Colombiansk litteratur

Den colombianska litteraturen är det spanska språkiga litteraturen Colombia och som sådan del av spansktalande eller (inklusive Brasilien) av latinamerikanska litteraturen. På 1960-talet uppnådde några colombianska författare världsberömmelse med sitt samhällskritiska, delvis magiska realismberättelse , som fokuserar på landsbygdens arkaiska underutvecklade Colombia. Så var Gabriel García Márquez 1982 Nobelpriset i litteratur .

Tidiga dagar

Endast några få myter och sånger från ursprungsbefolkningen har överlevt från tiden före den spanska erövringen (t.ex. av Konrad Theodor Preuss ), och deras äkthet är inte heller säker.

Juan Rodriguez Freyle

Början av colombiansk litteratur kan spåras tillbaka till krönikorna för den humanistiskt utbildade erövraren Gonzalo Jiménez de Quesada (1509–1579) och Juan Rodríguez Freyle (1566–1640) (kallad El Carnero , ”Fårköttet”). Den senare inkluderade också fiktiva och satiriska inslag i hans rapport om ursprungsbefolkningen i regionen, grundandet av Bogotá och de efterföljande konflikterna och målade ett brett panorama över landet och dess folk. Eftersom det bara fanns en permanent tryckeri i Bogotá sedan 1777 föll de två krönikorna under glömska länge och publicerades först 1952 respektive 1859.

Som colombianska Homer var Juan de Castellanos -long (1522-1607) för sina 113 000 verser, sammansatt av många olika epos om erövringen och kampanjerna mot kariberna . Förresten, i detta arbete nämns potatisen ( pappa ) för första gången.

Den Jesuit Hernando Domínguez Camargo (1606-1659) var en extrem exponent för Gongorism ( culteranister ) i Colombia; hans poesi verkar oätlig idag. Hans samtida hyllade Juan Manuel García Tejada (1774–1869) som en viktig poet ; dock har en stor del av hans arbete gått förlorat. Den autodidaktiska poeten och dramatikern Luis Vargas Tejada (1802–1829) dog i ung ålder i de revolutionära krigets oro; hans Sainete (Schwank) Las Convulsiones i traditionen med Lope de Vegas och Carlo Goldonis gjorde honom känd till denna dag.

Två kvinnor kan också hittas bland de tidiga colombianska författarna: Josefa Acevedo de Gómez (1803–1861) skrev en historia om Colombia och några biografier. Ana María Martínez de Nisser (1812–1872), en hjältinna från inbördeskriget 1840/41, kämpade på regeringssidan och skrev en dagbok om den som publicerades i Bogotá 1843 - troligen den första colombianska boken om icke -religiösa innehåll skrivet av en kvinna blev.

Klassicism och romantik

Även efter upplösningen av Greater Colombia 1830 förblev en inbördeskrigssituation latent, även om det inte har skett någon militärkupp i Colombia sedan dess (förutom ett interregnum på 1800 -talet och golpe av Rojas Pinilla 1953). Den extremt konservativa-feodala söder om landet, där slaveriet var utbrett, stod i opposition till den mer liberala Bogotá och den radikalt liberala Atlantkusten. Det intellektuella livet i Colombia i början av 1800 -talet innehöll därför ett brett spektrum av viktiga författare. Många av dessa hade kommit i kontakt med idéerna från den första generationen romantiker i Frankrike. Detta omfattade unga stora markägare och alla diplomater som hade rest till Europa och emigranter som hade flytt till liberala England. Romantiska idéer importerades främst genom översättningsverksamhet, t.ex. B. av José Fernández Madrid (1789-1830), som var diplomat i London och gjorde Victor Hugo , Chateaubriand och andra författare kända i Colombia. Hans tragedi Guatimoc vittnar om en romantisk indianism , från vilken den konservativa Julio Arboleda (1817–1861) inspirerades i sitt epos Gonzalo de Oyón (1858).

Det lyriska verket av José Joaquín Ortiz (1814–1892) markerar övergången från klassicism till romantik . Den första generationen av romantik formades av poeten och författaren José Eusebio Caro Ibáñez (1817-1853), en humanistiskt utbildad konservativ tankeledare och grundare av det konservativa partiet i Colombia, som också hade bott i USA en tid. Ämnena för hans poesi var Gud, kvinna, död, natur.

