Österrikisk litteratur

Franz Gaul : The Austrian Parnassus (1862)

Den österrikiska litteraturen är en del av den tyska litteraturen . Den beskriver den litterära affären i Österrike eller verk av österrikiska författare. Författare från den österrikiska monarkin från före november 1918 ingår också, även om det är svårt att skilja dem från andra litteraturer.

termin

Innan republiken tyska Österrike grundades 1918 användes termen ”österrikisk litteratur” i huvudsak på författare som skrev tyska och födda i Habsburgs monarki och / eller som bodde där. Eftersom många av dessa författare föddes utanför dagens österrikiska territorium och kom från tyskspråkiga områden som Böhmen , Ungern eller Transsylvanien , kan termen "österrikisk" ibland orsaka missförstånd.

För medeltiden är det vanligtvis svårt att bestämma exakt var en viss poet kom ifrån, om hans namn är känt alls. Även under perioden efter det utvecklades knappast begreppet nation . Dessutom var latin det dominerande överstatliga litterära språket ändå . Det var inte förrän på 1800-talet, i kölvattnet av romantiken och början av uppvaknandet av östeuropeisk språk- och litteraturvetenskap, att en differentiering mellan staten och folkspråket började .

I den multietniska staten Österrike bodde alla olika nationaliteter tillsammans: bosnier, bulgarer, tyskar, italienare, kroater, rumäner, serber, slovaker, slovener, tjeckar, ungrare, ukrainare såväl som szeklers och retoromare. De många nationalitetskonflikterna inom den stora statsstrukturen skapade en kulturellt spänd atmosfär mellan gemensamhet och fiendskap. Som i musik och arkitektur återspeglas detta unika kulturområde också i litteraturen. Litteraturforskaren Wendelin Schmidt-Dengler skrev:

"Litteraturen från Österrike är till största delen skriven på tyska, men på grund av den historiska och sociala ramen följer den helt andra lagar, även inom ren form och innehåll."

Den österrikiska författaren Hugo von Hofmannsthal ansåg idén om en oberoende österrikisk litteratur bara vara en fiktion vid den tiden:

”För det är vad alla överväganden av överpolitisk karaktär som hanterar det österrikiska fenomenet verkar behöva komma till: skönlitteraturen av österrikisk musik, österrikisk litteratur - inget av det finns, det finns bara en tysk musik och en tysk litteratur, och i detta verk producerade av österrikare. Eftersom dessa villkor bara har att göra med hela den tyska nationen som den en gång var representerad i det heliga romerska riket ... "

Idag ingår tysktalande författare från Sydtyrolen också i österrikisk litteratur.

Litteratur genom århundradena

medeltiden

Tidig medeltid (omkring 750–1170)

Under tidiga medeltider sprids poesi nästan uteslutande muntligt. På grund av detta har mycket gått förlorat. Utbildning och kultur var begränsad till kloster och kloster. Majoriteten av de överlevande skrifterna har därför en religiös funktion. Olika källor antyder att det också fanns historiska traditioner (heroiska sånger, berättande sånger, prinsutmärkelser) och lyrisk "folklore" (danssånger, kärlekssånger, klagor för de döda , magiska trollformler ).

Under den karolingiska perioden kan man tala om de första impulserna i tysk litteratur. Texterna var huvudsakligen översättningar från latin för en bättre förståelse för vanliga människor samt dikter, frälsning och Mary-dikter, som alltmer dök upp vid tiden för ottonierna och de tidiga salerna .

De enskilda verken sammanfattades ofta i så kallade kollektiva manuskript och hölls ihop. De äldsta kända verken är Wiener Hundesegen (slutet av 9: e till början av 10-talet), " Old German Genesis " (slutet av 1100-talet) och Millstatt-manuskriptet (cirka 1200). Författarna till de flesta av de gamla texterna är inte kända vid namn, traditionella namn från området i dagens Österrike är:

  • Ava (andlig poet, äldsta känd författare som skrev på tyska; * omkring 1060; † 7 februari 1127)
  • Von Kürenberg eller Der Kürenberger (mitten av 1100-talet) är den äldsta kända tyska lyrikpoeten och en av de tidigaste representanterna för minstrelsong . Kürenberger var förmodligen en lägre österrikisk riddare från området runt Linz i det som nu är Övre Österrike .
  • Dietmar von Aist , minstrel som antagligen bodde samtidigt med Der von Kürenberg .
  • Heinrich von Melk (andra hälften av 1100-talet) var en lekbror som troligen bodde i Melk-klostret i Niederösterreich i mitten av 1100-talet . Hans satiriska verk representerar en höjdpunkt i hans asketiska litteratur.

Hög och sen medeltid (1170–1500)

Walther von der Vogelweide (illustration från Codex Manesse , omkring 1300)

Under årtiondena efter 1150 började den tyska litteraturen blomstra. En kultiverad litterär praxis baserad på den romanska modellen sprids vid enskilda domstolar i den feodala adeln: så kallad domstolslitteratur . Minstrel och vers poesi utvecklades i poesi . Reinmar von Hagenau och Walther von der Vogelweide arbetade på Babenbergerhof i Wien . Walther von der Vogelweide tog minstrelen till sin topp i början av 1200-talet . Till skillnad från Minnesang kunde Meistergesang knappast få fotfäste i Österrike. Många domstolsepos skrevs på mellanhögtyska baserat på franska modeller ( Chrétien de Troyes ) . Det anonyma eposet Nibelungenlied antas ha sitt ursprung mellan Passau och Wien.

Lekpoesi var en grundläggande form av österrikisk litteratur under medeltiden . Andliga såväl som sekulära spel ( passionspel , mysteriespel, karnevalspel) var särskilt utbredda i alpdalarna. Denna tradition fortsatte under barocktiden. Huvudpoesien i det tyska området å andra sidan var endast marginellt representerad i området Österrike.

I slutet av medeltiden visade sig tryck med rörlig typ vara revolutionerande . Slutligen kunde pergament ersättas som skrivmaterial med billigt papper .

