Gudomlig komedi

LALTA COMEDYA DEL SOMMO POETA DANTE , titeln på Codex Altonensis ; upplyst manuskript, norra Italien, andra hälften av 1300 -talet

Den gudomliga komedin , ursprungligen Comedia eller Commedia på italienska , senare även kallad Divina Commedia , är den italienska poeten Dante Alighieris huvudverk (1265–1321). Det har sitt ursprung under åren av hans exil och startades troligen omkring 1307 och slutfördes bara en kort tid före hans död (1321). Divina Commedia, som är indelat i helvetet , skärselden och paradiset , anses vara den viktigaste poesin i italiensk litteratur och har det italienska språketetablerat som ett skriftspråk. Det anses också vara ett av de största verken i världslitteraturen .

Politiskt relaterade framväxten och efterdyningarna av verket till den långvariga konflikten mellan Ghibellines och Guelphs (anhängare av kejsarna och påvarna), som styrde medeltida Italien, vilket inte diskuteras här, särskilt eftersom Dantes poesi visade sig vara tidlös i kontrast till denna konflikt Har. Dante själv var en av de kejsarvänliga vita guelferna i sin hemstad Florens, beskriven som "nästan Ghibelline" .

introduktion

Dante och Virgil träffar Sodomiterna i helvetet (manuskriptillustration, cirka 1345)

De tre världarna i det efterföljande

I fortsättningen från genren medeltida visioner i det efterföljande skildrar Commedia en resa genom den andra världens tre riken i den första personen. Den leder först genom helvetet ( inferno ), som som en enorm underjordisk tratt når mitten av den sfäriska jorden, som bara är bebodd på norra halvklotet och är uppdelad i nio kretsar av helvetet, straffområdena för dem som är dömda till evig fördömelse för deras synder är. Därefter går det genom reningsområdet ( purgatorio , på tyska ' skärselden '), presenterat som ett berg som stiger upp ur havet på södra halvklotet, på vilket själarna till dem som fortfarande kunde förlåtas för sina synder, på en spiralväg genom sju fängelsedistrikt vallfärdar till det jordiska paradiset , Edens trädgård på toppen av berget. Från det jordiska resenären stiger slutligen till himmelska paradiset ( Paradiso ) med sina nio himmelska sfärer, över vilken i Empyrean själar sparade njuta av glädjen i evig salighet i Guds ansikte.

Härefter ledarna

Resenären leds av olika guider från det efterföljande , genom helvetet och Purgatorio, inledningsvis av den romerska poeten Virgil , till vilken poeten Statius ansluter sig från det femte straffdistriktet i Cleansing Mountain, fängelsens fängelseområde , som konverterar till kristendomen enligt en legend som Dante spelat in borde ha.

Som en hednisk av förkristen tid, är Virgil själv utesluten från inlösen i frånvaro av sakrament för dop . Men på grund av hans dygdfulla liv och hans roll som poet på Weltkaisertums och förebådande profet om Kristi ankomst (i hans fjärde Eclogue ) förblir helvetesstraffarna honom förskonade, och han kan, tills den slutliga dom där den faktiska dom helvetet uppströms limbus spendera, tillsammans med andra rättfärdiga män av hedendom och islam . Endast i sin egenskap av guide i den gudomliga uppdraget får han tillfälligt lämna Limbo och följa med besökaren till det härefter genom helvetet och reningsområdet. Som en representant för det naturliga förnuftet, som åtminstone under Virgils livstid ännu inte var upplyst av biblisk uppenbarelse, förklarar han för Dante principerna för att dela in straff- och straffstrav i helvete och purgatorio . Men inte bara som en filosofiskt-etisk lärare som undervisar sin protégé och vid vissa tillfällen också förmanar, utan också som en litterär förebild, nämligen som poeten på Aeneas resa under världen i Aeneidens sjätte bok , han avancerar Dante .

Hans roll slutar på tröskeln till det jordiska paradiset, där Dante von Matelda, en kvinna som inte kan tolkas med säkerhet ur historisk synvinkel, tas emot och skickas vidare till Beatrice , hans avlidna barndoms älskling, som redan var i centrum för hans Vita Nova . Efter ett högtidligt återuppträde med Beatrice, som flyter ner i ett moln av blommor, följt av en botspredikan av Beatrice om Dantes tidigare överträdelser, utsätts Dante för ett renande bad i paradisfloden Lethe på uppdrag av Beatrice av Matelda , som raderar minnet av hans onda gärningar, och igen senare - efter en visionär uppvisning av allegoriska och symboliska händelser runt kyrkans vagn vid foten av kunskapens träd  - ett andra ritualbad, denna gång i floden Eunoë , vatten som förnyar minnet av goda gärningar. Matelda, vars namn endast för övrigt uttalas av Beatrice, förblir en figur bunden till det jordiska paradiset utan en mycket personlig fysiognomi eller fysiognomi som kan belysas genom ett känt tidigare förhållande med Dante, men fungerar som paradisets väktare och avrättande tjänare Beatrice i en framstående position och erbjuder sitt namn, hennes roll och litterära särdrag i hennes presentation gör förvirrande drag som man kan relatera till den bibliska Eva, till mytologiska figurer som Proserpina och personer från den senaste historien, särskilt Margravine Mathilde i Toscana .

Nedsänkt i synen av sin älskade Beatrice, transporteras Dante med henne till en flykt genom de himmelska sfärerna, där hon förklarar universums ordning för honom som guide och lärare. Han löser astronomiska gåtor och teologiska problem och leder honom till de heligas ljusa själar. Precis som i förhållandet till Virgil, kännetecknas Dantes förhållande till Beatrice av ömhet och beundran, men också av den glädje som överväldigar honom om och om igen och glädjen över skönheten i den gudomliga ordningen, vilket återspeglas i ögonen på Beatrice och särskilt i hennes ögon. Beatrice bär drag av Donna filosofia (damfilosofi) från Dantes Convivio , är, utöver detta och Virgils etisk-filosofiska roll, samtidigt en representant för teologin och kan till och med tolkas som en figur i Ecclesia, kyrkan av Kristus, baserat på bibliska jämförelser som Kristus själv eller åtminstone en figur med attribut som är typiska för Kristus, till exempel molnet där hon, precis som Kristus vid den andra ankomsten till den sista domen, flyter över Dante i det jordiska paradiset för hennes straffstraff.

Beatrices roll slutar i den empiriska välvningen över himmelens sfärer , där hon ansluter sig till de heliga ordnade som en rosens löv och tar plats på dessa helgons tredje rang, tillsammans med den bibliska Rachel och nedanför den första modern Eva, kl. fötterna till Guds moder Maria och farväl av Dante i en sista bönliknande adress. I stället för det sista avsnittet av verket framträder en ärevördig gubbe, Sankt Bernard av Clairvaux , som författare till avhandlingen De considere möjligen en källa för Dantes kontemplation och synsteologi, men här uppskattas särskilt för dess betydelse för medeltiden vördnad för Maria. till vilken han ber en bön i Dante namn, efter att ha introducerat honom för himmelens ros av de heliga. Paradiso stänger med en blick från Dante i Marias ögon, som i likhet med alla helgon ser till Gud och slutligen, uppmanad av Bernhard, med upplyftande av sina egna ögon till en omedelbar syn på treenigheten .

Människorna i Commedia

I de andra områdena i den andra världen möter besökaren i det efterföljande en mängd historiska eller historiskt presenterade mytologiska personer, i vilka respektive typ av deras straff, bot eller salighet, enligt principen om vedergällning ( contrappasso ), speglar vad de ville i sitt tidigare jordiska liv, trodde och gjorde. Människor från forntida, biblisk och särskilt medeltida historia, välkända och mindre välkända eller ibland (idag) okända, presenteras som individer med sina personliga passioner, minnen och brister eller meriter, men gör samtidigt samtidigt det etiska och teologiskt abstrakt tankesystem som rankningen av efterlivet distrikten är baserad på.

Presentationen av dessa människor är berättande konstnärligt och mångfaldigt och sker delvis endast i korta omnämnanden och katalogliknande uppräkningar eller i detaljerade mötescener där den avlidnes själar för en dialog med besökaren i det efterföljande och hans guide och ger honom deras minnen av det förflutna jordiska livet, meddelanden till människor som fortfarande lever eller att ge profetior om framtiden.

Verkets form och titel

Den commedia , i struktur utan en klassisk eller bibliska modellen, men med paralleller i Avicenna s Hayy ibn Yaqẓān och tydligare i behandlingen av materialet genom Abraham ibn Esra, vilken också är försedd med bibliska citat (ledning av berättaren genom en zon av eld, allegorisk scen med panteress (med Dante lonza ), lejoninna och varg), är en episk - berättande berättelse om verser i rimmande elva stavelser , totalt 14 233 verser, som rimmas enligt principen om terza rima , som dokumenteras här för första gången, möjligen uppfunnet av Dante själv , och i tre böcker eller Cantiche är uppdelade i totalt hundra (34, 33 och 33) sånger ( canti ).

Även titeln Commedia hänvisar till dramatiska genren komedi , är det inte, eller inte strikt, förstås i betydelsen av klassisk gamla genre poetik. Som det så kallade dedikationsbrevet till Cangrande förklarar, är det baserat på temat, språket och stilen i verket: Tematiskt bör det karaktärisera ett verk som börjar i dess behandling av ett material med ogynnsamma saker, här den motbjudande fasan för helvetet , och blir ett lyckligt slut, här leder paradisets glädje. När det gäller språket bör han ta hänsyn till det faktum att verket inte är skrivet på latin, utan på italienska språk, "där kvinnor också samtalar" ("in qua et muliercule comunicant"). Och när det gäller stilen bör det motiveras med att verket inte är eller inte konsekvent är skrivet i en sublim stil, utan i en "lös och låg" stil ("remissus est modus et humilis") - medan texten av Commedia men egentligen alla stilregister, från det grova obscena till det måttligt lärorika till det psalmiskt extatiska, enade.

