Fyra i den röda cirkeln

Film
Tysk titel Fyra i den röda cirkeln
Originaltitel Le Cercle rouge
Produktionsland Frankrike
originalspråk Franska
Publiceringsår 1970
längd 140 minuter
Åldersgräns FSK 16
stav
Direktör Jean-Pierre Melville
manus Jean-Pierre Melville
produktion Robert Dorfmann ,
Jacques Dorfmann
musik Eric Demarsan
kamera Henri Decaë
skära Marie-Sophie Dubus ,
Jean-Pierre Melville
ockupation

Fyra i den röda cirkeln (originaltitel: Le Cercle Rouge ) är en fransk gangsterfilm från 1970 . Manusförfattare och regissör var Jean-Pierre Melville . De film Heist visar ett spektakulärt inbrott som sker i realtid och utan dialog, inbäddad i ett längre förhistoria och en förhållandevis kort efterdyningarna. De tre förövarna, som agerar med mycket olika motiv, spelas av Alain Delon , Yves Montand och Gian Maria Volonté  - André Bourvils detektiv .

Genom att arbeta externt med ekonomiska medel knyter filmen en ”subtil och raffinerad psykologisk struktur, kedjor av motiv och ständigt nya referenscirklar” till en ”konstnärlig, hermetisk röd cirkel”. Melvilles näst sista film betraktas allmänt som hans mest mogna verk och en stil-definierande noir- klassiker.

komplott

Den professionella inbrottstjuven Corey släpps tidigt från fängelset i Marseille efter fem års fängelse för gott uppförande . En vakt hade tidigare gett honom tipset för en lukrativ affär: inbrottet i en parisisk lyxjuvelerare, vars uppenbarligen perfekta säkerhetssystem han påstår sig känna till såväl som det enda kryphålet i det. Corey går först till sin ex-medbrottsling Rico, vars kontakt med sin tidigare flickvän han misstänker och stjäl pengar och en pistol. I en biljardsalong konfronteras han av två av Ricos handlangare; en av de två är dödligt sårad i ett slagsmål; Corey plundrar en annan pistol och flyr. Han gömmer båda vapnen i en väska i bagaget på sin nyförvärvade bil, med vilken han tar sig till Paris, där han också bor. På vägen kontrolleras han två gånger av polisen som letar efter den flyktiga fången Vogel.

Strax innan kunde Vogel fly från nattåget Marseille - Paris, även om hans följeslagare, Pariskommissionären Mattei, hade handfängslat honom. Vid den andra kontrollen vet Corey att Vogel nu är i sin bagageutrymme; han hade tidigare hört talas om den spektakulära flykten i bilradion, hade sett honom komma in under en mellanlandning på en restaurangparkering och gissat hans identitet. Han bedrar polisen, presenterar sig för Vogel och låter honom fortsätta, gömd i bagageutrymmet. Kort därefter överkörs han, skjuts av vägen och stannar. Återigen finns det två av Ricos handlangare (en av dem den överlevande från biljardrummet) som vill råna Corey och avveckla honom. Vogel griper in och skjuter dem båda och fejkar en privat fejd med sina vapen. Samtidigt förseglar han alliansen med Corey. I gengäld involverade den senare honom i det planerade inbrottet. För att göra detta, förutom ett staket, behöver de också en prickskytt som kan åsidosätta smyckesbutikens säkerhetssystem med ett enda gevär. Ditt val faller på ex-polisen Jansen, som ser jobbet som en möjlighet att komma bort från sitt alkoholberoende.

