Porträttet av Dorian Gray

Lippincott's Monthly Magazine med det första utkastet till romanen

Bilden av Dorian Gray (originaltitel: Bilden av Dorian Gray ) är den enda romanen av den irländska författaren Oscar Wilde . En första version dök upp 1890 i Lippincott's Monthly Magazine från Philadelphia , 1891 publicerades den nu kända, reviderade och utökade versionen i bokform av Londonförlaget Ward, Lock and Co. Romanen, som ansågs förkastlig vid den tiden, var också föremål för otuktprocessen mot vildar.

Huvudpersonen, den rika och vackra Dorian Gray, har ett porträtt som åldras istället för honom och där spåren efter hans synder är inskrivna. Medan Gray blir mer och mer omåttlig och grym, förblir hans utseende ungt och obefläckat vackert.

Romanen anses Oscar Wilde främsta prosaarbete. Ämnen är moralen av sinnlighet och hedonism i Victorianism och dekadens den engelska överklassen . Dessutom kan handlingen och de införlivade konstnoterna läsas både som en proklamation och som en kritik av estetismen , en litterär rörelse av fin de siècle .

komplott

Handlingen börjar med en konversation mellan två unga män, Lord Henry Wotton (kallad Lord Henry eller Harry), en utbildad dandy och den framgångsrika målaren Basil Hallward. Platsen för åtgärden är Basils studio, som öppnar sig i en trädgård. Det handlar om konst och självpresentation.

Hallwards helkroppsporträtt av den vackra unga Dorian Gray i hans studio väcker Lord Henrys nyfikenhet, så att Hallward börjar berätta om sitt första, gripande möte med den unge mannen, vilket förde honom till "randen till en livskris". Dorian Gray ledde honom till en "ny konstriktning som borde inkludera all passion för det romantiska, all perfektion av den grekiska anden". Men konst handlar om ”abstrakt skönhet”, inte om ”självbiografi”, varför han vägrar att ställa ut porträttet - för honom bär det alltför synliga spår av hans egen ”konstnärliga avgudadyrkan” Dorian Gray. Basil har förbehåll om att presentera Dorian för sin vän eftersom han fruktar att Henry kommer att ha en negativ inverkan på den unge mannen.

Lord Henry träffar Dorian Gray, som är modellen för Basil. Wottons kommentarer om mänsklig självutveckling - utan rädsla för moraliska idéer - för en ”ny hedonism ” och om fysisk nedgång utlöser djup rörelse i Dorian. Som en hänvisning till Narcissus- myten ser Dorian sitt porträtt för första gången, och "medvetenheten om hans egen skönhet" kommer över honom "som en uppenbarelse". Samtidigt hallucinerar han förfallet av sin skönhet och känner sig avundsjuk på bilden. Det var därför han längtade efter att hans porträtt skulle åldras på sin plats. Basil erbjuder att förstöra det, men Dorian hindrar honom.

Lord Henry inser den kraft han utövar över den unga, "obefläckade" Dorian och bestämmer sig för att forma honom som ett konstverk enligt sitt eget exempel.

Lord Henry rör sig av personligt intresse och besöker sin farbror Lord Fermor, en avslappnad, gammal ungkarl och snobbig adelsman "bara England kunde producera" för att lära av sin kunskap om familjefrågor om den brittiska aristokratin om Dorian Greys ursprung.

Som en inbjudan från Lord Henry till middag med sin moster Lady Agatha, tar Wilde ett tillfälle att karikera de olika typerna av den engelska överklassen. Wotton själv lyser med sina idéer, förför sig själv och de närvarande till ett frenesi av svimlande aforismer och paradoxer .

Medan han deltog i en föreställning av Shakespeares Romeo och Juliet i en liten tredje klass teater, blir Dorian Gray kär i den uppenbarligen begåvade 17-åriga skådespelerskan Sibyl Vane. Han säger till Lord Henry att han är kär, vilket bara leder till cyniska kommentarer. En kort tid senare meddelade Dorian sitt engagemang.

Teaterregissören Isaacs, med vilken hon har tecknat ett kontrakt, beskrivs av Dorian Gray i det fjärde kapitlet som en "hemsk" jud , som ofta har tolkats som antisemitisk men också kan förstås som en kliché.

Wildes manuskript av fjärde kapitlet

Sibyl berättar för sin mamma och bror James Vane om förlovningen med hennes "Prince Charming". Båda är inte entusiastiska; hennes 16-åriga bror, som är på väg att resa till Australien , svär blod hämnd om Dorian gör henne "fel". Sibyls mor porträtteras som en åldrande skådespelerska som har gjort det teatrala köttet och blodet. Sibyl själv lever i berättelser från kitschromaner; framtiden hon målar för sin bror är ett collage av pirat-, äventyrs- och herdeberättelser.

Lord Henry rapporterar till Basil of Dorians engagemang. Basil är sårad av denna utveckling för att den gör honom fri från Dorian. Dorian Gray ansluter sig till dem, rapporterar om Sibyls senaste framträdande i ”pojkkläder” och jämför dem med statyetterna i Basils studio. Han är fascinerad av att inte ha en vanlig kvinna utan en som gör det möjligt för honom att kyssa de berömda teaterhjältarna: ”Läppar som lärde Shakespeare att tala viskade deras hemlighet i mitt öra. Rosalindens armar lindade runt mig och jag kysste Julia i munnen. ”Han lovar att göra Sibyl till en berömd skådespelerska och att köpa henne ur sitt kontrakt.

Ett besök på teatern av Dorian, Lord Henry och Basil, under vilken de ska se Sibyl på scenen, blir en besvikelse: Sibyl visar sig plötsligt vara en så dålig skådespelerska att publiken lämnar salen för tidigt. Dorian konfronterar henne bakom scenen; hon medger att hon inte längre kan agera för att hon bara har känt teaterroller och tänkt att de är verkliga livet: ”De målade bakgrunden var min värld. Jag visste ingenting annat än skuggor och tog dem för något riktigt. (...) Du lärde mig vad verkligheten egentligen är. ”Dorian avvisar henne brutalt och flyr.

När han kommer till sin ståtliga lägenhet efter en sömnlös natt märker han det första spåret av förändring på sitt porträtt. Han är bestört av den grymhet han ser i målningen. Bilden, inser han, "gömde hemligheten i sitt liv och berättade sin historia". Han bestämmer sig för att vända sitt misstag och gifta sig med Sibyl.

Senare samma dag informerar Lord Henry honom dock att Sibyl hade dödat sig själv med vätecyanid eller blyvit den natten. (Hennes självmord är förknippat med färgerna på oskuld, renhet, harmoni och lugn.) Dorian är bara kort förskräckt, då bedömer han att hon var ”fruktansvärt patetisk” och ”inte hade någon rätt att döda sig själv. Det var själviskt för henne ”. Han tycker om vad han säger är "den grymma skönheten i en grekisk tragedi." Han gjorde ett möte för att gå till opera med Henry samma kväll .