Dante hänvisade också till commedia i Paradiso som sacrato poema ('helig dikt'), men titelnamnet Divina ('gudomligt') kom inte från honom själv, men myntades först senare av Boccaccio , som ett uttryck för beundran för övermänsklig inspiration och poetisk kvalitet i detta arbete. Detta epitet har varit en integrerad del av titeln i tryckta upplagor sedan 1500 -talet, medan nyare kritiska utgåvor har undvikit tillägget som ett senare tillägg.

Nummer symbolik

Den tredelade uppdelningen av verket och det efterföljande riket liksom det formella upplägget för de tre versa terzinerna är traditionellt relaterade till de tre som treenighetens nummer, medan antalet 34, 33 och 33 sjunger, varav den första ofta är en prologliknande episod i En särskild position ses, å ena sidan också en hänvisning till det trefaldiga (3 × 33 sånger och en prolog), men också en hänvisning till åren av Jesu liv, eftersom Jesus, enligt en av de tolkningar som var vanligt på medeltiden, var 33 år gammal, före hans 34 -årsdag., Som dog på korset.

Också i indelningen av efterlivsdistrikten, som beskrivs i texten som nio kretsar av infernot (delvis med ytterligare underdistrikt), sju fängelsedistrikt i purgatorio (tillsammans med antipurgatorio och Edens trädgård också här nio områden ) och (utan att inkludera den empyreanska) nio himlen i Paradiso , har många ordningsprinciper erkänts, vars tolkning särskilt stöds i Purgatorio och Paradiso av det faktum att i Purgatorio tillfredsställande distrikt tilldelas traditionella system som t.ex. katalogen över de sju huvudsynderna och saligdomarna i den bibliska bergspredikan , medan i Paradiso de nio himmelska sfärerna tilldelas de tre av tre ängelskörer .

Många försök har gjorts att tolka många överensstämmelser mellan de tre delarna av verket genom att jämföra dessa områden i det efterföljande och deras uppströms och nedströms platser, men också genom att ta hänsyn till den formella räkningen av sångerna. Det finns enighet i forskningen om att den sjätte sången i varje cantica avsiktligt är tillägnad ett ämne i politisk historia och att sekvensen av ämnen (Florens, Italiens och imperiets historia) också inkluderar det som ofta råder i commedia Principen för gradvis ökning är Sann.

Även inom enskilda sånger eller avsnitt kan man ibland känna igen många ordningsprinciper genom att en till synes slumpmässig sekvens av anaforer , människor eller handlingar hänvisar till en traditionell numerisk förståelse som är informativ för det ämne som för närvarande behandlas. Det finns dock fortfarande liten överensstämmelse och säkerhet i forskningen om sådana och mer omfattande tolkningar, som, särskilt i konstruktionen av versnummer i Commedia , vill spåra mer komplexa numeriska samband till nummersymboliska avsikter eller matematiska beräkningar av Dante.

Ursprungsvillkor

Vid den tidpunkt Commedia skrevs hade Dante varit i exil sedan 1302 som exil från sin hemstad Florens och bodde på olika platser i norra Italien, inklusive Verona , Padua och Ravenna i synnerhet . Han förlitade sig på stöd från furstliga beskyddare, men lite eller ingenting är känt om de förhållanden under vilka han levde och skrev inte bara sina verk utan genomförde också de studier som krävdes för dem.

Dante tog ett passionerat intresse för sin tids politiska processer, men inte längre som aktiv politiker, utan främst genom sina brev, skrifter och dikter, med vilka han försökte påverka det som hände. Detta engagemang är också tydligt i Commedia , men inte bara som ett politiskt, utan, som i alla Dantes verk, som en mycket omfattande strävan att skapa en konstitution för det mänskliga samhället, som bygger på principerna i den bibliska planen för frälsning, som är kongruenta för Dante orienterade mot filosofiskt förnuft.

Innehåll i de tre delarna

Början av resan till det efterföljande

I den första personen berättar poeten sin resa genom de tre dödsriken. Resan sägs ha börjat på långfredagen år 1300. I den första låten gick huvudpersonen Dante vilse i en djup skog eftersom han hade tappat rätt väg. Nu strävade 35-åringen mot dygdens berg när han i en syn på djurformer såg en panter eller en lodjur (vanligtvis tolkad som en lustsymbol), ett lejon (symbolen för stolthet) och en she-wolf (girighetens symbol) skjuts in i en mörk dal. Där träffar han den romerske poeten Virgil , som han beundrar och som han omedelbart ber om hjälp. Virgil svarar honom så här framför vargen, som ilsket tittar på Dante: ”Du måste ta en annan väg [...] om du vill fly från denna vildmark.” Dante åtföljs sedan av Virgil på en resa genom helvetet och upp på reningens berg. När Aeneas vandrade i det efterföljande gav Virgil den litterära modellen i Aeneiden , som det upprepade gånger hänvisas till i Commedia . Eftersom Virgil kommer från förkristen tid och han inte döptes, nekas han inträde i paradiset trots hans rättfärdighet. Där på Paradisberget leds Dante därför av sin ungdomliga älskling Beatrice , som dog ung och idealiserad . Men detta kommer också att diskuteras senare av St. Bernhard ersatt av Clairvaux .

1. Inferno / Hell

Grafisk framställning av Dantes världsbild baserad på Paul Pochhammer

Helvetet är en tratt som liknar en gammal amfiteater med branta terrasser mot jordens mitt, skapad av Lucifers fall , som drev Cleansing Mountain ur havet på södra halvklotet. Helvets tio "cirklar" (limbo och nio cirklar) är de platser, synpunkter, horisonter eller karaktärer i och på grund av vilka ånger och rening av syndare, intellektets goda ("il ben dell'intelleto") har tappat.

I det övre helvetet försonar syndare av överskott (2: a - 4: e cirkeln) för synden , i det mittre helvetet syndarna av ondska (5: e - 7: e cirkeln), i de två lägsta syndarna av svek (8: e och 9: e cirkeln )) , vars höga synd förklaras av författarens öde. Först sammanfaller sånger och cirklar, sedan visas cirklar med delcirklar, som beskrivs i en del av en sång, i en hel sång eller över flera. Om och om igen överraskar de starka bilder, som ofta används i världslitteraturen, maktens symboler och kyrkans furstar, som inte kan förväntas här.

Helvetesekvensen är en historiebok, en varning och litterär vedergällning mot Dantes motståndare, med viss kritisk inblick även mot politiken i hans eget parti. Både den öppna redogörelsen för hans egen eländiga situation och en senare triumf av Dante över sina motståndare är de avgörande gesterna. Han sätter tanken på att räkna med fienden z. B. i munnen på syndare som själva var offer för andra gärningsmän: ”Men mitt ord fungerar som ett frö, från vilket skam sprider den fräcka förrädaren, som jag äter här.” Själarna i skärselden hoppas att det ska sprida sanningen bland de levande eller uppmanar nära och kära till nitisk förbön för sina stackars själar.

Guds rättfärdighet, i vars namn den eviga tortyren och plågan i helvetet och dess begränsade former i skärselden utförs, är en lämplig straffande, ”rättvis” ersättning för de levandes synder. Konstruktionsprincipen för deras straff är en ironisk vändning (contrappasso) av deras laster och brott, en försenad ironi i historien: giriga - att hålla fast vid saker - pressa stenblock för alltid, våldsamma brottslingar måste gömma sig i en kokande ström av blod från centaurerna bombardera dem, smickrare sitter i avloppet, spåmän bär ansikten på ryggen - nu för alltid vända mot det förflutna, hycklare drar förgyllda kläder gjorda av bly på utsidan, dissidenter huggas upp igen och igen av djävlar, förrädare - alltid spekulerar på en plötslig vändning i historien - ligga frusen i issjön Cocytus, helvetets djupaste cirkel.

Först till femte sånger

Enligt Dantes syn på världen ligger helvetet i det inre av norra halvklotet. Det är Lucifers säte och består av cirklar som avsmalnar mot jordens mitt. Tratten skapades av Lucifers fall och hans änglar, och jorden skjuts tillbaka på detta sätt bildar reningsberget , som är den enda landmassa som sticker ut från södra halvklotet, som annars är täckt av vatten.

Helvetesporten av Auguste Rodin baserad på scener från Inferno of the Divine Comedy , fjärde bronsgjutning av portalen (gjord postumt), Musée Rodin .

”Genom mig går man in i sorgens stad,
genom mig går man in i evig smärta,
genom mig går man till de förlorade människorna.
Rättvisan drev min höga skapare,
Guds allmakt skapade mig, den
högsta visdomen och den första kärleken
Det fanns ingen skapad sak före mig,
bara evig, och jag måste bestå för evigt.
Släpp allt hopp, ni som går in! "

- Inskrift på porten till helvetet, tredje sången, vers 1-9

Bakom helvetets portar ligger limbo, platsen för de ljumma själarna som varken var bra eller dåliga. Dessa springer rastlöst runt i flock och plågas av ohyra. Vid första helvetets flod, Acheron , samlas de onda själarna, som förs till den andra stranden av Charon . Här vägrar Charon poeten passagen med en mörk hänvisning till hans eviga öde. Hur Dante slutligen korsar Acheron förblir i mörkret.

På andra sidan av Acheron vaknade från djup swooning, ylar Dante från djupet av helvetstratten mot mänskligheten i fullständigt elände. Därefter kliver han ner med Virgil i tystnaden i den första helvetescirkeln, bara grumlad av suckar. Här, i limbo , finns det de som har blivit oskyldigt skyldiga, alla som är fria från synd, men inte tillhör den kristna tron ​​(eller inte är döpta), utan bara plågas av evig längtan. Inte bara odöpta barn kan hittas i denna krets, utan också poeter och tänkare i antiken och hedendom. Förutom de gamla poeterna som Homer , filosofer som Aristoteles , de trojanska och romerska hjältarna, men också medeltida figurer som Averroes , Avicenna och Sultan Saladin , är Virgil också en av dem som levde under falska, lögnande gudar . Efter den antika hjälteshowen, under vilken de två poeterna åtföljs av Homer, Horace , Ovid och Lukan , går Dante vidare med den romerska poeten.

