Grekisk vasmålare

En vasmålare dekorerar en skål; fragmenterad vindskål med röd vind av antifonmålaren , omkring 480 f.Kr. Chr. Museum of Fine Arts, Boston , inventeringsnummer 01.8073

Grekiska vasmålare var aktiva hantverkare från den minoiska - mykeniska perioden till den hellenistiska perioden . De nådde toppen av sitt arbete med Attic vas målning av den svarta figuren och röd-figurerar stil från 6: e till 4: e århundradet före Kristus. F.Kr., men också med de svarta figurerna i Korinth under 700- och 600-talen f.Kr. Och de röda figurerna i Nedre Italien och Sicilien under 500- och 400-talen f.Kr. Chr.

Till skillnad från keramiker finns det inga skriftliga vittnesmål om vasmålarnas sociala status. Det finns inte heller något skriftligt register över workshopsens strukturella sammansättning. Således kommer de vetenskapliga fynden främst från arkeologisk forskning och kan vanligtvis bara klargöras i viss utsträckning för de välstudierade vindseramikerna. Vid 500-talet f.Kr. BC vasmålare och krukmakare verkar ha varit identiska i många fall. Med den stora framgången med vindkeramik i Medelhavsområdet måste strukturerna i keramikfabrikerna omorganiseras för att öka exporten. Eftersom krukmakare arbetade snabbare än vasmålare behövde verkstäderna nu fler vasmålare. Yngre anställda, lärlingar eller tillfälligt anställda verkar ha tagit på sig denna del av jobbet. Operatören och ägaren av verkstaden var keramikern.

Arbetsstruktur

Arbetet med keramik delades in i olika arbetssteg. Efter att keramikern hade skapat kärlen dekorerades de fortfarande obrända kärlen i allmänhet av vasmålarna i respektive stil efter en torkningsfas. I vissa stilar - som Six-tekniken , Gnathia eller keramik med västra sluttningar - applicerades dekorationerna bara efter avfyringen och var därför mindre hållbara. Höjdpunkten i arbetsprocessen var förbränningen.

En vasmålare dekorerar en huvudvas ; Vindskål med röd figur av målaren Ambrosios , omkring 510 f.Kr. Chr. Museum of Fine Arts, Boston, inventeringsnummer 68.292

Verkstadsägaren var keramikern. I en genomsnittlig workshop organiserad som ett familjeföretag arbetade cirka fem till åtta hantverkare tillsammans. Under tiderna med den största keramikproduktionen på vinden kan stora företag med en långtgående arbetsfördelning inte uteslutas. Ofta kommer keramikern också att ha arbetat som en vasmålare själv. Eftersom svarvning och formning var mycket snabbare för hand än att måla ett fartyg, var det emellertid tvunget att anställa fler vasmålare än keramiker med rätt produktion. Vasmålare kan vara människor av olika ursprung, varigenom alla arbetare troligen var involverade i allt arbete trots deras specialisering. Uppgiften att måla tog eventuellt över av sönerna till mästare eller yngre anställda i en verkstad. Dessutom fanns frilansande vasmålare som förenade sina krukmakare under en viss tid för att klara uppdrag. Men längre sammanslagningar var tydligen också möjliga, till exempel mellan Klitias och Ergotimos , Lydos och Kolkhoz , Python och Duris eller Makron och Hieron . Andra vasmålare arbetade för olika keramiker. Euphronios målade kärl för cirka sex olika krukmakare på detta sätt. Senare tog han över en verkstad och framträdde sedan inte längre som en vasmålare själv utan erbjöd arbete till olika vasmålare själv. En keramiker kunde också arbeta med olika målare under sin karriär, som i sin tur bara var anställda av honom eller annars arbetade med olika keramiker. När det gäller keramikern Nikosthenes , som specialiserat sig på att exportera till Etruria , kan ett tjugotal olika målare i svart- och rödfigurstil identifieras. Den framväxande bilden av starkt ömsesidigt beroende mellan olika arbetsgrupper och workshops genom "utbyte" av vasmålare verkar ha varit giltigt framför allt under den period av snabbt ökande export i början av 5-talet f.Kr., medan kopplingarna mellan Python och Duris eller mellan Makron och Hieron etablerade sig i tiden för den konsoliderade exportverksamheten. I vilket fall som helst var vasmålaren beroende av krukmakaren, eftersom keramiker kunde klara sig utan en vasmålare, men inte tvärtom.