För Dorian blir porträttet en ”magisk spegel” som ska avslöja sin själ för honom. Även om han ursprungligen spekulerar om de fysiska orsakerna till förändringarna, är han i slutändan säker på att hans intensiva "bön" i Basil Hallwards studio måste ha utlöst det magiska utbytet.

Basil Hallward är förskräckt över Dorians likgiltighet. När han vill se målningen igen, vägrar Dorian honom tillgång, även när Basil erkänner sitt djupa personliga beroende. Men Basil själv har nu kommit till en annan förståelse av konst: ”Form och färg berättar om form och färg - det är allt. Det verkar ofta som om konst döljer konstnären mycket mer än vad den någonsin avslöjar honom. "

Dorian planerar nu att dölja bilden, vars framtida förfall står tydligt inför hans ögon. Han slår in den och får den bäras under taket i sitt tidigare barnrum, även om kontrasten till den "obefläckade renheten i hans pojkes liv" verkar skrämmande för honom.

Samtidigt är Lord Henry inflytande på Dorian intensifiera En symbolist ”French roman” (ofta tolkas som en anspelning på Huysmans " Against the Grain ), den så kallade Yellow Book har en’tjusa’,’frätande’,’förgiftning’ "Mind" -effekt på Dorian-dimning "-" drömmen "griper honom och bestämmer hans framtida liv. Han köpte nio första upplagor, vardera inbundna i olika färger.

Under de kommande åren lever Dorian skrupelfri ut sin självutveckling - som Lord Henry rekommenderade det till honom. Han jämför regelbundet porträttets alltmer dåliga drag med sin reflektion i spegeln.

Dorian blir det skandala samhällets centrum, lärd och kosmopolitisk. "Han försökte utveckla en ny livsuppfattning som [...] skulle finna sin högsta förverkligande i sinnets andlighet". Han ägnar sig åt studiet av svunna epoker, vars attityder han antar som teaterroller, han fortsätter att samla dofter, exotisk musik och instrument, ädelstenar och deras myter, alkemi , broderi och gobelänger; Han känner igen sig i släktträd och bildgallerier, litterära och historiska figurer, särskilt i härskarna i Rom och renässansen .

Dagen före hans 38: e födelsedag, 9 november, möter Dorian Basil Hallward, med vilken han inte har pratat länge. Basil är på väg att åka till Paris och vill prata med Dorian i förväg. Dorian bjuder in honom till sitt hus, där Basil börjar varna honom för rykten som cirkulerar och att ge honom en moralisk predikan. Av ilska leder Dorian Basil till sitt porträtt: ”Kom upp, Basil [...] Jag håller en dagbok om varje dag i mitt liv, och den lämnar aldrig det rum där den är skriven [...] Du läser inte för länge att ha. "

Basil ser porträttet, vars ansikte under tiden har förvandlats till "en satyrs ansikte " och där Dorian knappt känns igen. Först är Basil otrogen, sedan förstår han - sedan steker Dorian honom med en kniv.

Den Mordet är början av galenskap som griper Dorian. Han läser in sin favoritsymbolroman. Sedan har han med sig den unga kemisten Alan Campbell, vars rykte han hade förstört, men mot vilken han har utpressande material. Han tvingar Campbell att kassera kroppen, antagligen med salpetersyra .

Vid middagen i Lady Narboroughs salong är Dorian nervös inuti, men verkar säker. En konversation med Lord Henry utvecklas, som bland annat handlar om de dekadenta sätten att leva i den rådande fin de siècle . När han kommer hem bränner Dorian mer bevis på mordet, Basils väska och mantel.

Då låter Dorian sig köra med en hytt till ett avlägset område i Londonhamnen, där han besöker en opiumhål . På resan plågades han av illusioner: "Månen hängde på himlen som en gul skalle"; gatorna ser ut som "den svarta banan av en outtröttligt vävt spindel". I baren som han äntligen går in i, hittar han också ett av sina många offer, Adrian, nu bankrutt och beroende av opium. I de groteska, förvrängda grimaserna hos opiummissbrukare finner Dorian den "fulhet" som nu framträder för honom som den "enda verkligheten".

James Vane möter honom på gatan, som kände igen honom i baren med ett talande ord: smeknamnet som hans syster en gång gav sin älskare. James hotar Dorian med en revolver för att hämnas Sibyls död, men inser sedan att Dorian har ansiktet på en tjugoåring och drar slutsatsen att han inte kan vara den som orsakade sin systers självmord för 18 år sedan. Dorian flyr innan James kan upptäcka från en hora att hans förmodade misstag inte var ett.

Dorian blir nu paranoid . Medan han tillbringade en helg i landet med Lord Henrys kusin, hertiginnan av Monmouth, och hennes man som insamlade buggar, svimmar han för att han tror att han har sett James Vanes ansikte vid fönstret.

När Dorian fastnar i en jaktfest på en promenad skjuts en förare av misstag. Dorian är förskräckt, men jägarna gör inte så mycket krångel om det. Föraren är okänd för alla. När Dorian får reda på att det var en beväpnad sjöman, rusar han för att identifiera den kropp som läggs ut - det är James Vane.

Dorian bestämmer sig nu för att ändra sitt liv. När han lät känna att han mördade Basil, tror inte Lord Henry honom, eftersom han inte litar på honom för att mörda. För honom är mord och konst bara ”en metod för att framkalla extraordinära förnimmelser” - konst för överklassen, mord för arbetarklassen. Dorian försöker desperat att övertyga den skeptiska Henry om själens existens: ”Själen är en fruktansvärd verklighet. De kan köpas och säljas och prutas över deras pris. Det kan förgiftas eller perfekteras. Det finns en själ i var och en av oss. Jag vet. ”Dorian anklagar Henry för att ha förgiftat honom med boken. Henry, å andra sidan, hävdar att de "böcker som världen kallar omoraliska" är böcker "som får världen att möta sin egen skam".

På en nattvandring beklagar Dorian arrogansen i sin bön för evig ungdom. "(Han) visste att han hade slöjt sig själv, fyllt hans sinne med fördärv och hans fantasi med skräck". I hans porträtt har emellertid "ett lömskt uttryck [...] och hycklarens falskhet huggit djupa furer runt munnen". Dorian inser att ingenting kan tvätta honom rent, särskilt inget självförnekande. Han bestämmer sig för att förstöra det sista kvarvarande beviset i mordet på Basil Hallward och drar mordkniven mot bilden. "Precis som det hade dödat målaren, skulle det också döda målarens arbete och allt det innebar" - då, tror Dorian, kommer han att befrias.

När tjänarna hittar hans lik är det knappt igenkännligt, det har "ett äldre, skrynkligt, motbjudande ansikte". Porträttet å andra sidan lyser "i full prakt av dess läckra ungdom och skönhet".

Analys och tolkning

strukturera

Wildes roman kan ses som uppdelad i två delar. Det elfte kapitlet skulle vara en delningsaxel.

Kapitel 1-10

Den första delen består av tre berättande delar.

