Giorgio Vasari

Giorgio Vasari (född juli 30, 1511 i Arezzo , † juni den 27, 1574 i Florens ) var en italiensk arkitekt , hovmålare till den Medici och levnads av italienska konstnärer .

Han anses vara en av de första konsthistorikerna genom sina skrifter om samtida mästares liv och arbete, inklusive Leonardo da Vinci , Raffael och Michelangelo . Vasari introducerade termen gotisk , om än nedsättande: Som förespråkare för antik konstens estetik uppfattade han medeltida konst som konstig, barbarisk, förvirrad (italiensk gotico ). Stilbeteckningen Mannerism går också tillbaka till honom. År 1550 var Vasari den första som använde ordet rinascita ( renässans ) i sina beskrivningar av italienska konstnärer .

Liv

ungdom

Vasaris familj kom från traditionen med keramik från Arezzo ( italienska vasaio eller vasaro = keramiker). Efter utbildning av Pollastra och glasmålaren Guglielmo de Marcillat i Arezzo lyckades fadern placera sin son Giorgio under Medicis vård, där han utbildades tillsammans med Medicisönerna Ippolito och Alessandro. Förutom sina litterära färdigheter utökade Vasari sina kunskaper i måleri i Andrea del Sartos och Baccio Bandinellis verkstäder .

Efter faderns död 1527

Med den republikanska störtningen 1527 flydde Vasari Florens till sin hemstad Arezzo. Samma år som hans far dog, var han tvungen att tjäna pengar för att försörja sin mamma och yngre bröder och han accepterade alla jobb som kom, först mer som guldsmed än som målare. År 1530 bjöd kardinal Ippolito de'Medici honom att följa med honom till Rom, där han genomgick en intensiv lärlingsutbildning med konstnärerna som arbetade för Medici -påven Clement VII , som Michelangelo, Polidoro och Peruzzi, och lärde sig att romersk manism lärde känna. Under dessa år träffade han Rosso Fiorentino , som hade flytt från Sacco di Roma . Rossos uttrycksfullhet påverkade Vasaris stil, sett i en deposition (begravning) i den aretinska kyrkan Santissima Annunziata eller en Kristus som fördes till graven .

Depression och läkning

Från 1535 arbetade han igen i Florens på uppdrag av Medici. Hans beskyddare Ippolito de 'Medicis död och mordet på den florentinske regenten Alessandro de' Medici av hans kusin Lorenzino de 'Medici i januari 1537 drabbade honom hårt. Vasari, trött domstol liv och deprimerad, drog sig tillbaka till Camaldoli, där fem stora paneler hålls i kyrkan, och blev en målare för Order of de Olivetaner .

I februari 1538, återigen mentalt stabil, flyttade han till Rom. På våren samma år fick han en inbjudan från Ottaviano de 'Medici att återvända till Cosimos tjänst. Han vägrade och återvände inte till Florens förrän 1554.

Reseaktivitet

År 1539 kan han spåras tillbaka till Bologna , där han målade verk för klostret San Michele i Bosco. Runt 1540 köpte han ett hus i Arezzo med den första stora inkomsten ("Casa Vasari", se nedan). År 1541 var han i Venedig och målade panelerna på Palazzo Corner Spinelli i Neapel, där han målade hektiskt , bland annat i reflexionshuset Monteoliveto , i katedralen och i Cappella della Sommaria på Castel Capuano . Han skröt över att ha tagit ”Maniera moderna” till napolitaner. Han var i Rimini och i många städer i Emilia och Veneto . Under sina resor kunde Vasari samla in mycket information om italiensk konst, som han senare bearbetade i sin bok Le Vite de 'più eccellenti pittori scultori ed architettori ( beskrivningar av livet , vanligtvis kallat Le Vite för kort ). Kronologin är delvis motsägelsefull i källorna.

