stolzing vågar och, tidigare instruerad av Hans Sachs lärling, David, ansöker under kvällsmötet för mästarna i Katharinenkirche, Nürnberg Mastersingers församlings- och sångrum, med en repetitionssång för att vinna titeln Mastersinger och därmed Evas hand.

Sixtus Beckmesser, stad kontorist i Nürnberg, hör till guilden av Mäster , där han innehar posten som " Märken ". Han trodde redan att han var den säkra vinnaren av tävlingen eftersom han kunde anta att han var den enda deltagaren. Det enda som gjorde honom tveksam var regeln att Eva var tvungen att gå med i valet. Hans försök att övertala Pogner att ändra denna begränsning misslyckas. Beckmessers oro och misstankar förstärktes när Walther von Stolzing, en ny sökande och konkurrent till mästarpriset, dök upp. Mastersingers regler kräver att en repetitionssång måste passeras som det första steget mot acceptans i guilden. Beckmesser måste kontrollera honom som en markör, och med uppenbar partiskhet lyckas han enkelt övertyga de närvarande mästarna - med undantag för Hans Sachs - att sökanden har "förlorat" på grund av många misstag och inte är lämplig som medlem och mästarsångare. Den första akten slutar i den allmänna oroligheten hos Mastersingers uppmanad av Beckmesser att insistera på strikt efterlevnad av reglerna, varigenom Walthers sång, som han försöker sjunga till slutet, går helt förlorad. Den eftertänksamma Sachs erkänner dock Stolzings avsikter och argumenterar mot de etablerade mästarnas fördomar:

Sluta, herre! Inte så bråttom!
Alla delar inte din åsikt. -
Riddarens sång och låt
Jag hittade den ny, men inte förvirrad:
han lämnade våra spår
han gick stadigt och oförskräckt.
Vill du mäta med regler,
det som inte fungerar enligt dina regler,
glöm ditt eget spår,
leta först efter reglerna!

Längd: ca 80 minuter

Andra akten: Gata i Nürnberg

I början av andra akten är det kväll, Sachs njuter av den ljumma Johannisnacht och poetiserade: Vad luktar verkligen syrener , så milda, så starka och mätta! Han lossar försiktigt mina lemmar, vill att jag ska säga något. -

Sachs oroar sig för Junkers skäl, å ena sidan kunde han inte behålla det han hörde, å andra sidan kunde han inte glömma det och kunde inte heller mäta det, för ingen regel ville passa ... ”och ändå det var inget misstag i det. - Det lät så gammalt och ändå var det så nytt! ”Han känner inte bara till nyheten i sångkonsten, utan också kärleken mellan Stolzing och Eva och avsäger sig hans ambitioner. Han finner sig själv för gammal för att gifta sig med unga Eva. Beckmesser är fortfarande på ”Freiers fötter”; han tillkännager sina ambitioner för Eva och vill sjunga för henne, som han tror att han ser vid fönstret - i sanning har Magdalene tagit hennes plats i förklädnad - låten han skrev till sångtävlingen nästa dag och att följa med sig själv på sin luta . Men den förtjusta stadstjänstemannen störs av skomakaren Sachs. Sachs spelar nu den strikta "markören" och kommenterar verserna och melodin från den lutspelande rekryteraren, komponerad enligt de strikta gamla mästarreglerna, på sitt eget sätt, nämligen genom att slå på skosulorna med en hammare - en parallellt med markörscenen i första akten, där Beckmesser högt skrev ner Walthers misstag på en svart tavla i krita. Genom att plocka på luten (imiterad av en "liten stålharpa" i operan), sångar och skomakare som knackar väcker de sovande grannarna och en av de mest originella och turbulenta körscener i operahistorien följer, strykningsscenen som en stor körfuga, en musikalisk "fugato" av extrem sofistik. Beckmesser, misshandlad av den svartsjuka David, lämnar scenen som ett förvirrat offer i slutet av andra akten. I den allmänna oron förhindrar Sachs Stolzing och Evas flykt. När nattvakten dyker upp, blåser i hornet och meddelar att klockan har slagit "Elfe", återkommer lugnet till Nürnberg.

Längd: ca 60 minuter

Tredje akten, första till fjärde scen: Sachsens kontor

Hans Sachs gnäller tidigt på morgonen i sin fåtölj om världens "galenskap" (galna monolog) och de märkliga händelserna i den föregående natten. I det nattliga tumultet räddade Hans Sachs Walther von Stolzing till sitt hus. Sachs är övertygad om den unge riddarens extraordinära talang, och så på morgonen övertalar han honom att använda beskrivningen av en dröm för att komponera en sann "mästersång" som också skulle stå emot guildens regler. Till en början är Stolzing skeptisk: Hur ska en låt utvecklas från hans dröm? Sachs svarar:

Eugen Gura som Hans Sachs
Min vän! Den examen är poetens verk
att han tolkar och noterar sina drömmar.
Tro mig, människans verklig vanföreställning
öppnas för honom i en dröm:
all poesi och poesi
är inget annat än sann drömtyska ...

Walther berättar, sjunger, sedan sin morgondröm och hittar den poetiska formen som om han själv. Sachs, som antecknar, är imponerad och kan - med all sin poetiska och musikaliska frihet - härleda den allmänna regeln.

