Tsukumogami

Sugoroku- spelbräda med tsukumogami ; anonym träsnitt , omkring 1850

Tsukumogami ( japanska 付 喪 神, ibland九 十九 神; på tyska "artefaktandar") är varelser av japansk folktron . De representerar en speciell grupp yōkai : De är olika animerade vardagliga föremål som blir yōkai och ska komma till liv.

Enligt tradition ”föds” tsukumogami efter 100 år om objektet i fråga har försummats och / eller slarvigt kastats bort. Tron på deras existens kan redan demonstreras i skrifter från Heian-perioden ; dessa varelser upplevde sin storhetstid under den sena Edo-perioden . I början av spridningen av tro, som har sitt ursprung i Shingon-shu (den kinesiska traditionen av den Mizong skolan ) och fann sin väg in Shintoism är tsukumogami beskrivs som hämndlysten och blodtörstig . I senare skrifter, särskilt under Edo-perioden, blev artefaktandarnas karaktär mer och mer uppspelade fram till ungefär mitten av 1900-talet i otaliga romaner , manga , filmer och till och med Kabuki porträtterade -Stücken och parodier var och blev . Än idag är vissa tsukumogami i Japan kända och älskade, särskilt bland barn och ungdomar.

Termens etymologi

Ursprunget till termen tsukumogami och dess stavning med Kanji 付 喪 神(bokstavligen "Gud som tillför sorg") är inte säker. Det antas i allmänhet att de tecken som används representerar en överensstämmelse med stavelsekvensen tsukumogami (つ く も が み). Å ena sidan, när kinesiska tecken användes för att representera denna sekvens av ljud, användes tecknen九 十九 髪(bokstavligen ”hår på 99 [ålder]”). Skrivet i denna form beskriver termen poetiskt håret på en 99-åring och är symboliskt för ett mycket långt liv. Tsukumo, å andra sidan, är en förkortning av tsugu ("nästa") och momo ("100"). De 99 [åren] valdes också för att tecknetför "vit" liknar det för "hundra", som saknar den övre raden, som i sin tur liknar den för "en".

Å andra sidan är denna sekvens av stavelser i sin tur nära besläktad med en dikt från den 63: e episoden av Ise Monogatari , där förhållandet mellan en man och en gammal kvinna beskrivs. För kvinnan i dikten används termen tsukumogami för att indikera att hennes hår är många år gammalt. Det är Tsukumo vända ett gammalt namn på Zebra avsatser (Scirpus tabernaemontani) vars blomställning påminner om ett åldershår. Takako Tanaka misstänker att stavningen av den här gamla kvinnans namn med Kanji付 喪 神härstammar frånつ く もEng (Eng. "Hair of 99") för att framhäva den hotfulla karaktären hos kvinnan som gick på kvällsflygningar till Ariwara no Narihira orsakar smärtsamt lidande. I tsukumogami ki (se nedan i texten) användes sedan Kanji 喪 喪 wurden för att beteckna "artefaktandarna".

Noriko T. Reider misstänker att användningen av denna stavning är en avsiktlig hänvisning till en kinesisk text från 4: e eller tidiga 5: e århundradet med titeln sōu shén jì (捜 神 記; dt. "På jakt efter gudar"). Den japanska läsningen av dessa karaktärer är Sōshin ki . Den on-läsning av den Kanji付喪神記säga Fusōshin ki , som i sin tur är en homonym för fu Sōshin ki (dt. "Tillägg till Sōshin ki"). När det gäller innehåll stöds denna tolkning av det faktum att "artefaktandarna" i Tsukumogami ki först dyrkar en Shinto-skapargud för att sedan hitta sin frälsning i Shingon-buddhismen.