År 1542 kom han tillbaka till Arezzo, där han skapade freskerna i sitt hus, som konsthistorien räknas bland hans bästa verk. I olje- och temperamålningarna på Sala del Caminos innertak visas livets väg mellan dygder och laster och påverkan av himmelska kroppar. Fokus ligger på den åttkantiga bilden: Den dygd som slår lycka och håller avund vid sina fötter. På sidorna avbildas människors åldrar med de fyra årstiderna. I kanten finns planeterna med zodiakens tecken.

Rom, Farnese och Vite

Från 1544 till 1545 var han i Neapel, i oktober 1545 åkte han tillbaka till Rom i några år, där medling av Paolo Giovio och Annibal Caro, den kraftfulla kardinalen Alessandro Farnese tog emot honom bland sina avdelningar. Detta hindrade återkomsten till Florens länge eftersom Farnese tävlade med Medici. För Farnese dekorerade Vasari ett rum i Palazzo della Cancelleria år 1546 på så kort tid att det senare kallades "Hundra dagars hall". Serien av fresker på pontifikatet av Paul III. , Alessandros farfar gav honom ett stort rykte och många order.

Mellan 1545 och 1547 skrev han den första versionen av sin Vite , inspirerad av kretsen av intellektuella och konstnärer runt Alessandro Farnese. För att göra detta använde han ritningarna, skisserna och anteckningarna från sina resår. Denna "Libro de 'disegni di Giorgio Vasari" revs sönder efter hans död, arken finns nu i ett dussin offentliga samlingar. The Vite förenar totalt 318 konstnärsbiografier över en period av tre århundraden, kronologiskt från Giovanni Cimabue (* 1240) till Vasari själv. Många av de porträtterade hade arbetat på Medicis vägnar. Även om den historiska informationen är opålitlig, felaktig eller till och med påhittad, anses Vite fortfarande vara ett viktigt uppslagsverk om målningen av den italienska renässansen . "För tanken på att berätta konsthistorien som en hjältehistoria, som en följd av enastående individer, är Giorgio Vasaris livsbeskrivningar av de mest kända målare, skulptörer och arkitekter som först publicerades 1550 en kraftfull händelse", säger Andreas Dorschel ; tidigare hade endast härskare, generaler, filosofer och helgon hedrats i biografier, för konstnärer var vite ett symptom på sociala framsteg.

När Vite skrevs ingick han ett förhållande med Maddalena Bacci i Rom, som han hade två oäkta barn med. För att undvika skandalen slutade den stora kärleken inte med ett äktenskap, utan två: Maddalena gifte sig med en kapten för hertigmilisen, Vasari gifte sig med sin yngre syster Niccolosa, då bara elva år gammal. År 1550 bestämde han sig därför för att återvända till Florens; trycket av Vite anförtrotts förlaget Torrentino i Florens. Att ägna arbetet åt Cosimo I de 'Medici var ett försök att återfå hans nåd.

Återvänd till Toscana

Han planerade inredningen av Villa Giulia från 1550–1552 . Cosimo I kallade honom tillbaka till Florens 1554, centrum för hans konstnärliga verksamhet under de följande åren. Efter den stora Arno -översvämningen 1557 arbetade han med restaurering och konstruktion av många byggnader: Palazzo Vecchio (målning av "Quartiere degli Elementi", 1555–1557, lägenheterna till Leo X., 1555–1562; Salone dei Cinquecento , 1562–1565; dekoration av ”Studiolo di Francesco I ” 1570–1572), konstruktion av Uffizi från 1559 till hans död. För Medici byggde han också den stängda korridoren från Uffizi Gallery till Palazzo Pitti ovanför taken i gamla stan.

Förutom sitt arbete som hovarkitekt utförde han andra uppdrag: 1560–1564 modernisering av Pieve Santa Maria i Arezzo, där hans grav nu ligger; kyrkorna Santa Maria Novella , 1565–1567, och Santa Croce i Florens, 1566–1568; Rekonstruktion av Badia delle Sante Flora e Lucilla .

De senaste åren

De senaste arbetena inkluderar projektet loggior på Piazza Grande i Arezzo (1570–1572) och dekorationen av de tre ”Cappelle Pie” och ” Sala Regia ” i Vatikanen (1571–1573). Han arbetade på de stora freskerna på kupolen i Santa Maria del Fiore fram till sitt dödsår, bara fullbordad av Federico Zuccari .

fabriker

Byggnader

beskrivs i vita.