Parallellt med förberedelserna för hennes kupp, fortsätter Vogel. Polischefen gav uppdrag till inspektör Mattei att hantera det, även om han misstrodde honom efter haveriet i nattåget. Rutinundersökningar leder Mattei bland annat till Vogels exkompis Santi, som han är på rätt väg med, för Corey och Jansen använder sin nattspot som en mötesplats. I slutändan är det dock inte bara denna lilla fläck som gör att trioen - utanför deras perfekt sofistikerade och framgångsrika inbrott - misslyckas. Rico spelar in igen genom att tvinga sanningen ur fängelsevakten och sedan övertala staketet, som hade lovat att sälja de stulna smyckena, att dra sig tillbaka. När de letar efter en ersättare vänder sig de tre till Santi och kunde ha litat på hans lojalitet om det inte hade varit för Matteis hjälp när en handling mot Santi, som han bara planerade som en ruse, överraskande avslöjar att hans son faktiskt är en brottsling. Så Mattei, förklädd till ett staket, har en avgörande roll i Santis etablering och kan lura Corey. I uppgörelsen ingriper den fiktiva överlämningen av smycken, Vogel och Jansen igen, men kan inte längre vända tidvattnet. Trion dör i ett utbyte med polisen.

form

titel

Filmen börjar med ett epigrafi eller motto : Siddharta Gautama, / Buddha, // ritade en cirkel i röd krita / och sa: / Om det är förutbestämt / att människor ska / ska se varandra / vad som än händer dem / Hur som helst de går, / den givna dagen kommer de oundvikligen att möta varandra "i den röda cirkeln". // Rama Krishna

Liksom i The Ice Cold Angel , gjorde Melville inledningscitatet själv.

I smalare bemärkelse, som den tyska titeln antyder, är det de fyra huvudpersonerna som möts igen i den slutgiltiga uppgörelsen: Mattei som ett falskt staket; Corey som trionens chef och den enda som inte känner inspektören; Vogel följde Corey i hemlighet på misstanke; Jansen, som är väl bekant med Mattei från polisen och som redan har gett upp sin del av bytet, men följer Corey av lojalitet och tacksamhet.

Den franska originaltiteln Le cercle rouge ( Den röda cirkeln ) lämnar öppen vilken av figurerna som också ska ingå i "cirkeln". Fyra andra män som saknas i uppgörelsen, men som hjälpte till att åstadkomma det, är verkligen bland dem: Santi, Rico, staketet och fängelsevakten. Man kan också räkna polischefen som ska läggas till i slutet. Hans dogm ("Det finns inga oskyldiga. Människor är brottslingar.") Verkar bekräftas, och följaktligen tillhör filmen den sista meningen, som han bekräftar till inspektören: "Alla människor, Monsieur Mattei."

Den röda cirkeln ställs in på bilden som ledmotiv i det allra första skottet: av det röda trafikljuset som föraren som tar Mattei och Vogel till tågstationen kör över (på begäran); Samtidigt publiceras andra ledmotiv och teman i filmen: överträdelser av lagen, inklusive brottsbekämpande tjänstemän, liksom rollen som slump (utan denna överträdelse kan båda ha missat tåget, skulle Vogel verkligen inte ha träffade Corey, etc.). Hänvisningen till titeln är ännu tydligare när Corey krita på spetsen av köen med en röd cirkel innan hans första biljardskott. Slående är också den röda biljardkulan och senare den röda rosen, som en av Santis animatörer Corey överlämnar till den förklädda inspektören omedelbart före det första mötet och som Vogel också håller i Vogels händer före det andra och sista mötet.

Följande tolkningar uppmärksammar väldigt olika aspekter: det röda som kontrastsignal i en övergripande (medvetet) tråkig färgkomposition; den röda cirkeln som en metafor för en boll som tränger igenom hjärtat; cirkeln som stängs i animationen som en symbol för den ödesdigra länken mellan männen.

genre

Fyra i den röda cirkeln är en av de mest kända heistfilmerna och räknas till noirklassikerna . Den tyska filmaffischen från 1970 tillkännagav den som en thriller , och Melville själv kallade filmen det. Han beskrev det också som en västerländsk placerad i ett franskt sammanhang .

Ginette Vincendeau, författare till boken "Jean-Pierre Melville: An American in Paris", antar inledningsvis att Melvilles verk kan tilldelas två grupper, motstånds- och gangsterfilmer , och skiljer två faser i den senare: tidigt på 1950-talet och den "klassiska", som börjar 1962 med The Devil with the White Waistcoat och som också innehåller fyra i den röda cirkeln .