Den andra stavningen av "artefaktandarna" med Kanji九 十九 神(bokstavligen "gud av 99 [ålder]") härleds enligt Kazuhiko Komatsu från det faktum att九 十九 髪 betyder "livslängd" och att denna livslängd gör de särskilda makterna förvärvades. Uttal av Kanji(Eng. "Hair") och(Eng. "Gudom") är homonymt och därför är uttalet tsukumogami i båda fallen . Stavningen九 十九 神symboliserar andevarelser som formas av människor eller föremål i mycket hög ålder och som blir spöken så snart något mystiskt inträffar genom deras handlingar.

definition

Tsukumogami och Yōkai , träsnitt i färg av Shigekiyo, 1860

Tron på tsukumogami och deras arbete kommer från en viss form av buddhism , Shingon-shū , men är också representerad i shintoism . Båda religionerna lär att uppenbarligen döda föremål kan "animeras" och omvandlas när som helst eftersom de också har en själ. Dessa uppenbarligen döda föremål, som människor eller de avlidnas själar, förvärvar övernaturliga, magiska förmågor när de når en mycket gammal ålder och kan, om de respekteras på lämpligt sätt, förvandlas till "en annan värld" som kami (andevarelser). Tron på "animerade" naturföremål överfördes till konstgjorda föremål ( artefakter ) senast under 1300-talet och sprids över hela Japan. Enligt forntida japansk populär tro är tsukumogami yōkai som utvecklas efter 100 år om objektet i fråga inte har kasserats med den respekt det förtjänar efter en lång tids användning och den själ som är inneboende i objektet inte vördas som en kami. Eller föremål i bruk som är minst 100 år gamla ("har nått sin 100-årsdag") och inte äras eller försummas enligt deras ålderdom. I denna form sprider tsukumogami rädsla och skräck bland människor och spelar dåliga skämt på sina tidigare ägare, men är i slutändan ganska ofarliga. Men när dessa yōkai blir formförskjutare genom en speciell Shinto- ritual och förvärvar magiska krafter som är jämförbara med Oni ( demoner ), kan de bli blodtörstiga monster och hämnas häftigt på människor för den skam som tillförs dem.

Typiska föremål som kan bli kami eller yokai inkluderar bohag (till exempel lyktor , te vattenkokare och futon ), vardagliga föremål (till exempel klockor och paraplyer ), klädesplagg (till exempel rockar och sandaler ) och musikinstrument (t.ex. biwas , shamisen och gongs ). Det märks att även modern folklore bara någonsin ger liv till handgjorda föremål som drivs eller används utan elektricitet . Detta är troligen baserat på önskan att återvända till gamla traditioner och värderingar som fortfarande är utbredda i Japan idag.

karaktär

Vanligtvis beskrivs tsukumogami som ofarliga varelser med en barnslig karaktär som helt enkelt ber om uppmärksamhet på grund av sin aktivitet. Genom deras beteende, som mycket påminner om poltergeistiska aktiviteter i västerländska kulturer, enligt folklore vill tsukumogami påminna sina tidigare ägare om att de måste ta hand om sitt hushåll och alla föremål och föremål i det. De verkliga huvudmotiven är därför tristess och sorg . Det sägs att många tsukumogami i bästa fall helt enkelt kommer att lämna huset och springa iväg om de fortsätter att ignoreras.

Om å andra sidan tsukumogami uppstår genom vårdslös och vårdslös bortskaffande av sina tidigare ägare, kan de återskapa dem, eftersom de initialt drivs enbart av uppdämd frustration. Avund bör också spela en roll, men detta riktar sig mot nyförvärvade hushållsartiklar som bör ersätta de gamla. Av denna anledning sägs det att tsukumogami ofta orsakar förödelse i det drabbade huset. De flesta tsukumogami spelar fåniga upptåg mot invånarna i vars hushåll de ”föddes”. Å andra sidan, om de har behandlats dåligt, drivs de av ilska och hämnd , tar på sig våldsamma drag och attackerar invånarna. Många tsukumogami sägs gilla att samlas med artefaktandar i olika former för att sedan fira regelbundna fester.

historia

Förhistoria och litterärt ursprung

Det tidigaste omnämnandet av animerade, spöklika hushållsartiklar finns i litteraturen från slutet av Heian-perioden (794–1184) från 1100-talet , till exempel i två berättelser från Konjaku Monogatari shū (今昔 物語 集, Eng. " Anthology of forntida berättelser ”) Inspelade omkring 1120. I ett fall är det en koppar karaff vars ande förvandlas till en person och som begär att den redan begravd kannan grävas upp igen. I det andra fallet tar en ondsinnad Oni i besittning en liten oljekruka och på detta sätt dödar en sjuk tjej. Andra berättelser från samma period berättar också om föremål som attackerades av onda andar och på detta sätt orsakade skada på människor. I de tidiga beskrivningarna blir objekten oftast inte själar utan ägs av konstiga spöken.