  • I exponeringskapitlen 1–3 introduceras de tre huvudpersonerna, porträttmotivet introduceras och Lord Henrys program för livsfilosofi presenteras.
  • I kapitel 4-7 är personen i Sybil Vane i förgrunden. Evenemanget förbereds av samtal med familjen Vane (kapitel 5) och mellan Dorian och hans vänner (kapitel 4 och 6) och kulminerar med beskrivningen av deras död (kapitel 7).
  • Kapitel 8-10 berättar effekterna av den nya situationen på Dorian och försöket att klara den genom samtal med Lord Henry och Basil.

Axel (kapitel 11)

Axelns funktion tas över av det elfte kapitlet, som i många avseenden har en framträdande position. Det sammanfattar 18 år i Dorians liv i en livlig berättelsestil, innehåller inga dialoger och skiljer sig också avsevärt från de andra kapitlen när det gäller stil.

Kapitel 12-20

Den andra halvan av romanen består av två delar, som är grupperade kring mordet på basilika (kapitel 12-14) och förföljelsen av Dorian av James Vane och hans död (kapitel 16-18). Romanen avslutas med en lång konversation mellan Dorian och Lord Henry. Här gör båda statusen, "studenten" ifrågasätter principerna för sin "lärare" och uttrycker sin avsikt att förändra sitt liv till det bättre (kapitel 19). Romanen slutar med Dorians självmord i kapitel 20.

Stil och klassificering

Porträttet av Dorian Gray är stilistiskt - precis som Oscar Wildes pjäser - till stor del kännetecknat av karaktärernas kvicka dialoger och bonmots . Den allvetande berättaren / den heterodiegetiska berättaren förblir sålunda ofta reserverad och iögonfallande till förmån för den sceniska (själv) representationen av karaktärerna - med undantag för Dorian, som är statiska till sin karaktär. Ett undantag från detta är det elfte kapitlet, där berättaren beskriver Dorians år av dekadenta nöjen i snabb rörelse.

Trots sin placering i ett samtida historiskt sammanhang innehåller romanen ett antal fantastiska element, som också är karakteristiska för skräckromanerna från 1700- och 1800-talen och för Wildes konstsaga . Detta och den underförstådda radikala moderna konstuppfattningen , särskilt påverkad av John Ruskin , Walter Pater och av fransk symbolism , betyder ett brott med den realistiska litteraturen från 1800-talet som var dominerande i hela Europa , även om den berättande tekniken i termer av tidsstruktur och reproduktion av medvetandet är fortfarande till stor del konventionella kvarlevor.

Intertextuella referenser

Romanen är intertextuellt relaterad till många andra verk från tidigare och samtida litteratur: Shakespeare , Friedrich Schiller , Michel de Montaigne , Johann Joachim Winckelmann , Antoine-François Prévost ( Histoire du Chevalier des Grieux et de Manon Lescaut ) och Omar Chajjam . Wilde hittade också några av hans motiv i Charles Robert Maturins skräckroman Melmoth the Wanderer .

Forntida traditioner

Hänvisningarna till den klassiska antikens kulturella tradition är många - Wilde hade studerat klassisk litteratur. Det hänvisar till Adonis , den grekiska skönhetsguden och älsklingen av kärleksgudinnan Afrodite , och till Narcissus- myten, som har överlämnats från grekiska och romerska källor. Både Narcissus och Dorian kan inte älska sina respektive beundrare ( Echo eller Sibyl) på grund av deras autoerotiska tendenser. På samma sätt som Dorian är Narcissus så alienerad från det verkliga livet att han så småningom måste dö, hans skönhet betyder i slutändan också hans död: Beroende på tradition svälter Narcissus ihjäl i beundran av sin reflektion eller drunknar försöker omfamna den. Dorian dör när han "doppar" kniven i sitt porträtt. Sir Henry jämför Dorian med Apollo och sig själv med Marsyas . Sibyl Vanes namn är olycksbådande, eftersom det antyder både Sibyls (mytiska profeter) och det engelska ordet förgäves för "förgäves". Deras insikt om att de tog teaterroller för verkliga livet påminner om Platons allegori om grottan . Källan till Dorian Greys historiska fantasier inkluderade: Suetons De vita Caesarum .

Fransk litteratur

I strävan efter ett estetiskt ideal och för isolering från den sociala verkligheten tar romanen upp delar av fransk symbolism . Flera dikter av Théophile Gautier (från Enamel and Camees , 1852), en tidig förespråkare för L'art pour l'art , citeras bokstavligen och Wilde inspirerades särskilt av romanen Mot kornet av Joris-Karl Huysmans . Både Huysmans och Wilde ägnar sig åt sina romaner i den omfattande uppräkningen och beskrivningen av värdefulla föremål och dofter. Huvudpersonerna i båda romanerna njuter av dekadenta nöjen - till en förstörelsepunkt.

Fransk konst och kultur från 1800-talet utgör karaktärerna i Dorian Gray , särskilt orientalism och historism . Orientalism, med sin längtande blick på den mystiska orienten och historismen, med sin lekfulla citatkonst, bildar inte bara stilar som Wilde ansluter sig till, utan låter dem också reflektera reflexivt. De intressanta områdena, som räknas upp över sidorna i det elfte kapitlet, bildar således också en inventering av den kulturella fantasin i fin de siècle : orientaliska dofter, exotisk musik och instrument, ädelstenar , sagor och myter, alkemi etc. Kulturer som utövas av Dorian Gray är nästan parodiska i detta sammanhang . Detta gör honom till en symbol för högkulturen i slutet av 1800-talet, törstig efter historia och längtan efter Orienten . Samtidigt, med sin självförälskade existens, bildar han också en kritik av tidens moraliska besatthet och glömska.

Faustianen

I romanen finns motiv från näveduken . Dorian Gray kan förstås som en knytnäve vars djävulens önskemål beviljas, i form av Lord Henry. Precis som Faust strävar han efter det övermänskliga, men istället för kunskap vill han oförgänglig skönhet. Pakten finns i Dorians glödande önskan att bilden i stället för hans äldre kan hittas. Han skulle till och med ge sin själ för det. Basil är en bra vän, som Serenus Zeitblom i doktor Faustus eller karaktären av Wagner i Goethes Faust , som försöker avskräcka honom men misslyckas. Gretchen-motivet finns i form av Sibyl Vane, som också bär Helena-figuren som skådespelerska, men fortfarande inte kan lösa ut Dorian. Dorians ”självmord” påminner om Fausts död hos Nikolaus Lenau . Som i legenden om Johann Georg Faust visar sig Dorian vara en hemsk grimas. Till skillnad från andra Faust-verk, som doktor Faustus (där Adrians inlösen antyds i kapitel XLVI) och Faust I , liksom Lenaus Faust , finns inget hopp om inlösen.

