Condé-museet

Chantilly Castle

Den Musée Condé är en konstmuseum ligger i Chantilly slott , ca 60 km norr om Paris . Det byggdes och möblerades av Henri d'Orléans, duc d'Aumale och son till kung Louis-Philippe , och testamenterades till Institut de France i ett testamente med sin konstsamling 1884 . Idag består museet av utställningsrum, men också av privata lägenheter som Princes of Condé och Duc d'Aumale möblerade och bodde i på 1700- och 1800-talen.

Samlingen består huvudsakligen av verk från de italienska och franska skolorna, varav tre av Fra Angelico , tre av Raphael , fem av Nicolas Poussin , fyra av Antoine Watteau och fem av Ingres . Museet har också 2 500 ritningar och ett bibliotek med 1 500 manuskript, inklusive 200 belysningar. Det viktigaste arbetet här är Hertigen av Berrys timbok . En samling av tryck, miniatyrporträtt, skulpturer, antikviteter, fotografier, möbler och porslin ingår också i museets skatt.

Konstverken kan endast ses i Chantilly, eftersom Duc d'Aumale gjorde donationen under förutsättning att presentationen av verken måste bevaras och att verken inte kunde lånas ut. Utställningen har varit i stort sett oförändrad sedan 1898. Museet besöks av cirka 250 000 besökare årligen. Fyra specialutställningar anordnas varje år för att visa verk som normalt inte kan visas av bevarande skäl.

berättelse

Under hela sitt liv förvärvade Henri d'Orléans , vanligtvis kallad hans titel Duc d'Aumale , konstverk över hela Europa som tillhörde hans förfäder eller som hade kommit från samlingar som hade spridits i olika krig och revolutioner. I synnerhet använde han sitt exil i England (1848–1870) för att samla målningar och böcker. Strax efter att han återvände till Frankrike började han bygga om slottet på sin egendom i Chantilly för att hysa hans samling. Den Grand Château avslutades 1885.

Utveckling av Duc d'Aumale-samlingen

Med tiden byggde Princes of Condé upp en samling mästerverk samt porträtt av deras familjemedlemmar. Från 1643, tiden för Grand Condé , fungerade Chantilly Castle som ett förvar för målningarna. Förutom porträtten av Grand Condé har slottet också målningar av hans krigsutnyttjande, som nu finns inne i slottet i Grande galerie des actions de Monsieur le Prince . Under den franska revolutionen slits sönder samlingarna och några av målningarna förlorades. Efter restaureringen försökte Ludwig VI. Sätt tillbaka samlingen och han kunde förvärva cirka 100 nya målningar, mestadels porträtt och jaktscener från franska, flamländska och holländska skolor. Som den universella arvtagaren och arvingen till den sista Condé fick Henri d'Orléans samlingen i sin helhet.

Orleans House i Twickenham , bostad för Duc d'Aumale under hans engelska exil

Duc d'Aumale köpte sina första konstverk 1844 för att försköna de rum som han just möblerade i det lilla Chantilly-slottet för sin fru Maria Karolina Augusta från Neapel-Sicilien . Det fanns flera porträtt från 1700-talet, inklusive verk av Nicolas de Largillière och Joseph Siffred Duplessis . Under sin vistelse i exil 1848 började han samla konst systematiskt: 1850, efter att ha sålt sin avlidne fars samling, köpte han målningen The Horse Goes from the Stable av Théodore Géricault . 1852 tvingade Napoleon III honom och hela Orléans-familjen för att sälja sin egendom i konkurs. Som ett resultat hade han plötsligt betydande ekonomiska resurser till sitt förfogande. 1852, när han bodde i sin bostad i Twickenham , ägnade han sig nästan helt åt att bygga samlingen med hjälp av rådgivare. Två principer styrde honom i valet av verk: han förvärvade verk som påminde eller tillhörde hans berömda förfäder, och verk som påminde om Frankriks härliga historia.

1854 blev Duc d'Aumale ägare till konstsamlingen till sin svärfar Leopold från Neapel-Sicilien och därmed till mer än hälften av de italienska målningarna som kan ses idag på Chantilly Castle. Samtidigt köpte han målningen Bethlehemitischer Kindermord av Nicolas Poussin på en auktion . Han specialiserade sig på bibliofiler och förvärvade manuskript och belysning från medeltiden, varav den viktigaste är hertigen av Berrys timbok , som Duc d'Aumale i Italien köpte 1856. När Frédéric Reise , då kurator för Louvren , sålde sin teckensamling 1861 , utvidgade Duc d'Aumale sin konstsamling med teckningar av Dürer , Raffael , Poussin och Lorrain . År 1869 köpte han Marquis Maisons samling , som huvudsakligen bestod av målningar från 1700-talet och orientalistisk riktning från 1800-talet. När Delesserts- samlingen såldes 1869 förvärvade han Madonna d'Orléans från Raphael.

Efter att han återvände till Frankrike 1871 fortsatte Duc d'Aumale, under tiden medlem av akademin , sina förvärv. År 1876 förvärvade han prinsen av Sutherlands samling av franska porträtt, som hade byggts av Alexandre Lenoir och som hade hållits i Stafford House i London fram till dess . Den innehöll verk av François Clouet , Corneille de Lyon , Pierre Mignard och Philippe de Champaigne . Tre år senare köpte han Frédéric Reises målningssamling, som innehöll gamla italienska verk, målningar av Gérard och Ingres och ett verk av Poussin. 1881 förvärvade han 311 porträtt, ursprungligen från samlingen av Caterina de 'Medici , som senare tillhörde Lord Carlisle och tillskrivs François Clouet. Inköpen var då mer riktade: Raphaels tre nådar 1885, Landsbygdskonserten av Corot 1890, 40 belysning från Étienne Chevaliers bok av timmar av Jean Fouquet 1891 och Ahasver valdes Esther av Filippino Lippi 1892.

Etablering av ett museum för samlingen

Marmor byst av Duc d'Aumale i Grande Galerie , Paul Dubois .

År 1875 beställde Duc d'Aumale arkitekten Honoré Daumet ett projekt för att bygga om det stora slottet på platsen som hade varit outvecklad sedan förstörelsen av det gamla slottet i kölvattnet av revolutionen. Vid den tiden planerade han, förutom sina egna kamrar och mottagningsrum, att ha gallerier för att visa sin samling, inklusive ett glaserat galleri för att kunna presentera fönstren av myten om psyken från Écouen slott . Skalkonstruktionen slutfördes 1882 och inredningen 1885. Arkitekten skapade små rum med takfönster , som Santuario eller Tribune . Duc d'Aumale bjöd in flera kända konstnärer från sin tid till inredningen: målaren Paul Baudry , skulptörerna Henri Chapu , Laurent Marqueste , Georges Gardet och silversmeden Émile Froment-Meurice . Under sitt andra exil mellan 1886 och 1889 lät han loggarna omvandlas till museirum och teatern omvandlas till ett bibliotek. Duc d'Aumale bjöd regelbundet in gäster till mottagningar i slottet för att visa sina gäster sina samlingar vid sådana tillfällen. Byggkostnaden mellan 1872 och 1897 uppskattas till 5 365 758,17 guldfranc . I mars 1878 beslutade Duc d'Aumale att öppna sitt slott för allmänheten under sommarsäsongen, torsdagar och söndagar från 1 juni till 1 oktober.

Donerat till Institut de France

I testamentet den 3 juni 1884 testamenterade Duc d'Aumale, som inte hade någon direkt arving, sin konstsamling med resten av Chantilly-gårdarna till Institut de France . Vid den tiden var han redan medlem av akademier som var underordnade denna institution: Académie française sedan 1871 och Académie des Beaux-Arts sedan 1880. Han såg denna donation som ett sätt att undvika att hans samling skulle upplösas efter hans död. . Detta tillvägagångssätt föreslogs honom av Justin de Selves , då prefekt för Oise-avdelningen och senare fransk utrikesminister. Med förvisningslagen den 2 juni 1886 tvingades Duc åter lämna sitt hemland, och han bestämde sig därför för att göra en oåterkallelig donation ur arvet och för att säkra användningsrätten för livet. Donationen trädde i kraft den 25 oktober 1886. Villkoren i donationsavtalet var mycket strikta: Duc förbjöd ändringar i presentationen av verken, såväl som deras försäljning och utlåning.

Med presidentdekretet den 20 december 1886 accepterade den franska staten donationen; den trädde i kraft med Ducs död den 7 maj 1897. Sedan dess har tillsyn över museet utövats på uppdrag av Institut français av en förvaltningsstyrelse, som vanligtvis består av en medlem av Académie française som ordförande, en medlem av Académie des Beaux-Arts och en annan akademiker, mestadels från den Academie des Inscriptions et Belles- Lettres eller de Académie des vetenskaperna morales et politiques . Kuratorn som används av kulturministeriet har en officiell lägenhet i Château d'Enghien , som ligger direkt vid ingången till slottsparken . Den första kuratorn var Gustave Macon , den tidigare privatsekreteraren för Duc d'Aumale, hans efterträdare kom vanligtvis från andra museer eller viktiga bibliotek i Frankrike.

Museet under Gustave Macon

Den 17 april 1898, ett år efter Duc d'Aumales död, öppnade Musée Condé för första gången i regi av Institut de France. Sedan dess har det varit öppet varje torsdag och söndag eftermiddag från mitten av april till mitten av oktober. Under det första året hade slottet redan 100 000 besökare, varav de flesta kom med tåg från Paris. Kuratorns assistent Gustave Macon tog på sig uppgiften att säkerställa slottets drift som i Ducens tider och att bevara minnet av Duc d'Aumale. Denna kontinuitet avbröts huvudsakligen av krigshändelserna.

Under första världskriget började evakueringen av museets skatter den 10 augusti 1914. 19 dagar senare verkade Jean Fouquet , Raffael och 20 andra bilder, de viktigaste manuskripten, 300 teckningar av Jean Clouet och hans son François Clouet , och smyckeskåpet lämnade museet mot Musée des Augustines i Toulouse. De transporterades i 19 lådor tillsammans med Louvresamlingen . Resten förvarades i källaren. De tyska trupperna ockuperade palatsets hallar från 3 till 4 september under striderna för Senlis . 1918, när de tyska trupperna åter avancerade till slottet under det andra slaget vid Marne , evakuerades resten av samlingarna och också arkivet till Musée des Beaux-Arts i Dijon , med arbetena utförda med tåg och med lastbilar transporterades. Samlingarna återlämnades till museet den 11 november 1918.

År 1926 inträffade den enda stölden i museets historia. Två Alsace-återförsäljare, Léon Kaufer och Émile Souter, bröt sig in i pärlskåpet på natten den 11 till 12 oktober 1926 och stal den mest värdefulla biten i samlingen, Grand Condé , en 9,01 karats rosa diamant . Dessutom stal de en dolk och ett bältesspänne som tillhörde Abd el-Kader och sattes med ädelstenar, liksom andra smycken, totalt 68 föremål. Tjuvarna fångades sent samma år efter att en hotellägare blev misstänksam. Diamanten och andra smycken hittades igen, men verken gjorda av silver eller guld hade smält ner eller kastats i Seinen . Den 29 juni 1927 återlämnades den rosa diamanten till utställningen.

En annan historia

Minnesplatta till donationen av viscountess de Montaigne de Poncins från 1939 i Salle des Clouet , under ett porträtt av Anne de Montmorency efter François Clouet

Efter döden av Gustave Macon utsågs Henri Malo till ny kurator. Han tillträdde 1931 och organiserade specialutställningar för att presentera teckningar och verk från museets icke-permanenta skatt. 16 sådana utställningar anordnades mellan 1930 och 1940. År 1939 gavs en viktig donation till museet, som blev slutgiltigt 1946. Det är en samling av 52 porträtt av viktiga personligheter från 1400- till 1700-talen som tillhörde markisen Armand de Biencourt (1802-1862). Den senare hade förvarat verken i sitt slott Azay-le-Rideau och vägrade att sälja dem till Duc. Hans dotter, viscountess de Montaigne de Poncins, gav det äntligen till museet. De integrerades i museets samling och finns nu i Salle des Clouet der Logis.

Samlingen evakuerades igen under andra världskriget . Förberedelserna för detta började den 26 augusti 1939. Efter den ursprungliga tanken att gömma hela samlingen i de gamla stenbrotten under Chantilly Racecourse, förvarades den i museets källare. Från 26 till 28 maj 1940 bringades konstverken mycket snabbt i säkerhet. Tack vare ingripandet från marskalk Pétain , som var medlem i Académie de France och förvaltningsrådet, evakuerades konstskatterna på cirka 20 lastbilar samtidigt som de i Paris museer . Under krigsåren var du på Château de Lancosme i Vendœuvres , Indre-avdelningen . I december 1945 togs de delar av samlingen som hade varit kvar i Chantilly från deras gömställen, och i mars 1946 återfördes innehaven från Château de Lancosme. Museet öppnades officiellt igen den 8 juni samma år.

1957 fick museet ytterligare en betydande donation i form av cirka 100 bitar Chantilly-porslin från Léon Lefébure och hans fru. Porslinet, varav mycket är i Imari-stil , har visats i utställningsskåp i Logis Salon Orléans sedan 1958. På 1980-talet kämpade Institut de France för att finansiera underhållet av Chantilly Castle och museet. Med hjälp av amerikanska givare överlämnades hela slottets och museets egendom till ledningen för Foundation for the Preservation of the Domain of Chantilly 2005 under en period av 20 år . Denna stiftelse finansieras till stor del privat av Aga Khan .

