Pelarordning

Dorisk, jonisk och korintisk kolonnordning (Poseidon- templet i Paestum , Atenatemplet i Priene och Lysikratesmonumentet i Aten, rekonstruktioner delvis föråldrade)

De fem klassiska kolumnordningarna är det viktigaste struktursystemet i forntida och modern arkitektur från renässansen till början av 1900-talet. När det gäller arkitektonisk historia avser ordet ordning alltid ett system av vertikala komponenter med bas och kapital . Det måste därför formellt särskiljas från pelaren eller andra kolonnkonstruktioner .

Det gemensamma temat för de fem pelarordningarna är förhållandet mellan pelaren och bjälkarna , förmedlingen och det logiska förhållandet mellan strukturelementen och deras integration i byggnadens övergripande design. De olika detaljer som utvecklats från denna uppgift överfördes också till pelare och bågsystem i antiken , en utveckling som fortsatte att ha en givande effekt i modern tid.

Enligt renässansförståelsen bygger de fem pelarordningarna på varandra och representerar i sin helhet en bild av den hierarkiskt ordnade världen, men metoder för denna hierarkisering - utan en världstolkande syn - är redan bekanta för klassisk antiken.

Spridning av systemet med kolumner

Arkitekturen för grekerna, och därefter också för romarna, baserades på vissa regler, som i allt högre grad kondenserades till speciella regler utan att någonsin ha fixats på ett bindande sätt. Grunden för detta var landskapsstilarna som ursprungligen var knutna till de grekiska stammarna och de områden som befolkades av dem, som utvecklades under 700- och 600-talen f.Kr. Med den doriska och joniska ordningen . Den doriska ordningen var främst utbredd på det grekiska fastlandet och i Grekland , men hittades också i resten av det doriska bosättningsområdet, särskilt Rhodos . Namnet Dorisk ordning går tillbaka till Dorianerna , en av de grekiska stammarna, i vars bosättningsområde - stora delar av Peloponnesos , Rhodos, Kreta och delar av Mindre Asien  - den arkitektoniska stilen utvecklades huvudsakligen. Däremot var den joniska ordningen särskilt utbredd i Jonien i Mindre Asien , på de joniska öarna i Egeiska havet och i Attika . Namnet Jonisk ordning härstammar från Ioni , den äldre grekiska stammen som utvisades från Dorians ursprungliga bosättningsområde. Under utvecklingen förlorades denna strikta landskapsförbindelse och båda kolumnerna användes i hela den grekiska arkitekturen och kulturen.

Den korintiska ordningen är den yngsta av de tre arkitektoniska stilarna i den antika grekiska arkitekturen . Dess utveckling började under 'historiska' tider mot slutet av 500-talet f.Kr. Med "uppfinningen" av den korintiska huvudstaden. Dess kanoniska formapparat, som gjorde den ursprungligen rena kolonnordningen till en fristående byggnadskod, var inte bindande förrän i mitten av 1000-talet f.Kr. BC före.

Sedan Marcus Vitruvius Pollio ( Vitruvius ) har dessa tre huvudordrar och några sekundära ordningar som uppstod ur dem särskiljts, varigenom den korintiska ordningen för Vitruvius begränsades till bildandet av kolumner och huvudstäder, men en kanonisk entablaturstruktur var inte associerad med den. De klassiska kolumnordningarna är formativa för den europeiska arkitekturens historia. I arkitekturhistorien är renässansen och klassicismen från 1800-talet de viktigaste faserna där arkitekturen förnyades genom en återgång till den antika kanon.

Medan dessa stilar ursprungligen endast användes på envåningsarkitekturer eller i tvåvåningsstrukturer, såsom kolumnerna placerade ovanför varandra i vissa tempelinteriörer, följde båda kolumnpositionerna samma ordning, eftersom hellenismen har observerats att arrangemanget av olika kolumnordningar över flera våningar i en byggnad eller en fasad följer vissa regler och en orderhierarki. Eftersom en beskrivning av de underliggande reglerna kan hittas för första gången i Vitruvius, talar man också om den vitruviska kolumnordningen . Ändå är den underliggande tanken mycket äldre och kan spåras tillbaka till åtminstone 500-talet f.Kr. Spåra tillbaka till BC. Eftersom det hellenistiska "nedan - ovan" i hierarkin redan föregicks av ett "inifrån och ut" i klassiska byggnader. Korintiska kolumnen finns initialt endast i det inre av templet, särskilt. Senare dyker det upp på sidorna av portarna som vetter mot helgedomen, dvs. i det inre av det heliga området. Sammanflätningen av båda aspekterna kommer äntligen över i Stoa som Attalus II donerade till Aten . Där är den nedre yttre kolumnpositionen dorisk ordning, medan hallens inre kolumner är joniska. Samtidigt är dock den yttre halvkolonn- och pelargalleriet på andra våningen också av jonisk ordning.