Den ledande chefen för den andra generationen romantiker var poeten, berättaren, översättaren, redaktören och diplomaten José Rafael de Pombo y Rebolledo (1833–1924), som bodde i USA i 17 år. Hans verk visar stor spontanitet, men är inte genomarbetat som Caros. Förutom dessa ledande personer inom romantiken, Epifanio Mejia (1838–1913) och Miguel Antonio Caro (1843–1909), en kristen socialist, politisk publicist och viktig filolog, som väsentligt påverkade konstitutionen 1886 och senare blev president.

Klassicismen hade diskrediterat skrivandet av romaner; dessa uppstod alltmer sedan 1860 -talet. Soledad Acosta de Samper (1833–1913) bodde i Europa ett tag i sin ungdom. Hon spelade in ett stort antal romaner och noveller, i synnerhet historiska romaner och de om kvinnors roll, och gav ut familjen och damtidningen La Mujer . Liksom andra romantiska författare vände hon sig mot förföljelsen av jesuiterna, som av de konservativt positivistiska statsideologerna betraktades som ett hinder för (ekonomiska) "framsteg".

Costumbrismo

José María Vergara y Vergara (1831–1872) gjorde det första försöket till en syntes av den ”nationella” (men tills dess i den spanska traditionen) colombiansk litteratur.

Titelsida för romanen María (upplaga 1899) av Jorge Isaacs.

I slutet av 1860 -talet rådde en konservativ Costumbrismo , vars sociala grund var jordbrukshöglandet runt Bogotá . En av de första colombianska romanerna i Colombia, Manuela av José Eugenio Díaz Castro , publicerades 1858 som en följetong i El Mosaico . Den uppfattades mer som en serie skisser, men firades som en slags nationell roman, men kritiserades också för sitt dialektfärgade, "felaktiga" språk. Díaz Castro arbetade själv som tobaksbonde och handlare och föraktades av Bogotá -eliten som en "man i en poncho ". Bland de colombianska kostymbristerna ingår också José Manuel Groot (1800–1878) och José Manuel Marroquín (1827–1908). Den rumänska romanen María (1867) av Jorge Isaacs (1837–1895), en romantisk, delvis självbiografisk, enkelt konstruerad kärlekshistoria och en av de mest lästa böckerna i Latinamerika, fick ett särskilt brett genomslag . Candelario Obeso 1849-1884, en kostumbristisk poet och berättare, skrev på afro-colombianska dialekten och översatte många verk från andra språk. Han anses vara den första "poeta negrista" i Colombia. De sena kostymbristerna inkluderar också Efe Gómez (faktiskt Francisco Gómez Escobar, 1873–1938) och Luis Carlos López (1879–1950), som beskrev livet i sin hemstad Cartagena . Juan de Dios Uribe ("El indio Uribe", 1859-1900) var på flykt i flera år som representant för den kristalliberala socialismen. Som publicist, komediförfattare, berättare och lysande stylist kämpade han mot den långvariga katolsk-konservativa hegemonin av president Rafael Núñez, som inrättades 1884 .

Den självlärda José Asunción Silva (1865–1896), föregångare till modernistisk poesi, förlorade en stor del av sina manuskript till skeppsbrott, men banade vägen för att övervinna romantiken och Costumbrismo. Han experimenterade med klassisk meter och fri vers ( Nocturno . 1908) och förnyade den niostaviga versen, som ofta tillskrivs Ruben Darío.

Tomás Carrasquilla (1910)

Tomás Carrasquilla (1858–1940), som var tvungen att avbryta sina studier på grund av inbördeskriget och fick erfarenhet inom många olika yrken, står på tröskeln till social realism eller naturalism; hans oförtjänta negativa rykte som provinsiell kostumbrist skadade cirkulationen av hans många romaner, som upprepade gånger behandlade situationen för mestizo och svarta i kafferegionen.

Modernismo och motströmmar

Modernismo

En av de tidigt modernistiska prosaförfattarna var den Barcelona- födda José María Vargas Vila (1860–1933). År 1885 fick han fly till Venezuela, där han publicerade sina första romantiska verk. 1891 åkte den självlärda till New York, där han var vän med José Martí . 1892 deltog han i revolutionen i Venezuela. Runt 1900 var han en av Amerikas mest kontroversiella författare: radikalt liberal, till och med anarkistisk, patetisk, antiklerisk och anti-despotisk. Under Rafael Núñez var han tvungen att gå i exil i San Cristóbal (Venezuela) , där han grundade en radikal exiltidning. År 1903 valdes han för sin imperialism kritiska skrivande utanför Ante Barbaros utvisas från USA. På grund av hans roman Ibis (1900), som har grymma, hedonistiska och kvinnofientliga drag, blev han utesluten av Vatikanen . I några av sina verk behandlar han ämnet homosexualitet. I La muerte del cóndor (1925) beskriver han Ecuadors president Eloy Alfaros liv och död .