Beckmesser, som besöker Sachs kort därefter, i nöd på grund av sin misslyckade sång och hårt skadad av den nattliga kampen, hittar texten och anklagar änklingen Sachs för att i hemlighet försöka efterlysa Eva själv, även om han alltid har förnekat det. Sachs bekräftar att han inte vill framstå som annonsör och ger Beckmesser låten, som han är glad över att ficka. Inget kan gå fel med en låt av Sachs, säger han. Samtidigt har Eva, som också söker råd, gått med i Sachs. Sachs, som själv känner en djup sympati för Eva, som gränsar till kärlek, även om han inte ville uppvakta henne, men med tiden inser att Walther von Stolzing är den enda rätta och Eva är den rätta bruden för honom och ger avkall på sig själv. Walther bär Sachs och Eva reciterar spontant en annan strofe av sin nykomponerade mästerlåt, Sachs talar ett symboliskt dopmotto om det och kallar det Walthers ”Blessed Morgentraum-Deutweise”. Sedan i ett kontemplativt ögonblick, en reflektion, som om den pausade handlingen innan den går till festivalängen, en kvintett av Sachs, Eva, Walther, den nygjorda gesällen David och hans brud Magdalene. De berömmer timmen tur ur deras synvinkel. Eva sjunger: "Salig som min lycksola skrattar ...".

Tredje akten, femte scenen: en gratis ängsplan framför staden Nürnberg

Scen design av Helmut Juergens för Die Meistersinger von Nürnberg , Festwiese, framförande av den bayerska statsoperan, München, 1949

En musikalisk förvandling leder från skomakarstugan till festivalängen, där folket redan har samlats och väntar på ceremoniell inträde för Mastersingers. Sachs hälsas hymniskt med en koral , den berömda: Vakna, dagen närmar sig ...

Sedan börjar satsningen sjunga gräshopparfestivalen . Beckmesser startar låten som gavs av Sachs, men misslyckas oerhört på föreläsningen eftersom manuset är svårt att läsa för honom och därför ger han en felaktig bild av texten och försöker också sjunga till sin egen olämpliga melodi. Arg kastar han pappersarket på marken, förklarar för den förvånade publiken att låten inte alls var hans, att Sachs avsiktligt hade tvingat på honom en dålig låt och lämnade scenen, skrattade och förnedrade. Sachs förklarar att låten inte är från honom, och kallar Walther von Stolzing som ett vittne, som ska bevisa genom en korrekt presentation att han är sångens poet. Stolzing framför sin sång ( morgonen lyser i det rosiga skenet ...) och är helt övertygande, inklusive alla närvarande mästare som hade kritiserat honom kvällen innan. Mästarna förklarar högtidligt sin tillträde till Mastersingers Guild, men Walther vägrar inledningsvis - "vill vara lycklig utan en mästare!". Sachs instruerar Walther att inte glömma traditionen där han själv står och förmanar honom: ”Förakta inte mästarna för mig och hedra deras konst!” Han försonar motsättningarna och avslutar sitt tal med en brådskande varning:

vad som är tyskt och äkta vet ingen längre,
den lever inte i tysk mästars ära '.
Så jag säger er:
hedra dina tyska mästare!
Då förvisar du god anda;
och ge henne arbete favör,
smält i en dimma
det heliga romerska riket,
vi skulle förbli densamma
helig tysk konst!

Alla som är inblandade på scenen: folket, mästarna och även Stolzing, som nu tar emot mästerskapets ära, håller euforiskt med Sachs: ”Heil! Sachs! Nürnbergs dyra Sachs! "

Längd: ca 120 minuter

Historisk bakgrund

Till skillnad från de flesta av Wagners andra musikdramar har verket ingen igenkännbar mytologisk bakgrund. Ytan på verket är helt baserad på historia. Wagner låter människor från Nürnbergs tid under reformationens tid, på 1500 -talet, uppträda, inklusive poeten Hans Sachs . Denna poet och skomästare (1494–1576), vördad i Nürnberg och hela södra Tyskland, var en av de mest produktiva tyska poeterna med över 6 000 verk (cirka 4 000 mästersånger, ca. Han var inte bara den mest kända representanten för sångarna, utan ansågs också vara en generös person. Till exempel föreslog han att bedömningen av mästarsånger från hans Nürnberg -skrå inte bara skulle överlåtas till de fyra markörerna, utan att detta skulle överföras till publiken flera gånger om året.

Richard Wagner tog sin kunskap om Mastersingers regler ("tablaturen") framför allt från Nürnbergkrönikan som publicerades 1697 med en bilaga "Von der Meister-Singer gracious art" av Johann Christoph Wagenseils (1633–1705), som för övrigt gjorde denna pedantiska föreskrifter spåras tillbaka till de strikta reglerna och förordningarna för den judiska Talmud. Den förment redan i 14: e århundradet skriftlig uppsättning tablature som musiken av domstolen sångaren bör anpassas till de behov som deras civila efterträdare, är också en detaljerad inblick i tidigare liv av mästare .

