Nuri Bilge Ceylan

Nuri Bilge Ceylan

Nuri Bilge Ceylan (född 26 januari 1959 i Istanbul ) är en turkisk filmregissör , manusförfattare , filmproducent och fotograf . Han anses vara en författare vars stilistiska drag inkluderar långskott med noggrant sammansatta bildkompositioner, lite påtaglig handling och sparsam dialog. Filmerna från den för närvarande internationellt mest kända turkiska regissören visas regelbundet på Cannes-festivalen, där han tilldelades Palme d'Or 2014 för viloläge .

Träning

Nuri Bilge Ceylan föddes i Istanbul och flyttade till provinsen Çanakkale , nordvästra Turkiet, vid två års ålder , innan han återvände till sin hemstad vid tio års ålder. Ceylan studerade elektroteknik vid Boğaziçi University och bestämde sig för en militär karriär efter en resa till Himalaya . Under ett och ett halvt år tjänstgjorde han i en armékår i Anatolien och passerade tiden med att läsa. Vid sin läsning del självbiografi av Roman Polanski , enheten till det efter att ha läst att föra en framtid som filmskapare. Ceylan studerade senare filmstudier i Istanbul och London .

stil

Ceylan hindrar publiken från att identifiera sig med karaktärerna, eftersom de ofta är osympatiska. Detta gör tittaren mer mottaglig för den visuella och ljudmiljön. Hans filmer visar lite plot i traditionell mening, istället tar han upp små detaljer i vardagen. Filmerna innehåller också lite dialog, åtminstone upp till Three Monkeys ; regissören värdesätter dem eftersom vi i verkligheten ljuger hela tiden och vi låter oss uttrycka mycket mer genom ansiktsuttryck och gester. Inbäddning av karaktärer i landskap och väderförhållanden ger en film en ”kosmisk dimension”. Därför är han mycket förtjust i Caspar David Friedrichs målningar . Litteraturen hade större inflytande på hans filmskapande än film eftersom den har ett längre förflutet och är mer tilltalande för fantasin. Rysk litteratur och Anton Chekhov är särskilt viktiga för honom, han bär Chechovs berättelser med sig som en känsla. Han ser sig starkt påverkad av ryssen, särskilt när det gäller att kombinera humor med tragiskt.

Hans filmer jämförs ofta med de av Michelangelo Antonioni , och vissa anser att han är efterträdaren för italienaren. En annan ofta refererad referens är den iranska regissören Abbas Kiarostami , som han delar stilen med ”tidsbilden”, enligt definitionen av Gilles Deleuze . Följaktligen är Ceylans karaktärer mer upptagna av att titta på sin omgivning - och genom dem betraktaren - än att agera aktivt. Men det finns också åsikten att han inte tillför något nytt till filmspråket .

Arbetsmetod

Ceylan spelar ofta roller med släktingar och vänner, till exempel spelade hans mamma i de fyra första filmerna. Han ger anledningen till den stora förtrogenheten, vilket gör det överflödigt att säga många ord. En återkommande skådespelare i sitt tidiga arbete är Muzaffer Özdemir , liksom hans kusin Mehmet Emin Toprak , tills han dog i en trafikolycka 2002. Till och med hans far kan ses i flera verk.

Han uttryckte oro över den riktning som biografen tog. Alla möjliga taktik och åtgärder används för att locka publiken, och därmed förlorar författaren sin uppriktighet och filmen förlorar sin övertygelse. Enligt Ceylan skapar det stora trycket på filmskaparna och skadar deras oberoende att filmproduktion kräver många resurser och människor. han avundar litteratur. För att undvika detta föredrar han att arbeta med små budgetar, särskilt eftersom han förstår minimalism som ett slags motstånd mot överdrift och nutidens konsumtion. Detta ger honom full kontroll över sina projekt, som han utför med en liten personal: i sin första långfilm Die Stadt bestod personalen, inklusive Ceylan, av två personer, i de kommande två filmerna av fyra eller fem personer. Men för Jahreszeiten där Ceylan också var skådespelare växte personalen till 14 personer, och för Once Upon a Time i Anatolien bestod laget, som bar kranar och vindmaskiner, av en hel konvoj av fordon.

växt

1995 till 2002

Hans debut som regissör Ceylan firade 1995 med kortfilmen Koza , som tävlade på filmfestivalen i Cannes 1995 om Golden Palm .

