Sanremo -festivalen

Entré till Ariston Theatre i Sanremo, den aktuella platsen för tävlingen

Den Festival della Canzone Italiana (översatt "Festival of Italian Song / italiensk popmusik ") är en stor musiktävling i liguriska staden Sanremo och brukar kallas Festival di Sanremo ( Sanremo Festival ) efter sitt läge . Det är den viktigaste musiktävlingen i Italien och den äldsta popmusiktävlingen i Europa. Festivalen , som lanserades 1951, var inspirationen för att organisera Eurovision Song Contest ; Följaktligen kommer de italienska ESC -bidragen mestadels från Sanremofestivalen.

Festivalen arrangeras av offentliga programföretaget Rai - Radiotelevisione Italiana (RAI) och sker en gång om året. Den sänds för närvarande på fem kvällar från tisdag till lördag inom en vecka i mitten av februari / början av mars.

berättelse

Initiativ och bakgrund

I slutet av andra världskriget , efter den fascistiska diktaturen, försökte italiensk politik förnya den internationella presentationen av landet, som inte minst bestod av att främja kultur, konstnärlig kvalitet och tekniskt avancerade medier. I den liguriska staden Sanremo inrättades en kommission för att utarbeta kulturella initiativ för kommunen i samband med det lokala kasinot - särskilt för att främja turismen i en annars död tid (februari). Den socialistiska och jazz älskare Amilcare Rambaldi , som var en del av detta uppdrag, sedan försökte initiera en jazzfestival. Idén togs dock bara upp igen efter att staden överfört användningsrätten för kasinot till industrimannen Pier Busseti. 1947 ingick han ett samarbete med delstatsföretaget Rai för att kunna sända den planerade sångfestivalen (det var inte längre tal om jazz) live på radion.

Var den första idén Rambaldi skapade inför en socialistisk bakgrund, hade Rai med programchefen Giulio Razzi (som borde ta över festivalens organisation) nu mycket olika politiska avsikter: Avsikten var å ena sidan av Sanremo Music Festival, den individualitet för den italienska sången för att återuppliva och befria den från internationellt inflytande genom att gå tillbaka till den napolitanska folkmusiken och operatraditionen , å andra sidan för att övervinna regionalismen och för att skapa ett slags all-italiensk populärmusik. Detta blev tydligt inte minst i händelsens fullständiga namn: Festival della Canzone Italiana - "Festival of the Italian Song" - di Sanremo .

1950 -talet

Den Sanremo Casino , permanent plats för 1951-1976 festival

Den 29 januari 1951 öppnade programledaren Nunzio Filogamo den första upplagan av festivalen , som sändes live på radion från kasinot. Tre artister ( Nilla Pizzi , Achille Togliani och Duo Fasano ) turades om att spela de 20 nya låtarna som skrivits för tävlingen. Efter tre dagar röstades Grazie dei fior av Nilla Pizzi till den första Sanremo -vinnarlåten av publiken i hallen. Men varken press eller musikkritik ägnade stor uppmärksamhet åt evenemanget och publiken i salen visade lite intresse för föreställningarna. Detta ändrades redan i andra upplagan när till exempel matborden försvann från hallen och intresset från musikförlagen hade ökat betydligt. Även i år vann Nilla Pizzi, denna gång med Vola colomba , som tog andraplatsen (med Papaveri e papere ) och tredje plats (med Una donna prega ) samtidigt .

Från festivalen 1953 infördes regeln om dubbel tolkning, varigenom varje sång fick sjungas i tävling av två tolkar i två olika arrangemang. För detta ändamål användes två olika orkestrar, en "klassisk" en (det året under ledning av Cinico Angelini ) och en "modern" (1953 under ledning av Armando Trovajoli ). Sanremo 1955 var den första upplagan som sändes live på tv (förutom radiosändning), med den sista kvällen i Eurovision . Året efter valdes de sex festivaldeltagarna tidigare genom en nykomlingstävling där 6 656 kandidater deltog. Samma år ägde den första upplagan av Eurovision Song Contest rum i Lugano , som var inspirerad av Sanremo -festivalen.