Kuratorer och kuratorer för
samlingen av Musée Condé
period Kuratorns namn
1897-1930 Gustave Macon
1931-1948 Henri Malo
1949-1953 Albert Henraux
1954-1971 Raoul de Broglie
1971-1983 Raymond Cazelles
1983-1998 Amélie Lefébure
1998 -... Nicole Garnier-Pelle
Ordförande för förvaltningsrådet
vid Musée Condé
period Ordförandens namn
1897-1915 Alfred Mezieres
1917-1922 Ernest Lavisse
1922-1935 Paul Bourget
1936-1944 Gabriel Hanotaux
1944-1963 Henry Bordeaux
1963-1967 Alphonse Juin
1967-1973 Pierre Gaxotte
1973-1983 André Chamson
1984-1998 Maurice Schumann
1998-2009 Alain Decaux
2009-2010 Pierre-Jean Rémy
2010 fram till idag Marc Fumaroli

Utställningsutrymme

Redan från början syftade Honoré Daumets rekonstruktion av slottet till att skapa en ram för Duc d'Aumales samlingar. Många rum skapades på detta sätt, även om Musée Condé ursprungligen var begränsad till några få bildgallerier. Sedan slottet öppnades för allmänheten 1898 har alla rum, inklusive de stora lägenheterna, tillhört museet.

Slottets plan som ritad av Honoré Daumet 1875, motsvarar planritningen för dagens museum

”Vestibule d'honneur” och kapell

Saint-Louis-kapellets altare

Om du besöker museet idag går du först in i en stor, marmorbelagd vestibule , genom vilken Duc d'Aumales gäster också steg när han hade bjudit in dem till en mottagning. På väggarna finns två fajanssköldar som Masséot Abaquesne gjorde mellan 1542 och 1544 för Anne de Montmorency för slottet Écouen . De visar två avsnitt från den romerska berättelsen om Titus Livius : Marcus Curtius , som kastar sig i avgrunden av forumet för att blidka de arga gudarna, och Gaius Mucius Scaevola , som sträcker sin hand till glöd av elden. Till vänster är den stora escalier d'honneur ("hedertrappa") som leder till de små rummen. Det är en kopia av trappan till Palais Royal , den tidigare residensen för Orléans-dynastin i Paris. Taket ovanför dessa trappor är dekorerat med en målning av Diogène Maillart , baserad på en mall av Elie Delaunay och med titeln L'Espérance tenant le drapeau français ("Hope bär den franska flaggan"). I korridoren som leder till kapellet arrangeras genoese liturgiska kläder ( chasuble och dalmatiska ) av guldband längs väggarna. De är från 1400-talet och köptes på en auktion i Florens 1880.

Kapellet Saint-Louis byggdes av Honoré Daumet så att de satt upp i Ecouen-slottet kunde ta: altaret är en basrelief av Jean Goujon förutsatt att Abrahams offer är, dessutom har han sniderier och tvåfärgad skärm: till vänster är sönerna till Connétable Anne de Montmorency , presenterade av Saint John , till höger döttrarna och frun till Connétable, Madeleine de Savoie, presenterade av Saint Agatha . Kapellens väggar är dekorerade med målningar som visar Saint Christopher och Saint Jacob , och det finns också en flagga från en Augsburg- enhet som fångades på Rocroi slagfält . I slutet av kören finns Chapel of the Hearts of the Condé. Detta är ett gammalt monument som uppfördes för att hedra Henri II i kyrkan St Paul St Louis i Paris. Den skapades av skulptören Jacques Sarazin och innehåller prinsens hjärta. Det var i församlingskyrkan i Chantilly ett tag och har sedan dess hållit alla hjärtat av Princes of Condé. Duc d'Aumale hade flyttat till sin nuvarande plats 1885 och modifierats så att den kunde byggas in i det runda kapellet, som ligger i ett av slottets torn.

"Grandes galeries"

De Grandes galeries (Eng. "Stora gallerier") fick sitt namn från Duc d'Aumale att hedra den Grand Condé . Museets bildgallerier finns i dessa rum. De var redan avsedda att bli museum när palatset byggdes.

"Gallery des Cerfs"

Grande table de reception au centre avec des tapisseries aux murs et un plafond à caissons
La Galerie des Cerfs

De Galerie des Cerfs ( "Gallery of the Deer") har fått sitt namn till ett rum som var byggd av Anne de Montmorency i 1528 och förstördes i 1785 på samma plats . Den nuvarande hallen byggdes mellan 1875 och 1880 och invigdes den 11 november 1880. Det är en matsal med balkong där musiker tidigare placerades. Taket i rummet, inrett i stil med 16-talet, innehåller kassetter med vapen av de Lords of Chantilly . All annan utrustning är tillägnad jakten, olika troféer inklusive ett lejonskinn visas. Det finns också en cykel av gobelänger med titeln The Hunts of Maximilian . De är reproduktioner av flamländska mattor baserat på bilder av Bernard van Orley . Replikerna gjordes av gobelängfabriken för Louis-Alexandre de Bourbon i början av 1700-talet och visar scener av drivna jakter i skogen runt Bryssel vid olika tidpunkter på året. Ovanför eldstaden finns en målning av Paul Baudry med La Vision de Saint Hubert ("Visionen om Saint Hubertus") har rätt och skapades 1882. De galleri des Cerfs används för speciella utställningar av ritningar. Om inga speciella utställningar genomförs, står det på det stora bordet mitt i rummet, en samling Surtouts med jaktmotiv från Sèvres porslin för att se att under 1800-talet gjordes teckningar av Jean-Baptiste Oudry .

Denna matsal är ansluten till bostadsbyggnaderna med en officiell korridor, och en matsal hiss kopplade denna korridor till köken på bottenvåningen. Rätterna som fördes på detta sätt och hölls varma med värmeplattor serverades sedan på serveringsplattorna innan de serverades i Cerfs galleri . Det finns några porslins-, guldsmed- eller kristalltjänster utställda i stora utställningsskåp och lådor som tillhörde Duc och har visats på detta sätt sedan 1897. Du kan också se sju olika porslinssatser gjorda av Sèvres och Paris-porslin, som tillhörde Duc (med initialerna HO för Henri d'Orléans ) eller hans familj, och en bordsservering gjord av Christofle guldsmeds arbete. Andra solida silverstycken som tillhörde Condé och inte minst en samling böhmiska kristallglas med initialerna till Henri d'Orléans visas också.

Bildgalleri och rondell

Bildgalleriet med ingången till Galerie des Cerfs i bakgrunden

Gemäldegalerie (franska galleriet de peintures ) är palatsets största utställningshall. Taket är genomskinligt och väggarna är täckta med tapeter i Pompeian-rött . Målningarna i Petersburg hänger ovanpå och bredvid varandra. De är oftast stora formatverk som ställdes ut i Jeu-de-Paume- Hall före renoveringen av palatset . När du går in i hallen hittar du verk från den italienska skolan till vänster, till exempel av Il Guercino eller verk som skapades i Italien, till exempel av Nicolas Poussin eller Gaspard Poussin . På höger sida dominerar bilder av den franska skolan, till exempel av Philippe de Champaigne , Jean-Marc Nattier eller Eugène Delacroix . Ett antal orientalistiska verk hänger också där . De flesta bilderna i slutet av rummet är från 1700-talet.

Från slutet av bildgalleriet når du rondellen i "Vineuil Tower" (fransk Tour de Vineuil ) via en trappa . Duc d'Aumale skapade ursprungligen en utställning med teckningar här. Dessa ritningar togs dock bort för bättre bevarande, vilket gjorde det möjligt för några av de viktigaste objekten i samlingen att sticka ut. Dessa inkluderar porträttet av Simonetta Vespucci av Piero di Cosimo eller Madonna di Loreto av Raphael , som fick sin plats 1979 efter att Raphaels författarskap hade etablerats. På golvet finns en mosaik med en jaktscene som hittades under en utgrävning i Pompeji , troligen i Casa dei Fiori .

“Galerie de Psyché”, “Santuario” och ädelstenskåpet

Den Galerie de Psyché är dekorerad med 44 färgade fönster som berättar att myten om psyket och det gjordes för Anne de Montmorency i hans slott Écouen mellan 1541 och 1542 . Specialutställningarna hålls i detta rum, som är tapeterat med grönt tyg. Om omständigheterna så kräver används även Gem Gem Cabinet och Cerfs Gallery för utställningarna. Den Santuario ( "sanctuary") är ett litet rum med en enda takfönster som ursprungligen var avsett att visa utskrifter från samlingen. Av skäl för bättre bevarande har emellertid utskrifterna tagits bort. Sedan dess har två målningar av Raphael, nämligen De tre nådarna och Madonna d'Orléans , ett Cassone- fragment målat av Filippino Lippi och heter Esther och Assuerus , och 40 belysningar av Jean Fouquet , hämtade från Book of Hours of Étienne Chevalier. varit i det här rummet . utfärdat.

Pärlskåpet visar en samling vapen och smycken. Den rosa diamanten ställdes ut här tills den stals på natten den 11-12 oktober 1926 tillsammans med vapen från Abd el-Kader . Det var av okänt ursprung och förvärvades av Grand Condé, möjligen som en gåva från Louis XIV. En kopia av diamanten visas idag. Förutom vapen och smycken kan miniatyrporträtt och emaljarbete också ses i detta rum .

"Tribune"

Tribunen

Detta rum är uppkallat efter tribuna i Uffizi Gallery i Florens , som byggdes 1580 av Bernardo Buontalenti . Den har samma åttakantig form och samma röd sammet tapet med guld beslag . Denna hall har också ett glastak som skapar en naturlig takfönster . I den övre delen pryds den med åtta bilder som beställdes av målaren och Prix ​​de Rome- vinnaren Armand Bernard . De visar åtta platser där Duc d'Aumale bodde: Palais Royal , där han föddes, Lycée Henri IV , där han fick undervisning, Villers-Cotterêts slott , där han tillbringade en del av sin barndom, slott Aumale och Guise , som tillhörde sin familj, bostaden i Twickenham , där han tillbringade sin engelska landsflykt, och slutligen slottet i Palermo , där han besökte sin frus familj.

Ursprungligen var detta rum helt täckt med målningar, helt upp till taket. Men 1886 flyttades en del av föremålen till de lägenheter som just var färdiga vid den tiden, så att det fortfarande fanns 62 målningar i Tribune 1897 . Idag är några i rondellen, andra i Salle Clouet . Två väggar i rummet är tillägnad den italienska och flamländska renässansen , såsom det mystiska bröllopet St Francis of Assisi av Stefano di Giovanni Sassetta eller diptychen Joan of France . En annan vägg är reserverad för målning från 1600- och 1700-talen, till exempel av Philippe de Champaigne eller Antoine Watteau , och en annan vägg för neoklassisk målning, till exempel fyra verk av Ingres . På den sista väggen finns romantisk målning , till exempel en Delacroix . Vid ingången till Tribune ser vi två basrelieffer som Jean Goujon tillskrivs Phaetons titlar avgång och fall . De kommer ursprungligen från Écouen slott .

"Logis" -rum

Den Logis var ursprungligen avsedd som en lägenhet för Philippe d'Orléans, Comte de Paris och brorson till Duc d'Aumale. Den består av ett sovrum, vardagsrum och matsal. 1886 lät Duc d'Aumale lägenheterna omvandlas till museirum genom att ta bort dörrar, skorstenar och toaletter.

Den Salle Clouet är tillägnad porträttsamling från den 15 och 16-talen, varav de flesta kommer från miljön i Clouet far och son . Den högra väggen visar samlingen av Duc d'Aumale, den vänstra väggen Poncins-Biencourt-donationen, som har varit på Chantilly Castle sedan 1939 .

Den Salle Caroline bär namnet på Duchesse d'Aumale, Maria Karolina Augusta i Neapel-Sicilien . Porträtt av den franska skolan från 1600- och 1700-talen av Greuze och Watteau visas här.

Den Salon d'Orléans är den tidigare salong av Comte de Paris lägenheter. Många familjeporträtt finns här: staty och bild av mor till Duc d'Aumale, en byst av sin far och en målning med Duc d'Aumale själv. Ursprungligen var det planerat att inrätta ett salong i detta rum , för vilken Duc d'Aumale ställer ut som fortfarande finns i rummet idag. Men ritningarna togs bort av bevarande skäl. Sedan 1958 har det funnits föremål av Chantilly-porslin i utställningsfönstren , varav några kommer från arvet från Lefébure-Solacroup. Några exempel på Chantilly-spetsar visas också.

Den Salle Isabelle namngavs efter frun av Comte de Paris och brorsdotter i Duc d'Aumale, Maria Isabella d'Orléans-Montpensier . Förutom två holländska skeppsmålningar presenterar han alla trender inom fransk målning från 1800-talet med undantag för impressionismen : klassicism med Ingres , romantik med Géricault , orientalism med en målning av Delacroix , akademisk konst med Jean-Léon Gérôme och skolan av Barbizon med Théodore Rousseau .