Andra författare:

  • Neidhart von Reuental (första hälften av 1200-talet) arbetade bland annat vid Babenbergs hertig Friedrich II. Han anses vara en av de mest framgångsrika låtskrivarna under medeltiden och skaparen av det som kallas ” bypoesi ”. I sina låtar flyttade han den mest grova och drastiska kärleksaffären i en lantlig miljö och porträtterade sig själv som "stjärnan" hos bondflickorna och bondpojkenas fiende.
  • Den Burgrave av Lienz (13-talet) kom från minister familjen av borggrevar i Lienz (Lüenz) i Kärnten (Drau), Österrike . Han är författare till två dagliga sånger, som ingår i Great Heidelberg Song Manuscript .
  • Jans der Enikel var en wiensk patricier , poet och krönikör under slutet av 1200-talet († efter 1302), som var känd för sin världskronik , en världshistoria i cirka 30 000 mellanhögtyska verser (rimpar).
  • Wernher der Gartenaere (2: a hälften av 13-talet) skapade den första samhällskritiska byhistorik med berättelsen om Meier Helmbrecht . Den behandlar avvikelserna från en bondeson, som känner sig kallad till högre saker, mot bakgrund av nedgången av riddarskap och dess nedgång till rånriddarskap.
  • Freidank (Vridanc) var en resenär av borgerligt ursprung som troligen kom från Schwaben eller Tyrolen . Han föddes i slutet av 1100-talet. Hans verk är en samling didaktiska ordstäv. 1228-1229 deltog han i korståget till Fredrik II . Förmodligen dog han i Kaisheim 1233 på en resa till Venedig .
  • Broder Werner var en poet som främst befann sig i Österrike och i de österrikiska härskarnas intresse och påverkades av Walther von der Vogelweide från omkring 1225–1250 och hade, liksom han, band till den wienska domstolen .
  • Heinrich von dem Türlin , en episk poet av bayerskt-österrikiskt ursprung, är känd som författaren till epiken Diu Crône (Kronan). Detta arbete kommer sannolikt att ha gjorts omkring 1230.
  • Ulrich von Liechtenstein (* omkring 1200; † 26 Januari 1275), sångare och poet, skrev den första kända självbiografi på tyska kvinnors tjänst och didaktiska kvinnors bok (Der vrouwen puoch) . I förstapersonsform beskriver han sitt liv i kvinnotjänst som berättelsen om en riddare som eftersträvar kärlek.
  • Stricker (första hälften av 1200-talet) kan antagligen också tillskrivas den österrikiska miljön. På grund av de språkliga egenskaperna hos hans språk kommer han sannolikt från frankiska, men hans poetiska karriär pekar på Österrike.
  • Oswald von Wolkenstein (* omkring 1377; † 2 augusti 1445) kom troligen från Sydtyrolen och kan tilldelas till senmedeltiden på renässansens tröskel. Hans låtar är också självbiografiska; dessutom har de ursprungliga melodierna överlevt.

Humanism, reformation och kontrareformation

Den humanism är härrör från Italien mentalitet av 15-talet, alla tagna under 16-talet i Europa. Deras mål var att återuppliva forntida traditioner.

I Tyrolen arbetade först Eleanor av Österrike (* omkring 1433, † 1480) och Nikolaus von Kues , biskop av Brixen , i humanismens anda. Eleonore översatte den franska äventyrsromanen Pontus et la Belle Sidonie ( Pontus och Sidonia ) , vars centrala motiv är den upprepade separationen av älskare och återfånget av imperiet från hednernas makt. Nikolaus von Kues reste genom Tyskland från 1450 till 1452 för att reformera kyrkan och klostren. En av hans bekymmer var att ge folket mer kunskap om tron. Vittnesbörd om detta är tabletterna med vår fader och de tio budorden på folkmålet som fortfarande finns i vissa kyrkor idag.

Johannes Fuchsmagen (även Fuxmagen) (* omkring 1450; † 1510), som kom från Hall och senare flyttade till Wien, arbetade först i Tyrolen. Tillsammans med sin vän Florian Waldauf von Waldenstein grundade han den äldsta fortfarande existerande kulturföreningen i Tyrolen, Haller Stubengesellschaft .

Från 1437 var Enea Silvio Piccolomini (senare Pius II), sekreterare för Fredrik III, associerad med humanism i Wien . Perioden fram till 1455 tillbringade han främst vid kejsarens hov i Wiener Neustadt och Graz, bland annat som den kejserliga sekreteraren. Friedrich III. uppskattade hans tjänster liksom hans avslappnade verser och krönte honom " poeta laureatus ". Under denna tid föreläste han om antikens poeter vid universitetet i Wien och utövade därmed ett betydande inflytande på humanismen.

Utnämningen av Konrad Celtis till universitetet i Wien som professor i retorik och poetik (1497) av Maximilian I ledde till en ytterligare spridning av humanism. I sina lyriska verk på latin imiterade Celtis Ovidius och Horace . Hans huvudverk är Quatuor libri Amorum (1502).

Barock (omkring 1600-1720)

1600-talets fasor ( Trettioårskriget , turkiska krig , pest , kolera , ...) och genomförandet av den heliocentriska världsbilden ledde till en dualistisk oro i barockmännens själ mellan världsbekräftelse och världsnegation, mellan glädje i denna värld och längtan efter det här i efterhand. Gårdarna var den tiden kulturella centra.

Österrike var ett centrum för barocken. Skillnaderna mellan österrikisk och bayersk till nordtysk litteratur blev tydliga. Den senare antog delar av den franska klassiska perioden, medan söderna påverkades av den italienska och spanska barocken. Den separata religiösa utvecklingen (protestantiska norra och katolska söder) återspeglas också i litteraturen. Helgenes liv , legendsamlingar, religiösa drama av jesuiterna och kontrareformatorernas exempellitteratur spelade en viktig roll. Utbudet av barocklitteratur är mycket brett: från kyrklig poesi till populära romaner, från imitation av forntida modeller till personlig äventyrspoesi, från carpe diem till vanitas- motiv. Första tillfället poesi skapas.

Stora former av drama är den pompösa barockteatern och det religiösa dramaet, som framför allt imponerade med dess lyxiga inredning. Dessutom var det improviserade och buffoon-spelet mycket populärt. Denna riktning representerades i Österrike av Josef Anton Stranitzky , Gottfried Prehauser , Joachim Perinet och Josef Felix von Kurtz .

Exempel på barockepos är riddar- och pikareska romaner av Johann Beer , som till stor del lossnar från barockens symboliska världsbild och representerar en realistisk återgivning av tidens verklighet. Typiska former är herdaroman , statsroman , pikaresque roman , sonetter och epigram .

Upplysning (omkring 1720–1785)

Innan Maria Theresas regeringstid var censurens historia i händerna på de jesuitiska universiteten . Under kontrareformationen hade författarnas och skrivarnas rädsla och försiktighet blivit så stor att bokproduktionen i Österrike låg betydligt efter i andra tyska länder. Böcker importerades från utlandet så mycket som möjligt. Censuren ägde rum i två avseenden: å ena sidan av tulltjänstemän vid gränsen och å andra sidan av censurskontoret för statsregeringarna.

Det var bara Maria Theresa som slappnade av censuren. För att kunna modernisera staten var det tvungen att acceptera upplysningens idéer, bryta sig bort från kontrareformationen och kyrkans överhöghet och sekularisera universiteten. Hon beställde Gerard van Swieten (1700–1772) med censuren . Hennes son Joseph II , vars regeringsform kallas Enlightened Absolutism , följde principen för van Swieten: Staten borde bara vara det värsta, dvs. det värsta. H. för att hålla tillbaka den mest omoraliska läsningen. "Kritik, om det bara inte är diatribuer, kan de möta vem de än vill, från suverän till lägst" var inte förbjudet. Antalet publikationer ökade med stormsteg. Detta ledde också till framväxten av en separat litteraturklass. Joseph II var mindre tolerant mot teatern. Förutom grossistformer av populär teater var verk som var kritiska till statlig politik också förbjudna. Berörda arbeten inkluderade Beaumarchais Figaro och Goethes Werther (förbud upphävdes 1786).