I samband med sin härkomst klassificerade Wolf Donner Vier i den röda cirkeln när den framträdde som en fransk gangsterfilm - en genre som var precis lika definierad för honom vid den tiden som spagettivester . I Melvilles näst sista film såg han detta exemplariskt bekräftat, eftersom det innehöll allt som kännetecknar denna sub-undergenre av brottslitteratur : från den stora kupen och förföljelsen av en flyktingfånge till osentimentala manliga vänskap till det faktum att korruption och brutalitet är här och där gängsterna gillar polisen.

stil

”En thriller”, annonserade den tyska filmaffischens tagline , “hård som granit, kall som is och logisk som en matematisk ekvation.” Wolf Donner uttryckte det ännu tydligare: Melvilles filmer var ”av en fascinerande förkylning skönhet, genomgående orealistisk, estetiserad, stiliserad, permanent full av cool, surrande spänning ”.

Ur dagens synvinkel bedömer Ginette Vincendeau lite mer faktiskt: Melvilles klassiska gangsterfilmer är mer lakoniska än hans tidigare och visuellt mindre överdådiga; Musik används mer sparsamt och skådespelarna agerar mer tillbakadragna. Denna förändring blir särskilt tydlig hos Jean-Paul Belmondo , som tidigare gillade att agera impulsivt - till skillnad från Alain Delon , som redan hade med sig det reducerade spelet och som var huvudaktör i Melvilles sista tre gangsterfilmer av just denna anledning.

Chris Fujiwara tycker också att Melville varken erbjuder " action " eller " spänning " i sunt förnuft och upplever sina filmer som kontemplativa . Slutligen beundrar regissören John Woo Vier i den röda cirkeln, särskilt för det faktum att så mycket hålls tyst i honom - inte bara under den 20-minuters inbrottsscenen.

tolkning

Enligt Ginette Vincendeau finns det tre nyckelfaktorer som hjälper till att förstå arten av Melvilles verk.

En av dem är hans passionerade kärlek till film - särskilt för amerikansk film och amerikansk kultur i allmänhet. En intervju som Melville gav till Cahiers du Cinema 1961 visar enligt Vincendeau att han särskilt beundrade och efterliknade två dygder i amerikansk film: underhållning och professionalism. Melvilles passion för Amerika ledde honom sedan till gangsterfilmen , genom vilken han äntligen själv blev populär.

Den andra aspekten är Melvilles personlighet. I sitt yrke som regissör ansågs han vara extremt svår eftersom han var perfektionistisk, krävande, auktoritär, till och med tyrannisk - men åtnjöt samtidigt högsta uppskattning för sin expertis och behärskning. En viss tillhörighet mellan författaren och några av hans skapelser kan inte förbises. Ofta visas män som har speciella färdigheter och som sträcker sig mycket för att "förgylla" dem så att de tjänar respekt trots misslyckande.

Slutligen är en tredje aspekt åren av andra världskriget : Melvilles deltagande i motståndet , men också upplever skammen som orsakas av nederlag och ockupation. Denna existentiella upplevelse förklarar några av hans återkommande teman: hemlighet, förtroende, svek - teman som också spelar en viktig roll i hans gangsterfilmer.

Samtidigt är dessa formande år en nyckel för att förstå ”maskulinitet” i hans filmer. Bara i kvantitativa termer dominerar män alltid honom - och ingenstans så exklusivt som i Vier i den röda cirkeln . Melville själv sa att avstå från kvinnor inte skulle ha gjort hans jobb lättare. Oavsett detta, enligt Chris Fujiwara, kan Melvilles kärlek till en viss ”idealiserad maskulinitet” ha hittat sitt mest perfekta uttryck i fyra i den röda cirkeln .

Ginette Vincendeau upptäcker å ena sidan nostalgi hos de manliga huvudpersonerna i Melville (längtan efter en typ av "förkrigstid" där hennes hederskod fortfarande var i kraft) och å andra sidan melankoli, dvs. en trasig maskulinitet. Även om de levde självförsörjande skulle det inte göra dem rika eller lyckliga, och Melville skulle inte låta dem segra som machos . Din manlighet skulle inte förhärligas utan kritiskt ifrågasättas.

