Erwin Piscator

Erwin Piscator (omkring 1927)
Piscators underskrift

Erwin Friedrich Max Piscator (född 17 december 1893 i Ulm , idag en del av Greifenstein ; † 30 mars 1966 i Starnberg ) var en tysk teaterregissör , regissör och teaterpedagog .

Piscator var en inflytelserik avant-garde av den Weimarrepubliken som konverterade teatern till en 'politisk domstol' samtidigt utvidga tekniska möjligheter på den scenen . Med hjälp av komplexa arrangemang av filmdokument, bildprojektioner, rörliga band och hissar kommenterade han teaterhändelserna och utvidgade scenen till ett episkt panorama.

Den politiska teatern som utvecklades vid Piscator-teatrarna i Weimarrepubliken uppnådde ett brett svar, men fick samtida att göra mycket motsägelsefulla bedömningar med tanke på regissörens avgränsning från scenestetiken av ren konstnärlig skönhet. Piscators produktioner hade också en inverkan på teaterteorin för Bertolt Brecht , som lånade från Piscator med sin episka teater .

Efter många år av utvandring till Sovjetunionen, Frankrike och USA slog Piscator igen tidens nerv på 1950- och 1960-talet med iscensättningen av samtida bitar om nazistens förflutna. På så sätt inledde han en fas av minne och dokumentär teater som ledde till breda sociala debatter om frågor om historisk politik .

Liv

Erwin Piscator (andra från vänster) och hans mor Antonie Piscator (mitt) i Dillenburg , 1906

Ungdom och första världskriget (1893–1918)

Piscator kom från en kalvinistisk handelsfamilj från Central Hesse. Hans föräldrar Carl Piscator och Antonie Karoline Katharina Piscator (f. Laparose), baserade i Marburg från 1899 , var delägare i en textiltillverkare. Erwin Piscators förfäder inkluderade teologen och bibelöversättaren Johannes Piscator , som hade latiniserat sitt efternamn Fischer omkring 1600 .

Erfarenheten av en gästföreställning av Giessen City Theatre i Marburg fick den unga Piscator att besluta att söka inträde i teaterämnet istället för den förutbestämda kommersiella karriären. Efter att ha gått i skolan vid Philippinum-gymnasiet och den kommunala gymnasiet i Marburg, slutade Piscator en skådespelarutbildning vid Otto König Theatre School i München hösten 1913 . Efter att ha bytt dramaskola bekräftade Piscators nya lärare Carl Graumann den unga dramastudenten en stark talang. Samtidigt deltog Piscator i kurser i konsthistoria, filosofi och tyska studier vid universitetet i München , bland annat med Artur Kutscher , en av grundarna av teaterstudier . Under säsongen 1914/15 var Piscator också frivillig vid Royal Court och National Theatre , en scen som var estetiskt kopplad till 1800-talets tradition.

Piscator upplevde det första världskriget , bland annat i skyttegravskrig i Västflandern . Våren 1915 blev han tilldelad en infanterienhet vid Ipres som en "Landsturm obligatorisk" och fick allvarliga sår efter några månader. Upplevelsen av krig formade den pacifistiska och socialistiska övertygelsen hos Piscator, som vid den tiden "inte kände andan av denna" stora tid "i det minsta". De störande dikterna som han publicerade under krigsåren i Franz Pfemferts litterära och politiska vecko " Die Aktion " vittnar om Piscators antimilitaristiska hållning . Från och med hösten 1917 deltog Piscator i en frontteater som visade en repertoar av populära underhållningsstycken och vars ledning han fick sex månader senare.

Tidigt teaterarbete och tid på Volksbühne (1918–1927)

Programbroschyr för produktion av Romain Rollands Die Zeit kommer , Central-Theater , Berlin, november 1922
Volksbühne Berlin på 1930-talet
Erwin Piscator: The Political Theatre , 1929. Dammjacka av László Moholy-Nagy
Den preussiska statsteatern på Berlins Gendarmenmarkt

Efter krigets slut fortsatte Piscator sina studier vid Friedrich-Wilhelms-Universität i Berlin och gick med i Berlin-gruppen av dadaism runt målarna och grafikerna George Grosz och John Heartfield . Efter novemberrevolutionen gick han med i KPD . Ett första eget teaterprojekt i Königsberg , där Piscator återupplivade bara "glömda gamla teaterövningar", inklusive "omvandlingen i den öppna scenen och den synliga Schnürboden", misslyckades efter några månader. I Königsberg träffade Piscator sin första fru, den sex år yngre övre Schlesiens skådespelerskan Hildegard Jurczyk , som dök upp på Neues Schauspielhaus . Erwin Piscator och Hildegard Jurczyk gifte sig i oktober 1919. Efter misslyckandet av sin första egen scen i Königsberg, åkte Piscator tillbaka till Berlin och grundade "Proletarian Theatre" där hösten 1920.

I en iscensättning av Alfons Paquets pjäs FahnenVolksbühne Berlin i maj 1924 använde Piscator omfattande projiceringar och undertexter på skärmar och såg - som i tidigare produktioner - fram till centrala stilanordningar i " episk teater ". Paquet hade också kallat sin pjäs en ”dramatisk roman”, som inte överensstämde med genren. I samband med denna Piscator-produktion kommenterade Alfred Döblin i Leipziger Tageblatt att författaren till pjäsen var "episk, inte lyriskt inflammerad" och att formen av det romandrama som Paquet myntade återigen skulle kunna bli "dramatens toppjord" . I debatten som uppstod några år senare om termens författarskap och metodiken för episk teater spelade Döblins observationer från 1924 en viktig roll.

Efter den framgångsrika flaggproduktionen var Piscator permanent engagerad i Volksbühne på Bülowplatz som senior direktör 1924 . Volksbühne Berlin var en besökarorganisation med ett stort antal medlemmar, vars mål var att ge Berlinarbetare tillgång till samhällsutbildning under ledande princip "Folkets konst". Den uttalade avsikten för Volksbühnes konstnärliga chef och Piscator-upptäckaren Fritz Holl , som först nyligen introducerades på sitt kontor, var att bana väg för "det unga drama som speglade tidens rörelser". Förutom sin nya roll som chefdirektör vid Volksbühne, arrangerade Piscator satiriska kvällar, talade körer och politiska recensioner på uppdrag av KPD, där han för första gången testade att använda filmiska medel.