Den boken Förvärvet var överkomligt för medelklassen publik, en publicering med tidningsproduktion och bokmarknaden föddes.

1800-talet

Romantik (omkring 1799-1835)

Romantiken är en ganska konstig epok för Österrike. De immigranttyska romantikerna ( Ludwig Tieck , August Wilhelm och Friedrich Schlegel , Clemens Brentano ) betraktades misstänksamt eller till och med negativt av de österrikiska författarna. Att vända sig bort från antiken och klassiska modeller sker inte på samma sätt som hos tyska romantiker.

Parallellt med romantiken utvecklades Biedermeier-trenden i Österrike å ena sidan och österrikisk klassicism å andra sidan , som huvudsakligen representeras av Franz Grillparzer .

Biedermeier och Vormärz (omkring 1815–1848)

Landskap från Nestroys På bottenvåningen och första våningen kringgås censuren med parodistiska upptåg

Den Biedermeier period sträckte sig tiden från politiska restaurering efter Wienkongressen i 1815 till mars revolutionen 1848-1849 (Vormärz).

Tiden för den liberala inställningen till kritiska verk var över och efterträdaren till Joseph II, Leopold II , skärpte censuren för att skydda kyrkan 1790. Verk som kan störa den allmänna lugnet eller minska lydnaden förbjöds utan undantag. Under Franz Is regering (1792–1835) faller restaureringen av polisstationen (1793), som censurkontoret underordnas några år senare. Den allmänna censurförordningen av den 22 februari 1795 innehöll en uttömmande lista över samtida censurbestämmelser på den tiden och var grunden för senare censurpraxis. Det införde drakoniska påföljder för bokhandlare och skrivare som bryter mot reglerna.

Den strikta censuren i Habsburg-riket blev inte bara offer för verk av Nikolaus Lenau , Franz Grillparzer eller Johann Nepomuk Nestroy ; totalt stod cirka 40 000 titlar på de österrikiska förbjudna listorna. Varje importerad bok, varje artikel, varje ny publikation har granskats och klassificerats. Dessa var verk från alla områden av liv och kunskap.

Adalbert Stifter

Termen Biedermeier hänvisar å ena sidan till den levande kulturen och konsten att bourgeoisin , som ansågs vara "hemmagjorda" och " konservativa ". Flykten in i idyllen var en reaktion på den restriktiva censurpolitiken i Metternich- eran . Kultur- och sociallivet ägde rum privat. Oproblematiska ämnen som historiska romaner eller folklore och landskapsdikt publicerades.

Dramatiker som tillhör mer eller mindre till Biedermeier-eran är Franz Grillparzer (1791–1872), Johann Nepomuk Nestroy (1801–1862) och Ferdinand Raimund (1790–1836). Grillparzer skrev tragedier i andan av Weimar Classic, Nestroy och Raimund representerade Wiener Volksstück - navet här var Wiener Volkstheater . Friedrich Halm uppnådde stor framgång med sina deklamatoriska drama i Burgtheater . Nikolaus Lenau (1802–1850) är mest känd som poet .

Slutsatsen av Biedermeier kan i allmänhet ses i Adalbert Stifters arbete . Hans första roman Der Nachsommer (som han själv kallade "Berättande") kom inte fram till 1857, men anses fortfarande vara ett enastående verk under Biedermeier-perioden.

Revolutionen 1848/49

Ferdinand I tog upp presscensuren den 15 mars 1848

1847/1848 var det en svältvinter. Den ekonomiska svårigheten drabbade särskilt de redan missgynnade befolkningsgrupperna. Verk som Alfred Meißners Neue Sklaven eller Karl Isidor Becks dikt Why we are poor ger en levande bild av ilska och förtvivlan som rådde bland befolkningen.

Slutligen kom det den 13 mars 1848 i Wien med stormen på gården och attacker mot butiker och fabriker i förorterna. De första dödsfallen inträffade efter att ärkehertig Albrechts beordrade en demonstration att avfyras. På kvällen den 13 mars avgick den nu 78 år gamla statskanslern, prins Metternich , den hatade symboliska figuren för restaureringen, och flydde till England . Denna händelse tematiserades till exempel av Hermann Rolletts dikt Metternichs Linde .

I början av september, den konstituerande österrikiska riksdagen beslutade att undanta de bönderna från arv . Detta var en av revolutionens få bestående prestationer. Böndernas tacksamhet dokumenteras till exempel i den nya sången av den vördade kejsaren Ferdinand (1848).

Ur kulturell synpunkt präglades året 1848 av en kort upphävning av censuren. Den 15 mars 1848 gjorde kejsaren Ferdinand I de första eftergifterna. Han lovade avskaffandet av censur och en statlig konstitution. Som ett resultat publicerades ett stort antal verk, tidskrifter sköt upp och försvann igen och skrivkulturen förändrades fundamentalt. Friedrich Gerhards Pressen gratis! , MG Saphirs Der tote Zensor , Zensorlied eller Ferdinand Sauters hemliga polis ger en bild av optimismens anda. Det fanns också skarp kritik mot det befintliga systemet. Exempel på detta finns i Johann Nestroys Freiheit i Krähwinkel , skisser om Hell Fear , Lady och Schneider och Die liebe Anverwandten (1848), politiska dikter av Anastasius Grün och skrifter av Franz Grillparzer (Fäderneslandet, Tankar om politik) .

Realism (1848–1890)

Marie von Ebner-Eschenbach

I poetisk eller borgerlig realism undvek författarna de stora socio-politiska problemen och vände sig till det närmare, lokala hemlandet med sitt landskap och dess folk. Realisterna gjorde uppror främst mot de klassiska och romantiska perioderna. Man ville presentera fakta så objektivt som möjligt och förbjöd fantasin; så poetens känslor och åsikter bör inte flyta in i texterna. Konst bör vara en återspegling av verkligheten. Ett kännetecken för dessa realistiska berättelser är ramberättelsen .

Marie von Ebner-Eschenbach (1830–1916) och Ferdinand von Saar (1833–1906) kännetecknas av sin starka sociala medvetenhet. Bymotiv finns i Ludwig Anzengruber (1839–1889) och, efter tidens slut, i Peter Rosegger (1843–1918), vars verk anses vara pionjären för folkmässig och folklig poesi.

Sekelskifte

Åren runt 1900 präglades av intellektuell orolighet i Österrike. Samhället var fortfarande oroligt av slaget vid Königgrätz och börskraschen 1873. På detta sätt passerade den tyska naturalismen den österrikiska litteraturen praktiskt taget spårlöst, eftersom det helt enkelt inte fanns några tydligt definierade motståndare att hantera. De äldre österrikiska poeterna (alla omkring 50 år gamla) som Eschenbach, Rosegger eller Anzengruber hade nästan förväntat sig naturalismen i sina verk och sin typ av realism. Därför fanns det ingen hård kamp om dessa nya idéer, utan snarare en smygande absorption av dem. Annars kunde spår av naturalism återfinnas sporadiskt i konstnärstidningar (från början på Bahars tid eller Wiener Rundschau ).