Den Cabinet du Giotto är tillägnad tidig Italiensk målning, 27 målningar hänger här, en fjärdedel av museets italienska målningar. Bland dem är La Dormition de la Vierge (”Marias död”) av Maso di Banco , som länge tillskrevs Giotto och som gav rummet namnet. Här är också Madonna från Cadard-familjen , tillskriven Enguerrand Quarton . Skåpet restaurerades helt 2003. Vid ingången finns en utställning för museets samling av antikviteter, varav några kommer från Pompeii och tillhör Ducs svärfar.

Den Salle de la Minerve , även känd som Rotonde de la Minerve är i Tour du Connétable (Eng. Tower of Konnetabel ) och har fått sitt namn till en gallo-romersk bronsstaty av Minerva , som förvärvades när Pourtalès Collection var såld. Rummet visar porträtt av familjen Orléans från 1600- och 1700-talet, inklusive verk av Nicolas de Largillière .

Den Salle de la Smalah en gång tillägnad orientmotiv, som avlägsnades bevarandeskäl efter Duc död. Idag rymmer rummet målningar som förvärvades av vännerna till Musée Condé när Henri d'Orléans- samlingen såldes 1996 och donerades till museet på 100-årsdagen av Duc d'Aumales död 1997. Det finns två porträtt av Duc och hans fru, målade 1886 av Charles Jalabert , en liten pastellmålning av Duc, målad 1893 av Henri Cain, och ett porträtt av Duc, målat ett år före hans död av målaren Jean -Joseph Benjamin-Constant skapades.

  • Rum för logi

  • Salle Clouet

  • Salon d'Orléans

  • Salle Isabelle

  • Cabinet du Giotto

Bibliotek och "Cabinet des livres"

Slottets bokskåp

Museibiblioteket ligger i ett rum i Little Palace kallat Cabinet des livres (" Bokskåp "), som är öppet för alla besökare. Det designades mellan 1876 och 1877 av slottets arkitekt Honoré Daumet. Den är utrustad med metallhyllor på två väggytor, som kan nås via ett galleri. Böckerna är ordnade här efter storlek, bindande och vetenskaplig klassificering och har inte minst en dekorativ funktion. Det kupade taket är dekorerat med vapensköldarna på Grand Condé . Hans byst, gjord av Antoine Coysevox , placeras på eldstaden. På ett staffli finns en målning av Gabriel Ferrier som visar Duc d'Aumale i hans bibliotek, åtföljd av hans rådgivare om förvärv, Alfred-Auguste Cuvillier-Fleury . I detta rum hålls speciella utställningar om bibliofili , där gamla böcker, dokument från arkiven och sällsynta bindningar visas.

Biblioteket har ett andra rum inrättat på platsen för det tidigare Théâtre des princes de Condé mellan 1888 och 1889 , varför det bär namnet Bibliothèque du théâtre . Det är endast tillgängligt som en del av ett guidat besök. Det rymmer de 30 000 volymerna från 1800-talet och de bibliografiska dokumenten som betjänade Duc d'Aumales arbete. Två andra rum är inte öppna för allmänheten. De arkiv ägodelar och Duc hålls i Tour des Chartes ( ”Tower of Documents”). Ett läsrum är tillgängligt för forskare.

"Stora kamrar"

De "stora kamrarna" (grands appartements) ligger i det lilla slottet och några av dem har fortfarande slottets ursprungliga inredning från 1700-talet. De var avsedda som Ducs statsrum. Rummen är ordnade på ett sådant sätt att du måste gå från en till en annan för att korsa slottet. De "stora kamrarna" är fritt tillgängliga för besökare.

Vestibul

Detta rum (antikambre) byggdes på 1800-talet för att ansluta det nya slottet och det gamla lilla slottet. Det innehåller några föremål som fanns i Condé-slottet före revolutionen, samt flera målningar, varav två är av Jean-Baptiste Oudry . Den mest värdefulla biten är ett mineralskåp som kung Gustav III. av Sverige till prins Louis V av Bourbon-Condé 1774, och som vid den tiden innehöll en samling mineraler som nu visas i Statens naturhistoriska museum .

Vaktrum

Vaktrum vid ingången till de stora lägenheterna

Detta rum (Salle des gardes) kallas också mosaikrummet eftersom det finns en mosaik ovanför eldstaden som kommer från utgrävningen av en villa i Stabiae , nära Pompeii . Den visar kidnappningen av Europa av guden Jupiter i form av en tjur. Före revolutionen fungerade detta rum som ett andra förrum och sedan som en matsal. Det totalrenoverades av Honoré Daumet. Sedan museets öppning har möblerna från 1800-talet återförts, i synnerhet de innehåller två konsolbord av ek och marmor i stil med restaureringen, gjord av Pierre-Antoine Bellangé . Två utställningar målade av Anthony van Dyck och tre porträtt av Grand Condé , varav en går tillbaka till David Teniers den yngre , visas också här. Två showcases visar militära föremål som gav rummet sitt namn. En av dem, tillägnad Condé, innehåller regimentflaggor från 1700-talet, en trumma från det schweiziska gardet och utrustning från prinsen av Condés utvandrade armé . Den andra utställningen, tillägnad hertigen, visar föremål från de nordafrikanska kampanjerna: vapen fångade i Muaskar 1835 , liksom andra vapen och trummor.

Prinsens rum

Prinsens rum

I detta gamla rum , kallat Chambre de Monsieur le Prince (" Prinsens kammare"), har en del av träpanelerna från 1720-talet, som installerats under ledning av dekoratören Charles Maurissan , bevarats. År 1820 dekorerades den med målningar av målaren Christophe Huet från 1734 och 1735. De skildrar exotiska djur och orientaliska pagoder . På den tiden fungerade det som ett biljardrum och omvandlades till en salong av Duc d'Aumale. Rummet har flera möbler från 1700-talet, till exempel två byråer, inklusive en av Johann Heinrich Riesener och ett skrivbord. Andra möbler som en soffa, tolv fåtöljer och sex stolar beställdes av Duc d'Aumale på 1700-talet och är täckta med Beauvais-överdrag .

"Grand Cabinet"

Den Cabinet des Princes underhålls sin funktion tills tiden för Duc d'Aumale. Den är dekorerad med vit- och guldpaneler från 1720 med jaktmotiv. Endast målningarna ovanför dörrarna togs bort under revolutionen och ersattes med målningar från Palais Bourbon , som ägs av Princes of Condé, under restaureringen . De visar militära scener från 1600- och 1700-talen. Möblerna från 1700-talet kommer från försäljningen av Louis-Philippe I-kollektionerna 1857. De inkluderar sex fåtöljer och sex stolar, en soffa och ett paraply, alla dekorerade med Beauvais-klädsel. Det finns också ett litet sidobord av cloisonne- mail, tillverkat 1874 i Manufacture Christofle .

"Large Monkey Cabinet"

Det stora apaskåpet

Den singerie eller apa skåp , är en av de viktigaste salarna i palatset. Den rymmer en ensemble av målade dekorationer som tillskrivs Christophe Huet och som antagligen gjordes 1737. Det är en representation av apor som imiterar mänsklig aktivitet och porslin. Det kombinerar alltså de då nya mode av chinoiserie och karikatyr . Varje bild är en allegori över konst eller vetenskap som representerar jakt, krig, målning, skulptur, geometri, geografi och kemi. På en av bilderna är en av aporna en porslinsmålare ( Louis IV. Henri de Bourbon , konstnärens finansiär, hade precis grundat en porslinfabrik i staden som producerade porslin med inredning inspirerad av Fjärran Östern). Det finns en målning i bakgrunden, medan det finns en tryckpress under, eventuellt en hänvisning till prinsens förmögenhet som han förvärvat genom lagsystemet . Således karikatureras också projektets sponsor. Etableringen inkluderar också en hänvisning till de fem sinnena och de fyra världsdelarna . Taket är helt dedikerat till jakt. Samma konstnär skapade möbler på samma tema i slottet Champs-sur-Marne och i Hôtel de Rohan i Paris.

Möblerna i salongen inkluderar fyra stolar från Marie Antoinettes toalettrum i Versailles , gjorda av Georges Jacob , en stol från Rambouillet Castle och en öppen spis som dekorerades med en målning av Christophe Huet på 1800-talet: läsningstiden apan.

"Stora galleriet med prinsens gärningar"

Fantastiskt galleri av strider

Detta galleri (Grande galerie des actions de Monsieur le Prince) designades av Jules Hardouin-Mansart och slutfördes med installationen av träpanelerna av Jean Aubert omkring 1718. Rummet rymmer en serie på elva målningar som visar de stora segrarna i Grand Condé i striderna mot Rocroi (1643), Freiburg (1644), Nördlingen (1645), Dunkirk (1646), Lens (1648), vid blockaden av Paris (1649), erövringen av Franche-Comté (1668) och korsningen av Rhen (1672). Dessa målningar täcker tre väggar i rummet och beställdes av Grand Condé själv 1686. De målades av Sauveur Le Conte , en student av Van der Meulen , stridsmålaren av Louis XIV , och slutfördes 1692. En annan bild beställdes av hans son efter Grand Condés död . Det kallas omvändelse . Målaren Michel Corneille den yngre skildrar prinsen som förhindrar en berömmelsegudinna från att bekanta sina uppror mot kungen och bjuder in en annan gudinna av ära att förkunna sin omvändelse, medan historiens gudinna baseras på Chronos , tidens gud, inbjuder att riva sidor ur en bok. De symboliserar de gärningar som generalen vill glömma bort.

Detta rum rymmer slottets viktigaste möbler, samlade av Duc d'Aumale: ett bord av vinstockar från 1540 med vapenskölden från Montmorency , ett annat bord tillskrivet André-Charles Boulle , en serie stolar och fåtöljer av Georges Jacob , ett skrivbord och arkivskåp av Joseph Baumhauer (1757) och ett annat av Jean-François Oeben .

Musikrum

Den Salon de Musique, eller musikrum, var en gång Kuriosakabinett för de Prins av Condé. Mineraler, djur och andra nyfikenheter från naturen förvaras i två angränsande rum som inte är öppna för allmänheten. Rummet med utsikt över Château d'Enghien visar olika föremål till minne av Duc d'Enghien , som avrättades i vallgraven på Vincennes slott . Förutom hans porträtt i en jaktgarderob visas flera av hans personliga tillhörigheter.

Små kamrar

Dessa rum på bottenvåningen i Small Castle var de privata lägenheterna på Duc d'Aumale. Han hade möblerat efter att han hade bestämt sig för att flytta in i en av hans farbror Louis VI. Henri de Bourbon-Condé ärvde slottet strax efter sitt bröllop med sin kusin Maria Karolina Augusta från Neapel-Sicilien . Arbetet under dekoratör Eugène Lami började 1844 och slutfördes 1846; rummen var inredda i samma stil som i juli-monarkin . De flesta möblerna tillverkades av bröderna Grohé . I september 1847 lämnade Duc d'Aumale palatset för att tillträda sin post som generalguvernör i Algeriet . Efter sin exil i England 1848 återvände han inte till sitt hem förrän 1876, där han bodde fram till sin död 1897. 1886 lät han installera centralvärme och gasbelysning. Efter Ducs testamente gjordes inga ändringar i rummen efter hans död. Sedan 1993 kan de besökas som en del av guidade turer.

"Salon de Guise"

Den Salon de Guise och ingången till hertiginnan rum

Detta rum brukade vara musikrummet för Bathilde d'Orléans , hertiginnan av Bourbon, och kallades då "damsalongen". 1872, efter att hertigen av Guise, son till Duc d'Aumale, dog vid 18 års ålder, döptes den om till Salon de Guise . Utställningen i detta rum presenterar porträtt av hans två söner, prinsen av Condé och hertigen av Guise, skapade av Charles Jalabert , samt porträtt av Duc d'Aumale och hans bror Antoine d'Orléans , de av Joseph Nicolas Robert -Fleury målades. De Sopra portaler visar Chantilly slott vid tidpunkten för Grand Condé har hameau och en publik hälla ut ur stallet. Möblerna består av ett bord och en byrå av rosenträ och ebenholts , dekorerad med brons.

Hertiginnans rum

Detta rum är det tidigare vardagsrummet för hertiginnan av Bourbon, med en himmelssäng, en fåtölj i Louis-quinze-stil och en toalett. Väggarna är dekorerade med två målningar från Duc d'Aumales bröllop. Taket målades av Narcisso Virgilio Díaz de la Peña och visar två fåglar som svänger på en krans runt bokstäverna C och A (Caroline Auguste, Duchesse d'Aumale).

Lila salong

Den lila salongen restaurerades 2009

Detta runda rum är det tidigare sovrummet för hertiginnan av Bourbon. Louis Antoine de Bourbon-Condé föddes här 1772 . Rummet var dekorerat med grön damast under juli- monarkin . När han återvände 1876 och efter hans fru död 1869 ersatte Duc d'Aumale grönt med lila, färgen på sorg. Denna salong restaurerades helt 2009 och täcktes igen med damast.

"Litet apskåp"

Detta rum är den enda av de små lägenheterna som har behållit sin 1700-talsinredning. En plack ger datumet 1735, inredningen tillskrivs Christophe Huet. Sex bilder i den här före detta boudoiren visar distraktionen hos slottets damer under de fyra årstiderna med apafigurer. De deltar i jakten (hösten), plockar körsbär (våren), badar (sommaren) eller kälken (vintern). Två andra bilder visar apor som spelar kort eller gör sin toalett. Taket, återställt från grunden, visar igen allegorierna från de fyra årstiderna och fablerna från La Fontaine på två barer: The Cock and the Pearl , The Fox and the Stork , The Fox and the bust and the chicken with the golden eggs on de andra två barerna visar barkarna från Paris , inklusive skivhandlaren . Jalusierna representerar utomhuslekar (bågskytte, badminton och bowling). Ett dörrblad visar bågskytte.