Systemet med kolumnordrar sprids i modern tid genom traktater som rör Vitruvius. Uttrycket "kolumnordning" själv är lånat från den italienska ordinaten och användes inte för arkitektoniska stilar i antiken. Vitruvius talar vanligtvis bara om släktet (Vitruv III, 6, 15), dvs. typen eller proportionerna i en stil (Vitruv IV, 6, 3), förhållandena mellan de strukturella elementen som måste följas inom en ordning.

De viktigaste avhandlingarna i modern tid om de klassiska ordningarna kommer från Leon Battista Alberti , Sebastiano Serlio , Giacomo Barozzi da Vignola , Vincenzo Scamozzi och Andrea Palladio .

Moderna författare på pelarna i Tyskland var Wendel Dietterlin och Leonhard Christoph Sturm .

De fem klassiska kolumnbeställningarna

Huvudstäder av de fem ordningarna i en skildring från 1700-talet.

De fem orderna består av samma typer av komponenter, nämligen piedestal , pelare (med och utan bas , kolonnaxel och kapital ) och en entablatur . Om kolumner av olika ordning används i en höjd, proportioneras de enligt en gemensam måttenhet, den nedre kolonnaxeldiametern, kallad modulen i kanalerna . Enligt den hierarkiska strukturen måste kolumnerna placeras ovanför varandra i följande ordning (från botten till toppen):

Medan de doriska, joniska och korintiska ordena uppstod i Greklands klassiska arkitektur, är den toskanska och den sammansatta ordningen en uppfinning av den klassiska romerska arkitekturen.

Superposition

S: t Gervasius och St. Protasius-kyrkan i Paris 1:
a våningen Doriska kolonner, 2:
a våningen Joniska kolonner,
3: e våningen Korintiska pelare

Staplingen av varje våning kallas superposition. Arrangemanget av kolumnerna ovanpå varandra baseras på huvudstädernas ökande komplexitet . Med tre våningar har den lägsta kolonnaden enkla doriska eller toskanska utbuktningshuvudstäder, de mellersta joniska voluthuvudstäderna och de översta designade korintiska eller kompositbladsbockarna.

Kolonnerna i romansk och gotisk

Romanska kolonner ( Canterbury Cathedral )

I romansen fortsätter inte kolumnordningen, som den var känd från antiken. Den massiva, tjocka stenmuren är det avgörande inslaget i romansk arkitektur. Kolumner är byggda i mycket mindre dimensioner (se Santa María del Naranco , Oviedo), och när de gör det bär de vanligtvis bågar eller bågar. Förhållandet mellan kolumndiameter och kolumnhöjd ökas ofta, kolumnerna verkar komprimerade jämfört med sina gamla modeller. Huvudstäderna är skulpturellt mycket varierande. Spektrumet sträcker sig från enkla kuber, som är rundade för att bilda en hängande, till detaljerade skulpturer med bibliska teman, djur, grimaser.

Vid övergången från den romanska till gotiken finns det kolumner med en väldesignad huvudstad och bas, mestadels lånas de fritt från den korintiska ordningen. Buntpelare , som ursprungligen slutar framför kolonnens huvudstad, förskjuter kolonnerna under de höga och sena gotiska perioderna, eftersom de nu kommer till marken.

Utvecklingen av kolonnordningen i renässansen

Under renässansen blev kolumnordningarna en del av samtidsarkitekturdiskussionen, som också kan ses i avhandlingarna . Regler är formulerade som ser kolumnen i samband med entablaturen ovan och skiljer också på om pelaren är fristående som ett bärande element eller är integrerad i en vägg. Kolonnen består därför av axeln, huvudstaden och basen, för vilken samma ord används i de italienska traktaten som för fötter. Entablaturen är också uppdelad i tre delar (taklist - fris - architrave), liksom piedestalen (di Giorgio och Serlio kallar denna stilobate) på vilken kolonnen är placerad, består av tre delar.

Ordningen på pelarna i Alberti

I sin huvudtext, Ten Books on Architecture , beskriver Alberti (i den sjunde boken) hur kolumner ska utformas, särskilt beroende på bredden som ska överbryggas. Så kolumnerna bör vara smalare när avstånden är små. När han beskriver huvudstäderna kan han knappast dölja ironi när han beskriver hur de forntida grekerna utvecklade de doriska och joniska huvudstäderna. I sina ytterligare beskrivningar ger Alberti fasta mätningar i fötter och ofta förändringar i relativa storlekar. Det är hans efterträdare som formulerar ett system utifrån detta. Han är den första som beskriver hur entasen ska byggas på smala kolumner.