Förutom ett annat personlighetsdrag hos Melville (även om han var gift, beskrev han sig själv som ensam), är hans hjältas melankoliska ensamhet baserad på en andra historisk upplevelse som han delade med en hel del av hans samtida, särskilt intellektuella: existentialism .

Uppkomst

förhistoria

Redan 20 år innan han insåg Vier i den röda cirkeln , det vill säga sedan 1950, hade Melville idén att göra en heistfilm . Han skulle också vara regissör för Rififi , som innehåller en liknande lång inbrottsscen där inget ord talas. Ett halvt år senare fick han veta att Jules Dassin skulle ta hans plats , men han gjorde det till ett villkor att Melville gav sitt samtycke, vilket han gjorde.

Påverkan

Filmkritikern Chris Fujiwara tror att han känner igen påverkan av regissörer som Sergio Leone , Howard Hawks , Louis Feuillade och Josef von Sternberg i Four in the Red Circle ; andra hänvisar till specifika filmer: tillsammans Rififi, till exempel John Huston s asfaltdjungeln , Robert Wise är lite Chansen for Tomorrow , Henri Verneuil s The Sicilian Clan , Claude Lelouch s Le Voyou och Yves Boisset s A Bull ser Red .

Sist men inte minst kan du också känna igen Melvilles egen handskrift. Det sammanfaller med hans självuttalanden. "Jag gör alltid lite av samma film", medgav han generellt och med hänvisning till fyra i den röda cirkeln sa han att det var som ett utdrag från alla de thrillerliknande filmerna han hade gjort tidigare.

ockupation

Alain Delon hade redan spelat huvudrollen i Melvilles The Ice Cold Angel tre år tidigare - och tog över den här delen igen i sin sista film The Boss . Av de "fyra i den röda cirkeln" var dock Delon den enda föredragna kandidaten som faktiskt spelade den roll som var avsedd för honom. För de andra tre huvudpersonerna hade Melville ursprungligen andra aktörer i åtanke: Lino Ventura som Mattei, Jean-Paul Belmondo som Vogel och Paul Meurisse som Jansen. Ditt engagemang uppnåddes inte av olika skäl.

Han beskrev samarbetet med skådespelarna, som Melville äntligen engagerade, enligt följande: André Bourvil (Mattei) är inte en typisk "Melville", men har lagt till lite mänsklighet i sin roll, vilket är så förvånande som det är passande; Yves Montand (Jansen) är - som han själv och till skillnad från Delon - en perfektionist, men extremt engagerad och som någon i samma ålder ideal som ett "medium", varför han hoppas kunna göra många filmer med honom - i motsats till Gian Maria Volonté , där han aldrig kände att han arbetade med en professionell skådespelare.

Filmning

Melville utsåg sin "överlägset svåraste film" i den röda cirkeln och tänkte tydligen främst regissera. Manusförfattaren Melville, som han var här som vanligt, gjorde saker allt annat än lätt för regissören Melville: Gång på gång när han skrev kom han till den punkt där han sa till sig själv: ”Det kommer att bli svårt att filma, men det kommer jag skulle inte bry mig, jag vill göra det. ”Och till slut implementerade han allt som han hade skrivit - med begränsningen att de planerade 50 dagarna av skjutning blev 66.

Filmplatser (urval)

  • Marseille -Blancarde: Mattei och Vogel går ombord på nattåget till Paris.

  • Saint-Loup-de-Varennes : Corey kontrolleras av polisen för första gången.

  • La Rochepot : Vogel går i hemlighet i bagageutrymmet på Coreys bil.

  • Paris , Place Vendôme : trioens destination och brottsplats - den ädla juveleraren.

  • Monthyon : platsen för uppgörelsen, den fiktiva överlämnandet av smycken.