Figuren av Lord Henry påminner mycket om Mephisto. Även om han inte är en inkarnation av djävulen, har han sina egenskaper. Enligt Faust-traditionen är han den personifierade, Gud-föraktande intelligensen som lyser med aforismer, epigram, paradoxer, motsatser och ironi. Lord Henry styr den oerfarna Dorian in i hans elände och leker med honom. Han nypar alla ångrar i knoppen. När Sibyl valde att begå självmord var Dorian redan så formad av Henry att han inte längre kände synd.

I Wildes roman finns det dock ingen omedelbar pakt med djävulen, och Dorian söker inte heller kunskap. Till skillnad från Goethes Faust kan Dorian inte lösas in eftersom Oscar Wilde avstår från metafysik ; Frågor om de yttersta sakerna och teologiska begrepp som Gud och djävulen spelar knappast en roll här, till skillnad från Goethe.

Estetik och dandyism

Wilde inledde sin roman med ett förord ​​som består av estetiska aforismer där han efterlyser en sfär utanför moral för konst. ”Det finns inget sådant som en moralisk eller en omoralisk bok. Böcker är antingen välskrivna eller dåligt skrivna. Det är allt. (...) Moralivet är en del av konstnärens ämne, men konstens moral består i perfekt användning av ett ofullkomligt medium. ”(S. 5) Med detta förord ​​ville Wilde antagligen bland annat förhindra strikt censur från att hänvisa till nutiden i hans uppfattade roman. Dessutom skriver han i förordet: ”Konstnären behöver aldrig bevisa någonting. (...) All konst är helt värdelös (...) All konst är en yta och en symbol samtidigt. ”(S. 6) Med dessa estetiska uttalanden positionerar Wilde sig i” L'art pour l ”konst ” -debatt om symbolik . Yta och djup, uppenbarelse och mysterium, pose och uppenbarelse är motsatser som går igenom romanen. ”Världens verkliga hemlighet är det synliga, inte det osynliga” (s. 35).

Basils studio och Dorians hus är platser som är reserverade för gjord skönhet och är separerade från den verkliga världen. Den estetik som i förordet proklameras som en uppfattning om konsten lever av romanens dandies. Men plotens gång läses ofta som en implicit kritik av estetismen. Strategin att skapa ett estetiskt utrymme som är avstängt från världen undermineras av romanen, eftersom karaktärernas misslyckande beror just på det faktum att de förvirrar konst och liv för ofta.

Detta inkluderar också temat för teatralitet, som används i Sibyl-avsnittet. Varken skådespelerskan Sibyl Vane eller Dorian Gray kan verkligen skilja mellan verkliga livet och hennes teaterroll; båda längtar efter ett teaterliv och föreställer sig i de dramatiska rollerna. I verkligheten lyckas de bara följa sina mönster på bekostnad av förlöjligande - eller för deras egen död.

Många av hånfulla meningar som z. Som uttrycks av cyniska , manipulativ och kvinnofientliga Lord Henry Wotton, den ironi som de presenteras skapar en falsk botten. Så säger Lord Henry Wotton: ”Men värdet av en idé har inget att göra med uppriktigheten hos den som tar upp den. Det är snarare att förvänta sig att ju mer uppriktig den berörda personen är, desto mer kommer tanken att ha en rent andlig natur, eftersom den i detta fall inte kommer att färgas av hans behov, hans önskningar eller hans fördomar. ”(P. 18)

Denna maskerad är en attityd som ofta är relaterad till Oscar Wildes livshistoria: Som homosexuell i viktorianska England kunde han bara leva ut sin sexualitet i hemlighet. När det äntligen blev offentligt dömde en domstol honom till två års fängelse med tvångsarbete, varav han dog kort därefter.

I figuren av den häpnadsväckande, kulturellt och estetiskt överlägsna Lord Henry Wotton förhandlas både estetiska (izists) och dandies attityder och den lustliga moraliska oansvarigheten hos den engelska överklassen. Det sententiösa, flirtiga sättet att tala och Wottons ironiska självreflektioner visar dandys känslor: njutning av "vackra saker", blommor, dofter, musik; hög känslighet för kläder, inredningsdesign och uppförande, för ytlighet, pretense, provokation, iscensättning, men också för spel av göm och sökning, hemlighet och diskretion. En skarp känsla av social iscenesättning och nöjet att posera är dandyens vapen mot både hans egen klass och underklassens svordomar och mot samhällets stränga moraliska beroende.

homosexualitet

Alfred Douglas och Oscar Wilde 1894

Mot den biografiska bakgrunden till Wildes, som vid tidpunkten för publiceringen hade långvariga relationer med John Gray och Robert Baldwin Ross och gjorde bekanta med sin framtida älskare Alfred Douglas samma år , eftersträvas homoerotiska och homosexuella allusioner i roman - även om detta är kontroversiellt.

Den brittiska litteraturforskaren och publicisten Robert Mighall ser i Dorians namn en hänvisning till den grekiska dorianstammen (engelska dorianer ) och därmed till eufemismen "grekisk kärlek" för homosexualitet eller till det faktum att homosexualitet accepterades eller åtminstone tolererades i antiken. Grekland . Denna avhandling stöds av de implicita och explicita hänvisningarna till grekisk mytologi i romanen, särskilt av likheterna mellan karaktären Dorian och Narcissus och Adonis .

Mindre kodade homoerotiska element är Basil och Henrys tillgivenhet för Dorian och deras beundran för hans vackra yttre utseende, som berättaren beskriver i detalj. Dessutom, mot slutet av romanen, nämns Dorians omgång med vackra unga män och hans skadliga inflytande på dem. Det finns dock inga uttryckliga omnämnanden eller beskrivningar av homosexuella handlingar i romanen - vilket knappast skulle ha varit möjligt med tanke på de moraliska begreppen och den rättsliga situationen i det viktorianska England.

Psykologisk tolkning

Med porträttet tar romanen upp det dubbla motiv som är populärt i 1800-talslitteraturen . De synder som Dorian förtryckade markerar hans målade dubbelgångare, med vilken han är ödesdigert förbunden. Den analytiska psykologin i Carl Gustav Jungs tradition ser den åldrande representanten för Dorian Grey porträtt av ett uttryck för skuggarketen , så de förtryckta negativa egenskaperna hos en personlighet. I lakanisk- psykoanalytischer läsning är vindskyddet en metafor för den omedvetna och tidlösa skönheten motsatsen till rädslan för kastrering och dödsinstinkt .

Den psykiska sjukdomen att inte kunna acceptera sin egen åldrande och mognad fick sitt namn efter romanen år 2000 ( Dorian-Gray-syndromet ).

Ursprungshistoria

Den engelska skådespelaren och författaren Hesketh Pearson berättar i sin Wilde-biografi Oscar Wildes liv hur författaren kom på idén till Porträttet av Dorian Gray : 1884 var Wilde en regelbunden gäst i målaren Basil Ward, som porträtterade en attraktiv ung man vid den tiden. Wilde blev bedrövad över att den unge mannen en dag skulle behöva åldras, varefter Ward uttryckte önskan att porträttet skulle åldras istället för den unge mannen.