Den första kända bildrepresentationen av Tsukumogami finns i bildrullen Tsuchigumo no Sōshi Emaki (土 蜘蛛 草紙 絵 巻, tyska "bildrulle från berättelsen om spindeln") från den sena Kamakura-perioden (1185-1335). I denna roll rapporteras Minamoto no Yorimitsus kamp mot en mytisk jättespindel. I ingången till huset som bebods av spindeln försöker olika spöken, inklusive Tsukumogami, att förhindra Yorimitsu från att gå vidare.

Tsukumogami beskrivs först mer detaljerat i illustrerade texter från Muromachi-perioden (1336–1573). Under denna tid kallades de också tsukumogami och är uteslutande spöken som är inneboende i själva objekten. Idén att tsukumogami ägs av spöken eller oni förkastas uttryckligen som falsk av författarna till texterna. Texterna ingår i Otogizōshi-genren (Eng. "Entertainment books") och har överlämnats i flera handskrivna kopior från slutet av 1400-talet . Du har olika titlar, såsom hijo jōbutsu emaki (非 情 成 仏 絵d, dt. "Illustrerad hand rullar över uppnåendet av Buddhahood av omedvetna varelser"), tsukumogami ki (付 喪 神 記, dt. "Register över andar i hushållet föremål "), tsukumogami (付 喪 神, dt." Sprit av hushållsartiklar ") och Tsukumogami emaki (付 喪 神 絵 巻, dt." Illustrerade handrullar av spöken om hushållsartiklar "), och kallas kollektivt som tsukumogami ki . Texterna var underhållande och, enligt Noriko T. Reider, skrivna med avsikt att sprida lärorna från Shingon-buddhismen. Andra exemplar fanns förmodligen redan innan som cirkulerade i aristokratiska kretsar.

Ytterligare framställningar av tsukumogami finns på bildrullar, som vanligtvis hänvisas till med termen Hyakki yagyō emaki (百 鬼 夜行 絵 巻, tyska "illustrerade handrullar av nattliga processioner av 100 sprit"). Enligt Elizabeth Lillehoj skulle sådana bildrullar ha funnits redan på 1300-talet och möjligen tidigare. Rullarna representerar paraden av många olika yōkai som rör sig genom gatorna i städerna efter midnatt och sätter folk i rädsla. De spöklika marscherna har redan beskrivits i Ōkagami (大 鏡, tyska "Den stora spegeln", cirka 1085–1125) och i Konjaku monogatari shū , men utan att de deltagande andarna själva beskrivs i dessa texter. Den äldsta överlevande rullningen av denna typ ligger i Shinju-an- grenens tempelDaitoku-jis grunder i Kyoto . Enligt en kontroversiell tillskrivning kommer den från Tosa Mitsunobu (ungefär 1434–1525) och dateras konsekvent till första hälften av 1500-talet . Många av yōkai som visas på denna rullning är tsukumogami, såsom en kasa-obake eller en bake-zori .

Glanstid

Under Edo-perioden (1603–1868) nådde legenderna och anekdoterna om tsukumogami sin topp. Senast i början av Edo-perioden hade tron ​​på tsukumogami också spridit sig bland vanliga människor. Många legender som spelades in av folklorister under 1900-talet och fick den generiska termen Bakamono-dera (化 物 物, dt. "Spirit Temple") berättar om övergivna tempel eller hus där spöken cirkulerar på natten. En präst , en förbipasserande vandrare eller till och med en lokal bybor tvingas av ogynnsamma omständigheter att övernatta i det hemsökta templet eller huset och hemsöks av spöken och demoner. Besökaren lyckas lugna spöken (i vissa fall dödas de också) och därmed befria byggnaden från dess förbannelse. I en berättelse är det spöken från en gammal halmkappa, en gammal stråhatt, en gammal klocka och en gammal trumma, i en annan spöken från en pumpaflaska, ett parasoll, en lansaxel, en bricka och två askklumpar. I andra versioner av Bakemono-dera som samlats av Yanagita Kunio uppträder till exempel spöken från gamla, träflisar , en gammal murbruk eller en gammal trähammare.