En gästproduktion som Piscator genomförde på den preussiska statsteatern 1926 under ledning av Leopold Jessner , Friedrich Schillers pjäs Die Räuber, orsakade en betydande uppståndelse . Mot den patetiska överdriften av Schillers poesi, som alltmer odlats på den tyska scenen sedan marsrevolutionen 1848 , gjorde Piscator en radikal granskning och uppdatering av sitt original. Framför en samtidig flervåningshus skede gänget interna motståndare räkningen son Karl Moor, Moritz Spiegelberg, i en Trotskij var mask iscensatt som en ”intellektuell revolutionär med en bolsjevikisk karaktär”. "Schillers skurk" Spiegelberg "blev en hjälte som inte låter sig förföras av personliga känslor eller ambitioner."

Även om olika klassiska produktioner i Weimarrepubliken, såsom Erich Ziegel's Hamburg- rånproduktion från 1921, hade uppdaterade element som rånare i samtida kostymer och militärt organiserade rånare, svaret på den snabba Piscator-produktionen överträffade klart tidigare kontroverser både i skärpa och i motsägelse av bedömningar. Medan den österrikiska journalisten och satirikern Karl Kraus ville hänvisa till Schillers drama i allmänhet ironiskt som "Piscatordrama" från och med nu, var debatten i de tyska feuilletonsna genom överdrift och suggestiva termer som "Klassikerschlaf" ( Bernhard Diebold ) eller "Klassikertod" "( Herbert Ihering ) präglat.

År 1927, efter en minskning av medlemskapet i Volksbühne på grund av inflation och på grund av rädslan från Volksbühne-styrelsens sida att Piscators arbete skulle äventyra besökarorganisationens opartiska inriktning, bröt en brist ut. Avgörande för skandalen var en samtida referenser auslotende produktion av Ehm Welk s drama åskväder över Gottland där den berömda skådespelaren Heinrich George i Claus Störtebecker spelas. Styrelsen anklagade Piscator för att ha utsatt pjäsen för en tendens-politisk nytolkning och en provocerande skildring av "social revolution".

Piscator-scenerna (1927–1931)

Den tidigare teatern på Nollendorfplatz , hem för Piscator-scenen

Efter denna skandal öppnade Piscator sin egen teater 1927, Piscator-scenen , i en 1100-sits teaterbyggnad på Nollendorfplatz . I sin ansökan om scenlicens hävdade han en grupp med ”16 enskilda skådespelare, 1 dramaturge, 8 tekniska och 5 kommersiella anställda” som bemanning. Piscator kunde vinna över Berlins industriman Ludwig Katzenellenbogen för att finansiera åtagandet .

Piscators iscensättning av samtida pjäser och romananpassningar som Ernst Toller's Oops, vi lever! (1927) eller The Good Soldier Schwejks äventyr efter Jaroslav Hašek (1928) imponerade publiken med sin utarbetade scenutrustning, som utbildades på konstruktivistiska principer. De etablerade Piscators rykte som en oöverträffad scenestetisk innovatör och fick honom erkännande som Bertolt Brechts 'enda kapabla dramatiker förutom mig' .

Piscators första regissemang på sin egen scen, Ernst Toller's Oops, vi lever! om en före detta revolutionär från 1918 som, efter att ha släppts från åtta års fängelse, bryter med de pragmatiska förändringarna i attityder hos tidigare kamrater, visade Piscators virtuösa design av scenhandlingen genom komplexa mediearrangemang 1927. Filmens, ljud- och scendesigneffekterna av produktionen inkluderade en scen i fyra våningar för de många korta scenerna på ministeriets kontor eller de olika hotellrummen i tredje akten. Filmscener eller illustrationer projicerades på en skärm mitt på scenen. Den första akten började med en dokumentärfilm om de världshistoriska händelserna under åren som huvudpersonen tillbringade i fängelse. En titelsång av Walter Mehring inställd på musik av Edmund Meisel gav en ironisk kommentar till handlingen. Teaterkritikern Herbert Ihering bedömde: "En fenomenal teknisk fantasi har skapat mirakel."

Enligt Piscator hände användningen av komplexa scentekniska element som film- och bildprojektioner, rörliga band, metallkonstruktioner eller hissar med en dramaturgisk, inte illusionistisk avsikt. Piscators djärva arrangemang och hans sceniska tekniska medel var avsedda att stödja politiska och ekonomiska analyser i betydelsen av det proklamerade partietagandet "politisk teater".

Bertolt Brecht , Egon Erwin Kisch , Leo Lania , Moshe Lifshits , Heinrich Mann , Walter Mehring och Erich Mühsam tillhörde Piscator-scenens omfattande dramaturgiska kollektiv . George Grosz , John Heartfield och László Moholy-Nagy arbetade som scenograf på Piscator-scenen , Curt Oertel och Svend Noldan som filmproducenter och montörer, och Edmund Meisel och Franz Osborn som musiker . Hanns Eisler skrev sin första tillfälliga musik 1928 för Piscator. Många kända skådespelare dök upp på Piscator-scenen: Sybille Binder , Tilla Durieux , Ernst Deutsch , Paul Graetz , Alexander Granach , Max Pallenberg , Paul Wegener , Hans Heinrich von Twardowski och andra.

Med tanke på de utomordentligt komplexa och kostsamma produktionerna tvingade dock en skatteanmälan från Berlin från skattemyndigheterna tillfälligt stängning av Piscator-scenen redan 1928. Två återöppningar under de två följande åren ledde inte till den långsiktiga konsolidering som man hade hoppats på. Under den stora depressionens år 1929 publicerades Piscators programmatiska verk Daspolitische Theatre , som tydligt granskade teaterdirektörens viktigare produktioner och utvecklade hans syn på teatern som ett avgörande medel "i början av den intellektuella revolutionen". Den första av många översättningar var en översättning till spanska (El teatro político) 1930 , till japanska (Sayoku Gekij) 1931 och till ukrainska (Politytschnyj teatr) 1932 .

Projekt utomlands, utvandring och återkomst (1931–1962)

I Moskva bodde Piscator i Hotel Metropol, där han fick Goebbels inbjudan att återvända 1935.

Efter likviditetsproblem, gick Piscator till Sovjetunionen 1931 och producerade hans enda funktion och ljudfilm Der Aufstand der Fischer (1934) bygger på en novell av Anna Seghers i Arktis hamnstaden Murmansk och på ukrainska Svartahavskusten nära Odessa . Filmen handlar om motstånd från att slå sjömän mot de omänskliga arbetsförhållandena på fartygsägaren Bredel. En av de viktigaste scenerna i filmen är begravningen till strejkledaren Kedennek, som dödades av den brådskande militären, som slutar i ett fiasko. Begravningen av Kedennek blir en fyr och ett uppror av kustfiskare över hela regionen börjar. Piscator gjorde uppståndelse genom att använda en rörlig kamera, som kritiserades och avvisades av Sergej Eisenstein .