Bakom den första cirkeln av helvetet tas syndarna emot av den forntida Hades -domaren Minos , här förvrängd till en demon. Innan detta måste de bekänna alla sina synder. Kännaren av alla synder bestämmer med hjälp av svansen i vilken cirkel den berörda personen måste gå ner. Liksom Charon tidigare måste Minos först blidka av Virgil. I den andra cirkeln, de vällustiga som jagas runt av den infernaliska stormen försoning. Där möter Dante Semiramis , Cleopatra , Dido , Achilles , Helena , Paris och flera riddare. I den femte sången möter vi de äktenskapsbrottälskare Paolo och Francesca da Rimini , vars öde inspirerade många musikverk och bildkonsten: Förfördes av gemensam läsning av en bok där Lancelot Queen Guinièvre kyssade , Francesca hade gett sin bror Paolo och hade blivit fångas och dödas av sin man med sin älskare. Dante kollapsar av medlidande med sitt tidsmässiga och eviga öde.

Sjätte till elfte sång

I den tredje helvetescirkeln möter Dante de glupskas själar, som ligger på marken i iskallt regn och  vaktas och torteras av helveteshunden Kerberos - här en symbol för nyfikenhet. En av själarna, en florentinare vid namn Ciacco, förutsäger Dante framtida händelser som kommer att påverka Florens.

I den fjärde helvetescirkeln finns spenderande och snåla, som vaktas av Plutos . Syndarna rasar och rullar bördor med axelkraften när de stöter mot varandra. Helvetets femte cirkel är ilskna själars träsk. Choleriska krigare kämpar obevekligt mot varandra i floderna i Styxfloden , medan okunniga och flegmatiska människor stannar för alltid nedsänkta i Styxfloderna. Ett brandlarm ges från ett torn på flodstranden, varpå färjemannen Phlegyas dyker upp och översätter poeterna. I mötet med den koleriske Filipo Argenti stöter Dante medvetet bort det onda för första gången.

Även under båtturen ser poeterna helvetesstaden Dis på den andra stranden . Legioner av djävlar hindrar de två vandrarna från att komma in. Efter att ha träffat Erinyes och de tre Gorgonerna dyker en ängel upp och kom till porten, och med en kvist låste han upp den . Det blir klart att Dantes resa har Guds välsignelse att ledas tillbaka på rätt väg. I den sjätte cirkeln försonar kättarna i flammande kistor, som kommer att stängas efter domen i Josafats dal. En av de fördömda här, Ghibelline Farinata degli Uberti, förutsäger Dantes förvisning och förklarar för poeten att de fördömda verkligen kan se in i framtiden, men inte vet något om nuet om ingenting meddelas dem av nykomlingar.

I skuggan av påven Anastasius IIs grav vilade poeterna för att vänja sig vid stanken som steg upp från djupet. Virgil använder resten för att förklara för Dante strukturen i det nedre helvetet: Helvets sjunde cirkel tillhör de våldsamma, den åttonde och nionde cirkeln tillhör ondskan - åtskilda från varandra som generellt bedrägeri, som finner vedergällning i åttonde cirkeln, och som bedrägeri i ett särskilt förtroendeförhållande (förräderi), som straffas i den nionde cirkeln på botten av helvetet. Dante frågar varför invånarna i den andra till femte kretsen straffas var för sig, till vilket Virgil hänvisar till differentiering av immensity, förvirrad djurinstinkt och illvilja genom aristotelisk etik.

Tolfte till sjuttonde sånger

Den sjunde, åttonde och nionde cirkeln bildar det inre helvetet, vars ingång bevakas av Kretas Minotaur . Här straffas de värsta synderna: våldsbrott, bedrägeri och förräderi.

Men eftersom du kan skada tre personer är den sjunde cirkeln uppdelad i tre ringar. I den första ringen försonas våldshandlingar mot grannen. Mördare, rånare och förödare koka i ett blodomlopp som de upprepade gånger drivs tillbaka av centaurer när de försöker få ut mer av det än deras skuld tillåter. Beroende på svårighetsgraden av deras gärning är de nedsänkta i blodomloppet till olika djup. Alexander den store och tyrannen Dionysius är uppe i brynen i floden, medan Attila plågas längst ner. En av kentaurerna, Nessos , bär Dante över blodomloppet på uppdrag av sin följeslagare Cheiron .

Självmord (inklusive Pier delle Vigne , Fredrik II: s kansler ) är skyldiga till sin skuld i den andra ringen. De måste ta bort sin existens som buskar och träd som upprepade gånger blir upprörda av harpierna , för att de har slitit sig från sina kroppar med sitt självmord - för det du har tagit från dig själv får inte ha . På väg genom självmordsbuskar möter de två poeterna två själar som har slösat bort sina ägodelar bit för bit i sitt liv och jagas genom snåren av svarta helveteshundar och sönderdelas bit för bit. Stierle tolkar detta avsnitt biografiskt:

”För Dante, om du vill, kollapsar en hel värld i exilögonblicket. Han förlorar sin politiska identitet, han förlorar sin medborgerliga existens, han förlorar sin familj och han undrar om han verkligen är skyldig till allt detta. Och då uppstår frågan om Guds rättfärdighet och därmed också om den meningsfulla strukturen i hela världen, som han är desperat över, så mycket desperat att jag tror att han är på väg att begå självmord, och det faktiskt med bilden av mörk skog som en bild för självmordet börjar commedia . "

- Karlheinz Stierle , 2015 :

De som har begått våld mot Gud (hädelse), mot naturen (sodomi) och mot konst (ocker) betalar i den tredje ringen, vars botten är gjord av sand. Blasfemärerna ligger utsträckta och skriker på marken, sodomiterna springer runt utan vila och fred, usurkerna hukar sig i avgrunden där den tredje helvetiska floden Phlegethon rinner ner i den åttonde cirkeln, i viloläge med sina påsar och flakor av eld hela tiden rinna ner på alla. Här möter Dante hädaren Kapaneus , men också hans tidigare lärare Brunetto Latini och tre florentinska officerare.

Sammantaget diskuteras referenser till politiken i poetens hemstad alltmer i dessa sånger, sett på ett rumsligt och tidsmässigt avstånd.

Arton till trettionde sången

På sluttningen av Phlegethon ser de den mytologiska figuren Geryon . Dante ser förvånat på monstret och beskriver det så här: ". Här kommer monstret med en spetsig svans, tar bergen och väggarna går sönder och vapen, här kommer det, verstänkert hela världen" , den åttonde cirkeln i helvetet ( Malebolge) i tio delade skyttegravar. I den första drar tändsticksmännen och förförarna (bland de senare figuren av Jason ), som drivs av hornade djävlar med piskor, sig genom diket i gengäld. Smickrare och horor svallar i kaustisk avföring i det andra diket.

I den tredje skyttegraven sitter Simonisterna, bedragare som drev livlig handel med kyrkkontor, fast upp och ner i klipphål från vilka endast deras brinnande sulor sticker ut. Som en bekännare talar Dante till påven Nicholas IIIs själ . som tror att hans efterträdare Boniface VIII redan har kommit till helvetet. Han profeterar också om att Clement V kommer som syndare. Dante förkastar handeln med kyrkokontor, som driver kyrkans sekularisering, med skarpa ord.

I den fjärde skyttegraven observerar Virgil och Dante trollkarlarna och spåmännen, vars kroppar har vridits så att deras ansikten vänds bakåt - nämligen att deras ansikten vänds till ryggen . Förutom flera kvinnor som var beroende av trolldom (inklusive den mytomspunna Manto , från vilken Virgils födelseort Mantua fick sitt namn, som Virgil själv detaljerat rapporterar), spenderar Amphiaraos och Teiresias , kända antikens seare, men också samtidiga som Guido Bonatti, deras tid där För att vara där.

Den femte skyttegraven är fylld med kokande tonhöjd där mutade böter. En speciell grupp av djävlar, måleriindustrin , hämtar sina själar och vaktar dem: De som sticker huvudet ur olyckans flod dras i land med gafflar och slås där. Dante och hans följeslagare lyckas fly från djävlarna och komma in i den sjätte skyttegraven. Där måste hycklarna gå i tunga förgyllda blyrockar. Lider av sina sparkar, låg fariséernas korsfästade rådmän på marken, inklusive Kajaphas , som hycklande hade rekommenderat Jesus Kristus att bli dödad för statens bästa innan rådsmötet i Jerusalem.

I den sjunde skyttegraven attackeras tjuvar och rånare ständigt av ormar, vars bett får dem att smula sönder till aska, bara för att de snart måste resa sig igen - tjuvarnas eviga straff. Alla syndare är inte bara bett av ormarna, andra smälter samman med dem (eller en drake) till ett monster monster. Luriga rådgivare och bedrägliga rånare sona genom att sväva genom den åttonde skyttegraven, insvept i lågor som eldflugor. Här talar Dante med Odysseus , som måste sona med Diomedes för den skam som Troja fördes med, liksom med den tidigare Ghibelline -ledaren och senare franciskanen Guido da Montefeltro, som själv för sina bedrägliga råd till påven Boniface VIII. , Palestrina att bryta har förrådt hans eviga frälsning. I det nionde diket möter Dante dem som splittrar tron ​​och skapar oenighet, inklusive islams grundare , Mohammed och hans svärson Ali . En djävul skär oavbrutet av lemmar och djupa sår - de var upphovsmännen till käft och oenighet / I livet är det därför de är så splittrade . I den sista skyttegraven i den åttonde helvetescirkeln lider förfalskarna, alkemisterna och falska vittnen av vidriga sjukdomar och faller på varandra i blindo. Bland dem finns Potifars fru , som Joseph förtalade, och Sinon från Troja.

