Matthias Grünewald

Det så kallade Erlanger-självporträttet , länge betraktat som Grünewalds enda autentiska självporträtt, ses i allt större utsträckning av ny forskning som en studie av Johannes Evangelisten.

Matthias Grünewald (* omkring 1480; † omkring 1530) var en viktig målare och grafisk konstnär under renässansen . Forskningsvyer om namnet är delade. Så en gång likställs han med Mathis Gothart-Nithart eller Mathis Nithart-Gothart , en annan gång ses som hans samtida. I det första fallet han skulle till 1475 / 1480 i Würzburg föddes den 31 skrevs den augusti 1528 i Halle an der Saale har dött; i den andra antar han sin födelseort nära Aschaffenburg och tar 1531/32 som dödstid.

Biografisk

Efternamn

Sandrart och den äldre historien

Joachim von Sandrart, här i en gravyr från 1675, anses vara den första "Grünewald" biografen

Namnet Matthias Grünewald , som är vanligt idag, går tillbaka till Joachim von Sandrart , som inkluderade honom i sitt tvådelade konsthistoriska huvudverk, Teutsche Academie der Edel Bau-, Bild- och Mahlerey-Künste , publicerat 1675 och 1679 , med en kort biografisk översikt . Som inte är ovanligt för barocklitteratur , och kanske mer tillskrivs typsättare och skrivare än Sandrart själv, är stavningen av konstnärens namn, som redan varierar mycket i olika delar av texten:

• Matthias av Aschaffenburg
• Grön kraft
• Grünwald
• Matthaei från Aschaffenburg
• Matthaeus Grünenwald från Aschaffenburg / Mahler
• Matthaeus Grünewald / annars kallad Matthaeus von Aschaffenburg
• Matthaei Grünwalt
• Matthäus Grünwald från Aschaffenburg
• M. Grünwald berömda Mahler från Aschaffenburg

Även om Sandrart i betydelsen Giorgio Vasari för första gången tillhandahöll en rudimentär biografi och arbetsbeskrivning av den historiska "Grünewald" var han inte den första som kallade den med sitt förmodade namn. Redan 1573 talade Strasbourgs skrivare och utgivare Bernhard Jobin om en Mathis von Oschnaburg , mellan 1570 och 1586 Basel- samlaren Basilius Amerbach av en Mathis von Aschenburg och slutligen 1620 utgivaren Vincenz Steinmeyer i förordet till en träsnittsamling av en Matthes von Aschaffenburgk .

Om man går tillbaka till "Grünewalds" livstid, innehåller de historiska dokument som kan kopplas till honom ur dagens forskningssynpunkt ännu mer kortfattad information. Vanligtvis nämns bara Mathis , Matheis , Mathes eller Mattheus , dvs. Matthias eller Matthäus är modernare. Tilläggsmålaren finns sällan , ännu sällan från Aschaffenburg eller från Würzburg som en indikation på ursprung. De namngivna förnamnen i deras varianter är bland de vanligaste av sin tid i Mellan- och Övre Rhen .

Även Matthäus Merian var den historiska "gröna skogen" som "grön" en term

Det var inte förrän på 1600-talet att samtida namn tillskrevs grönt eller Grünewald och utvidgades. Sandrart behöver inte nödvändigtvis ha varit dess upphovsman: ur hans delvis självbiografiska beskrivning från 1675 blir det tydligt att han måste ha känt denna term före sin resa till Italien 1629 och associerade den med "Matthias von Aschaffenburg". 1641, dock långt innan Sandrart gick till press, Matthäus Merian talade om en Matheus Grün från Aschaffenburg och 1657-1667 Remigius Faesch från Basel upplöst i monogram MG i Matheß Grün från Aschaffenburg .

Hittills i dag kan forskning inte entydigt klargöra vägen för denna nya formation: Sandrart kan ha stött på bakre titeln APOCAL. GRVNE / WALT av en holländsk grafisk samling från 1637 på "Grünewald". Den innehåller ark av konstnären Matthias Gerung som bär monogrammet MG , som både Faesch och Sandrart lade till den historiska ”Grünewald”.

Eftersom Sandrart använde smeknamnet som han myntade före 1637, är en annan möjlighet att blanda biografin "Grünewald" med en carver, skulptör och målare vid namn Mathis Grün som bodde i Frankfurt am Main under den första tredjedelen av 1500-talet . Detta baseras på antagandet att Sandrart utförde sin egen dokumenterade forskning och på grund av frekvensen för det angivna namnet och dess varianter blandade biografier från flera personer.

Resultat av modern forskning

Traditionen med namn från 1600-talet ifrågasattes knappast förrän i början av 1900-talet. Detta stod i skarp kontrast till återupptäckten av ”Grünewald” -arbetet från mitten av 1800-talet och framgången för konsthistorisk forskning när det gäller att kunna tillskriva honom mer och mer bevarade bilder bortom Sandrarts katalog raisonné. Det tredelade monogrammet MGN på två av hans verk tolkades ofta som Nürnberg, de två andra välkända monogrammen MG fortsatte att sammanfalla med den gamla traditionen.

Konsthistorikern Walther Karl Zülch , som har forskat sedan 1911 på grundval av Frankrikes stadsarkivs rika tradition, kunde lösa konflikten om namnet Grünewald . Detta innebar en stor utmaning, särskilt för att samtida dokument från omkring 1500 mestadels endast hänvisar till Master Mathis (Mathes) eller Mathis (Mathes) målare . På grund av den redan nämnda ansamlingen av namnet döljer sig oräkneliga historiska personligheter bakom dessa namn, vilket kanske är anledningen till att Sandrart redan var på fel spår.

1917 publicerade Zülch faktiskt forskningsresultat för första gången som kunde spåra konstnären till en Mathis Nithart eller Gothart och 1938 publicerades hans monografi Den historiska Grünewald, som fortfarande är viktig idag . Även om detta inte längre är hållbart i vissa detaljer ur dagens forskningssynpunkt, eftersom han också "blandade in" resuméerna från vissa konstnärer som inte var identiska med den historiska Grünewald trots hans kritiska arbete, har lite förändrats sedan dess med avseende på till hans resultat på namnet.