Wagner antog dock bara namnen, reglerna och Meistersinger -tullen från Wagenseil. Handlingen och mästarnas yrken härrör till största delen från Wagners fantasi. Han använde också sina egna erfarenheter, till exempel erfarenheten av en nattlig sångers kamp med en kamp, ​​där han själv var engagerad i ung ålder (1835 i Nürnberg) och litterära källor som ETA Hoffmanns "Meister Martin, der Küfner , und seine Gesellen "från samlingen av romaner The Serapion Brothers . Han borde också ha känt Johann Ludwig Deinhardsteins pjäs Hans Sachs (premiär 1827) och operan Hans Sachs baserad på den av Albert Lortzing (premiär 1840).

Ordet mäster-sångare har en dubbel betydelse. Å ena sidan var alla medlemmar i guilden vid den här tiden mästare i sina respektive yrken; å andra sidan bildade mästersingrarna sin egen, respekterade guild i många tyska städer , i vars femstegiga rangordningssystem mästarens titel, analogt till hantverkarens yrke, kunde bara uppnås genom ett riktigt mästerverk. Wagner karikerar naturligtvis några överdrifter - speciellt i den stränga stadskontorist Beckmesser , vars namn har blivit synonymt med trångsynt pedanti .

Val av historiska Nürnberg som plats för operan

Staden Nürnberg utvecklades till ett av de viktigaste tyska handelscentrumen under 1400- och 1500 -talen och upplevde ”dess ekonomiska, politiska och kulturella storhetstid på Hans Sachs tid”. I mitten av 1500 -talet hade det 40 000–50 000 invånare "Bredvid Köln och Augsburg var det den enda" kosmopolitiska staden "i Tyskland". Denna ekonomiska högkonjunktur gjorde det möjligt för hantverkarna att "utveckla sitt eget självförtroende". Nürnberg var centrum för boktryck och bokhandel och blev tack vare goda internationella handelsförbindelser det "viktigaste" nyhetscentret "i det tyska riket". Nürnbergs roll som reformatorisk avantgarde utmanade också den "lilla mannen" att "hantera offentliga angelägenheter, vare sig det är politiskt eller religiöst".

Tillväxt

Minnesplatta i Biebrich
Hus på Rhen i Biebrich

Wagner skrev den första skissen för operan 1845 under en spa -vistelse i Marienbad . Hans avsikt var att skapa en glad motstycke i betydelsen ett satyrspel till den tragiskt slutande Tannhauser . Utkastet lämnades dock ursprungligen obearbetat. Det var först 1861 som Wagner kom ihåg när han letade efter nytt operamaterial för ett framgångsrikt stycke som snabbt kunde förverkligas för att rädda sig från akuta ekonomiska svårigheter. Under en kort vistelse i Venedig sägs synen på en bild av Jungfru Maria ( Assunta ) av Titian ha rört honom så mycket att han spontant bestämde sig för att genomföra Mastersingers i Nürnberg .

Men Wagner började faktiskt förberedelsen direkt efteråt och producerade en ny design, som han erbjöd sitt Mainz -förlag Franz Schott , som sedan beställde honom med färdigställandet med kort varsel och betalade Wagner ett betydligt förskott. Wagner åkte genast till Paris , där han skrev poesin i avskildhet på bara 30 dagar.

I början av februari 1862 reste han till Mainz och läste texten på Schott förlag. För att kunna komponera i fred flyttade han till ett lanthus i Wiesbaden-Biebrich vid Rhens strand . Meistersinger -ouverturen skrevs, förutom några få lösa musikaliska skisser, på några veckor efter att texten slutfördes mellan palmsöndagen och påsken (13 till 20 april) 1862. Denna orkesterintroduktion, känd som "Prelude", fanns redan i året för dess skapande, och innan hela operan var klar, presenterades för publiken på en konsert under Wagners ledning i Leipzig . Det var först efter att Wagner hittade en sponsor i kung Ludwig II av Bayern som han kunde avsluta kompositionen av sin "Meistersinger", som slutligen hade premiär den 21 juni 1868 i München. Hans podium , som redan dirigerade Tristan och Isolde på samma plats för första gången 1865 , stod vid talarstolen .

Förutom hans tidiga, sällan framförda verk Das Liebesverbot är Die Meistersinger von Nürnberg den enda komiska opera som Wagner skrev - han beskrev det dock inte som sådant, eftersom det också innehåller mörka, vemodiga nyanser. Efter den extatiska musikaliska handlingen Tristan och Isolde , där Wagner formulerade längtan efter kärlek, som var meningslös till slutet, skapade han en atmosfär som domineras av den festliga, högtidliga nyckeln till C -dur och många koraler och fuga. "The Mastersingers" firar konsten själv och dess religiösa överdrift. Wagner citerar också gamla musikaliska former i detta verk och beskriver hans verk som "tillämpad Bach ".

Med "Die Meistersinger von Nürnberg" invigdes det andra operahuset i München, Prinzregententheater , som är en nedskalad kopia av Bayreuth Festival Theatre och var tänkt att tävla med det, i München den 21 augusti 1901 . Den Köln Opera öppnade 1902 med den 3: e lag. Även när det nya Nürnberg operahus öppnade 1905 spelades "Die Meistersinger" - inte minst på grund av den lokala anslutningen. På samma sätt i Leipzig 1960 för öppnandet av den enda nya operabyggningen i DDR , i München 1963 för återupptagning av den ombyggda nationalteatern som förstördes under kriget och 1988 i Essen för öppnandet av Aalto -teatern .

