Transkription (musik)

Transkription (latin trans-scribere , bokstavligen " överskrivning ") har olika betydelser inom musik:

Förvandlingen av ett pianostycke till en orkesterversion kallas "instrumentation" eller instrumentation eller "orkestrerande" eller orkestrering. Inom området blues , jazz , rock och popmusik samt inom folkmusik kallas arrangemang för andra line-ups för "arrangering" och resultatet kallas för arrangemang . Termen arrangemang är dock mycket bredare och inkluderar till exempel kompositioner där ett nytt verk sätts samman från delar av olika verk.

Arrangemang av musikaliska verk för en annan line-up

Barockmusik

I barockens musik - förutom i virtuosa solodelar - användes inte instrumentspecifika effekter så ofta; därför var det oftast enkelt att ordna ett verk för andra instrument och så var det vanligt. Johann Sebastian Bach arrangerade redan sina egna och andra verk för nya line-ups. Hans sexton konserter för cembalo solo ( BWV 972–987) är till exempel verk av utländska kompositörer - sex av dessa konserter är av Antonio Vivaldi , andra av Benedetto Marcello och Georg Philipp Telemann .

Många transkriptioner finns också bland Bachs konserter för cembalo och orkester . Cembalo-konserterna i D-dur och G-moll är arrangemang av hans välkända fiolkonserter . Omvänt, tack vare dessa överföringar, kunde förlorade tidiga versioner också rekonstrueras - ett välkänt exempel är hans Concerto for Violin and Oboe, som rekonstruerades från en konsert för två cembalo i c -moll BWV 1060 .

I Leipzig hade Bach till en början ingen möjlighet att framföra instrumentalkonserterna komponerade i Weimar och Koethen. Så här använde han dem i sina kantater: ibland oförändrade som instrumentella introduktioner, men ofta komponerade han ytterligare instrumentala delar eller sångpartier. Detta är kantatens sinfonia Vi tackar dig, Gud, vi tackar dig BWV 29 en omarbetning av preludio från Partita i E -dur för solofiol BWV 1006 . Orgeln tar fiolpartiet och en omfattande orkesteruppsättning av stråkar, oboer, tre trumpeter och paukar har lagts till.

Även George Frideric Handel redigerade sina egna verk för nya yrken. Den mest kända transkriptionen är orgelkonserten nr 13 ”The Cuckoo and the Nightingale” (HWV 295). De två hörnrörelserna är baserade på triosonaten för två fioler och basso continuo op. 5 nr 6 i F -dur. Andra och tredje satsen bygger på Concerto grosso op.6 nr 9 i F -dur. För gökpartierna i orgelkonsertens andra sats sägs Handel ha inspirerat orgelstycket Capriccio sopra il cucu av Johann Caspar von Kerll .

Klassisk musik

Det finns en autentisk pianoversion av Joseph Haydn av den andra satsen i Imperial Quartet med titeln Variationer på psalmen " Gott erhalte " .

Redan nio år gamla Wolfgang Amadeus Mozart överförde sonater av Johann Christian Bach- konserter för piano, två fioler och bas KV 107. Dessutom Mozart Fugues från Bachs pianocykel regisserade The Well-Tempered Clavier för stråktrio (KV 404a) och stråkkvartett ett (KV 405).

Ludwig van Beethoven omarbetade sin fiolkonsert i D -dur op. 61 för pianisten Muzio Clementi till en pianokonsert. Han lade till en cadenza med trummisolo i första satsen och tillägnade konserten till sin vän Stephan von Breunings fru , den mycket musikaliska Julie, född Vering.

Transkriptioner tenderar att spela en underordnad roll i klassisk musik. Däremot tar kompositörerna ofta till sånger eller operamelodier av utländska kompositörer för deras variationer .

Romantisk musik

Carl Maria von Webers inbjudan till dans är ursprungligen ett pianostycke i D -dur. Men på grund av de många timbres prakt, är Hector Berlioz och Felix von Weingartners översättning av pianostycket till ett orkesterstycke mycket mer populärt än Webers original.

Med Franz Liszt syntes inte bara en lysande virtuos, utan också en arrangör av många utländska och egna verk offentligt. År 1830 introducerade han termen transkription för pianotransskriptioner som "står mellan ett mer eller mindre strikt arrangemang och en fri" fantasi "" (Raabe, citerad från Brockhaus-Riemann). Han lade upp sina transkriberingar på ett virtuos sätt i romantikens anda. I Liszts oeuvre är transkriptioner en separat grupp av verk, varvid han här befinner sig mellan arrangemang, fantasier, påminnelser; Man skiljer mellan illustrationer, parafraser, pianoreduktioner och transkriptioner. Han transkriberade orgelverk av Bach, Beethovens nio symfonier, sånger av Beethoven, Schubert, Mendelssohn-Bartholdy, etc., och operala melodier av Auber, Bellini, Donizetti, Mozart, Verdi, Wagner, etc. för pianot. En särskilt genial transkription är den första Mephisto -valsen från hans egen orkesterpartitur, Episoder från Lenaus Faust för ett virtuos pianostycke.