Men Piscator spionerades av den sovjetiska hemliga polisen GPU från början . Tyska kommunister som bodde i exil i Moskva fördömde honom också som "politiskt opålitlig".

Under en teaterkonferens i Moskva 1935, som leddes av Piscator som ordförande för en internationell teaterförening, förmedlade den brittiska teaterreformatören Edward Gordon Craig till honom i Hotel Metropol framsteg från propagandaminister Goebbels för att återvända till Berlin och återuppta sitt arbete där. År 1936 emigrerade regissören, nykterad av erfarenheten av stalinismen, till Frankrike från Sovjetunionen efter uppsägningar som en trotskist och en uppenbarligen främlingsfientlig attack .

Den Belasco TheaterBroadway , där Erwin Piscator s och James Lights produktion av Lessings Nathan den vise fick visas i April 1942

Efter början av det spanska inbördeskriget 1936, på inbjudan av den demokratiskt valda republikanska regeringen i Katalonien, krävde han försvar av demokrati och kampen mot putschisterna. Med hänvisning till sin erfarenhet som chef för en frontlinjeteater under första världskriget uppmanade han konsten att bidra till försvaret av den demokratiska kulturen i Katalonien och Spanien, "att föra verk av liten form till fronten" och "satirisk grupper "som ska spelas. Men Piscator själv utförde inga egna produktioner på plats.

Under åren med berövande av utvandring fanns det ytterligare ett viktigt möte som ledde till ett andra äktenskap 1937. Piscators första äktenskap med skådespelerskan Hildegard Jurczyk, som funnits sedan 1919, upplöstes genom ömsesidig överenskommelse i Berlin omkring 1930. I Salzburg träffade Piscator, som kom från Sovjetunionen, den utbildade och rika dansaren Maria Ley från Max Reinhardt . Ley hade skrivit en avhandling om Victor Hugo vid Sorbonne 1934 . ”Först nyligen hade hon förlorat sin man Franz Deutsch, son till en av direktörerna för AEG i Berlin , och nu ville hon och Piscator gifta sig. Brecht skulle vara en av de bästa männen. Från början av 1937, när han flyttade in i hennes hus i Neuilly , tills han återvände till Tyskland 1951, var hon en lojal partner till Piscator i alla sina åtaganden. ”I Frankrike 1938 utvecklade Piscator en detaljerad scenanpassning av Lev Nikolayevich Tolstojs historiska roman Krig och fred , som han hoppades kunna ta emot i Londons West End och New Yorks Broadway med stöd av den amerikanska teaterproducenten Gilbert Miller .

Efter att han emigrerade till USA några månader innan andra världskriget började kom dessa planer till ingenting. Mellan 1940 och 1951 var istället Piscator grundare och chef för en skådespelarskola, Dramatic Workshop vid New School for Social Research i New York (den ersattes av New School 1949). Den "nya skolan" gav anställningsmöjligheter för många framstående flyktingar från Europa under andra världskriget. 1947/48 hade Dramatic Workshop med nästan tusen studenter, varav ungefär en tredjedel var på heltidskurser, nått gränsen för kapacitet. I workshopens personal ingick Stella Adler , Herbert Berghof , Lee Strasberg , Kurt Pinthus , Hans José Rehfisch , Carl Zuckmayer , Hanns Eisler , Erich Leinsdorf och Jascha Horenstein . Piscators amerikanska studenter på workshopen inkluderade Beatrice Arthur , Harry Belafonte , Marlon Brando , Tony Curtis , Jack Garfein , Judith Malina , Walter Matthau , Rod Steiger , Elaine Stritch och dramatiker Tennessee Williams .

Efter omfattande preliminära utredningar från FBI om utvisningsförfaranden mot Piscator, mottog emigranten en kallelse från kommittén för unamerikanska aktiviteter på höjden av McCarthy-eran 1951 . Under intrycket av aggressiva pressrapporter, som hade förtalat den dramatiska workshopen som en organisation av kommunistiska "medresenärer" , och kommitténs kallelse, återvände Piscator plötsligt till Tyskland.

Efter en frånvaro av mer än tjugo år från Tyskland tvingades han inledningsvis att regissera som gästregissör på många scener i Förbundsrepubliken och andra västeuropeiska länder. Planerna att grunda en teaterakademi i samarbete med rektor vid universitetet i Frankfurt Max Horkheimer misslyckades 1953. Ett första steg mot en comeback var acceptansen av Piscators scenversion av Lev Tolstojs krig och fred i Schillertheater i Västberlin 1955 , en produktion med en aldrig tidigare skådad framgång för allmänheten, men med ett förödande svar från pressen.

På 1950-talet fick Piscator flera utmärkelser, inklusive Goethe-plack från Hessen 1953 . I samband med sin 65-årsdag 1958 tilldelades han Federal Merit Cross .

Konstnärlig ledare vid Freie Volksbühne (1962–1966)

Freie Volksbühne-teatern , byggd 1963 , varav Piscator var regissör fram till sin död

1962 kom Piscator till Freie Volksbühne i Västberlin som konstnärlig ledare , som han ledde som efterträdare till Günter Skopnik fram till sin död. 1963 flyttade de från Theater am Kurfürstendamm , som hade använts som teater fram till dess, till Freie Volksbühnes egen teater .

Piscators centrala oro i hans sena iscenesättningar var konfrontationen med den "allmänna önskan att glömma" och den bristfälliga tyska minneskulturen med tanke på förintelsen .

Denna programorientering återspeglades effektivt i hans produktioner av världspremiärer av Rolf Hochhuths "kristna tragedi" Der Stellvertreter (världspremiär den 20 februari 1963) och Peter Weiss 'minimalistiska spel på Auschwitz-rättegången Undersökningen (Ringpremiär den 19 oktober, 1965). Med väldigt olika dokumentära tillvägagångssätt tog båda teatertexterna upp den politiskt-moraliska frågan om ansvar, skuld och medvetenhet om individens orättvisa i diktaturen och ledde till omfattande historiska - politiska tvister i hela Tyskland och internationellt .