• 

  Villa Giulia i Rom, ingångsgård. Arkitekter: Vasari, Vignola, Ammanati

• 

  Santa Maria Nuova i Cortona

• 

  Loggia Vasari i Arezzo

• 

  Loggia del Pesce (Fish Hall) i Florens

• 

  Palazzo Vecchio: Salone dei Cinquecento, höjd av Vasari 7 m

• 

  Uffizi -galleriet på natten, i bakgrunden Palazzo Vecchio

målning

• 

  Giorgio Vasari: Målarens ateljé

• 

  Nedstigning från korset med Saints Cosmas och Damianus

• 

  Sex toskanska poeter , cirka 1544

• 

  Taket på Salone the Cinquecento i Palazzo Vecchio

• 

  Dekorationen av "Studiolo di Francesco I" i Palazzo Vecchio

• 

  Vasari och Federico Zuccari: kupolfreskerna i Duomo i Florens

• Målning i kyrkan San Donnino och Ilario från Camaldoli -klostret , 1537–1540.
• Fresker och takmålningar i Casa di Giorgio Vasari i Arezzo, cirka 1541–1546 och igen cirka 1568.
• Fresker i Sala dei Cento Giorni i Palazzo della Cancelleria i Rom, 1546/47.
• Fresker och takmålningar i Palazzo Vecchio i Florens ( Quartiere di Leone X , Quartiere degli Elementi , Quartiere di Eleonora och Sala dei Cinquecento ), 1555–1565.
• Måla Toaletten av Venus (för Luca Torrigiani), 1558, Staatsgalerie , Stuttgart .
• Utkast till ”Studiolo”, studien av storhertig Francesco I i Palazzo Vecchio i Florens, cirka 1568–1570.
• Fresker i Casa di Giorgio Vasari i Florens, Borgo S. Croce, ca 1569–1573.
• Fresker i Sala Regia av den Vatikanen Palace i Rom, 1572.
• Duomo -kupolen i Florens, fresko Den sista domen, 1572–1574, färdigställd av Federico Zuccaro 1574–1579

Biografierna

Vasaris opus magnum, som uppmärksammade honom över genomsnittet, är konstnärsbiografierna, Le Vite . Hela titeln på den första upplagan 1550: Le Vite de 'più eccellenti architetti, pittori, et scultori italiani, da Cimabue infino a' tempi nostri: descritte in lingua toscana da Giorgio Vasari, pittore arentino - Con una sua utile et necessaria introduzione a le arti loro . L. Torrentino, Florens 1550, 2 vol.

År 1568 dök den andra, kraftigt utökade upplagan upp med en något ändrad titel:

• Le Vite de 'più eccellenti pittori, scultori et architettori, steg e di nuovo ampliate da Giorgio Vasari con i ritratti loro e con l'aggiunta delle Vite de' vivi e de 'morti dall'anno 1550 infino al 1567 . Giunti, Florenz 1568, 3 vols. Vasari lade också till ett antal (mestadels fiktiva) porträtt av konstnärer och ökade antalet målare, inklusive hans självbiografi, till 318.

Innehållet i upplagan 1568

I motsats till titeln beskriver Vasari inte livet för alla de stora italienska artisterna "från Cimabue till vår tid"; H. mellan cirka 1280 och 1550, men lägger tonvikt på toskanska och umbriska konstnärer, och försummar andra regioner i Italien. I synnerhet saknar Vasari många enastående artister från norra Italien.