Följaktligen kallade konstnären sig Mathis (modern: Matthias ) Gothart , även om han förmodligen var en född Nithart . Förnamnet är handskrivet i en studie, den så kallade Oxford-ritningen . Den ofta förekommande "förvirringen" av namnet med varianter av namnet Matthew , särskilt i samtida dokument, beror på dialektala uppslamningar och det faktum att det inte fanns någon standardiserad stavning.

Den nämnda kombinationen av artistnamn och släktnamn är den mest avgörande förklaringen till konstnärens alla kända signaturer, även om duplicering inte kunde klargöras. Även om Gothart och Nithart kan dokumenteras så tidigt som 1516 respektive 1526, visas de båda i inventeringen av konstnärens gods år 1528 tillsammans med föremål som de associerar med den rekonstruerbara livscykeln och arbetet med den historiska "Grünewald".

Redan på 1960-talet gjordes olika korrigeringar av Grünewalds biografi som beskrivs av Zülch när en korrigering blev nödvändig på grund av nya dokument eller bilder. Tvingad z. B. Alfred Schädler med sina forskningsresultat från 1962 fick konsthistoriker att tänka om en viktig punkt. Han gav bevis för att Seligenstadt- snidaren Mathis inte kan vara identisk med Mathis Gothardt-Neithardt.

I början av 1970-talet orsakade historikern Hans Jürgen Rieckenberg ganska uppståndelse i Grünewalds forskning. I flera publikationer presenterade han sin teori om ämnet Grünewald i detalj och ifrågasatte därmed all tidigare konsthistorisk forskning. Han var främst bekymrad över de massiva motsättningarna mellan det nuvarande läget för forskning om Grünewald och informationen från hans första biograf Joachim von Sandrart, som redan börjar med namnet: Det är fortfarande obegripligt varför Sandrart, vars rapport om målaren vi så många exakta och Vi är skyldiga inga nyheter överförda av någon annan, som borde ha valt namnet Grünewald. Det märks också att namnet Mathis Gothart eller Nithart aldrig nämndes i samband med de erkända verken från Grünewald fram till Zülchs publikationer, varken under konstnärens livstid eller efter hans död. Dessutom är de två bevarade MGN- monogrammen på Laurentius-panelen i Heller-altaret i Frankfurt (omkring 1510) och Maria Schnee-altaret i Aschaffenburg (1519) från en tid då namnet Nithart inte kan identifieras. endast ett dokument från 1516 är känt för namnet Gothart . Förbindelsen mellan dessa två namn inträffar bara en gång, nämligen 1528 under förhandlingarna om målarens gods för Frankfurt domstol: hans namn anges i protokollet som Nithart efter Gothart , dvs. Mathis Nithart eller Mathis Gothart . Enligt Rieckenberg tyder ingenting på att Grünewald hade ett dubbelnamn, som Zülch representerade. Dessutom finns det flera bevis för att namnet Grünewald redan var känt innan Sandrarts uppsats publicerades i Teutsche Academie ... och därför inte bara kunde avfärdas som hans uppfinning: namnet Matheus Grün von Aschaffenburg dök upp så tidigt som 1641 med Matthias Merian den äldre Ä. på; Omkring 1660 noterade Baselsamlaren Remigius Fäsch samma namn i sina dokument på MG- monogrammet ; och slutligen dök namnet Matheus Grien upp i Strasbourg-katalogen över Kunstkammer des Seidenstickers och samlare BL Künast (1668 och 1673) , även om de verk som listas under detta namn är verifierbart av Grünewald. Dessutom kan och måste namnet Grün ses som den korta formen av Grünewald , precis som den korta formen Schön ofta finns för namnet Martin Schongauer , så bland annat. på Merian, Künast och Sandrart. När det gäller MGN- monogrammet misstänker Rieckenberg att N kunde vara den första bokstaven i Grünewalds födelseort, som tidens sed var. Men Schön visas alltid med det fullständiga namnet på Schongauer i domstols filer och andra dokument .

Liv

Biografiska skisser före Rieckenberg - Mathis Gothardt-Neithardt

Fram till tiden för intensiv forskning av historikern Rieckenberg kunde konstnärens biografi varken rekonstrueras helt eller tydligt. Efter Zülchs kommentarer gällde följande antagande: Matthias Grünewald föddes omkring 1475–80 i Würzburg . Var och med vem han lärde sig måla är inte känt, men hans arbete visar att han kände bilder av Hans Holbein den äldre , Albrecht Dürer , Lucas Cranach den äldre , Hans Burgkmair den äldre och Albrecht Altdorfer , liksom med de holländska och italienska de Måla var bekant. Detta och de två tidigaste verk som tillskrivs Grünewald indikerar en närvaro i Nürnberg omkring 1500, men detta kan inte dokumenteras.

Saint Erasmus i Erasmus Mauritius styrelse - Här gav Grünewald helgon ansiktsdrag hos sin klient Albrecht von Brandenburg.

Däremot bekräftas för första gången en "mästare Mathis" med en "famulus" (sällskap) i Aschaffenburg i Mainz vikariatfiler den 30 november 1505 . Det handlar om att arbeta med grafen för kollegiets kyrkans präst Johannes Reitzmann, som dog den 13 september 1504 . Det finns en tendens idag - främst på grund av att Aschaffenburg ofta tillkommer namnet - att den sekundära bostaden i Mainz vid den tiden var Grünewalds permanenta bostad åtminstone sedan nämnda år 1505. Sedan dess har antagligen Grünewald varit tjänsteman till ärkebiskopen i Mainz, Jakob von Liebenstein . Under hans efterträdare, Uriel von Gemmingen , anförtrotts han tekniska uppgifter från 1509.