Johannes Brahms arrangerade två stycken för solofiol av Johann Sebastian Bach för piano: Preston från sonaten i g -moll och Chaconne från Partita i d -moll. Brahmanskt arrangemang av en gavotte från Christoph Willibald Glucks Paris och Helena fungerade en gång ofta som ett encore . Som Opus 56b publicerade Brahms orkestervarianterna på ett tema av Haydn i en version för två pianon.

Även Heinrich Wilhelm Ernst , en beundrare av Franz Schuberts musik , transkriberade några av Schuberts verk, så att de kan prestera bra i små konsertsalar.

Edvard Grieg gjorde pianoreduceringar av sina två Peer Gynt -sviter själv . Han skrev kompositionen Hochzeitstag auf Troldhaugen som både piano och orkesterverk. Modest Mussorgsky skrev sina bilder till en utställning som pianocykel. Orkestreringen av denna komposition av Maurice Ravel är mycket färgstark och nyanserad . Båda versionerna kan höras i konserthuset dessa dagar.

1900 -talet

Vid sekelskiftet var Ferruccio Busoni en stor förespråkare för transkription. I sitt utkast till en ny musikestetik skriver han om det:

”Transkription: för närvarande en ganska missförstådd, nästan skamlig term. Det frekventa motståndet, som ofta väckte orimlig kritik hos mig, fick mig att försöka få klarhet på denna punkt. Vad jag slutligen tycker om det är: varje notation är redan en transkription av en abstrakt idé. I samma ögonblick som pennan tar tag i den förlorar tanken sin ursprungliga form. Avsikten att skriva ner idén kräver redan val av tidssignatur och nyckel. Formen och ljudets sätt, som kompositören måste välja, bestämmer alltmer vägen och gränserna. Det liknar människor. Född naken och med ännu obestämbara benägenheter bestämmer han sig eller drivs till beslutet vid ett givet tillfälle att välja en karriär. Några av idéernas eller människans oförstörbara original kan fortsätta att existera: de är ändå deprimerade av typen av klass. Idén blir en sonat eller en konsert, personen blir soldat eller präst. Detta är ett arrangemang av originalet. Steget från denna första till en andra transkription är relativt kort och oviktigt. Men i allmänhet görs bara det andra väsen. Man förbiser det faktum att en transkription inte förstör originalversionen, det vill säga att originalversionen inte förlorar den. Framförandet av ett verk är också en transkription, och även detta kan - oavsett hur fritt det än är - aldrig ta bort originalet från världen. - För att det musikaliska konstverket finns där, hela och intakt, innan det hörs och efter det har gått. Det är samtidigt inom och utanför tiden, och det är dess väsen som kan ge oss en påtaglig uppfattning om det annars oförstående begreppet tidens idealitet. För övrigt verkar de flesta av Beethovens pianokompositioner som transkript från orkestern, de flesta av Schumanns orkesterverk som överföringar från pianot - och på ett visst sätt är det. "

Busoni överförde främst olika verk av Bach till pianot: överföringen av Chaconne i d -moll för solofiol till piano är viktigt. De flesta arrangemangen är emellertid orgelverk: Han överför koralförspel, preludiet och fuga i D -dur BWV 532 och orgeltokatan i C -dur och d -moll BWV 564/565. I dessa verk utvecklade Busoni en stor uppfinningsrikedom för att överföra orgelklangen till pianot och att imitera orgelregister. Förutom Bach skrev Busoni pianotransskriptioner på kompositioner av Goldmark, Liszt, Mendelssohn-Bartholdy, Mozart och Offenbach.

Leopold Stokowski , organist i tio år, skrev om dussintals Bachs verk för symfoniorkester, från aria Es ist vollbracht från St. John Passion och låten Come, sweet death till kantaten Wachet upp, rösten kallar oss , Toccata in D -moll till Passacaglia i c -moll , liksom La cathédrale engloutie från den första boken av Preludes of Debussy .

Den Trois mouvements de Petrouchka för piano av Igor Stravinsky är en av de svåraste och virtuosa verk i pianolitteraturen. Denna transkription är baserad på den första uppfattningen av verket: Här var Petrushka ursprungligen avsedd som ett konsertstycke för piano och orkester. Pianot ska "representera en marionett som plötsligt är utrustad med liv, vilket retar orkestern med djävla fanfarer, medan orkestern svarar med hotfulla fanfares". Sergei Diaghilev tog upp denna idé omedelbart och övertalade Stravinsky att göra den till en balett. Endast episoder återstod för pianot som orkesterns soloinstrument. Stravinsky komponerade pianotranskriptionen 1921 och tillägnade den till pianisten Arthur Rubinstein . Första satsen är den ryska dansen . I den andra satsen, Chez Petrouchka , kan Stravinskis idé om klaviaturinstrumentet tydligt ses: C -dur kontra F -dur, vita kontra svarta tangenter. Den tredje satsen, La semaine grasse, ställer höga krav på spelaren när det gäller hans hoppning och slagteknik. Stravinsky använder upp till fyra system för att notera den sista rörelsen.