Duc d'Aumales rum och badrum

Duc d'Aumales rum med en säng där hans akademiska kläder ligger

Träpanelerna här är från 1700-talet, bara över dörrarna som de byttes ut under följande århundrade. Detta rum är Louis VI: s gamla kammare . Henri Joseph de Bourbon före revolutionen. På väggarna finns bilder och miniatyrer som visar Duc d'Aumales familj, inklusive ett porträtt av sin mor av baron François Gérard . I en utställningslåda ligger Duc d'Aumales dödsmask och tricolor som täckte hans kista när han fördes från Sicilien. Det bifogade badrummet är fodrat med trä och erbjuder alla moderna bekvämligheter som rinnande varmt och kallt vatten, tvättställ, badkar och kranar i sin tid.

"Salon de Condé"

Den Salon de Condé var inredda av Eugène Louis Lami i en eklektisk stil, särskilt med en imponerande eldstad i stil med den neo-renässans. Detta gamla förrum, som senare blev salongen för hertigen av Bourbon, kallades ursprungligen Salon des Condé av Duc d'Aumale eftersom det rymde ett stort antal porträtt av hans förfäder, båda som målningar ( Grand Condé av Justus van Egmont ) eller som skulpturer (som Louis-Henri de Bourbon-Condé ). Till minne av Duc d'Aumales äldste son, som dog endast 21 år gammal, döptes rummet till Salon de Condé .

Marmorrum, loggia och mottagningsrum

Marmorrummet med sin renässansinspirerade dekor

Dessa tre rum var helt inredda av Jean Bullant i nyrenässansstil med massor av trä, kappade tak, kakel och ornament som påminner om fasaden på det lilla slottet. Marmorrummet från 1880 var ursprungligen en studie och omvandlades senare till Duc d'Aumales privata matsal. Den innehåller möbler av bröderna Grohé och en byst av Ferdinand Philippe d'Orléans , Ducs äldsta bror. Loggia och mottagningsrum (débotté) byggdes 1875 på den plats där det lilla slottets vindbron ursprungligen var belägen. Loggia dekorerades till ära för Anne de Montmorency i stil med Écouen-slottet . Mottagningsrummet användes för att hälsa besökare till Duc när de återvände från jakten.

Duban Gallery och Daumet Gallery

Duban Gallery byggdes 1846 under ledning av arkitekten Félix Duban (1798–1870). Det representerar en förlängning på framsidan av det lilla slottet mot gården och serverar de små kamrarna. Det var först utsmyckat med målat glas som har myten om psyken som tema och finns nu i Galerie de Psyché . De ersattes av sex heraldiska målat glas från slottet Écouen . De representerar vapenskölden av Guillaume Gouffier de Bonnivet , sällskap av Anne de Montmorency och Dauphin och senare kung Henry II 1541. Dessutom finns det troligen vapenskölden för Philippe de Montmorency , biskopen av Limoges. och bror till Anne, vapenskölden till Antoinette de La Marck, hustru till Henri I de Montmorency och son till Anne, vapenskölden till Anne själv och Marie de Montmorency, yngre syster till Anne och abbessinna i Maubuisson . De andra fönsterglasögonen, som är från 1800-talet, bär Condé och Orléans vapen. Olika vapen och en nordkaukasisk mantel som Duc d'Aumale fick från storhertigen Konstantin Nikolajewitsch i Ryssland visas i galleriets utställningsfönster . I slutet av korridoren finns den gamla rullstolen som Duc använde under sina promenader i slottsparken i slutet av sitt liv.

Daumet Gallery designades av en arkitekt med samma namn mellan 1885 och 1886 för att förbinda det nya stora slottet med de små lägenheterna. Det är panelerat med trä och rymmer ett skåp från 1700-talet, som är dekorerat med marquetry och innehåller Meissen porslin. Målningarna på galleriets väggar, som tillhörde Duc d'Aumales svärfar, visar utsikt över Neapel och dess omgivningar.

samling

Museet är känt för sin samling av målningar. Det har också omfattande samlingar av andra genrer , teckningar, gravyrer, skulpturer, fotografier, arkeologiska fynd och objekt av tillämpad konst .

målning

Museet har den näst största samlingen i Frankrike av målningar från före 1850 efter Musée du Louvre. Museet har 500 bilder på permanent utställning, medan det har 800 i sin samling. Baserat på designen under Duc d'Aumales liv distribueras verken över alla rum på museet och, som i museer från 1800-talet, är de ordnade bredvid och ovanpå varandra.

Flamländsk skola

Den flamländska skolan är huvudsakligen representerad i museet genom två genrer, religiös målning och porträtt . Den förra inkluderar en anonym diptych , troligen Johanna av Frankrike , syster till Louis XI. och som tidigare tillskrevs Hans Memling , men utan tvekan skapades av en konstnär nära Rogier van der Weyden . Dessutom är en Saint Mary Magdalene (tidigare känd som porträttet av Maria av Bourgogne ), som tillskrivs befälhavaren för Magdalena- legenden, värt att nämna. Två andra religiösa målningar är från 1600-talet: Noli me tangere av Denys Calvaert och Ecce homo av Frans II Francken . Det äldsta av porträtten, ett anonymt porträtt från 1400-talet, visar Anton Bastard från Bourgogne . Porträtten, som skapades på 1600-talet, visar mestadels medlemmar i familjerna Condé och Orléans. De skapades under exil i Flandern och överlämnades till arv av Duc d'Aumale. Dessa inkluderar porträttet av Jean-Baptiste Gastons de Bourbon och två andra verk av den flamländska porträttmålaren Anthonis van Dyck, samt olika porträtt av Grand Condé av David Teniers den yngre och Justus van Egmont .

  • Exempel på flamländsk målning i Musée Condé

  • Diptych påstås Jeanne de France , olja på panel, omgivning av Rogier van der Weyden (omkring 1465)

  • Saint Mary Magdalene , olja på panelen, tillskriven Magdalena-legendens mästare (apokryf inskrift, sent 1400-tal)

  • Porträtt av Jean-Baptiste Gastons de Bourbon , olja på duk, Anthony van Dyck (1634)

  • Porträtt av Grand Condé , olja på duk, Justus van Egmont (1654–1658)

Italiensk skola

Med 98 bilder är den italienska skolan mycket väl representerad i samlingen. Duc d'Aumale hade en förkärlek för den italienska renässansen, varför 22 av bilderna är från 15 och 38 från 1500-talet. Toscana är särskilt väl representerad bland de förra : Siena med Sassetta ( mystiskt bröllop av St Francis of Assisi ) och Florens med tre bilder av Fra Angelico , Filippino Lippi och Piero di Cosimo ( porträtt av Simonetta Vespucci ) . Verken från 1500-talet skapades alla under de första 30 åren av detta århundrade. Du kan hitta verk av norditalienska konstnärer som Ludovico Mazzolino eller Bernardino Luini eller konstnärer från Rom som Jacopino del Conte , Scipione Pulzone eller Raphael , Musée Condé är det enda museet i Frankrike med Louvren som äger hans målningar; dessa är verken The Three Graces , Madonna d'Orléans och Madonna di Loreto . Musée Condé har också italienska målningar från 1600-talet i sin samling. Annibale Carracci och Salvator Rosa representeras med åtta verk vardera, Domenichino och Il Guercino är också anmärkningsvärda. Även här är verken övervägande religiösa, med undantag för ett dussin eller så porträtt.

De italienska målningarna kom in i Duc d'Aumale-samlingen genom två inköp av kompletta samlingar. 1854 förvärvade han 72 målningar från sin svärfar, Leopold från Neapel-Sicilien , det vill säga mer än hälften av de italienska verken i den nuvarande samlingen. Senare sålde han 70 verk till Ferdinand I , som mellan 1799 och 1805 försökte få tillbaka några av de verk som de romerska familjerna hade sålt inför de framryckande franska trupperna . Duc d'Aumale behöll bara viktiga verk från 1500- och 1600-talen. År 1879 fick han insamling av curator på Louvren , Frédéric Reise . Han hade byggt upp sin egen samling under sin karriär som kurator och senare som chef för statsmuseerna. När han gick i pension sålde han dessa 40 verk, inklusive 24 italienska. De återstående verken förvärvades selektivt på auktioner.

Andra utländska skolor

Samlingen innehåller 16 målningar av holländska målare. Bortsett från ett verk av Anthonis Mor, är detta målningar från den holländska konstens guldålder . Porträtten och marinmålningarna är av målare som Jacob Isaacksz. van Ruisdael , Willem van de Velde den yngre , historiens bilder av Matthias Stomer och stilleben av Melchior de Hondecoeter .

De tyska målarna från renässansen representeras av Hans Holbein den yngre men också av Bartholomäus Bruyn den äldre och Heinrich Aldegrever . Dessutom har Duc d'Aumale förvärvat ett antal nyligen tyska och österrikiska målningar. Dessa är landskapsmålningar av Joseph Rebell , Oswald Achenbach eller Jacob Philipp Hackert , som ursprungligen tillhörde hertigen av Salernos konstsamling. Museet äger också två verk av Franz Xaver Winterhalter .

Engelska målningar är nästan helt frånvarande i samlingen, även om Orléans hus hade nära band med England före revolutionen. Porträttet av de två Waldegravesna av Joshua Reynolds är ett av få undantag . Den porträtt av Louis-Philippe d'Orléans av samma mästare är bara en kopia av den förlorade originalet. Resten av målningarna är landskap av Edward Lear och Samuel William Reynolds .

Av spansk målning visas tre anonyma porträtt, två religiösa målningar av Antonio de Pereda och en religiös bild av Bartolomé Esteban Murillo i museet .

  • Exempel på målningar från andra utländska skolor i museet

  • Den uppståndne Jesus Kristus, med Sankt Petrus, Sankt Paulus och två änglar , olja på duk, Anthonis Mor (1564)

  • Porträtt av Duc d'Aumale som major av XVII. Chevauleger , olja på duk, Franz Xaver Winterhalter (omkring 1840)

  • De två Waldegraverna , olja på duk, Joshua Reynolds (1762)

Fransk skola

Förutom Cadard-familjens skyddande kappa Madonna , tillskriven Enguerrand Quarton och Pierre Villate 1904 , innehåller Musée Condé 85 porträtt av fransk målning från 1400- och 1500-talen. De representerar viktiga personligheter i sin tid, särskilt kungarna i Frankrike, deras familjer och följe. Två av dem tilldelas François Clouet själv, nämligen ett porträtt av Odet de Coligny och ett av Jeanne d'Albret . Ytterligare två dussin skapades av målarens studenter eller hans följe vid domstolen. Tre verk tillskrivs Corneille de Lyon och sex andra till hans elever. Det finns också verk av Jean Decourt och Germain Le Mannier . 43 av porträtten är anonyma. Majoriteten av konstverken kommer från samlingen av Alexandre Lenoir ; 1939 donerade Armand de Biencourt ett stort antal målningar till museet.

Av de 82 franska målningarna från 1600-talet är 57 porträtt. Några av dem kommer från samlingen av Alexandre Lenoir, inklusive en av Philippe de Champaigne (La Mère Angélique Arnaud) och tre av Pierre Mignard ( Porträtt av kardinal Mazarin , Madame Deshoulières , Molière ). Andra kommer från Louis-Philippe I, far till Duc d'Aumale, inklusive en Philippe de Champaigne (Le Cardinal Mazarin) . Porträttsamlingen innehåller också fem verk av Nicolas de Largillierre , inklusive fyra tidiga förvärv av Duc. Förutom porträtten dominerar stridsmålningar, där de stora gärningarna från Grand Condé visas. Dessa bilder kan spåras tillbaka till studenter från Adam François van der Meulen , som Martin des Batailles . De viktigaste bilderna från 1600-talet är scenerna från Nya testamentet som Nicolas Poussin skapade. Fem av dessa målningar, inklusive Betlehemite Child Murder och Landscape with Two Nymphs, är i besittning av Musée Condé. Med målningen Le Repas d'Emmaüs av Trophime Bigot , Caravaggism representeras endast en gång i Musée Condé.

Hälften av de 137 franska målningarna från 1700-talet är återigen porträtt. Duc d'Aumale samlade målmedvetet bilder som visar familjemedlemmar eller viktiga personligheter från fransk historia. De skapades av de viktigaste franska artisterna under denna period: Jean-Marc Nattier (två bilder), Charles-Joseph Natoire (en bild), Joseph Siffred Duplessis (tre bilder) eller Jean-Baptiste Greuze (fyra bilder). Religiösa eller historiska målningar från 1700-talet ser dock nästan gratis ut: med den avväpnade kärleken till Antoine Watteau finns det bara en mytologisk bild. Watteau är också representerad med fyra bilder i Musée Condé. Förutom porträtten finns det många jaktscener, inklusive två verk av Jean-Baptiste Oudry ( Hallali av en rävjakt , Hallali av en vargjakt ). Två stora formatverk som nu hänger i Musée Condé beställdes av den franska kungen 1735, nämligen Oyster Meal av Jean François de Troy och The Ham Breakfast av Nicolas Lancret . Båda bilderna var avsedda att visa kung Louis XV: s små lägenheter . att försköna på Versailles slott . Lägenheterna på Chantilly Castle var också dekorerade med målningar. Författaren är Christophe Huet ; inklusive ett litet och ett stort apeskåp och en cykel av målningar med landskap och djurmotiv.