Något annorlunda än detta rapporterade St. James's Gazette den 24 september 1890 att Wilde själv porträtterades av en kanadensisk målare 1887 och att hon sedan önskade porträttets eviga ungdom.

Poeten och översättaren John Gray sägs ha spelat en viss roll i utvecklingen av Dorian Greys figur - men Gray förnekade detta. Oscar Wilde träffade honom 1889 och hade ett förhållande med honom i flera år.

Wilde lät historien om den evigt unga mannen och hans åldrande porträtt cirkulera bland vänner i några år. 1889 ombads han av Joseph M. Stoddart, utgivaren av Lippincott's Monthly Magazine från Philadelphia, som han mötte på en föreläsningsturné i USA 1882, att skriva en novell till sin litterära tidning - detta skulle vara den första version av romanen.

André Gide å andra sidan ryktade att Wilde, som tidigare hade dykt upp i litterära termer genom dikter, berättelser och pjäser, bara ville bevisa för sina vänner att han också kunde skriva en roman. Denna anekdot måste dock förstås mot bakgrund av Gides allmänna förakt för Wildes verk.

Utgåveshistorik

Wildes första version av romanen publicerades den 20 juni 1890 med 13 kapitel och 98 sidor i Lippincott's Monthly Magazine , som vid den tiden också publicerade verk av andra kända författare för första gången. Denna utgåva av den amerikanska tidningen var den första som publicerades i England av Londonförlaget Lock, Ward and Co.

Titelsida till 1891-upplagan av Lock, Ward and Co., London

Wilde tänkte på en bokversion redan 1890 och närmade sig Lock, Ward och Co. om den. Förlaget publicerade detta i april 1891. Det reviderades av Wilde för att inkludera det programmatiska och polemiska förordet (som redan hade publicerats den 1 mars 1891 i den inflytelserika Fortnightly Review ) och kapitel 3, 5, 15, 16, 17 och 18. har utvidgats; det trettonde kapitlet i den första versionen delades in i kapitel 19 och 20 i bokversionen. Upplagan omfattade 20 kapitel på 337 sidor. Under översynen och utvidgningen, "avlägsnades" särskilt homoerotiska avsnitt, Wilde utvecklade aspekter av handlingen som verkar viktiga, de kvicka samtalen, Dorians karaktär och hans dekadenta utbrott, och karaktären av James Vane och tillhörande delplott introducerades. Däremot tar Basil Hallwards figur och hans förhållande till Dorian baksätet till 1890-versionen.

En lyxutgåva av romanen dök upp redan i juli 1891. En ny upplaga planerades från slutet av 1894, men initialt fanns det ingen publikation på grund av rättegången mot Wilde. Upplagan kom förmodligen i omlopp i oktober 1895. Sedan dess har formuleringen i den engelska bokutgåvan skrivits ut nästan oförändrad. Många illustrerade utgåvor publicerades också. År 2000, på 100-årsjubileet för Oscar Wildes död, publicerades en ny engelsk utgåva av 1890-versionen och Jörg W. Rademachers tyska översättning av en "originalversion", som extraherade den ocensurerade texten som den verkade innan den först publicerades i Lippincott's Monthly Magazine Typescript av romanen rekonstruerad. Så versionen i Lippincott's Monthly Magazine hade redan märkbart censurerats (huvudsakligen av Wilde själv, mindre på råd från vänner) med avseende på de homo-erotiska delarna. En engelsk "originalversion" med kommentarer släpptes slutligen 2011 under titeln Bild av Dorian Gray: An Annotated, Uncensored Edition .

En tysk översättning av Johannes Gaulkes roman under titeln Dorian Gray dök upp redan 1901, ett år efter Oscar Wildes död, i Max Spohr-förlaget i Leipzig. 1890-upplagan har översatts till 13 kapitel. Felix Paul Greve fick den första översättningen av upplagan till 20 kapitel 1902 under titeln Dorian Greys porträtt . Översättningen, som publicerades 1906 av Wiener Verlag som en del av en (ofullständig) fullständig upplaga, etablerade den tyska titeln på romanen, som fortfarande används idag. Sändningen, arrangerad av Hedwig Lachmann och Gustav Landauer 1909 , trycktes om särskilt ofta. Under det avslöjande 1920-talet ökade intresset för Dorian Gray så mycket att ett halvt dussin tyska förläggare hade gjort översättningar - vilket var möjligt då, eftersom en världsomfattande förordning för skydd av upphovsrätt inte antogs förrän 1952 med Genèvekonventionen om upphovsrätt .

reception

Den första översynen av den version som trycktes i Lippincott's dök upp efter fyra dagar. Denna version mottogs mestadels med lite sympati av kritikerna och ansågs ofta vara skandalös. Stilen har beskrivits som lång, handlingen som stötande, smutsig och omoralisk. Wilde ansåg denna kritik vara oberättigad och svarade inledningsvis med ett flertal brev till pressen där han försökte betona den påstådda avsedda, sublimina moral i sitt arbete - att utbrott straffas. Men Wilde var inte konsekvent i sin reaktion på anklagelserna om immoralism. Eftersom han i förordet försökte avvisa idén om moraliska och omoraliska böcker i sig, och ändå reviderade han avsnitt som kritiserades som otrevliga under de ovannämnda förlängningarna innan han publicerade Dorian Gray som en bok. Trots alla ansträngningar för att ta bort vinden från anklagelsernas segel, användes romanen som bevis i otuktprocessen mot Wilde och framför allt citerades förordet.

Den reviderade versionen från 1891 mottogs mindre kritiskt i den litterära världen, Walter Pater , Arthur Conan Doyle , William Butler Yeats och senare James Joyce uttryckte sin uppskattning - om än delvis med återhållen syn. I en recension betonade far den framgångsrika, subtila skildringen av moralisk nedgång. Joyce skrev i ett brev till sin bror om romanens goda början, men också om ett överskott av "lögner och epigram". André Gide, som beundrade Oscar Wilde som en person, avvisade alla konstnärliga påståenden , särskilt med tanke på Dorian Gray Wildes litterära verk.

Det var först efter andra världskriget som litteraturvetenskapen blev mer intensivt intresserad av Wildes roman, mestadels på grundval av eller i samband med forskning om de ideologiska och konstteoretiska konsekvenserna av fin de siècle och dekadenspoesi . Kolumnistvärderingsbedömningar tog alltså i allt högre grad plats bakom, liksom (i samband med ett tillåtet samhälle) diskussionen om moralens och omoraliteten i arbetet.

Även om litteraturkritik fram till i dag betonar romanens stilistiska och strukturella brister, har Porträttet av Dorian Gray kanoniserats som en klassiker av världslitteraturen och dess huvudperson "kom in i populär mytologi".

Boken ingick i ZEIT-biblioteket med 100 böcker .