Kompositörerna i New Vienna School skrev också transkriberingar av verk av äldre kompositörer. Till exempel överförde Arnold Schönberg valsar av Johann Strauss (son) för intressanta och ovanliga kammarmusikensembler: Schönberg arrangerade valsarna Lagunenwalzer und Rosen aus dem Süd för harmonium, piano och stråkkvartett och Kaiserwalzer för flöjt, klarinett, piano och stråke kvartett. Schönberg transkriberade en serenad av Schubert för klarinett, mandolin, gitarr och stråkkvartett. Han arrangerade serenaden D 889 för röst, klarinett, fagott, mandolin, gitarr och stråkkvartett.

Anton von Webern framförde Ricercata a 6 voci från Musical Offering for Orchestra av Johann Sebastian Bach . Han betraktade Bachs arbete utifrån sin egen stil och utifrån en strikt tematisk struktur. Så han delade upp fuga-temat på nio barer i tre instrument. Under de totalt tolv temasessionerna ändras gruppering av instrument beroende på röstens tonhöjd, men inte strukturen för fuga -temat. Denna process är känd som klangmelodi , en term som Arnold Schönberg introducerade 1911 med sin teori om harmoni .

Överföra musik till notation

Användningsområden

Överföring av akustiskt uppfattad musik till musiknotation är till exempel nödvändig i etnomusiska ljud- och musikinspelningar, varigenom överföring av musik från ett kulturområde till en standardmusiknotation av en annan kan vara problematisk på grund av förlust av information. Men det behövs också inom jazzimprovisation eller för uppträdanden av artister som inte själva känner till notering. Till exempel kunde Anton Karas , kompositören av filmmusiken för The Third Man, inte skriva musik - den tryckta versionen av musiken transkriberades från hans citer -spel.

Automatisk musiktranskription

Sedan slutet av 1900 -talet har forskare runt om i världen undersökt möjligheterna att lära datorer att transkribera musik. Den automatiska musiktranskriptionen är en applikation för hämtning av musikinformation . Olika algoritmer för instrumentavskiljning, taktsökning, melodi och harmoniigenkänning är kopplade till varandra.

Delproblem som ska lösas representerar följande områden:

  • Notera inledande igenkänning (Engl. Onset Detector )
  • Rytmisk analys (tidssignatur, slag , nottyper)
  • Pitch igenkänning (Engl. Pitch Estimation )
    • enhälligt (monofoniskt)
    • polyfon
  • Harmonisk analys (ackord)
  • Instrumentdetektering

I Tyskland, olika universitet och högskolor, samt Fraunhofer Institute for Digital Media Technology och AudioLabs av den Fraunhofer-institutet för integrerade kretsar , ta itu med forskningsområdet.

Under tiden finns också kommersiell programvara tillgänglig som extraherar så kallade metadata från inspelat ljudmaterial och därmed gör det möjligt för användaren att utföra halvautomatisk transkription. Halvautomatisk eftersom manuella korrigeringar eller ytterligare information ofta krävs.

programvara Tillverkare distribution
AudioScore Ultimate Neuratron M3C
capella wave kit capella -programvara capella -programvara
IntelliScore Innovativa musiksystem Innovativa musiksystem
Melodyne -redaktör med DNA Högtidlighet Högtidlighet
WIDI ( W ave till M IDI ) Widisoft Midimaster
Songs2Se Editor Fraunhofer IDMT Songquito UG

Förutom de fristående programmen som nämns ovan har vissa sekvenserare , inklusive Cubase ( Vari-Audio ), funktioner för att konvertera ljud till MIDI . Det finns också VST -plugins som fokuserar på enskilda uppgifter, t.ex. B. specialiserat sig på att transkribera slagverk.

webb-länkar

Commons : Transkription (musik)  - samling av bilder, videor och ljudfiler

litteratur

Individuella bevis

  1. ↑ Leopold Stokowski Orchestrations (engelska)
  2. ↑ Doris Stockmann: Transkriptionen i musiketnologi: historia, problem, metoder. I: Acta Musicologica. Volym 51, 1979, sid. 204-245.
  3. ↑ Bruno Nettl : Studien av etnomusikologi. Tjugonio frågor och koncept. University of Illinois Press, Urbana och Chicago 1983, ISBN 0-252-01039-6 , s. 65-68 och 77-81.
  4. ^ Gerd Castan: Ljud till MIDI -program. 2012, öppnade 15 april 2012 .