Många skrivna verk har skrivits som är speciellt dedikerade till tsukumogami och skildrar dem, men utan att dessa beskrivs som blodtörst som de avbildades i tidigare beskrivningar. Tsukumogami fann litterärt omnämnande till exempel i Sorori monogatari (曾 呂利 物語, tyska "Tales of Sorori", omkring 1620). Den berättar om en smart munk som kan profetera om tsukumogami baserat på deras namn, från vilket objekt de kom fram. Så han kallar bland annat Enyōbō, som har formen av en pumpaflaska . Den mest omfattande representationen och beskrivningen av Yokai i allmänhet och Tsukumogami i synnerhet finns i verk av Toriyama Sekiens , som publicerade fyra böcker, var och en med flera volymer, mellan 1776 och 1784. Den snabba följd av publikationer och de många nya utgåvorna, ofta med lite olika titlar, visar den stora popularitet som andevärlden hade i Japan mot slutet av 1700-talet . I böckerna Hyakki yagyō (百 鬼 夜行, dt. "Nocturnal procession of 100 spirits", 1776), Zoku hyakki (続 百 鬼, dt. "Fortsättning till de 100 andarna", 1779), Hyakki yagyō shūi (百 鬼 夜行拾遺, dt. "Gleannings for the nightly processions of the 100 ghosts", 1781) och Hyakki tsurezure bukuro (百 器 ​​徒然 袋, dt. "Sack full of casual 100 ghosts", 1784), beskriver Sekien den välkända Yōkai och därmed också några tsukumogami av sin tid detaljerade och lägger till anekdoter som har överlämnats skriftligen eller muntligen till nästan alla . Han tänkte på andra tsukumogami själv och gjorde dem kända och populära genom sitt arbete. I allmänhet kan en anmärkningsvärd ökning av legender om tsukomogami (och andra yōkai ) observeras under Edo-perioden .

Chōchin Oiwa , färgträsnitt av Hokusai , omkring 1830

Mot slutet av Edo-perioden fann tsukumogami sig också in i Kabuki- teatern i Edo och Ōsaka , vilket visas av skildringar av motsvarande scener på samtida träblock av Utagawa Kunisada och Konishi Hirosada . En tsukumogami som är känd och representerad till denna dag kommer från kabuki-stycket Tōkaidō Yotsuya Kaidan (東海 道 四 谷 怪 談, tyska "Ghost stories in Yotsuya on Tōkai Street"), som hade premiär 1825 . Pjäsen handlar om en kvinna som heter Oiwa nyōbō Iemon, som drivs till döds av sin man, hans familj och hennes rival. I den sista scenen i pjäsen framträder hennes spöke först som en papperslykta, dyker upp ur den och hämnas på sin svärmor och hennes man, Tamiya Iemon. Denna anda är inspelad som Chōchin Oiwa, en speciell form av Chōchin-obake , på många träblock av Katsushika Hokusai , Utagawa Kunisada och Utagawa Kuniyoshi , de ledande träsnittkonstnärerna i sin tid, och är känd i Japan till denna dag.

Tsukumogami finns också på andra träblock från Edo-perioden. Minst två Sugoroku- spelbrädor, en av en okänd artist och en av Utagawa Yoshikazu , har överlevt. I samlingen av MFA Boston finns ett tryck av Hiroshige- studenten Kiyoshige, med titeln Shinpan bakemono zukushi (新 板 化 物 づ くEng , Eng . "En ny samling spöken"), på vilken 60 olika spöken, inklusive många, på ett barnvänligt sätt Tsukumogami, är avbildade.