År 1867 gav Wagner originalet av operan Die Meistersinger von Nürnberg till den bayerska kungen Ludwig II. 1902 överlämnades det värdefulla originalet till Germanisches Nationalmuseum vid 50 -årsdagen.

musik

orkester

Orkestern består av följande:

2 flöjter , piccolo , 2 oboer , 2 klarinetter i Bb, 2 fagottar , 4 horn , 3 trumpeter , 3 tromboner , tuba , timpani , slagverk ( basdrumma , cymbaler , triangel , glockenspiel (faktiskt keyboard glockenspiel )), harpa (med “ cymbalkniv -Harpa "), strängar .

Dessutom används olika trumpeter och horn (tre röster), ett ”tjurhorn” från nattvakten i F sharp / Ges, en lut (spelad av harpan som en ”Beckmesser harpa”), militära trummor och ett orgel på skede.

Partituret innehåller ett antal instrument orkesterutdrag , särskilt i förspelet.

sammansättning

Efter Tristans kromatiska ”Nocturne” skrev Wagner en briljant ljus diatonisk ”Tagstück” i C -dur i form av Meistersinger von Nürnberg . Den Meistersinger är utformade ses som kontrasterande "motsvarighet" till Tristan. Tristan -harmonin släcks dock inte bara i Meistersinger , utan snarare bara inkapslad och lagrad i ett diatoniskt yttre skal, för att återställas, särskilt i operans tredje akt, där Wagner tar med sig det självbiografiska "avståendet" Hans Sachs framåt för att bryta ut öppet.

Kännetecknande för såväl Tristans som Meistersinger musik är Wagner: s subtila och diskreta hantering av leitmotivtekniken samt en enormt ökad polyfonisk utarbetning av kompositionen jämfört med de tidigare verken : Faktum är att Gustav Mahler bedömde Wagner , "riktigt polyfonisk" bara i Tristan och i Mastersingers . ”Tristan -ackordsprincipen” i betydelsen en kondens av ledmotivisk mening i en enda punkt, det vill säga: det individuella ackordet, är också levande i Meistersinger, ja det utvidgas till och med här. En studie av Johannes Schild från 2014 heter Meistersingers ”en uppsättning med fyra ackordemblem [...], som alla har sin egen uttrycks- och meningssfär”. Den stora triaden här står för konstens sfär, den överdrivna triaden för Hans Sachs, betakorden för "kärlek, vår och passion" och Tristan -ackordet för den självbiografiska avståelsfären som Wagner i den slutliga librettoversionen från 1861 hade inskrivit Hans Sachs figur. Sett på detta sätt är Mastersingers musik inte bara att se i rad med Tristan , utan också med de sena verken Götterdämmerung och Parsifal , för vilka Theodor W. Adorno redan hade nämnt ett motsvarande "ackordmotiv" i sin Wagner arbete från 1952.

The Mastersingers , som för länge sedan erkändes som ett av Wagners största verk, mottogs på två sätt under kompositörens livstid. En av de ivriga beundrare av verket var Johannes Brahms , som tyckte att några "barer" av Meistersinger var "mer värdefulla [...] än alla operor som komponerades efteråt." Wienkritikern Eduard Hanslick , som, efter att han redan hade vem Tristan hade gissat som en "sjungen och kränkt opiumförgiftning", och Mastersingers musik gav inte ett bra hår. Hans recension av Wienpremiären av verket den 27 februari 1870, trots all överdriven polemik, förblir en nyckeltext till det tidiga mottagandet av Meistersinger. Kännetecknande för stycket, enligt Hanslick, är "den medvetna upplösningen av alla fasta former till ett formlöst, sensuellt berusande ljud [och] ersättningen av oberoende, strukturerade melodier med en formlös, vag melodi". Korrekt, om än i en nedsättande ton, analyserar Hanslick också den typiska Wagner -tekniken för att ansluta sektioner, som ibland kallas "permanent misstag ". Hanslick bokstavligen: ”Med rädsla för att undvika varje sista kadens rinner denna benfria lermull [...] bort i det oförutsägbara. Av rädsla för "vanligheten" i naturliga hel- eller halvklausuler faller Wagner över i ett annat, inte alls bättre pedanti: han blir nämligen monoton just för att han regelbundet förvandlas till ett dissonant ackord där örat förväntar sig en sista triad. "

Däremot lovordade senare författare de formella egenskaperna: Alfred Lorenz hänvisade till barformens allestädes närvarande , från de minsta motiven till hela verkets layout, och leder 62 mer eller mindre exakta och påstås avsedda överensstämmelser mellan processerna i det första två "Stollen" -fil. Eckhard Henscheid certifierade verket som "dramatisk perfektion och makro- samt mikroarkitektonisk felfrihet".

