Bernd Alois Zimmermann

Bernd Alois Zimmermann (egentligen Alois Bernhard Zimmermann ; född 20 mars 1918 i Bliesheim , idag Erftstadt ; † 10 augusti 1970 i Königsdorf , idag Frechen, nära Köln ) var en av de framstående tyska kompositörerna till den musikaliska avantgarden. med ny musik hittade sin egen stil. Hans mest kända verk är operan Soldaterna .

Liv

Zimmermann växte upp i den lantliga katolska miljön i Eifel . Hans far var en tjänsteman vid Reichsbahn och drev jordbruk som en sidelinje. Från 1929 gick Bernd Alois Zimmermann på den katolska privata skolan i Steinfeld Abbey , där han systematiskt behandlade musik för första gången och lade grunden för sin enorma litterära utbildning. När nationalsocialisterna stängde de privata skolorna i Tyskland 1936 bytte Zimmermann till en statlig katolsk gymnasium i Köln, där han tog examen från gymnasiet 1937. Samma år gjorde han Reich Labor Service och registrerade sig på college för lärarutbildning i Bonn under vintersemestern 1937/38.

Zimmermann ville faktiskt studera teologi, men började sedan studera skolmusik, musikvetenskap och komposition vid Kölns musikuniversitet under vintersemestern 1938/39 . 1940 fördes han in i Wehrmacht , från vilken han släpptes hösten 1942 på grund av en allvarlig hudsjukdom orsakad av explosiv munstycke. Han återupptog sina studier, vars slutförande försenades till 1947 på grund av krigets slut och kaos efter kriget. Zimmermann hade arbetat som frilansande kompositör sedan 1946, mestadels för radio. Från 1948 till 1950 deltog han bland annat i Kranichsteiner / Darmstädter Sommarkurser för ny musik med bland annat René Leibowitz och Wolfgang Fortner och arbetade 1950–1952 som föreläsare för musikteori vid Musikologiska institutet vid universitetet i Köln . Under denna tid skapades flera av hans verk, som Concerto for Violin and Large Orchestra, Concerto for Oboe and Small Orchestra, Concerto for Violoncello and Small Orchestra, flera trumpetkonserter och Concert Perspektiven för två pianon .

1957 var Zimmermann den första kompositören som fick ett stipendium från den tyska akademin Villa Massimo Rom, som öppnades igen efter 1945, och 1958, som efterträdare till Frank Martin, var han professor i komposition vid Kölns musikuniversitet, där han grundade seminarium för scen-, film- och radiomusik. På 1960-talet etablerade han sig som en framgångsrik kompositör med antikrigsopera Soldaterna . Han hedrades med det stora konstpriset i Nordrhein-Westfalen 1960 och Kölns konstpris 1966. 1964 fick han ett andra stipendium för Villa Massimo och 1965 blev han medlem av Berlin Academy of the Arts . Den 15 februari 1965, efter en lång och hård kamp, ​​hade operan Soldaterna premiär, baserat på ett drama av Jakob Michael Reinhold Lenz . 1968 avslog han ett erbjudande som kompositionsprofessor vid Berlins universitet för konst . 1969 tilldelades han Berlin Art Prize.

Bernd Alois Zimmermann var gift med Sabine von Schablowsky och de hade tre barn.

1967 presenterade han kompositionen Tratto och Requiem för en ung poet . Den här tiden kännetecknades av depression och intensifierade ögonproblemen och gjorde det allt svårare för honom att arbeta med musik som vanligt. År 1970 började han arbeta med en Requiem för begravningsmässan . Depressiva tendenser som varade längre och längre ledde till en psykologisk kris, plus den snabbt förvärrade, obrukbara ögonsjukdomen. Hans uttalande ”Jag kan inte längre komponera!” Var som ett skrik i en hopplös situation. Kompositören begick självmord den 10 augusti 1970. Han begravdes på Königsdorf -Süd-kyrkogården.

växt

Zimmermann var en kompositör mellan epokerna: han var för ung för att på ett avgörande sätt bli påverkad av Weimarrepublikens musikhändelser , men samtidigt för gammal efter slutet av andra världskriget för att acceptera den yngre generationens negativa inställning till kompositörerna i Weimarrepubliken att bära. Detta ledde till en tydligt oberoende arbetsstil, som formades av begreppet ”pluralistisk” komponering och användning av collagetekniker.