Piscators tredje regissemang vid Freie Volksbühne, Rolf Hochhuths biträdande , var en sensationell scenhändelse. Teaterkritikern Henning Rischbieter sammanfattade: Biträdaren visar teaters förmåga att ”producera direkta politiska effekter. I motsats till alla (berättigade) estetiska invändningar, utlöste det en upphetsad diskussion genom sin ifrågasättning och den passionerade anklagelse som författaren yttrar genom sin huvudperson, påverkade reformrörelsen inom den katolska kyrkan och gjorde samtida historiografi att hantera en tidigare försummad, till och med tabu Ämne: Hur gjorde den katolska kyrkan och dess dåvarande chef, påven Pius XII. , beter sig mot det nationalsocialistiska massmordet på europeiska judar? "

Ett helt år gick mellan den första kontakten med texten, som var tillgänglig för Piscator våren 1962, till iscensättningen. Piscators noggrant och väl förberedda produktion innebar att den fruktade skandalen - åtminstone i Berlin - inte förverkligades. Internationellt dock Der Stellvertreter provocerade ”passionerade journalistiska tvister, massdemonstrationer, parlamentariska debatter, utrikespolitiska störningar och diplomatiska ingripanden.” Direktören för premiären i Berlin skar texten med hälften, minskade antalet aktörer till hälften och berättelserna om den tematiskt komplexa Fungerar helt på påven Pius XII. och hans beteende i förhållande till Förintelsen fokuserad. Berlinerkommentatorerna berömde pjäsen som en av de viktigaste och mest spännande händelserna i tyskspråkig teater de senaste åren.

Hedersgrav för Erwin Piscator och Maria Ley, Waldfriedhof Zehlendorf

För "Auschwitz Oratorio" Undersökningen av Peter Weiss, kom Piscator överens med Suhrkamp-Theaterverlag om en premiärring den 19 oktober 1965, där fjorton väst- och östtyska teatrar och Royal Shakespeare Company i London deltog. Pjäsen behandlade den första Frankfurt Auschwitz-rättegången från 1963 till 1965 med hjälp av dokumentär teater. I Västberlin-produktionen, som var riket av rikstäckande uppmärksamhet och för vilken den italienska kompositören Luigi Nono hade skapat scenmusik, lät Piscator publiken se på processen och de anklagade ur de överlevandes perspektiv. Efter premiären på Ring hittade pjäsen inledningsvis in i teatrarnas repertoar i Amsterdam, Moskva, New York, Prag, Stockholm och Warszawa från 1965 till 1967.

Med sin senaste produktion kunde Piscator inte bygga på framgångarna med premiären från tidigare år. Officernas revolt, baserat på en roman av Hans Hellmut Kirst , hade premiär den 2 mars 1966, men författaren hade inte behärskat hans material dramatiskt. Skådespelarna Ernst Deutsch och Wolfgang Neuss hade lämnat repetitionerna i förtid och pressen reagerade förödande. Piscator var fortfarande sjuk under repetitionerna och åkte sedan till ett sanatorium vid sjön Starnberg för att koppla av . Efter en nödoperation på hans inflammatoriska gallblåsa dog Piscator den 30 mars 1966 i Starnberg.

Piscators hedersgrav ligger i Zehlendorf skogskyrkogård i avdelning XX-W-688/690.

Teatralisk betydelse

Program och impulser

Rudolf Leonhard , Sails on the Horizon , Volksbühne Berlin, 14 mars 1925, regisserad av Erwin Piscator

Många tekniska innovationer på scenen går tillbaka till Piscators teaterövning i Weimarrepubliken sedan 1925, inklusive omfattande användning av kommentar- och textprojektioner, inspelning av filmdokument som en "levande bakgrund" på gasväv eller skärmar och användning av utarbetade byggnadsstrukturer ( samtidiga steg i kombination med ett roterande steg, löpband, rulltrappor eller hissbroar), som Piscator hade implementerat av sin experimentella scenarkitekt Traugott Müller . Müllers maxim: "Jag har jobbat med att bli av med scenen i flera år."

Med utvecklingen av den politiska revyn utövade Piscator ett betydande inflytande på Weimarrepublikens politiska massteater. Genom att organisera sina texter enligt principen om maximala kontraster och oväntade arrangemang uppnådde han skarpa politiskt-satiriska effekter och förutsåg de former av kommentarer som användes i episk teater. Han utmärkte sig från den episka teatern i Brecht genom sitt regissätt som integrerar betraktaren i scenen. Med Piscator borde chocken och aktiveringen av publiken gå hand i hand:

I brist på fantasi upplever de flesta inte ens sitt eget liv, än mindre sin värld. Annars måste det vara tillräckligt att läsa en enda tidning för att uppröra mänskligheten. Så det behövs starkare resurser. En av dem är teatern.

För att vara uppslukande deltog publiken aktivt och utmanade handlingen på scenkonceptet också strukturellt för att förverkliga, designade Piscator 1927 tillsammans med Walter Gropius , grundare av avantgarde konstskolan Bauhaus , projektet för en " total teater " som upphävandet av den rumsliga åtskillnaden mellan skådespelare och åskådare och ersättningen av djup- och kikboxsteget var dagens ordning. Med tanke på den misslyckade sökandet efter en potent finansiell sponsor för det monumentala totala teaterprojektet, förblev den avsedda direkta identiteten för scen och publik en oavslutad teatervision för Piscator. Genom sitt arbete som regissör på små New York repertoar scener grundat speciellt för Dramatic Workshop (Studio Theatre, President Theatre, Rooftop Theatre) och som teaterlärare i USA: s exil, påverkade Piscator senare "uppkomsten och erkännandet av" Off-Broadway '"och den amerikanska experimentteatern (som Living Theatre ), grundad av hans student och assistent Judith Malina , som också publicerade The Piscator Notebook om arbetet under denna period.

Program för Carl Credés § 218 (Kvinnor i nöd) , Wallnertheater Berlin, 3 april 1930, omslagsillustration: Käthe Kollwitz

Piscator riktades mot traditionella idéer om det hermetiska och oföränderliga konstverket. I hans iscenesättningar övervann den normativa autonoma scenestetiken som hade format de tyska teaternas iscensättning i början av 1900-talet. Piscators teaterkoncept försökte passa in i den större referensramen för en anti-idealistisk materialestetik . Teater- och litteraturvetaren Werner Mittenzwei beskrev sina anhängare som pionjärer för en djupgående förändring av konstens funktion i motsats till den autonoma estetiken i ren konstnärlig skönhet. Den "materiella estetiken" i den sena Weimarrepubliken förstod äldre konstnärliga material som ombytligt material som kunde anpassas till aktuella utmaningar. De bearbetade konventionella mallar i avsikt att arbeta för en grundläggande omformning av sociala strukturer, eller så arbetade de på nytt. De siktade mot nya former av mottagning och ville aktivera tittaren och uppgradera dem som samproducenter. Det samhälleliga informativa värdet av konstverket bör ha företräde framför dess rent estetiska upplevelsevärde.

