Enrico Caruso
Enrico Caruso (född 25 februari 1873 i Neapel ; † 2 augusti 1921 där ; faktiskt Errico Caruso ) var en italiensk operasångare . Han anses vara den mest kända tenorn i början av 1900 -talet och en av de viktigaste figurerna i operavärlden .
Liv
Caruso kom från en fattig familj med många barn som bodde på Via Santi Giovanni e Paolo nr 7 i det napolitanska distriktet San Carlo all'Arena . Han var den tredje av sju barn. Myten om hans föräldrars 18 barn är klart motbevisad. Hans mamma, som han älskade mycket, gjorde det möjligt för honom att gå i skolan. Som barn sjöng han i Knabenalt kyrkkör , och prästen märkte genast hans röst. Enrico studerade sedan sång privat med lokala lärare, från sexton års ålder hos den kända läraren Guglielmo Vergine . Vergine var enligt uppgift inte övertygad om Carusos stora karriär, men slutade med att lära honom gratis, men på ett kontrakt som säkrade honom 25% av alla intäkter under de första fem åren av en möjlig karriär. Caruso vidtog senare rättsliga åtgärder mot detta och en förlik nåddes. Det var också Vergine som fick Caruso att byta sitt förnamn från Errico till Enrico på grund av det bättre ljudet. En annan lärare var Vincenzo Lombardi.
Caruso hade sitt första engagemang i hemstaden Neapel, som han förblev ansluten till under hela sitt liv genom en ambivalent kärlek, eftersom han enligt hans uppfattning inte fick det nödvändiga erkännandet där: Under de fyra åren efter hans debut (vid åldern av nitton) han stannade sin karriär ignorerad. Det var först med Loris roll vid premiären av Umberto Giordanos opera Fedora som Carusos ostoppbara uppgång började. Han kom tillbaka till Neapel (redan som en stjärna), där det höga samhället i Teatro San Carlo fortfarande betraktade honom som en gatapojke som sjunger under balkongerna. Han glömde det aldrig och lovade att aldrig mer sjunga i Neapel, utan bara att komma tillbaka för att äta spagetti. Han höll denna ed hela sitt liv. Det sista internationella genombrottet han upplevde 1903 på Metropolitan Opera i New York City i Rigoletto av Giuseppe Verdi , där han sjöng hertigen. Sällan i en debut: Han var tvungen att upprepa en aria, " La donna è mobile ".
Hans privatliv väckte uppståndelse. Han levde åtta år ogift med operasångerskan Ada Giachetti , med vilken han fick två söner, Rodolfo och Enrico. Barnen sägs ha fått sitt namn efter huvudpersonerna i operan La Bohème , där föräldrarna träffades. Av denna anledning fick Enrico smeknamnet Mimi. Ada lämnade den ofta otrogna Caruso. Hon flydde med hans chaufför, vilket ledde till en skandal och många stämningar.
Caruso bodde sedan en tid med Adas syster Rina, som också var sångare, tills han till allas förvåning plötsligt gifte sig med den amerikanska miljonärsdottern Dorothy Park Benjamin . Med henne fick han en dotter, Gloria, vid 45 års ålder.
På grund av sin rikedom var Caruso ett mål för " Black Hand ", en tidig utlöpare av den sicilianska maffian i USA, och hade turen att slippa en bombattack på Kuba . Carusos generositet var legendarisk. Till exempel under sina mest framgångsrika år på Metropolitan Opera gav han gåvor till nästan alla anställda till jul. Hans humor var också känd. Om och om igen tog han skämt med sina scenkollegor, till exempel att sy upp en kappa som en kollega i La Bohème fick ta på sig under föreställningen, eller hälla vatten i en kasserad hatt som någon fick ta på sig under föreställningen .
På senhösten 1920 drabbades Caruso av purulent pleurit av förkylning . Även om han började hosta upp blod och kände allvarlig smärta under ett uppträdande av L'elisir d'amore , upptäcktes sjukdomen inte i tid. Först vägrade han att konsultera en läkare. Han sjöng de sista föreställningarna av La Juive av Halévy i december 1920, med stöd av sin partner medan han stod, för annars hade han inte kunnat andas. Efter en kollaps i julen 1920 genomgick han en operation och överlevde knappt. Han återvände sedan till Italien för en semester våren 1921, där han först återhämtade sig på Grand Hotel Excelsior Vittoria i Sorrento och planerade redan föreställningar på Met Opera i New York City för den kommande säsongen. Men efter några månader uppstod ett oväntat återfall. På Grand Hotel Vesuvio i Neapel dog han kort därefter vid 48 års ålder av pleurit och blodförgiftning, innan han kunde åka till Rom för att träffa sina läkare på sjukhuset.