Wiens modernism

Hermann Bahr
(1904 av Emil Orlik )

År 1890 markerade början på den wienska modernismen med Hermann Bahrs återkomst till Wien och inrättandet av tidskriften Moderne Dichtung . Detta markerade början på den mest internationellt inflytelserika eran i österrikisk konst.

Från och med den här tiden är det inte längre möjligt att tala om stilistiska epoker, eftersom stilarna överlappar varandra och många författare ändrade stilar under utvecklingen. I Wien kan början på modernismen sättas år 1890, då Hermann Bahr började sitt arbete i Wien (han själv bosatte sig inte här förrän 1891). Efter vistelser i S: t Petersburg, Paris och Berlin, bekant med de senaste litterära trenderna, propagerade han ursprungligen naturalismen tillsammans med redaktörerna Eduard Michael Kafka och Julius Kulka i den nya tidningen Moderne Rundschau , men var redan under påverkan av Baudelaire och Barrès . En höjdpunkt var Henrik Ibsens besök i Wien med en föreställning av kronlåten och en galabankett den 11 april 1891. Avvisningen efter föreställningen i Wien initierad av Burgtheater-regissören Max Burckhard var så måttlig att poeten tackade den wienska publiken för det . Innan naturalismen kunde få fotfäste krävde Bahr att den skulle övervinnas. I uppsatsen Die Moderne (i Modern Poetry , 1 januari 1890) behandlades de centrala motiven i den nya epoken redan: "den stora döende", "den utmattade världens död". I sin roman Die Gute Schule (1890) framträdde också fri kärlek som en självklarhet, inte som en skandal.

Det litterära caféet Griensteidl
Facklan av Karl Kraus (1899)

Genom sina kontakter och kontakter blev Bahr ”arrangör av österrikisk litteratur” (Peter de Mendelssohn). Den lösa gruppen av unga författare som bildades runt honom kallades snart " Young Vienna ". Du publicerade i tidskrifterna Moderne Seal (1890), Moderne Rundschau (1891) och Die Zeit (från 1894), där Bahr hade ett betydande inflytande. Deras mötesplats var Café Griensteidl . De viktigaste representanterna var vännerna Richard Beer-Hofmann (1866–1945, Der Tod Georgs , berättelse 1900), Hugo von Hofmannsthal (1874–1929, dikter, igår , brev från Lord Chandos ), Arthur Schnitzler (1862–1931, Anatols bröllopsmorgon ) och Felix Salten . Element av symbolik, impressionism och dekadens finns i hennes tidiga verk. Även Peter Altenberg med sina impressionistiska prosa-skisser ( Som jag ser det 1896) och den unga Karl Kraus (1874-1936) kan räknas till Young Vienna. Med stängningen av Café Griensteidl 1897 upphörde den unga Wien och författarna vände sig ofta till andra saker. Leopold von Andrian , vars lyriska prosadikt Kunskapens trädgård (1895) uppskattades mycket av Stefan George , blev till exempel diplomat. Redan 1897 hånade Karl Kraus Hermann Bahr och de andra i Die demolirte Litteratur . År 1899 grundade han sin egen tidning Die Fackel (1899–1936), där han själv skulle främja många unga talanger mellan 1905 och 1912.

Som centrum för wiensk kaffehuslitteratur skulle Café Central efterträda Griensteidl. Förutom Altenberg och Hofmannsthal var Egon Friedell , Leo Perutz och Alfred Polgar vanliga gäster.

Läkaren Arthur Schnitzler påverkade psykoanalysen

Arthur Schnitzler gjorde sig ett namn som dramatiker och berättare under de närmaste åren. I sina verk belyser han det mentala tillståndet i det civila samhället i Wien ( Liebelei 1895, Der einsame Weg 1896, Das weite Land 1911). Löjtnant Gustl (1900) var den första texten i tyskspråkig litteratur som helt och hållet utformades som en inre monolog i levt tal . Schnitzler väckte också kritik av häftig antisemitism på scenen ( professor Bernhardi 1912).

Hofmannsthal utvecklades från en symbolistisk poet och författare av dramadrag ( Tizians död 1892) till en återupplivning av forntida (t.ex. Elektra 1903) och barockteater ( Das Salzburger Großes Welttheater 1922) Från 1910 var han också librettist för Richard Strauss operor ( Der Rosenkavalier 1910, Die Frau ohne Schatten 1913/15).

Poesi hade hög prioritet i modern tid. Dess viktigaste representant var Prag Rainer Maria Rilke (1875–1926). Wiens representanter som också tillhörde den symbolistisk-impressionistiska fin-de-siècle-stilen var Berthold Viertel (1885–1953) och Felix Dörmann (1870–1928).

Romanen som en stor litterär form var mindre viktig. Värt att nämna är de fantastiska romanerna The Other Side (1909) av Alfred Kubin och Der Golem (1915) av Gustav Meyrink . Rilkes anteckningar av Malte Laurids Brigge (1910) behandlar den sociala strukturen och de ovärdiga levnadsförhållandena i storstadslivet (avindividualisering, anonymisering, social kyla).

Stort kulturellt inflytande hade i Wien funktioner avsnitt . Som efterträdare till Ludwig Speidel och Hugo Wittmann nådde den sin topp vid sekelskiftet. Framstående representanter var Theodor Herzl (1860–1904), Felix Salten (1869–1945), Ludwig Hevesi (1842–1910) och Alfred Polgar (1873–1955).

Den österrikiska kabaretscenen började etablera sig. Ett första försök var Jung-Wiener Theater zum liebe Augustin av Felix Salten 1901, som inte lyckades. Den nattlampa (1906-1907), men lyckades, men ersattes snart av Cabaret Fledermaus (1907-1913). I restaurangen, som konsekvent var inredd i jugendstil av Josef Hoffmann , var texter fördes av Altenberg, Bahr, Friedell och Polgar. Endast skissen Goethe av Friedell / Polgar (1908) bör betonas. Grete Wiesenthal började sin världskarriär som dansare härifrån.

expressionism

Georg Trakl

Början av expressionism i Wien kan sättas med publiceringen av boken Die träumenden Knaben 1908. Boken publicerades av förlaget Wiener Werkstätten , är tillägnad Gustav Klimt och är av Oskar Kokoschka . Dikten med samma namn ligger stilistiskt långt före illustrationen: "röd fisk, röd / sticka dig själv ihjäl med den trekantiga kniven / riv dig i två med mina fingrar / att tyst cirkling är ett slut ..." Kokoschka skrev också några drama, t.ex. B. Mördare, Kvinnors hopp (1907).

Några expressionistiska författare publicerade sina första verk först i Fackel von Karl Kraus, som poeterna Franz Werfel och Albert Ehrenstein . Den sista blev plötsligt berömd med historien Tubutsch (1911). Kraus stödde också Herwarth Walden i Berlin i grundandet av den expressionistiska tidningen Der Sturm och hittade wienerförfattare för honom, även om han var ganska reserverad för expressionismen. 1910 blev Ludwig von Fickers tidskrift Der Brenner i Innsbruck ett talesätt för expressionismen. Här v. a. den enastående lyrikpoeten Georg Trakl (1887–1914) sponsrad.