Programmatiken för materialestetik återspeglades också i Piscators praxis att iscenesätta romaner (av Jaroslav Hašek , Theodore Dreiser , Theodor Plievier , Robert Penn Warren och andra) och historiskt material. Piscators scenversion av Lev Tolstojs historiska roman Krig och fred , som har reviderats flera gånger , har översatts till flera språk sedan 1955 och framförts i 16 länder. I Förbundsrepubliken Tyskland upplevde Piscators interventionisteater en sen andrablomning. Med iscensättningen av världspremiärer, som kännetecknades av ett åtagande att komma överens med det nazistiska förflutna (Hochhuth, Weiss) och kritiken mot kärnvapnet ( Heinar Kipphardts I fallet med J. Robert Oppenheimer , 1964) blev han en initiativtagare och inspirationskälla för minnes- och dokumentärteatern .

Påverkan och andra kampanjer

"Teatro Erwin Piscator", Catania, Sicilien

Weimarrepublikens tid var en av de mest kreativa och experimentella epokerna i tysk historia. Piscator rörde sig i en miljö som kännetecknas av sökandet efter nya teaterstrategier, sammanslagning av olika former av konst och perception ( synestesi ) och livliga konstnärspolitiska debatter. Piscators punktliga korrespondenser med avseende på enskilda aspekter som den politiska avsikten att påverka, den omfattande användningen av scenmaskineriet eller målgruppen fanns med olika tysktalande kollegers teatraliska synsätt.

Den österrikiska teaterentreprenören Max Reinhardt , som spelade det stora lekhuset i Berlin med 5000 platser och ansågs vara antipoden för Piscators, imponerade en masspublik med liknande rymliga arrangemang framför en panoramahorisont och med den omfattande användningen av scenmaskiner, med spelar på en arenascene och en enorm roterande scen. Den tidigare scenexpressionisten Leopold Jessner ansågs också vara en representant för en, om än mer måttlig, ”politisk teater” för Weimarrepubliken. Som chef för den preussiska statsteatern uppstod Jessner med produktioner som Schillers Wilhelm Tell , där han gjorde ett reduktionistiskt scenstadium bakgrunden till ett passionerat symboliskt engagemang för den unga republiken. Mindre scener som Karlheinz Martins "Tribüne" ville öppna nya kulturella sfärer för en proletär publik i kölvattnet av expressionismen - liknar de första etapperna i den tidiga Piscator.

En skulptur uppkallad efter Piscator av skulptören Eduardo Paolozzi i Camden, London

I många fall fanns det likheter mellan Piscator och ryska teater- och filmregissörer när det gäller användning av film på scenen och fotomontage i Eisenstein , Segment Globus-scenen i Meyerhold eller konfrontationen mellan skådespelare och marionett i Mayakovsky (liksom med brittiska Edward Gordon Craig). Ett möte på plats med den sovjetiska teateravantgardens arbete i samband med Piscators första resa till Sovjetunionen ägde rum först i september 1930. Idéerna i kollegornas arbete hittades ofta i kondenserad form hos Piscator, antingen genom att utveckla dem samtidigt eller genom att integrera och återanvända dem som externa stimuli i hans teaterkoncept.

De direkta insatserna från många anställda till hans produktioner är tydligare än de indirekta influenser som andra avantgarde teaterutövare från hans tid på Piscator. I överensstämmelse med Piscators förståelse av iscensättning som en kollektiv arbetsprocess var produktioner på Piscator-scenen resultatet av ett politiskt-estetiskt motiverat samhällsarbete under regissörens ledning som primus inter pares . Dramaturen ersattes redan av en större på Piscator-scenen "Dramaturgical kollektiv": "Ett helt team av författare bör övervaka det litterära programmet och undersöka de enskilda texterna i pjäserna."

I kollektivet under ledning av Felix Gasbarra och Leo Lania ingick Walter Mehring, Bertolt Brecht, Erich Mühsam, Moshe Lifshits, Franz Jung och Alfred Wolfenstein som anställda . Alfred Döblin, Kurt Tucholsky , Johannes R. Becher och filmkritikern Béla Balázs rådfrågades från fall till fall. Förutom gruppen dramaturgiska experter bidrog skiftande scenografer, kostymdesigners, koreografer, kompositörer och skådespelare till framgången för Piscator-scenen. I extrema fall var det möjligt att en enskild person spenderade sig på att byta funktioner som författare, dramaturge, läsare och ledande skådespelare (som hände i fallet med Theodor Plievier vid Des Kaisers Kulis 1930 på Lessing Theatre). Fruktbarheten av det samarbetsvilliga produktionssättet var fortfarande tydligt i Piscators sena verk, där det nära samarbetet med författare som Rolf Hochhuth eller Peter Weiss , scenuppsättningar som Hans-Ulrich Schmückle eller kompositörer som Boris Blacher och Luigi Nono ibland tog på former som var lika intensiva som på tjugoårsåldern.

Kulturpolitiska aktiviteter och minnen

Vernissage av en Berlin-utställning i anledning av 50-årsdagen av Erwin Piscators död, 2016
Marburger Stadthalle uppkallad efter Piscator (efter den omfattande renoveringen 2016)

Som en teaterskapare för vilken estetisk form och politiska ambitioner i grunden sammanföll, genomförde Piscator också många initiativ inom kulturfrämjande och teaterutbildning under hela sitt liv (medlem av författarföreningen " Gruppe 1925 ", medgrundare av "Volksverband" für Filmkunst ", inrättande av" studion "på Piscator-scenen, uppfattning av en" tyska statsteatern "i Engels etc.). Han var medinitiator och president för den tyska akademin för scenkonst grundad i Hamburg 1956 , ordförande för Berlin State Association of the German Stage Association , medlem av avdelningen för scenkonst vid Academy of Arts Berlin (West), motsvarande medlem från tyska konsthögskolan i Berlin (öst) och sedan 1959 medlem av förbundsrepubliken PEN-centrum .

På förslag av sin andra fru Maria Ley har "Erwin Piscator Award" utdelats årligen i New York sedan 1986 till framstående teater- och filmskapare samt andra artister (hittills till Giorgio Strehler , Robert Wilson och Peter Zadek, bland andra ). Arrangören är den ideella organisationen "Elysium - Between Two Continents". Förutom den tysk-amerikanska dramapriset är platser i flera länder en påminnelse om Piscators betydelse för den europeiska teatern, inklusive Marburgs rådhus, som öppnades 1969 som "Erwin-Piscator-Haus" och Teatro Erwin Piscator, grundades 1972 i den södra italienska staden Catania , en skulptur invigd 1980 av den skotska skulptören Eduardo Paolozzi norr om centrala London samt flera minnesplattor i bland annat Berlin. I samband med 100-årsdagen 1993 utsågs en statlig väg i Piscators födelseplats Ulm (Greifenstein) efter regissören. Ett minnesmärke uppfördes där under det 50: e året av hans död. Den 17-minuters kompositionen Gustav Metzger som Erwin Piscator, Gera, januari 1915 av det Hamburg-baserade projektet "Black To Comm" (album Oocyte Oil & Stolen Androgens , 2020) innehåller en recitation från Jaroslav Hašeks roman The Brave Soldat Schwejk , på en Detta följs av ett avsnitt från det första kapitlet i Piscators större verk The Political Theatre , där teaterdirektören beskriver sin värnplikt för militärtjänst.