Trettioförsta till trettiofyra sånger

Lucifer plågar de tre förrädarna Judas , Brutus och Cassius . (Codex Altonensis, ex Bibliotheca Gymnasii Altonani, Hamburg)

Jättar reser sig som torn (Virgil namn Nimrod , Ephialtes , Briareus , Tityus och Typhoeus ) vid kanten av den nionde helvetescirkeln. På Virgils begäran sätter Antaeus de två vandrarna ner i botten av den sista helvetescirkeln. Där försonar förrädarna, frusna upp till huvudet i en sjö: i Kaina förrädarna till släktingar och i Antenora de politiska förrädarna. Förrädarna till bordskamraterna är frusna bakåt i Tolomea , så att deras ögon, som har blivit kristaller, stänger för alltid. Syndarnas själar i denna zon kan separeras från deras kroppar medan de fortfarande lever. En demon glider sedan in i det livlösa skalet och är ute efter bus i världen. I de lägsta djupet av helvetet, Judecca , ligger de helt och hållet täckta av isen de syndare som har förrådt sin Herre och välgörare. Och mitt emellan är den fallna Lucifer i isen som krossar bågförrädarna Judas , Brutus och Cassius i hans tre munnar .

Virgil tar Dante och tar tag i Satans lurviga päls, på vilken han först klättrar ner mellan Satan och isväggen, och eftersom de är i jordens mitt, klättrar också upp: Vägen ut är bara möjlig genom Satan själv. Virgil hittar ett hål i berget som de kan kliva in i, och de går in i ett nytt halvklot via en korridor. Dante är osäker och Virgil svarar: De kröp på Satans päls genom jordens mitt, isen är borta, öst och väst, ovan och under har nu bytts ut. Du kommer tillbaka till ljusets värld, till stjärnorna, via en stig längs en bäck .

2. Purgatorio / The Cleansing Mountain

Dante tittar på Cleansing Mountain. Målning av Agnolo Bronzino (1530)

Cleansing Mountain eller Purgatory är anlagd som en cirkulär stig runt ett berg som börjar bakom en grind och gradvis skruvar sig mot ljuset. Själar försonar sju terrasser - tillsammans med havsbrynen som bevakas av Cato och det angränsande området för dem som misslyckas, det finns också nio steg här.

Jämfört med helvetets ödeläggelse dominerar nu ånger och hopp från syndare. Den ironiska vändningen reglerar fortfarande straff, som är ändliga (även om de varar 500 år eller mer): I skärselden eller på Cleansing Mountain kan de hovmodiga under tyngden av stenar inte längre ta ögonen från marken, de avundsjuka blev ögonen stängda med tråd, de lata måste rusa runt berget, de giriga ligger med ansiktena i stoftet av stigen ...

Framför porten till Cleansing Mountain drar skyddsängeln med sitt svärd sju P (ital. Peccato "synd") på Dantes panna för de sju dödssynderna (arrogans, oro, avund, girighet, lust, frosseri och slöhet) , som han själv måste städa. Först då låser vakten upp porten, Dante börjar sin egen bot på vägen mot ljuset och försöker befria sig från falska passioner, särskilt från sin arrogans .

Reningens bergs terrasser

På de tre första terrasserna renas själar med kärlek till last.

  • Första terrassen: På den första terrassen lider de stolta av att behöva bära enorma stenar på ryggen utan att kunna stå upp. Detta för att lära dem att stolthet lägger tyngd på själen och därför bör kasseras. Graverade på golvet är historiska och mytologiska exempel på stolthet. Böjda av tyngden tvingas syndare att studera dem för att lära av dem. Vid uppstigningen till nästa nivå dyker en ängel upp och tar bort ett P från Dantes panna. Detta upprepas vid varje uppstigning. För varje borttagning känns Dantes kropp lättare eftersom mindre synd håller den nere.
  • Andra terrassen: De avundsjuka renas på den andra terrassen genom att behöva vandra runt med stängda ögon. Samtidigt bär de kläder som deras själ inte går att skilja från marken. Detta för att lära syndare att inte avundas andra och vägleda deras kärlek till Gud.
  • Tredje terrassen: På den tredje terrassen måste de arga gå omkring i den sura röken. De lär sig hur ilska förblindade dem och minskade deras omdöme.
  • Fjärde terrassen: på den fjärde terrassen är syndarna av bristande hängivenhet, av slöhet. De lata människorna tvingas springa konstant. De kan bara uppleva rening genom att rastlöst ångra sig.
  • Femte terrassen: På den femte terrassen till den sjunde terrassen finns de syndare som har älskat världsliga saker på ett fel sätt i sitt liv. De giriga och sparsamma ligger nedåt på marken och kan inte röra sig. Överdrivningen av världsliga varor renas och syndare lär sig rikta sin önskan om ägodelar, makt eller höga positioner mot Gud. Här möter Dante själen till Statius , som har avslutat sin rening och följer med Dante och Virgil på deras uppstigning till paradiset.
  • Sjätte terrassen: På den sjätte terrassen måste den omåttliga uppleva förfining i ständig avhållsamhet från att äta och dricka. Detta försvåras av dem genom att de måste passera kaskader utan att kunna dricka.
  • Sjunde terrassen: De vällustiga renas genom att de brinner i en enorm låga. Här ska de sexuella överdrifterna som avleder syndarnas kärlek från Gud övervinnas. Alla syndare som har ångrat sig på en av de nedre terrasserna måste passera genom lågans vägg på den sjunde terrassen innan de kan lämna reningsberget. Efter att Dante delar det här objektet tas den sista P bort från pannan.

3. Paradiso

Änglarna Beatrice leder Dante genom paradisets nio himmelska sfärer. Dessa är koncentriska och sfäriska, som i den aristoteliska och ptolemaiska världsbilden. Medan strukturerna i Inferno och Purgatorio bygger på olika klassificeringar av synd, är Paradiso strukturerad av de fyra kardinaldygderna och de tre teologiska dygderna . Dante träffar och talar med flera av kyrkans stora heliga, inklusive Thomas Aquinas , Bonaventure , Saints Peter och John.

Den Paradiso har mer teologisk natur som fan och skärseld. Dante medger att den syn på himlen han beskriver är den han fick se med sina mänskliga ögon.

Dantes gudomliga komedi slutar med synen på den Treenige Guden . I en blixt av kunskap som inte kan uttryckas förstår Dante äntligen mysteriet om Kristi gudomlighet och mänsklighet, och hans själ blir ansluten till Guds kärlek.

Återuppta

Utan undantag bedöms Dantes arbete som "epokalt": det innehåller för första gången i det italienska folkspråket "adlat" av Dante den tredelade resan genom "imperiet efter döden", som det sågs runt 1300: först ner till "helvetet", sedan upp genom "Purgatorio", sedan in i "Paradise"; det hela i episk form, vilket var lämpligt för den höga standarden.

Verket hänvisar uttryckligen till det stora versdramatiska Aeneid av den romerske poeten Virgil och ställer därmed extremt höga krav från början. Dessa påståenden uppfylls verkligen, särskilt eftersom Dante inte bara upprepade gånger tar upp detaljer om hela det politiska livet i Italien från slutet av Staufer -perioden på 1000 -talet till de tidiga Habsburgarna och kejsaren Henry VII från Luxemburgs hus . Dessa detaljer kräver sparsamma kommentarer så att de är begripliga för dagens läsare och samtidigt bevaras originalets "ton".

Med sin anlita former av antiken, Dante bidrog till det faktum att det renässansen var i stånd att utvecklas i Italien tidigt i stället för den gotiska konststil .

Inte bara i den teologiska världsbilden är Dantes arbete - bortsett från den överväldigande poetiska dimensionen - helt på höjden av sin tids kunskap. Så han länkar z. B. i de avslutande verserna av hans verk uttryckligen svårigheten att förstå Guds treenighet med det matematiska problemet med trebågens uppdelning av en båge .

Mottagningshistorik

Dante och hans berömda epos ( fresco av Domenico di Michelino i Santa Maria del Fiore , Florens 1465)
Canto I: Dante lost in the forest ( Gustave Doré )

Visuella konsterna

Illustrationer och målningar

Dantes Commedia har också haft ett utomordentligt inflytande på konstverk. Illustrationer började i Commedia- manuskripten redan några år efter hans död, det äldsta daterade illustrerade manuskriptet är Codex Trivulzianus nr 1080 från 1337 i Milano, möjligen några år tidigare (cirka 1330?) De 32 belysningarna i so- kallad Poggiali Codex (Florens, BNCF , Palat. 313). I vissa kyrkor, särskilt i Florens, skapades målningar som liknade bilder av helgon på 1400 -talet.

Det formativa inflytandet märktes också tidigt i oberoende konstverk, särskilt skildringar av helvetet och den sista domen, även om det inte alltid är klart att skilja från äldre litterära och ikonografiska traditioner. Dantes inflytande i freskerna på Camposanto i Pisa (av Buonamico Buffalmacco ?) Indikeras också med inskrivna citat redan 1340 , medan Francesco da Barberinos timbok ( Officiolum ) , skapad mellan 1306 och 1309 , i vars illustrationer man också trodde att kunna känna igen den ikonografiska inflytande Inferno , är förmodligen inte ännu ett alternativ på grund av dess tidiga ursprung.

Lì veggio d'ogni parte av John Flaxman (Purg. Canto XXVI)

En konstnärligt enastående position bland illustrationerna från 1400 -talet är ritningarna för alla tre 'Cantiche' i Commedia , som Sandro Botticelli skapat sedan 1480, men inte längre slutfört dem, varav 93 stycken har bevarats, som fortfarande finns kvar idag distribuerad mellan Kupferstichkabinett Berlin och Vatikanbiblioteket i Rom. De bildade också mallen för de träsnitt som Baccio Baldini producerade för den första tryckta upplagan av Dante -kommentaren av Cristoforo Landino (1481), och på grund av den enorma framgången för denna kommentar satte de också sin prägel på illustrationerna i efterföljande Dante -upplagor .