Med sin självbiografiska och samhällskritiska nyckelroman Förgiftningen gjorde Maria Lazar ett av de viktigaste kvinnliga bidrag till litterär expressionism 1920.

Efter världskriget var unga Arnolt Bronnen ( parricide 1920) och Franz Theodor Csokor ( Ballad von der Stadt , skriven 1922) representanter för expressionistiskt drama .

Första världskriget

De flesta författare, oavsett deras politiska ideologi, tecknade den allmänna entusiasmen för krig. Bara ett fåtal, som Karl Kraus (uppsats Under denna stora tid , november 1914) eller Arthur Schnitzler (förblev tyst offentligt), avvisade honom från början. Andra, som Stefan Zweig , blev snabbt aktiva pacifister. Till skillnad från det tyska riket, som skickade många konstnärer till fronten, gjorde myndigheterna i Österrike-Ungern många ansträngningar för att använda konstnärer i inlandet för propaganda. Till exempel kunde många författare hitta boende i krigets presskvarter som krigskorrespondenter eller i krigsarkiven. Hugo von Hofmannsthal, Rilke, Polgar, Alexander Roda Roda . Värt att nämna här är Alice Schalk , som var den enda kvinnliga krigskorrespondenten som skrev för Neue Freie Presse . Hofmannsthal skrev patriotiska verk (Prinz Eugen) och försvarade den österrikiska idén i tal och uppsatser. Andra författare, vars namn inte bar så mycket vikt, var definitivt tvungna att gå framåt. Den mest kända är förmodligen Georg Trakl , som begick självmord efter slaget vid Grodek .

En helt annan utveckling kunde ses i de icke-tysktalande länderna i Donau-monarkin. Här var motviljan mot krig för ”kejsaren och fosterlandet” starkare. Ett tidlöst exempel på känslan mot kriget är skrivet i den tjeckiska boken The Good Soldier Svejk av Jaroslav Hašek . På sitt speciella språk beskrev han absurditeten i uppmaningen till krig och mobilisering före och efter början av första världskriget . Figuren av den tragisk-komiska antihjälten Schwejk med sitt sätt att "uppfylla sina plikter" blev en förebild för otaliga andra författare, kabaretartister, skådespelare och levande, byråkratin , monarkin, armén , kriget, sjukhuset eller helt enkelt "vardagens galenskap" ville göra deras satiriska pennslag och språkövningar målet.

I jämförelse med de andra inblandade länderna (Ernst Jünger och Arnold Zweig i Tyskland, Henri Barbusse i Frankrike) fann första världskriget lite eko i österrikisk litteratur. Monarkins kollaps och sökandet efter en ny identitet var mer formande. Det stora undantaget är krigsdramat The Last Days of Mankind (1919/22) av Karl Kraus .

Under första världskriget kontrollerade det så kallade krigsövervakningskontoret både tidningarna och soldatens post.

Mellankrigstiden

Joseph Roth skriver om monarkiets slut

Monarkins kollaps och därmed sammanhängande minskning av det stora imperiet till ett litet land var inte lätt för många författare. Det fanns problem att identifiera sig med den nya staten och att utveckla ett nytt självförtroende. Som ett resultat framkallade många författare de "gamla tiderna" och fann det svårt att göra övergången till den nya verkligheten först. Dessa inkluderade till exempel Joseph Roth , Karl Kraus , Hugo von Hofmannsthal , Robert Musil , Marta Karlweis . Motivet för förlusten av egen identitet, utlöst av slutet av den österrikisk-ungerska monarkin, var centralt för Alexander Lernet-Holenias arbete , till exempel hans fantastiska novell The Baron Bagge .

Joseph Roth (1894–1939) målar en sorglig bild av den sönderfallande monarkin i sin roman Radetzkymarsch , uppkallad efter musikstycken med samma namn av Johann Strauss far för hjälten i slaget vid Leipzig. Kapuzinergruft (1938) fortsätter beskrivningen av Österrikes nedgång fram till 1938. Författarens nostalgiska, legitimistiska attityd återspeglas i hans verk .

Samtidigt vändes nya idéer och tänkande modeller. Socialdemokratin, arbetarrörelsen, men också konservativa och religiösa strömmar blev starkare och starkare. Lägren härdades märkbart, vilket också kan ses i tidens litteratur. Fokus låg på Berlin och Prag (Kafka, Meyrink, Brod , Hašek), och den dåliga ekonomiska situationen förvärrade också situationen. Behovet av att tjäna pengar tvingade emellertid vissa författare att arbeta som journalister och upplivade därmed funktionssidorna ( Kisch , Polgar, Friedell, Roth, Maria Lazar ). Cabaret kunde arbeta befriad från censur och fick därmed betydelse igen ( Karl Farkas , Fritz Grünbaum , Peter Hammerschlag , Jura Soyfer , Polgar, Friedell). Sociokritiska och politiska verk publicerades också, till exempel Werfels roman The Forty Days of Musa Dagh , som tydligt skildrar folkmordet i det ottomanska riket mot armenierna, vilket har ignorerats helt internationellt.

Medan Arnolt Bronnen och andra unga författare skrev verk som innehöll socialistiska idéer vände sig andra som Mirko Jelusich , Karl Hans Strobl eller Bruno Brehm till nationalistiska idéer. Som ett yttre tecken ledde dessa spänningar till slut till den österrikiska PEN-klubben i Ragusa 1933. De tysk-nationellt orienterade författarna grundade Association of German Writers Austria som en avknoppning .

Mellankrigstiden producerade en hel del viktig litteratur. År 1923 publicerade Joseph Roth Spindelnätet . Detta följdes av Marta Karlweis ( An Austrian Don Juan , 1929), Ödön von Horváth ( Berättelser från Wienskogen , 1931; Ungdom utan Gud , 1937), Hermann Broch ( Förtrollningen , första versionen 1935/36, publicerad postumt 1953) , Elias Canetti ( The Blinding , 1936) Albert Drach ( The Punch and Judy Game av Master Siebentot , första versionen 1938/39, publicerad 1965), Ernst Weiß ( The Eye Witness , skriven 1939, publicerad postumt 1963). Robert Musil skrev århundradets roman The Man Without Qualities , Stefan Zweig publicerade ett stort antal uppsatser, noveller och romaner. Karl Kraus fortsatte att publicera The Torch .

Företagsstaten ”, även känd som Austrofascism , eliminerade till stor del oppositionsrapporteringen genom att bemästra det offentliga kommunikationssystemet. Totalt 325 böcker, särskilt böcker av socialistiska eller socialdemokratiskt författare, förbjöds. Å andra sidan kunde författare och förläggare som redan hade förbjudits att arbeta i nazistiska Tyskland leva och publicera i Österrike obehindrat. Gottfried Bermann Fischer emigrerade till exempel till Wien och kunde publicera verk av författare som Thomas Mann och Carl Zuckmayer där fram till 1938 . Trots den utbredda antisemitiska stämningen i samhället inrättades en i huvudsak "juridiskt korrekt behandling av judar" i Österrike för perioden mellan 1933 och 1938. Judiska författare och intellektuella som Joseph Roth, Stefan Zweig och Sigmund Freud bodde i Wien fram till 1938.