Carusos död sörjdes i många delar av världen. Caruso anlades i den kungliga kyrkan San Francesco di Paola i Neapel och följdes i en stor begravningsprocession till Cimitero "Santa Maria del Pianto". Kung Victor Emmanuel III till och med öppnade kyrkan, där tidigare endast kungliga bröllop, dop och begravningar hade ägt rum, för Caruso. Vid begravningen den 19 augusti 1921 låg runt hundratusen människor längs Carusos sista väg. Vänner, följeslagare och kronade huvuden från hela världen var närvarande. Byggnadsfasaderna längs begravningsprocessen var täckta med svarta dukar; butiker i Neapel förblev stängda. Sedan dess har sångarens rester vilat i ett magnifikt mausoleum bakom marmor, där otaliga beundrare besöker honom än idag. Från 1921 till 1930 lades Enrico Caruso upp i en glaskista och hans balsamerade lik kunde ses offentligt - kistan stängdes bara på hans hustrus insisterande.
Historisk profil
Carusos genombrott kom vid 24 års ålder med rollen som Federico i världspremiären av Cileas opera L'Arlesiana på Teatro Lirico i Milano. Han deltog också i världspremiärerna för Fedora och La fanciulla del West . Hans mest kända roller var Canio i Leoncavallos Pagliacci och Radames in Aida . Caruso, vars repertoar bestod av 67 delar, sjöng i Milano , Neapel , London och särskilt New York City . I New York City var han permanent medlem i Metropolitan Opera -ensemblen i totalt 18 säsonger , som alla öppnade .
Caruso var känd för sitt barytonröstljud och sin scennärvaro. I en föreställning av La Bohème sjöng han aria vecchia zimmarra för den plötsligt röstlösa basen så övertygande att ingen i publiken märkte det och han spelade senare även in arien. Hans sångformant bestämdes till 2800 Hz. Hans partner Geraldine Farrar rapporterar hur hon stod på scenen med Caruso för första gången och glömde sjunga eftersom hon brast ut i tårar över skönheten i hans sång. Lina Cavalieri föll runt halsen på scenen och kysste honom så passionerat av entusiasm att denna kyss gick till historien som den första "riktiga" kyssen på scenen. Namnet Carusos har blivit så känt och legendariskt att en sångare ofta jämförs med Caruso. Andra stora sångare kom och gick och några har kommit ihåg, men Caruso är namnet alla känner till. De som har sett honom beskriver inledningen av hans röst med ett orgelns varma kraft.
Caruso var inledningsvis en representant för den gamla italienska Belcanto -skolan , men på grund av drama av verismo etablerade han en ny, exemplarisk sångstil där fokus inte låg på den vackra presentationen, utan på att bli ett med den karaktär som visas. Under sina gästspel spelades Caruso ut med ära, i Berlin samlades 30 000 människor framför operan för att se Caruso i en minut. Caruso var en stor inkomst på operascenen och den första som fyllde tjurfäktningsarenor med sin sång (i november 1919 i Mexico City inför 25 000 människor). Caruso innehar också rekordet av 863 framträdanden på scenen i Metropolitan Opera (se även Metropolitan -databasen ) inom 17 år (mellan november 1903 och december 1920). Så Caruso sjöng fler framträdanden på Met än på något annat operahus över hela världen.
Många biografier om Caruso skrevs. Grammofonen blev känd genom sina tidiga inspelningar . Caruso hade en nära konstnärlig vänskap med Paolo Tosti och Giacomo Puccini , som skrev många av deras verk för honom. Han såg den irländska tenorn John McCormack som sin största konkurrent, men han uppskattade honom mycket. Caruso var också aktiv som tecknare och ritare och skapade melodin (t.ex. Dreams of Long Ago ) eller texten (t.ex. Campane a sera ) för några låtar .
Inspelningar
Caruso spelade in totalt 498 skivor , varav några dock förblev opublicerade. Dessa inkluderar inte bara operaarier, utan också många populära låtar från repertoaren i "Canzone napoletana", i synnerhet " O sole mio " av Eduardo Di Capua , som han gjorde världsberömd. Det var Caruso som initierade rekordets triumferande framsteg genom sitt arbete för Victor Talking Machine Company . Hans Vesti la giubba (från Ruggero Leoncavallos opera Pagliacci ), inspelad för Victor den 1 februari 1904 , anses vara den första miljonförsäljaren i skivbranschen med över en miljon sålda skivor sedan den släpptes i maj 1904 .