Ytterligare exempel för illustrationen av commedia och dess mottagande i bildkonsten:

Ett större antal teckningar 1580 av Stradanus (John Stradanus) , Federico Zuccaro och Jacopo Ligozzi skapades, har till en florentinsk skrivare för en planerad fråga om att tillhöra tillsammans beställd komedi , en avhandling, men efter att resultaten från ny forskning är ohållbara .

På 1700 -talet var illustrationerna av den brittiska konstnären John Flaxman mycket vanliga i Europa, de kännetecknas av en minimalistisk representationsstil. Achim von Arnim kommenterar i ett brev till Jacob och Wilhelm Grimm : ”Först nu kan jag förklara för mig själv varför Flaxmanns teckningar vanligtvis är lika tomma som bilder av regementsuniformer, mestadels inget annat än officeraren Virgilius och en vanlig man, Dante marscherar en bakom den andra. "

Dante och Virgil i helvetet
( William Bouguereau , 1850)

Den mest kända illustratören av den gudomliga komedin på 1700 -talet var Joseph Anton Koch , som skapade många teckningar och målningar samt de berömda freskerna om helvetet och skärselden i Casino Massimo i Rom.

År 1822 målade den franska romantikern Eugène Delacroix en målning som heter The Dante Barque (ursprungligen La Barque de Dante eller Dante et Virgile aux enfers ), som nu finns i Louvren . Det visar Dante och Virgil samt syndaren Filippo Argenti som korsar Styx . (Se Info Canto VIII.)

Den engelska poeten och målaren William Blake planerade och skapade flera akvareller för den gudomliga komedin . Även om cykeln var oavslutad när han dog 1827, är de fortfarande bland de mest imponerande tolkningarna av verket idag.

År 1850 målade konstnären William Adolphe Bouguereau en målning: Dante And Virgil In Hell .

Dante och Virgil i helvetes nionde cirkel. - Dante et Virgil dans le neuvième cercle de l'enfer av Gustave Doré

Gustave Doré , som försökte illustrera den gudomliga komedin vid nio års ålder , skapade många trästick efter 1861 . Dessa är bland de mest kända illustrationerna av verket idag. Dessutom målade han också en målning med titeln Dante et Virgile dans le neuvième cercle de l'enfer , som visar Dante och Virgil i helvetes nionde cirkel.

Anselm Feuerbach målade målningen av älskarna Paolo och Francesca 1864 .

Anselm Feuerbach : Paolo och Francesca , 1864

Gustav Klimt skapade bilden Old Italian Art i trapphuset till Kunsthistorisches Museum i Wien 1891 , vars innehåll var inspirerat av den gudomliga komedin .

Gustav Klimt: Gammal italiensk konst (1891)

Franz von Bayros , mest känd för sina erotiska teckningar, illustrerade verket 1921.

I mitten av 1900 -talet utformade Salvador Dalí en bildcykel för den gudomliga komedin .

År 1975 fick den brittiska konstnären Tom Phillips i uppdrag att illustrera Inferno . Han översatte Dantes text till engelska och under en period på cirka sju år skapade han 139 illustrationer för Dantes Inferno (konstnärsbok Talfourd Press 1983, Thames & Hudson 1985). Phillips illustrationer är en mycket personlig visuell kommentar som bär medeltidstexten in på 1900 -talet.

Av Robert Rauschenberg kommer en serie med 34 teckningar till Inferno , som han var 35 år, den ålder då Dante med Commedia började och där han har arbetat i 18 år. Rauschenberg använder sin egen teknik, till exempel frottage av foton fuktade med terpentin, som sätts ihop som ett slags collage på 36,8 × 29,2 cm Strathmore -papper och skapar effekten av en ritning. Bilder av Adlai Stevenson, John F. Kennedy, gamla statyer, basebolldomare eller helt enkelt bokstaven V kan fungera som mallar för Dante och Virgil. Ritningarna är ofta uppdelade i tre delar och motsvarar den tredelade uppdelningen av mätaren som används av Dante, terzinerna . Vid närmare granskning visar Rauschenbergs illustrationer sig mycket nära Dantes text; de blir faktiskt bara uppenbara för betraktaren när de läser dem.

Mellan 1992 och 1999 illustrerade den tyska konstnären Monika Beisner alla 100 kantoner i den gudomliga komedin . Hon är därför en av få som har insett hela komedin på ett måleriskt sätt och den första kvinnan som har tagit illustrationen av verket. Därigenom transkriberade hon Dantes 100 sånger så detaljerade och så bokstavligt som möjligt i bilder, målade med äggtemperafärger . Utgåvor av verk med Beisners bilder har publicerats på tyska, italienska och engelska.

Den sydtyrolska konstnären Markus Vallazza skapade många illustrationer (300 gravyrer, 9 illustrerade böcker och cirka 100 målningar) för den gudomliga komedin mellan 1994 och 2004 . Miquel Barceló skapade en omfattande bokillustration på Inferno 2003 , som publicerades i både Spanien och Tyskland.

Skulptur och arkitektur

Skulptören Auguste Rodin arbetade i nästan 37 år på "Hell Gate", en bronsportal för Musée des Arts Décoratifs i Paris, där han främst inspirerades av den gudomliga komedin . Även om det aldrig ursprungligen utfördes kan detta verk beskrivas som Rodins huvudverk på grund av dess många skulpturer isolerade från det (t.ex. Tänkaren , som avbildar Dante Alighieri).

År 1938 ritade Giuseppe Terragni ett ”Danteum” på Via dell'Impero, dagens Via dei Fori Imperiali i Rom. Som byggd arkitektur för Dantes vision om enande av Italien, var designen från 1938 också avsedd att förhärliga återupprättandet av det italienska imperiet av Mussolini. Krigets utveckling hindrade dock avrättningen.

Palacio Barolo i Buenos Aires, byggd av den italienska arkitekten Mario Palanti mellan 1919 och 1923, designades i harmoni med kosmos som beskrivs i Dante Alighieris gudomliga komedi . De 22 våningarna är indelade i tre sektioner. Källaren och första våningen representerar helvetet, våningarna 1 till 14 representerar skärselden och 15 till 22 representerar himlen. Höjden på 100 meter motsvarar de 100 sångerna i den gudomliga komedin .

Film

Mellan 1909 och 1911 filmades den gudomliga komedin i Italien i tre delar. Regissörerna för den tysta filmen var Francesco Bertolini och Adolfo Padovan. 2004 släpptes filmen i en DVD -version under titeln L'inferno .

1985 filmade Peter Greenaway och Tom Phillips en 15-minuters pilotfilm för en planerad serie: A TV Dante , som inte reviderades förrän tre år senare och kompletterades med ytterligare Canti (I-VIII). En TV Dante utsågs till "Bästa experimentella video från 1990" vid Montreal International Film and Video Festival 1990 och Prix d'Italia 1991. 1989 sköt den chilenske regissören Raúl Ruiz ytterligare sex sånger, även känd som Diablo Chile .

En anpassning återfinns även i den amerikanska dramat bakom horisonten 1998 där rollerna för Dante och Virgil med ändrade namn med skådespelarna Robin Williams och Cuba Gooding Jr. förkroppsligade. Den tomten har flyttats till nuet och förändrats, men omisskännlig scener, till exempel resa över floden av de döda, tydligt ses som en anpassning av originalet.

År 2010 släpptes en animeversion under titeln Dantes Inferno: An Animated Epic . Denna berättelse är löst baserad på Dantes dikt och beskriver Dante som en fallen korsfarare som försöker befria sin älskade fru Beatrice från helvetet samtidigt som han hanterar sina egna synder och deras konsekvenser som ledde till Beatrices död.

2016 spelades dokumentären Botticelli Inferno in som en tysk-italiensk produktion i högupplöst 4K-format via "Mappa dell'Inferno".

musik

  • Franz Liszt skrev en Dante -symfoni för kvinnlig kör och orkester. Den består av två rörelser: Inferno och Purgatorio , den senare slutar med början av Magnificat .
  • Peter Tchaikovsky skrev en symfonisk fantasi Francesca da Rimini om ett avsnitt från Inferno -delen av Dantes arbete. Detta material är också grunden för operan Francesca da Rimini av Sergej Rachmaninow och Francesca da Rimini av Riccardo Zandonai (baserad på ett libretto av Gabriele D'Annunzio ).
  • Max Reger sägs ha skrivit sin symfoniska fantasi och fuga för orgel under intryck av att ha läst Dantes verk. Därför kallas det ofta inferno -fantasin .
  • Giacomo Puccinis opera Gianni Schicchi  - den tredje delen av hans Trittico  - förlitade sig också på ett avsnitt från Inferno -delen .
  • Felix Woyrsch satte musik i sin Symphonic Prologue till Dantes Divina commedia , op. 40, Dantes resa genom infernot till paradiset.
  • Den ryska kompositören Boris Tishchenko komponerade en cykel med fem symfonier mellan 1996 och 2005, som relaterar programmatiskt till Dantes Divine Comedy och kan också framföras som en balett.
  • Multimediaprojektet COM.MEDIA av den österrikiska kompositören Michael Mautner dramatiserar den gudomliga komedin som ett samtida tema i en förspel och tre delar ( Inferno , Purgatorio och Paradiso ) genom musik, läsning, sång, dans, videoteknik och elektronik.
  • Namnet på det minimala elektronikbandet Nine Circles (på tyska: nio cirklar) kommer från de nio helvetescirklar som Dante Alighieri beskriver i sin gudomliga komedi.
  • Den tyska metal bandet Minas Morgul använde Dante temat i låten Opus 1 - Am Höllentore , den första låten på albumet Schwertzeit , släpptes i november 2002 . Den 17 mars 2006 släppte det brasilianska metalbandet Sepultura albumet Dante XXI, som tar upp innehållet i Divine Comedy och projicerar det på 2000 -talet. Låten Dantes Inferno av det amerikanska metalbandet Iced Earth handlar också om Divine Comedy . Mick Kenney från Anaal Nathrakh inspirerades av Divine Comedy för debuten av sitt soloprojekt Professor Fate , The Inferno , som han släppte på FETO Records 2007 .
  • Den amerikanska kompositören och arrangören Robert W. Smith skrev också en symfoni för blåsorkester med titeln The Divine Comedy (Symphony No. 1).
  • 2003 producerade Bayerischer Rundfunk tillsammans med Hessischer Rundfunk ett radiospel där musiker Blixa Bargeld gjorde ett betydande bidrag.
  • Metalbandet Five Finger Death Punch släppte ett instrument som heter Canto 34 .
  • Edgar Froese komponerade en trilogi bestående av tre dubbla CD -skivor ( Inferno , Purgatorio och Paradiso ) för sin elektroniska grupp Tangerine Dream , som var inspirerad av Dantes Divina Commedia .
  • Songwriters joint venture släppte låten The Divine Comedy 1995 på albumet Augen zu .
  • Det amerikanska metalbandet Alesana släppte sitt album A Place Where the Sun Is Silent den 18 oktober 2011 , som handlar om Dantes Inferno .
  • En låt från det första albumet av metalbandet Luca Turillis Rhapsody har titeln Dantes Inferno .
  • The Divine Comedy är föremål för debutalbumet Komödia 1997 av det österrikiska symfoniska metalbandet Dreams of Sanity .