Nationalsocialism och exillitteratur

Den 12 mars 1938 invaderade den tyska Wehrmacht Österrike och " Anschluss " med det tyska riket slutfördes. Den 30 april 1938 ägde en bokförbränning rum i Salzburg . Det arrangerades av SS-mannen, läraren och författaren Karl Springenschmid . Oberoende litteratur och litteraturkritik var inte längre möjlig. Blod- och jordlitteratur främjades av regimen , och det fanns också mer eller mindre ideologifri underhållningslitteratur .

Författare drog sig tillbaka till Inre utvandring . De förblev tysta om politiska frågor, skrev för lådan eller om icke-politiska frågor. Samordningen och kontrollen av konstnärer var lättare med radio, film, teater och litteratur än med kabaret , som hade direktkontakt med publiken och därmed kunnat kringgå sensuren. En av de mest kända kabaretscenerna var Wiener Werkel , där nästan utan undantag verk av vänster-liberala och rasförföljda författare framfördes tills det stängdes 1944 på grund av det allmänna teaterförbudet. Ur konstnärlig synvinkel genomfördes experiment och Rudolf Weys skapade det så kallade mittstycket som en ny genre av Wiener politisk teater och kabaret. Namnet antyder positionen som en kombination av teater och kabaret . Rudolf Weys var en av grundarna av den berömda kabarettheatren Literatur am Naschmarkt och senare intern författare till Wiener Werkel . Andra viktiga författare som använde mittavsnittet för att avsevärt modernisera och vidareutveckla kabareten var till exempel Fritz Eckhardt eller Jura Soyfer, som dog av tyfus i koncentrationslägret Buchenwald .

exil

Många judiska och / eller politiskt olika poeter lämnade landet 1938: Theodor Kramer , Veza och Elias Canetti flydde till England, Joseph Roth, Robert Musil, Stefan Zweig, Ödön von Horváth, Maria Lazar och Marta Karlweis fick också fly, andra gillade Else Feldmann , Jura Soyfer, Adolf Unger , stannade och mördades av nationalsocialisterna. Författare som Franz Werfel, Hermann Broch , Alfred Polgar , Maria Lazar , Ernst Lothar och Marta Karlweis var tvungna att stanna utomlands vid nationalsocialismens tid. Många tyckte att det var svårt eller omöjligt att hitta sig runt. Efter kriget stannade några av dem utomlands (Elias Canetti fick Nobelpriset för litteratur som brittisk medborgare), och några återvände. Det märks att många inte längre kunde följa upp sina framgångar under mellankrigstiden och i exil. Detta berodde troligen också på det faktum att den gamla läsande publiken antingen utvisades eller mördades och den nya publiken inte var intresserad av de återkommande författarna, med några få undantag som Friedrich Torberg . Detta ledde till litterär utarmning från vilken Österrike bara skulle återhämta sig i början av 1960-talet. Detta var bara för att förändras på 1980-talet, när Jura Soyfer Society eller Theodor Kramer Society grundades.

Litteratur från 1945

efterkrigstiden

Efter andra världskriget avslöjades ett vakuum i konst och kultur, som bara sakta fylls igen. Vissa talar om en litterär nollpunkt efter bokförbränningen 1933 . " Skavlitteraturen " beskrev en kollapsad värld; först nu upptäcktes Franz Kafka . Österrikarna i exil, som var utspridda över hela världen, återvände bara delvis och de återvändande hade ofta svårt att klara av de nya omständigheterna. Jean Améry var i koncentrationslägret, Paul Celan och Rose Ausländer , som kom från Chernivtsi , kom till Österrike. Hans Weigel och Friedrich Torberg återvände efter kriget, Erich Fried först på 1980-talet. Elias Canetti, Franz Werfel och Hermann Broch förblev i exil.

Kulturlandskapet - tidskrifter, förlag, konstnärsorganisationer och grupper i regionerna - hade förändrats och började växa tillsammans till något nytt. Den Bregenz Festival (1946), den Salzburg Festival (1945) och Wiener Festwochen (1949) som erbjuds konstnärer möjlighet att presentera sina verk för första gången. Många nya litterära strömmar och former uppstod och existerade samtidigt, med motivation att bearbeta det som upplevts, att komma ikapp den missade utvecklingen i världslitteraturen och bryta ny mark.

Författare som erkände nationalsocialism, som Franz Nabl och Karl Heinrich Waggerl , behöll sina positioner och fortsatte att utöva inflytande i litteraturen. Max Mell och Rudolf Henz tillhörde det katolska lägret. Den österrikiska PEN-klubben var mycket konservativ. Å andra sidan försökte författare som Ilse Aichinger , Ingeborg Bachmann , Alexander Lernet-Holenia , Gerhard Fritsch och Hans Lebert omorientera. Hans Lebert skrev romanen Die Wolfshaut som äger rum på en fiktiv plats som heter Silence, en anspelning på förnekandet av medverkan i nationalsocialismen. Heimito von Doderer (1896–1966) är känd för sina noggrant formulerade romaner ( Die Strudlhofstiege , Die Demonen ). Till och med Albert Paris (1887-1973) ville bygga på den spillda moderna traditionen. Aichinger, Bachmann Celan och Fried var medlemmar i grupp 47 i Tyskland, vilket gav tonen för efterkrigstidens litteratur . Den nya friheten resulterade i innovativa noveller, berättande litteratur såväl som kvinno- och folklitteratur kunde etablera sig; dagböcker publicerades och moderna drama skapades (dialektpoesi, lek med språk, återställande och innovativ berättande, nya motiv som utomstående, död och sjukdom).

De allierade ockupationsmakterna grundade media som skulle påverka ockupationszonerna ( dagbok , röd-vit-röd ). De inrättade också ett "österrikiskt censurkontor" som censurerade brev fram till 1953. Sedan dess har det inte funnits mer statlig censur i Österrike.

Det fanns knappast en marknad för artister; därför tog staten över konstfinansieringen. Samtidigt uppmanade institutionerna att konstnärer skulle bidra till att stärka den nationella medvetenheten, bland annat genom att sprida offertuppsatsen . Medievärlden hade också förändrats mycket. Radion, och särskilt TV, erbjöd nya möjligheter för spridning av litterära texter, och radiostilen upplevde en ny storhetstid. Partitidningarna fick allt mer vika för tabloiderna och media blev alltmer koncentrerade. Staten ingrep aktivt i händelserna genom att utöva politiskt inflytande på ORF .