Med undantag för impressionismen är alla målningsstilar från 1800-talet representerade i Musée Condé. Duc d'Aumale köpte inga verk av samtida avantgarde utan följde mode med en fördröjning på flera år, vilket också synliggörs av den allmänna tidsfördröjningen mellan skapandet och förvärvet av ett konstverk av Duc . Den klassiska målningen representeras i Musée Condé med dess viktigaste konstnärer. Fem verk är av Ingres , inklusive Venus Anadyomene och ett självporträtt som förvärvats med Reisets- samlingen samt La Maladie d'Antiochus . Ytterligare fyra bilder är av François Gérard , såsom Les trois âges de la vie och ett porträtt av Napoleon Bonaparte. Den romantiska målningen i Musée Condé inkluderar Géricault's The Horse Goes Out of the Stable , tre målningar av Eugène Delacroix som Les deux Foscari och fem porträtt av Ary Scheffer . Den akademiska målningen är några bilder av Paul Baudry , varav en del skapas för att beställa för slottets dekoration, liksom verk av Ernest Meissonier , Léon Bonnat och Édouard Detaille representerar.

Det stora antalet orientalistiska målningar kan förklaras av Duc d'Aumales vistelse i Nordafrika och hans senare förkärlek för denna region. Samlingen i Musée Condé inkluderar orientalister som Alexandre-Gabriel Decamps , Prosper Marilhat och Eugène Fromentin . Den Barbizon School representeras av verk av Théodore Rousseau , Charles-François Daubigny och Jules Dupré . Realism och naturalism är faktiskt bara närvarande genom ett enda verk, nämligen målningen Bergers de Pyrénées av Rosa Bonheur , som Duc beställde 1864. Sist men inte minst förvärvade Duc d'Aumale också salongbilder . Således kom två verk från Salongen 1857 till Musée Condé: Suites d'un bal masqué av Jean-Léon Gérôme , som Duc d'Aumale förvärvade 1858, Gérôme blev senare vän med Duc d'Aumale och hans kollega i av Academy of Fine Arts och The Rural Concert av Jean-Baptiste Camille Corot , förvärvad 1890.

ritningar

Ritningsskåpet mitt i Bibliothèque du Théâtre , på vilket är en bronsbyst av Duc d'Aumale av Paul Dubois .

Museets samlingar innehåller över 2500 ritningar. Efter de första förvärven av teckningar som hänför sig till hans egen historia och hans familj blev Duc d'Aumale en seriös samlare av teckningar under hans exil i England. Han började med några fyndköp, till exempel två teckningar av Raphael ( Entombmenten och Cecilia och andra helgon ) och två av Michelangelo ( The Last Judgment and Raising of Lazarus ) 1860. Efter att ha förvärvat hela samlingen från Frédéric Reise , kurator för Louvren , 1861 för 140.000 franc, började Duc d'Aumale bygga upp en omfattande samling. Detta köp omfattade totalt 381 teckningar från 1400- till 1700-talet, inklusive 158 italienska teckningar, 17 teckningar av Claude Lorrain (inklusive många vyer över Rom och dess omgivningar), cirka 100 av Nicolas Poussin och några av Albrecht Dürer ( Annunitionen , Jungfru och barn, omgiven av änglar och helgon ), studier av Eustache Le Sueur och andra skisser av Leonardo da Vinci , Raphael, Peter Paul Rubens och Watteau. 1862 förvärvade han La Mona Vanna , även känd som den nakna Mona Lisa , som sedan tillskrevs Leonardo da Vinci, men nu tillskrivs hans skola. 1866, efter Eugène Delacroix död , köpte Duc d'Aumale ett av sju album från resan till Marocko och Algeriet. På Wellesley-auktionen förvärvade han ytterligare fyra teckningar av Lorrain och Canaletto . Med inköpet av Marquis Maisons samling lades teckningar av Watteau, Greuze och Pierre Paul Prud'hon till hans samling.

1876, när han återvände till Frankrike, fortsatte Duc d'Aumale sina inköp i England för att få tillbaka franska konstverk till sitt hemland. Han förvärvade samlingen av franska porträtt från 1500-talet av hertigen av Sutherland, som Alexandre Lenoir hade bildat av 148 porträtt i pastell och färgpenna under revolutionen. 1877 köpte han 450 porträtt av Louis Carmontelle för 112 500 franc . Genom att skaffa ytterligare 34 teckningar utökade han serien porträtt av kända personer från 1700-talet skapad av redaktören för Louis Philippe d'Orléans , farfar-farfar till Duc d'Aumale, till 484 stycken. I juni 1880 förvärvade Duc d'Aumale 600 porträtt av soldater, skapade av Auguste Raffet , som påminde Duc om hans militära karriär. Han köpte också 25 holländska teckningar av Aelbert Jacobsz. Cuyp , Lambert Doomer och Willem van de Velde den yngre från Visser-försäljningen 1881. 1884 slutfördes slottet och Duc d'Aumale lämnade många av hans teckningar, inklusive d'Orléans, på väggarna, om än hans kuratorer fruktade deras bevarande och avråddes från det. År 1889 slutförde han sin samling genom förvärv av 363 skisser från 1500-talet, som sedan tillskrevs Jean och François Clouet och som tillhörde Caterina de 'Medici , genom mellanhand av greven av Carlisle . Efter Ducs död avlägsnades ritningarna snabbt från de permanenta utställningsutrymmena. Sedan dess kan de bara ses på specialutställningar. De förvaras i ritskåpet, som har varit i mitten av Bibliothèque du Théâtre sedan 1970-talet .

Böcker, belysning, arkiv

Museibiblioteket, ibland kallat Bibliothèque Condé , är känt över hela världen för sina 13 000 gamla böcker. Duc d'Aumale hade ärvt Condé-samlingen, bestående av 800 manuskript och två tryck. I sitt exil 1850 började han köpa fler verk, samlingen utvidgades gradvis genom inköp via bokhandlare eller auktioner. Duc d'Aumale förvärvade också hela samlingar, till exempel 1851, 3404 volymer, inklusive 250 incunabula, från den engelska samlaren Frank Hall Standish för 133 000 franc , eller de från bibliofilen Armand Cigongne 1859-2910 arbetar för 375 000 franc. 1852 köpte han ett antal böcker som hade tillhört hans far, Louis-Philippe . Duc d'Aumale sammanställde personligen den första katalogen över sin samling, den publicerades 1907. Duc förvärvade 30 000 samtida verk för sitt eget arbetsbibliotek, som nu förvaras i Bibliothèque du théâtre .

Det finns cirka 1500 manuskript bland böckerna i Musée Condé . 200 av dessa manuskript är bokbelysning ; 300 dateras från medeltiden. Det äldsta stycket är en bokbelysning från 900-talet, som är hämtad från Registrum Gregorii . Hälften av manuskriptet har religiöst innehåll, såsom Ingeborg Psalter . De andra texterna behandlar teologiska, litterära, vetenskapliga eller kulturella ämnen som Codex Chantilly från 1300-talet, en samling av sånger. Boksamlingen innehåller cirka 10 000 gamla tryckta verk, inklusive 700 inkunabler (tryckta före 1501) och 2500 böcker vardera från 1500- och 1600-talen.

Den viktigaste av dessa böcker är utan tvekan hertigen av Berrys timbok , en bokbelysning av Limburg-bröderna , som skapades mellan 1411 och 1416, året då deras kommissionär Johann von Valois dog . Det fortsatte sedan och utvidgades av andra konstnärer, troligen av Barthélemy d'Eyck på 1440-talet och Jean Colombe före 1485. Duc d'Aumale förvärvade detta arbete 1856 från baron Félix Margherita i Italien för summan av 18 000 franc. Detta manuskript har hittills bara visats för allmänheten en gång i samband med en speciell utställning 2004. 1891 förvärvade Duc ytterligare 40 bokbelysning från den tyska familjen Brentano. Dessa enskilda sidor är hämtade från Etienne Chevaliers timmars bok , som skapades av Jean Fouquet på 1450-talet och som inte har bevarats helt. Förutom sidorna i Chantilly finns det bara sju miniatyrer kvar i andra museer eller bibliotek. Fragmenten från timeboken kan ses i den permanenta utställningen i hermetiskt tillslutna utställningsskåp i Santuario .

Sedan museet öppnade har boksamlingen vuxit med 15 000 verk. Efter Duc d'Aumales död gavs flera stora donationer till museet, cirka 500 verk 1919 av arkitekten Louis Bernier , 82 verk om familjen Montmorency-Luxemburgs historia 1939 av Marguerite Montaigne de Poncins och 3000 verk om historien om Oise av Jean Vergnet-Ruiz , före detta kurator för Compiègne Castle museum .

Med donationen av Chantilly Castle, överlämnades även Chantilly-godsarkivet till Musée Condé och förvaras fortfarande där idag. De äldsta dokumenten är från den tid då Pierre d'Orgemont köpte fastigheten på 1300-talet. Gustave Macon sorterade dokumenten i två kategorier: å ena sidan Cabinet des titres ( Cabinet des titres ) och å andra sidan Cabinet des lettres . Den förstnämnda innehåller dokument om fastigheter i hela Frankrike, som är indelade i 31 rader, 1019 lådor och 1809 register. Bokstäverna består av prinsarnas korrespondens: 80 000 brev i 663 volymer och 16 rader. Förutom dessa dokument finns det förvärv som gjorts av Gustave Macon och hans efterträdare. Dessa inkluderar Duc d'Aumales privata arkiv, som inte ursprungligen var en del av donationen. Den består av fyra serier och handlar om könen i Condé och deras ägodelar. Dessutom äger Musée Condé idag arkiven för familjen Montmorency-Luxemburg, som Montaigne de Poncins lämnade till museet och som består av 47 lådor från åren 1497-1904. Ett separat skåp des cartes har inrättats för kartor och planer, som innehåller 3000 handritade kartor från 1300- till 1800-talet och 5000 planer för palatset från 1800-talet.

Med undantag för specialutställningar är alla dessa dokument tillgängliga för forskare om de gör en tid i förväg och får samtycke från kuratorn. En del av verken har också digitaliserats och kan ses på bibliotekets webbplats. Katalogen kan nås med CALAMES-databasen, arkivet och manuskriptkatalogen för franska universitetsbibliotek som utvecklats av Agence bibliographique de l'enseignement supérieur .

Grafik

Museets samlingar innehåller cirka 2500 tryck. De flesta av dem är porträtt av kända personer från 1500- till 1800-talet. Dessa inkluderar många verk av stora tyska konstnärer som 33 graveringar av Albrecht Dürer , till exempel den berömda Melencolia och Saint Jerome i hans studie , och en serie små Passion of the Christ, ytterligare tryck av Martin Schongauer , inklusive Saint Lawrence och The Crowning med Thorns tillgängliga, även verk av Albrecht Altdorfer , Heinrich Aldegrever och Hans Sebald Beham . Flera gravyrer från 1600-talet visar vyer över Paris eller olika slott och monument och är av Israël Silvestre , Jean Marot , Nicolas de Fer och Adam Pérelle .

Fotografier

Museet bevarar cirka 1400 fotografier, papperstryck limmade på kartong, som dateras från andra hälften av 1800-talet. Samlingen innehåller några verk av de viktigaste pionjärerna inom fotografi. Duc d'Aumale hade ett tidigt intresse för denna teknik och samlade in några daguerreotyper från 1840-talet, som går förlorade. Intresset för fotografi förklaras inte minst av att Duc d'Aumale ville ta med sig några minnen från sitt hemland när han var i exil i England. Han fick syn på Paris från Édouard Baldus och bröderna Bisson . Som soldat var han också intresserad av Roger Fentons fotografiska dokument från Krimkriget och Alexander Gardner från det amerikanska inbördeskriget . Som konstsamlare förvärvade han också fotografier av viktiga konstverk som fotoet av Mona Lisa av Gustave Le Gray , skeppet och havsutsikten av samma konstnär och bilderna av de schweiziska glaciärerna av Adolphe Braun . Samlingen innehåller också samtida utsikt över Chantilly Castle , familjebilder och de första amatörbilderna av Duc d'Aumales brorson, Robert d'Orléans , hertigen av Chartres . Dessa inspelningar visas ibland på specialutställningar.

Skulpturer

Samlingen av skulpturer (varav 305 är listade i Base Joconde- databasen från det franska kulturministeriet ) består i huvudsak av byster och statyer av kända personer. Det finns dock också skildringar av mytologiska figurer och viltdjur i neoklassiska och akademiska stilar. Några av dessa statyer köptes av Duc d'Aumale för att dekorera palatsträdgårdarna. Dessa statyer fanns redan i parken på 1600-talet och köptes eller beställdes av Duc d'Aumale för att fira de viktigaste människorna i slottets historia. Bland 1600-talets representerade skulptörer är Guillaume Dupré (byst av Henry IV) , Gilles Guérin (Ludvig XIV som slår ner Fronden ) och Antoine Coysevox (byst av Grand Condé) . Louis Pierre Deseine , James Pradier , Lorenzo Bartolini , Antoine-Louis Barye , Auguste-Nicolas Caïn (skaparen av jakthundarna vid ingången till slottet), Henri Chapu och Paul Dubois representerar skulptur från 1800-talet.