Guillermo Valencia (1873–1943) förde modernismen till formell perfektion; hans bildpoesi påverkas fortfarande av romantik och parnassianism , men också av symbolik ( Ritmo , 1899). Det lyriska verket Antonio Gómez Restrepos (1869–1947) kan också tilldelas parnassianism; han skrev också en gedigen litteraturhistoria i Colombia. Den extravaganta och ursprungliga lyriska poeten Miguel Ángel Osorio (pseudonym: Porfirio Barba Jacob, 1883–1942) bodde mestadels utomlands och dog i Mexiko. Isaías Gamboa (1872–1904) reste genom hela den latinamerikanska kontinenten; hans modernistiska poesi, påverkad av Rubén Darío , anpassade dess rytm helt till ämnet. Andra representanter för symboliken var Luis Carlos López (1883–1950) och Julio Flórez (1867–1923).

På 1920-talet samlades Colombias litterära avantgarde i Barranquilla och Medellín , men uppnådde inte betydelsen av deras samtidiga i Mexiko, Kuba eller Argentina. Den mångsidiga författaren José Eustasio Rivera (1888–1928) blev känd för sin enda roman, La Vorágine (tyska: “The Strudel”, 1924), som ligger i Amazonas lågland; det fluktuerar mellan modernism och kostumbrism, men följer en klassiskt-gammal berättarstruktur. Den realistiska sociala anklagelsen blandas med fiktiva element.

Efter 1925 följdes symbolik och modernism av mycket olika strömningar; (Neo) klassicism spelade en viktig roll inom poesi, realism i romaner och berättande.

Socialrealism i romanen

Tomás Carrasquilla (1858–1940), en författare som ursprungligen var knuten till naturalismen , var djupt rotad i provinsen Antioquía . Hans arbete, som avlägsnar "exotiska" inslag av inhemska och visar "kulturell mestisering" av den rika och framväxande provinsen, mottogs bara kort före hans död i den spansktalande världen. La Marquesa de Yolombó (1926) tecknar en exakt, psykologiskt nunaced, subtilt alienerad bild av bysamhället och dess sociala skiktning på ett komplext sätt att representera. Det kan anses vara föregångaren till modern colombiansk litteratur, men fick lite uppmärksamhet under sin livstid. Läkaren César Uribe Piedrahita (1897–1951) satte sig - baserat på personlig erfarenhet - i Mancha de aceite (1935) med konsekvenserna av oljeboomen, den militära styrkan som används mot indianerna, deras utarmning och "civilisationsförsök" av Rotary International och den ekonomiska och sociala krisen i Venezuela och hade tematiskt och med sin naturalistiska stil på 1930 -talets venezuelanska litteratur .

Postmodernism, klassicism, avantgarde

León de Greiff (1895–1976), som kom från en svensk-tysk invandrarfamilj, grundade den antikleristiska konstnären och litterära rörelsen Los Panidas (grundades i Medellín 1915 ) , som var inspirerad av Nietzsche och Baudelaire , bröt med modernism . Han använde avskild nykterhet, selvironi och parodi citat samt dunkla termer som innovativa stilinstrument. Ibland kallas han för en representant för en sen neo-barock culteranismo ; men en jämförelse med Fernando Pessoa är nog närmare.

Arbetet med den ”postmodernistiska” ensammannen Germán Pardo García (1902–1991), som hade bott i Mexiko sedan 1931, har en romantisk touch ; hans teman var social orättvisa, ensamhet, krig och fred, och framför allt döden. I sina senare prosa verkliknar han diktatorns figur.

Avantgarden började i Colombia sent efter 1925. B. av den kommunistiska textförfattaren Luis Vidales (1904–1990), vars mästerverk Suenan Timbres , som uppskattades av Jorge Luis Borges , publicerades 1926 och av författarna samlades kring tidningen Los Nuevos .