närvaro

Som Komatsu rapporterar har det länge varit vanligt i Japan att fira en speciell nyårsfestival den 14: e eller 15: e dagen i den första månaden för hushållsartiklar och hedra dem med erbjudanden. Denna sed har nu glömts bort, men till denna dag hålls en slags festival som heter Susuharai (煤 払 払; att "driva damm") i Japan under den sista veckan i december , vars ursprung kan spåras tillbaka till tidigt 1200-talet . Under festivalen rengörs hus och hushåll grundligt både tekniskt och rituellt. Särskilt äldre japaner tar gamla eller trasiga saker (t.ex. möbler, garderober, dockor och musikinstrument) för att ersättas med nya till en närliggande helgedom för att välsignas där. Föremålen genomgår en formell ceremoni (供養, kuyo ) innan de ges bort eller kastas i det skrymmande avfallet. På detta sätt bör du kunna förhindra att tsukumogami "föddes" i dina fyra egna väggar. En annan tradition som kan kopplas till rädslan för tsukumogami är att placera trasiga eller slitna stickor i kuber av tofu och säga adjö med värdighet.

Legender och folklore

I tsukumogami ki (付 喪 神 記, dt. "Record of ghosts of household objects ") från Muromachi-perioden beskrivs hur objekten slarvigt borttaget från hushållet samlas och diskuterar deras öde. Objekten bestämmer sig för att hämnas på människor för den skam som de utsätts för och låta sig förvandlas till animerade varelser genom kraften från en Shinto-skapargud. Den enda avvikande rösten från en kasserad buddhistisk radband , men bättre att svara på fientlighet med vänlighet , de blåser mot vinden. Föremålen genomgår Shinto-ritualen och blir animerade, hämndlysten tsukumogami. De tar olika former: de blir unga eller gamla män eller kvinnor, djur (som rävar eller vargar ), demoner eller nargar . Gemensamt för alla figurer är att de är skrämmande bortom beskrivningen. Spöken bosätter sig bakom berget Funaoka och därifrån invaderar de huvudstaden och dess omgivningar om och om igen, där de dödar människor och deras husdjur och tar sina offer med sig som mat. De bygger ett slott av kött och bygger en fontän som blod strömmar från. De gör djävulska handlingar och är aggressiva mot allt mänskligt. För att sätta stopp för deras skräck äger en buddhistritual äntligen rum vid den kejserliga domstolen, som ett resultat av att "Divine Boys", följeslagarna till "Guardians of Teaching", dyker upp och tar upp kampen mot andarna. Men "de gudomliga pojkarna" förstör inte andarna utan tar ed från dem för att överge sin hämnd på människor och för att gå ut på Buddhas väg. Andarna håller ed, drar sig tillbaka till avlägsna bergsdaler och når slutligen, efter omfattande studier, hela Buddhahoden.

Moderna anekdoter om tsukumogami är också vanliga i Japan idag. Gå sedan in i Ehime Prefecture , prognosen för det verhexter paraplyet i distriktet Higashimurayama intet ont anande vandrare som av regn var förvånade över att öppna upp skärmen för att skydda förmodligen från regnet. Istället griper Kasa-obaken hans offer vid handleden och bär dem bort i mil.

I Japan säger många föräldrar fortfarande sina barn idag att en chochin-obake skulle locka dem ur sina sängar och kidnappa dem på natten. Förmodligen bör barnen med sådana skräckhistorier avvänjas från att ströva omkring på natten och inte vill sova.

Tsukumogami i modern subkultur

En leksaksfigur i form av Kasa-obaken .

Tsukumogami idag

Idéer och bilder av tsukumogami är populära i det moderna Japan utanför traditionella föreställningar, de är populära som fiktiva karaktärer. Olika artefaktspöken är mycket välkända och upplever ett motsvarande igenkänningsvärde, särskilt bland barn och ungdomar. Detta beror delvis på det faktum att tsukumogami som Bake-zori, Kasa-obake och Chōchin-obake förkroppsligar de hushålls- och vardagliga föremål som fortfarande är i daglig användning idag, så att deras form är lättare att komma ihåg.

Moderna medier

Den fortsatta populariteten för tsukumogami kan främst förklaras av det faktum att tsukumogami och andra yōkai inte bara diskuteras om och om igen i illustrerad fiktion , utan nu också i moderna media som anime- serier, manga , kabuki- teatrar, skräckfilmer , datorspel och även när leksaker gör sitt utseende.