Litteraturciteringar och påminnelser

  • Peter Weiss roman The Aesthetics of Resistance påverkas avsevärt av Divina Commedia , som är ett av huvudverken i de mer än hundra konstverken som ingår . Å ena sidan introduceras och diskuteras den direkt av huvudpersonerna i berättelsen, å andra sidan bearbetas den också i många motiv, anspelningar och mytiska härledningar. Pjäsen Utredningen , skriven av samma författare, är också baserad på den gudomliga komedin .
  • I romanen Korsets väktare (originaltitel: El último Catón ) av Matilde Asensi spelar den gudomliga komedin en central roll som vägledning genom en rad svåra tester som huvudpersonerna måste klara.
  • I deckaren The Seventh Level (engelsk originaltitel: The Savage Garden ) av Mark Mills från 2006 är Divine Comedy nyckeln till att förstå konceptet och budskapet för en renässansträdgård i Toscana.
  • Den allegoriska romanen GLIBBER bis GRÄZIST av Florian Schleburg , publicerad 2011 under pseudonymen Siegfried Frieseke, representerar i sin struktur och många motiv en överföring av Divina Commedia till 2000 -talet; romanens tredelade struktur bygger på commedia .
  • I Dan Browns roman Inferno spelar också den gudomliga komedin en central roll.
  • I sin självbiografiska roman Inferno bearbetar August Strindberg sina psykotiska faser som en resa in i helvetet baserat på Dante.
  • Britten Malcolm Lowry verkställde sin roman Unter dem Vulkan från 1947 (som hade skapats som den första av tre delar av ett romanprojekt) med många anspelningar på Divina Commedia . På baksidan av den första Canto i Divina Commedia dödas den alkoholberoende huvudpersonen i Unter dem Vulkan på slutet i en skog.
  • Joseph Conrads 1899 roman Mörkrets hjärta är också späckat med anspelningar till inferno . Huvudpersonens resa längs Kongofloden in i det mörkade hjärtat av mörker verkar som en resa in i helvetet.
  • I Primo Levis är det en människa? I förintelselägret Auschwitz återupptäcker huvudpersonen verserna i Commedia , som han fortfarande kände till från skolan , och försöker med deras hjälp föra det italienska språket närmare en medfånge. Huvudpersonen är särskilt imponerad av förmaningen till Odysseus fängslad i helvetet (med början med "Betänka la vostra semenza").
  • Ezra Pounds verk , som skrev hans dikter baserade på Dante Cantos , och TS Eliot , särskilt hans långa dikt The Waste Land , innehåller många anspelningar på Divina Commedia .
  • Samuel Beckett , vars favoritböcker inkluderade Divina Commedia , kallade alter egot i sina tidiga verk Dröm om mer till mindre vackra kvinnor och fler stryk som vingar efter den slöa figuren Belacqua som hukade i skärselden.
  • I sin roman Das Pfingstwunder beskriver Sibylle Lewitscharoff en kongress av Dante -forskare som försvinner under en kongress på Divina Commedia genom ett slags "Ascension". Endast den 34: e deltagaren ("överskottet") är kvar.
  • Den iransk-kanadensiska författaren Ava Farmehri använder självmordscitatet som titel på en bok om hennes landsflykt: Våra kroppar kommer att hänga i den mörka skogen. Nautilus förlag, Berlin. Übers. Sonja Finck ( Genom det sorgliga träet kommer våra lik att hänga, Guernica -böcker, Oakville 2017).

Komisk

I Marvel Comics är X-Män resa genom en magisk faksimil av helvete som beskrivs i Inferno att rädda sin lagkamrat Nightcrawler från straff för en påstådd mord som senare visade sig vara självförsvar ( X-Män Annual # 1, 1980) .

Francesca da Rimini -avsnittet från Canto 5 fungerade som modell för en Disney -serie: I historien The Beautiful Francesca (Funny Paperback 88) spelar Daniel Düsentrieb Dante medan han för närvarande arbetar med sin Divine Comedy .

Seymour Chwast anpassade den gudomliga komedin som en serie och ritade den 2010 . Den tyska upplagan publicerades 2011.

En annan anpassning publicerades i februari 2012 av Michael Meier med titeln Das Inferno .

Guido Martina (copywriter) och Angelo Bioletto (ritare) har skapat en parodi på Dantes Inferno med titeln Micky's Inferno (original: L'inferno di Topolino ). Mickey Mouse tar rollen som Dante och Goofy som Virgil. Berättelsen dök upp från 1949 till 1950 i Topolino volymer 7 till 12. I Tyskland publicerades historien i Disney Paperback Edition 3.

datorspel

År 2010 släppte Electronic Arts tv -spelet Dantes Inferno .

utgifter

  1. Italienska ( La Comedia ):
  2. Kompletta tyska översättningar av den gudomliga komedin i kronologisk ordning enligt publiceringsdatumet för den sista volymen:
    • 1767–69: Lebrecht Bachenschwanz (prosa)
    • 1809–21: Karl Ludwig Kannegießer ( terziner med övervägande kvinnliga rim )
    • 1824–26: Carl Streckfuß (Terzinen med regelbundet växlande manliga och kvinnliga rim)
    • 1830–31: Johann Benno Hörwarter och Karl von Enk (prosa)
    • 1836–37: Johann Friedrich Heigelin ( tomma verser med en manlig stängning hela tiden )
    • 1840: Karl Gustav von Berneck (Bernd von Guseck) (terziner med övervägande kvinnliga rim)
    • 1837–42: August Kopisch (tomma verser med nästan helt kvinnlig nedläggning)
    • 1828; 1839–49: Philalethes, pseudonym för Johann von Sachsen (tomma verser med nästan helt kvinnliga ändelser)
    • 1864: Ludwig Gottfried Blanc (tomma verser med övervägande kvinnlig nedläggning)
    • 1865: Karl Eitner (tomma verser med övervägande kvinnlig nedläggning)
    • 1865: Josefine von Hoffinger (modifierade Schlegel -terziner, rimschema [aba cbc ded fef ghg ihi ...]; de yttre terzinerna är genomgående feminina, de mellersta verserna genomgående maskulin)
    • 1865: Karl Witte (tomma verser med övervägande kvinnlig nedläggning)
    • 1870–71: Wilhelm Krigar (terzinen med kvinnliga rim hela tiden)
    • 1871–72: Friedrich Notter (terziner med regelbundet växlande manliga och kvinnliga rim)
    • 1877: Karl Bartsch (terziner med övervägande kvinnliga rim)
    • 1883–85: Julius Francke (terziner med kvinnliga rim hela tiden)
    • 1888: Otto Gildemeister (Terzinen med regelbundet växlande manliga och kvinnliga rim)
    • 1889: Sophie Hasenclever (Terzinen med regelbundet växlande manliga och kvinnliga rim)
    • 1887–94: Carl Bertrand (tomma verser med övervägande kvinnlig nedläggning)
    • 1901: Bartholomäus von Carneri (tomma verser med grovt balanserad manlig och kvinnlig nedläggning)
    • 1907: Richard Zoozmann [I] (Terzinen med övervägande kvinnliga rim)
    • 1908: Richard Zoozmann [II] (Schlegel -terziner med nästan alla kvinnliga rim)
    • 1914-20: Lorenz Zuckermandel (Terzinen med övervägande kvinnliga rim)
    • 1920: Axel Lübbe (terzinen med nästan alla kvinnliga rim)
    • 1892–1921: Alfred Bassermann (terziner med övervägande kvinnliga rim)
    • 1921: Konrad Falke (tomma verser med klart övervägande kvinnlig nedläggning, inklusive många spondes)
    • 1921: Hans Geisow (blandade rimformer, starkt orienterade mot Goethe)
    • 1926: August Vezin (terzinen med nästan alla kvinnliga rim)
    • 1922–28: Konrad zu Putlitz , Emmi Schweitzer, Hertha Federmann (terziner med regelbundet växlande manliga och kvinnliga rim, terziner med övervägande kvinnliga rim)
    • 1928: Georg van Poppel (terzinen med nästan alla kvinnliga rim)
    • 1929: Reinhold Schoener (tomma verser med nästan helt kvinnlig nedläggning)
    • 1923; 1930: Rudolf Borchardt (terziner med övervägande kvinnliga rim)
    • 1937: Friedrich Freiherr von Falkenhausen (terziner med något övervägande kvinnliga rim)
    • 1942: Karl Vossler (tomma verser med grovt balanserad manlig och kvinnlig nedläggning)
    • 1949–51: Hermann Gmelin (tomma verser med kvinnlig stängning hela tiden)
    • 1952: Hermann A. Prietze (tomma verser med något övervägande kvinnlig nedläggning)
    • 1955: Wilhelm G. Hertz (terzinen med alternerande manliga och kvinnliga rim)
    • 1955: Karl Willeke (lågtyska Sauerland; tom vers med kvinnliga ändelser hela tiden)
    • 1960–61: Benno Geiger (terziner med kvinnliga rim hela tiden)
    • 1963: Ida och Walther von Wartburg (blank vers med något övervägande kvinnlig nedläggning, men också flera sexlyftare , ibland en fyrlyftare )
    • 1966: Christa Renate Köhler (terziner med ungefärligt balanserade manliga och kvinnliga rim)
    • 1983: Hans Werner Sokop (terziner med kvinnliga rim hela tiden)
    • 1986: Nora Urban (mestadels tomma verser med manliga och kvinnliga stängningar; flera sexlyftare och fyrlyftare)
    • 1995: Georg Hees (Prosa Concordance IT / D)
    • 1997: Hans Schäfer (terzinen med kvinnliga rim hela tiden; flera sexspakar; ibland trokaiska verser)
    • 1997: Georg Peter Landmann (prosa)
    • 2003: Walter Naumann (prosa)
    • 2004: Thomas Vormbaum (terzinen med slutrim)
    • 2010: Hartmut Köhler (prosa) Inferno, 2011 Purgatorio, 2012 Paradiso
    • 2011: Kurt Flasch (prosa)
    • 2014: Hans Werner Sokop (Terzinen med kvinnliga rim hela tiden), ny upplaga
  1. Delöversättningar:
    • 1763: Johann Nikolaus Meinhard (prosaisk delvis översättning av avsnitt från Inferno , Purgatorio och Paradiso )
    • 1780–82: Christian Joseph Jagemann (endast infernot )
    • 18xx: August Wilhelm Schlegel (delvis översättning av avsnitt från Inferno , Purgatorio och Paradiso )
    • 1843: Karl Graul (endast inferno )
    • 1909, 1912: Stefan George (delvis översättning av avsnitt från Inferno , Purgatorio och Paradiso )
  2. återberättande av prosaversionen av hela verket:
  3. Ytterligare översättningar:
    • 1515: Commedia. Burgos (spanska)