Eftersom många hantverkare, främst kända som vasmålare, också visade några keramiksignaturer, som Epiktet , Phintias eller Duris, som huvudsakligen finns i mindre format, är det möjligt att de också kan vara aktiva som keramiker för sekundärproduktionen. En platta tillägnad Epictetus på Akropolis föreslår också att vasmålarna åtminstone hade kunskapen och färdigheterna för att göra keramik.

Social position

Namnen på målare är vanligtvis endast kända genom inskriptioner på vaser. Av cirka 70 000 kända vindsvaser var det emellertid bara cirka 900 borrande signaturer. Av dessa faller två tredjedelar på underskrifterna från krukmakare som ritade med ”han har skapat” ( forntida grekiska ἐποίησεν epoíēsen , verbform i aorist ) eller “han skapade mig” ( μ'ἐποίησεν m'epoíēsen ) och särskilt på fartyg av svartfiguren dominerar. Målare signerade "han målade" ( ἔγραψεν égrapsen ). Det är kontroversiellt om "han gjorde det" enbart användes för verk av krukmakare - sammanhanget är ofta viktigt här för innebörden. I alla fall kan "han skapade [det]" inkludera målning när keramikern och vasmålaren var identiska. Formeln ”han skapade den” användes från slutet av 800-talet f.Kr. och framåt. Undertecknat, medan målare underskrifter först från början av 600-talet f.Kr. timmar, t.ex. B. med Sophilos , är detekterbara och majoriteten av motsvarande signaturer från några decennier mellan 530 f.Kr. F.Kr. och 480 f.Kr. FÖRE KRISTUS. Fartyg undertecknades av olika skäl. De kunde uttrycka sin stolthet över ett framgångsrikt jobb och därför drog Exekias till exempel båda formlerna, eftersom han ville att båda aktiviteterna skulle värderas lika. Mycket sällan var dock fartyg signerade av keramiker och målare samtidigt. Ibland användes signaturer, till exempel med keramikern Nikosthenes, av marknadsföringsskäl eller, som med de flesta svartfigurssignaturerna på Kleinmeister-skålar, utgjorde de en del av dekorationen. Vissa signaturer har tillägg som identifierar undertecknarna som medborgare i Aten och till och med visar familjerelationer. Andra signaturer som Mys (Mysier) , Lydon (Lydians) eller Skythes (Skythe) föreslår en indikation på ursprung. Det är oklart om de var slavar eller metiker . Namn som Onesimos (den användbara) antyder också en slav. En andra målare vid namn Lydon undertecknade en kyathos med uttrycklig tillägg av sin slavstatus: Lydos slav . Phintias undertecknade flera gånger, men mestadels felaktigt. Så du måste anta att han faktiskt var okunnig om skrivningen. Det verkar inte ha funnits något underskriftsbehörighet eller preferens för vissa personer. Man kan bara spekulera i varför vissa vaser undertecknades och inte andra. Det är möjligt att målare har undertecknat nydesignade teman eller kompositioner som upplevdes som särskilt framgångsrika. När det gäller keramiker kan till exempel signaturer hittas främst på nya och svåra former som dricksskålar. De var också ett tecken på konstnärlig snarare än ekonomisk konkurrens. Euthymides gör det tydligt i en bildtext att hans arbete var av enastående kvalitet: "Euthymides, son till Polias, ritade det som aldrig Euphronios". Namnen på unga vasmålare uppträder samtidigt flera gånger i Kalos-inskriptionerna . Timagoras berömmer till exempel Andokides , och keramikerna Tleson , Aeschines och målaren Smikros nämns också i sådana favoritinskriptioner. Phintias visar Euthymides som en musikstudent på en vas och nämner honom också i en Kalos-inskrift. Det är inte längre möjligt att ta reda på om allt detta var äkta sympatier eller snarare retande. Det var förmodligen möjligt att de olika yrkena blandades också. Förhållandet mellan krukmakare och vasmålare är känt, i fallet med Onesimo var det förmodligen fallet att en musiker son gick till lärling till en krukmakare med honom.

Vasmålare dekorerar en skyphos ; Vindskål med röd vind, Berlin Antikensammlung F 2542