Domenico Modugno under en föreställning med Nel blu dipinto di blu (1958)

Under de första åren dominerade den musiktradition som präglades av retorik och patriotism samt ämnen som rör sig i det nära komplexet av Gud, fosterland och familj. Men redan med Nilla Pizzis Papaveri e papere (idag tolkat både som en kritik av politikerna mot den härskande Democrazia Cristiana och som ett åtal mot kvinnors underordnade roll vid den tiden) och sedan med Canzone da due soldi av Katyna Ranieri (1954) a ny kom Slagsång som stack ut från den vanliga Schnulzen och var mer sällskaplig och glad. På festivalen 1958 , med segern av Domenico Modugno (och Johnny Dorellis ) med bidraget Nel blu dipinto di blu, som fortfarande är känt idag för sin refrinsektion "Volare!", En ny fas av festivalen och av italiensk populärmusik som helhet började: låtskrivare och tolkar separerades inte längre strikt och ett nytt uttryck utvecklades genom föreställningen. Sångare som kallas urlatori (" skrikare ") som Modugno, Adriano Celentano eller Tony Dallara satte uttryck för smärta i sin sång och ville uppnå mer spontanitet.

1960 -talet

I början av 1960 -talet förbjöd samlingsföreningen SIAE plötsligt sina författare att delta i Sanremo -festivalen, men väldigt få följde detta förbud. Därefter följde den så kallade "Era Bongiorno" (1963–1967), under vilken Mike Bongiorno framgångsrikt modererade festivalen, och urvalet av deltagare blev mer varierat, med " skrikarna " (urlatori), inklusive Domenico Modugno , Mina , Adriano Celentano eller Bobby Solo räknat, cantautori som Gino Paoli eller Umberto Bindi och de nya beatbanden . För det mesta rådde dock traditionen på festivalen, vilket var särskilt tydligt vid festivalen 1964 , då Gigliola Cinquetti vann med den melodiska Non ho l'età (per amarti) , medan Bobby Solo uppnådde den största försäljningssuccén med Una lacrima sul viso .

1964 års upplaga försökte också göra festivalen mer internationell genom att bjuda in utländska deltagare (inklusive Paul Anka , Gene Pitney , Ben E. King och Antonio Prieto ) så att varje bidrag alltid måste tolkas av en italiensk sångare och en gäst. Med detta steg var syftet att ställa italienska och utländska sångare bredvid varandra och att å ena sidan försöka berika italiensk populärmusik och å andra sidan främja export av italiensk musikproduktion utomlands. Redan 1966 i Sanremo var dock en internationell partner inte längre obligatorisk.

Mitten av 60-talet visade de första tecknen på social kritik och proteströrelser på festivalscenen: 1966 presenterade Adriano Celentano Il ragazzo della via Gluck (utan att nå finalen), 1967 vågade sig om Gianni Pettenati med La rivoluzione och I Giganti med La proposta till "Revolutionära" ämnen. Men 1967 var främst året för den unga singer-songwriter Luigi Tenco , som med amore Ciao, ciao inte nådde finalen och självmord begick ett långt nachwirkendes kulturtrauma av italiensk populärmusik. Med denna dramatiska händelse slutade Mike Bongiornos gyllene fas och Sanremo -festivalen skulle aldrig bli densamma igen. Oavsett detta lyckades festivalen 1968 , modererad av Pippo Baudo , att presentera den bredaste bilden av den italienska musikscenen. Vinnaren var Cantautore Sergio Endrigo , som kunde ses som en kompensation för avgång och död av Luigi Tenco året innan. Dessutom debuterade så olika sångare som Fausto Leali , Al Bano och Massimo Ranieri .