Många figurer av tsukumogami är vanliga i Japan som leksaker och som motiv på handelskort. Till exempel säljs hoppjack i form av Kasa-obake. Genom att uppträda regelbundet i moderna medier upprätthålls och främjas kändis och popularitet av tsukumogami bland unga människor. När det gäller vissa artefaktandar, som Kasa-obake, förklaras deras berömmelse också av det faktum att deras utseende är lätt att beskriva och spåra, varför dessa varelser är populära bland barn och ungdomar som målning och skissmotiv .

I början av 1970-talet upplevde tsukumogami som kasa-obaken ett slags modern comeback i den moderna filmindustrin. I olika Yōkai-filmer, såsom Yōkai Hyaku Monogatari av Yasuda Kimiyoshi från 1968, dyker Kasa-obake upp, som spelar framstående roller i filmen. I fantasy-skräckfilmen Yōkai Daisensō (Stora Yōkai-kriget) från 1966 av Yoshiyuko Kuroda, reser yōkaipojken GeGeGe no Kitarō till den mänskliga världen för att hitta en hjälte som kommer att rädda monstervärlden från skadlig tsukumogami och förrädisk yōkai. I remake av Miike Takashi från 2006, men en liten pojke från är Tokyo dras in i ett krig mellan godmodig yokai och ond tsukumogami. Animerade hushålls- och vardagliga föremål är återkommande teman i otaliga anime- serier och filmer, till exempel i Spirited Away, där en Chochin-obake i form av en enbenig gårdslykta hoppar mot Chihiro när hon besöker häxan Zeniba, för att lysa upp sig till häxhuset. I mangan Tsugumomo kämpar människor tillsammans med tsukumogami mot spöken som tar människor i besittning.

En välkänd presentation av olika tsukumogami i dataspel finns i Game Boy- spelet Super Mario Land 2 . Det finns hela nivåer (till exempel Pumpkin Zone ) tillägnad olika yōkai och tsukumogami. Tsukumogami som bakhåll huvudpersonen Mario där är Chōchin-obake och Kasa-obake. Medan Chōchin-obaken svävar orörlig i luften och bara försöker slå Mario med sin långa tunga, hoppar Kasa-obaken högt upp i luften, öppnar sitt paraply och flyger smidigt efter hjälten. Ett annat exempel är videospelet Tsukumogami (engelsk titelversion: 99 Spirits ), som spelas i Japans feodala medeltid och handlar om ungdomliga demonjägare.

Paralleller i västerländska film- och underhållningsmedier

Idén om animerade och inspirerade föremål finns också i västerländsk kultur. I synnerhet visar karikatyrer och fantasyfilmer som designats och släppts av Walt Disney Studios tydliga paralleller till tsukumogami-framträdanden i vissa enskilda scener , enligt författare som Patrick Drazen . Ett utmärkt exempel är Disneys skönhet och odjuret : I odjurets slott är animerade hushållsföremål och rätter upp till ondska. Det är dock oklart om och i vilken utsträckning japansk kultur påverkade dessa västerländska idéer.

Välkänd tsukumogami

De mest kända och populära tsukumogami inkluderar:

  • Bake-tofflor : Walking rishalm - sandaler med två armar, två ben och ett öga. De ska springa genom huset på natten och sjunga högt.
  • Biwa-bokuboku : En animerad Biwa , som ska vakna på natten och spela och sjunga högt, klagande. Hon beklagar sin försummelse.
  • Boroboroton : En smutsig futon som kommer till liv och omfamnar sovaren för att kväva honom.
  • Chōchin-obake : En animerad chōchin - lykta som skrämmer intet ont anande vandrare och husboende.
  • Kameosa : En soulful skull kanna som aldrig tar slut om de behandlas väl.
  • Kasa-obake : en besatt papper paraply med ett ben, två armar, ett öga, och en lång tunga.
  • Koto-furunushi : En animerad koto som ska spela av sig själv när ingen tittar.
  • Zorigami : Obsessiva klockor som lurar sina ägare att medvetet berätta för dem fel tid hela tiden.