Första delen

• Dedikation till Cosimo de 'Medici 1550
• Tillägnad Cosimo de 'Medici den 9 januari 1568
• Proemium (förord) till hela verket
• Introduktion till de tre tecknade konsterna: 35 kapitel om tekniska aspekter och referenslitteratur för arkitektur, skulptur och måleri
• Giovambattista Adrianis brev till Vasari om namnen och verken på de mest framstående antika konstnärerna i målning, brons och marmor
• Proemium (förord) till biografierna

Andra delen

40 artister i 31 kapitel

tredje delen

131 artister i 59 kapitel

fjärde delen

62 konstnärer i 51 kapitel

Del fem

39 artister i 29 kapitel

Sjätte delen

44 konstnärer i 8 kapitel

Efterspel och inflytande

1991 betraktade den amerikanske konsthistorikern Paul Barolsky Vite från ett nytt perspektiv. Enligt sin avhandling skrev Vasari inte en historisk källa med många "fel", utan en samling romaner baserade på igenkännbara mönster av Boccaccio och Franco Sacchetti , med många korshänvisningar till författare från Dante Alighieri och Francesco Petrarca till hans samtid. The Vite är ett medvetet litterärt verk där Vasari har tagit fritt uppfunna avsnitt från Decamerone eller Sacchettis noveller, ibland flyttat dem till sin egen tid och tillskrivit dem till målare. Vasari själv uppfann annat anekdotiskt material och sammanställde det i spännande biografier.

Han använde också Vite för självporträtt för att på ett adekvat sätt skildra hans konstnärliga rang och betydelse för Medici.

Han uppfann till och med hela målarpersonligheter, till exempel Morto da Feltro (Lorenzo Luzzo), som konsthistorien länge har försökt identifiera utan - som en Barolsky antyder - ett enda tillskrivet eller signerat verk och utan någon tillförlitlig källa. De flesta bildavsnitten i Vite hade ingen källa, enligt Barolsky, men var mästerligt kopplade till trovärdiga resuméer och användes som en autentisk historisk källa i fyra hundra år. Den Vite skulle ha varit så suggestiva att Uffizi ens skulle ha tillskrivits ett självporträtt till Morto da Feltro utan en enda referens arbete, baserat enbart på Vasaris berättelser.

Christine Tauber skrev en recension för Barolsky i Frankfurter Allgemeine Zeitung , där hon bland annat skrev: noterar författarens avstående från att citera sina källor och kommer sedan till slutsatsen: "Man gillar nu att vända sig till Vasari själv igen och glömma sina exegeter."

Citat

Case Vasari

Casa Vasari i Florens

Det finns två Case Vasari , en i Florens och en i Arezzo. I Florens lämnade Cosimo I de 'Medici palatset i Borgo Santa Croce 8 som bostad för konstnären att hyra 1557, och 1561 donerade Cosimo Vasari -huset som ett erkännande av hans tjänster. Vasari skapade fresker i inredningen, varav bara de i salongen har överlevt. Slottet, länge försummat, restaurerades 1942, 1995 och i stor utsträckning 2009-2011, listades som ett historiskt monument 1933 och har sedan dess varit öppet för besökare via den intilliggande Museo Horne vid Fondazione Horne .

Freskerna på Sala grande visar konst allegorier, på västra väggen "måleriets födelse", på östra väggen den syrakusiska skulptören Zeuxis , i norr berättelsen om Apelles och i söder tretton konstnärer från Vite , samtida Vasari .

Casa Vasari i Arezzo

I Arezzo, hans födelsestad, köpte Vasari huset vid 55 Via XX settembre och gjorde det till familjebostad. Manéristmöblerna har bevarats, de flesta möblerna har gått förlorade och Vasaris fasadplanering genomfördes inte. Huset förblev i familjens ägo tills det dog ut 1687 , efter flera ägarbyten föll det till den italienska staten 1911 , vilket gjorde det till ett museum. Archivio Vasariano ligger också i Casa Vasari.

Archivio Vasariano

Vasari -arkivet, som innehåller 17 autografbrev av Michelangelo Buonarroti och tre autografer av hans sonetter, är en ovärderlig källa för 1600 -talets konst.

När den sista arvingen dog, höll greve Rasponi Spinelli, som exekutör, arkivet som pant; det återupptäcktes mer än två hundra år senare, 1908, i Florentine Palazzo Rasponi Spinelli. Idag finns arkivet igen i Arezzo, som ägs av arvingarna, de fyra bröderna Tommaso, Francesco, Leonardo och Antonio Festari. I mars 2017 slutförde du digitaliseringen av dokumenten, som nu är offentligt tillgängliga i detta formulär.