1970 -talet

De tre Sanremo -utgåvorna 1969 (vunna av Iva Zanicchi och Bobby Solo med Zingara ), 1970 (vunna av Adriano Celentano och Claudia Mori med Chi non lavora non fa l'amore ) och 1971 (vunna av Nada och Nicola Di Bari med Il cuore è uno zingaro ) liksom de stora festivalframgångarna för Lucio Dalla (1971 med 3/4/1943 och 1972 med Piazza Grande ) och Roberto Vecchioni (1973 med L'uomo che si gioca il cielo a dadi ) kunde inte dölja det faktum att händelsen var i en kris. Från 1973 sände Rai endast finalerna på tv och intresset utomlands tycktes vara begränsat till östblocket och postfascistiska länder som följde festivalen via Eurovision. Samtidigt minskade innehållet och stereotyper från italienska erotiska komedier från den tiden spelades alltmer med. 1975 års upplaga betraktas som en lågpunkt i detta avseende. Den 1979 Festivalen , vanns av helt okända Mino Lustaghi , slog också en kommersiell låg.

Den Ariston teatern i Sanremo , venue av festivalen sedan 1977 (med ett avbrott i 1990)

Samtidigt prövades många nya saker under denna tid. Från 1972 föll regeln om dubbel tolkning bort och från och med nu tilldelades låtarna till en fast artist igen. År 1974 delades de 28 deltagarna in i två grupper, varav en (nykomlingen) var tvungen att kvalificera sig för finalen; dessutom tillkännagavs endast det vinnande bidraget och inga fler platser. 1976 delades deltagarna till och med in i fem grupper, var och en med två gruppledare (kvalificerade sig automatiskt till finalen); En annan avgörande förändring var eliminering av orkestern, vilket innebar att bidragen bara presenterades i halv uppspelning . År 1977 fanns det bara tolv bidrag och därmed inga grupper eller kvalifikationer; 1978 deltog dock deltagarna i loppet i tre grupper, varav endast vinnaren nådde den sista omgången. År 1977, efter 26 år på kasinot, flyttades festivalen permanent till Ariston Theatre när kasinot byggdes om.

1980 -talet

En ny start försöktes med festivalen 1980 . Moderatorparet från Roberto Benigni och Olimpia Carlisi fick en mycket mer aktiv roll i evenemanget, uppdelningen i nykomling och huvudkategorier med olika slutkvalifikationer återinfördes och orkestern avskaffades igen (under det kommande decenniet bytte de till och med till full uppspelning ibland). År 1982 introducerades kritikerpriset, med vilket man insåg skillnaden mellan den breda offentliga smaken och "smaknischerna". Rai tog återigen alltmer initiativet till organisationen av festivalen, som upplevde en ny hög fas med den "första Baudo -eran" under moderator Pippo Baudo 1984–1987. Under Baudo fick till exempel de dagliga evenemangen mer utrymme på festivalscenen och 1984 institutionaliserades äntligen nykomlingskategorin, vilket, till skillnad från tidigare praxis, gav en separat tävling. Dessutom förlängdes festivalen till fyra kvällar från 1987 och framåt.

Trots allt stannade många stora namn inom italiensk populärmusik från 1970 -talet borta från festivalen eller deltog som gäster eller bara som författare. Till exempel träffades äldre stjärnor från 60 -talet och början av 70 -talet (som Iva Zanicchi , Peppino di Capri , Bobby Solo eller Fred Bongusto ), sångare som ville få igång en misshandlad karriär igen, på scenen i Ariston Theatre (se ovan ) Loredana Bertè , Donatella Rettore , Alan Sorrenti , Renato Zero , Anna Oxa eller Raf ) och några andra namn som är starkt förknippade med Sanremo -festivalen ( Matia Bazar , Fiordaliso eller Riccardo Fogli ).