litteratur

  • Reiko Mochinaga Brandon, Barbara B. Stephan: Ande och symbol: det japanska nyåret . University of Hawaii Press, Honolulu 1994, ISBN 0-937426-25-3 .
  • Noriko Reider: Animera objekt: Tsukumogami-ki och den medeltida illustrationen av Shingons sanning. I: Japanese Journal of Religious Studies , 36: e upplagan, andra terminen. Nanzan Institute for Religion and Culture, Tokyo 2009, s. 231-257.
  • Michael Dylan Foster: Pandemonium and Parade: Japanese Monsters and the Culture of Yokai . California Press, Michigan 2008, ISBN 0-520-94267-1 .
  • Michaela Haustein: Mythologies of the World: Japan, Ainu, Korea . ePubli, Berlin 2011, ISBN 3-8442-1407-0 .
  • Adam Kabat:も も ん が あ 対 見 越 入道: 江 戶 の 化 物 た ち. Kodansha, Tokyo 2006, ISBN 978-4-06-212873-5 .
  • Shigeru Mizuki:妖 鬼 化. 5 東北 ・ 九州 編. Softgarage, Tokyo 2004, ISBN 978-4-86133-027-8 .
  • Masaharu Takemura:ろ く ろ 首 考: 妖怪 の 生物学. Bungei-sha, Tokyo 2002, ISBN 4-8355-4635-0 .