Redan 1983 ville Giovanni Festari sälja konstnärens arkiv till den ryska oligarken Vasily Stepanov för motsvarande 150 miljoner euro, men det ryktade priset betalades aldrig. Rykten cirkulerar i Florens om att det astronomiska priset citerades för att höja ersättningsbeloppet för den planerade expropriationen (staten har erbjudit motsvarande 1,5 miljoner euro, en domstol har fördubblat uppskattningen). Arkivet är begränsat av Ronchey -lagen och får under inga omständigheter lämna Italien.

År 2017 förklarades arkivet som en nationellt viktig kulturell tillgång, det förberedande steget mot expropriation. Arvingarna överklagade detta. Expropriationen meddelades genom dekret den 25 april 2018, men är ännu inte juridiskt bindande. En juridisk tvist mellan statsarkivet och bröderna Festari, inklusive om ersättningsbeloppet, liksom straffrättsliga anklagelser mot statsarkivet pågår. Med tanke på det italienska rättsväsendets tillstånd kan konflikten pågå i flera år.

Översättningar och omtryck

The Vite har sett 18 nya utgåvor hittills och har översatts till åtta språk.

I tysk översättning

Kommenterad komplett upplaga från 1568

• Alessandro Nova (red.): Giorgio Vasari, livsbeskrivningar av de mest kända målarna, skulptörerna och arkitekterna . Tysk komplett upplaga i en ny översättning av Victoria Lorini, 45 volymer + kompletterande volym. Verlag Klaus Wagenbach , Berlin 2004–2015 - tilldelades det tysk -italienska översättarpriset 2017

Andra tyskspråkiga utgåvor

• Fritz Schillmann (red.): Giorgio Vasari - Renässansens artister - Beskrivningar av de mest framstående målarna, skulptörerna och arkitekterna från renässansen , Transmare Verlag, Berlin 1948. ( Fulltext online i Gutenberg -projektet)
• Renässansartist. Biografier om renässansens mest framstående målare, skulptörer och arkitekter. Redigerad och sammanställd av Fritz Schillmann. Med 30 porträttritningar av Herbert Thannhaeuser . Vollmer Verlag, Wiesbaden-Berlin 1959.
• Ludwig Schorn, Ernst Förster (red.): Giorgio Vasari: Livet för de mest utmärkta målarna, skulptörerna och byggarna från Cimabue fram till 1567 . 6 volymer. Omtryck av den första tyskspråkiga fullständiga upplagan, Tübingen och Stuttgart 1832–1849. Wernersche Verlagsgesellschaft, Worms, första upplagan: 1983. ISBN 978-3-88462-018-2 ; 2: a upplagan: 1988. ISBN 978-3-88462-057-1
• Sabine Feser (red.): Giorgio Vasari. Mitt liv . Nyöversatt av Victoria Lorini, kommenterad och redigerad av Sabine Feser. Verlag Klaus Wagenbach, Berlin 2005, ISBN 978-3-8031-5026-4 .
• Renässansartister - biografier om utmärkta italienska byggare, målare och skulptörer . Med ett förord ​​av Ernst Jaffé och baserat på översättningen av Schorn och Förster, Nikol Verlagsgesellschaft, Hamburg 2010, ISBN 978-3-86820-076-8 .