I sin kompositionsutveckling följde Zimmermann ursprungligen utvecklingen av New Music , från vilken tyska kompositörer till stor del avskärdes under nazistiden. Han började med verk i nyklassisk stil och kom sedan igenom intryck från Darmstadt sommarkurser om fri atonalitet (från 1949) och dodekafoni (från 1951) till seriemusik (från 1956). Hans preferens för jazz uttrycks också i flera kompositioner, till exempel i fiolkonserten från 1950 och trumpetkonserten från 1954, liksom i hans opera Soldaterna . För att säkra sin försörjning skrev eller arrangerade Zimmermann radiospel och filmmusik, till exempel 1956 på Deluge and Ashes, en kortfilm om förstörelsen av kriget och återuppbyggnaden. Vid en visning av filmen som en del av den tyska arkitektutställningen i Buenos Aires väcktes kritik mot musiken, som nådde Franz Rowas , som var ansvarig där, via den tyska ambassadören och utrikesministeriet . Han satte press på filmens regissör, ​​som var tvungen att byta musik mot Bachs koralmusik, med vilken filmen - åtminstone utomlands - fortsatte att visas.

Till skillnad från representanterna för den så kallade Darmstadt-skolan ( Stockhausen , Boulez , Nono och andra) gjorde Zimmermann inte ett radikalt traditionsbrott. I slutet av 1950-talet utvecklade han sin typiska personliga kompositionsstil, den pluralistiska ljudkompositionen, som kännetecknas av kombinationen och överlagringen av lager av musikmaterial från olika tider och från olika ursprung (medeltidens musik genom barock och klassisk till jazz- och poplåtar, som Beatles ). Detta sträcker sig från inbäddning av individuella musikaliska citat i en komposition (till exempel i orkestern Photoptosis ) till ett verk som helt är tänkt som ett collage ( Musique pour les soupers du Roi Ubu ). I sångverk (särskilt kortfattat i Requiem ) tillämpas proceduren också på texten.

Zimmermanns konst bygger på ett speciellt tidsbegrepp:

”Som vi vet är det förflutna, nuet och framtiden endast kopplat till successionsprocessen på grund av deras framträdande som kosmisk tid. I vår andliga verklighet existerar dock inte denna arv, som har en mer verklig verklighet än den välkända klockan, som i princip inte visar något annat än att det inte finns någon närvarande i strikt mening. Tiden böjer sig i en sfärisk form. Från denna idé [...] utvecklade jag min [...] pluralistiska kompositionsteknik som tar hänsyn till komplexiteten i vår verklighet. "

I Zimmermanns enda opera The Soldiers uttrycks denna samtidighet av händelser genom komplexa samtidiga scener, som fördjupas ytterligare och meningsfullt laddas med multimediatekniker: musik, drama, balett, pantomime och film är sammanlänkade. Dessutom finns det en mångfald av de stilar som används: Zimmermann sätter in ett stort antal musikaliska citat från olika musikhistoriska epoker i sin partitur och har också en jazzkombination i 2: a och 4: e akten . Allt detta hålls strukturellt samman av en överordnad serie med alla intervall . Operan hade sin framgångsrika premiär 1965 i Köln under dirigenten Michael Gielen , efter att den hade blivit avvisad flera gånger (av bland andra Wolfgang Sawallisch ) som "ospelbar" på grund av enorma personliga och musikaliska krav. En ny produktion i München 1969 med Zimmermanns deltagande, återigen under musikalisk ledning av Gielen, var en överväldigande framgång.

Zimmermann var en eftertryckligt litterär och eftertryckligt politisk kompositör. Ett stort antal av hans verk är baserade på litteraturverk eller behandlar dem. Hans opera Soldaterna är baserad på pjäsen av Jakob Michael Reinhold Lenz , hans Musique pour les soupers de Roi Ubu är en imaginär balettmusik för pjäsen King Ubu av Alfred Jarry . I Requiem for a Young Poet använder Zimmermann texter av poeter som dött frivilligt: Jessenin , Mayakowski och Konrad Bayer . Komponeringen av Zimmermann mot orättvisa och förtryck är särskilt tydlig i den musikaliskt uttrycksfulla skildringen av den hänsynslösa förstörelsen av ett mänskligt liv i Soldaterna och i trumpetkonserten Ingen känner problem jag ser , riktad mot rasism i USA , där Zimmermann använder Afroamerikansk musik ( spirituals och jazz). Zimmermanns Requiem for a Young Poet handlar om den sociala situationen mellan 1920 och 1970, som förts närmare genom originalutdrag ur tal av Adolf Hitler , citat från grundlagen och Mao Zedongs röda bok .