Naturskön implementering och avsikter av Richard Wagner

Wagner ville reformera den "dekadenta" teatern med sin konst. Istället för grunda konversationer, som han hade lärt känna särskilt under sin vistelse i Paris, förespråkade han högkvalitativ konstutbildning och utvecklade slutligen sin idé för festivalen utifrån detta. Hans ideala uppfattning var en "tysk konst" som härstammar från och stöds av folket, varigenom han ville att medborgaren endast skulle förstås som ett dekorativt element: "På så sätt bör framtidens konstverk omfamna den fria mänsklighetens ande bortom alla hinder för nationaliteter; den nationella essensen i den kan bara vara en prydnad, en charm av individuell mångfald, inte en hämmande barriär. ”Den mycket kritiserade och ofta tolkade som nationalistisk avslutande meningen av Hans Sachs i slutet av operan säger inget annat än att tysk konst skulle överleva om det tyska kejsardömet också gick under : om det heliga romarriket smälte i dimman skulle vi stå kvar med helig tysk konst. Wagner revolutionära konstidéer mötte dock avslag i den konservativa konstvärlden på hans tid.

I "Meistersingern" tar Wagner emot människor och strukturer i det etablerade samhället och konstetablissemanget med mycket humor och originalitet. Han låter skomakarpoeten Hans Sachs , som är öppen för nya idéer, och den ”konstinnovativa” riddaren Walther von Stolzing kämpa för sina ideal, för själva konstnärliga friheten. Medan Walther står för det revolutionära nya, förespråkar Sachs - med all sin tolerans - också bevarandet av det traditionella inom konsten och förmanar Walther: Förakta inte mästarna för mig och hedra deras konst ... Wagner ser det sista framträdandet i Sachs of den konstnärligt produktiva folkandan och konfronterar den med den filistinska bourgeoisin, fångad i formalismen av stela regler . Stolzing är "innovatören" (konstrevolutionär), som Wagner i slutändan såg sig själv som också.

Yrken 1868–1888

roll Tonfall Första uppträdandet i
München, 21 juni 1868
Första föreställningen i Wien
den 27 februari 1870
Bayreuth Festival
1888
Hans Sachs Bas baryton Franz Betz Johann Nepomuk Beck Fritz Plank
Veit Pogner bas Kaspar Bausewein Hans von Rokitansky Heinrich Wiegand
Kunz fågelsång tenor Karl Samuel Heinrich Carl Lucca Otto Prelinger
Konrad nattergal bas Eduard Sigl Emil Kraus Wilhelm Gerhartz
Sixtus Beck kniv baryton Gustav Hölzel Julius Campe Fritz Friedrichs
Fritz Kothner bas Karl Fischer Karl Mayerhofer Oskar Schneider
Balthasar ilska tenor Bartholomäus Weixlstorfer Louis Evers Adolf Grupp
Ulrich Eisslinger tenor Eduard Hoppe Herr Martin J. Demuth
Augustin Moser tenor Michael Poeppl Alfons Regenspurger Wilhelm Guggenbühler
Hermann Ortel bas Franz Thoms Eduard Brandstoettner Eugene Gebrath
Hans Schwarz bas Leopold Grasser Heinrich Wohlrath Max Halper
Hans Foltz bas Ludwig Hayn Herr Sontscheck Carl Selzburg
Walther von Stolzing tenor Franz Nachbaur Gustav Walter Heinrich Gudehus
David tenor Max Schlosser Engelbert Pirk Charles Hedmont
En nattvakt bas Ferdinand Lang Angelo Neumann Peter Ludwig
Eva sopran- Mathilde Mallinger Bertha Ehnn Therese Malten
Magdalena Sopran eller mezzosopran Sophie Diez Ernestine Gindele Rosa sökare
dirigent Hans von Bülow Johann von Herbeck Hans Richter
Körer Julius knän
Iscensättning Richard Wagner
Reinhard Hallwax
okänt Cosima Wagner
August Harlacher
Scen design Carlo Brioschi Max Brückner
Kostymer Franz Xaver Gallien okänt

Källa för wienns ockupation: teaterförslag den 24 februari 1870.

Varaktighet (med exemplet från Bayreuth -festivalen)

Vid Bayreuth -festivalen var det vanligt att dokumentera längden på de individuella liftarna, men varken alla år eller alla framträdanden av samma verk och inte alltid alla handlingar spelades in där. Typ av röst och temperament för sångarna hade också ett inflytande på varaktigheten, så att respektive dirigenter hade olika längder av handlingar. Tiderna som nämns här inkluderar bara föreställningar för vilka alla tre akter har dokumenterats.

Översikt (1888 till 1975)
The Mastersingers
i Nürnberg
1: a akten 2: a akten 3: e akten Total varaktighet
Timmar. dirigent Timmar. dirigent Timmar. dirigent Timmar. dirigent
Kortaste varaktighet 1:11 Fritz Busch 0:55 Hermann Abendroth 1:54 Fritz Busch 4:05 Fritz Busch
Längsta varaktighet 1:28 Hans Knappertsbusch 1:07 Hans Knappertsbusch 2:09 Hans Knappertsbusch 4:40 Hans Knappertsbusch
Span * 0:17 (24%) 0:12 (22%) 0:15 (13%) 0:35 (16%)

* Procenttal avser den kortaste varaktigheten.