Eftersom skivornas uppspelningshastighet inte exakt var standardiserad vid den tiden är det viktigt att spela varje skiva med rätt hastighet; detta togs ofta inte i beaktande vid äldre överföringar (se även nedan om Carusos efterspel i filmen). En fullständig upplaga av Carusos inspelningar publicerades av Naxos mellan 2000 och 2004. Inspelningarna spelades upp vid rätt tempon av Ward Marston, en erkänd specialist på restaurering av historiska ljudinspelningar, och återställdes mycket noggrant och på ett balanserat sätt. En upplaga som är cirka tio år äldre, som innehåller de flesta av Carusos publicerade inspelningar, är 14-CD-upplagan från Bayer Records , som har bearbetats med NoNoise-processen och därmed är starkt förvrängd. 1999 backade Wien Radios symfoniorkester upp den digitalt noggrant ”moderniserade” inspelningen av Carusos röst med en modern orkester, så att man kan föreställa sig hur det skulle låta om Caruso kunde göra inspelningar idag. Experimentet som heter "Caruso 2000" är kontroversiellt bland specialister och vokalkännare.
År 2007 lanserade Enrico Caruso Agency tillsammans med pianisten Tommaso Farinetti en ny Caruso -CD på vilken den unga pianisten Farinetti praktiskt taget möter den odödliga Caruso och ersätter orkesterns delar av originalinspelningen med sitt pianokompanjemang. I motsats till de äldre digitala inspelningarna gjordes inspelningarna i en liten konsertsal och inte artificiellt efterklang. Som ett resultat är Carusos röst i förgrunden, även om intervallet i ljudkvalitet mellan den gamla och den nya inspelningen inte kan övervinnas helt.
Filmografi
Caruso deltog i två stumfilmer 1918 , varav endast en (Min kusin) fortfarande är en kopia. Filmen blev en succé i Europa.
Carusos efterspel
En fiktiv version av Carusos liv gjordes till en ganska kitschig film 1951 med Mario Lanza i huvudrollen under titeln The Great Caruso . Filmen förbjöds i Italien på grund av dess relativt fiktiva innehåll.
Filmen Fitzcarraldo (1982) av Werner Herzog med Klaus Kinski i huvudrollen som Fitzcarraldo börjar med ett framträdande av Caruso i Teatro Amazonas , operan i Manaus (Brasilien), där Caruso aldrig sjöng. Filmens soundtrack består till största delen av originalinspelningar av Caruso, men några av dem sändes vid fel uppspelningshastighet och därför förvrängdes ljudet.
Inspelningar av arier tolkade av Caruso utgör majoriteten av poängen för filmen Match Point (2005) av Woody Allen .
Den italienska sångaren och låtskrivaren Lucio Dalla skapade en modern psalm till Caruso 1986. Hans låt, med titeln Caruso , har tolkats av många artister.
Den asteroid (37.573) Enrico Caruso och Mercury kratern Caruso är uppkallad efter honom.
olika
- Enligt hans fru Dorothy drack Caruso två eller tre amerikanska liq.qt. Mineralvatten, medan han gjorde utan mjölk och te. Han drack inte öl eller highballs heller , men ibland lite vin och en Alexander . Han rökte två förpackningar med egyptiska cigaretter om dagen.
- Caruso ägde en viktig samling guldmynt som auktionerades postumt den 28 juni 1923 och de följande dagarna av auktionshuset C. & E. Canessa i Neapel. Katalogen har 104 sidor med 1458 biljettnummer och 64 kollotypplattor.
- Medaljproblem med porträttet av Caruso:
- 1902 medalj i guld (för Caruso), silver (fem delar), brons (21 st), 52 mm. Medaljör: Egidio Boninsegna
- 1973 silvermedalj, 39 mm, 100 -årsjubileum för hans födelse. Medaljör: TP.
- 1973 -medalj i guld (500), silver (2000), brons (5000), 60 mm, samma tillfälle. Medaljör: Bino Bini
- 1973 som tidigare, men 40 mm.
- 1973 medalj i silver, 50 mm, samma tillfälle. Baksidan visar Villa Bellosguardo. Medaljör: Bruno Catarzi
- 1973 gjuten medalj i brons, 120 mm. Medaljör: Bruno Catarzi
litteratur
- Paul Bruns / Maximilian Hörberg (arrangemang / red.): Carusos Technik . Maximilian Hörberg, München 2009, ISBN 978-3-00-023411-8 (reviderad version av Charlottenburg-upplagan 1922).
- A. Lancellotti: Le voci d'oro. Palombi, Rom 1942.
- Frank Thiess : Tenoren i Trapani . Novella. Reclam, Leipzig 1942.
- Eugenio Gara: Caruso. Storia di un emigrante . Rizzoli, Milano 1947.