Som med många andra artister på hans tid omfattade den professionella förståelsen ett mycket brett spektrum av aktiviteter. År 1510 skulle han reparera fontänen vid Klopp Castle nära Bingen vid Rhen , så han var en av de så kallade vattenhantverkarna (idag skulle man förmodligen säga hydraulikingenjör ). Som högsta konsttjänsteman vid domstolen var han också tvungen att övervaka nya byggnader och i den rollen var han ansvarig för renoveringsarbetet i Aschaffenburg Castle, föregångaren till Johannisburg Castle . Hans arbete där överfördes bara till eftertiden eftersom arbetet misslyckades och en rättegång ägde rum (Kemnat-rättegången 1514–16).

Rättegångsdokumentet, som utöver hans testamente var ett av de viktigaste "Grünewald-dokumenten", men som brändes i Frankfurts stadsarkiv, visade att konstnären själv inte var närvarande under större delen av rättegången. Detta sammanfaller med det traditionella ursprungsdatumet för hans huvudverk, Isenheim Altarpiece , som han troligen skapade mellan 1512 och senast 1516. Nyare forskning har spelat in att han inte arbetade i Isenheim själv under den nämnda perioden utan i nästa större stad, Strasbourg.

Därefter tillträdde Grünewald omkring 1516 tjänsten hos den nya ärkebiskopen i Mainz, Albrecht von Brandenburg, som domstolsmålare . För detta var han återigen som översta konsttjänsteman vid ärkebiskopens domstol i bostadsområdet Halle an der Saale, ansvarig för övervakningen av byggprojekt. I denna funktion fick han i uppdrag som vattenkonstnär att planera ett vattenrör från Haibach till kollegialkyrkan i Aschaffenburg och att övervaka dess konstruktion.

Grünewald avgick från domstolstjänsten omkring 1526 och bosatte sig i Frankfurt am Main , vilket ofta ses i samband med sympati för de upproriska styrkorna i bondekriget . I den fria kejserliga staden försörjde han sig som tvåltillverkare ; han bodde i huset vid Zum Einhorn med sidenbroderaren Hans von Saarbrücken. Sommaren 1527 flyttade han tillbaka till sin tidigare arbetsplats i Halle, där han skulle göra en kvarnteckning för Magdeburg . Konstnärens vänner meddelade kommunfullmäktige den 1 september 1528 att han hade dött. Det är därför man ofta antar att den 31 augusti 1528 är dagen för hans död. Det faktum att detta datum är "dokumenterat" är emellertid en individuell åsikt.

Enligt forskningsresultaten från hans biograf Joachim von Sandrart var Grünewald en strikt, asketisk man som var öppen för nya idéer. Det är inte känt om han någonsin varit gift. Han hade emellertid en adopterad son, Endress (Andreas) Neidhart, som nu kämpade för överlämnandet av sin fars arv i en process som varade år fram till 1540.

Biografi efter Rieckenberg - Mathis Grün

I en mycket omfattande uppsats som publicerades 1974, gick historikern Hans Jürgen Rieckenberg (1915–2003) in på Zülchs Mathis Gothardt-Neithardt-teori. I extremt detaljerad form avslöjar han dess inkonsekvenser och luckor. Han sammanställer sedan kända och verifierbara fakta för en konstnärs biografi. Baserat på sin forskning kommer han till följande presentation av sin biografi: Grünewald föddes omkring 1480 i en by nära Aschaffenburg, som antagligen börjar med bokstaven N. Ingenting är känt om hans ungdom. Runt 1500 framträdde han som en sällskap för målaren Hans Fyoll i Frankfurt a. M., men var förmodligen också en elev av Dürer. 1503 målade han Lindenhardtaltaret i Nürnberg; 1504 eller 1505 beställde Johann von Cronberg Mocking of Munich som en minnestavla för sin syster, som dog den 23 december 1503. Cronberg var ställföreträdare för ärkebiskopen i Mainz i Aschaffenburg, så att med detta uppdrag kom Grünewald i kontakt med Mainz valärkebiskop för första gången. Redan 1505 kan Grünewald spåras tillbaka till ärkebiskop Jakob von Liebenstein av Mainz. Förutom korsfästelsen i Basel skapades både den saknade omvandlingen på berget Tabor och de inaktiva vingarna från Heller-altaret för den Dominikanska kyrkan i Frankfurt under denna tid .

Arbetet på uppdrag av hans arbetsgivare eller katedralkapitlet omfattade (misslyckad) skorstensbyggnad i Aschaffenburg slott (1510/1511) och byggande av en fontän vid Bingen slott (1510). Grünewalds verksamhet som hovmålare slutade senast med Uriel von Gemmingen död den 9 februari 1514, men kanske redan 1512 när han fick i uppdrag att måla högaltaret för Antonitklostret i Isenheim.

Fram till detta år 1512 var Grünewalds liv i huvudsak som Zülch och andra konsthistoriker har beskrivit det. Efter det följde de dock dokumenten från Mathis Gothart eller Mathis Nithart och inte Mathis Grüns. Han kom till Frankfurt i slutet av 1512 och gifte sig med en 18-årig judisk kvinna som döptes Anna den 15 augusti samma år i Frankfurts katedral med stor sympati från prästerskapet, de religiösa ordningarna och kommunfullmäktige . Den 15 december avlade Grünewald medborgared och två dagar senare köpte huset vid Löwenstein i Kannengießergasse vid katedralen. Han målade dock de stora panelerna på altaret för Antoniterna i Isenheim själv, även om han också stannade i Frankfurt då och då. År 1516 färdigställdes altaret och Grünewald ansökte förgäves om det kommunala träknivkontoret i Frankfurt, eftersom den nya ärkebiskopen Albrecht von Brandenburg (i tjänst sedan 9 mars 1514) inte bekräftade Grünewald som domstolsmålare, utan gav istället detta inlägg Mathis Gothart hade förlåtit. Grünewald var aldrig den officiella målaren för Albrecht von Brandenburg.