Speltid med enskilda ledare för Bayreuth -festivalen (i timmar)
år dirigent 1: a akten 2: a akten 3: e akten Total varaktighet
1888 Hans Richter 1:23 1:01 2:00 4:24
1892 Felix Mottl 1:22 0:59 1:55 4:16
1924 Fritz Busch 1:11 1:00 1:54 4:05
1925 Karl Muck 1:20 0:59 2:00 4:19
1933 Karl Elmendorff 1:20 1:00 2:05 4:25
Heinz Tietjen 1:25 1:05 2:03 4:33
1943 Hermann Abendroth 1:27 0:55 1:58 4:20
Wilhelm Furtwängler 1:19 0:56 2:00 4:15
1951 Herbert von Karajan 1:22 0:59 2:02 4:23
1952 Hans Knappertsbusch 1:26 1:05 2:09 4:40
1956 André Cluytens 1:23 1:00 2:00 4:23
1959 Erich Leinsdorf 1:22 1:00 1:55 4:17
1960 Hans Knappertsbusch 1:28 1:07 2:04 4:39
1961 Josef Krips 1:25 1:04 2:08 4:37
1963 Thomas Schippers 1:22 0:58 2:00 4:20
1964 Karl Bohm 1:16 0:59 1:57 4:12
Robert Heger 1:23 1:01 2:05 4:29
1968 Karl Bohm 1:18 0:58 1:56 4:12
Berislav Klobučar 1:17 0:58 1:55 4:10
1970 Hans Wallat 1:23 1:00 2:01 4:24
1:18 1:01 1:59 4:18
1973 Silvio Varviso 1:18 0:58 1:56 4:12
1975 Heinrich Hollreiser 1:19 0:59 1:55 4:13

Till Beckmesser -figuren

Inspelningar (urval)

Historiska dokument:

Senare inspelningar:

Högsta betyg

År 1968 gav Deutsche Bundespost ut en stämpel för att markera 100 -årsjubileet för premiären.

Redigeringar

2012 skapades pjäsen "Meistersinger" av Matthias Eichele, som tar operans - utökade - intrig till scenen i samtida språk som en komedi för talad teater . Musikaliska ämnen som Davids instruktion, skapandet av prisvisan eller den nattliga serenaden översätts till rent litterära termer.

Som en del av ansökan om titeln ”Europeisk kulturhuvudstad 2025”, Selcuk Cara s musikaliska anpassning av Richard Wagners Mästersångarna i Nürnberg var med talad text premiär den 28 juni 2020 i byggnaden komplex av kongressen Hall på det tidigare nazistpartiet rallyområden i Nürnberg . Den tidigare operasångaren Selcuk Cara tog över konceptet, talad text och regi samt områdena konstnärlig produktionsledning, scenutrymme, ljusdesign och kostym.

Se även

bibliografi

svälla

  • John Deathridge / Martin Geck / Egon Voss: Wagner -arbetskatalog. Katalog över Richard Wagners musikverk och deras källor , Mainz (Schott) 1986.
  • Richard Wagner: The Mastersingers of Nürnberg , första upplagan av noten, Mainz (Schott Verlag) 1868.
  • Richard Wagner: The Mastersingers of Nürnberg , fax av autograflibrettot, Mainz (Schott) sa [1862].
  • Richard Wagner: Utkast till "The Mastersingers of Nuremberg", "Tristan and Isolde", "Parsifal" , ed. Hans von Wolzog, Leipzig (sigill) 1907.
  • Richard Wagner: The Mastersingers of Nürnberg , fax av autografen, München (Dreimasken Verlag) 1922.
  • Richard Wagner: The Mastersingers of Nürnberg , WWV 96, historisk-kritisk upplaga, red. Egon Voss, 3 volymer, Mainz (Schott) 1980–1987.
  • Richard Wagner: The Mastersingers of Nürnberg , fax av autograflibrettot, red. Egon Voss, Mainz (Schott) 1982.