Piedra y Cielos -rörelsen ( Piedracielistas ) av författare födda omkring 1910–1915 vände sig ännu mer radikalt mot det symbolistiska paradigmet och estetiken som identifierades med den konservativa politiken under första tredjedelen av seklet. Denna rörelse, som började programmatiskt 1939, var under inflytande av spanjoren Juan Ramón Jiménez , vars bok med samma namn de är skyldiga sitt namn, och creacionismo av chilenarna Vicente Huidobro och Pablo Neruda . De inkluderar Jorge Rojas (1911–1995), Arturo Camacho Ramírez (1910–1982) och den klassicistiska poeten Eduardo Carranza (1913–1985). Piedracielistorna öppnade också vägen för mottagandet av fransk existentialism .

Trots vissa beröringspunkter med modernismen är Aurelio Arturo (1906–1974), som kom från södra landet och vars verk påverkades av Saint-John Perse , en av klassicismens representanter. Hans texter är av stor musikalitet; hon drar sina teman och sinnesintryck från den naturliga miljön, vars element - växter och djur - lever ett eget liv och kommunicerar med varandra. Hans stora nostalgiska dikt Morada al Sur ("Southern Apartment", 1945) blev populär först på 1980 -talet; det gav impulsen att förnya den colombianska poesin som fastnat i ”piedracielismos domningar”.

Essäskrivande

Lingvisten Baldomero Sanin Cano (1861-1957) publicerade bland annat. litteraturhistoriska uppsatser och anses vara grundaren av colombiansk litteraturkritik . Fernando González Ochoa (1895–1964), religiös kritikerfilosof och essäist påverkad av Carrasquilla och Friedrich Nietzsche , hade stort inflytande på Nadaísmo , den latinamerikanska varianten av existentialism på 1960 -talet , genom sin student Gonzalo Arango . Jorge Zalamea (1905–1969) var essäist, konstkritiker och diplomat. Men han blev känd för sina polemiska dikter mot tyranni ( El gran Burudún-Burundá ha muerto , 1952). Det omfattande essayistiska arbetet av Germán Arciniegas (1900–1999) innehåller lysande historiska och sociologiska uppsatser om Latinamerikas kultur, historia och sociala struktur ur en ”världshistoria underifrån” (tyska: Latinamerikas kulturhistoria 1966) . Ämnen var elevernas roll i historien och rättvisefrågan i ett etniskt heterogent samhälle - särskilt rättvisa för indianerna. Senare utvecklade han en konservativ inställning.

Den moderna colombianska teatern

Paraply Imaginario teatergrupp vid Iberoamericanonon Festival -paraden på Bogotá -teatern (2000)

Antonio Álvarez Lleras (pseudonym: Joaquín Zuluaga , 1892–1956) anses vara grundaren av modern colombiansk teater på 1940 -talet . Ciro Mendía (1892–1979), poet och dramatiker, etablerade också teatern i provinsen. Luis Enrique Osorio (1896–1966) framstod som en komediförfattare, särskilt med politiska satirer. Enrique Buenaventura (1925–2003) grundade den experimentella teatern i Cali 1955 och gjorde sig ett namn med över 60 pjäser som en innovatör av den colombianska teatern efter inbördeskriget. Författaren och regissören Andrés Caicedo (1951–1977), som också skrev noveller ( Los serves de caperucita 1970, ” Rödhuvens tänder”), tog ställning mot magisk realism och grundade Cineclub i Cali, som han hölls för en diskussion, experiment och prestationsanläggning med karisma. Sedan 1950 -talet ersatte teatern poesi, som förlorade mycket av sin betydelse, och flera viktiga teatergrupper växte fram.

Inbördeskriget 1948–1953 och tiden efter: "Generación del boom"

Mordet på den vänsterpopulistiska presidentkandidaten Jorge Eliécer Gaitán i april 1948 i Bogotá var gnistan som satte pulvertunnan av. Inbördeskriget ( La Violencia ), som redan rasade på landsbygden mellan liberaler och konservativa , fördes nu in i städerna och rasade fram till 1953, då det avbröts av kuppen av den populistiska arméledaren Rojas Pinilla, som i sin tur var följt av en militärjunta. Inbördeskriget dödade tiotusentals och lade grunden för FARC: s uppror på 1960 -talet. Detta återspeglades också i litteraturen. Majoriteten av författarna vände sig till Colombias politiska och sociala verkligheter: de arkaiska förhållandena i landet, underutvecklingen och överdriven användning av våld från stora gods och militären. Några av dessa författare uppnådde världsberömmelse och nådde en stor internationell läspublik.

