Tabla

Tabla par
Tabla Solo, Mayank Bedekar

Den tabla ( Hindi : तबला tabla från arabiska طبلة, DMG ṭabla " drum ") är ett slagverk som används i nordindisk musik . Den består av två små vattenkokare , vars huvuden är försedda med ett karakteristiskt cirkulärt öga och spelas med båda händernas fingrar. Den har ett brett utbud av ljud. Tabla spelas i klassisk hindustansk musik såväl som i populär och religiös musik, främst i Indien, Pakistan och Bangladesh. I afghansk musik är tabla ett vanligt rytminstrument. Sedan 1960-talet har det också använts i västerländsk pop och jazz på grund av dess ljud.

Uppkomst

Ordet går tillbaka till det arabiska aṭ-ṭabl , med vilket trummor och pauker allmänt används i arabisk musik . På persiska kallas trumman tinbal (från vilken trummanamnen timba och timbales härrör), det regionala namnet för olika trummor i Maghreb är t'bol .

Trumtypen kom till norra Indien med palatstrumman naqqara, som introducerades av muslimerna och spelades parvis . På 1700-talet utvecklades troligen tabla från de mindre vattenkokartrumpar av typen duggi , härledda från naqqara . Strukturen på flerskiktade huvuden med röstpasta är av indiskt ursprung och motsvarar de äldre indiska trummorna pakhawaj och mridangam . En legend spårar dess uppfinning tillbaka till Persian- talande Amir Chosrau (1253-1325), som sägs ha skära en pakhawaj i halv . Tabla, sarinda och andra indiska instrument spelades också i persisk musik fram till 1700-talet .

Design

Vänster Dayan, höger Bayan, på ringar med en avstämningshammare
Röstpasta på en kön

Tablasatsen består av två trummor.

Den mindre trumman är den faktiska tabla och kallas också Dayan (bokstavligen "rätt", eller Dāhina , Siddha , Chattū ). Det spelas med den dominerande handen och är vanligtvis gjord av en cylindrisk bit teak eller rosenträ som är urholkad ungefär halvvägs. De cylindriska träblocken mellan kroppen och remmen gör att hudspänningen kan justeras. Ljudet från Dayan är högt och klockliknande. Ditt röstområde är begränsat. För att täcka hela sortimentet finns de i storlekar från 12 till 15 cm koppdiameter.

Den större trumman kallas bayan ("vänster" eller dagga , duggi , dhama ) och spelas med den icke-dominerande handen . Hon har ett djupt, bassigt ljud som liknar deras relaterade pauker . Mässing och koppar är de föredragna materialen för tillverkning av bayan. Ibland används även aluminium eller stål av kostnadsskäl. I delar av Punjab och Bengal kan du också hitta bayans av lera eller trä. Bayans huddiameter är mellan 22,5 och 24 cm.

Båda trummorna är spända med intrikat konstruerade skinn ( puri ). De består av tre lager av soltorkad getskinn, som är ordentligt förbundna med varandra vid kanten av en sammanvävd pärla gjord av remsor av djurhud. Denna pärla används för att spänna trumhinnorna genom remmarna på kroppen. Den nedre och övre getskinnet klipps ut förutom en ring och täcker därför inte hela puri. Endast mitten getskinn är faktiskt den svängande pälsen. Toppen av dessa ringar kallas keenar . Många slag utförs på den.

Den mest iögonfallande av trummorna är de svarta prickarna ( Syahi , bokstavligen "bläck"; annars kallas Shāī eller Gāb ) i mitten (Dayan) eller rörde sig något ut ur mitten (Bayan) på skinnen. Syahi är en uttorkad och härdad röstpasta. Röstpasta innehåller stärkelse (lim), järndamm och andra ingredienser. Den exakta kompositionen varierar från instrumenttillverkare till instrumenttillverkare ( Tabla Wala ) och är vanligtvis en affärshemlighet. Produktionen av Syhai är en lång process: Först appliceras ett tunt lager av röstpasta. När den har torkat ut poleras den och bryts på ett kontrollerat sätt, och sedan appliceras ytterligare ett lager, torkas, poleras och bryts kontrollerat. Vanligtvis upprepas denna process tre till elva gånger. Breaking skapar de karakteristiska små sprickorna i Syahi. Syahi består inte av ett massivt block, utan av många små delar som bara är anslutna till getskinnet i botten, men inte till varandra. Så Syahi har en viss flexibilitet. Syahiens syfte är att öka pälsmassan. Bayans syahi ligger något utanför mitten av pälsen så att spelaren kan trycka på pälsen med handleden. Syahi har störst inflytande på ljudet - de minsta skillnaderna i struktur förändrar trummans klarhet, tonhöjd och tonmöjligheter.