Sekundär litteratur

  • Theodor W. Adorno : Experiment on Wagner , "Gesammelte Schriften", vol. 13, Frankfurt (Suhrkamp) 1971.
  • Frank P. Bär: Wagner-Nürnberg-Meistersinger: Richard Wagner och hans verkliga Nürnberg , Verlag des Germanisches Nationalmuseums , Nürnberg 2013, ISBN 978-3-936688-74-0 .
  • Peter Berne: Wagner mellan längtan efter döden och livets fullhet. Tristan och Meistersinger , Wien (Hollitzer) 2020, ISBN 978-3-99012-852-7 .
  • Dieter Borchmeyer : Richard Wagners teater. Idé ─ Poesi ─ Effekt , Stuttgart (Reclam) 1982.
  • Patrick Carnegy, Wagner and the Art of the Theatre , New Haven / CT (Yale University Press) 2006, ISBN 0-300-10695-5 .
  • Attila Csampai / Dietmar Holland (red.): Richard Wagner, "The Mastersingers of Nürnberg". Texter, material, kommentarer , Reinbek (Rowohlt) 1981.
  • Carl Dahlhaus : Wagner uppfattning om musikdramat , Regensburg (Bosse) 1971, andra upplagan: München / Kassel (dtv / Bärenreiter) 1990.
  • Carl Dahlhaus : Hans Sachs vanförestämda monolog och problemet med utvecklingsformen i musikdramatik i: Årbok för operaforskning 1/1985, s. 9-25.
  • Ludwig Finscher : Om Mastersingers kontrapunkt , i: Carl Dahlhaus (red.), Richard Wagners drama som ett musikaliskt konstverk , Regensburg (Bosse) 1970, s. 303-309.
  • Lydia Goehr: "- som mästare Dürer målade honom!": Tävling, myt och profetia i Wagners "Die Meistersinger von Nürnberg" , i: Jornal från American Musicological Society 64/2011, s. 51–118.
  • Arthur Groos: Konstruktion av Nürnberg: Typologiska och proleptiska gemenskaper i "Die Meistersinger", i: 1800-talets musik 16/1992, s. 18–34.
  • Arthur Groos: Pluristilismo e intertestualità: I “Preislieder” nei “Meistersinger von Nürnberg” e nella “Ariadne auf Naxos” , i: Opera & Libretto , 2/1993; Olschki, Firenze, s. 225-235.
  • Helmut Grosse / Norbert Götz (red.): The Mastersingers och Richard Wagner. Mottagningshistorien för en opera från 1868 till idag , "Utställningskatalog för Germanisches Nationalmuseum Nürnberg", Nürnberg (Germanisches Nationalmuseum) 1981.
  • Walter Jens: Natur och konst: Richard Wagners "The Mastersingers of Nürnberg". En retorisk lektion i: programa del Festival di Bayreuth, Die Meistersinger von Nürnberg , Bayreuth (Bayreuther Festspiele) 1982, s. 1-13.
  • Klaus Günter Just: Richard Wagner - en poet? Marginalia om 1800 -talets operalibretto , i: Stefan Kunze (red.), Richard Wagner. Från opera till musikdrama , Bern / München (Francke) 1978, s. 79–94.
  • Marc Klesse: Richard Wagners »Mastersingers of Nürnberg«. Litteratur- och kulturstudier om konstnärskap och konstproduktion , München (AVM) 2018.
  • Jürgen Kolbe (red.): Wagners världar. Katalog för utställningen i Münchens stadsmuseum 2003-2004 , München / Wolfratshausen (Minerva) 2003.
  • Stefan Kunze (red.): Richard Wagner. Från opera till musikdrama , Bern / München (Francke) 1978.
  • Stefan Kunze : Richard Wagners koncept av konst , Regensburg (Bosse) 1983.
  • Jörg Linnenbrügger: Richard Wagners "The Mastersingers of Nürnberg". Studier och material om uppkomsten av den första hissen (1861-1866) , Göttingen (Vandenhoeck & Ruprecht) 2001.
  • Alfred Lorenz: Formens hemlighet med Richard Wagner , Volume 3, Berlin (Max Hesse) 1931, Reprint Tutzing (Schneider) 1966.
  • Jürgen Maehder : Wagner-forskning kontra Verdi-forskning ─ Kommentarer om de olika utvecklingsstadierna för två musikologiska underdiscipliner , i: Arnold Jacobshagen (red.), Verdi och Wagner, Cultures of the Opera , Wien / Köln (Böhlau) 2014, s. . 263–291, ISBN 978-3-412-22249-9 .
  • Jürgen Maehder : The Intellectual Challenge of Staging Wagner: Staging Practice at Bayreuth Festival from Wieland Wagner to Patrice Chéreau , in: Marco Brighenti / Marco Targa (red.), Mettere in scena Wagner. Opera e regia fra Ottocento e contemporaneità , Lucca (LIM) 2019, s. 151–174.
  • Claus-Steffen Mahnkopf (red.): Richard Wagner, modernitetsdesigner. Klett-Cotta, Stuttgart 1999, ISBN 3-608-91979-1 .
  • Volker Mertens: Richard Wagner och medeltiden , i: Ulrich Müller / Ursula Müller (red.), Richard Wagner und seine Mittelalter , Anif / Salzburg (Müller-Speiser) 1989, s. 9–84.
  • Barry Millington: Nürnbergprov: Finns det antisemitism i "Die Meistersinger"? , i: Cambridge Opera Journal 3/1991, s. 247-260.
  • Barry Millington: The Wagner Compendium: A Guide to Wagner's Life and Music , London (Thames & Hudson) 1992, ISBN 978-0-500-28274-8 .
  • Ulrich Müller / Ursula Müller (red.): Richard Wagner und seine Mittelalter , Anif / Salzburg (Müller-Speiser) 1989.
  • Ulrich Müller / Oswald Panagl: Ring och Graal. Texter, kommentarer och tolkningar om Richard Wagner "Nibelungens ring", "Tristan och Isolde", "Mästarna i Nürnberg" och "Parsifal" , Würzburg (Königshausen & Neumann) 2002.
  • Dieter Schickling: "Smal och effektiv". Giacomo Puccini och den italienska premiären för "Meistersinger von Nürnberg" , i: Musik & Ästhetik 4/2000, s. 90-101.
  • Klaus Schultz (red.): Die Meistersinger von Nürnberg , program för Bayerische Staatsoper, München (Bayerische Staatsoper) 1979 (uppsatser av Peter Wapnewski , Hans Mayer , Stefan Kunze , John Deathridge, Egon Voss , Reinhold Brinkmann).
  • Michael von Soden (red.): Richard Wagner. The Mastersingers of Nürnberg , Frankfurt (Insel) 1983.
  • Jeremy Tambling: Opera och roman som slutar tillsammans: "Die Meistersinger" och "Doktor Faustus" , i: Forum for Modern Language Studies 48/2012, s. 208-221.
  • Hans Rudolf Vaget: Jublande arv. Om ”metapolitiken” för ”Mastersingers of Nürnberg” , i: Musik & Ästhetik 6/2002, s. 23–39.
  • Nicholas Vaszonyi (red.): Wagners Meistersinger. Prestanda, historia, representation , Rochester / NY (Univ. Of Rochester Press) 2002, ISBN 978-158-046168-9 .
  • Egon Voss: »Wagner och inget slut«. Reflektioner och studier , Zürich / Mainz (Atlantis) 1996.
  • Peter Wapnewski : Den ledsna guden. Richard Wagner i sina hjältar , München (CH Beck) 1978.
  • Peter Wapnewski : Richard Wagner. Scenen och dess mästare , München (CH Beck) 1978.
  • John Warrack (red.): "The Mastersingers of Nuremberg" , Cambridge Opera Handbook, Cambridge (Cambridge University Press) 1994, ISBN 0-521-44895-6 .
  • Johannes Karl Wilhelm Willers (red.): Hans Sachs and the Mastersingers , "Utställningskatalog för Germanisches Nationalmuseum Nürnberg", Nürnberg (Germanisches Nationalmuseum) 1981.
  • Franz Zademack: The Mastersingers of Nürnberg. Richard Wagners poesi och dess källor , Berlin (Dom Verlag) 1921.