Kabare

Från och med arbetarnas bit från 1800-talet och agitprop- stycket på 1920-talet utvecklades kabaret från en serie enskilda delar och revyteatern på 1900-talet till en seriös konstform. Namn på författare som har bidragit väsentligt till utvecklingen av denna nya konstform är:

Wiengruppen

Den Wien gruppen inkluderade Gerhard Rühm (* 1930), Konrad Bayer (1932-1964), H. C. Artmann (1921-2000), Friedrich Achleitner och Oswald Wiener . Tillhörigheten till språkspelet är en konstant i österrikisk litteratur; Ernst Jandl (1925–2000) är bland de mer kända representanterna . Viktiga poeter var Friederike Mayröcker (1924–2021) och Christine Lavant (1915–1973).

Litteratur från 1960-talet

Ingeborg Bachmann
Thomas Bernhard förolämpades som "boetförorenare"

Österrikisk litteratur blomstrade på 1960- och 1970-talet, när det tyska litteraturlandskapet ändrades permanent med författare som Peter Handke (* 1942), Ingeborg Bachmann (1926–1973) och Thomas Bernhard (1931–1989). Viktiga samtida författare som Norbert Gstrein , Elfriede Jelinek (* 1946), OP Zier , Sabine Gruber och Ruth Aspöck arbetar också i denna tradition . Vissa författare återupptäcktes också och mottogs på nytt, som exemplet från Marlen Haushofer visar, som förutom barnböcker också behandlar ett antal intressanta ämnen som kvinnors ställning eller fördjupning av idyllen i hennes verk. Viktiga poeter är Christine Busta , Elfriede Gerstl , Robert Schindel .

1973 grundades Graz Authors 'Assembly , till vilken Barbara Frischmuth , Peter Handke , Ernst Jandl, Alfred Kolleritsch , Friederike Mayröcker och Michael Scharang tillhörde. Framför allt protesterade de mot konservatismen i PEN-klubben när det gäller tilldelningen av litterära priser. Med sitt offentliga övergrepp försökte Peter Handke bryta ny mark inom kommunikation i drama. Jandl och Mayröcker skrev konkret poesi . Andra grupper i Graz är Forum Stadtpark och Grazer Gruppe .

Thomas Bernhard (1931–1989) orsakade en teatralskandal och en hård socio-politisk kontrovers med Heldenplatz . Han kritiserade misslyckandet med att komma överens med det nationalsocialistiska förflutet och förtrycksmentaliteten i Österrike.

Marianne Fritz (1948–2007) skrev flera mycket omfattande romaner med ett idiosynkratiskt formspråk och berättande som går utanför gränserna för genre och allmänna språkliga konventioner. Christoph Ransmayr blandar historiska fakta med fiktion. I Kitaharas sjukdom skapar han ett scenario där Österrike inte fick någon hjälp från Marshallplanen och utarbetade en komplex hypotetisk motvärld. I Josef Haslers operaboll attackeras operabollen där alla gäster inklusive regeringen dödas och ett fascistiskt parti kommer till makten. Milo Dor , en född serbisk, beskriver farorna med höger extremism och invandring.

Under 1980-talet återuppstod judisk litteratur. Robert Schindel publicerade romanen Gebürtig , Robert Menasse skriver uppsatser om Österrike, en annan författare är Doron Rabinovici .

Österrikiska slovenskspråkiga författare är Janko Ferk, Gustav Januš, Florjan Lipuš , Cvetka Lipuš och Janko Messner . Peter Handke har översatt flera slovenska verk till tyska.

närvaro

Elfriede Jelinek tilldelades Nobelpriset för litteratur 2004
Michael Köhlmeier i Olomouc
Brottsförfattare Wolf Haas

Marlene Streeruwitz , som påverkades av Oswald Wiener , har fört de feministiska idéerna från 1970-talet in i nutiden. Werner Schwab hånar och avmaskerar det estetiska litterära språket med hjärtliga, kraftfulla uttryck och bisarra ordkombinationer. Däremot letar Ransmayr efter en förmedlande position både vad gäller innehåll och stil.

I Die Arbeit der Nacht beskriver Thomas Glavinic historien om en man som är helt ensam över natten. I väggen av Marlen Haushofer huvudpersonen plötsligt avskuren av en ogenomtränglig mur osynlig från världen och måste överleva ensam i en fjällstuga.

Daniel Kehlmann uppnådde stor publik med Die Vermessung der Welt och Wolf Haas med sin "Brenner" -thriller, som kännetecknas av en mycket idiosynkratisk språkstil med en österrikisk egenskap.

Välkända författare som Franzobel , Arno Geiger, Norbert Gstrein, Peter Handke, Christoph Ransmayr , Peter Henisch , Elfriede Jelinek, Michael Köhlmeier och Gerhard Roth publicerar regelbundet nya verk. Mindre kända författare är Reinhold Aumaier , Adelheid Dahimène , Dimitré Dinev , Martin Dragosits , Klaus Ebner , Günter Eichberger , Janko Ferk , Olga Flor , Evelyn Grill , Constantin Göttfert , Wolfgang Hermann , Rudolf Kraus , Egyd Gstättner , Klaus Händl , Ludwig Laher , Gabriel Loidolt , Wolfgang Pollanz , Gudrun Seidenauer , Linda Stift , Vladimir Vertlib , Christine Werner , Peter Paul Wiplinger .

Aktuella litterära tidskrifter är litteratur och kritik , Erostepost , (Salzburg) Manuskript , Sterz , Typist och Lichtungen (Graz), Waspennest und Kolik (Wien), Cognac & Biskotten (Innsbruck), DUM (Lower Austria).

Österrikiska litterära priser

Se även

Litteratur om ämnet

Litterära berättelser i en volym

Flervolyms litterära berättelser

Litteraturhistoria i Österrike från början till nutid , red. av Herbert Zeman, Akademische Druck- und Verlagsanstalt, Graz 1994ff (7 volymer planerade, publicerade hittills)

  • Volym 1: Litteraturen från tidig och hög medeltid i stiften Passau, Salzburg, Brixen och Trient från början till år 1273 av Fritz Peter Knapp, Graz 1994, ISBN 3-201-01611-X .
  • Volym 2: Litteraturen från slutet av medeltiden i Österrike, Steiermark, Kärnten, Salzburg och Tyrolen från 1273–1439 av Fritz Peter Knapp
    • Halv volym 1: Litteraturen i de tidiga Habsburgernas tid fram till död av Albrecht II. 1358 , Graz 1999, ISBN 3-201-01721-3 .
    • Halv volym 2: Litteraturen vid tidpunkten för Habsburg-hertigarna från Rudolf IV. Till Albrecht V (1358 - 1439) , Graz 2003, ISBN 3-201-01812-0 .
  • Volym 7: 1900-talet , red. av Herbert Zeman med bidrag av Walter Zettl, Joseph P. Strelka, Ernst Fischer, Wolfgang Kraus och Herbert Zeman, Graz 1999, ISBN 3-201-01687-X .