Hans känsla för religion och hans katolska uppväxt påverkade också Zimmermanns tanke och arbete. Ett synligt tecken är bokstavssekvensen som Zimmermann satte i slutet av varje poäng: OAMDG (Omnia ad maiorem Dei gloriam = Allt för Guds ära). Ett antal av Zimmermanns verk hänvisar direkt eller indirekt till religion och liturgi , inklusive: Antifoner , omnia tempus habent och kyrklig handling . Ändå finns det en djup pessimism som är inneboende i många av Zimmermanns verk. I centrum för rekvisiem för en ung poet är poeten Konrad Bayers verser, vad hoppas du på? / det finns inget som kan uppnås förutom döden.

studerande

Arbetar

  • 1942–1946: Fem låtar för medium röst och piano
  • 1946: Extemporale för piano
  • 1946: Capriccio för piano
  • 1947: Loving of Folly för solister, kör och stor orkester
  • 1949: Enchiridion I
  • 1950: Sonata för violin och piano
  • 1950: Konsert för fiol och orkester
  • 1950: Rheniska mässdanser (uppsättning för 13 blåsinstrument 1962)
  • 1950: saga svit
  • 1951: Enchiridion II
  • 1951: Sonata för soloviol
  • 1951: Symfoni i en sats (ny version 1953)
  • 1952: Konsert för obo och liten orkester
  • 1954: metamorfos. Musik till filmen med samma namn av Michael Wolgensinger för liten orkester
  • 1954: Ingen känner problem jag ser - konsert för trumpet och orkester
  • 1955: Sonata för vioolsolo
  • 1955: Alagoana, Caprichos Brasileiros - balett
  • 1956: konfigurationer
  • 1956: Perspektiven - musik för en imaginär balett
  • 1957: Canto di speranza
  • 1957: Den fromma Helene
  • 1957: Ha Omnia tempus
  • 1958: Impromptu
  • 1960: Dialoge - konsert för två pianon och stor orkester
  • 1960: Sonata för cellosolo
  • 1961: Närvaro, balett blanc
  • 1961: Antifoner
  • 1962: Cinque Capricci di Girolamo Frescobaldi "La Frescobalda" för orkester
  • 1962: Giostra Genovese. Gamla danser av olika mästare för en liten orkester
  • 1962: Vokalsymfoni från The Soldiers för sex sångsolister (coloratura sopran, mezzosopran, alt, två tenorer, bas) och orkester, premiär den 20 maj 1963
  • 1963: Tempus Loquendi
  • 1964: monologer
  • 1965: Soldaterna - Opera, WP: 15 februari 1965
  • 1966: Musique pour les soupers du Roi Ubu - Ballet noir (reviderad som konsertstycke 1968)
  • 1966: Konsert för violoncello och orkester en forme de pas de trois
  • 1967: Intercomunicazione
  • 1967: Tratto
  • 1968: Fotoptos
  • 1969: Requiem for a Young Poet - Lingual
  • 1970: tystnad och omvändelse
  • 1970: Tratto 2
  • 1970: fyra korta studier
  • 1970: Jag vände mig och såg all orättvisa som hände under solen - kyrklig handling

Radio spela musik

Typsnitt

  • Intervall och tid. Uppsatser och skrifter om verket . Mainz 1974.