Med undantag för Alice (vinnare 1981 med Per Elisa ) och Eros Ramazzotti (vinnare 1986 med Adesso tu ) vann festivalen främst av välkända sångare som i de flesta fall redan hade slutfört den viktigaste delen av sin karriär. Al Bano & Romina Power vann festivalen 1984 , Ricchi e Poveri 1985 , Gianni Morandi , Enrico Ruggeri och Umberto Tozzi 1987 , Massimo Ranieri 1988 och Anna Oxa och Fausto Leali 1989 . Under dessa år röstades av tv -publiken, som kunde avge röster för sina favoritbidrag över hela Italien med hjälp av totip -biljetter (egentligen avsedda för hästkapplöpning ). Men även efter att juryn kom tillbaka förändrades lite på pallen: 1990 vann Pooh -bandet , 1991 Riccardo Cocciante . Festivalen kunde dock också lansera några sångare som - efter blandade resultat på festivalen - blev oväntat framgångsrika och aldrig återvände till Sanremo, som Vasco Rossi , Jovanotti och Zucchero .

1990 -talet

På 1990 -talet blev Sanremo -festivalen i Italien igen en fast punkt i samhället, vilket återspeglades i slagordet Perché Sanremo è Sanremo ("för att Sanremo är Sanremo"; officiellt motto för 1995 och 1996 -utgåvorna ). I Sanremo -festivalen 1990 återvände inte bara de (demoskopiska) juryn, utan även orkestern (det vill säga livemusiken) och, kort, de internationella deltagarna. Två år senare tog Pippo Baudo över måttet igen (från 1994 också den konstnärliga ledaren för första gången), medan tävlingen återinförde ett eliminationsförfarande i huvudkategorin (från 1995 varade festivalen också fem istället för bara fyra kvällar). Detta fungerade till fördel för många nykomlingar, till exempel Laura Pausini (nykomling 1993 och tredje plats 1994 ), Biagio Antonacci , Andrea Bocelli och Giorgia (vinnare 1995 ). I linje med denna avsedda föryngring av festivalen, från 1995 och framåt blev de bäst placerade i nykomlingskategorin automatiskt antagna till huvudkategorin. Detta visade sig inledningsvis vara ett bra val efter att Giorgia vann, men under åren som följde hjälpte detta arrangemang mindre framgångsrika deltagare som Jalisse ( 1997 ) och Annalisa Minetti ( 1998 ) till seger även efter festivalen . Framförallt 1998 års upplaga var en annan lågpunkt för festivalen ur en kommersiell synvinkel.

Det nya årtusendet

Vid millennieskiftet försökte festivalen att involvera oberoende musikproduktion mer. Men även med detta gick det inte att stoppa den stadiga nedgången i publiksiffror, vilket 2004 slutade i den förnedring som ett tävlande program ( Grande Fratello på Canale 5 ) kunde ta om festivalen (organiserad av Tony Renis ) i minst en kväll när det gäller betyg, inte minst på grund av bojkotten av flera stora etiketter och en musikalisk motevenemang i Mantua . Men händelsen återhämtade sig senast under de följande åren med den framgångsrika 2007 -upplagan (med Pippo Baudo). Trots det minskande allmänna intresset och den ständiga polemiken kunde Sanremo -festivalen etablera sig mer och mer under det nya årtusendet som ett stadium där blivande nykomlingar kunde hitta vägen till framgång, inklusive Dolcenera (vinnare av Destinazione Sanremo 2002), Sergio Cammariere (tredje plats Sanremo 2003 ), Povia (vinnare 2006 ), Francesco Renga (vinnare 2005 ), Tricarico (vinnare av kritikerpriset 2008 ), Arisa (vinnare SanremoLab 2008, nykomlingvinnare Sanremo 2009 och vinnare 2014 ), Paolo Meneguzzi , Irene Fornaciari eller Sonohra (Nykomlingens vinnare 2008).