Ibland visas också processerna i workshopen på vasbilder. De Pentheskouphia pinakes visar främst arbetslivet av keramiker. Speciellt på röda vaser, särskilt på skålar , har vasmålare visats på jobbet flera gånger. Det finns också en representation av en vasmålare. Dessutom förekommer ibland pionjärerna i särskilt den röda figuren ibland i sociala sammanhang. Euthymides, Euphronios och Smikros visas på symposiet , det finns också bilder med inskriptioner som visar vasmålare som idrottare i palestern . En bild av antifonmålaren visar också en vasmålare som avslöjar sig som medborgare genom en käpp som lutar sig mot väggen och en idrottsman genom Strigilis och Aryballos på väggen. I vilken utsträckning detta var en dröm på aristokratiska områden eller motsvarade verkligheten är oklart. Vasmålarens sociala ställning var troligen fortfarande under keramikerens ställning, i den mån det är möjligt att differentiera här. För som hantverkare var varje vasmålare också en utbildad keramiker. Medan Homer fortfarande hänvisar till dem som demiourgoi , " de som arbetar för det allmänna bästa", tillåter vindkällorna från gammal och mellersta komedi en ganska föraktlig titt på banahmi (bokstavligen: "spispall"). Dessa traditioner bestäms dock i de flesta fall av rika aristokrater, så att det uppenbarligen var en skillnad i självbilden och elitens uppfattning om en förändrad syn på allmänheten inte ledde till olika bedömningar. Var vasmålaren fulla medborgare i Aten, så han var som Demiourgos skatteklass för Theten till, i sällsynta fall av både befintlig, blygsam skatteklass för markägande av zeugitae . Penningekonomins växande roll under 600-talet f.Kr. BC och de ekonomiska framgångarna för Attic potters, särskilt mot slutet av det, ledde, om inte till växande socialt erkännande, åtminstone till växande självförtroende hos pottebitarna och vasmålarna. Detta återspeglades i en serie invigningsgåvor donerade av krukmakare till Aten Akropolis , bland annat av krukmakaren och vasmålaren Euphronios, som kallar sig kerameus ("keramiker") i den enda överlevande inskriptionen . Vasmålare donerade också särskilt fint dekorerade keramiska kärl till Akropolis.

Utanför Attika är det ännu svårare att bedöma dessa frågor. I Laconia var till exempel vasmålarna troligen Periöks eller hantverkare som hade flyttat hit. Keramikerna i Boeotia var uppenbarligen något mer respekterade än i Aten. Det är också svårt att göra bedömningar för hantverkare från tiden före Homer, eftersom det inte finns några skriftliga bevis och det knappast finns några arkeologiska fynd som gör det möjligt att dra sådana slutsatser. Förmodligen fortfarande under homerisk tid och analogt i tidigare tider var krukmakare, som också var vasmålare på den tiden, resande hantverkare som erbjöd sina tjänster på olika platser. I Aten, liksom i Korint, kan keramikkvarter redan ha bildats under den geometriska perioden - den athenska Kerameikos är berömd , som samtidigt förblev en kyrkogård och därmed en viktig köpare av gravvaser fram till den klassiska perioden. Krukmakarnas och därmed vasmålarnas arbetsplatser var i utkanten eller utanför städerna, där risken för att starta bränder från ugnarna var mycket lägre.

Dagens syn på vasmålare som konstnärer motsvarar moderna betraktningsvanor och värderingar. Under 600- och 500-talen f.Kr. Emellertid existerade detta konstnärs koncept ännu inte; ingen skillnad gjordes mellan högkonst och hantverk. "Konstnärerna" var tekniker . De gamla vasmålarna såg sig själva som hantverkare som arbetade under Athena Erganes skydd . Din nuvarande klassificering som hantverkare är därför den mest lämpliga.

beteckning

Namnvas på målaren till Berlins dansare ; Apuliens röd-figurerar klocka krater , omkring 440/30 BC Chr., Antikensammlung Berlin, F 2400

Genom sin forskning skapade John D. Beazley ett komplext system av relationer inom krukmakare och målare av vindkeramik. Han undersökte 30 000 verk och tilldelade dem 1500 olika hantverkare. Förutom tydliga attribut till artistpersonligheter görs attribut inom artistgrupper som "mästare", "elev", "workshop", "cirkel", "i vägen" eller "relaterad". Baserat på studierna av Giovanni Morelli undersökte Beazley bilderna med avseende på särdrag som kan tilldelas olika konstnärspersoner. Genom att göra det såg han till att mer än 2000 konstnärliga personligheter kan urskiljas , av vilka man inte ens vet namnet. Om namnen inte längre är kända namnges de med ett system med så kallade nödnamn . Dessa hänvisar mest till en specifik vas, den så kallade namngasen . Namn kan ges mycket olika här, till exempel:

Ibland, som med Berlindansarens målare , ger flera aspekter (här den individuella vasen, förvaringsplatsen och motivet) namnet. Namn som BMN-målare hänvisar också till flera saker, som här British Museum som ett modernt förvar och pottenmakaren Nikosthenes som skaparen. Det finns också namn som den värsta målarens kvalitativa bedömning eller, i fallet med mykenisk målning, tilldelning av siffror som målare 20 . Den grupp E ( E för Exekias ) om lutar till målaren Exekias till gruppen R ( R för Reed , Reed ) hänvisar till Reed-målaren .