Arkivet för Akademie der Künste i Berlin (sedan 1966/1971) och Southern Illinois University Carbondale (sedan 1971) håller omfattande dokument om Piscators liv och arbete . Var befinner sig originalen till de omfattande Piscator-dagböckerna från 1950- och 1960-talen är fortfarande oklart.

Produktioner

Film, TV, radiospel

Spelfilmer och TV-filmer

Radio spelar

TV-dokumentärer om Piscator

  • En man som heter Pis . Manus & regissör: Rosa von Praunheim . 1991.
  • Porträtt av den berömda teaterregissören Erwin Piscator . Manus: Ulf Kalkreuth. ORB, Potsdam 1993.
  • Den revolutionära - Erwin Piscator på världsscenen . Regissör: Barbara Frankenstein, Rainer KG Ott . SFB, Berlin 1988.
  • Weltbühne Berlin - tjugoårsåldern . Manus: Irmgard vz Mühlen. Chronos, Berlin 1991 (kort originalinspelning av Piscator 1927).

litteratur

Typsnitt

  • Erwin Piscator: Brev. Volym 1: Berlin - Moskva 1909-1936 . Redigerad av Peter Diezel. B&S Siebenhaar, Berlin 2005, ISBN 3-936962-14-6 .
  • Erwin Piscator: Brev. Volym 2: Paris, New York 1936–1951. Redigerad av Peter Diezel. B&S Siebenhaar, Berlin 2009.
  • Erwin Piscator: Brev. Volym 3 redigerad av Peter Diezel. B&S Siebenhaar, Berlin 2011.
  • Erwin Piscator: Den politiska teatern . Reviderad av Felix Gasbarra, med ett förord ​​av Wolfgang Drews. Rowohlt, Reinbek 1963, DNB 453784836 . (Originalutgåva: Adalbert Schultz, Berlin 1929, DNB 575381558 )
  • Erwin Piscator: teater, film, politik. Valda skrifter . Redigerad av Ludwig Hoffmann. Henschel, Berlin 1980, DNB 800345460 .
  • Erwin Piscator: Zeittheater. Den politiska teatern och andra skrifter. 1915-1966. Vald och redigerad av Manfred Brauneck och Peter Stertz. Rowohlt, Reinbek nära Hamburg 1986, ISBN 3-499-55429-1 .
  • Krig och fred . Baserat på romanen av Leo Tolstoy, berättad och redigerad för scenen av Alfred Neumann , Erwin Piscator och Guntram Prüfer. Rowohlt, Reinbek nära Hamburg 1955, DNB 453564526 .

Sekundär litteratur

  • Ullrich Amlung (red.): ”Livet - är alltid en början!” Erwin Piscator 1893–1966. Direktören för politisk teater . Jonas, Marburg 1993, ISBN 3-89445-162-9 .
  • Knut Boeser, Renata Vatková (red.): Erwin Piscator . En fungerande biografi i två volymer (= Series German Past , Volume 11). Frölich och Kaufmann / Edition Hentrich, Berlin 1986.
  • Franz-Josef Deiters : "" Teatern [...] ställdes till tjänst för den revolutionära rörelsen ". Erwin Piscators modell för en agitation och propagandateater". I: Franz-Josef Deiters: Secularization of the Scene? Om mediologin för den moderna teatern. Berlin: Erich Schmidt Verlag, 2019. ISBN 978-3-503-18813-0 , s. 103-131.
  • Heinrich Goertz : Erwin Piscator i personliga vittnesmål och fotodokument. Rowohlt, Reinbek nära Hamburg 1974, ISBN 978-3-499-50221-7 (tidigare: ISBN 3-499-50221-6 )
  • Hermann Haarmann : Erwin Piscator och Berlins dramaturgis öde. Tillägg till ett kapitel i tysk teaterhistoria . Wilhelm Fink, München 1991, ISBN 3-7705-2685-6 .
  • Peter Jung: Erwin Piscator. Den politiska teatern. En kommentar . Nora, Berlin 2007, ISBN 978-3-86557-105-2 .
  • Judith Malina : Piscator-anteckningsboken . Routledge Chapman & Hall, London 2012, ISBN 978-0-415-60073-6 .
  • Klaus Wannemacher: Erwin Piscators Theatre against Silence: politisk teater mellan fronten av det kalla kriget (1951–1966) (= Theatron , Volym 42), Niemeyer, Tübingen 2004, ISBN 978-3-484-66042-7 (avhandling University of Heidelberg 2002, VIII, 287 sidor, illustrationer; under titeln Piscator och det olösta förflutna ).
  • Klaus Wannemacher: Möt publikens minnesförlust. Efterkrigsteatern som en inkubator för diskussionen "komma överens". I: Stephan A. Glienke, Volker Paulmann och Joachim Perels (red.): Framgångshistoria Federal Republic? Efterkrigssamhälle i nationalsocialismens långa skugga. Wallstein, Göttingen 2008, ISBN 978-3-8353-0249-5 , s. 263-291.
  • Carl Ways:  Piscator, Erwin Friedrich Max. I: Ny tysk biografi (NDB). Volym 20, Duncker & Humblot, Berlin 2001, ISBN 3-428-00201-6 , s. 478-480 ( digitaliserad version ).
  • John Willett : Erwin Piscator. Öppnandet av den politiska tidsåldern på teatern . Suhrkamp, ​​Frankfurt am Main 1982, ISBN 3-518-10924-3 .