  • Exempel på skulpturer i Musée Condé

  • Buste de Cicero, marmor, okänd konstnär (1600-talet)

  • Avgång från Phaethon , basrelief , tillskriven Jean Goujon (omkring 1567)

  • Joan of Arc , marmor, Henri Chapu (1873)

  • Varg , brons , Auguste-Nicolas Caïn (1894)

Dekorativ konst

Museet har en samling porslinsservis som de tidigare invånarna på slottet använde själva eller som köptes från Duc d'Aumale. Detta inkluderar en av de största samlingarna av Chantilly-porslin , eftersom fabriken ursprungligen grundades 1725 för att förse Lords of Chantilly med porslin. Dessutom har cirka 100 föremål från donationen Lefébure-Solacroup från 1957, som i huvudsak består av porslin i så kallad kakiémon- stil, dvs. H. en imitation av det japanska Imari-porslinet . Keramiksamlingen innehåller också Sèvres-porslin från 1700- och 1800-talet, en del som Duc d'Aumale samlade vid en tidpunkt då det var moderiktigt i England, och andra som Duc beställde direkt från tillverkaren, till exempel en uppsättning surtouts med jaktmotiv baserat på målningarna av Jean-Baptiste Oudry . Sist men inte minst äger museet uppsättningar av Limoges och Bayeux porslin samt bitar från andra tillverkare, särskilt från Paris under 1700- och 1800-talen. Utländska bitar, till exempel från Neapel, Wien, Meißen och engelska benporslin kan också ses i Musée Condé.

Museet har också flera extraordinära möbler, huvudsakligen från 1700- och 1800-talen. Dessa är vanligtvis familjeföremål som tillhört House of Condé och återköpts under restaureringen , eller som köptes och senare testamenterats till Duc d'Aumale. Samlingarna innehåller också föremål från kända ägare som en byrå för Louis XVI sovrum . i Versailles eller ett kontor och arkivskåp som hade tillhört Duc de Choiseul . Möblerna skapades av konstnärer som André-Charles Boulle , Jean-Henri Riesener , Joseph Baumhauer , Georges Jacob , Pierre-Antoine Bellangé eller bröderna Grohé . Det finns också gott om inredning från juli-monarkin som styrde när Duc d'Aumale möblerade sitt slott.

  • Möbler i Musée Condé

  • Massivt vinbord med vapenskölden från House of Montmorency (1500-talet)

  • Ek, valnöt, sköldpadd, mässing och förgylld bronsbord, troligen av André-Charles Boulle (tidigt 1700-tal)

  • Skrivbord av ek, ebenholts, förgylld brons och läder, Joseph Baumhauer (omkring 1740)

  • Öppen spisskylt , trä med en trasa av Christophe Huet , stort apskåp, Chobert (1880)

Antikviteter

Duc d'Aumale ägde 150 antikviteter av olika ursprung: egyptiska , etruskiska , grekiska och särskilt romerska och gallo-romerska , som utgör mer än hälften. Några av dessa antikviteter, brons, glas eller keramik arbete, kommer från Duc s resor till utgrävningsplatser i Pompeji , där han fick dem som en gåva från sin värd, Ferdinand II, kung av Bägge Sicilierna . 1854 förvärvade han samlingar av sin styvfar Leopold von Bourbon från de två sicilierna , som särskilt innehöll de mosaiker som han använde för att dekorera slottet ( jaktmosaik och kidnappning av Europa ), samt några små marmorstatyer. Vid olika tillfällen förvärvade Duc d'Aumale andra bitar, till exempel några Tanagra-statyer , en grekisk rödfigur amfora från Nola tillskriven den grekiska målaren Aison och en staty av Minerva . Vissa föremål kommer också från lokala utgrävningar från gallo-romerska platser, till exempel den lilla bronsstatyn av en Faunus från Buironfosse eller en statyett av ett galliskt vildsvin. Cirka ett dussin objekt är dock förfalskningar från 1800-talet.

  • Antikviteter i Musée Condé

  • Utställning med antikviteter mellan Cabinet du Giotto och Salle de la Minerve

  • Bortförandet av Europa , mosaik från Stabiae , Opus tessellatum (1: a århundradet, ovanför skorstenen i vaktrummet)

  • Ariane och Bacchus , marmor lättnad , fragment av en sarkofag (3: e århundradet)

  • Delvy av utställningen med förfalskningarna

Miniatyrporträtt

Museet har över 350 miniatyrporträtt , som är en separat samling och kombinerar teckningar, målning och dekorativ konst. Dessa är representationer som symboliserar en känslomässig relation mellan den avbildade personen och porträttens ägare, vare sig det är familj eller kärleksrelationer. Duc d'Aumale förvärvade dessa verk genom att köpa historiska porträtt, men mestadels genom arv: han fick de flesta av miniatyrporträtten från sin mor, drottning Maria Amalia av Neapel-Sicilien, vid hennes död 1866, med cirka 60 porträtt av Bourbon familj -Condé samt österrikiska och napolitanska porträtt av hennes styvmor Maria Klementine från Österrike kom till samlingen. Andra miniatyrer förvärvades efter att museet öppnades, vare sig det var genom gåvor, arv eller inköp. Dessa miniatyrer har olika former: främst ovala eller runda, men också lådor eller smycken. De äldsta föremålen är från 1520-talet när denna konst uppstod. Som efterträdare till bokbelysning arbetades de i gouache eller akvarell på kalvkött . Ibland är de också gjorda av emalj , som de av Léonard Limosin (porträtt av Henri d'Albret , Antoine de Bourbon , Catherine de Lorraine , Louis de Bourbon ). 1600-talets miniatyrer utfördes på en mängd olika material: koppar, papper och särskilt emalj, som konstnärer som Jean Petitot (18 porträtt) specialiserade sig på. Verken under andra hälften av 1700-talet är huvudsakligen gjorda på elfenben, denna teknik kommer från Italien, men av konstnärer som bor i Frankrike som Peter Adolph Hall (porträtt av den framtida kungen Louis-Philippe I ) och Jean-Baptiste Isabey ( Porträtt av Marie-Louise av Österrike ) introducerades. Miniatyrerna kan ses i den permanenta utställningen i Gemstone Cabinet. En speciell utställning som ägnas uteslutande åt miniatyrerna som hade restaurerats för tillfället ägde rum 2007 och 2008.

  • Miniatyrporträtt i Musée Condé

  • Porträtt av Gabrielle d'Estrées, trä (slutet av 1500-talet eller början av 1600-talet)

  • Porträtt av Élisabeth de Bourbon-Condé, elfenben (omkring 1730)

  • Porträtt av Bathilde d'Orléans, Elvenbein (sent 1700-tal)

  • Porträtt av Marie-Caroline som Amazon, papper (före 1820)

Administration och kulturpolitik

administrering

Ur juridisk synvinkel är Musée Condée en privat stiftelse , Fondation d'Aumale , som skapades genom donation av Duc d'Aumale, men är underordnad ett offentligt organ, nämligen Institut de France . Det är därför inte ett nationellt museum och får inte pryda sig med namnet Musée de France . En statlig kurator som utsetts av kulturministeriet ansvarar för dess ledning. Det här är Nicole Garnier-Pelle sedan 1998. Parallellt sköts underhållet av biblioteket och arkiven av en statlig kurator från bibliotekavdelningen vid Institut de France, i Olivier Boscs person sedan 2009 . Övervakningen och kontrollen av Musée Condé på institutets vägnar utförs alltid av ett konservatorium som består av tre akademiker från Académie Française.

Mottagnings-, övervaknings-, underhålls- och underhållspersonalen anställs direkt av Chantilly Domain Preservation Foundation , som har förvaltat hela Chantilly Castle sedan 2005. Hon har cirka 150 anställda och ansvarar också för alla kommersiella frågor för museet, kommunikation och övervakning av restaureringsprojekt på byggnader eller föremål i samlingen.

Besöksnummer

När det gäller antalet besökare rankas Musée Condé på 28: e plats bland alla franska museer. Det är ett av de 15 mest besökta konstmuseerna i landet och är det viktigaste museet i Picardie . Eftersom gården har förvaltats av Stiftelsen för bevarande av Chantilly Domain har antalet besökare ökat något, men det är långt ifrån det 600 000 årliga målet som stiftelsen satte upp sig själv när det inrättades. I listan över de bästa museerna som sammanställts av Le Journal des Arts rankas Musée Condé på 37: e plats, men på tredje plats bland alla museer i städer med färre än 20 000 invånare.

Antal besökare på museet från 2000 till 2009
2000 2001 2002 2003 2004 2005 2006 2007 2008 2009
267 911 266 648 263 917 289 637 260 298 235 970 244 634 258 850 255 439 275 775
Årligt antal besökare sedan 2000

Bevarande och förvärv

Museet genomför regelbundet restaureringar av hans verk och slottets historiska rum. Oberoende restauratörer får vanligtvis uppdrag med detta arbete, och beskyddare hjälper ofta till att finansiera bevarandet av kulturarvet. Slottets nyligen renoverade rum inkluderar det stora apeskåpet 2007 med ekonomiskt stöd från World Monuments Fund , en privat stiftelse i New York, eller loggia, debotté och den lilla salongen i de små kamrarna 2009 med hjälp av vänner till Musée Condé . Dessutom har konstverk som italienska målningar på läktaren och det stora galleriet 2007 och några miniatyrer från Gem Cabinet återställts. Restaureringarna utförs ibland samtidigt med tematiska utställningar, som de åtta holländska målningarna i samband med en utställning om ämnet 2010.

Museets största beskyddare är Condé-museets vänner . Det grundades 1971 och har idag cirka 2000 medlemmar. Denna förening hjälper till med finansieringen av restaureringen, men också med eventuella förvärv av museet. Den publicerar en årlig eller halvårsvis tidskrift som heter Le Musée Condé för att publicera den senaste forskningen om samlingar och aktuella restaureringar eller förvärv.

Nya förvärv för museet görs alltid i förhållande till befintlig samling eller slottets historia. Om arbetet köps är det allmänt nödvändigt med stöd från en privat beskyddare. År 2006, tack vare det breda stödet från invånarna runt Chantilly, köptes en akvarell av Adam Frans van der Meulen , som visar slottet. 2008, med hjälp av Lefort Beaumont Foundation, förvärvade museet ett porträtt av Grand Condé av Justus van Egmont (museet hade redan två porträtt av samma konstnär vid den tiden). Nya förvärv kan också vara donationer, såsom donation av planer och ritningar av kärlekens ö och fontänen i palatsträdgårdarna av arkitekten Claude-Mathieu Delagardette , som gjordes 2010 av hans ättlingar.

Särskilda utställningar

Galerie de Psyché under utställningen om Cassone Esther et Assuerus med målningar av Filippino Lippi i februari 2011

Särskilda utställningar genomförs vanligtvis med verk från museets skatt, som inte visas permanent. Galerie de Psyché och Galerie des Cerfs kommer att arrangeras vid dessa tillfällen för att göra plats för utställningarna. Om omfattningen av den speciella utställningen kräver det kommer också pärlskåpet att rensas för detta syfte. Som regel ansvarar museets curator för specialutställningen. Om bokskåpet anordnar utställningar om ämnet bokbindning eller specialverk, är bibliotekets kurator ansvarig för utställningshanteringen.

Mellan 2005 och 2010 anordnades specialutställningar om följande ämnen:

  • 18 mars till 13 juni 2005: Skatter från ritskåpet i Musée Condé zu Chantilly , ett urval av representativa ritningar från samlingen av Duc d'Aumale
  • 27 april till 25 juli 2005: Från domino och marmorpapper. Papper och bokbindning , om bokbindningstekniker i bokskåpet
  • 22 juni till 19 september 2005: hårt porslin från Sevres, Paris, Wien och Capodimonte i Musée Condé i Chantilly på bitar från samlingen av porslin som inte är från Chantilly kommer
  • 28 september 2005 till 9 januari 2006: Lagneau, en okänd konstnär från 1600-talet med teckningar av en fransk konstnär från början av 1600-talet på lån från Bibliothèque nationale de France och Musée du Louvre
  • 22 mars 2006 till 26 juni 2006: Daniel Dumonstier , ”Europas mest utmärkta kritautkastare ” (1574–1646) , retrospektiv på teckningar och målningar av denna konstnär från 1500- och 1600-talet på lån från Bibliothèque nationale de France och Musée du Louvre
  • 16 september 2006 till 8 januari 2007: Stora middagar i Chantilly , konst för matbordet, dekorativ konst och arkivdokument för mottagningar i Chantilly Castle från 1600- till 1800-talet
  • 19 september 2007 till 7 januari 2008: Små porträtt, stora personligheter, miniatyrer från 1500- och 1600-talen i Musée Condé , på miniatyrporträtt från samlingen av Chantilly Castle
  • 9 april till 21 juli 2008: Marie d'Orléans (1813–1839), prinsessa och romantisk konstnär , skulpturer och personliga tillbehör av syster till Duc d'Aumale , i samarbete med Musée du Louvre
  • 19 mars - 4 augusti 2008: Mignonne, allons voir ... Samlingen av poetiska verk av Jean Paul Barbier-Mueller , fransk poesi från 1500-talet från den schweiziska bankörssamlingen
  • 15 september 2008 till 2 februari 2009: Marie Stuart, en skotsk drottning , franska öde , skriver ut och konstverk om ämnet Maria Stuart i samarbete med Écouen Castle
  • 20 september 2008 till 2 februari 2009: Chantilly i första världskriget. Opublicerade fotografier av Marcel Vicaire , fotografier från Musée Condé som visar Chantilly under första världskriget
  • 11 februari till 30 mars 2009: Från Michelangelo till Chapu. Ritningar av skulptörer i samlingar av Musée Condé , urval av teckningar om ämnet skulptur
  • 4 april - 12 oktober 2009: The Jardins de Le Nôtre i Chantilly , arkivdokument, ritningar och utskrifter på trädgårdar Chantilly Castle i 17-talet med anledning av återställandet av den stora parterren
  • 29 maj till 31 augusti 2009: Myten om psyken , fönsterkonst, teckningar, tryck och dekorativa föremål på detta mytologiska tema
  • 16 september 2009 till 4 januari 2010: Van Dyck i samlingen av Musée Condé , om målningar, kopior, teckningar och tryck av den flamländska mästaren
  • 21 oktober 2009 till 4 januari 2010: 1800-talsfotografering i Duc d'Aumale-samlingen , urval av tryck från gamla fotografier
  • 13 januari till 5 april 2010: Små frimärken, stora samlare. Samlarmärken i ritningarna från 1500- till 1800-talet i Musée Condé i Chantilly , urval av teckningar från samlingen och om samlarens märken på dem
  • 12 maj till 16 augusti 2010: Henri IV, ett porträtt av hans regeringstid , om kungens ikonografi och hans regeringstid i samband med 400-årsdagen av hans mördande.
  • 15 september 2010 till 2 januari 2011: Holländsk konst i Musée Condé , om holländsk målning i samlingarna i Musée Condé.

