Simon Stockhausen

Simon Stockhausen, 2019

Simon Stockhausen (född 5 juni 1967 i Bensberg ) är en tysk kompositör . Hans föräldrar är konstnären Mary Bauermeister och kompositören Karlheinz Stockhausen , musiken Markus Stockhausen är hans halvbror.

Liv

Simon Stockhausen spelar sopransaxofon (2019)

Stockhausen fick sin musikutbildning från sin far och olika privata lärare. Han skrev sina första kompositioner som barn och uppträdde offentligt 1980 i framförandet av sin fars komposition Sternklang som en synthesizer-spelare . 1981 uppträdde han som sopransaxofonist vid La Scala i Milano i opera Torsdag från Light . Efter examen från gymnasiet 1986, som han slutförde vid Freiherr-vom-Stein-Schule Gymnasium Rösrath , uppträdde Stockhausen över hela världen med sin fars ensemble. inblandade i produktionen och sammansättningen av den elektroniska musiken för två operor från ljuscykel . 1996 slutade han arbeta med sin far.

Sedan 1982 har han också arbetat i olika ensembler (inklusive Kairos , Aparis och Possible Worlds ) med sin halvbror Markus Stockhausen . Tillsammans med Jo Thönes bildade de jazztrioen Aparis , som spelade internationellt och publicerade två CD-skivor på ECM . 1991 komponerade Simon och Markus stycket Köln Music Fantasy för femårsdagen för Kölnfilharmonin och 1996 stycket Jubilee för tioårsdagen. Efter släppet av albumet nonDuality 2005 skilde sig halvbrödernas musikaliska vägar.

Sedan 1991 har Simon Stockhausen komponerat för olika tyska ensembler inom samtida musik, inklusive Ensemble Modern och Musikfabrik NRW. Detta följdes av jazzkompositioner och framträdanden som keyboardist med bland andra Lalo Schifrin och James Morrison , med vilka han grundade bandet On the Edge 2003 . Sedan 1998 har han komponerat många musik för bland annat teater. för Berliner Ensemble , Schauspielhaus Dortmund , Staatstheater Mainz , Schauspiel Frankfurt , Bad Hersfeld Festival , Düsseldorfer och Köln Schauspielhaus samt Nationaltheater Mannheim (drama). Han arbetade med regissörer som Peter Palitzsch , Burkhard C. Kosminski och András Fricsay .
För Neukölln Opera komponerade Simon Stockhausen musikteaterstycket Rheingold Feuerland 2011 baserat på operan Das Rheingold av Richard Wagner till libretton av Bernhard Glocksin.

1999 grundade han gruppen MIR med Manos Tsangaris - för vilken han också samkomponerade olika teatermusik - där också Kölns trummis Jaki Liebezeit var inblandad. Dessutom har han gett konserter i en mängd olika formationer som bland annat keyboardspelare, live elektronikspelare och sopransaxofonist. med Vince Mendoza , Peter Erskine , Michael Riessler , Péter Eötvös , WDR Bigband , Sharoun Ensemble och Berlin Philharmonic . År 2004 grundade han bandet Royce med Christian Weidner . Simon Stockhausen har också komponerat ett flertal filmmusik för långfilmer, dokumentärer och kortfilmer, inklusive biodokumentären Trip to Asia - The Search for Harmony och filmer av den israeliska filmregissören Amos Gitai .

För tilldelningen av det 47: e Grimme-priset den 1 april 2011 designade Simon Stockhausen och en musikerensemble för tillfället det musikaliska ramprogrammet. För var och en av de 16 priserna komponerade Stockhausen sin egen musik baserat på respektive prisbelönta filmer.

Under konsertsäsongen 2012/2013 var Simon Stockhausen ”Artist in Residence” med Hamburgs symfoniorkester och hade premiär på totalt fem nya verk, inklusive ett stort orkesterverk med titeln ”Doctrine of Peace”.

Sedan 2016 har Simon också arbetat med sin mamma, konstnären Mary Bauermeister , och har bland annat komponerat. verket Farbrausch till bildserien Farbrausch , som framfördes vid olika tillfällen.