Mottagning inom konsten

Förutom vissa versioner av balett, opera och musik finns det framför allt många teaterversioner - inklusive Le Portrait surnaturel de Dorian Gray av Jean Cocteau - och filmatiseringar. Axel Strøm var den första som filmade materialet 1910 med Valdemar Psilander som Dorian Gray i en stumfilmversion , varigenom romanen anpassades mycket fritt för skärmen. Flera andra filmer följde av 1918, men de var inte särskilt populära. Albert Lewins film från 1945, som vann en Oscar, fick berömmelse . Han återinförde Basils systerdotter. Ivan Albright målade målningen speciellt gjord för filmen 1943/44 (216 × 109 cm, olja på duk). Det visas på Art Institute of Chicago . Även efter 1945, senast 2006 och 2009, implementerades romanen flera gånger som en film- och tv-film.

Balettversioner

Operaversioner

  • 1930 - Dorian Gray av Karl Flick-Steger , världspremiär i Aussig
  • 1948 - Dorian Gray av Hans Schaeuble (1906–1988), världspremiär i Arosa (en reviderad version skapades 1974)
  • 1962 - Dorian Gray av Robert Hanell , världspremiär i Dresden
  • 1973 - Dorian Gray av Hans Kox (* 1930), världspremiär i Amsterdam (en reviderad version skapades 1976)
  • 1996 - Bilden av Dorian Gray av Lowell Liebermann , världspremiär i Monte-Carlo
  • 2011 - Porträttet av Dorian Gray av Andreas Durban, världspremiär i Köln
  • 2013 - Bilden av Dorian Gray , dansopera av Thomas Agerfeldt Olesen , världspremiär i Århus
  • 2013 - Dorian Gray av Ľubica Čekovská, världspremiär i Bratislava
  • 2016 - Porträttet av Dorian Gray av Thorsten Bihegue, världspremiär i Dortmund

Musikaliska versioner

  • 1985 - Dorian av Randy Bowers, premiär i Los Angeles
  • 1990 - Dorian Gray - Musical av Mátyás Várkonyi, Gunar Braunke och János Àcs, världspremiär i Budapest (senare även producerad i Heilbronn och London)
  • 1990 - Dorian Gray av Joseph Bravaco och Robert Cioffi, framfördes först i New York
  • 1990 - Dorian Gray av Nan Barcan, Michael Rubell och Robert Petito, hade premiär i New York
  • 1994 - Dorian Gray av Allan Reiser, Don Price och Gary David Levinson, hade premiär i New York
  • 1997 - Dorian Gray av David Reeves, premiär i London
  • 1997 - Dorian Gray. En ny musikal av Edward Reyes och Thomas Sheehan, hade premiär i Fort Collins
  • 2008 - Dorian, The Remarkable Mister Gray av Randy Bowser, hade premiär i Oregon City
  • 2009 - Dorian. Musikalen av Angelika Baake, Thomas Poppendieck och Gernot Neppert, världspremiär i Hamburg
  • 2013 - Dorian Gray , musikalisk opera av Roland Fister, världspremiär på Landestheater Coburg
  • 2016 - Bilden av Dorian Gray av Cho Yong-shin och Kim Moon-jeong, världspremiär i Seongnam

Teaterversioner

  • 1910 ( Detroit / Temple Theatre)
  • 1913 (London / Vaudeville Theatre)
  • 1928 (New York / Chanin's Baltimore Theatre)
  • 1936 (New York / Comedy Theatre)
  • 1945 (Dublin / Gate Theatre)
  • 1947 (London / Q Theatre)
  • 1963 (New York / Showboat Theatre)
  • 1967 (Watford / Palace Theatre)
  • 1975 (London / Greenwich Theatre)
  • 1977 (New York / Van Dam Theatre)
  • 1985 (tysk version av Bruno Klimek , München / Studio Theater)
  • 1990 (New York / Odyssey Theatre)
  • 1991 (Watford / Palace Theatre)
  • 1991 ( Glasgow / Citizens 'Theatre)
  • 1993 (London / Barons Court Theatre)
  • 1994 (London / Battersea Arts Centre)
  • 1994 (London / Barons Court Theatre)
  • 1994 (London / Lyric Hammersmith)
  • 1995 ( Dublin / Gate Theatre)
  • 1997 (London / Barons Court Theatre)
  • 1999 (London / The Attic Theatre)
  • 2008 ( Stralsund / Theater Vorpommern )
  • 2008 (Baden-Baden, bearbetning av John von Düffel )
  • 2010 (Wien / Burgtheater )
  • 2013 ( Enns / Theater Sellawie)
  • 2013 (Würzburg / teaterverkstad, anpassning av Cornelia Wagner)
  • 2013 (Bochum / ROTTSTR 5 teater )
  • 2017 (Buxtehude / Halepaghen-scen, anpassning som multimediaspel av Jannik Graf)
  • 2018 (Freiburg i. Br./ Theater der Immoralisten)

Filmanpassningar

liksom en parodi

Hörspel och ljudböcker

Komiska anpassningar

  • 1992 av Fiern Siegel och Pabblo Marcos
  • 1997 av Serge Le Tendre och Patrick Jusseaume
  • 2008 av Roy Thomas och Sebastian Fiumara
  • 2008 av Stanislas Gros
  • 2010 av Daniel Conner och Chris Allen
  • 2010 av Ian Edginton och INJ Culbard
  • 2012 av Federico De Luca, Darren G. Davis och Scott Davis

Påverkan på popkulturen

Manfred Pfister konstaterar att romanen och dess huvudperson fick liknande popularitet och bred inverkan i slutet av 1900-talet som Superman , Dracula , Frankenstein , Dr. Jekyll och Mr. Hyde , Sherlock Holmes och Dr. Mabuse .

Huvudpersonerna i den brittiska tv-serien Fawlty Towers (1975/79) heter Basil och Sybil (Fawlty). Den centrala karaktären hos den amerikanska sitcom Scrubs , Dr. John "JD" Michael Dorian, är uppkallad efter Dorian Gray, överläkaren Dr. Kelso efter Lord Kelso, Dorians hatade farfar i romanen. Dorian Gray är en av de sju karaktärerna som räddar världen i The League of Extraordinary Gentlemen (2003) - men han är förrädaren bland dem. Karaktären visas också i skräckserien Penny Dreadful .

Mellan 1978 och 2000 var Dorian Gray i Frankfurt am Main en av de mest kända diskoteken i Tyskland. Det fanns också ett diskotek med samma namn i Berlin och diskotek är fortfarande uppkallade efter karaktären i Wien och Graz.

Den brittiska rockgruppen The Sweet släppte låten Dorian Gray på deras album Cut Above the Rest 1979 .

litteratur

Citerad upplaga

  • Oscar Wilde: Porträttet av Dorian Gray . Översatt av Ingrid Rein. Reklam: Stuttgart 1992, ISBN 3-15-005008-1 .