Utställningar av konstverk har hållits där sedan 2012, då Jeu de Paume- salen återställdes. Varje år anordnas en stor specialutställning. Den första av dessa fick titeln Delacroix och början på orientalism och var tillgänglig från oktober 2012 till januari 2013. Förutom verk från samlingen av målningar och teckningar i Musée Condé sågs också utlånade föremål från Louvren.

Prispolicy och tjänster för allmänheten

Museumstillträde ökade från 12 euro 2010 till 13 euro 2011 och 14 euro 2012. Guidade turer kostar 3 euro extra. Musée Condé är ett av museerna med de högsta inträdespriserna i Frankrike.

Museet erbjuder förklarande ark för turen gratis samt ljudturer för vuxna och barn, som kan lånas mot en avgift eller laddas ner gratis från slottets webbplats. Tematurer organiseras också varje vecka. En utbildnings- och kulturtjänst, som drivs tillsammans med slottsträdgården och studen, erbjuder aktiviteter för skolor och fritidsanläggningar. Varje år deltar museet i European Heritage Days med speciella evenemang, men utan att ge gratis inträde, som vanligt vid detta evenemang. Den är förberedd för besökare med syn-, hörsel- och psykiska funktionshinder och kan därför bära turismen och handikapppriset . Museet rymmer en restaurang (La Capitainerie) och en butik. År 2012 skannades 48 verk från museets samlingar i hög upplösning och bidrog till Google Art Project .

litteratur

Museets historia

  • Gustave Macon: Musée Condé: Itinéraire . Braun, Clément et Cie, successeurs (Paris), Paris 1899 (franska, online [nås den 4 januari 2013]).
  • Gustave Macon: Chantilly et le musée Condé . Henri Laurens, Paris 1910 (franska, bibliotheque-conde.fr [PDF; besökt 4 januari 2013]).
  • Raoul de Broglie: Chantilly . Samlingar Histoire du château et de ses (=  slott, décors de l'histoire ). Calmann-Lévy, 1964 (franska).
  • Jean-Pierre Babelon: Le Château de Chantilly . Scala-Domaine de Chantilly, Paris 1999, ISBN 2-86656-413-8 (franska).

Samlingar

  • Nicole Garnier-Pelle: Les Tableaux de Chantilly, la collection du duc d'Aumale . SkiraFlammarion - Domaine de Chantilly, 2009, ISBN 978-2-08-122828-3 (franska).
  • Albert Châtelet, François-Georges Pariset, Raoul de Broglie: Chantilly, musée Condé. Peintures de l'École française XVe - XVIIe siècle (=  Inventaire des collection publiques de France . Volym 16 ). Réunion des musées nationaux, 1970 (franska).
  • Elisabeth de Boissard, Valérie Lavergne: Chantilly, musée Condé. Peintures de l'École italienne (=  Inventaire des collection publiques de France . Volym 34 ). Réunion des musées nationaux, 1988, ISBN 2-7118-2163-3 , pp. 212 (franska).
  • Nicole Garnier-Pelle: Chantilly, musée Condé, Peintures du XVIIIe siècle (=  Inventaire des collection publiques françaises ). Réunion des musées nationaux, 1995, ISBN 2-7118-3285-6 (franska).
  • Nicole Garnier-Pelle: Chantilly, musée Condé, Peintures des XIXe et XXe siècles (=  Inventaire des collection publiques françaises ). Réunion des musées nationaux, 1997, ISBN 2-7118-3625-8 (franska).
  • Nicole Garnier-Pelle (red.): Les Peintures italiennes du musée Condé à Chantilly . Generali / Institut de France, Trieste 2003, ISBN 88-7412-007-9 (franska).
  • Ludovic Laugier, Anne-Marie Guimier sorbetar: Le cabinet d'antiques du duc d'Aumale à Chantilly . De L'Égypte à Pompéi. Editions d'Art Somogy, 2002, ISBN 2-85056-551-2 (franska).
  • Nicole Garnier-Pelle: Trésors du cabinet des dessins du Musée Condé à Chantilly . Histoire de la collection du duc d'Aumale. Somogy éditions d'Art, Paris 2005, ISBN 2-85056-866-X (franska).
  • Anne Forray-Carlier: Le Mobilier du château de Chantilly . Éditions Faton, Dijon 2010, ISBN 978-2-87844-131-4 (franska).
  • Nicole Garnier-Pelle: La photographie du XIXe siècle à Chantilly . kockar-d'œuvre du musée Condé. Artlys, 2001, ISBN 2-85495-178-6 (franska).