År 1519 fullbordade Grünewald Maria-Schnee-altaret för ett sidokapell av kollegialkyrkan i Aschaffenburg på uppdrag av kanonen Heinrich Reitzmann . Endast den monogramramen för den centrala bilden och en vingbild har överlevt från detta altare. Runt 1520 skapades en skildring av korsfästelsen, nu i Washington, som en personlig hängiven bild för Albrecht von Brandenburg, som Sandrart hade kallat ett "litet krucifix". Under denna tid målade Grünewald också de tre saknade Mainz-katedralaltarna och München Erasmus-placket (1521/22), som visar ett porträtt av Albrecht på ärkebiskopens vägnar. På grund av dessa många arbeten för ärkebiskopen verkar det för Rieckenberg troligt att Grünewald stannade vid domstolen i Mainz och Aschaffenburg även efter sin officiella period som målare. Men trots alla dessa order och hans tillhörande framgång och anseende under sin tid i Frankfurt blev betydande ekonomiska svårigheter snart märkbara. Efter 1516 ansökte han igen om två kommunala kontor 1519, byggnads- och portvaktkontoret, vilket skulle ha garanterat honom regelbunden inkomst. Han stämdes flera gånger i Frankfurt domstol för skulder. Istället för att måla porträtt av prinsar, aristokrater och köpmän eller göra träsnitt och kopparplattor som många andra konstnärer, var Grünewalds konst begränsad till religiösa ämnen. Som ett resultat var det inte möjligt för honom att samla en större krets av sponsorer runt sig själv. Hans enda stora och permanenta beskyddare var kardinal Albrecht, som var en stor älskare av konst, men också en betalande betalare av sina skulder. Den ekonomiska situationen kom till en topp när Grünewalds fru blev galen 1523 och var tvungen att tas upp i Heilig-Geist-Spital. Men han lyckades nå betalningsavtal med sina många borgenärer. Den 2 april 1527 sålde han äntligen sitt hus i Frankfurt, placerade sina tillhörigheter hos Hans Fyoll och lämnade staden med sitt lilla barn, vars namn och kön inte är känt.

Två och ett halvt år senare, i september 1529, återkom Grünewald i tjänsten hos Lords of Erbach i samband med rekonstruktionen av Reichenbergs slott i Odenwald. I den sista kreativa fasen av målaren skapades de två Karlsruhe-korsfästelsepanelerna i det så kallade Tauberbischofsheimeraltaret (efter 1528), Magdalenenklage, Erlangen självporträtt (1529) och det sista verket, Aschaffenburg Lamentation (omkring 1530 ). Medan dateringen 1529 på Erlangen-ritningen ifrågasattes i samband med Gothardt-Neithardt-teorin, eftersom han borde ha dött 1528, finns det inte längre någon anledning att ifrågasätta denna datering inom Mathis Grün biografi.

Grünewald dog mellan 23 mars 1531 och 16 oktober 1532, medan han fortfarande var i tjänst för Lords of Erbach. Dödsorsaken är okänd. Hans barn dog antagligen ungefär samma tid. Hans fru, som fortfarande låg på sjukhuset i Frankfurt, kunde inte ta hand om arvet själv. Hon lämnade detta till sjukhusadministratören, Jakob Folcker, som i ett brev daterat den 16 oktober 1532 bad herrarna von Erbach att få boet skickat till honom. Vid denna tidpunkt måste Grünewald redan ha dött; den faktiska dödsdagen kan vara mycket tidigare. Med sin avgång från Frankfurt verkar han snabbt ha försvunnit från synens synfält och möjliga beundrare av hans konst. Du märkte inte hans död. Sandrart kunde inte heller rapportera något om Grünewalds senaste år med von Erbach-herrarna.

Naturligtvis mötte Rieckenbergs sensationella publikationer häftiga protester från konsthistoriker, inte minst för att en historiker hade kommit in på deras territorium och vågat avvisa hela den tidigare Grünewald-forskningen som ett dödligt fel. Och ändå nästan tio år senare fick han överraskande stöd från fotografen Wolf Lücking. 1977 beställde Wilhelm Fraengers fastighetsadministratörer honom att fotografera målarens hela verk för den nya upplagan av hans Grünewald-biografi från 1936. Under detta arbete fastnade dock Lücking plötsligt i den vetenskapliga debatten om Grünewalds identitet och började forska efter sin egen bok. Under sitt detaljerade forskningsarbete, som Rieckenberg, kommer han till slutsatsen att endast målaren Mathis Grün von Aschaffenburg kan vara den ”riktiga” Grünewald.

En tung indikation mot Rieckenbergs avhandling av Mathis Grün , å andra sidan, är tre ritningar som limmades in i en bibel av Hans Plogk (nu i Staatliche Museen zu Berlin, Kupferstichkabinett). Dessa är utan tvekan från Grünewald. Men Plogk var i kontakt med Master Mathis Gothart och var ett av vittnen om hans bortgång i Halle.

Porträtt

Grünewald som ung man vid Sandrart 1675

Enligt ny forskning har inget autentiskt porträtt av konstnären kommit ner till oss. Liksom namnet visade Joachim von Sandrart först två kopparstick i sitt arbete , som ska representera Matthias Grünewald i olika åldrar.

Mallen för Wolf Hubers första sandartgravering från 1522

Den första visar en skägglös, 30- till 40-årig man med en skida, ett Dürer-monogram och legenden Matheus Grinwalt Mahler . Enligt Sandrart skapades bilden när Dürer och Grünewald arbetade tillsammans på Heller-altaret . Efter första världskriget lyckades den senare chefen för Berlin Kupferstichkabinett , Friedrich Winkler, att hitta gravyrmodellen i den dåvarande privata engelska besättningen.

Under en utredning visade det sig vara en ritning av en okänd person av den österrikiska målaren Wolf Huber från 1522. Dess ursprungliga signatur ersattes av de smidda Dürer på 1600-talet. Samtidigt var antagandena inte längre giltiga på grund av likheten med graveringen i St. Sebastian av Isenheim altaret att vilja känna igen ett självporträtt av Grünewald.