webb-länkar

Commons : Erwin Piscator  - album med bilder, videor och ljudfiler

Individuella bevis

  1. Martina Thöne: Mellan utopi och verklighet. Alfons Paquet dramatiska arbete. Peter Lang, Frankfurt a. Metall. 2005, s.318.
  2. ^ Heinrich Goertz: Erwin Piscator i personliga vittnesmål och bilddokument. Rowohlt, Reinbek 1974, ISBN 3-499-50221-6 , s. 140. - Däremot Walther Baumann: Herborner och Strasbourgs fiskare. Piscator. I: Mitteilungsblatt des Geschichtsverein Herborn eV , Vol. 26 (april 1978), nr 2, s. 23-30.
  3. Hans-Jörg Grell: Erwin Piscator 1893-1966. Stationer i hans liv - nyckelord om arbete och effekt . I: ”Livet - är alltid en början!” Erwin Piscator 1893–1966. Direktören för politisk teater . Redigerad av Ullrich Amlung i samarbete med Akademie der Künste, Berlin. Jonas, Marburg 1993, s. 13.
  4. ^ Brev från Erwin Piscator till Antonie och Carl Piscator, 24 april 1914, i: Erwin Piscator. Bokstäverna. Volym 1: Berlin - Moskva (1909-1936). Redigerad av Peter Diezel. Bostelmann och Siebenhaar, Berlin 2005, s. 40.
  5. ^ Artur Kutscher: Teaterprofessorn. Ett liv för teaternas vetenskap. Ehrenwirth, München 1960, s.83.
  6. ^ Brev från Erwin Piscator till Antonie och Carl Piscator, 16.II.1917, i: Erwin Piscator. Bokstäverna. Volym 1. Redigerad av Peter Diezel. Berlin 2005, s 74.
  7. Se nytryck i: Erwin Piscator. Tidsteater. "Den politiska teatern" och andra skrifter från 1915–1966 . Vald och redigerad av Manfred Brauneck och Peter Stertz. Rowohlt, Reinbek 1986, sid 449-454.
  8. ^ Wolfgang Petzet: Teater. Münchner Kammerspiele 1911–1972 . München 1973, s. 136f.
  9. Lothar Uebel: Hasenheide 13 . Redigerad av Wemhöner Collection. Jovis, Berlin 2020, s 61–66.
  10. Paquet var inblandad i 1700-talets genre av den "dramatiska romanen" (dialogroman) och Lion Feuchtwangers drama Thomas Wendt. En dramatisk roman (1919) orienterad.
  11. ^ Alfred Döblin i: Leipziger Tagblatt, nr 145, 11 juni 1924, citerad från: Erwin Piscator: Das Politische Theatre . Adalbert Schultz, Berlin 1929, s. 58. Se Peter Jung: Erwin Piscator. Den politiska teatern. En kommentar. Nora, Berlin 2007, s. 116 f.
  12. Peter Jung: Erwin Piscator. Den politiska teatern. En kommentar. Berlin 2007, s.109.
  13. Peter Jung: Erwin Piscator. Den politiska teatern. En kommentar. Berlin 2007, s.162.
  14. Peter Jung: Erwin Piscator. Den politiska teatern. En kommentar. Berlin 2007, s.165.
  15. ^ Karl Kraus: Ansvarsrapport . I: Die Fackel , nr 795–799, s. 1–51. Citerat från: Karl Kraus: Before the Walpurgis Night . Volk und Welt, Berlin 1971, s. 355.
  16. Se Herbert Ihering: Reinhardt, Jessner, Piscator eller Klassikertod? Ernst Rowohlt, Berlin 1929. - Jfr Erwin Piscator: Das Politische Theater . Adalbert Schultz, Berlin 1929, s. 85-91.
  17. Piscator arrangerade senare Schillers pjäs Die Räuber två gånger till (Nationaltheater Mannheim, 13 januari 1957 och Städtische Bühnen Essen, 24 februari 1959)
  18. Peter Jung: Erwin Piscator. Den politiska teatern. En kommentar. Berlin 2007, s. 203f.
  19. Bertolt Brecht. Skrifter 2. 1933–1942 . Berlin och Weimar, Frankfurt 1993 (Bertolt Brecht. Verk. Stor kommenterad Berlin- och Frankfurterutgåva. Vol. 22.2). S. 763.
  20. Herbert Ihering: ”Oj, vi lever!” Piscator-scenen . I: Berliner Börsen-Courier, nr 414, 5 september 1927, citerad från: Herbert Ihering. Teater i aktion. Recensioner från tre decennier. 1919-1931 . Edith Krull och Hugo Fetting. Argon, Berlin 1987, s. 282-285, här s. 284.
  21. John Willett: Erwin Piscator. Öppnandet av den politiska tidsåldern på teatern . Suhrkamp, ​​Frankfurt a. M. 1982, s. 69-73, här: s. 70.
  22. Om begreppet "politisk teater" se: Peter Langemeyer: "Politisches Theatre": försök att bestämma en oklar term - efter Erwin Piscators teori om politisk teater . I: Aspekter av politisk teater och drama från Calderón till Georg Seidel: fransk-tyska perspektiv . Redigerad av Horst Turk och Jean-Marie Valentin i samarbete med Peter Langemeyer. Bern, Berlin och andra 1996, s. 9-46.
  23. ^ Brev från Erwin Piscator till Lasar M. Kaganowitsch , 15 december 1932, i: Erwin Piscator. Bokstäverna. Volym 1. Redigerad av Peter Diezel. Berlin 2005, s. 246.
  24. Mer detaljerat: Jeanpaul Goergen: Wosstanije rybakow ("Fiskarnas uppror"). Sovjetunionen, 1934. En film av Erwin Piscator. En dokumentation . Berlin 1993; Hermann Haarmann (red.): Erwin Piscator vid Svarta havet. Bokstäver, minnen, foton . Bostelmann & Siebenhaar, Berlin 2002; Rainhard May, Hendrik Jackson (red.): Filmer för den populära fronten. Erwin Piscator, Gustav von Wangenheim, Friedrich Wolf - antifascistiska filmskapare i exil i Sovjetunionen . Berlin 2001.
  25. Klaus Gleber: teater och allmänhet. Produktions- och mottagningsvillkor för politisk teater med exempel från Piscator 1920–1966. Lang, Frankfurt am Main 1979, s. 302, 539.
  26. Erwin Piscators teaterarbete i Ryssland i: Frankfurter Allgemeine Zeitung , 22 augusti 2018, s.12.
  27. Vid ett nyårsafton under morgonen den 1 januari 1936 i Moskva Hotel Metropol, blev Piscator nedslagen av flera ryska gäster efter en tvist. Piscator klagade sedan på "sådana upplopp mot utlänningar", eftersom vittnen till händelsen hade vittnat om att "dessa utlänningar inte behövs alls". Se Julia I. Annenkowas brev till Wilhelm Pieck den 8 september 1936 och Erwin Piscator till Genrich G. Jagoda , 4 januari 1936. I: Peter Diezel (red.): Erwin Piscator. Bokstäverna. Volym 1. B&S Siebenhaar, Berlin 2005, s. 409 f. Och s. 466.