Andra utgåvor (urval)

engelsk

  • 1890 - publicerad i Lippincott's Monthly Magazine. London, Ward, Lock & Co., nr 271, juli 1890, s. 3-100 [13 kapitel].
  • 1891 - London: Ward, Lock och Co. (reviderad och utökad version [med 20 kapitel]).
  • 1908–1922 - London (kompletta verk i 15 volymer, redigerad av R. Ross).
  • 1908 - Leipzig: Bernard Tauchnitz .
  • 1931 New York: Three Sirens Press (illustrerad av Lui Trugo).
  • 1964 - Nürnberg: Hans Carl (kritisk ny upplaga av Wilfried Edener av versionen från 1890 [13 kapitel]).
  • 1988 - New York / London: Norton (Redigering av texterna från 1891/1890 av Donald L. Lawler)
  • 1994 - New York: Penguin Popular Classics.
  • 1997 - London: Liberty (The Original Lippincott's Edition, redigerad av Thomas Wright, illustrerad av Philippa Stockley, begränsad upplaga av 300 exemplar).
  • 2000 - London: Creation Books (nyutgåva av 1890-versionen [13 kapitel]).
  • 2003 - Harmondsworth: Penguin Classics (kommenterad och materialutgåva).
  • 2005 - Oxford: Oxford University Press (publicering av texterna från 1890/1891 av Joseph Bristow).
  • 2007 - New York / London: Norton (Redigering av texterna från 1891/1890 av Michael Patrick Gillespie, andra upplagan från 1988).
  • 2008 - Oxford: Oxford University Press (1891 text redigerad av Joseph Bristow, paperback-utdrag från 2005-upplagan).
  • 2011 - Cambridge: Harvard University Press ( An Annotated, Uncensored Edition , "original version" rekonstruerad av Nicholas Frankel, ISBN 978-0-674-05792-0 ).

Tyska översättningar

  • 1901 - Dorian Gray , Leipzig: Spohr (översatt av Johannes Gaulke [13 kapitel]).
  • 1902 - Dorian Greys porträtt , Minden: Bruns (översatt av Felix Paul Greve [20 kapitel]).
  • 1906 - Porträttet av Dorian Gray . Wien / Leipzig: Wiener Verlag (Complete Works, 2nd Volume, översatt av W. Fred) - Titeln antogs i nästan alla andra upplagor.
  • 1907 - Porträttet av Dorian Gray . Leipzig: Verlag Julius Zelter (översatt av Bernhard Oehlschlägel).
  • 1907 - Leipzig (översatt av M. Preiß).
  • 1909 - Leipzig: Insel-Verlag (översatt av Hedwig Lachmann och Gustav Landauer ) - utgåva omtryckt flera gånger (i Gutenberg-DE-projektet ).
  • 1914 - Leipzig: Hasse & Becker (från engelska av Hugo Reichenbach).
  • ca 1915 - Berlin: Schreitersche Verlagbuchhandlung (översatt och redigerat av J. Cassirer).
  • 1920 - Berlin: Schreitersche Verlagbuchhandlung (översatt av Richard Zoozmann ) (i Gutenberg-projektet ).
  • 1921 - Berlin: Ullstein (tysk av Johannes Gaulke, med en introduktion av Hanns Heinz Ewers [20 kapitel]).
  • 1922 - Berlin: Verlag Th. Knaur Nachf. (Översatt av Richard Zoozmann ).
  • 1922 - Berlin: Neufeld & Henius Berlin (översatt av Wilhelm Cremer ).
  • 1923 - Berlin: Tillgner (översatt av Ernst Sander ).
  • 1924 - Berlin: tyska bokgemenskapen (tyska av Sander).
  • 1927 - Leipzig: H. Fikentscher Verlag (tyska av Bernhard Oehlschlägel, textrevision av Dr. Otto Görner).
  • 1950 - Düsseldorf: Deutscher Bücherbund (från engelska av Botho Henning Elster , med en bild och ett efterord (av Hanns Martin Elster ) om poetens liv och arbete).
  • 1958 - Berlin: Verlag Volk und Welt (översatt av M. Preiß, reviderad av Ulla Hengst).
  • 1970 - München: Hanser (från engelska av Christine Koschel och Inge von Weidenbaum [13 kapitel]).
  • 1972 - Düsseldorf / Zürich: Artemis & Winkler (översatt av Siegfried Schmitz med anteckningar och efterord).
  • 1984 - Berlin / Weimar: Aufbau Verlag (översatt av Christine Hoeppener).
  • 1986 - Zürich: Diogenes (översatt av W. Fred och Anna von Planta).
  • 1999 - Zürich: Haffmans (översatt av Hans Wolf ).
  • 2000 - Berlin: Eichborn (ocensurerad formulering av romanen producerad av Jörg W. Rademacher med redaktionell bilaga [13 kapitel]).
  • 2007 - Köln: Anaconda Verlag (översatt av Meike Breitkreutz).
  • 2010 - Stuttgart: Reclam (översatt av Ingrid Rein).
  • 2012 - Hamburg: Nikol Verlagsgesellschaft (översatt och försedd med efterord av Peter Rauhof), ISBN 978-3-86820-151-2 .
  • 2013 - München: Deutscher Taschenbuch Verlag (översatt av Lutz-Werner Wolff med anteckningar och efterord), ISBN 978-3-423-14207-6 .
  • 2014 - Frankfurt: Insel-Verlag (översatt av Eike Schönfeld ), ISBN 3458175962 .

Sekundär litteratur

  • Houston Baker: En tragedi av konstnären: "Bilden av Dorian Gray". I: Nineteenth Century Fiction. 24, 1969.
  • Joseph Carroll: Estetik, homoerotik och kristen skuld i "Bilden av Dorian Gray". I: Filosofi och litteratur. 29, 2005.
  • Regina Gentz: Oscar Wildes berättande verk. Lang, Frankfurt am Main 1995, ISBN 3-631-48849-1 (även avhandling vid universitetet i Essen 1994).
  • Michael Patrick Gillespie: Avbildar Dorian Gray: Resistant Readings in Wildes Roman. I: English Literature in Transition, 1880–1920. 35, 1992.
  • Hiltrud Gnüg: Dandy och Narcissus. Oscar Wildes berättelse "Bilden av Dorian Gray". I: Cult of the Cold. Den klassiska dandyn i spegeln av världslitteraturen. Metzler, Stuttgart 1988, ISBN 3-476-00641-7 , s. 292-312.
  • Sheldon W. Liebman: Karaktärsdesign i "Bilden av Dorian Gray". I: Studier i romanen. 31, 1999.
  • Wolfgang Maier: Oscar Wilde: "Bilden av Dorian Gray". En kritisk analys av engelsk forskning från 1962 till 1982. Lang, Frankfurt am Main 1984, ISBN 3-8204-5238-9 (även avhandling vid tekniska universitetet i Aachen 1984).
  • Hans Mayer: "Rollspel mellan medborgarmask och skandal": "Porträttet av Dorian Gray". I: Norbert Kohl (red.): Oscar Wilde i århundradets spegel. Insel, Frankfurt am Main / Leipzig 2000, s. 234–242. ISBN 3-458-34339-3 .
  • Joyce Carol Oates : Bilden av Dorian Gray: Wilde's Parable of the Fall. I: Kritisk förfrågan. 7, 1980.
  • Manfred Pfister: Oscar Wilde: "Bilden av Dorian Gray". Fink, München 1986, ISBN 3-7705-2348-2 .
  • Jörg W. Rademacher: Reflektioner över berättelsen om ”Bilden av Dorian Gray” eller: Vem är rädd för Wildes skandalösa roman? I: Oscar Wilde: Porträttet av Dorian Gray. Den ocensurerade formuleringen av den skandalösa romanen. Coesfeld, Elsinor 2012, ISBN 978-3-942788-04-5 , s. 189-255.
  • Christa Satzinger: Den franska inflytandet på Oscar Wildes "Bilden av Dorian Gray" och "Salomé". Mellen, Lewiston 1994.
  • Michael Szczekalla: Mellan provokation och parodi: tankar om "Bilden av Dorian Gray". I: Oscar Wilde: Porträttet av Dorian Gray. Den ocensurerade formuleringen av den skandalösa romanen. Coesfeld, Elsinor 2012, ISBN 978-3-942788-04-5 , s. 7-14.