1679 visade Sandrart ett andra påstådt porträtt av Grünewald i sitt arbete, vars modell han hade sett kort tidigare i Nürnbergs rådsmedlem Philipp Jacob Stromer. Graveringen beskriver en skäggig man, cirka 60 år gammal, som ser upp med en pensel. Originalet (omvänd eller, på grund av graveringens natur, korrekt) är faktiskt en ritning av Grünewald från omkring 1512–16, som, om än i mycket dåligt skick, nu finns i den grafiska samlingen av universitetsbiblioteket Erlangen-Nürnberg .

Det andra Grünewald-porträttet av Sandrart 1679, baserat på det påstådda Erlangen-självporträttet

Stor likhet: Johannes på Patmos av Johannes altaret av Hans Burgkmair den äldre. Ä., 1518

Erlangens självporträtt reviderades kraftigt av en senare hand och försågs med Grünewalds monogram MG och det förmodade dödsdatumet 1529. Detta, men framför allt tolkningen av en penna i Grünewald modellen som en borste och därmed en konstnärs attribut , inte bara lett till många kopior, men också till antagandet, troligen genom Sandrarts bland annat att det var ett självporträtt av Grünewald. Återigen baserat på detta, tänkte en i det förflutna som i turban bäraren av det hån mot Kristus , knästående patricier på snön underverk i Stuppach Madonna och skäggiga huvudet med locket på Mauritius Erasmus ombord, var Grünewald ses i hans verk .

Forskning under de senaste decennierna har emellertid ökat tvivel om att Erlanger- arket är ett porträtt. Först och främst de klassiska egenskaperna för självporträtt eller till och med porträtt av tiden som B. direkt ögonkontakt. Framför allt lämnar dock en representation av den skriftliga evangelisten Johannes på Patmos av den konstnärligt relaterade Hans Burgkmair den äldre oss med Ä. I hans Johannes altare från 1518 ser du mycket tydligt att det är exakt samma typ. Så Grünewald lade antagligen en studie av helgon på papper snarare än ett självporträtt.

reception

Grünewald var en välkänd man på sin tid, men han kallades bara en berömd målare efter sin död. Reformatorn Philipp Melanchthon satte honom på nivå med Albrecht Dürer och Lucas Cranach 1531 . När kejsar Rudolf II ville köpa den Isenheim Altartavlan i 1597 , hade hans namn glömts bort igen. Från 1674 betraktades altaret redan som ett verk av Dürer.

Detalj av korsfästelsepanelen i Isenheim Altarpiece - det var bara återupptäckten av detta altare som ledde till en förändring i uppskattningen av konstnären Grünewald

Bara 150 år efter Grünewalds död spårade målaren och historikern Joachim von Sandrart honom och publicerade sin upptäckt 1675 och 1679 (se namn ). Tydligen hade han hittat flera av hans verk och tilldelat dem korrekt till sin Grünewald . Detta inkluderade också det stora konvertibla altaret i Isenheim . Från detta kände han uppenbarligen bara panelen med skildringen av St. Antony . Han namngav också Eisenach i Thüringen istället för Isenheim som sin plats. Det tog ytterligare 200 år tills altaret äntligen erkändes som ett verk av Matthias Grünewald 1873.

Det var liknande med Stuppach Madonna . Det var först 1881 som bilden erkändes som ett verk av Grünewald. 1897 undersökte konstexperten HA Schmid-Basel den förmodade nya upptäckten, men var ursprungligen inte övertygad om tillskrivningen. Som ett resultat av många restaureringar hade bilden förlorat större delen av Grünewalds handstil.

Detalj av en okänd helgon, möjligen Lucia, från Heller-altaret - Grünewalds paneler anses vara ett av de viktigaste verken för grisaille- tekniken

Grünewald blev först känt, populärt och därför marknadsförbart i början av 1900-talet. Själv gjorde han lite för sin berömmelse. Medan Dürer, hans samtida, knappt ett ark lämnade sin verkstad utan signatur och år, gick Grünewald, precis som de flesta medeltida konstnärer, bakom sitt arbete. Han förde denna typ in i den framväxande tidiga renässansen och kallas därför den sista gotiska eller den sista ”gotiska” målaren.

Endast fyra unika monogram av hans är kända:

• den MGN på Laurentius bilden, en av de inaktiva vingar Heller altaret, som nu är i Städel / Frankfurt;
• den MGN på ramen av Maria-Schnee-Altaret i Collegiate Church i Aschaffenburg "
• Den MG på den så kallade tre-man huvud, även känd som Trias Romana ;
• den mg. på krucifixet.

Vetenskapen fann det därför svårt att tilldela konstnärerna verken. Så det är inte förvånande att många av hans bilder förblev bokstavligen dolda utan den sanna mästarens vetskap. Bilden av snömiraklet, en sidopanel av Maria-Schnee-altaret, idag i Freiburg, auktionerades 1857 för 15 gulden och 36 kryssare. Redan 1808 kändes inget om bildens ämne heller. En besökare beskrev det senare i sin bok: "En påve med en procession skyfflar upp i snön, en gammal man, kvinna och sex barn tittar på knäböjande och ber". Det var först 1897 som bilden erkändes som ett verk av MGN och publicerades 1902.

Det finns inga dokument alls om inköpspriset för bilden av Jungfru Maria, Stuppach Madonna , mittbilden av Maria-Schnee-altaret, som pastor Blumhofer var tvungen att betala. Minst tio sidor klipptes ur församlingskroniken under denna period. Bildens försäkringsvärde sägs vara 100 miljoner euro idag.