Skrivmaskin av Gabriel García Márquez i det colombianska nationalbiblioteket

Denna generation omfattar romanförfattaren, essäisten, publicisten och diplomaten Eduardo Caballero Calderón (1910–1993), vars stil präglas av precision och ”effektivitet”. Hans satiriska roman El buen salvaje (1966) handlar om en ung författare som vill skriva en stor roman i Paris, men bara lyckas skapa en dagbok som samtidigt är en återspegling av Colombias historia och politik. I bomgenerationen ingår också läkaren och berättaren Manuel Zapata Olivella (1920–2004), den sedan länge förvisade romanförfattaren och kreativa berättaren om livet i sitt hemland, Anderna , Manuel Mejia Vallejo (1923–1998), den innovativa författaren och journalisten Álvaro Cepeda Samudio (1926–1972), som på 1950-talet försökte återuppliva den colombianska filmen som hade förskjutits av import , och framför allt sin samarbetspartner Gabriel García Márquez (1928–2014), författare till landsbygdsarkaiskt Colombia och huvudstad exponent för en magisk realism, genom vilken costumbrismo slutligen övervunnits. Hans huvudverk Hundra år av ensamhet kombinerade den muntliga traditionen med förkolumbianska kulturer med europeiska ( Charles Dickens , Tolstoy , Kafka ) och amerikanska berättartraditioner ( William Faulkner ) och tillskrevs omedelbart världslitteratur av kritiker . Cepeda Samudia, som bodde i USA från 1948 till sin död, påverkades också av Faulkner, William Saroyan och Truman Capote ; han anses vara grundaren av en oberoende urban "karibisk" stil. Hans enda inflytelserika roman, La casa grande (1962), handlar om den militära massakern på United Fruit Companys strejkande bananarbetare i Ciénaga 1928.

Några av författarna tillhörde Grupo de Barranquilla , som grundades 1940 , en intellektuellt extremt inflytelserik grupp av författare, journalister och artister. Gabriel García Márquez, Álvaro Cepeda Samudio, Germán Vargas och Alfonso Fuenmayor. Denna grupp, som hade publicerat tidskriften Crónica sedan 1940 och upplöstes i slutet av 1960 -talet, spelade också en roll i García Márquez "Hundra år av ensamhet" i form av "fyra vänner" i Macondo, romanens fiktiva miljö. . García Márquez var nära kopplad till berättaren och poeten Álvaro Mutis (1923–2013), vars verk har fått många utmärkelser, bl.a. av Cervantes -priset 2001.

Ett viktigt litterärt orgel var tidskriften Crítica (1948–1951), som gavs ut av Jorge Zalamea (1905–1969). Efter att tidningen stängdes 1952 fick han gå i exil i Argentina, där han översatte många europeiska författares böcker. 1959 återvände han till Colombia. Hans vän Jorge Gaitán Durán (1924–1962) provocerade med samhällskritik och erotiska ämnen. För den litterära tidningen Mito , som han, Hernando Valencia Goelkel (1928–2004) och Eduardo Cote Lamus grundade 1955 och som var viktig för den litterära scenen i Latinamerika och av vilka 42 nummer hade dykt upp fram till 1962, García Márquez m.fl. skrev tillsammans med García Márquez. också den spanska poeten och författaren José Manuel Caballero Bonald , som bodde i Colombia i början av 1960 -talet, där han publicerade sin första roman; också, bl. brasilianaren Carlos Drummond de Andrade , mexikanerna Alfonso Reyes (poeter) Alfonso Reyes och Octavio Paz och argentinaren Jorge Luis Borges . Tidningen drev inte ett gemensamt estetiskt projekt, utan betonade litteraturens moraliska ansvar. En av de viktigaste sociala realisterna under 1960- och 1970-talen var den Bogotabaserade författaren och regissören Fernando Soto Aparicio , som tog upp landets sociala konflikter och överdrift av våld.

Estetiska motrörelser mot den mer eller mindre realistiska stilen hos Barranquillagruppen och några ensamma författare bör också nämnas. Gonzalo Arango Arias (1931-1976) grundade den provocerande anti-klerikal-ateistiska Nadaísmo - rörelsen ("ingenting-ism") omkring 1957 , som baserades på fransk existentialism och i synnerhet filosofin om Fernando González Ochoas. Hans verk förbjöds fortfarande på 1920 -talet av ärkebiskopen i Medellín - påstås hotas av dödsstraff. Rafael Humberto Moreno Durán (1945–2005) representerade en nykulturell stil och parodierade historisk retorik. Även Pedro Gómez Valderrama (1923-1992) skrev historiska romaner i nybarockstil. Álvaro Escobar-Molina (* 1943), som har bott i Paris i många år, beskriver förlusten av traditionella sätt att leva i Anderna till följd av inbördeskriget. Som motståndare till upplyst rationalism fann Nicolás Gómez Dávila (1913–1994), som beskrev sig själv som en ”reaktionär”, sitt uttrycksmedel främst i aforismer . I Tyskland var hans arbete bl.a. mottagen av Botho Strauss . Antonio Mora Vélez (* 1942) är en av fäderna till colombiansk science fiction . Carlos Arturo Truque (1927–1970) påverkades av den amerikanska novellen med dess lakoniska dialog . Zacarías Reyán (* 1948) ägnade sig åt episk poesi .