webb-länkar

Wikikälla: sv: Bilden av Dorian Gray  - Källor och fullständiga texter

Individuella bevis

  1. a b Elisabeth Frenzel , Sybille Grammetbauer: Ämnen i världslitteraturen. Ett lexikon med längsgående sektioner av poesihistorien (= Kröners fickutgåva . Volym 300). Tionde, reviderade och utökade upplagan. Kröner, Stuttgart 2005, ISBN 3-520-30010-9 , s. 664.
  2. a b c Artikel om Wildes roman i: Kindlers Neues Literatur Lexikon Volym 17, Kindler, München 1988, s. 667f.
  3. Victorian Web : "Problemet med den judiska chefen i bilden av Dorian Gray "
  4. ^ A b c d Norbert Kohl: "Kultur och korruption. Estetisk beteende och moralisk medvetenhet i porträttet av Dorian Gray ”; i: Oscar Wilde: Das Bildnis des Dorian Gray (översatt av Hedwig Lachmann och Gustav Landauer), Insel, Frankfurt 1985, s. 290-292.
  5. Manfred Pfister: Oscar Wilde: "Bilden av Dorian Gray" , Fink, München 1986, s. 66f.
  6. Shelton Waldrep: "The Aesthetic Realism of Oscar Wildes Dorian Gray ", i: Studies in the Literary Imagination 29, 1996, s. 108.
  7. a b Recension i standarden : "Berättelsen om den eviga ungdomsutopin, konstnärligt dekorerad med motiv från Faust-materialet och material från romantiska dubbelgångarmyter"
  8. Manfred Pfister: Oscar Wilde: "Bilden av Dorian Gray" , Fink, München 1986, s. 99.
  9. a b c d Norbert Kohl: Oscar Wilde: Det litterära arbetet mellan provokation och anpassning , Winter, Heidelberg 1980, ISBN 3-533-02852-6 , s. 264f, s. 227.
  10. Rike Ulrike Weinhold: Artificialitet och konst i tyskspråkig dekadenslitteratur. Lang, Frankfurt / Bern 1977, ISBN 3-261-02349-X , s. 102.
  11. Manfred Pfister: Oscar Wilde: "Bilden av Dorian Gray". Fink, München 1986, s.46.
  12. Manfred Pfister: Oscar Wilde: "Bilden av Dorian Gray". Fink, München 1986, s. 81f.
  13. Om dandys kvinnohat är Hans Mayer: "Rollspel mellan medborgarmask och skandal": "Porträttet av Dorian Gray". I: Norbert Kohl (red.): Oscar Wilde i århundradets spegel. Insel, Frankfurt / Leipzig 2000, s. 239f.
  14. Otto Mann: Den moderna dandyn. Ett kulturproblem från 1800-talet , Julius Springer, Berlin 1925. För dandys sofistikerade kulturella och estetiska utseende, se s. 2, för hans medel av "överlägsenhet, förvåning, döljande" se s.
  15. ZEIT online : "100 år av Oscar Wilde, gamla frågor och nya biografier av den stora irländska poeten"
  16. ^ Robert Mighall: "Introduction", i: Oscar Wilde: Bilden av Dorian Gray , Penguin Classics, Harmondsworth 2003, s. XV.
  17. Ald Gerald Bär: Doppelgångarens motiv som en splittrad fantasi i litteraturen och i tyska tysta filmer , Rodopi, Amsterdam 2005, s. 306ff.
  18. En annan tolkning i Jungs anda finns på den viktorianska webben : "Basil, Lord Henry och Wilde: A Jungian Approach to The Picture of Dorian Gray "
  19. Ellie Ragland-Sullivan: "Fenomenet av åldrande i Oscar Wildes bild av Dorian Gray : A Lacanian View", i: Oscar Wilde: Bilden av Dorian Gray. Norton, London / New York 2007, s. 478, s. 483.
  20. Hesketh Pearson: Oscar Wildes liv. Westport, Greenwood 1978, s. 145.
  21. a b c d e f g Wilfried Edener: "Introduction", i: Oscar Wilde: The Picture of Dorian Gray. Hans Carl, Nürnberg, 1964, s. XVIII, XII, XIV, XV, XXIXff, XIII.
  22. Klaus Mann: André Gide: Historien om en europé. Steinberg, Zürich 1948.
  23. a b Utdrag ur artikeln om romanen i The Literary Encyclopedia
  24. Originalversion publicerad , orf.at, 4 maj 2011.
  25. Artikel " Bilden av Dorian Gray , eller den pinsamma ortodoxin av Oscar Wilde"
  26. a b Karl Beckson (red.): Oscar Wilde: The Critical Heritage. Routledge & Kegan Paul, London 1970, s. 83f., S. 269.
  27. Manfred Pfister: Oscar Wilde: "Bilden av Dorian Gray" , Fink, München 1986, s. 16f.
  28. Manfred Pfister: Oscar Wilde: "Bilden av Dorian Gray". Fink, München 1986, s. 19f.
  29. ^ Guardian.co.uk Klassikerhörn: Bilden av Dorian Gray
  30. Eld Sheldon W. Liebman: Karaktärsdesign i "The Picture of Dorian Gray". I: Studier i romanen. 31, 1999.
  31. ^ A b Manfred Pfister: Oscar Wilde: "Bilden av Dorian Gray". Fink, München 1986, s. 24.
  32. Robert Tanitch: Oscar Wilde på scen och skärm. Methuen, London 1999, s. 370-406.
  33. Inmatning i Internet Movie Database
  34. ^ Corinna Panek: "Dorian Gray" - multimedia . ( Abendblatt.de [nås 12 juni 2017]).
  35. ^ Porträttet av Florian Kleeden tyska biografdatabasenMall: GECD-titel / underhåll / ID saknas i Wikidata
Denna artikel lades till i listan över artiklar som är värda att läsa den 12 juni 2008 i den här versionen .