litteratur

Kritiska utgåvor

På tyska

  • Karl Witte : La Divina Commedia di Dante Alighieri, ricorretta sopra quattro dei più autorevoli testi a penna. Rudolfo Decker, Berlin 1862.

På italienska

  • Dante Alighieri: La Divina Commedia, testo critico della Società Dantesca Italiana, riveduto col commento scartazziniano, rifatto da Giuseppe Vandelli. Milano 1928 (och återtryck till idag).
  • Dante Alighieri: Divina Commedia, Commento a cura di G. Fallani e S. Zennaro. Rom 2007.

Inledande förklaringar och forskningslitteratur i allmänhet

  • Erich Auerbach : Dante som poet i den jordiska världen. Med ett efterord av Kurt Flasch, Berlin 2001.
  • John C. Barnes / Jennifer Petrie (red.): Dante och människokroppen. Åtta uppsatser, Dublin 2007.
  • Teolinda Barolini: Dante och ursprunget till italiensk litteraturkultur. New York 2006.
  • Susanna Barsella: I änglarnas ljus. Angelologi och kosmologi i Dantes 'Divina Commedia'. Firenze 2010.
  • Ferdinand Barth : Dante Alighieri - The Divine Comedy - Förklaringar. Darmstadt: Scientific Book Society, 2004.
  • Ludwig Gottfried Blanc : Försök till en rent filologisk förklaring av flera mörka och kontroversiella avsnitt i den gudomliga komedin. Förlag för bokhandeln på barnhemmet, Halle 1861.
  • Ludwig Gottfried Blanc: Vocabulario Dantesco. Leipzig 1852.
  • Esther Ferrier: Tyska sändningar av Dante Alighieris Divina Commedia 1960-1983. de Gruyter, Berlin / New York 1994.
  • Robert Hollander: Allegori i Dantes 'Commedia'. Princeton 1969.
  • Robert Hollander: Studies in Dante, Ravenna 1980.
  • Otfried Lieberknecht: Allegori och filologi. Reflektioner över problemet med den mångfaldiga skrivkänslan i Dantes 'Commedia'. Stuttgart 1999.
  • Kurt Leonhard : Dante. Från serien Rowohlts monografier. Rowohlt Taschenbuch Verlag GmbH, Hamburg 2001.
  • Sophie Longuet: Couleurs, Foudre et lumière chez Dante. Paris 2009.
  • Peter Kuon: lo mio maestro e 'l mio autore. Det produktiva mottagandet av Divina Commedia i modern berättarlitteratur. Frankfurt am Main 1993, ISBN 978-3-465-02598-6 .
  • Enrico Malato: Studi su Dante. "Lecturae Dantis", chiose e altre note dantesce. Redigerad av Olga Silvana Casale et al., Roma 2006.
  • Bortolo Martinelli: Dante. L'altro viaggio '. Pisa 2007.
  • Giuseppe Mazzotta: Dantes vision och kunskapens cirkel. Princeton 1993.
  • Franziska Meier: Dantes Divine Comedy: An Introduction , München: Beck 2018 (CH Beck Wissen; 2880), ISBN 978-3-406-71929-5 .
  • Alison Morgan: Dante and the Medieval Other World. Cambridge 1990
  • John A. Scott : Förståelse Dante. Notre Dame 2004.
  • Karlheinz Stierle : Det stora havets mening. Hermenautiska utforskningar i Dantes 'Commedia'. München 2007.
  • Karlheinz Stierle: Dante Alighieri. Exolerade poeter, världens poeter. Beck, München 2014, ISBN 978-3-406-66816-6 .
  • John F. Tog: 'L'etterno Piacer'. Estetiska idéer i Dante , Oxford 1984.
  • Se även German Dante Yearbooks of the German Dante Society.

Forskningslitteratur om enskilda aspekter

  • Henrik Engel: Dantes Inferno. Om helvetemätningens historia och helvetstrattmotivet. Deutscher Kunstverlag München / Berlin 2006.
  • Henrik Engel, Eberhard König: Dante Alighieri, La Divina Commedia. Kopian till Federico da Montefeltro från Urbino. Torsk Urb. 365 i Bibliotheca Apostolica Vaticana. (Kommentarvolym om faxen). Anton Pfeiler jun., Simbach am Inn 2008.
  • Francis Fergusson : Dantes Drama of the Mind: A Modern Reading of Purgatorio. Princeton UP, 1953. Book on Demand: Princeton Legacy Library, 2015
  • Robert Hollander: Dante, 'Theologus-Poeta'. I: Dante Studies. Volym 94, 1976, sid. 91-136.
  • Andreas Kablitz: Konst på andra sidan eller Gud som skulptör: Relieferna i Dantes Purgatorio (Purg. X - XII). I: Andreas Kablitz, Gerhard Neumann (red.): Mimesis och simulering. Freiburg 1998, s. 309-356.
  • Andreas Kablitz: Videre - Invidere - Perceptions fenomenologi och skärselden ontologi (Dante "Divina Commedia", Purgatorio XVV). I: Deutsches Dante-Jahrbuch 74 (1999), s. 137–188.
  • Andreas Kablitz: Poetics of Redemption. Dantes Commedia som en transformation och återupprättande av medeltida allegori. I: Kommentarer. Redigerad av Glen W. Most, Göttingen 1999, s. 353-379.
  • Andreas Kablitz: Dantes poetiska självbild (Convivio-Commedia). I: Om svårigheterna, jag vill säga: Horisont av litterärt ämneskonstitution. Redigerad av Winfried Wehle , Frankfurt 2001, s. 17-57.
  • Andreas Kablitz: Bella menzogna. Medeltida allegorisk poesi och skönlitteraturens struktur (Dante, Convivio - Thomas Mann, Der Zauberberg - Aristoteles, Poetics). I: Litterär och religiös kommunikation under medeltiden och tidig modern tid. DFG Symposium 2006, red. v. Peter Strohschneider, Berlin 2009, s. 222-271.
  • Dieter Kremers: Islamiska influenser på Dantes ‹gudomliga komedi›. I: Wolfhart Heinrichs (red.): Oriental medeltid . Aula-Verlag, Wiesbaden 1990, ISBN 3-89104-053-9 , s. 202-215.
  • Adrian La Salvia, Regina Landherr: Heaven and Hell. Dantes gudomliga komedi i modern konst. Utställningskatalog för Stadsmuseet Erlangen, Erlangen 2004, ISBN 3-930035-06-5 .
  • Klaus Ley [Red.]: Dante Alighieri och hans arbete inom litteratur, musik och konst fram till postmodernism. Tübigen: Franck 2010. (Huvudforskning om drama och teater. 43.)
  • Marjorie O'Rourke Boyle: Closure in Paradise: Dante Outsings Aquinas . I: MLN 115.1. 2000, s. 1-12.
  • Rudolf Palgen : Dante och Avicenna. I: Anzeiger der Österreichischen Akademie der Wissenschaften, phil.-histor. Bra. Volym 88 (12), 1951, s. 159-172.
  • Gerhard Regn: Double Authorship: Prophetic and Poetic Inspiration in Dantes Paradise. I: MLN 122.1. 2007, s. 167–185 och liknande: Gud som poet: Fiktionens reflektion i Dantes Paradiso. I: Skönlitteratur och fiktionalitet i medeltidens litteratur. Redigerad av Ursula Peters, Rainer Warning. München 2009, s. 365–385.
  • Meinolf Schumacher : Visionärens resa in i helvetet - en instruktion om att vara medkännande? Reflektioner över Dantes 'Inferno' . I: Bortom. En medeltida och medeltida fantasi , red. v. Christa Tuczay , Frankfurt a. M. 2016, s. 79-86 ( digitaliserad version ).
  • Jörn Steigerwald: Beatrices skratt och Adams tecken. Dantes motivering av en litterär 'anthropologia christiana' i Divina Commedia (Paradiso I - XXVII). I: Comparatio. Journal for Comparative Literature 3/2 (2011), s. 209–239.
  • Karlheinz Stierle: Tid och arbete. Prousts "À la recherche du temps perdu" och Dantes "Commedia". Hanser, München 2008, ISBN 978-3-446-23074-3 .
  • Winfried Wehle : Återvänd till Eden. Om Dantes vetenskap om lycka i "Commedia". I: tyska Dante årsbok. 78/2003, s. 13-66. PDF
  • Winfried Wehle: Illusion and Illustration. 'Divina Commedia' i konstens dialog , i: Kilian, Sven Thorsten; Klauke, Lars; Wöbbeking, Cordula; Zangenfeind, Sabine (Ed.): Kaleidoskop Literatur. Om litterära texters estetik från Dante till nutid . Berlin: Frank & Timme, 2018, s. 53-85. PDF
  • Winfried Wehle: Skogen. Om bild och mening i 'Divina Commedia' , i: Deutsches Dante-Jahrbuch . Vol. 92 (2017). - s 9-49. PDF