Historisk tysk litteratur från början till nutid . Grundades av Helmut de Boor och Richard Newald. Beck, München 1971– (12 volymer planerade, publicerade volymer och delvolymer delvis i en nyare version)

  • Volym 1: Den tyska litteraturen från Charlemagne till början av kyrklig poesi: 770–1170 . 9: e upplagan, redigerad av Herbert Kolb. Beck, München 1979, ISBN 3-406-06088-9 .
  • Volym 2: Den kyrkliga litteraturen: förberedelse, blomning, avslutning; 1170-1250 . 11: e upplagan, redigerad av Ursula Hennig. Beck, München 1991, ISBN 3-406-35132-8 .
  • Volym 3: Tysk litteratur i slutet av medeltiden .
    • Del 1: Förfall och ny början: 1250–1350 . 5: e, reviderad upplaga, reviderad av Johannes Janota. Beck, München 1997, ISBN 3-406-40378-6 .
    • Del 2: Pardikt, drama, prosa. Redigerad av Ingeborg Glier. Beck, München 1987, ISBN 3-406-00713-9 .
  • Volym 4: Tysk litteratur från slutet av medeltiden till barocken .
    • Del 1: den sena medeltiden, humanism och renässans: 1370–1520. 2: a upplagan, revision. av Hedwig Heger. Beck, München 1994, ISBN 3-406-37898-6 .
    • Del 2: Reformationens ålder: 1520–1570 . Redigerad av Hans Rupprich . Beck, München 1973, ISBN 3-406-00717-1 .
  • Volym 5: Den tyska litteraturen från sen humanism till känslighet: 1570–1750 . Oförändrad omtryck av den sjätte förbättrade upplagan Med en bibliografisk bilaga. Beck, München 1975, ISBN 3-406-00721-X .
  • Volym 6: Från Klopstock till Goethes död .
    • Del 1: Upplysning, Sturm und Drang, tidig klassisk period: 1740–1789 . Av Sven Aage Jørgensen, Klaus Bohnen, Per Øhrgaard. Beck, München 1990, ISBN 3-406-34573-5 (specialutgåva 1999; tidigare under titeln: Richard Newald: End of the Enlightenment and Preparation of Classics ; senare också under titeln: Sven Age Jørgensen: Enlightenment, Storm och Drang , Early Classic ).
  • Volym 7: Den tyska litteraturen mellan den franska revolutionen och restaureringen .
    • Del 1: Den franska revolutionens tidsålder: 1789–1806 . 2: a, reviderad upplaga, redigerad av Gerhard Schulz . Beck, München 2000, ISBN 3-406-46700-8 .
    • Del 2: Napoleonskrigens och återställningens ålder: 1806–1830 . Redigerad av Gerhard Schulz. Beck, München 1989, ISBN 3-406-09399-X .
  • Volym 9: Historia för tysktalig litteratur .
    • Del 1: 1870–1900: från grundandet av imperiet till sekelskiftet . Redigerad av Peter Sprengel. Beck, München 1998, ISBN 3-406-44104-1 .
    • Del 2: 1900–1918: från sekelskiftet till slutet av första världskriget . Redigerad av Peter Sprengel. Beck, München 2004, ISBN 3-406-52178-9 .
  • Volym 12: Tysk litteraturhistoria från 1945 till nutid . Redigerad av Wilfried Barner. Beck, München 1994, ISBN 3-406-38660-1 .

Litterära berättelser med primära texter

  • Tysk litteratur. En översikt i text och illustration . Reclam, 2000, ISBN 3-15-030022-3 (totalt 17, även individuellt tillgängliga volymer på olika epoker).

uppslagsverk

  • Susanne Blumesberger: Handbok för de österrikiska författarna till böcker för barn och ungdomar . 2 volymer. Böhlau, Wien 2014. Digitala kopior på sidorna i OAPEN-biblioteket: Volym I (AK) , Volym II (MZ) .
  • Horst Dieter Schlosser: dtv-Atlas tysk litteratur . dtv, 2002, ISBN 3-423-03219-7 .
  • Gunter E. Grimm och Frank Rainer Max (red.): Liv och arbete för tysktalande författare från medeltiden till nutid . Reclam, 1993, ISBN 3-15-010388-6 (finns även i separata utgåvor om olika epoker).

Huvudämnen

Österrike

Säga

  • Käthe Recheis (red.): Legender från Österrike. Carl Ueberreuter Verlag, Wien 2001, ISBN 3-8000-2804-2 .

Donau

  • Reimund Hinkel: Wien vid Donau. Den stora floden, dess förhållande till staden och sjöfartens utveckling genom tiderna. Wien 1995.
  • Claudio Magris : Donau. Farrar Straus & Giroux Verlag, ISBN 1-86046-823-3 .
  • Péter Esterházy: Ner Donau. Bostad, 1992.

Österrikisk litteratur på jiddisch

  • Armin Eidherr: Du frågade om poeterna ... (jiddisk kultur i Österrike). I: Nitsche: österrikisk poesi och inget ord tyska , s. 37–46.
  • Armin Eidherr: På en lugn väg ... jiddiska författare i Wien. Dokumentation i: Litteratur och kritik, nr 273/274. Salzburg april 1993, s. 47-83.

Tyrolen

webb-länkar

Individuella bevis

  1. Wendelin Schmidt-Dengler : Österrike och Centraleuropa (pdf, kakanien.at; 106 kB). Se även: Wendelin Schmidt-Dengler : österrikisk samtida litteratur från 1990 ( eLib.at )
  2. Hugo von Hofmannsthal: Kommentarer , citerade från: Hugo von Hofmannsthal: Collected Works in Individual Editions, Volym “Prosa IV”, 1966, s. 101-106
  3. ^ Johann Holzner: Litteratur i Sydtyrolen - tysk, österrikisk, italiensk litteratur? I: Wendelin Schmidt-Dengler (red.), Litteraturhistoria: Österrike: Prolegomena och fallstudier , Erich Schmidt, Berlin 1995, ISBN 3-503-03703-9 , s. 91–99, här s. 92–94.
  4. Se censur i: Österrike-Forum, kunskapsnätverket.
  5. ^ Fulltextprojekt Gutenberg DE .
  6. ^ Franz Haas: Arg gnistrande expressionism. I: nzz.ch. 6 mars 2015, nås 14 oktober 2018 .
  7. Tamara Scheer: Ringstrasse Front - Österrike-Ungern, krigsövervakningskontoret och undantagstillståndet under första världskriget . Army History Museum, Wien 2020.
  8. Historiska kommissionen från tyska förlags- och bokhandlarföreningen (Hg.): Arkiv för bokindustrins historia, vol. 53, Frankfurt / Main 2000 ISBN 3-7657-2296-0 s. 51f.
  9. ^ Helmut Wohnout: politisk katolicism och antisemitism. i: Gertrude Enderle-Burcel / Ilse Reiter-Zatloukal (red.): Antisemitism i Österrike 1933-1938 . Böhlau Verlag, Wien-Köln-Weimar 2018 ISBN 978-3-205-23244-5 s. 167–194 här s. 181
  10. Se även Klaus Zeyringer: österrikisk litteratur sedan 1986 och Wendelin Schmidt-Dengler: österrikisk samtida litteratur från 1990 i eLibrary-projektet