I efterhand kallas Ceylans tre första långfilmer för en trilogi eftersom de är mycket lika i form och tema. Det självbiografiska drama tematiserar skillnaderna mellan land och stadsliv, flykt hemifrån och återvända hem. Den första av dessa tre filmer är The City . Detta berättar, ur ett barns perspektiv, vardagen och uppväxten i den turkiska provinsen. Ceylan fick således framgång med kritiker och staden tilldelades priser vid 1998 Berlinale , Tokyo International Film Festival och Istanbul Film Festival . Den turkiska filmskaparen kunde bygga vidare på detta ett år senare, med nöd i maj . I den här filmen återvänder ett alterego från Ceylan till Anatolien i sin hemstad för att förverkliga ett filmprojekt med sina familjemedlemmar. Nöd i maj vann ett antal internationella film- och festivalpriser, inklusive FIPRESCI-utmärkelsen vid 2000 European Film Awards och utmärkelser från filmfestivalerna Angers , Ankara , Antalya , Bergamo och Istanbul .

Ceylans internationella genombrott som regissör kom 2002 när han arbetade igen med Muzaffer Özdemir och hans kusin Mehmet Emin Toprak på drama Uzak - Weit (2002), den sista delen av hans trilogi. Här fungerar Özdemir återigen som ”regissörens andrajag”, som en gång konstnärligt ambitiös fotograf som nu tjänar sitt liv med reklamfoton. Ett besök från en ung släkting från provinserna konfronterar honom med hans otillräcklighet och kastar honom i en existentiell kris. För sin del kan släktingen inte förverkliga sin dröm om att hitta ett jobb i den turkiska staden. Uzak - Weit hade premiär i Turkiet i slutet av 2002 och presenterades i filmfestivalen i Cannes 2003 nästan fem månader senare , där den fick kritik. Arbetet belönades med den näst viktigaste utmärkelsen, Grand Jury Prize. De två huvudaktörerna var de första och hittills enda turkiska aktörerna som fick priset för bästa skådespelare på filmfestivalen. År 2004 valdes produktionen ut som ett officiellt turkiskt bidrag för nominering vid 76: e Oscar i kategorin Bästa främmande språkfilm, men var inte bland de fem senare nominerade filmerna. Uzak - Weit fick också positiva recensioner i Tyskland, där filmen släpptes först tre år efter att den gjordes .

Sedan 2006

På grund av framgången för Nuri Bilge Ceylan, hans vän Zeki Demirkubuz ( Yazgı , 2001) och Reha Erdem ( Be Vakit , 2006) har det talats om en renässans av turkisk film, även om Ceylan förnekar detta och den ökande populariteten hos turkiska artister. med Orhan Nobelpriset Pamuks etablerat. Med den fjärde filmen Seasons - İklimler (2006) lämnade Ceylan temat tillhörighet och hem. Historien handlar om att ett förhållande bryts. Här uppträdde Turk inte bara som regissör, ​​manusförfattare och filmproducent, utan debuterade också i den manliga huvudrollen, medan hans fru Ebru tog på sig den kvinnliga huvudrollen. Regissören var återigen representerad i tävlingen vid den 59: e filmfestivalen i Cannes . Seasons - İklimler gav Ceylan 2006 FIPRESCI-priset i Cannes och regissörens pris vid Antalyas filmfestival . Trots berömmen ville han inte längre agera som skådespelare framför kameran och avvisade artigt riktningen och huvudrollen för en filmbiografi om hans välkända landsmän Yılmaz Güney .

2008 var Ceylan återigen representerad med Three Monkeys i tävlingen vid 61: e filmfestivalen i Cannes . Det handlar om en familj som hamnar i en kris på grund av tystnad och förtryck av far, mor och son. Drei Affen tilldelades regissörens pris. Månader senare valdes filmen som det officiella turkiska bidraget för nominering till bästa främmande språkfilm vid 2009 års Oscar-utmärkelsen , men kom inte in i de fem slutliga nomineringarna. 2009 utnämndes Ceylan till tävlingsjuryn vid 62: e internationella filmfestivalen i Cannes . Två år senare fick han sin fjärde inbjudan till filmfestivalen med Once Upon a Time in Anatolia (2011) och vann Grand Jury Prize för andra gången . Ett år senare nominerades han till European Film Award för bästa regissör. År 2014 fick han Golden Palm i Cannes för viloläge . Ceylan tilldelade "den här utmärkelsen till de unga som förlorat sina liv det senaste året".