1970- och 1980 -talen: "Generación desencantada"

Fram till mitten av 1980-talet sågs alla möjliga former av opposition som ett bevis på hemlig gerillavirksomhet. De viktigaste frågorna för den besvikna generationen efter 1970 och om den så kallade post- Macondismo var storstaden och våldet, den ständiga politiska oförmågan och den katolska kyrkans ständiga stöd från de konservativa. Luis Fayad återupprättade traditionen i stadslitteratur, vars fokus inte längre låg på de fattiga distrikten som skissades på naturalistiskt sätt, utan på den växande medelklassen i Bogotá. Héctor Sanchez (* 1941) beskriver stadens växande sönderfall. Bland kapitalismkritiska författare finns Nicolás Suescún (* 1937), den upprepade gånger politiskt förföljda aktivisten och författaren till den populära telenovelan El Bazar de los Idiotas Gustavo Álvarez Gardeazábal (* 1945), Gonzalo García Valdivieso (* 1943), den för homosexuella rättigheter kommer in, och Oscar Collazos (1942–2015), som analyserar psykologiska problem hos unga arbetare i sitt arbete. Collazos bodde bland andra. på Kuba och i Västberlin i 10 år. Inkvisitionens blodiga historia och överklassernas liv i Bogotá beskrevs med satiriska influenser av Germán Espinosa (1938–2007). Raúl Gómez Jattín (* 1945), en poète maudit , skrev om galenskap, droger och ensamhet. Fernando Vallejas (* 1942) böcker handlar om politik, våld, sexualitet och död i Medellín och dess omgivningar, men framför allt med sitt eget liv, eftersom han mest skriver i första person och varvar sin självbiografi med fiktiva inslag. 2007 emigrerade han till Mexiko efter att ha bott, skrivit och gjort filmer där i 30 år.

Fanny Buitrago (* 1946), som tillhör gruppen Barranquilla, vars karneval ofta utgör bakgrunden för hennes berättelser , drogs till Nadaísmo, som redan hade blivit tyst igen i slutet av 1960 -talet . Hon undviker öppet politiska frågor, men hanterar våldets effekter på familjer och ironiserar dårskapen av ovillkorlig kärlek och kvinnlig konsumtion av telenovelor . Laura Restrepo (* 1950) skrev fackböcker om politiska ämnen; hon var tvungen att gå i exil ibland. María Elvira Bonilla (* 1955) arbetar som journalist, utgivare ( El Espectador , Internetportal Las dos Orillas ) och författare ( Jaulas 1983, tyska "Käfige"). Triunfo Arciniegas (* 1957) skriver och illustrerar böcker för barn och unga.

Postmodernismen tog sig in i colombiansk litteratur i slutet av 1980 -talet. Drog- och rockkulturen blev ämnet för Rafael Chaparro Madiedo (1963-1995), som påverkades av Andrés Caicedo . År 1992 fick han det nationella litteraturpriset för sin enda roman ( Opio en las nubes , "Opium in the Clouds"). Efter hans död - troligen för första gången i Colombia - samlades hans virtuella fanskara på sociala nätverk.