I sina byggnader avviker Alberti avsevärt från de klassiska modellerna när det gäller utformningen av huvudstäderna. Så han uppfinner nya former för fasaden på Palazzo Rucellai .

Ordningen på kolumnerna på Serlio

Serlio beskriver kolumnordningen mycket mer systematiskt än Alberti. I den fjärde boken i sin Sette Libri d'architettura arrangerar han kolumnarrangemangen och bearbetar information från Vitruvius och Alberti. För mellankolumnerna (avstånden mellan kolumnerna) ger han olika information, beroende på om kolonnen är fristående eller integrerad i en vägg. I sin rikt illustrerade volym föreslår han att man använder samma ordning på kolumner i flera våningar. Men han uppnådde mer övertygande exempel om han, som sina efterträdare, tillämpade förändringen av ordningen. Han distribuerar sina mått i sina texter.

Ordningen på kolumnerna i Palladio

För Palladio ska kolumnerna användas på ett sådant sätt att den starkaste typen av kolonn (den med det större förhållandet mellan diameter och höjd) alltid ska placeras längst ner. Så den doriska kolonnen bör alltid placeras under den joniska kolonnen, den joniska under den korintiska och den korintiska under kompositen.

Han ger också information om mellankolumnen, avståndet mellan kolumnerna. Om kolumnerna är fria är avståndet mellan dem cirka 4 moduler (diameter) för den toskanska ordningen. Han ökar detta avstånd till 5½ moduler för den doriska ordningen och minskar det till 2 moduler för korintiska och 1½ moduler för den sammansatta ordningen. Om pelarna är integrerade i en vägg (pilasterremsor) är avståndet betydligt större: i toskansk ordning 6 moduler, i korintiska 6½ moduler.

I några av hans byggnader ändrar Palladio kolonnernas ordning mycket fritt. På Villa Sarego (från 1569) designade han den joniska kolonnen i kolossal ordning. Han bildar axeln i dubbar , som han lånade från antiken som designelement.

Kolumnordningen vid Vignola

De fem orderna, från Vignolas Regole delle cinque ordini d'architettura

Vignola , som tillhör samma generation som Palladio, systematiserar kolonnernas ordning i största möjliga utsträckning. I sin Regola delle cinque ordini d'architettura (regler för de fem arkitekturen) börjar han inte från kolonnens diameter som en modul, utan från radien. Kolumnen är 2 moduler bred. Ändringen av radien gör det möjligt för honom att specificera heltal för de enskilda komponenterna i kolumnen (kapital och bas), och han kan också strukturera entablaturen lättare. I likhet med Palladio kan hans system anpassas till olika regionala längdmått, eftersom endast dimensionen för kolumnradien måste anges.

Hans bok blev en del av utbildningen av arkitekter ( Der kleine Vignola ) fram till 1800-talet . Där hittar du detaljerad information om byggandet av huvudstäder, baser, entablatur, pilasterremsor, avstånd och bildandet av respektive entas för de enskilda orderna.

Kolumnordern på Scamozzi

I sin avhandling L'idea della architettura universale , ett verk med sex volymer, beskriver Vincenzo Scamozzi bara kortfattat proportionerna och integrationen av kolumner i fasaden i den sista volymen. Även om han är elev av Palladio avviker han i proportioner. Och även om den tillhör generationen efter Vignola, uppnår den inte sin systematik.

Jämförelse av kolonnproportionerna i renässansen

Följande tabell visar förhållandena som moduler för den nedre kolumndiametern till kolonnens höjd (inklusive versaler och bas).

ordning Alberti di Giorgio Serlio Palladio Vignola Scamozzi
Toskanska k. A. k. A. 1: 7 1: 6,5 1: 7 1: 7,5
Dorisk 1: 7 1: 7 1: 8 1: 7,5 1: 8 1: 8,5
Jonisk 1: 9 1: 8 1: 9 1: 9 1:10 1: 8,75
Korintiska 1: 8 1: 9 1:11 1: 9 1:12 1: 9,75
Komposit k. A. k. A. 1:12 1:10 1:12 1:10

De proportionella bestämningarna mellan kolonnens diameter och bas och kapital samt entablatur visas i Vignolas specifikationer för den toskanska ordningen. Basen och huvudstaden får var och en en modul (= radie) för sin höjd. Entablaturen ovan är uppdelad i en arkitrav, fris och taklist. Architrave får höjden på en modul, frisen en modul plus 2/12 modul (Vignola delar upp modulen i 12 delar, analogt med de vanliga fotmätningarna) och taklisten är en modul plus 4/12 modul hög. När avstånden ökar uppåt bör strålens översta delar se ut som de nedre och den optiska förkortningseffekten bör minskas. Vignola gör liknande bestämmelser för de andra beställningarna. Arkitekterna som anges ovan anger olika proportioner för de olika komponenterna och arrangemangen.