Förutom filmskapande är Ceylan också en framgångsrik fotograf. Hans bilder har ställts ut i Istanbul, Thessaloniki , Granada och National Theatre i London . År 2005 var Ceylan med i juryn för den 42: e filmfestivalen i Antalya, som röstade Ahmet Ulucays tragiska komedi Ships from Watermelons som den bästa filmen. År 2015 utsågs han till juryn för den 72: e Venedigs internationella filmfestival .

Filmografi

Utmärkelser (urval)

webb-länkar

Individuella bevis

  1. Emal Cemal A. Kalyoncu: Ürkek Ceylan Oscar yolunda. I: Aksiyon. 2 juni 2008, arkiverad från originalet den 8 juni 2008 ; Hämtad 19 november 2014 (turkiska).
  2. Asuman Suner: Ny turkisk film. Tillhörighet, identitet och minne. IBTauris, New York 2010, ISBN 978-1-84511-949-2 , s.77
  3. ^ A b c Jonathan Romney: Handlingsmannen . I: ABC Magazine , 11 februari 2007, s.4
  4. Suner 2010, s. 92-93
  5. Suner 2010, s.79
  6. Mar Dietmar Kammerer: Sedan tittar hon på fågelflyg . I: dagstidningen , 27 september 2007, s.16
  7. ^ Ceylan i samtal med Positif: Entretiens avec Nuri Bilge Ceylan. J'ai kvasiment du honte superflu . Januari 2007, s. 23
  8. Ceylan i en intervju på Trigon DVD En gång i Anatolien , 9: 45–11: 30
  9. Suner 2010, s. 90
  10. Oh Manohla Dargis : The Spaces Between People, Even Lovers, in Images of Bedräglig enkelhet . I: New York Times , 27 oktober 2006; Jan Schulz-Ojala: Det förflutna . I: Der Tagesspiegel , 27 september 2007, s. 27; Marli Feldvoss: Reality in Twilight . I: Neue Zürcher Zeitung , 14 maj 2009, s.41; Rainer Gansera: stigar inuti . I: Süddeutsche Zeitung , 20 januari 2012, s. 13
  11. Ike Heike Kühn: I hjärtats begränsade område . I: Frankfurter Rundschau , 3 februari 2005, s. 31; Cosima Lutz: Spela oss en annan låt om döden . I: Die Welt 21 januari 2012, s.26
  12. Elvis Mitchell: Inte exakt Felix och Oscar, utan ett udda par . I: New York Times , 15 oktober 2003; Suner 2010, s.91
  13. Suner 2010, s. 91-92
  14. Oh Manohla Dargis : The Spaces Between People, Even Lovers, in Images of Bedräglig enkelhet . I: New York Times , 27 oktober 2006; Philipp Bühler: En kärlek vid nollpunkten . I: Berliner Zeitung, 27 september 2007, kulturell kalender s.3
  15. Volker Hummel: Vem älskar snön ... I: epd Film 3/2009
  16. Ceylan i en intervju på Trigon DVD En gång i Anatolien , 19: 20–20: 15
  17. Ceylan i en intervju på Trigon DVD Once Upon a Time in Anatolia , 20: 25–20: 45
  18. Suner 2010, s. 78
  19. Suner 2010, s.
  20. Tillverkning av en artikel på DVD En gång i Anatolien
  21. Guds tärningar: färsk filmning . I: taz , 3 februari 2005, s. 5; Suner 2010, s.79
  22. se moln som inte går vidare . I: Süddeutsche Zeitung , 5 mars 2005, s. 19; Claudia Lenssen: Ordlösa män . I: taz , 3 februari 2005, s.16
  23. Suner 2010, s. 88
  24. Lars-Olav Beier : Kot gör dig uppfinningsrikSpiegel Online , 16 maj 2008 (nås 17 maj 2008)
  25. se officiell kortlista med främmande språkfilmer med engelska titlar (engelska; åtkomst den 22 oktober 2008)
  26. se sammanfattning på indiewire.com, 22 maj 2011 (nås den 22 maj 2011)
  27. Ceylan tillägnar Palme d'or till Turkiets unga offer , hurriyetdailynews.com, 24 maj 2014 (”Jag tilldelar den här utmärkelsen till de unga som förlorade sina liv förra året”)
  28. tccb.gov.tr