Bildcykler för Divina Commedia

  • Sandro Botticelli: Sandro Botticelli. Bildcykeln för Dantes Divine Comedy. Hatje Cantz Verlag, 2000. ISBN 978-3-7757-0921-7 .
  • Gustave Doré: Doré -illustrationerna för Dantes gudomliga komedi. Dover Publications Inc., 1976. ISBN 978-0-486-23231-7 .
  • William Blake: William Blakes illustrationer till Dantes Divine Comedy , 1824
  • William S. Lieberman: Illustrationerna till Dantes Inferno. I: Robert Rauschenberg. Verkar 1950–1980. Berlin 1980, s. 118-255.
  • Pitt Koch (fotografier): Dantes Italien. På spåret av "Divine Comedy". Redigerad av Bettina Koch & Günther Fischer. Primus Verlag, 2013. ISBN 978-3-86312-046-7 .
  • Johann Kluska : Omfattande cykel av målningar om "Divine Comedy". bl.a. Galeria de Arte Minkner och privata samlingar

webb-länkar

Commons : Divine Comedy  - samling av bilder, videor och ljudfiler
Wikisource: Divina Commedia (original italiensk text)  - källor och fullständiga texter

Anmärkningar

  1. J. Leuschner: Tyskland under senmedeltiden . I: Tysk historia . tejp 1 . Vandenhoeck & Ruprecht, 1958, ISBN 3-525-36187-4 , del två , avsnitt I, avsnitt 4: ”Statsteorier och sociala läror”, sid. 474 .
  2. Den första guiden, Virgil , med sitt mer än 1200 år gamla epos Aeneid var den obestridda modellen för epos på latin , medan Virgil själv bara hade de två homeriska eposerna Iliad och Odyssey som modell, som är från omkring 800 f.Kr. Ursprunget på ett arkaiskt grekiskt språk.
  3. Den första sökningen efter arabiska källor och paralleller av den spanska prästen och arabisten Miguel Asín Palacios, 1871–1944, vars resultat han hittade i sitt verk La escatología musulmana en la Divina Comedia seguida de Historia y crítica de una polémica (1984) i 4. Utgåva publicerad i Madrid) har varit vetenskapligt otillräcklig. Se Gotthard Strohmaier : Avicenna. Beck, München 1999, ISBN 3-406-41946-1 , s.150 .
  4. Se även Gotthard Strohmaier: De påstådda och de verkliga källorna till "Divina Commedia". I: Gotthard Strohmaier: Från Democritus till Dante. Bevara gammalt arv i arabisk kultur. Hildesheim / Zürich / New York 1996 (= Olms Studies. Volym 43), sid. 471-486.
  5. ^ Gotthard Strohmaier: Avicenna. 1999, s. 150 f.
  6. Hänvisningsbrevet finns tillgängligt i fulltext på Wikisource: se An Can Grande Scaliger
  7. ^ Citat från Virgil; se D. Alighieri, H. Gmelin (övers.): The Divine Comedy. Stuttgart: Reclam Verlag, 2001; S. 9. Canto 1, vers 91/93.
  8. ^ Gotthard Strohmaier : Avicenna. Beck, München 1999, ISBN 3-406-41946-1 , s.151 .
  9. Inferno III 18.
  10. ^ Jfr Manfred Fath (red.): Das Höllentor. Ritningar och plast. München, Prestel-Verlag 1991; S. 172.
  11. D. Alighieri, H. Gmelin (översättning): The Divine Comedy. Italienska och tyska. Volym I, dtv classic 1988; S. 35. Canto 3, verserna 1-9.
  12. ^ Gotthard Strohmaier : Avicenna. Beck, München 1999, ISBN 3-406-41946-1 , s. 149-151.
  13. Vid denna tidpunkt är Dante mycket självsäker (om det inte är ett senare tillägg): eftersom han skriver att dessa fem stora poeter, Virgil, Homer, Horace, Ovid och Lukan, skulle ha accepterat honom som den sjätte.
  14. 2015 , Deutschlandfunk
  15. ^ Citat från Virgil; se D. Alighieri, H. Gmelin (övers.): The Divine Comedy. Stuttgart: Reclam Verlag, 2001; S. 65. Canto 17, verserna 1-3.
  16. Canto 20, vers 58-72; se Aeneis  10, 199 ff.
  17. Se till exempel Vossler -upplagan 1942, med dess ekonomiska men viktiga marginalanteckningar.
  18. Katalog över de illustrerade manuskripten från Bernhard Degenhart: Codex Altonensis konsthistoriska position. I: Dante Alighieri, Divina Commedia, Kommentar till Codex Altonensis. Redigerad av skolmyndigheterna i den fria och hansestaden Hamburg av Hans Haupt, Berlin: Gebrüder Mann Verlag, 1965, s. 65–120.
  19. Fax av Luigi Rocca: Il Codice Trivulziano 1080 della Divina Commedia, 1337. Milano: Hoepli, 1921.
  20. Jérôme Baschet: Les justices de l'au -delà: les représentations de l'enfer en France et en Italie (XIIe - XVe siècle). Rom: École de France de Rome, 1993 (= Bibliothèque des Écoles Françaises d'Athènes et de Rome, 279), s. 317 f.
  21. ^ Fabio Massimo Bertolo, Teresa Nocita: L ' Officiolum ritrovato di Francesco da Barberino. In margine ad una allegoria figurata inedita della prima metà del Trecento. I: Filologia e Critica  31.1 (2006), s. 106-117, s. 110 f.
  22. Hein Altcappenberg (red.): Sandro Botticelli - Ritningarna för Dantes gudomliga komedi. Katalog för utställningarna i Berlin, Rom och London, 2000–2001, London: Royal Academy of Arts, 2000, ISBN 0-900946-85-7 .
  23. ^ Michael Brunner: Illustrationen av Dantes Divina Commedia under Dante-debatten (1570-1600). München: Deutscher Kunstverlag, 1999, s. 10 ff.
  24. R. Steig (red.): Achim von Arnim och Jacob och Wilhelm Grimm. Stuttgart, Berlin: Cotta, 1904; Sid 69-71.
  25. Christian von Holst: Joseph Anton Koch - syn på naturen. Statens galleri Stuttgart, 1989.
  26. ^ WS Lieberman, s. 119.
  27. Dante Alighieri: The Divine Comedy. 3 bd. Tyska av Karl Vossler. Med färgade illustrationer av Monika Beisner. 2: a upplagan. Faber & Faber, Leipzig 2002, ISBN 3-932545-66-4 .
  28. ^ Dante Alighieri: Commedia. Edizione Privata. Illustrata av Monika Beisner. Stamperia Valdonega, Verona 2005.
  29. ^ Dante Alighieri: Komedi. Inferno, Purgatorio, Paradiso. Översatt av Robert och Jean Hollander, illustrerad av Monika Beisner. Edizioni Valdonega, Verona 2007.
  30. 2007 utställning av bildserien. ( Memento från 26 mars 2012 i Internetarkivet )
  31. Spansk-italienska: Galaxia Gutenberg, Barcelona 2003 ISBN 84-8109-418-8 (det finns spansk-italienska konstvolymer för alla tre delarna av G. K. von Barceló, bibliografi i Art. Barceló); Tysk-italiensk synkroniserad upplaga endast Das Purgatory . Utan ISBN, RM Buch- und Medienvertrieb, Rheda 2005. I översättningen av Wilhelm Hertz 1955.
  32. Se Thomas L. Schumacher: Terragnis Danteum. Arkitektur, poetik och politik under italiensk fascism. 2: a, utökad upplaga, New York 2004.
  33. ^ Nio cirklar av helvetet.
  34. Intervju av Alain Rodriguez (Vivante Records) . Nio cirklar. Arkiverad från originalet den 18 oktober 2013. Hämtad 6 oktober 2013.
  35. ^ Lyrics The Divine ComedyJoint Ventures arkivwebbplats , öppnade 19 oktober 2011.
  36. Utdrag, engelska
  37. Seymour Chwast: Dantes Divine Comedy, Hell, Purgatory, Paradise. Från engelska av Reinhard Pietsch, Knesebeck München, 2011, ISBN 978-3-86873-339-6 .
  38. Michael Meier: Inferno. Dante Alighieri, Michael Meier, Rotopolpress februari 2012, ISBN 978-3-940304-35-3 .
  39. Se listan på webbplatsen för German Dante Society : Translations of the Divine Comedy.