  28. Erwin Piscator. Teater, film, politik . Valda skrifter. Redigerad av Ludwig Hoffmann. Henschel, Berlin 1980, s. 163–168, här: s. 164.
  29. John Willett: Erwin Piscator. Öppnandet av den politiska tidsåldern på teatern . Suhrkamp, ​​Frankfurt a. M. 1982, s. 102; Se även de två volymerna: Maria Ley-Piscator: Dansen i spegeln. Mitt liv med Erwin Piscator . Reinbek 1993; Erwin Piscator. Brev från Tyskland. 1951-66. Till Maria Ley-Piscator . Redigerad av Henry Marx, med samarbete från Richard Weber. Prometh, Köln 1983.
  30. Alexander Stephan : i FBI : s sevärdheter. Tyska författare i exil i filerna från de amerikanska underrättelsetjänsterna . Stuttgart / Weimar 1995, s.373.
  31. Klaus Gleber: teater och allmänhet. Frankfurt am Main 1979, s. 371.
  32. Erwin Piscator. En fungerande biografi i två volymer. Volym 2: Moskva - Paris - New York - Berlin . Redigerad av Knut Boeser, Renata Vatková. Upplaga Hentrich, Berlin 1986, s. 198.
  33. ^ Förord ​​av Erwin Piscator. I: Rolf Hochhuth: ställföreträdaren . Reinbek 1963, s. 8.
  34. Henning Rischbieter (red.): Genom järnridån. Teater i delat Tyskland från 1945 till 1990 . Redigerad i samarbete med Akademie der Künste. Propylaea, Berlin 1999, s.139.
  35. Re Peter Reichel: Uppfunnet minne. Världskriget och mordet på judar i film och teater . Carl Hanser, München / Wien 2004, s. 217–227, här s. 222.
  36. Till denna mer detaljerade Matthias Kontarsky: Trauma Auschwitz. Vid behandling av vad som inte kan bearbetas hos Peter Weiss, Luigi Nono och Paul Dessau . Pfau, Saarbrücken 2002; Matteo Nanni: Auschwitz - Adorno och Nono. Filosofiska och musikanalytiska undersökningar . Rombach, Freiburg 2004.
  37. Jochen Vogt: Peter Weiss . Rowohlt, Reinbek 1987, s. 95 (Rowohlts monografier, 376).
  38. ^ Heinrich Goertz: Erwin Piscator i personliga vittnesmål och bilddokument. Rowohlt, Reinbek 1974, ISBN 3-499-50221-6 , s. 132 f.
  39. Piscator hade redan utvecklat planerna för att utveckla nya teaterformer "med hjälp av biografen" och nya ljuseffekter redan 1920. Se Erwin Piscators brev till George Grosz, maj 1920, i: Thomas Tode: Vi spränger peep box-scenen! Erwin Piscator och filmen. I: Michael Schwaiger (red.): Bertolt Brecht och Erwin Piscator. Experimentell teater i Berlin på tjugoårsåldern . Christian Brandstätter, Wien 2004, s. 13; Erwin Piscator. Bokstäverna. Volym 1. Redigerad av Peter Diezel. Berlin 2005, s. 123.
  40. Programmet för Piscator-scenen. Nummer 1, september 1927. Oj, vi lever! av Ernst Toller . Redigerad av Piscator-scenen. Berlin 1927, s.16.
  41. Programmet för Piscator-scenen. Nummer 1, september 1927. Oj, vi lever! av Ernst Toller . Redigerad av Piscator-scenen. Berlin 1927, s.5.
  42. ↑ Mer detaljerat: Beate Elisabeth Tharandt: Walter Gropius 'Totaltheater återbesökt: en fenomenologisk studie av framtidens teater . Southern Illinois University, Carbondale 1991. Stefan Woll: Den totala teatern. Ett projekt av Walter Gropius och Erwin Piscator . Berlin 1984.
  43. John Willett: Erwin Piscator. Öppnandet av den politiska tidsåldern på teatern . Suhrkamp, ​​Frankfurt a. M. 1982, s. 122 f.
  44. ^ Judith Malina: Piscator-anteckningsboken . Routledge Chapman & Hall, London 2012
  45. Werner Mittenzwei: Brecht och ödet för materiell estetik . I: Dialog 75. Positioner och tendenser . Berlin 1975, s. 9-44, här: s. 19 f .; Samma i: Vem var Brecht. Förändring och utveckling av åsikter om Brecht i spegel av mening och form . Redigerad och introducerad av Werner Mittenzwei. Berlin 1977, s. 695-730.
  46. Krig och fred . Baserat på romanen av Leo Tolstoy, berättad och redigerad för scenen av Alfred Neumann, Erwin Piscator och Guntram Prüfer. Rowohlt, Hamburg 1955 (= tjeckiska: Vojna a mír: Hra o 3 dějstvích . Dilia, Prag 1959. - Engelska: Krig och fred . Macgibbon & Kee, London 1963. - Turkiska: Savaş ve Barış . Yankı, Istanbul 1971 u. Ö .)
  47. Erwin Piscator: Letters. Volym 1: Berlin. Moskva 1909–1936 . Redigerad av Peter Diezel. B&S Siebenhaar, Berlin 2005, s.189.
  48. Klaus Gleber: teater och allmänhet. Produktions- och mottagningsvillkor för politisk teater med exempel från Piscator 1920–1966 . Frankfurt am Main 1979, s. 266 f.
  49. John Willett: Erwin Piscator. Öppnandet av den politiska tidsåldern på teatern . Suhrkamp, ​​Frankfurt a. M. 1982, s. 35.
  50. Michael Lahr (red.): Erwin Piscator Award / Der Erwin Piscator Prize. Elysium - mellan två kontinenter, München 2013
  51. ^ Piscator - Tillverkningen av Eduardo Paolozzis Euston Square-skulptur . Regisserad av Murray Grigor. Everallin, Inverkeithing 1984 [dokumentär]
  52. Willi Würz, Otto Schäfer: Ulm. Kronik av en by . Vereinsring Ulm, Greifenstein 1996, s.42
  53. Heil Gert Heiland: Han lärde Marlon Brando spela . I: Wetzlarer Neue Zeitung , 6 juli 2016
  54. A Till exempel finns en mer fullständig lista över Piscators produktioner mellan 1920 och 1966 i: John Willett: Erwin Piscator. Öppnandet av den politiska tidsåldern på teatern . Frankfurt am Main 1982, s. 221-255. - Erwin Piscator. En fungerande biografi i två volymer. Vol.2 . Redigerad av Knut Boeser, Renata Vatková. Berlin 1986, s. 304-310.
  55. Det finns också radiospelet Der Gouverneur und seine Männer baseratRobert Penn Warens roman All the King's Men i en scenanpassning av Erwin Piscator, som SDR producerade 1959 under ledning av Karl Eberts.
  56. Biträdande HR: s ljudspelversion från 1963 publicerades också som en ljudbok (München: der hörverlag 2003).
Den här artikeln lades till i listan över utmärkta artiklar den 16 maj 2008 i den här versionen .