webb-länkar

Individuella bevis

  1. ^ Reinhard Pietsch: "Prendi la mia chitarra ..." gitarr och mandolin i operor från 1700- och 1800 -talen (del 3). I: Guitar & Laute 5, 1983, 5, s. 334-347; här: s. 337.
  2. http://www.zeno.org/Literatur/M/Sachs,+Hans/Gedichte/Saghgedichte+%28Auswahl%29/Die+wittembergisch+nachtigal
  3. Se digitaliserad version av Wagenseil -kanalen 1697.
  4. Feuerstein, Ulrich / Schwarz, Patrik: Hans Sachs som sin tids krönikör - mästerlåtåret 1546 , i: Stephan Füssel (red.): Hans Sachs vid skärningspunkten mellan antiken och modern tid , Nürnberg 1995, s. 83- 107 (Pirckheimer Jahrbuch 10 - Filer från det tvärvetenskapliga symposiet den 23/24 september 1994 i Nürnberg).
  5. ^ Wagneråren i Musik der Zeit (Schott Music), öppnad den 8 december 2014.
  6. Se Laurence Dreyfus, Wagner and the Erotic Impulse, 2010, s. 110, ISBN 978-0-674-01881-5 .
  7. Se Friedrich Dieckmann, Gespaltene Welt och ett kärleksfullt par, Frankfurt / M. 1999, s. 287, ISBN 978-3-458-16974-1 .
  8. Jfr Constantin Floros, Nya teser om Mahlers tionde symfoni, i: Österreichische Musikzeitschrift, vol. 48/2, februari 1993, s. 73–80, här s. 75.
  9. Johannes Schild : Happy late bloom: Falstaff och Meistersinger står vid sidan av, i: Arnold Jacobshagen (red.): Verdi och Wagner, operakulturer . Boehlau, Wien ed a. 2014, ISBN 978-3-412-22249-9 , s. 112-149, här: s. 126ff.
  10. ^ Theodor W. Adorno, experiment på Wagner, Frankfurt / M. 1952, Suhrkamp Taschenbuch 177, första upplagan 1974, s. 59.
  11. ^ Walter och Paula Rehberg: Johannes Brahms. Andra upplagan, reviderad av Paula Rehberg, Zürich 1963. s. 167.
  12. Eduard Hanslick: The Mastersingers av Richard Wagner, i: Die moderne Oper, Berlin 1885, s. 302 f.
  13. ^ Alfred Lorenz: Den musikaliska strukturen för Richard Wagner "The Mastersingers of Nürnberg". Berlin, 1931
  14. Eckhard Henscheid: Varför fru Griemhild Alberich beviljade nåd utom äktenskapet. Berlin, 2001
  15. Playbill: Die Meistersinger von Nürnberg , åtkomst den 18 mars 2021 (i stället för den sjuke Mr. Lay, tog Campe över rollen som Sixtus Beckmesser).
  16. ^ Egon Voss: Dirigenterna för Bayreuth -festivalen, 1976, Gustav Bosse Verlag, Regensburg; Dokumentation om Tannhäuser : s. 101.
  17. Så motiverat i Egon Voss (ibid.).
  18. ^ Matthias Eichele: Meistersinger - Komedi för talad teater efter operan i tre akter "The Mastersingers of Nürnberg" av Richard Wagner . ePubli, Berlin 2013, ISBN 978-3-8442-7433-2 .
  19. ^ Egbert Tholl: Historiens krav - Nürnberg vill bli Europas kulturhuvudstad 2025. Selcuk Cara bidrar med detta med sin version av "Meistersinger" . Granskning av Süddeutsche Zeitung, 1 juli 2020. Åtkomst 23 juli 2020.