Italian Critical Complete Edition

• Gaetano Milanesi , Carlo Milanesi, Vincenzo Marchese, Carol Pini: Giorgio Vasari: Le vite de 'più eccellenti pittori, scultori e architetti . Società di Amatori delle Arti belle / F. Le Monnier, Florens 1846–1857 (Critical Edition).
  • 2: a upplagan som: Le vite de 'più eccellenti pittori, scultori ed architettori seritte da Giorgio Vasari . 9 volymer, Florens: GC Sansoni, 1878–1885.

litteratur

Om Vasari

• Gerd Blum : Giorgio Vasari. Uppfinnaren av renässansen. CH Beck, München 2011, ISBN 978-3-406-61455-2 .
• Georges Didi-Huberman : Konst som en ny födelse och den idealiska personens odödlighet. I: Georges Didi-Huberman: Innan en bild. Hanser Verlag, München m.fl 2000, ISBN 3-446-16589-4 , s. 61-92.
• Fabian Jonietz, Alessandro Nova (red.): Vasari som ett paradigm. Mottagning, kritik, perspektiv - Vasaris paradigm. Mottagning, kritik, perspektiv (= Collana del Art History Institute i Florens - Max Planck Institute. Vol. 20). Konferensfiler, 14.-16. Februari 2014, Florens, Art History Institute, Max Planck Institute. Marsilio, Venedig 2016, ISBN 978-88-317-2661-0 .
• Alessandro Nova , Katja Burzer, Charles Davis, Sabine Feser (red.): Le Vite del Vasari. Genesi, topoi, ricezione. = Vite Vasaris. Ursprung, topoi, mottagning (= Collana del Kunsthistorisches Institut i Florens Max Planck Institute. Vol. 14). Atti del convegno, 13–17 februari 2008, Firenze, Art History Institute, Max Planck Institute. Marsilio, Venedig 2010, ISBN 978-88-317-0829-6 .
• Erwin Panofsky : Det första bladet från Libro Giorgio Vasaris. En studie av bedömningen av gotiskt under den italienska renässansen. (1930). I: Erwin Panofsky: Sense and Interpretation in the Visual Arts. = (Betydelse i bildkonsten) (= DuMont fickböcker 33). DuMont Schauberg, Köln 1975, ISBN 3-7701-0801-9 , s. 192-273.
• Wolfram Prinz: Vasaris samling konstnärsporträtt. Med en kritisk lista över de 144 livsporträtten i den andra upplagan av biografierna från 1568. L'Impronta, Florens 1966.
• Einar Rud: Giorgio Vasari. Pappa till europeisk konsthistoria (= Urban books. Vol. 77). Kohlhammer, Stuttgart 1964, ZDB -ID 995319 -x .
• Julius von Schlosser : Konstlitteraturen. En handbok för källstudier i modern konsthistoria. Schroll, Wien 1924 (oförändrat återtryck. Ibid 1985, ISBN 3-7031-0604-2 ).
• Carlo Maria Simonetti: La vita delle 'Vite' vasariane. Profilo storico di due edizioni. Olschki, Florens 2005.
• Andreas Kamp: Från paleolitikum till postmodernism - Genesis of our Epoch System , vol. I: Från början till slutet av 1600 -talet , Amsterdam / Philadelphia 2010, s. 77-89 (om Vasaris innovativa historiska ordning)

Vite digitala källor

Vasari: Vite , upplaga 1550, online . Ed. Paola Barocchi, Fondazione Memofonte (fritt tillgängliga digitala källor), öppnas den 14 maj 2018

• Daniel Kupper (red.) Giorgio Vasari: Livet för de mest framstående målarna, skulptörerna och byggarna från Cimabue fram till 1567 , Directmedia Publishing , Berlin 2007, ISBN 978-3-89853-621-9 . Utgivaren har upphört med sin webbplats (från och med 2018) och raderat sin e -postadress.
• Ludwig Schorn (red.) Livet för de mest framstående målarna, skulptörerna och byggarna från Cimabue fram till 1567 , Stuttgart och Tübingen, Cotta 1832–1849, den tyska översättningen digitaliserad
• Raphael von Urbinos liv , översättning av Herman Grimm från 1896, digitaliserad

webb-länkar

• Litteratur av och om Giorgio Vasari i tyska nationalbibliotekets katalog
• Verk av och om Giorgio Vasari  i tyska digitala biblioteket
• Verk av Giorgio Vasari på Zeno.org
• Verk av Giorgio Vasari i Project Gutenberg (för närvarande inte tillgängligt för användare från Tyskland som regel ) (engelsk utgåva av konstnärsbiografierna, 10 volymer, Macmillan, London 1912–1914)
• Giorgio Vasari . I: Webbplats för Art History Institute vid Zürichs universitet
• Vasari I. som regissör Cosimo . I: arthistoricum.net
• Verk av Giorgio Vasari i projektet Gutenberg-DE
• Giorgio Vasari i Internetarkivet