Sedan 1990: ”Literatura narco” och våld i storstaden

Sedan 1990 -talet har det internationella utbytet av colombianska författare, som tidigare mest var reserverat för diplomater och landsflyktingar, intensifierats. Tomás González (* 1950), filosof och barman från Medellín, bodde som översättare i USA i 19 år och återvände till Colombia 2002. Flera av hans böcker, influerade av Gabriel García Márquez och Julio Cortázar , har översatts till tyska. I Para antes el olivo (1987; Eng . “The silted up time”, 2010) tar han upp 1900 -talets våldsupplevelser som har bleknat med tiden; men han undviker exotism och mytisering av våld. Héctor Abad Faciolince (* 1958) återvände från exil i Italien, dit han hade gått efter mordet på sin far, en människorättsaktivist, och började skriva noveller och romaner där han först beskrev vardagen i Medellín ( Malos Pensamientos , 1991), behandlade senare resolutionen om tro och kriser ( Basura , 2000; Angosta , 2003). Hans Picaresque -roman Asuntos de un Hidalgo Disoluto (1994) är baserad på Laurence Sternes Tristram Shandy och Voltaires Candide . I Tyskland var han mest känd för El olvido que seremos ("Letters to a Shadow") och La oculta . De cirka 15 romanerna och volymerna av historier av journalisten Germán Castro Caycedo (* 1940) behandlar Colombias kultur och vardagsliv, med politik som trasslas in i våld och narcotrafico och paramilitära miliser ( En secreto , 1996).

William Ospina (* 1954), som också bodde tillfälligt i Europa, publicerade litterära och historiska uppsatser, dikter och en trilogi med romaner om den spanska erövringen av Colombia och Venezuela, påverkad av Juan de Castellanos stora epos . I sitt senaste verk, El año del verano que nunca llegó (2015), som publicerades på 200 -årsjubileet för Tambora -utbrottet i Indonesien, låter han Lord Byron , Percy Shelley och hans fru Mary uppleva den katastrofala sommaren 1815 på sjön Genève , där de inte kan lämna huset i dagar. I denna mystiska atmosfär skapar han monsteret Frankenstein . Med de ofta prisbelönta böckerna översatta till många språk och även till tyska, demonterar den tidiga framgångsrika Evelio Rosero (* 1958) nationella myter och helgedomar ( Los soldados , 2003) och stannade inte vid nationalhjälten Simón Bolívar ( La carroza de Bolívar , 2012), som beordrade massakern på den lojala civilbefolkningen i Pasto vid julen 1822 . Ibland undvek Rosero till Spanien. Hans ämnen inkluderar ungdomars nuvarande situation, utbildningssystemets prästkaraktär eller det ständiga hotet om kidnappning . Rosero är hemma i alla genrer, han skriver också barnböcker.

Jorge Franco (* 1962) , som fick flera litterära utmärkelser och var populär bland unga läsare, publicerade noveller och romaner om narkotikakrig och kontraktsmord, som också filmades . Droger och sex är också ämnen för romanen "Mannen med den magiska kameran" (tyska 2019) av Pedro Badran (* 1960), som kommer från en syrisk-palestinsk invandrarfamilj. En annan representant för stadslitteraturen i den fruktansvärt vackra huvudstaden Bogotá, också vördad av unga läsare, är Mario Mendoza (* 1964).

Juan Gabriel Vásquez (* 1973) bodde länge i Barcelona. Han motsätter sig kraftigt den magiska realismens exotism, som fortfarande är t.ex. B. i arbetet av Tomás González (* 1950), och mot idealiseringen av landsbygden i Colombia. Med stor berättande finess ägnar han sig åt det förflutna och nuet i Colombia. För El ruido de las cosas al caer (2010: Eng . “The sound of things when falls”, 2014), en litterär bedömning av narkotikakriget på 1980 -talet som förbinder samtids- och familjehistoria, fick han stora internationella litterära priser. Flera andra av hans böcker har också översatts till tyska, till exempel Los informantes (2004, tyska: "The Informants" 2010) och "The Secret History of Costaguanas" (2016), som beskriver de historiska omvälvningarna och katastroferna i Colombia vid tid för planeringen av Panamakanalen med förenar den äventyrliga livshistorien om en fiktiv berättare vars berättelse påstås ha plagierats av Joseph Conrad i hans roman Nostromo .

Den internationella journalisten Juan Antonio Ungar (* 1972), med sina politiska satirer, är en av de författare som ”bryter upp och lämnar efter sig hermetiken García Márquez eller Vargas Llosa med bilder av globaliserad, dynamisk, högljudd, smutsig och våldsam tillväxtmarknad städer ”. Max Vergara Poeti (* 1983) är en framgångsrik italiensk-colombiansk novellförfattare, essäist och översättare som också skriver på engelska och publicerar sina texter främst i tidningar.