Kolumnordningen i klassicism och historism

Skaparna av klassicism hänvisade sig till sina modeller från antiken och renässansen, de sökte inte några förändringar i kolumnernas ordning. Snarare varierade de integrationen av kolonnen i byggnaden (t.ex. Schinkel i Altes Museum ). Claude Perrault översatte Vitruvius till franska och skrev ett standardarbete om kolumnordningarna: Ordonnance des cinq espèces des colonnes selon la méthode des anciens (ordning av de fem kolumnerna enligt metoden för de gamla). Han tillämpade konsekvent dess regler på Louvres fasad . Även Inigo Jones och kretsen kring Lord Burlington , vars arbete i arkitektur Palladian klassificeras, men skapade innovationer.

I historismen utvecklas nya byggtekniker och material ( gjutjärn och Portlandcement ), men initialt leder detta inte till ett nytt formspråk (”ny teknik i en gammal klänning”). Särskilt nyrenässans- och neoklassiska epoker lever troget ut sina historiska modeller (t.ex. Gottfried Sempers byggnader i Dresden ).

Ordningen på pelarna från modernitet till nutid

Användningen av stål i arkitekturen sedan mitten av 1800-talet och lite senare gjorde den nya betongen det möjligt för skelettstrukturen att framstå som den dominerande konstruktionsformen. Först kunde detta knappast särskiljas från pelarens ordning. I den tidiga moderna eran ( Art Deco , Art Nouveau , Werkbund ) finns det fortfarande tydliga ekon av den klassiska kolumnordningen. De blev alltmer stiliserade och fritt omformade tills deras förebilder var oigenkännliga.

Som exempel på nya former av kolumnordning: Otto Wagner byggde Villa Wagner i stil med neohistorism, öppnade han upp sin variant av den klassiska ordningen i hanteringen av kolonnernas flöjt, som han bara gav en tredjedel av kolumnhöjd. Hans spårvägspaviljong är gjord av gjutjärnspelare, för vilken han omformulerade den klassiska pelarordningen. Krematoriet i Pragfriedhof i Stuttgart har också tydliga ekon av den klassiska kolumnordningen. På Festspielhaus i Hellerau satte Heinrich Tessenow pelare i gratis toskansk ordning istället för pelare. På fasaden på Elisabethhalle i Aachen strukturerar pelarna fönsterfronten och skapar därmed ett arrangemang av konsol och takfot. På Hackesche Höfe i Berlin används pelarna som pilastrar och takfoten antyder en entablatur. På Hebbel Theatre , även i Berlin, är den integrerad med en underförstått entablature. I Hope Church i Pankow består entablaturen av en enkel fris. På Spitalgasse 19 (Coburg) integreras konstnärligt strukturerade pelare med taklistar i fasaden. I Prinzregententheater i München har ingångens pelare lejonhuvuden istället för triglyferna , motivet finns på olika ställen i byggnaden. Fritz Höger byggde delvis trogen efter pelarnas ordning, men använde alltmer tegel, till exempel vid Klöpperhaus i Hamburg. Vid Chilehaus omformulerade han kolonnernas ordning på ett expressionistiskt sätt. Fritz Schumacher redesignade också pelarnas tegelordning, till exempel i designen för Emil-Krause-Gymnasium i Hamburg- Dulsberg , där den toskanska ordningen fortfarande kan gissas.

När det gäller Casa Batlló utökade Antonio Gaudi det klassiska kolumnarrangemanget på det mest innovativa sättet. Entablaturen ovanför pelarna är uppdelad i gavlar och ligger inuti fasaden i organiska former i statiskt optimerade linjer. På Gaudi ses också pelarna mer som skulpturer och utvecklas på ett konstnärligt sätt. I sin design för Sagrada Familia bröt han sig slutligen från den klassiska ordningen och använde endast kolumner i en vinkel som följer kedjelinjerna för statisk och konstnärlig optimering .