Puri är en fysisk vårpendel . Syahi representerar massan, getskinn fjädern. Keenar undertrycker naturliga övertoner. Som ett resultat, till skillnad från de flesta andra trummor, har tabla en definierad tonhöjd med heltal övertoner .

Trummorna är inställda med en liten tuninghammer. I Dayan slår tablaspelaren försiktigt de cylindriska trästämningarna med en hammare. Deras position bestämmer hudens spänning via läderremmarna. Avstämningsstolparnas lägre position betyder vanligtvis högre spänning och därmed högre ton. Avstämningen av Bayan å andra sidan utförs genom att försiktigt knacka pärlan som omger huden med avstämningshammaren i en cirkelrörelse. Ibland kläms platta ätpinnar mellan trumskalet och spännbandet. Då bestämmer deras antal och position stämningen.

Spelteknik

Tabla-spelare i Katmandu

För att spela spelas trummorna i ringar så att de har nödvändigt stöd och kroppen kan vibrera obehindrat. Spelaren sitter vanligtvis korslagda framför trummorna. Varje trumma spelas med en hand. Den högre trumman är inställd på nyckeln till det medföljande instrumentet, så att tablaspel stöder solistens melodi. Bayan kan ställas in en fjärde nedre.

Den högra, högre trumman gör att du kan skapa upp till tre andra harmoniska övertoner förutom den grundläggande tonen i det öppet vibrerande huvudet. Trummisen slår trumman vid en viss tidpunkt (på kanten eller mellan röstpasta och kant) med pekfingret och berör samtidigt huden med ringfingret så att en klingande flageoletton skapas. Andra slående tekniker är den slutna attacken med ett finger och den dämpade attacken med tummen.

Bastrumman slås med fingertopparna medan handleden vilar på pälsen. De karaktäristiska glissandi- och basmelodierna skapas genom att trycket på huden förändras .

Tablaspelare använder ett system med talade stavelser ( Bols ) för att beteckna de enskilda beats och beat-kombinationerna , så att varje mönster inte bara kan spelas utan även talas, till exempel:

Dha titi kite dha ge na do na dha ti dha ge dhin na ge na

Förhållandet mellan stavelse och beröringsteknik är dock inte klart. De varierar beroende på skolornas (gharana), stil och hastighet på en bit. Ändå stavelser som representerar ett beat på den höga Dayan har en tandstart vokal. Talstavar som representerar ett ljud från Bayan, å andra sidan, börjar med ett velarljud . I princip kan följande stopptekniker urskiljas.

  • Tar plats på bastrumman
    • en sluten, icke-ljudande attack ( ke eller kat ).
    • ett öppet stopp (ge) ; tonhöjden för denna attack kan varieras genom att samtidigt trycka på fotens boll på trumfältet.
  • Gjort på den höga trumman
    • gör öppna stopp , tenn och na . Dessa har en bestämd tonhöjd, var gör den djupaste na den högsta tonen.
    • slutna stopp ti , te eller tit .
    • Attacker med balen
  • På båda trummorna: Om högtrummans slag spelas tillsammans med ge på bastrumman skapas bultarna:
    • gördhun ,
    • tenndhin ,
    • nadha ,
    • titdhet .

Växlingen av slag med och utan bas är ett viktigt sätt att representera dalens struktur. Basmelodin och glissandi är svåra att fixa skriftligen, men imiteras när en komposition reciteras. Det är trumspråket i tabla, mindre ett skriftligt än ett muntligt notationssystem. Recitationen av stoppstavarna används också för att memorera kompositioner. Till och med i en tablasolo kan stycken framföras sångligt innan de spelas.

använda sig av

Grunden för spelet är rytmiska cykler ( tala ), som ger ramen för olika rytmiska variationer och virtuos improvisation.

Tabla är standard slagverksinstrument i klassisk nordindisk musik (i motsats till sydindisk musik, där den dubbelsidiga trummridangam huvudsakligen används). Tabla kan spelas som ett medföljande instrument för ett melodiinstrument som en sitar . Då är det hennes uppgift att klargöra tala genom att spela sitt fasta mönster (theka) och att lägga till rytmiska dekorationer, i synnerhet för att betona huvudets betoning av tala.

Om tabla spelas ensam åtföljs den av ett melodiinstrument, traditionellt stränginstrumentet sarangi , ofta det indiska harmoniet , som båda upprepar en kort, stigande och fallande melodifras ( lahara , "våg"). Tablaspelaren improviserar enligt reglerna för tala eller använder sammansatta bitar. Han kan flytta accentueringen mot den underliggande tala och använda counter- och cross-rytmer som bara löses efter lång tid. Lahara-melodin fungerar som en orientering för publiken inom tala. En tablasolo kan vara ett kort intermezzo i en konsert eller pågå i mer än en timme, den enda begränsningen är kreativiteten och kunskapen i spelarens repertoar.