webb-länkar

Commons : Tsukumogami  - samling av bilder, videor och ljudfiler

Individuella bevis

  1. a b c d e f Noriko Reider: Animera objekt . Pp. 231-257.
  2. a b c Adam Kabat:も も ん が あ 対 見 越 入道: 江 戶 の 化 物 た ち. S. 236.
  3. Noriko Reider: Animera objekt. S. 247.
  4. a b c Noriko Reider: Animera objekt . S. 248.
  5. 九 十九 里 浜 (く じ ゅ う く り ま) あ れ こ れ. Sammu City, nås 13 april 2014 (japanska).
  6. 九 十九 髪. デ ジ タ ル 大 辞 泉på kotobank.jp, nås 13 april 2014 (japanska).
  7. Tanaka Takako: Hyakki yagyō no mieru toshi (百 鬼 夜行 の 見 え る 都市) . Shin'yōsha, Tokyo 1994, s. 175. Citat från Noriko Reider: Animerande objekt . Not 22, s. 245.
  8. Noriko Reider: Animera objekt . S. 244 f.
  9. a b Kazuhiko Komatsu: Hyōrei shinkō ron (憑 霊 信仰 論) . Kōdansha, Tokyo 1994, s. 330. Citat från Noriko Reider: Animerande objekt . S. 248.
  10. a b Kazuhiko Komatsu: Supernatural Apparitions and Domestic Life in Japan. I: The Japan Foundation Newsletter. ( Memento från 25 januari 2013 i Internetarkivet ) Volym XXVII / NO. 1, juni 1999, s. 1–5 och s. 20, här s. 4, nås den 3 juni 2014. (engelska)
  11. a b Kazuhiko Komatsu: Supernatural Apparitions and Domestic Life in Japan. I: The Japan Foundation Newsletter. Volym XXVII / NO. 1, juni 1999, s. 1–5 och s. 20, här s. 2, nås den 3 juni 2014. (engelska)
  12. Shigeru Mizuki:妖 鬼 化. 5 東北 ・ 九州 編. Pp. 51-52.
  13. a b Masaharu Takemura:ろ く ろ 首 考: 妖怪 の 生物学. Pp. 89-91.
  14. Noriko Reider: Animera objekt . S. 241.
  15. Noriko Reider: Animera objekt . S. 251 f.
  16. a b c Noriko Reider: Animera objekt . S. 252.
  17. Kazuhiko Komatsu: Supernatural Apparitions and Domestic Life in Japan. I: The Japan Foundation Newsletter. Volym XXVII / NO. 1, juni 1999, s. 1–5 och s. 20, här s. 3, nås den 3 juni 2014. (engelska)
  18. Illustration av rollen på: e-Museum, National Treasures & Important Cultural Properties of National Museums, Japan , nås den 4 juni 2014. (engelska)
  19. Noriko Reider: Animera objekt . S. 232.
  20. Noriko Reider: Animera objekt . S. 233.
  21. Noriko Reider: Animera objekt . S. 231.
  22. Noriko Reider: Animera objekt . S. 236.
  23. Elizabeth Lillehoj: Transfiguration: Man-made Objects as Demons. I: Japanese Scrolls Asian Folklore Studies. Volym 54, 1995, s. 8, öppnat den 4 juni 2014, (engelska).
  24. Elisabeth Scherer (red.): Unheimlich framträdande. Yōkai och Yūrei i japansk kulturhistoria. Düsseldorfer Japanstudien (DJAS), Volym 4, ISSN  2194-8267 , online , nås 4 juni 2014.
  25. Elizabeth Lillehoj: Transfiguration: Man-made Objects as Demons. I: Japanese Scrolls Asian Folklore Studies. Volym 54, 1995, s. 25, öppnat den 5 juni 2014, (engelska).
  26. Kazuhiko Komatsu: Supernatural Apparitions and Domestic Life in Japan. I: The Japan Foundation Newsletter. Volym XXVII / NO. 1, juni 1999, s. 1–5 och s. 20, här s. 5, nås den 5 juni 2014, (engelska).
  27. Fanny Hagin Mayer (red.): Yanagita Kunio Guide to the Japanese Folk Tales. Indiana University Press, Bloomington 1986, s. 122 f.
  28. Elisabeth Scherer: Spuk der Frauenseele: kvinnliga spöken i japanska filmer och deras kulturhistoriska ursprung . Transcript Verlag, 2011, ISBN 3-8376-1525-1 , s. 48.
  29. Michael Dylan Foster: Pandemonium och Parade. Pp. 7-9.
  30. ^ Samuel L. Leader: New Kabuki Encyclopedia . S. 651 ff.
  31. ^ Museum of Fine Arts Boston , öppnat den 5 juni 2014, (engelska).
  32. Noriko Reider: Animera objekt . S. 234, anmärkning 5.
  33. ^ A b William R. LaFleur: Liquid Life: Abort and Buddhism in Japan. Princeton University Press, New Jersey 1994 (omtryck), ISBN 0-691-02965-2 , s. 143-145.
  34. Michaela Haustein: Världens mytologier . S. 53.
  35. Iko Reiko Mochinaga Brandon, Barbara B. Stephan: Ande och symbol . Pp. 17-19.
  36. Sammanfattning av den engelska översättningen av Noriko T. Reider från japanska. I: Japanese Journal of Religious Studies , öppnas 16 maj 2014. (engelska)
  37. Kenji Murakami: 妖怪 事 典. Mainichi Shinbunsha, Tokyo 2000, ISBN 978-4-620-31428-0 , s.119 .
  38. Ami Tagami Kenichi, Nakamura Okutsu, Keisuke Tsusuna: ア ニ メ 版 ゲ ゲ の 鬼 太郎 完全 読 本 K, Kodansha, Tokyo 2006, ISBN 4-06-213742-9 , s.118 .
  39. a b c Katsumi Tada, Zō Jimusho: 日本 と 世界 の 「幽 霊 妖怪」 が よ く わ か る 本. Pp. 54-57.
  40. Lea Baten: Leksaker och tidsfördriv i japanska tryck . S. 59.
  41. ^ Zilia Papp: Undersöker inflytandet av Edo- och Meiji-periodens monsterkonst på samtida japanska visuella medier . University Press, Saitama 2008, s. 200–202 ( PDF-nedladdning ( Memento av den 5 februari 2017 i Internetarkivet )).
  42. Scott A. Lukas, John Marmysz: rädsla, Kultur ångest och Transformation: Skräck, Science Fiction och Fantasy Films Remade . Lexington Books, 2010, ISBN 0-7391-2489-7 , s. 134.
  43. Michael Dylan Foster: Pandemonium och Parade. S. 212.
  44. Presentation av olika tsukumogami i Super Mario Land 2Aardwolfpack.tumblr.com . (Engelsk)
  45. Tsukumogami (99 sprit)steampowered.com . Engelsk; senast åtkomst den 4 november 2014
  46. Patrick Drazen: Animexplosion!: Vad? Varför? och wow! av japansk animering, reviderad och uppdaterad version. Stone Bridge Press, 2014, ISBN 1-61172-013-3 , s. 189-191.
Denna version lades till i listan över artiklar som är värda att läsa den 8 november 2014 .