Max Hansen

Max Hansen (fotografi av Alexander Binder , tagen före 1929)

Max Hansen , faktiskt Max Josef Haller , (född 22 december 1897 i Mannheim , † 13 november 1961 i Köpenhamn ) var en dansk kabaretkonstnär , filmskådespelare och operettsångare (tenor) som är född och uppvuxen i Tyskland. Han var en bra musik och agerar stjärna i Berlin under den Weimarrepubliken .

Liv

Hansen föddes som den olagliga sonen till den danska skådespelerskan Elly Benedicte Hansen (1873–1930), som sedan uppträdde som "Eva Haller" på Apollo-teatern i Mannheim. Faderns identitet förblev i mörkret under lång tid. Joseph Walder, en ungersk "konstnär" av judiskt ursprung och moderns kollega, registreras i dopregistret som sin far.

Som spädbarn bodde han hos sina fosterföräldrar, familjen Bögl i München. Redan före första världskriget hade han dykt upp på grund av sin vackra, modulerbara röst - även utomlands, som i Köpenhamn, Paris och St Petersburg - och fick smeknamnet "Little Caruso ". Han fick piano- och sånglektioner. I München-teater-puben Simplizissimus framträdde han som kabaretartist med delvis självskrivna texter och sånger.

Under första världskriget bodde Hansen i neutralt Danmark, där hans födelsemoder också bodde. Efter kriget åkte han till Wien 1919 , där han fick sin vokalträning som tidigare i München. Han finansierade sina sångstudier som ett skämt med framträdanden i olika teatrar och kabareter . Han tog på sig pseudonymen "Max Hansen" , som bestod av hans förnamn och hans mors efternamn , för han trodde att han bättre kunde marknadsföra ett skandinaviskt klingande namn.

Hubert Marischka upptäckte honom 1923 som huvudaktör i Ronacher Varieté för operetten grevinnan Mariza . I rollen som Zsupán uppträdde Hansen i Metropol-teatern i Berlin. Detta var den verkliga startsignalen för en glamorös scenkarriär. Max Reinhardt anställde honom för The Beautiful Helena , Erik Charell för The Merry Widow . Hans största framgång var hans roll i operetten Im Weißen Rößl som servitör Leopold (premiär 1930 i Berlin).

Från 1926 byggde Hansen också upp en karriär med shellac- inspelningar, initialt som en anonym sångare i olika orkestrar, senare under sitt eget namn. Från 1927 hade han regelbundna radiouppträdanden.

Med uppkomsten av talkie fick Hansen också en stor boost där och fick ytterligare en popularitetsökning. Hans något nasala röst, som vi känner den idag från Max Raabe, var karakteristisk. Mellan 1930 och 1933 stod Hansen framför kameran i tio filmer, mestadels komedier och musikaler, varav många med skådespelerskan Jenny Jugo . Med Paul Morgan och Carl Jöken grundade han till och med sitt eget filmföretag, Trio-Film GmbH, som dock inte hade sin första produktion Das Kabinett des Dr. Larifari kom ut. Filmen, där Hansen arbetade som manusförfattare, kompositör, låtskrivare och skådespelare, var inte en kommersiell framgång.

Parallellt med hans framträdanden som sångare och skådespelare arbetade Hansen som kabaretartist från början. Tillsammans med Paul Morgan och Kurt Robitschek var han en av grundarna av den legendariska komedierna i Berlin . Där uppträdde han ofta från slutet av 1924. Programmets höjdpunkter var oanmälda framträdanden av operastjärnan Richard Tauber , som Hansen "av misstag" upptäckte i publiken och tog med sig till scenen, där han framförde en Tauber- parodi tillsammans med den berömda tenoren på piano . Till Adolf Hitler och den nationalsocialistiska rörelsen skrev Hansen skarp tunga sarkasm - Chansons . I sin lite oseriösa hitlåt "Har du någonsin varit kär i mig?", Vilket är uppenbarligen baserat på kupolen "Såg du inte lilla Cohn?" Komponerad av Julius Einödshofer omkring 1900? är inspirerad antog han att Hitler hade homosexuella tendenser mot Siegfried Kohn, en talesman i Reichsbund Jüdischer Frontsoldaten. Vid premiären av hans film The Ugly Girl den 8 september 1933 (manus: Hermann Kosterlitz och Felix Joachimson, båda judar), arrangerade nationalsocialisterna en skandal : Hansen, som har judiska förfäder, mobbad och pälsades med tomater. Hansen insåg faran som hotade honom som en impopulär konstnär och emigrerade från Hitlers tyska imperium.

Engagemang i musikteater tog honom ursprungligen till Wien. När Greta Garbo avbröt 1936 när hon förberedde sig för Benatzkys revy Axel i Himmelstür , tog Hansen den hittills okända Zarah Leander till teatern an der Wien som sin partner . År 1938 flyttade han till Köpenhamn. Efter skilsmässan från sin första fru Lizzi Waldmüller , en österrikisk skådespelerska, öppnade han en sommarteater med sin andra fru Britta (24 år yngre och mor till sina fyra barn) i glashallen i Tivoli . Teaterresor har tagit honom till Oslo, Stockholm, Helsingfors, Schweiz och Amsterdam.

I Danmark lyckades den resursstarka, mångsidiga allroundaren att komma igenom det tyska kriget och ockupationen oskadd genom att få ett ariskt certifikat : Han betalade den konkurs "ariska" svenska baronen Per Wilhelm Fredrik Schürer von Waldheim för att spela sin far. Allmänt, och av rädsla för exponering även i familjekretsen, lämnade han honom som farfar till sina barn. Hans två döttrar och två söner fick först reda på sina judiska förfäder och deras fiktiva farfar efter andra världskriget.