Filmmusik

I filmens soundtrack använde Éric Demarsan också jazzmusik ; Daniel Humair , Georges Arvanitas , Guy Pedersen , Bernard Lubat , Raymond Guiot och dragspelaren Joss Baselli användes i flera spår . Jazzmusikern André Ekyan hade en biroll (Rico). Musiken skulle egentligen vara komponerad av Michel Legrand ; han ersattes sedan av Demarsan under produktionen.

synkronisering

roll skådespelare Röstskådespelare
Corey Alain Delon Christian Brückner
Mattei André Bourvil Helmo Kindermann
Jansen Yves Montand Arnold Marquis
fågel Gian Maria Volonté Heinz Petruo

reception

Efter att Melville redan från början hade positionerat sig som en outsider underskattades han ursprungligen också motsvarande av kritiken. Det förändrades bara med "klassikerna" i hans gangsterfilmer , varav fyra i den röda cirkeln är den fjärde och näst sista. Efter sin död upptäcktes Melville flera gånger, på 1990-talet främst som stylist och ett decennium senare som moralist.

Roger Ebert och Hauke ​​Goos förklarar varför Vier i den röda cirkeln går långt utöver en vanlig heistfilm : Även om inbrottet visas i små detaljer handlar det mindre om själva handlingen, "men om vad som kommer efter: om tillförlitlighet och lojalitet, om hedersregler och om att misstro och ensamhet i slutändan oundvikligen för samman alla karaktärer - i den "röda cirkeln" som Melville uppfann. "

Wolf Donner förklarar som sin "pessimistiska trosbekännelse" att det inte finns något "gott och dåligt", ingen "gräns mellan lag och brott" i Melville. Ginette Vincendeau tar också upp detta attribut, som ofta är knutet till Melville, för att påpeka en paradox: ju mer pessimistiska hans filmer blev, desto mer ökade deras popularitet. Hon förklarar det så här: Melville använder filmmediet för att uttrycka sin pessimism, men filmerna verkade inte pessimistiska eller deprimerande eftersom regissörens nöje med filmskapande kommuniceras till betraktaren och motsätter sig ett negativt humör.

"Med sin gangster- episka fyra i den röda cirkeln landade Jean-Pierre Melville äntligen sin vita val", öppnar Michael Sragow sin medföljande uppsats till Criterion Collection- utgåvan av Four in the red circle 2003. Uteslutande till Moby Dick , huvudverket av Herman Melville , vars namn den unga motståndskämpen Jean-Pierre Grumbach tog, adlade han Melvilles näst sista film som sitt mästerverk. Melville kondenserade all sin livslånga kunskap och 15 års erfarenhet som genrespecialist; Även om stölden av juveler inte verkar lika stor som jakten på vitvalen, handlar båda verken lika om mänsklig hybris , styrka och felaktighet och därmed om ett verkligt fall av moralisk konflikt.

Michael Sragows höga åsikt om Four in the Red Circle delas av en hel del kända medkritiker , som Roger Ebert och Peter Bradshaw. Regissörer är också bland filmens beundrare och dess skapare, inklusive John Woo , Jean-Pierre Dardenne , Quentin Tarantino , Jim Jarmusch och Aki Kaurismäki .

Box office framgång

I Frankrike rankades filmen på femte plats bland publiken 1970 när den släpptes.

Utmärkelser

Efter att British Film Institute (bfi) restaurerat och omarbetat filmen för att göra den tillgänglig i full längd på DVD, visades Vier im Rote Kreis vid filmfestivalen i Cannes 2002 och gick in i festivalens Hall of Fame, den så kallade "Heritage Heritage" har lagts till.

Trivia

  • Färgen som Corey drar en röd cirkel på köets spets är desto mer märkbar eftersom krita som används för detta vanligtvis är blå snarare än röd.
  • Varianten av biljard som Corey spelar med tre bollar är carom . Hans grundläggande regel att köbollen måste träffa de andra två återspeglas i den efterföljande "kollisionen" med Ricos två handlangare, då Corey avböjer den första mans revolver som pekar på honom så att skottet träffar den andra.
  • När Corey passerar den andra poliskontrollen står en grön Ford Mustang i kö framför honom . Det var Melvilles privata bil, eftersom dess smak baserades mycket på amerikanska modeller (hans berömda Stetson var ett annat exempel på detta).
  • Mattei, som tydligen har tappat sin fru (se foto på ett bord), bor ensam med tre katter. Melville, som var gift, hade också tre katter.
  • Knappen på säkerhetssystemet som Jansen siktar på från 20 meters avstånd bär initialerna JPM. Detta kan relateras till Mauboussins juvelerare, men naturligtvis också till författaren och regissören.