Grünewalds kyrkliga uppskattning består av minnesmärken för den evangeliska kyrkan i Tyskland ( den 30 augusti i den evangeliska namnskalendern ) och den evangeliskt lutherska kyrkan i Amerika ( den 6 april ).

växt

Trippelporträtt Trias Romana , 1525, krita ritning i Kupferstichkabinett Berlin , statsmuseer

Grünewalds överlevande verk har liten omfattning men är ett av de viktigaste konstuttrycken i Europa. Hans favoritämnen var religiösa scener.

Idag har 21 individuella bilder och fem andaktiga bilder av fem, möjligen sex altare bevarats. 35 ritningar, nästan uteslutande studier, kompletterar Grünewalds konstnärliga egendom. Ytterligare tre altare och en bild av den förlorade delen av verket måste betraktas som kända, trots allt har minst en kopia av en skapelse från 1600-talet överlevt.

Problemet är att många av Grünewalds verk endast kan tillskrivas honom genom stilkritik. I allmänhet finns det bara dokument som rör Isenheim Altarpiece som bekräftar dess författarskap; åtminstone dess signatur finns på tre andra verk. År är också mycket sällsynta i hans verk , här är bara tre kända. Oavsett om Grünewald sällan undertecknade och daterade måste det förbli spekulation med tanke på den stora fragmenteringen och det ibland extremt dåliga tillståndet för bevarande av hans verk.

kronologi

Sista måltiden vid Coburg-bordet, omkring 1500

Det senaste tillskottet till Grünewalds arbete och samtidigt kanske hans äldsta verk är Coburg-tabletten , som nu finns i konstsamlingarna i Veste Coburg . Det kom till Londons konsthandel 1968 och återvände till Tyskland , där det först tillskrevs MGN 1969. Nattvarden avbildas på de tidigare yttre sidorna av en predella , kanske också ett husaltare, som nu har samlats till en bild, medan de separata porträtten av St. Agnes och St. Dorothea visas på insidan . Resten av bokstaven G kan fortfarande ses ovanför Kristi huvud i den första representationen.

Tillskrivningen kan endast baseras på stilkritik, eftersom härkomst bara kan spåras under en mycket kort tidsperiod och inga dokumentation för verket har bevarats. Dessutom förlorade många delar av kvaliteten på grund av senare restaureringar, den bäst bevarade är skildringen av St. Dorothea. De tre målningarna som hör samman har ungefär daterats till omkring 1500, i vissa fall bara till de första fem på 1500-talet. Det har ännu inte klart fastställts huruvida Coburg-panelen är resten av ett oberoende altare som i stort sett är okänt.

I ny forskning har den så kallade Lindenhardt-altaren ibland ställts som sin predella beroende på den . Det tar sitt namn från sitt nuvarande läge, den Evangeliska församlingskyrkan i Creußen- distriktet i Lindenhardt nära Bayreuth . Verket skapades omkring 1503 - i år bevaras på hans helgedom - i Michael Wolgemuts verkstad i Nürnberg. Grünewalds bidrag var de fjorton akuthjälparna på utsidan av vingarna och en man med sorg på baksidan.

Lindenhardt-arbetet har lidit ännu mer än Coburg-bordet, särskilt den intensiva färgningen som är så typisk för Grünewald har bleknat på grund av felaktig installation under lång tid. Återigen är det bara stilkritiken som kan tillskrivas, vilket emellertid är mer entydigt, till exempel i likhet med kvinnliga helgon med Coburg-bordet eller demonen med Isenheim-altaret. Precis som Coburg-anläggningen hänvisar till Nürnberg. Även här kan skapelsens omständigheter inte längre klargöras: bilden var ursprungligen belägen som ett högaltare i Bindlach församlingskyrka och gavs till grannkyrkan i Lindenhardt efter en brand 1685.

År 1504 skapade Grünewald The Mocking of Christ som en graf för hans avlidne syster på uppdrag av Johann von Kronberg . År 1510 fick han i uppdrag att måla fyra inaktiva vingar för Heller-altaret i Frankfurt am Main, vars centrala målning gjordes av Albrecht Dürer. Förmodligen 1511 skapades fyra grisailles av St. Laurentius och St. Cyriakus (idag Frankfurt am Main, Städel) samt St. Elisabeth och St. Lucia (idag Karlsruhe State Art Gallery).

Den Isenheim altarpiecen (första sida) - förmodligen göras mellan 1506 och 1515

Den allmänt betraktas som hans huvudverk Isenheim altare , började han senast i 1513 och avslutade men detta förmodligen 1516. Konsthistoriker utesluter inte att preceptor av Antoniterklosters i Isenheim i Alsace gav honom redan 1506 med skapandet av altartavlan, som för sjukhuskapellet var avsett.

Den Collegiate Stiftelsen Aschaffenburg uppdrag Grünewald i 1516 med skapandet av altarmålningar. Maria-Schnee-altaret, som hade beställts för kollegkyrkan St. Peter och Alexander i Aschaffenburg , byggdes 1517–19 . Av detta har den centrala bilden, den så kallade Stuppach Madonna ( Stuppach , församlingskyrka) bevarats, som den tidigare högra vingen, det så kallade Snow Miracle ( Freiburg im Breisgau , Augustinermuseum).

Omkring 1520 skapades de så kallade Mainz-altaren, med troligen 15 bilder, nästan hälften av de kompletta verk av Grünewald som har överlevt idag, som stulits av svenskarna i trettioårskriget 1631/32 och förlorades i ett skeppsbrott. i Östersjön . Sedan kom Erasmus och Mauritius styrelse för New Abbey i Halle an der Saale , som ligger i Alte Pinakothek i München . Panelerna på Tauberbischofsheimers altare från åren 1522 och 1525 kan ses idag i Staatliche Kunsthalle Karlsruhe .

Endast "Kristi klagan", troligen målad 1525 på uppdrag av kardinal Albrecht von Brandenburg för en helig gravkista i den kollegiala kyrkan Aschaffenburg , är fortfarande på sin ursprungliga plats. Det anses vara hans sista verk.