Max Hansen säkrade sin ekonomiska existens genom att arbeta för skandinavisk radio. Han sköt också några mycket framgångsrika musikkomedier i Sverige mellan 1939 och 1951, för vilka han också komponerade låtar under pseudonymen "Sylvester".

I Tyskland och Österrike efter kriget , som många andra förvisade artister, kunde han inte återvända till sin storhetstid som en underhållningsstjärna i Weimarrepubliken . Han försökte och kom tillbaka till Tyskland 1951. Kulturuppehållet under de tolv år av tusenårsriket och den ekonomiska svårigheten i återuppbyggnadstiden gav honom ingen verklig chans att fortsätta där han en gång slutade. Wolfgang Neuss följde i hans fotspår i Berlin, inte som sångare, utan som kabaretartist, tidskritiker och mindre filmstjärna .

Hansen återvände till Köpenhamn 1953, där han dog 1961 vid 63 års ålder efter att ha drabbats av en stroke och en hjärtinfarkt . Han begravdes anonymt i Vestre Katolske Kirkegård i Köpenhamn. Han lämnade sin fru och fyra barn. Två av barnen ( Ann-Mari Max Hansen , född 1949 och Max Hansen Jr. , född 1954) är kända som skådespelare i Danmark idag.

Dokumentär 2005

2005 gjorde den historiska dokumentaristen och filmregissören Douglas Wolfsperger dokumentären Har du någonsin varit kär i mig? Titeln citerar en chanson med samma namn från Max Hansens penna. Förutom radioarkivfynd, filmklipp och forskare som kabarethistorikern Volker Kühn , har samtida vittnen och efterträdare sitt att säga, till exempel skådespelerskan Brigitte Mira . Filmen fick bland annat FBW-betyget "Särskilt värdefullt".

Museumsfilm för NS Documentation Center Munich 2007

I sin film för NS Documentation Center i München sätter den israeliska regissören Avi Bodar Max Hansens sång ”Har du någonsin varit kär i mig?” I centrum för hans nyckelscen. På dagen för Adolf Hitlers maktövertagande kan han sjunga den här låten på en nattklubb tills en ung sångare (baserad på figuren av Max Hansen) Hitler Youth slutar det livliga våldet. Hänvisning till Hitlers påstådda homosexualitet är droppen som får fatet att flyta över. Den spända situationen eskalerar. Denna fiktiva scen tjänar till att illustrera de tidsmässiga omständigheterna under vilka Max Hansen publicerade sin sång. Musiken i den här filmen är en ny inspelning (producent och arrangemang Max Joseph) av Hansen-klassikern, om än alienerad på elektronisk väg. I nattklubbscenen ”Har du någonsin varit kär i mig?” Tolkas av den unga tenoren Anton Leiss-Huber .

Musik (urval)

Filmografi

Radio spelar

• 1952: Paul Sarauw: Little Napoleon - arrangemang (ord): Günter Neumann , komposition: Erik Fiehn, Günter Neumann, regissör: Werner Oehlschläger ( RIAS Berlin)
• 1953: Karl Farkas : Vid levande ljus - arrangemang (ord): Curth Flatow , komposition: Robert Katscher , arrangemang (musik): Heinrich Riethmüller , regissör: Rolf Kutschera (teaterinspelning - RIAS Berlin)

Anmärkningar

1. ↑ Filmen gjordes i en tysk och en svensk version. Den tyska versionen visades för allmänheten för första gången i februari och mars 2000 som en del av den retrospektiva "Oönskade biografen. Den tyskspråkiga emigrantfilmen 1934-1937" anordnad av Filmarchiv Österrike.

litteratur

• Marie-Theres Arnbom : Har du någonsin varit kär i mig? Filmstjärnor, operettfavoriter och kabaretstorlekar mellan Wien och Berlin . Böhlau, Wien et al. 2006, ISBN 3-205-77550-3 . 
• Matias Bleckman, Jörg Schöning: Max Hansen - skådespelare, sångare, författare, producent. I: CineGraph - Lexicon for German-Language Film , Delivery 9, 1987.
• Kay Less : Filmens stora personliga ordbok . Skådespelare, regissörer, kameramän, producenter, kompositörer, manusförfattare, filmarkitekter, kläder, kostymdesigners, klippare, ljudtekniker, makeupartister och specialeffektdesigners från 1900-talet. Volym 3: F - H. John Barry Fitzgerald - Ernst Hofbauer. Schwarzkopf & Schwarzkopf, Berlin 2001, ISBN 3-89602-340-3 , s. 516 ff.
• Kay Less: 'I livet tas mer från dig än vad du gav ...'. Lexikon för filmskapare som emigrerade från Tyskland och Österrike mellan 1933 och 1945. En allmän översikt. ACABUS-Verlag, Hamburg 2011, ISBN 978-3-86282-049-8 , s. 231 f.

webb-länkar

• Stefan Frey:  Max Hansen i lexikonet för förföljda musiker från nazitiden (LexM)
• Har du någonsin varit kär i mig? Biodokumentär av Douglas Wolfsperger , 2005
• Bilder av Max Hansen i : Virtual History
• Texter till låten: Har du någonsin varit kär i mig?
• Max Hansen iInternet Movie Database(engelska)
• Litteratur av och om Max Hansen i katalogen för det tyska nationalbiblioteket

Individuella bevis

1. ↑ knerger.de: Max Hansens grav
2. ↑ Har du någonsin varit kär i mig? på Youtube
3. ↑ Om du åker till Honolulu med mig går jag också till Honolulu på youtube