litteratur

  • Hermann Beyer, Siegfried Mauser (hr.): Tidsfilosofi och ljudform - Undersökningar av Bernd Alois Zimmermanns arbete . Mainz 1986.
  • Patrick van Deurzen: Tijdsaspecten i Bernd Alois Zimmermanns verk . I: Tijdschrift voor Muziektheorie , Vol. 1 (1996), nr 2, juni 1996, s. 98-106.
  • Klaus Ebbeke: Hitta språk - studier om Bernd Alois Zimmermanns sena arbete . Mainz 1986. ISBN 3-7957-1793-0 .
  • Klaus Ebbeke: Zeitschichtung - Samlade uppsatser om Bernd Alois Zimmermanns verk , Mainz 1998. ISBN 3-7957-0345-X .
  • Heribert Henrich: Bernd Alois Zimmermann. Katalog raisonné. Katalog över Bernd Alois Zimmermanns musikverk och deras källor. / Skapat med hjälp av förarbeten av Klaus Ebbeke (†). - Mainz: 2013 [!], Rätt: 2014, ISBN 978-3-7957-0688-3 . recension
  • Jörn Peter Hiekel : Bernd Alois Zimmermanns ”Requiem for a Young Poet” (= Arkiv för musikvetenskap . Tillägg 36). Stuttgart 1995.
  • Jörn Peter Hiekel: Bernd Alois Zimmermann och hans tid (= stora kompositörer och deras tid 35). Laaber-Verlag, Laaber 2019, ISBN 978-3-89007-808-3 .
  • Martin J. Junker: Ingen vet ... Alagoana - Undersökningar av två tidiga verk av Bernd Alois Zimmermann . Frankfurt am Main 2007.
  • Wulf Konold : Bernd Alois Zimmermann - Kompositören och hans verk . Köln 1986.
  • Oliver Korte : Om Bernd Alois Zimmermanns senare serieteknik . I: Musiktheorie , utgåva 1/2000, s. 19–40.
  • Oliver Korte: Den kyrkliga handlingen av Bernd Alois Zimmermann. Undersökningar av en poetik av misslyckande . Sinzig 2003 (= Berlin Music Studies , Volym 29).
  • Aloyse Michaely: Toccata - Ciacona - Nocturno. Till Bernd Alois Zimmermanns opera ”Soldaterna” . I: C. Floros, HJ Marx, P. Petersen (red.): Musiktheater im 20. Jahrhundert , Laaber 1988 (= Hamburger Jahrbuch für Musikwissenschaft , Volym 10), s. 127–204.
  • Ralph Paland: "... ad usum delphini"? Bernd Alois Zimmermanns “Monologer” för två pianon som transkription och omvandling av ”Dialogerna” för 2 pianon och en stor orkester . I: A. Edler, S. Meine (red.): Musik, vetenskap och deras medling. Rapport om den internationella musikologiska konferensen vid Hannover University of Music and Drama 26.-29. September 2001 , Augsburg 2002, ISBN 3-89639-342-1 (= publikationer från Hannover University of Music and Drama, Volym 12), s. 267-271.
  • Ralph Paland: ”Work in Progress” och individuellt arbete. Bernd Alois Zimmermanns instrumentverk 1960–1965 . Mainz 2006, ISBN 3-7957-1898-8 (= Kölner Schriften zur Neue Musik , Volym 9).
  • Dörte Schmidt: "Det räcker ..." BA Zimmermanns kyrkliga handling: opus summum eller opus ultimum? I: Archiv für Musikwissenschaft , vol 46 (1989), s. 121–154.
  • Ögonblick. Konserter under säsongen 2007–2008 . City of Bochum and Bochumer Symphoniker, Bochum 2007, s. 18–22.
  • Franz-Bernhard Stammkötter: En musikalisk tolkning av Augustine. Motiv från den augustinska tidsfilosofin i Bernd Alois Zimmermanns Requiem för en ung poet . I: A. Zumkeller OSA, A. Krümmel (red.): Traditio Augustiniana. Studier av Augustine och hans mottagande. Festivalceremoni för Willigis Eckermann OSA . Würzburg 1994, s. 415-440.
  • Ulrich Tadday (red.): Music Concepts Special Volume Bernd Alois Zimmermann . München 2005.
  • Bettina Zimmermann: con tutta forza. Bernd Alois Zimmermann. Ett personligt porträtt . Dokument, brev, foton, samtida vittnen. Wolke, Hofheim 2018, ISBN 978-3-95593-078-3

Ljudbärare (urval)

Film

  • Munk och Dionysos. Kompositören Bernd Alois Zimmermann. Dokumentär, Tyskland, 2013, 60 min., Skriven och regisserad: Bettina Ehrhardt, produktion: bce-filmer, WDR , serie: West ART Klassik, första sändning: 2 december 2013 på bland annat WDR. med Michael Gielen , Hans Zender .

webb-länkar

Individuella bevis

  1. Sabine Ehrmann-Herfort / Adrian Kuhl / Matthias Pasdzierny / Dörte Schmidt (red.): "Man borde åka till Rom". Bernd Alois Zimmermann och Italien. I: DHI rom.Analecta musicologica, 2020, tillgängligt den 23 december 2020 (tyska).
  2. 20.3. Bernd Alois Zimmermann: 95-årsdag . ( Memento från 5 juli 2014 i Internetarkivet ) Online-markör; Hämtad 15 juli 2014
  3. Heribert Henrich, Bernd Alois Zimmermann, katalog raisonné, Berlin och Mainz 2013, s. 788
  4. 1968. Citerat från: Harenberg composers lexicon. Mannheim 2004, s. 1048
  5. Bernd Alois Zimmermann . UbuWeb-ljud; Hämtad 15 juli 2014
  6. Hoppas på vad?: I Bernd Alois Zimmermanns "Requiem for a Young Poet" möter Tristan och Isolde Beatles, Kurt Schwitters går samman med Beethoven . I: Die Zeit , nr 12/2007.
  7. Klassiker: Harald Banter (född 1930): curriculum vitae. Hämtad 26 juni 2021 .
  8. Hermann Beyer, Siegfried Mauser (red.): Tidsfilosofi och ljudform. Undersökningar av Bernd Alois Zimmermanns arbete . Schott 1986, ISBN 3-7957-1795-7 , s. 113 och s. 143. Data från Wulf Konold: Bernd Alois Zimmermann . DuMont, Köln 1986, s. 53 och s. 191.
  9. Recension av Ralph Paland på info-netz-musik , 1 juni 2014; nås den 15 september 2014
  10. Munk och Dionysos. Kompositören Bernd Alois Zimmermann . ( Memento från 25 juli 2014 i internetarkivet ) WDR, nås den 15 juli 2014