Översikt över de målningar som har bevarats

motiv	Tillhörighet / vanligaste titeln	Dating	Plats	bild
Kvällsmat	Coburg-bord	1500!omkring 1500	Coburg , konstsamlingar av Veste Coburg
St. Agnes	Coburg-bord	1500!omkring 1500	Coburg, konstsamlingar av Veste Coburg
St. Dorothea	Coburg-bord	1500!omkring 1500	Coburg, konstsamlingar av Veste Coburg
Man of Sorrows and Fourteen First Aiders	Lindenhardt altare	1503!omkring 1503	Lindenhardt , St. Michael-församlingskyrkan
Hånfull Kristus		1504!omkring 1503-05	München , Alte Pinakothek
Kristi korsfästelse	Basel korsfästelse	1505!omkring 1505-06	Basel , Kunstmuseum Basel
St. Cyriacus	Heller altare	1509!omkring 1509-11	Frankfurt am Main , Städelsches Kunstinstitut , permanent lån från Frankfurts historiska museum
St. Elizabeth	Heller altare	1509!omkring 1509-11	Karlsruhe , statligt konstgalleri
St. Lawrence	Heller altare	1509!omkring 1509-11	Frankfurt am Main, Städel, permanent lån från Frankfurts historiska museum
Sankta Lucia!Okänd helgon, Lucia (?)	Heller altare	1509!omkring 1509-11	Karlsruhe, statligt konstgalleri
Kristi korsfästelse	Washington Crucifixion, Small Crucifixion, Small Crucifix	1511!omkring 1511-20	Washington , National Gallery of Art
Jesu Kristi uppståndelse	Isenheim altaret	1513!omkring 1512-16	Colmar , Musée d'Unterlinden
St. Anthony besök vid St. Paul of Thebes	Isenheim altaret	1513!omkring 1512-16	Colmar, Musée d'Unterlinden
Kristi klagan	Isenheim altaret	1513!omkring 1512-16	Colmar, Musée d'Unterlinden
Ängelkonsert och Kristi inkarnation	Isenheim altaret	1513!omkring 1512-16	Colmar, Musée d'Unterlinden
St. Anthony	Isenheim altaret	1513!omkring 1512-16	Colmar, Musée d'Unterlinden
St. Sebastian	Isenheim altaret	1513!omkring 1512-16	Colmar, Musée d'Unterlinden
Kristi korsfästelse	Isenheim Altare / Isenheim Crucifixion	1513!omkring 1512-16	Colmar, Musée d'Unterlinden
Bebudelse	Isenheim altaret	1513!omkring 1512-16	Colmar, Musée d'Unterlinden
Frestelsen av St. Anthony	Isenheim altaret	1513!omkring 1512-16	Colmar, Musée d'Unterlinden
Stuppacher Madonna	Maria snöaltare	1516!omkring 1516-19	Stuppach , församlingskyrka
Snö mirakel	Maria snöaltare	1516!omkring 1516-19	Freiburg im Breisgau , Augustinska museet
Liten korsfästelse		1519!omkring 1519-20	National Gallery of Art Washington
Mottagning av St. Erasmus av St. Mauritius	Erasmus Mauritius tavla	1520!omkring 1520-24	München, Alte Pinakothek
Kristus bär korset	Tauberbischofsheim altartyp	1523a!omkring 1523-25	Karlsruhe, statligt konstgalleri
Kristi korsfästelse	Tauberbischofsheimer Altar / Karlsruhe Crucifixion	1523b!omkring 1523-25	Karlsruhe, statligt konstgalleri
Kristi klagan		1525!omkring 1525	Aschaffenburg , Collegiate St. Peter och Alexander

Utställningar

• 2002/2003 Aschaffenburg : The Grünewald Riddle
• 8 december 2007 till 2 mars 2008: Dubbelutställning "Grünewald och hans tid" och "Grünewald - glimt av ett mästerverk" i Statens konstgalleri i Karlsruhe och i Musée d'Unterlinden i Colmar .
• 13 mars till 1 juni 2008: “Matthias Grünewald. Ritningar och målningar "- Kupferstichkabinett Berlin , Staatliche Museen zu Berlin (i utställningshallen Kulturforum Potsdamer Platz)

Högsta betyg

Matthias som en figur i konsten

Paul Hindemiths symfoni ”Mathis the Painter” (1934) omvandlar musikaliskt motiv från Isenheim Altarpiece, hans opera Mathis the Painter (1938) handlar om fiktiva upplevelser av Mathis Gothart-Nithart under bondekriget.

1970 dök Mathis upp. En Matthias Grünewald-roman av Natalie Beer .

I Halle (Saale), platsen där han dog, skapade skulptören Gerhard Geyer ett minnesmärke som stod nära hans tidigare arbetsplats på Mühlberg 1989 och en stiliserad gravplatta 1967 som senare fästes vid St. Ulrich-kyrkan på grund av hans grav förlorades är.

Grünewald som namne

Följande institutioner hänvisar till målaren Matthias Grünewald i sitt namn:

• Matthias Grünewald Publishing House
• Matthias-Grünewald-Gymnasium Tauberbischofsheim
• Matthias Grünewald High School (Würzburg)

Dessutom är Matthias Grünewald Hall i Tauberbischofsheim och asteroiden (9645) Grünewald uppkallad efter honom.