Film, tv, teater

För närvarande finns det tydliga tematiska och stilistiska paralleller mellan colombiansk litteratur och film . Författarna försöker använda nya medier och samtidigt ta bort USA: s förtryckande mediedominans. Jorge Alí Triana (* 1942) bör nämnas som manusförfattare och dramatiker . Han skrev cirka 30 tv -serier och arbetade även i New York och Kuba. Han leder för närvarande Teatro Nacional de Colombia . De många andra teatrarna är inte offentligt finansierade. Paraplyteatret i Bogotá, grundat 1992 av Ignacio Rodríguez och Carolina Vivas Feria under dess regissör Carolina Vivas Ferreira , har fått ett särskilt rykte . I april 2017 ägde den andra teaterbiennalen rum i Bogotá, där 150 stycken framfördes.

Bokmarknad

Medelklassens läsande allmänhet, som växer snabbt trots en till två miljoner analfabeter, vänder sig mer och mer till målgruppsspecifik litteratur; litteraturen är dock fortfarande hög. Efter Argentina och Mexiko är Colombia den tredje största bokproducenten bland de spansktalande länderna i Latinamerika; Många böcker av författare från de mindre delstaterna i Centralamerika publiceras också här. Under 2009 publicerades nästan 12 400 böcker (inklusive upptryck) av 139 aktiva förlag; den totala förlagsförsäljningen 2008 var nästan 150 miljoner dollar.

litteratur

  • Colombiansk litteratur. I: Brockhaus -litteraturen. Volym 2, Mannheim 1988, s. 387.
  • Michael Rössner: Latinamerikansk litteraturhistoria. 2: a, utökad upplaga. Stuttgart, Weimar 2002, ISBN 3-476-01858-X .
  • Robert L. Sims: Columbia. I: Concise Encyclopedia of Latin American Literature. Routledge, London 2000.
  • Raymond Leslie Williams: Den colombianska romanen: 1844-1987. University of Texas Press, 1991 och 2010.
Antologier
  • Jennifer Gabrielle Edwards (red.): Condorns flygning. Historier om våld och krig från Colombia. University of Wisconsin Press, 2007, ISBN 978-0-299-22363-2 . (e-bok, engelska)
  • Peter Schultze-Kraft (red.): Duellen: Colombia i berättelser av de bästa samtida författarna. (= Världens moderna berättare i världen). Erdmann, Tübingen 1969.
  • Peter Schultze-Kraft (red.): Och drömde om livet. Berättelser från Colombia. Zürich 2001, ISBN 3-85990-004-8 . (74 noveller från 1900 -talet)

Se även

webb-länkar

Commons : Colombias litteratur  - samling av bilder, videor och ljudfiler

Individuella bevis

  1. ↑ Biografia y Vidas Juan de Castellanos biografiasyvidas.com, öppnade 11 juni 2019 (spanska)
  2. ↑ Rössner, 2002, s. 163 f.
  3. ↑ Rössner, 2002, s. 165.
  4. ↑ RL Williams 2010, s. 56 ff.
  5. ↑ Historia de la literatura columbiana. 3. Utgåva. Bogotá 1953–1954, 4 volymer.
  6. ↑ Rössner 2002, s. 315 f.
  7. ↑ Rössner 2002, s. 315.
  8. ^ Gustavo Luis Carrera: La novela del petróleo en Venezuela. Caracas (1972), andra upplagan 2005, s. 50 ff.
  9. ↑ Mancha de aceite på wordpress.com, 3 februari 2010.
  10. ↑ Om detta avsnitt se Michael Rössner: Latin American Literature History. Springer Verlag, 2016, s. 316 ff.
  11. ^ Aurelio Arturo i Poetry International Web
  12. ↑ Text och mottagande av dikten på revistaarcadia.com (spanska)
  13. ↑ Kort biografi på www.ecured.com
  14. ↑ Rössner 2002, s. 444.
  15. ^ Alvaro Pineda-Botero: Del mito a la posmodernidad. La novela colombiana de finales del siglo XX. Bogotá 1990.
  16. ↑ Tyska: Antonio Ungar: Tre vita kistor. Frankfurt 2012.
  17. ^ Granskningsanmärkning i: Süddeutsche Zeitung , 24 september 2012.
  18. ↑ Tobias Wenzel: Teater i Colombia: Farlig utflykt till stadsområdet. I: deutschlandfunkkultur.de, 25 juli 2015.
  19. ↑ Festival FESTIBIENAL DE TEATRO de Bogotá , öppnas 11 juni 2019 (spanska).
  20. ↑ Marco Thomas Bosshard (red.): Bokmarknad, bokindustri och bokmässor i Tyskland, Spanien och Latinamerika. Münster 2015, s.83.