Utgåvor (urval)

litteratur

  • Rui Nogueira: Le cinema selon Melville . Seghers, Paris 1973 (ny upplaga: Éditions de l'Étoile, Paris 1996, ISBN 2-86642-176-0 )
    • Tysk utgåva: Kino der Nacht. Konversationer med Jean-Pierre Melville . Alexander-Verlag, Berlin 2002, ISBN 3-89581-075-4 .
  • Bernd Kiefer: [Artikel] Jean-Pierre Melville. I: Thomas Koebner (red.): Filmregissörer. Biografier, beskrivningar av verk, filmografier. 3: e, uppdaterad och utökad upplaga. Reclam, Stuttgart 2008 [1. Utgåva 1999], ISBN 978-3-15-010662-4 , s. 498-503 [med referenser].
  • Ginette Vincendeau: Jean-Pierre Melville: En amerikaner i Paris . British Film Institute , 2003. ISBN 978-0851709499
  • Pierre-Olivier Toulza: Le cercle rouge de Jean-Pierre Melville , Editions Atlande - Clefs concours, Neuilly 2010. ISBN 978-2-35030-146-4 . (Franska; 2010 valdes Le cercle rouge till "program de l'agrégation" (motsvarar ämnet för statlig undersökning) i avsnittet "Lettres - Cinéma". "Clefs concours" -serien innehåller böcker för att stödja examensförberedelser .)
  • Bertrand Tessier: Jean-Pierre Melville, le solitaire . Editions Fayard, Paris, 2017. ISBN 978-2213705736

webb-länkar

Commons : Le Cercle rouge  - samling av bilder, videor och ljudfiler

Individuella bevis

  1. ↑ Släpp certifikat för fyra i den röda cirkeln . Frivillig självreglering av filmindustrin (PDF). Mall: FSK / underhåll / typ inte inställd och par. 1 längre än 4 tecken
  2. ↑ a b c d e f g Wolf Donner : The Samurai of Paris . I: DIE ZEIT , 1 oktober 1971, öppnades 25 december 2017.
  3. ↑ a b Michael Sragow : Le Cercle Rouge: stora hädelser . I: The Criterion Collection , 12 april 2011, öppnades 25 december 2017.
  4. ^ A b c Roger Ebert : Le Cercle Rouge Review . 23 maj 2003, nås den 25 december 2017.
  5. ↑ a b c d Chris Fujiwara : Le Cercle Rouge: Vad är den röda cirkeln? . I: The Criterion Collection , 12 april 2011, 25 augusti 2003, öppnades 25 december 2017.
  6. ^ A b Peter Bradshaw : Le Cercle Rouge . I: The Guardian , 4 juli 2003, öppnades 25 december 2017.
  7. ↑ a b c d Hauke ​​Goos : Ensam i den röda cirkeln . I: DER SPIEGEL , 25 augusti 2003, öppnades 25 december 2017.
  8. ↑ a b c d e f g Melville on Le Cercle Rouge . Utdrag ur en intervju med Melville (1971) av Rui Nogueira . I: The Criterion Collection , 12 april 2011, öppnades 25 december 2017.
  9. ↑ a b c d e f g Ginette Vincendeau: Introduktion till "Four in the Red Circle" . arthouse , 2012. (engelska med tyska undertexter)
  10. ^ John Woo : Ärlighet, lojalitet och vänskap . I: The Criterion Collection , 11 april 2011, öppnades 25 december 2017.
  11. ^ David Meeker: Jazz på skärmen: A Jazz and Blues Filmography . Performing Arts Encyclopedia, Library of Congress.
  12. ↑ Fyra i den röda cirkeln. I: synchronkartei.de. Tysk kopieringsfil , öppnades 27 november 2017 .
  13. ^ Box Office i Frankrike 1970 , boxofficestory.com, 23 mars 2017, öppnat den 7 januari 2018.