Motiv

Motiven hade uppenbarligen liten påverkan på försäljningen av vaser, särskilt i Etruria, vaser tycktes ha köpts oavsett ämne. Trots vissa vas former, såsom loutrophores eller vit mark cylinder lekythoi , var knutna till vissa teman som hade att göra med användningen av sådana fartyg vid bröllop, begravningar eller allvarliga kulter. Även panathenaiska prisamforor var knutna till ett visst dekorativt system och tillät endast några individuella avvikelser. Dessutom verkar målarna ha varit ganska fria i sitt val av ämnen. Vissa föredrog mytologiska teman, andra vardagsliv, skildringar av krig eller andra teman. Samtidigt var motivvalet också föremål för modeförändringar och tidsgeist.

litteratur

Allmän
  • John Boardman : Tidig grekisk vasmålning. 11th till 6th Century f.Kr. En handbok . Thames och Hudson, London 1998 (World of Art) ISBN 0-500-20309-1
  • Thomas Mannack : grekisk vasmålning. En introduktion . Scientific Book Society, Darmstadt 2002; även Theiss, Stuttgart 2002 ISBN 3-8062-1743-2 ; 2: a, granskad och bibliografiskt uppdaterad utgåva Von Zabern, Darmstadt 2012, ISBN 978-3-8053-4462-3 .
  • Ingeborg Scheibler : grekisk keramikkonst. Tillverkning, handel och användning av antika lerkrukor . CH Beck, München 1983 (Becks arkeologiska bibliotek) ISBN 3-406-09544-5 (2: a upplagan 1995; italienska: Il vaso i Grecia , Longanesi, Milano 2004 (= Biblioteca di archeologia , vol. 34) ISBN 88-304- 1607 -X ).
Vindmålare på vinden
  • John D. Beazley : Vindsvartmålare på vinden . Oxford 1956 [ = ABV ].
  • John D. Beazley: Vasmålare på vinden . 2: a upplagan Oxford 1963 [= ARV² ].
  • John D. Beazley: Paralipomena. Tillägg till svarta figurer i vasfärger och i rödfas vasmålare . Oxford 1971.
  • John Boardman: Black-Figure Vases from Athens. En handbok (= den antika världens kulturhistoria . Vol. 1). Philipp von Zabern, Mainz 1977, ISBN 3-8053-0233-9 .
  • John Boardman: Red-Figure Vases from Athens. Den arkaiska tiden (= den antika världens kulturhistoria. Vol. 4). 4: e upplagan. Philipp von Zabern, Mainz 1994, ISBN 3-8053-0234-7 .
  • John Boardman: Red-Figure Vases from Athens. Den klassiska tiden (= den antika världens kulturhistoria. Vol. 48). Philipp von Zabern, Mainz 1991, ISBN 3-8053-1262-8 .
Korintiska vasmålare
Lägre italienska vasmålare
  • Arthur Dale Trendall : De röda vaserna i Lucania, Campania och Sicilien . Oxford 1967
  • Arthur Dale Trendall: Apulias röda vaser , 1-2, Oxford 1978-1982.
  • Arthur Dale Trendall: De röda vaserna i Lucania, Campania och Sicilien. Tredje tillägget. Konsolidera . London 1983.
  • Arthur Dale Trendall, Alexander Cambitoglou : Första tillägget till Apulias röda vaser . London 1983.
  • Arthur Dale Trendall: De röda figurerna i Paestum . Rom 1987
  • Arthur Dale Trendall, Alexander Cambitoglou: Andra tillägget till de rödfigurade vaserna i Apulia Vol. 1-3. London 1991-92.
  • Arthur Dale Trendall: röda vaser från södra Italien och Sicilien. En manual. von Zabern, Mainz 1991 (= den antika världens kulturhistoria , vol. 47), ISBN 3-8053-1111-7 .

webb-länkar

Commons : Greek Vase Painter  - Samling av bilder, videor och ljudfiler

Enstaka kvitton

  1. ^ Ingeborg Scheibler: Former av samarbete i 6-och 5-talets keramik. v. Chr. In: Hansjörg Kalcyk (Hrsg.): Studies on ancient history. Festschrift Siegfried Lauffer för hans 70-årsdag. Bretschneider, Rom 1983, s. 788-804.
  2. ^ Homer, Iliad 18: 604.
  3. ^ Ingeborg Scheibler: grekiska konstnärsmotiv från den arkaiska perioden. I: Munich Yearbook of Fine Arts. Vol. 30, 1979, s. 16f.