Individuella bevis

1. ↑ Mary Pittaluga: Vasari, Giorgio. Enciclopedia Treccani, onlineutgåva, öppnade 14 maj 2018 . 
2. ↑ Enrico Mattioda: Giorgio Vasari tra Roma e Firenze , 2008, online , öppnas den 14 maj 2018
3. ↑ https://genusbononiaeblog.it/il-giovane-giorgio-vasari-a-bologna/
4. ↑ Claudia Conforti, Francesca Funis: Vasari , Giunti Editore, Florens, 2001. ISBN 88-09-76481-1 .
5. ↑ Klaus Zimmermanns: Toscana. Dumont, Köln 1989, ISBN 3-7701-1050-1 , s. 236
6. ^ The Vites of Giorgio Vasari , LMU München, 21 oktober 2015
7. ↑ Andreas Dorschel : Nyhet i början. I: Süddeutsche Zeitung , nr 249, 26 oktober 2004, s. 18.
8. ↑ Enrico Mattioda rapporterar alla händelser under dessa år: Giorgio Vasari tra Roma e Firenze, 2008, s. 495 ff., Även på Internet [1], åtkomst den 14 maj 2018
9. ↑ Från vänster till höger: Marsilio Ficino , Cristoforo Landino , Francesco Petrarca , Giovanni Boccaccio , Dante Alighieri , Guido Cavalcanti . Sex toskanska poeter, Giorgio Vasari. Minneapolis Institute of Art, öppnades 17 maj 2018 . 
10. ^ Ina Conzen: Staatsgalerie Stuttgart, samlingen: mästerverk från 1300- till 2000-talet , Hirmer, München 2008, ISBN 978-3-7774-7065-8 .
11. ↑ Klaus Zimmermanns: Toscana. Dumont, Köln 1989, ISBN 3-7701-1050-1 , s. 182
12. ↑ Julius von Schlosser: Konstlitteraturen. En handbok för källstudier i modern konsthistoria. (Omtryck av 1924 års upplaga), Schroll, Wien / München 1985, s. 293.
13. ^ Lorenzo Luzzo British Museum, åtkomst 12 april 2021
14. ^ Paul Barolsky : Why Mona Lisa Smiles and Other Tales av Vasari , Pennsylvania State University Press 1991. Tysk utgåva: Varför ler Mona Lisa? Vasaris uppfinningar , översatt av Robin Cackett. Wagenbach, Berlin 1996, ISBN 3-8031-3579-6
15. ^ Christine Tauber: Paul Barolskys Familiengeschichte der Renaissancekunst Frankfurter Allgemeine Zeitung, 1 oktober 1996, öppnade den 12 april 2121
16. ↑ För jämförelse: År 2000 betalade Michelangelo 250 000 DM för enbart sex handskrivna rader (Christian Andree: 1,65 miljoner mark för högsta autografer i Die Welt den 15 juli 2000), och Michelangelo -bokstäverna ensamma skulle ha ett högre värde än statens erbjudande för hela arkivet.
17. ↑ Anonym rapport: Chaos a Casa Vasari , La Nazione (dagstidning), Florens, 25 april 2018
18. ↑ Se: Gerd Blum: Künstlerviten. En ny syn på Vasaris verk i slutet av Berlinutgåvan . I: Neue Zürcher Zeitung, 28 oktober 2015, s.41.

personlig information
EFTERNAMN	Vasari, Giorgio
KORT BESKRIVNING	Hofmålare till Medici och biograf för florentinska konstnärer
FÖDELSEDATUM	30 juli 1511
FÖDELSEORT	Arezzo , Italien
DÖDSDATUM	27 juni 1574
DÖDSPLATS	Florens , Italien