Tabla är också ett medföljande instrument för den klassiska dansen Kathak och de religiösa sångerna från hinduerna ( Kirtan och Bhajan ), muslimer ( Qawwali ) och sikher . Hon gillar också att använda Bollywood- filmmusiken .

På grund av den breda repertoaren har den använts i västra fusionsmusikprojekt , jazz och världsmusik sedan 1960-talet . Ahmed Jan Thirakwa var den viktigaste tablaspelaren fram till sin död 1976 . Alla Rakha , som dog 2000 , bidrog betydligt till att etablera tabla som ett soloinstrument. Sedan dess har Zakir Hussain utsetts främst , som är känd utanför Indien främst för sitt samarbete med gitarristen John McLaughlin . Andra (i väst) välkända spelare är Trilok Gurtu , Anindo Chatterjee , Swapan Chauduri , Talvin Singh , Tari Khan och Ustad Shaukat Hussain Khan .

Flera Dayans inrättade i en halvcirkel och inställda på olika sätt resulterar i en Tabla Tarang . Denna sällan hörda trumset med två oktaver används som ett melodiinstrument.

Gharana

Eftersom tabla traditionellt endast undervisades muntligt i ett nära förhållande mellan lärare och studenter, uppstod olika regionala skolor ( Gharana ) , som skiljer sig åt i finesser i beröringsteknik och repertoar. Senioren i en Gharana heter Khalifa. Särskilt effektiva kompositioner överfördes ofta bara inom hans familjer till Khalifas söner eller svärsoner. Till viss del representerade de domstolsmusikernas rörelsekapital vid de kungliga domstolarna i norra Indien. Sedan domstolarnas nedgång har vikten av den stängda gharana minskat, eftersom många viktiga musiker hade lärare i olika skolor. Men tyngdpunkten läggs fortfarande på det stilanpassade utförandet av kompositioner i de enskilda skolorna.

Vanligtvis nämns följande Gharana: Delhi, Ajrada, Lucknow, Farrukhabad, Benares, Punjab. Bland dem anses Gharana i Delhi vara den äldsta. Traditionen med namnen på kända spelare och de kompositioner som tillskrivs dem går tillbaka till 200–250 år. Dejting, utveckling och inflytande mellan de enskilda skolorna är inte helt tydliga och en del av den muntliga traditionen. Tabla-spel påverkades av spelandet av pakhawaj och trummor från folkmusikstraditionen, såsom de rörformiga trummorna dholak eller dholki och vattenkokaren trumma nakkara .

repertoar

Tabla har sin egen repertoar av kompositioner som nästan uteslutande spelas på detta instrument. Det finns två typer av bitar: å ena sidan kompositioner som har en fast form och spelas oförändrade, å andra sidan former som består av ett tema och variationer. Här är variationerna ofta improviserade. En komposition är alltid bunden till en tala. Antalet kompositioner för tonfärgen (16 slag) är överlägset störst, de kan anpassas till en annan tala vid behov.

En tablasolo består av en mängd individuella kompositioner och improviserade delar.

Fasta former av komposition

Tihai

En tihai är en fras som upprepas tre gånger och används för att markera ett slut eller ett snitt. Den sista tonen (en stressad Dha ) faller alltid på den stressade första rytmen i en tala-cykel (Sam) . Det kan vara ett avbrott mellan de enskilda repetitionerna. En tihai fungerar också som slutfrasen för många kompositioner.

Dess spänning uppstår från tonvikten med avseende på den underliggande cykeln vid varje upprepning. Endast det sista slaget faller tillbaka till ett och frigör spänningen.

Exempel på en Tihai i Tintal som börjar vid första takten och inkluderar en tala-cykel.

1 2 3 4: e 5 6: e 7: e 8: e 9 10 11 12: e 13: e 14: e 15: e 16 1
dha tere kete ta dha dha tere kete ta dha dha tere kete ta dha

Tukra

Tukra ("bit") är en relativt kort komposition som alltid slutar med en Tihai. Tukras spelas vanligtvis i snabbare takt.

Exempel på en tukra i Tintal i tripletter , d. H. Tre slag utförs vid varje räkning. Tihai är mycket kort här och består endast av frasen kata, dha .

1 2 3 4: e 5 6: e 7: e 8: e
dha te gör te ge - na ra - na tak - ka dé te te få en ra - na
9 10 11 12: e 13: e 14: e 15: e 16 1
dha ge te te te te ta ke te te te te dha - - - ka ta dha ka ta dha ka ta dha

Paran är en form som liknar en tukra, men den kommer från traditionen med dansackompanjemang. Den använder de tyngre slag av pakhawaj-trumman, som ursprungligen användes för dansackompanjemang.