- Ferdinand Pfohl : Från operans gyllene dagar - Caruso i Hamburg . I: Hamburger Jahrbuch für Theater und Musik 1947–48 , JP Toth, Hamburg 1947, s. 218–261.
- Kurt Reis: Caruso, en rösts triumf . Tyskt bokdistributions- och förlagsföretag, München 1955.
- V. Tortorelli: Enrico Caruso nel centenario della nascita . Artisti Associati, Rimini 1973.
- Franz Werfel : Neapels syskon . Roman. S. Fischer, Frankfurt 1991 (originalutgåva 1931).
- Christian Springer : Enrico Caruso. Modernitetens tenor . Holzhausen, Wien 2002, ISBN 3-85493-063-1 .
- Frank Thiess : Caruso i Neapel . Bertelsmann Lesering 1955.
- Jean-Pierre Mouchon: Particularités physiques et phonétiques de la voix enregistrées de Caruso. Förord av prof. André Appaix. Le Sud Médical et Chirurgical, 99e année, nr 2509, Marseille 31 oktober 1964, 11.812-11.829.
- Jean-Pierre Mouchon: Enrico Caruso 1873-1921 Sa vie et sa voix. Étude psycho-physiologique, physique, phonétique et esthétique. Förord av Dr. Édouard-Jean Guard. Imprimerie du Petit-Cloître, Langres 1966.
- Jean-Pierre Mouchon: Enrico Caruso. Hans liv och röst. Editions Ophrys, Gap 1974.
- Jean-Pierre Mouchon: Enrico Caruso. L'homme et l'artiste. vol. I, II, III. Avhandling. Sorbonne, Paris 1978.
- Jean-Pierre Mouchon: Chronologie de la carrière artistique du ténor Enrico Caruso. Académie régionale de chant lyrique, Marseille 1992.
- Riccardo Vaccaro: Caruso. Förord av Ruffo Titta Jr. Edizioni Scientifiche Italiane, Neapel 1995.
- Jean-Pierre Mouchon: Enrico Caruso. L'homme et l'artiste. vol. I & II. Terra Beata, Marseille 2011 (bok och CD-Rom).
- Jean-Pierre Mouchon, Enrico Caruso. Deuxième partie. (La voix et l'art, les enregistrements). Étude physique, phonétique, linguistique et esthétique. Volym III. Association Internationale de chant lyrique TITTA RUFFO, Marseille 2012.
- Michael Jahn : Caruso och Ruffo i "Rigoletto" (1906). I: Verdi och Wagner i Wien 4 . Verlag Der Apfel, Wien 2015, s. 43–62, ISBN 978-3-85450-325-5 .
webb-länkar
- Litteratur av och om Enrico Caruso i tyska nationalbibliotekets katalog
- Tidningsartikel om Enrico Caruso i 20th century presskit av den ZBW - Leibniz Information Center for Economics .
- Tiden: Carusos förnamn - Enrico eller Errico
- “Rigoletto”: Bella figlia dell 'amore av Giuseppe Verdi . Inspelning med Enrico Caruso, Marcella Sembrich , Antonio Scotti och Barbara Severina
Individuella bevis
- ↑ Patricia Schultz: 1 000 platser att se innan du dör. Workman Publishing Company, New York City 2010, ISBN 978-0-7611-6102-8 , s.188.
- ^ Deutsche Oper Berlin: Konserter från "L'Arlesiana to Jazz" i februari 2018. I: Das Opernmagazin . Detlef Obens, 11 februari 2018, öppnade den 22 februari 2018 .
- ^ Pierre Van Rensselaer Key, Bruno Zirato: Enrico Caruso. En biografi. Little, Brown och Company, Boston 1922, s. 396 f. ( Archive.org ).
- ↑ Katharina Eickhoff: SWR2 -musiklektion med Katharina Eickhoff. Heroes in tights - En novell om tenorerna. I: swr.de. SWR2 , 26 oktober 2012, öppnas den 10 juli 2020, s. 7 (PDF; 251 kB).
- ^ Pietro Gargano / Gianni Cesarini: Caruso. Eine Biographie, Zürich 1991, s. 149.
- ↑ Dorothy Caruso: Enrico Caruso. Hans liv och död. Simon och Schuster, New York City 1945, s.157.
| personlig information | |
|---|---|
| EFTERNAMN | Caruso, Enrico |
| ALTERNATIVA NAMN | Caruso, Errico (riktiga namn) |
| KORT BESKRIVNING | Italiensk operasångare (tenor) |
| FÖDELSEDATUM | 25 februari 1873 |
| FÖDELSEORT | Neapel |
| DÖDSDATUM | 2 augusti 1921 |
| DÖDSPLATS | Neapel |