webb-länkar

Commons : Musée Condé  - samling av bilder, videor och ljudfiler

Individuella bevis

  1. ↑ Jean-Pierre Babelon: Le Château de Chantilly. Paris 1999, ISBN 2-86656-413-8 , s. 190-218, 226-227.
  2. ↑ Raoul de Broglie: Chantilly: Histoire du château et de ses samlingar. Calmann-Lévy, coll. Châteaux , décors de l'histoire 1964, s. 216.
  3. ^ Raymond Cazelles: Le Duc d'Aumale. Paris 1984-1998, ISBN 2-235-01603-0 , s. 410.
  4. ^ Albert Châtelet: Chantilly, Musée Condé. Peintures de l'École française XVe - XVIIe siècle. 1970, kapitel Inledning , inget sidnummer.
  5. ↑ Jean-Pierre Babelon: Le Château de Chantilly. Paris 1999, ISBN 2-86656-413-8 , s. 228-229.
  6. ^ Imprimerie nationale: Règlement du musée Condé . 1898.
  7. ↑ Raoul de Broglie: Chantilly: Histoire du château et de ses samlingar. Calmann-Lévy, Coll Châteaux, décors de l'histoire. 1964, s. 249-258.
  8. ^ Nicole Garnier-Pelle: Chantilly sv 14-18, Fotografier inédites de Georges et Marcel Vicaire. Ville de Chantilly - Fondation pour le domaine de Chantilly, Chantilly 2007, ISBN 978-2-9532603-0-4 , s.9-19.
  9. ↑ Raoul de Broglie: Chantilly: Histoire du château et de ses samlingar. Calmann-Lévy, Coll. Châteaux, décors de l'histoire. 1964, s. 233 och s. 266.
  10. ^ A b Marie-Hélène Quellier-Caranjeot: Étude gemmologique de deux diamants historiques: Le Grand Condé et le Penthièvre ( Memento den 16 oktober 2013 i internetarkivet ). (PDF; 13,8 MB), examensarbete i gemologi vid Université de Nantes, 10 oktober 2005, s. 26–27.
  11. ↑ Raoul de Broglie: Chantilly: Histoire du château et de ses samlingar. Calmann-Lévy, Coll. Châteaux, décors de l'histoire. 1964, s. 259.
  12. ^ A b c Albert Châtelet: Chantilly, Musée Condé. Peintures de l'École française XVe - XVIIe siècle , 1970, introduktion, inget sidnummer.
  13. ↑ Nicole Garnier-Pelle: Les collection du musée Condé durant la Seconde Guerre mondiale et l'occupation. I: Musée Condé. Nr 57, november 2000, s. 18-26.
  14. ↑ a b c d Raoul de Broglie: Chantilly: Histoire du château et de ses samlingar. Calmann-Lévy, Coll. Châteaux, décors de l'histoire. 1964, s. 233 och 266.
  15. ^ Gabriel de Broglie: Chantilly et le quai Conty. I: Le Musée Condé. Nr 67, december 2010, s.11.
  16. ↑ a b c d e f g h i Portail pédagogique CRDP / Domaine de Chantilly: Le Musée Condé. (PDF) Hämtad 21 oktober 2012 .
  17. ↑ Jean-Pierre Babelon: Le Château de Chantilly. Paris 1999, ISBN 2-86656-413-8 , s. 220-221.
  18. ^ Gustave Macon: Chantilly et le musée Condé . (PDF; 90,8 MB), Laurens 1910, s. 259.
  19. ↑ Tabeller princières à Chantilly, ni XVIIe au XIXe siècles. (PDF) Château de Chantilly, 2007, arkiverat från originalet den 15 november 2008 ; Hämtad 21 oktober 2012 .
  20. ^ A b Gustave Macon: Chantilly et le musée Condé . (PDF; 90,8 MB), Laurens 1910, s. 255.
  21. ^ Nicole Garnier: La Salle de la Tribune du musée Condé. I: Le Musée Condé. Nr 48, juni 1995, s. 6-10.
  22. ↑ Observera inget M5052000117 i Joconde-basen. Franska kulturministeriet, öppnat den 27 oktober 2012 .
  23. ^ Gustave Macon: Chantilly et le musée Condé. (PDF; 90,8 MB), Laurens 1910, s. 274f.
  24. ^ Gustave Macon: Chantilly et le musée Condé . (PDF; 90,8 MB), Laurens 1910, s. 257.
  25. ^ A b c Nicole Garnier: La Salle de la Tribune du musée Condé. I: Le Musée Condé. Nr 48, juni 1995, s. 6-10.
  26. ^ Armand Bernard: Château de Chantilly, Une histoire d'amitié. Hämtad 11 november 2012 .
  27. ^ Gustave Macon: Chantilly et le musée Condé . (PDF; 90,8 MB), Laurens 1910, s. 256.
  28. ↑ Jean-Pierre Babelon: Le Château de Chantilly. Paris 1999, ISBN 2-86656-413-8 , s. 226f.
  29. ↑ a b c Parcours de visite: Chefs-d'œuvre du musée Condé. (PDF) Château de Chantilly, arkiverat från originalet den 17 juli 2009 ; Hämtad 18 januari 2011 .
  30. ↑ Jean-Pierre Babelon: Le Château de Chantilly. Paris 1999, ISBN 2-86656-413-8 , s. 227.
  31. ^ L'Institut de France et Generali: un partenariat fructueux pour la restauration du "Cabinet du Giotto". (PDF) Château de Chantilly, arkiverat från originalet den 26 maj 2012 ; Hämtad 18 januari 2011 .
  32. Myth La mythologie à Chantilly. (PDF) Portail pédagogique CRDP-Domaine de Chantilly, nås den 18 januari 2011 .
  33. ^ Nicole Garnier och Florence Adam: Acquisition et restauration de portraits du duc et de la duchesse d'Aumale par Jalabert, Benjamin-Constant et Henri Cain. I: Le Musée Condé. Nr 55, november 1998, s. 20-29.
  34. Rounds a b rundor. Bibliothèque et Archives du Château de Chantilly, 27 oktober 2012, nås den 12 januari 2014 .
  35. ↑ a b c d e f g h i j k Le Mobilier du château de Chantilly. (PDF) Château de Chantilly, arkiverat från originalet den 9 februari 2013 ; Hämtad 9 februari 2013 (franska).
  36. ↑ a b c d e f g h i j Les appartements du château (arkiv). Portail pédagogique CRDP / Domaine de Chantilly, besökt 9 februari 2013 .
  37. ^ Nicole Garnier-Pelle: Les Singeries , Paris, Nicolas Chaudun - Fondation pour le domaine de Chantilly, serien Trésors de Chantilly. 2008, ISBN 978-2-35039-063-5 , s. 4-18.
  38. ^ Nicole Garnier-Pelle, Anne Forray-Carlier, Marie-Christine Anselm: Singeries et exotisme chez Christophe Huet. Saint-Rémy-en-l'Eau, Monelle-Hayot, 2010, ISBN 978-2-903824-69-3 .
  39. Salon Le salon violet retrouve son éclat. Le Parisien, 9 december 2009, nås den 31 december 2010 .
  40. ^ Nicole Garnier-Pelle: Les Singeries. 2008, s. 18-22.
  41. ↑ www.musee-conde.fr Les Collections du musée Condé> Les peintures. Åtkomst 17 maj 2016.
  42. ^ Nicole Garnier-Pelle: Les Tableaux de Chantilly, la collection du duc d'Aumale. Chantilly 2009, ISBN 978-2-08-122828-3 , s. 114f.
  43. ^ Observera des peintures flamandes du musée Condé. Base Joconde från det franska kulturdepartementet, öppnat 10 november 2012 .
  44. ^ Elisabeth de Boissard, Valérie Lavergne: Chantilly, Musée Condé. Peintures de l'École italienne. Paris 1988, ISBN 2-7118-2163-3 , s. 14f.
  45. ^ Elisabeth de Boissard, Valérie Lavergne: Chantilly, Musée Condé. Peintures de l'École italienne. Paris 1988, ISBN 2-7118-2163-3 , s. 15ff.
  46. ^ Nicole Garnier-Pelle, David Mandrella: Peintures hollandaises du Musée Condé i Chantilly . Institut Randstad-Domaine de Chantilly, 2010, ISBN 978-2-9532603-1-1 .
  47. ^ Notice des peintures allemandes du musée Condé. Base Joconde från det franska kulturdepartementet, öppnat 1 november 2013 .
  48. ↑ Olivier Meslay (red.): L'Art anglais dans les collection de l'Institut de France . Musée Condé / Somogy, Paris 2004, ISBN 2-85056-783-3 .
  49. ↑ Meddelande om peintures espangoles du musée Condé. Base Joconde från det franska kulturdepartementet, öppnat 1 november 2013 .
  50. ^ Nicole Garnier-Pelle: Chantilly, Musée Condé, Peintures du XVIIIe siècle. Paris 1995, ISBN 2-7118-3285-6 , s. 13 och 22f
  51. ^ Nicole Garnier-Pelle: Chantilly, Musée Condé. Peintures des XIXe et XXe siècles. Paris 1997, ISBN 2-7118-3625-8 , s. 23-26.
  52. ↑ a b c Pressmeddelande i samband med utställningen "Skatter från salongen till Musée Condé i Chantilly". (PDF) Chantilly Castle, nås den 18 december 2010 .
  53. ↑ a b Skatter från salongen till Musée Condé i Chantilly, virtuell utställning på Base Joconde. Franska kulturdepartementet, öppnat 23 november 2011 .
  54. ↑ a b c d e Bibliothèque et Archives du Château de Chantilly. Bibliothèque Condé, nås den 17 november 2012 .
  55. ^ Pressmeddelande om utställningen "Les Très Riches Heures du duc de Berry et l'enluminure en France au XVe siècle". (PDF) Château de Chantilly, nås den 22 februari 2011 .
  56. ↑ Pressmeddelande från utställningen "L'enluminure en France au temps de Jean Fouquet". (PDF) Château de Chantilly, arkiverat från originalet den 25 juli 2011 ; Hämtad 22 februari 2011 .
  57. ^ Gustave Macon: Introduktion au catalogue Chantilly: Les arkiv: le Cabinet des titres. (PDF) Bibliothèque du musée Condé, nås den 17 november 2012 .
  58. ↑ Presentation de Calames. Calames, nås 17 november 2012 .
  59. ^ Författarkollektiv: Albrecht Dürer et la Gravure allemande, Chefs-d'œuvre graphiques du musée Condé à Chantilly . Somogy, Paris 2003, ISBN 2-85056-665-9 , pp. 111 .
  60. ↑ Notices des estampes i Base Joconde. Franska kulturministeriet, öppnat den 3 oktober 2013 .
  61. ^ Nicole Garnier-Pelle: La photographie du XIXe siècle à Chantilly: kockar-d'œuvre du musée Condé. Paris 2001, ISBN 2-85495-178-6 , s. 6-9.
  62. ^ Notices des sculptures i Base Joconde. Franska kulturministeriet, öppnat den 3 oktober 2013 .
  63. ↑ Meddelande nr 105444 i Joconde Base. Franska kulturministeriet, öppnat den 4 oktober 2013 .
  64. ↑ a b Porcelaines du musée Condé à Chantilly, dossier de presse. (PDF) Ingår i: Château de Chantilly. Hämtad 15 november 2009 .
  65. ^ Anne Forray-Carlier: Le Mobilier du château de Chantilly . Éditions Faton, Dijon 2010, ISBN 978-2-87844-131-4 , pp. 14-33 .
  66. ↑ De l'Égypte à Pompéi. Le cabinet d'antiques du duc d'Aumale à Chantilly - Dossier de presse. (PDF) Ingår i: Château de Chantilly. Hämtad 16 november 2009 .
  67. ↑ La collection d'antiques du duc d'Aumale, exponering virtuell de la base Joconde. I: ministère de la Culture. Hämtad 23 januari 2011 .
  68. ^ Nicole Garnier, Bernd Pappe, Nathalie Lemoine-Bouchard: Porträtt av maisons royales et impériales de France et d'Europe . Les miniatures du musée Condé à Chantilly. Somogy, Paris 2007, ISBN 978-2-7572-0098-8 .
  69. ^ Petits porträtt, grand personnages. Miniatures du XVIe au XIXe - Dossier de presse. (PDF) Ingår i: Château de Chantilly. Arkiverad från originalet den 5 juli 2010 ; Hämtad 3 mars 2011 .
  70. ↑ Florian Marco: Musées, gestion déléguée et curiosité institutionnelle de l'Institut de France . École du Louvre, 2007, s. 16, 37 ( online [nås den 3 februari 2011]).
  71. ↑ http://www.culture.gouv.fr/culture/dmf/Liste 010709.pdf (länk ej tillgänglig)
  72. ^ A b Grégoire Allix och Emmanuel de Roux: L'Aga Khan remet en selle le domaine de Chantilly. I: Le Monde. 27 mars 2005, arkiverat från originalet ; Hämtad 14 januari 2011 .
  73. ^ Franska kulturministeriet: Chiffres clés 2010 - musées. (PDF; 124 kB) Hämtad 16 januari 2011 .
  74. ↑ Le Journal des Arts: Palmarès des musées 2011. Upplaga 350, juni 2011, s. 15–26.
  75. ↑ a b Comité départemental du tourisme de l'Oise: Touriscopie 2009. (PDF; 319 kB) Arkiverad från originalet den 3 mars 2016 ; Hämtad 16 januari 2011 .
  76. ↑ a b Comité départemental du tourisme de l'Oise: Touriscopie 2005. (PDF; 351 kB) Arkiverad från originalet den 23 oktober 2013 ; Hämtad 16 januari 2011 .
  77. ↑ a b Comité départemental du tourisme de l'Oise: Touriscopie 2008. (PDF; 324 kB) Arkiverad från originalet den 20 mars 2012 ; Hämtad 16 januari 2011 .
  78. Collections La politique de restauration du château et ses samlingar. I: Château de Chantilly. Arkiverad från originalet den 21 januari 2011 ; Hämtad 20 januari 2011 .
  79. ↑ Les grands projets de restauration réalisés. I: Château de Chantilly. Arkiverad från originalet den 5 februari 2011 ; Hämtad 20 januari 2011 .
  80. ^ Les Amis du Musée Condé. I: CTHS - Sociétés savantes de France. Hämtad 22 februari 2011 .
  81. ↑ Restaurering och förvärv på Condé Museum. I: La Tribune de l'Art. 12 februari 2007, nås 20 januari 2011 .
  82. ↑ Restaurationer, förvärv, utställningar: actualité du Musée Condé. I: La Tribune de l'Art. 1 mars 2010, nås 20 januari 2011 .
  83. ^ Nicole Garnier-Pelle: Donation Offenstadt de dessins et plans de l'île d'Amour et de l'île des Jeux par Delagardette (1787) . I: Le Musée Condé . Nej. 67 , december 2010, s. 42-47 .
  84. ↑ Les expositions temporaires en cours. I: Château de Chantilly. Arkiverad från originalet den 19 april 2011 ; Hämtad 20 januari 2011 .
  85. ↑ Pressmeddelande om utställningen Papiers et reliures . (PDF) Ingår i: Château de Chantilly. Hämtad 3 februari 2011 .
  86. ↑ Pressmeddelande om Lagneau- utställningen . (PDF) Ingår i: Château de Chantilly. Arkiverad från originalet den 26 maj 2012 ; Hämtad 3 februari 2011 .
  87. ↑ pressmeddelande för utställningen Daniel Dumonstier . (PDF) Ingår i: Château de Chantilly. Arkiverad från originalet den 26 maj 2012 ; Hämtad 3 februari 2011 .
  88. ↑ Pressmeddelande om utställningen Tables princières . (PDF) Ingår i: Château de Chantilly. Arkiverad från originalet den 15 november 2008 ; Hämtad 3 februari 2011 .
  89. ↑ Pressmeddelande om utställningen Petits porträtt, grand personnages . (PDF) Ingår i: Château de Chantilly. Arkiverad från originalet den 5 juli 2010 ; Hämtad 3 februari 2011 .
  90. ^ Pressmeddelande om Marie d? Orléans utställning . (PDF) Ingår i: Château de Chantilly. Arkiverad från originalet den 26 maj 2012 ; Hämtad 3 februari 2011 .
  91. ↑ Pressmeddelande om utställningen Mignonne, allons voir ... (PDF) Ingår i: Château de Chantilly. Arkiverad från originalet den 26 maj 2012 ; Hämtad 3 februari 2011 .
  92. ^ Pressmeddelande om Marie Stuart- utställningen . (PDF) Ingår i: Château de Chantilly. Arkiverad från originalet den 26 maj 2012 ; Hämtad 3 februari 2011 .
  93. ↑ Pressmeddelande för utställningen Chantilly pendant la guerre de 14-18 . (PDF) Ingår i: Château de Chantilly. Arkiverad från originalet den 26 maj 2012 ; Hämtad 3 februari 2011 .
  94. ↑ Pressmeddelande om utställningen De Michel-Ange à Chapu . (PDF) Ingår i: Château de Chantilly. Arkiverad från originalet den 26 maj 2012 ; Hämtad 3 februari 2011 .
  95. ↑ Pressmeddelande om utställningen Les Jardins de Le Nôtre à Chantilly . (PDF) Ingår i: Château de Chantilly. Arkiverad från originalet den 26 maj 2012 ; Hämtad 3 februari 2011 .
  96. ↑ Pressmeddelande om utställningen Le mythe de Psyché . (PDF) Ingår i: Château de Chantilly. Arkiverad från originalet den 26 maj 2012 ; Hämtad 3 februari 2011 .
  97. ↑ Pressmeddelande om utställningen Van Dyck dans les collection du musée Condé . (PDF) Ingår i: Château de Chantilly. Arkiverad från originalet den 26 maj 2012 ; Hämtad 3 februari 2011 .
  98. ↑ Pressmeddelande om utställningen La Photographie au 19e siècle . (PDF) Ingår i: Château de Chantilly. Arkiverad från originalet den 26 maj 2012 ; Hämtad 3 februari 2011 .
  99. ↑ Pressmeddelande om utställningen Petites marques, grands collectionneurs . (PDF) Ingår i: Château de Chantilly. Arkiverad från originalet den 26 maj 2012 ; Hämtad 3 februari 2011 .
  100. ↑ Pressmeddelande om utställningen Henri IV, portrait d'un règne . (PDF) Ingår i: Château de Chantilly. Arkiverad från originalet den 26 maj 2012 ; Hämtad 3 februari 2011 .
  101. ↑ [http://www.chateaudechantilly.com/img/page/51/DplarthollandaisFINAL130910.pdf Pressmeddelande om utställningen '' L'art hollandais ''] (Länk ej tillgänglig)
  102. ↑ Les couleurs orientales de Delacroix à Chantilly. I: Frankrike 3 Picardie. Hämtad 21 oktober 2012 .
  103. ↑ Tarifs 2012. I: Château de Chantilly. Arkiverad från originalet den 15 september 2012 ; Hämtad 21 juni 2012 .
  104. ^ Tariff des principaux musées et monuments de France. I: Louvren pour tous. 27 juni 2010, nås den 1 februari 2011 .
  105. ↑ Aktiviteter: Besökspersoner. I: Château de Chantilly. Arkiverad från originalet den 21 januari 2011 ; Hämtad 1 februari 2011 .
  106. ↑ [http://www.chateaudechantilly.com/media/brochure-scolaire-2010-2011.pdf Broschyr scolaires] (länk ej tillgänglig)
  107. ↑ Journées du patrimoine. I: Château de Chantilly. Arkiverat från originalet den 10 augusti 2011 ; Hämtad 23 mars 2011 .
  108. ↑ Le Château de Chantilly tillgänglig à tous! I: Destination Oise. Arkiverad från originalet den 23 oktober 2013 ; Hämtad 1 februari 2011 .
  109. ↑ La Capitainerie restaurang. I: Château de Chantilly. Arkiverad från originalet den 8 juli 2012 ; Hämtad 21 juni 2012 .
  110. ↑ Découvrez nos butiker. I: Château de Chantilly. Arkiverad från originalet den 8 juli 2012 ; Hämtad 21 juni 2012 .
  111. ↑ Le musée Condé de Chantilly på Google Art Project. I: Culturebox. Hämtad 21 april 2012 .
  112. ↑ Château De Chantilly (sic). I: Google Art Project. Hämtad 21 april 2012 .


Koordinater: 49 ° 11 ′ 37,9 ″  N , 2 ° 29 ′ 7,2 ″  E