Pelarna återupplivades i fascismen och nazitiden . År 1926 propagerade Marcello Piacentini sin egen kolumnerordning genom att fästa buntar av stavar och yxklingor till de 14 kolumnerna i Bolzano-segermonumentet och etablera liktorsbunten som en fascistisk regeringssymbol. Speer omformulerade pelarna vid Reich Chancellery . I trädgårdsfronten fick kolumnerna enkla baser (baserade på den joniska ordningen) och huvudstäderna stiliserades i platt lättnad och verkar lånas från den korintiska ordningen. Men för det mesta var baserna och huvudstäderna reducerade till enkla socklar , axlarna gjordes släta utan att röra sig eller entas. Entablaturen reducerades mestadels till sin kuboidform eller stiliserades för mycket, som i Haus der Kunst i München eller ingångsfronten i Germania- designen av "Folkets Hall".

Det var inte förrän postmodernismen som kolumnordern användes igen: Charles Willard Moore (1925–1993) skapade en glad återupplivning av renässansen och kolonnordern i New Orleans med Piazza d'Italia . Rob Krier tolkade på nytt i sin Cité Judiciaire (i Luxemburg från 1992) genom att komprimera de toskanska pilasterremsorna och också förenkla entablaturen och utforma taklisten och frisen. Ricardo Bofill och Paolo Portoghesi agerade på liknande sätt.

Ytterligare kolumner

  • Medan klassisk grekisk och romersk arkitektur, även med flervåningsbyggnader , bara känner till ordningar som följer golven, från och med renässansen börjar kolumner och halvpelare överlappa större sektioner. Detta designelement är känt som den kolossala ordningen .
  • Under romansk tid är kolonnerna ibland formade med en betydligt större diameter. Fristående från den klassiska ordningen uppstod en mängd kapitalformer som överlämnades till den gotiska perioden.
  • gotiken , särskilt i hög- och sengotiken, ersätts kolumnbeställningarna med tjänster .
  • En barockvariant av den joniska ordningen kallas också den tyska kolumnordningen .
  • Spiralvridna kolonnaxlar var redan kända under konstantinska tider. I 1600-talets arkitektoniska teori uppträder en så kallad Solomonisk kolonnordning (→ Weblink), men det var Gianlorenzo Bernini som 1624, med taket vilade på fyra roterade kolumner över Peterskyrkan i Peterskyrkan. Basilica, initierade den omfattande utvecklingen av Solomonic Columns , som nådde sin topp i (kolonial) spansk churriguerism .
  • Liang Sicheng talar om en " kinesisk kolonnordning" av den klassiska östasiatiska träskelettkonstruktionen .

Se även

webb-länkar

Individuella bevis

  1. ^ Raymond Oursel, Henri Stierlin: Romanik , Berlin (inget år, inget ISBN)
    Henri Stierlin: Enzyklopädie der Weltarchitektur , Köln 1994, ISBN 3-8228-8925-3 , s. 121 ff
  2. ^ Leon Battisti Alberti: Tio böcker om arkitektur. Darmstadt 1975, ISBN 3-534-07171-9 .
  3. z. B. Bok IV kapitel 6, fol. 30
  4. Andrea Palladio: Quattro Libri. Bok 1, kapitel 12.
  5. Andrea Palladio: Quattro Libri. Bok 1, kapitel 13-18.
  6. ^ Lionello valp: Andrea Palladio. München 1982, ISBN 3-423-02881-5 , s. 216 ff.
  7. ^ Vignola: Regola delle cinque ordini d'architettura. S. 11 ff.
  8. Vincenzo Scamozzi: L'idea della architettura universale. 6 böcker publicerade i Venedig 1615. Bologna 1982.
  9. ^ Ordonnance för de fem typerna av kolumner efter de forntida metoderna ( Ordonnance des cinq espèces de columns selon la méthode des anciens ). Getty Center for the history of art and humanities, Santa Monica, Kalifornien. 1993, ISBN 0-89236-232-4 (repr. Av Paris 1683-upplagan).
  10. Sabrina Michielli, Hannes Obermair (röd.): BZ '18 –'45: ett monument, en stad, två diktaturer. Kompletterande volym för dokumentationsutställningen i Bolzano Victory Monument . Folio Verlag, Wien-Bozen 2016, ISBN 978-3-85256-713-6 , s. 89 och 95 (med ill.) .
  11. ^ Wilma Fairbank (red.), Liang Szŭ-ch‛êng [= Liang Sicheng]: kinesisk arkitektur. En bildhistoria . Omtryck: Dover, 2005; ISBN xxx; Pp. 10, 73 och passim.