Marco Carta , Amici -vinnare 2008, vid Sanremo -festivalen 2009

När Marco Carta , som tidigare vann castingshowen Amici di Maria De Filippi 2008, vann Sanremo -festivalen 2009 , och samma sak upprepades 2010 med Valerio Scanus seger ( Amici - tvåan 2009), ”Nya scener” Av castingshowerna (förutom Amici särskilt X Factor ) med festivalen. Denna utveckling orsakade mycket kritik, inte minst för att Amici var ett program för mediegruppen Mediaset , som tillhörde dåvarande premiärministern Silvio Berlusconi och som anklagades för att ha ”köpt” Sanremo -festivalen. Under de följande åren träffades ett stort antal tidigare casting -showdeltagare på festivalscenen, inklusive Giusy Ferreri (X Factor 2008), Noemi (X Factor 2009), Marco Mengoni (X Factor -vinnare 2010, Sanremo -vinnare 2013), Emma Marrone (Amici-vinnare 2010, Sanremo-vinnare 2012), Annalisa (Amici 2011) eller Francesca Michielin (X-Factor-vinnare 2012). Exempel på Sanremo -upptäckter som inte tidigare ”filtrerats” genom att casta shower under dessa år är dock Malika Ayane (Sanremo 2009) och Nina Zilli (Sanremo 2010).

Översikt över händelserna

vinnare

Flest vinster, fyra vardera, gick till Claudio Villa och Domenico Modugno ; sångaren med flest segrar är Iva Zanicchi (tre). Hittills har bara Nilla Pizzi (1952) och Domenico Modugno och Johnny Dorelli (1959) försvarat sin titel .

Kritikerpris

Kritikerpriset har delats ut sedan 1982 och sedan 1996 har det burit hela namnet på Premio della Critica del Festival della Canzone Italiana “Mia Martini” som en dedikation till den första vinnaren, som dog 1995. Mia Martini, tillsammans med Patty Pravo och Daniele Silvestri, har också rekordet för de flesta utmärkelserna med kritikerpriset (tre). Paola Turci fick också utmärkelsen tre gånger bland nykomlingarna (om man tar hänsyn till båda nykomlingskategorierna från festivalen 1989).

menande

Internationellt framgångsrika deltagare

Numera har Sanremo -festivalen bara en nationell betydelse i Italien. Tidigare - tydligast på 1950- och 1960 -talen - gav festivalen många världshits, vars tolkar blev internationella stjärnor. Exempel:

• Nel blu dipinto di blu av Domenico Modugno (1958)
• Piove (Ciao, ciao bambina) av Domenico Modugno (1959)
• Al di là av Betty Curtis (1961) - även i versionen av Emilio Pericoli
• Non ho l'età av Gigliola Cinquetti (1964)
• Se piangi, se ridi av Bobby Solo (1965)
• Adesso tu av Eros Ramazzotti (1986)

Internationella stjärnors deltagande på 1960 -talet

Många utländska stjärnor deltog i tävlingen:

• Frankie Laine - 1964 med Una lacrima sul viso , i finalen (lagpartner till Bobby Solo )
• Peter Kraus - 1964 med Piccolo piccolo , inte kvalificerad för finalen (lagpartner till Emilio Pericoli )
• Peggy March - 1964 med Passo su passo , inte kvalificerad för finalen (lagpartner till Claudio Villa )
• Gene Pitney - 1964 med Quando vedrai la mia ragazza , i finalen (lagpartner till Little Tony ), och E se domani , inte kvalificerad för finalen (lagpartner till Fausto Cigliano ); 1965 med Amici miei , i finalen (lagpartner till Nicola Di Bari ); 1966 med Nessuno mi può giudicare , 2: a plats i finalen (lagpartner till Caterina Caselli ); 1967 med La rivoluzione , 14: e plats i finalen (lagpartner till Gianni Pettinati ) och med Guardati alle spalle , inte kvalificerad för finalen (lagpartner till Nicola Di Bari)
• Connie Francis - 1965 med Ho bisogno di vederti , femte plats i finalen (lagpartner till Gigliola Cinquetti ) och 1967 med Canta ragazzina , inte kvalificerad för finalen (lagpartner till Bobby Solo)
• Petula Clark - 1965 med Invece nr , 6: e plats i finalen (lagpartner till Betty Curtis )
• Udo Jürgens - 1965 med Abracciami forte , 2: a plats i finalen (lagpartner till Ornella Vanoni ) och 1968 med Per vivere , inte kvalificerad för finalen (lagpartner till Iva Zanicchi )
• Dusty Springfield - 1965 med Tu che ne sai , inte kvalificerad för finalen (lagpartner till Fabrizio Ferretti ) och med Di fronte all'amore , inte kvalificerad till finalen (lagpartner till Gianni Mascolo )
• Françoise Hardy - 1966 med Parlamenti di te , 14: e plats i finalen (lagpartner till Edoardo Vianello )
• Dalida - 1967 med Ciao, amore ciao , inte kvalificerad för finalen (lagpartner till Luigi Tenco )
• Cher - 1967 med Ma piano (per non svegliarti) , inte kvalificerad för finalen ( lagpartner till Nico Fidenco )
• Dionne Warwick - 1967 med Dedicato all'amore , inte kvalificerad för finalen (lagpartner till Peppino di Capri ) och 1968 med La voce del silenzio , 14: e plats i finalen (lagpartner till Tony Del Monaco )
• Louis Armstrong - 1968 med Mi va di cantare , 13: e plats i finalen (lagpartner till Lara Saint Paul )
• Paul Anka - 1968 med La farfalla impazzita , inte kvalificerad för finalen (lagpartner till Johnny Dorelli )
• France Gall - 1969 med La pioggia , 6: e plats i finalen (lagpartner till Gigliola Cinquetti)

Preliminärt beslut för Eurovision Song Contest

Il Volo , 2015 års vinnare av Sanremo , vid Eurovision Song Contest 2015

Från 1956 till 1966 festivalen serveras också för att bestämma den italienska bidraget till den Eurovision Song Contest . Från 1967 till 1997 spelade festivalen bara en roll för att bestämma det italienska bidraget 1972 och 1997. Efter att Italien slutat delta 1997 återvände det till den europeiska tävlingen 2011, och Sanremo -festivalen spelade återigen en viktig roll vid valet av den italienska kandidaten till ESK. Från 2011 till 2013 valde Rai internt kandidaten bland deltagarna i Sanremo -festivalen. Från 2015 bestämdes det att vinnaren av festivalen automatiskt får rätten att delta i den europeiska tävlingen. Först 2016 vägrade Sanremo-vinnarna Stadio att delta, så att tvåan Francesca Michielin kom med sin låt No Degree of Separation .

litteratur

• Eddy Anselmi: Festival di Sanremo. Almanacco illustrato della Canzone Italiana . Panini, Modena 2009, ISBN 978-88-6346-229-6 . 
• Eddy Anselmi: Il Festival di Sanremo. 70 anni di storie, canzoni, cantanti e serate . DeAgostini, Milano 2020, ISBN 978-88-511-7661-7 . 
• Adriano Aragozzini: Enciclopedia del Festival di Sanremo. L'Italia della musica e del costume . Rai Eri, Rom 2013, ISBN 978-88-397-1601-9 . 
• Gianni Borgna: L'Italia di Sanremo . Arnoldo Mondadori Editore, 1998, ISBN 88-04-43638-7 . 
• Leonardo Campus: Non solo canzonette. L'Italia della Ricostruzione e del miracolo attraverso il Festival di Sanremo . Le Monnier, 2015, ISBN 978-88-00-74475-1 . 
• Serena Facci / Paolo Soddu: Il festival di Sanremo. Parole e suoni raccontano la nazione . Carocci Editore, Rom 2011, ISBN 978-88-430-5272-1 . 
• Gigi Vesigna: Sanremo è semper Sanremo. I 50 anni del festival più famoso del mondo . Sperling & Kupfer, Milan 2000, ISBN 978-88-86845-75-5 . 
• Gigi Vesigna: Vox populi. Voci di sessant'anni della nostra vita . Excelsior 1881, Rom 2010, ISBN 978-88-6158-140-1 . 

webb-länkar

• Officiell RAI -webbplats för festivalen

stödjande dokument