Tona ut

En fadeout ( engelska för "hide") är ett ljudteknikskoncept och ljudeffekt , den gradvisa volymreduceringen av att beskriva (vanligtvis upprepas flera gånger) musikalisk operation tills dess fullständiga utrotning. Amplituden reduceras kontinuerligt .

historia

Det är svårt att avgöra vilken inspelning som faktiskt var den första som bleknades ut med tekniska medel. Det beror också på vad som bör betraktas som en fadeout. Med de första musikinspelningarna flyttades antingen ljudkällan längre och längre bort från mikrofonen eller så minskades mikrofonens ingångsvolym. Den amerikanska Fife och Drum Corps spelat The Spirit of '76 på inspelningen, som upphovsrättsskyddat den 19 maj 1905 och flyttade bort från mikrofonen i slutet. Detta ger lyssnaren intrycket att bandet passerar honom. Orkesterstycket The Planets av Gustav Holst från 1916 var också en av de första musiktitlarna vars slut bleknade ut. Verkets kör placerades i ett separat rum som var anslutet till auditoriet med en öppen dörr. I slutet av stycket stängdes dörren långsamt så att kören kunde höras mindre och mindre och i slutet blev den tyst. Beyond the Blue Horizon , inspelad av George Olsen den 5 september 1930, anses vara den första "board fade", dvs. en fadeout som styrs av mixern.

Fadeouts används ofta i popmusik. De hjälper airplayradion - DJs att förkorta speltid musikstycke som stöd, genom att tala om fadeout, vilket förhindrar en komplett ljudupplevelse. En av de första fadeoutsna i popmusiken är Open the Door, Richard! av Jack McVea , producerad av Ralph Bass i oktober 1946 .

Två ovanliga blekningar sticker ut från standardblekningarna. De Beatles slog Allt du behöver är kärlek (inspelad den 25 juni 1967) innehåller den åttonde tvådelade uppfinning av Johann Sebastian Bach , den engelska folksång Greensleeves , Glenn Millers In the Mood och hooklines från Beatles bitar i coda med en långsam fadeout Hon älskar dig och Sgt. Peppers Lonely Hearts Club Band . En annan är inbyggd i Elvis Presleys hit Suspicious Minds . Under inspelningarna den 23 januari 1969, vid American Sound Studio- framträdandet av Elvis Live in the real: producenten Felton Jarvis bestämde sig för en ovanlig tidig uttoning efter 3:36 minuters speltid (4:22 minuter total speltid) Las Vegas att reproducera. Fadeout, som varar cirka 15 sekunder, leder till en fadein som återgår till den normala volymnivån för låten.

Betydelsen av popmusik

I synnerhet pop , rock och hits används fadeout som en kreativ stilinstrument för musikstycken för vilken kompositören inte har tänkt en definitiv slutomgång. Istället minskar volymnivån gradvis för att helt tysta . Det är en ljudeffekt som inte har något samband med den akustiska verkligheten, till exempel vid live konserter . Dessutom saknar uttoningen rumslig konnotation, vilket ger lyssnaren intrycket att musiken drar sig tillbaka från lyssnaren. Den enda experimentella studien hittills på effekten av fadeout kunde bevisa att versionen av ett stycke med fadeout jämfört med versionen med en ordnad avslutning - den så kallade kalla änden - i en tappuppgift med lyssnare för att fortsätta pulsationsupplevelsen efter den fysiska änden av pjäsen vid 2, 4 sekunder leder. Detta är känt som fenomenet Pulse Continuity .

En lyckad fadeout är tekniskt svår att uppnå, eftersom den måste börja vid rätt tidpunkt och sedan följa ett icke-linjärt mönster (större volymminskning i slutet). Det börjar ofta med repetitivt refrain (därav det musikaliska uttrycket "chorus to fade", dvs. blekande refrain ) och förnekar lyssnaren multipel refrain-repetitionen i slutet.

Mild

I motsats till fadeout , den blekna i inte dölja inspelningen men bleknar det i . Så det börjar med fullständig tystnad och ökar sedan i volym kontinuerligt tills den slutliga nivån nås. Det förekommer sällan i musikinspelningar. I fallet med blandningsprocesser, å andra sidan, ljudspår - omärkliga för lyssnaren - ofta tonas in. Den första inspelningen med en fadein är åtta dagar i veckan av Beatles, inspelad den 6 oktober 1964. Ursprungligen hade inspelningen en klassisk början, bara från take  6 introducerades fadein i inspelningssessionerna och behölls tills den bästa tar 13 .

litteratur

  • Thomas Görne: Ljudteknik. Fachbuchverlag Leipzig i Carl Hanser Verlag, München och andra. 2006, ISBN 3-446-40198-9 .

Individuella bevis

  1. ^ Paul Théberge: Fade-In. I: John Shepherd, David Horn, Dave Laing (red.): Continuum Encyclopedia of Popular Music of the World. Volym 2: Prestanda och produktion. Continuum, London et al. 2003, ISBN 0-8264-6322-3 , s. 132.
  2. ^ Timothy Warner: Popmusik. Teknik och kreativitet. Trevor Horn och den digitala revolutionen. Ashgate, Aldershot, et al. 2003, ISBN 0-7546-3131-1 , s. 32 .
  3. ^ Reinhard copyz, Friedrich Platz, Silvia Müller, Anna Wolf: När sångpulsen fortsätter: Fade-out i populärmusik och fenomenet pulskontinuitet . I: Musikpsykologi . 43, nr 3, 2015, s. 359–374. doi : 10.1177 / 0305735613511505 .
  4. ^ Mark Lewisohn : The Beatles Recording Sessions. Den officiella berättelsen om Abbey Road Years. Hamlyn et al., London 1988, ISBN 0-600-55798-7 , s. 49.