Chak-radar

Chakradar är en form som upprepas tre gånger som en Tihai. Hon slutar med en Tihai själv. Det kan vara en paus mellan upprepningarna. Det sista stoppet måste alltid falla på talaens första slag. Chakradar spelas i högre hastighet och bildar en tabla solo i slutet.

Exempel på chakradar Denna chakradar har en längd på 11 räkningar. Upprepas tre gånger, det omfattar således 33 slag, det vill säga två cykler av Tintal och en takt.

1 2 3 4: e 5 6: e 7: e 8: e
kat - te te te kra dha te te ka ta ga di ge ne dha - kra dha te te ka ta ga di ge ne dha - kra dha
9 10 11 12: e 13: e 14: e 15: e 16 1
te te ka ta ga di ge ne dha - - - kat - te ...

Cykliska kompositioner

Alaeda

Qaida är den viktigaste formen av cyklisk sammansättning. Den består av ett tema för en eller flera staplar, det vill säga en Kaida i Tintal är vanligtvis 16 eller 32 slag lång, sällan längre. Ett Kaida-ämne är nästan alltid dubbelt. Båda delarna är desamma, men ingen bas spelas under den första halvan av den andra delen ( del och motsvarighet ). Många tals, till exempel Tintal, har samma struktur.

Exempel på ett Kaida-tema i Tintal

1 2 3 4: e 5 6: e 7: e 8: e
dha ti dha ge na dha tere kete dha ti dha ge göra bra ka ta
9 10 11 12: e 13: e 14: e 15: e 16
ta ti ta ke na ta tere kete dha ti dha ge göra bra ka ta

Beats 9 till 12 motsvarar beats 1 till 4 utan bas. Sekvensen av slag tonfiskkata finns i många Kaidas som en oändlig fras av ämnet.

Variationerna ( Palta eller Vistar ) bildas av temats taktsekvenser . Ämnet delas upp i flera sekvenser och byggs om. Avbrott och upprepningar är tillåtna. I exempelämnet skulle detta vara stanssekvenserna Dha ti Dha ge na och Dha tere kete .

Variationen kan vara längden på temat eller dubbelt så lång.

Exempel på första delen en variant av ovanstående ämne. Här är beat-sekvensen Dha tere kete av ämnet varierad och betonad. Den första och fjärde delen (slår 1–4 och 13–16) motsvarar temat. Detta följs av repetitionen av denna del, men utan att slå basen, på beats 1–9.

1 2 3 4: e 5 6: e 7: e 8: e
dha ti dha ge na dha tere kete dha tere kete ta tere kete dha -
9 10 11 12: e 13: e 14: e 15: e 16
dha tere kete ta tere kete dha - dha ti dha ge göra bra ka ta

Varianssekvensen måste ha en viss systematik, men kan vara lika olika som antalet spelade variationer. Variationer improviseras också i konsert.

Qaida slutar med en Tihai, som också bildas utifrån ämnet.

Kompositionsformen Kaida tar upp en stor del av utbildningen. Studenten övar de olika attackerna på olika Kaida-teman och variationer och lär känna kompositionens struktur. Han måste vanligtvis memorera många variationer och uppfinna nya.

Peshkar

Peshkar är en cyklisk form av komposition som Qaida. Det spelas som inledningsstycke för en tablasolo i långsamt tempo och har mer rytmiska finesser och dekorationer än en Qaida. Som en Qaida följer den strukturen i Tala. Kompositionens karaktär kräver melodiösa streck och representation av kors- och motrytmer.

Rela

Rela är också en cyklisk kompositionsform med ett tema och variationer. Det spelas i snabb takt med en mycket hög densitet av tangenttryckningar. Därför används endast vissa typer av stopp som kan utföras snabbt. Dess variationer är vanligtvis enklare strukturerade än de hos en Kaida och visar en hög grad av upprepning. Avbrott används sällan. Från attackernas stadiga flöde sticker individuella klingande, slutna attacker ut och bildar sin egen rytmiska nivå. Rela ger spelaren möjlighet att visa sin virtuositet.

litteratur

  • James Tilt: Tabla av Lucknow. En kulturanalys av en musikalisk tradition. Cambridge University Press, Cambridge 1988, ISBN 0-521-33528-0
  • Gert-Matthias Wegner: Vintage tablā-repertoar. Trumkompositioner av nordindisk klassisk musik. Munshiram Manoharlal Publishing, New Delhi 2004, ISBN 81-2151042-2

webb-länkar

Commons : Tabla  - samling av bilder, videor och ljudfiler