litteratur

• Friedrich Wilhelm Bautz :  Matthias Grünewald. I: Biographisch-Bibliographisches Kirchenlexikon (BBKL). Volym 2, Bautz, Hamm 1990, ISBN 3-88309-032-8 , Sp. 367-369.  ( Artikel / början på artikel i internetarkivet )
• Mela Escherich : Mathias Grünewald. Ett bidrag till ljusets symbolik. I: Deutsche Rundschau , Vol. 136 (1908), s. 387-405 ( digitaliserad i Internetarkivet).
• Wilhelm Fraenger : Matthias Grünewald . Verlag CH Beck, München 1983, ISBN 3-364-00324-6 .
• Anton Kehl: Grünewald-forskning. Ph. CW Schmidt i uppdrag, Neustadt an der Aisch 1964.
• Heinz Ladendorf :  Grünewald, Matthias. I: Ny tysk biografi (NDB). Volym 7, Duncker & Humblot, Berlin 1966, ISBN 3-428-00188-5 , s. 191-197 ( digitaliserad version ).
• Wolf Lücking: Mathis. Forskning om Grünewald . Berlin 1983.
• Jessica Mack-Andrick (red.): Grünewald och hans tid. Statligt konstgalleri Karlsruhe, 8 december 2007–2. Mars 2008. Med anledning av den stora statliga utställningen i Baden-Württemberg "Grünewald och dess tid". Deutscher Kunstverlag, München 2007, ISBN 3-422-06762-0 .
• Reiner Marquard : Mathias Grünewald och Isenheim Altarpiece. Förklaringar, överväganden, tolkningar. Calwer Verlag, Stuttgart 1996, ISBN 3-7668-3463-0 .
• Reiner Marquard: Mathias Grünewald och reformationen. (= Teologi, religionsvetenskap ; Vol. 8). Verlag Frank & Timme, Berlin 2009, ISBN 978-3-86596-250-8 .
• François-René Martin, Michel Menu, Sylvie Ramond: Grünewald . DuMont, Köln 2013, ISBN 978-3-8321-9456-7 .
• Karl Müssel: Gåten från Grünewald och Upper Franconia. För 500-årsjubileet för ”Lindenhardt-altaret” (1503–2003). I: Historischer Verein für Oberfranken (Hrsg.): Arkiv för Upper Franconia historia. Vol. 83, Historical Association for Upper Franconia, Bayreuth 2003.
• Erik Neutsch : Efter det stora upproret. En Grünewald-roman. Faber & Faber, Leipzig 2003, ISBN 3-936618-14-3 .
• Hans Jürgen Rieckenberg: Om målarens namn och biografi Mathias Grünewald. I: Festschrift för Hermann Heimpel på hans 70-årsdag . (= Publikationer från Max Planck Institute for History . 36/1.) Göttingen 1971. S. 742.
• Hans Jürgen Rieckenberg: Matthias Grünewald. En ny titt på namn och liv. I: Yearbook of the State Art Collections in Baden-Württemberg . Vol. 11, 1974. s. 47-120.
• Hans Jürgen Rieckenberg: Matthias Grünewald . Herrsching 1976.
• Rainhard Riepertinger (red.): Gåten Grünewald. Katalog för den bayerska statliga utställningen 2002/03, Johannisburg slott, Aschaffenburg, 30 november 2002 till 28 februari 2003. Konrad Theiss Verlag, Stuttgart 2002, ISBN 3-8062-1715-7 .
• Michael Roth, Antje-Fee Köllermann och andra: Matthias Grünewald. Ritningar och målningar. I samband med utställningen Matthias Grünewald - Ritningar och målningar, Kupferstichkabinett, Staatliche Museen zu Berlin, 13–1 mars. Juni 2008. Hatje Cantz, Ostfildern 2008, ISBN 3-7757-2138-X .
• Alfred Schädler : Till dokumenten om Mathis Gothart Neithart. I: Münchner Jahrbuch der Bildenden Kunst 13, 1962, s. 69–74.
• Michaela Schedl: All Saints Retable från Frankfurt, St. Leonhard och Albans Retable i Kirchbrombach av målaren och skulptören Mathis Grün? I: Ulrich Schütte, Hubert Locher, Klaus Niehr, Jochen Sander, Xenia Stolzenburg (red.): Medeltida omdirigeringar i Hessen (= studier om internationell arkitektur och konsthistoria. 166). Volym 1: bilder, bildform, bildanvändning. Petersberg 2019, ISBN 978-3-7319-0197-6 , s. 210-221.
• Heinrich Alfred Schmid : Målningarna och ritningarna av Matthias Grünewald. Heinrich, Strasbourg i Alsace 1911.
• Max Seidel (red.): "Mathis Gothart Nithart Grünewald - Isenheimer-altaret", Heinrich Geissler , Bernhard Saran, Joseph Harnest , Adalbert Mischlewski, förord Oto Bihalji-Merin , Belser Verlag Stuttgart, 1973.
• Ewald Maria Vetter: Grünewald. Altarna i Frankfurt, Isenheim, Aschaffenburg och deras ikonografi. Anton H. Konrad Verlag, Weißenhorn 2009, ISBN 978-3-87437-538-2 .
• Herbert Vossberg: Biografiska, genealogiska och heraldiska problem i Grünewaldforschung. I: The Herald. Kvartalsvis tidskrift för heraldik, släktforskning och allierade vetenskaper. Ny serie Vol. 5/6, utgåva 1, 1963, s. 1-10.
• Alfred Woltmann :  Matthias Grünewald . I: Allgemeine Deutsche Biographie (ADB). Volym 10, Duncker & Humblot, Leipzig 1879, s. 52 f.
• Horst Ziermann, Erika Beissel: Matthias Grünewald. Prestel Verlag, München / London / New York 2001, ISBN 3-7913-2432-2 .
• Walther Karl Zülch : Den historiska Grünewald. Mathis Gothardt-Neithardt. F. Bruckmann Verlag, München 1938.

webb-länkar

• Litteratur av och om Matthias Grünewald i katalogen för det tyska nationalbiblioteket
• Verk av och om Matthias Grünewald  i det tyska digitala biblioteket
• Verk av Matthias Grünewald på Zeno.org
• Fungerar i Web Gallery of Art
• Matthias Grünewald - teckningar och målningar. Utställning Kupferstichkabinett Staatliche Museen zu Berlin
• Matthias Grünewald (efter WG Sebald)
• Grünewald, Matthias. Hessian biografi. (Från och med den 14 december 2019). I: Landesgeschichtliches Informationssystem Hessen (LAGIS).
• Införande av Matthias Grünewald i den personliga databasen Rheinland-Pfalz

Fotnoter