Sammansättningsmetod

I sitt kompositionsarbete använder Simon Stockhausen det nuvarande tillståndet för datorteknik. Han är särskilt intresserad av ljudets potentiella musikalitet och utforskningen av ljud i alla dess dimensioner. Texturer, rytmer och harmonier härrör från ljud genom ljudsyntes och bearbetas sedan till kompositioner. Genom grundläggande processer såsom. B. med tidsparametrar, den dynamiska förändringen genom komprimering och möjligheten att spela upp inspelningar, inspelade ljud ändras, det vill säga bearbetas. Inom musikvetenskap kan detta tillvägagångssätt beskrivas som ”kompositiv ljudsyntes”. Han använder hittade ljud som material för att skapa musik där gränserna mellan pop, jazz, elektronik och ny musik upplöses. Framställningen av materialet med hjälp av kompositions-ljudsyntes har länge varit en del av processen att komponera musik som kan ta bort språket från dess budskap och göra ljud till musik.

Arbetar

Autonom musik

  • Musik för pojkar 12 stycken för piano- och / eller melodiinstrument 1974–1976
  • När alla är otrogna för blandade en cappellakör baserad på en dikt av Novalis , 1976
  • Harmoni för trumpet, flöjt, klarinett och piano, 1977
  • In sich / beyond sich för trombon, slagverk och band, 1991 - kompositionskommission för delstaten Baden-Württemberg
  • Kölns musikfantasi , instrumentelektronisk musik till ljus, lasrar och fyrverkerier, 1991 - kompositionskommission för Kölnfilharmonin
  • Parametrik för flöjt, harpa, trumpet eller flugelhorn, elgitarr, slagverk och elektronisk musik, 1992/1993 - kompositionskommission för Musikfabrik NRW
  • Steel Spirit för slagverk, trombon, didgeridoo, synthesizer, åtta-kanals band och dans, 1993
  • Point of no return för flöjt, stråkkvintett, fagott, basklarinett, trumpet, trombon, piano / synthesizer, två slagverkare och band, 1993 - kompositionskommission för Steiermarkens höst och Ensemble Modern
  • Musik för en glashusrumskomposition för glasharpa, slagverk, flöjt, saxofon, elektronisk musik och dans 1994
  • Fibonacci är död för flöjt och elektronisk musik, 1994/1995
  • Lotosblume baserad på en dikt av Heinrich Heine för solosopran och piano, 1995
  • Twelve Tone Puppies för sopransaxofon och tejp, 1995
  • Brandnächte för flöjt, obo, klarinetter, trombon, trumpet, piano, två slagverkare och band, 1996 - kompositionskommission för IMD / Darmstadt
  • Jubileum , multimediashow i anledning av tioårsdagen av Kölns filharmoni för trumpet, sopransaxofon, fiol, cello, flöjt, trummor, bigband och elektronisk musik
  • Inner Circles , komposition för WDR-storbandet, 1997
  • Ljud från Kolumba 8-kanals ljudprestanda med saxofon för Kolumba-ruinerna i Köln, 1998
  • Berlinberättelser för 17 musiker, 1998/1999 - kompositionskommission för Hessischer Rundfunk och Ensemble Modern
  • Tio fragment för trumpet / flugelhorn, tuba och piano, 1999
  • Drivin 'on my Harley med Harley Davidson-motorer, röster, elgitarr, synthesizer / sampler, sopransaxofon, akustiska och elektroniska trummor, 2000 - kompositionskommission för ett projekt av Adk / Berlin
  • Stålkropp för elektronisk musik och orkester, 2001
  • 3 - 5 - 8 - 13 Komposition för brassensemble, synthesizer och solotrumpet, 2001 - Kompositionskommission för brassensemble Bach, Blech & Blues
  • OPERA.tion Life Nexus III , musik för en konst- och dansföreställning av Lucy Orta , 2001
  • da SPEECH med George W. Bush elektronisk musik med originalspår, 2001, da SPEECH instrumental version, 2003
  • OPERA.tion Life Nexus Acte VIII , musik för en lätt föreställning av Jorge & Lucy Orta, 2002
  • Jerusalem 2 , elektronisk musik med bearbetade tv-nyheter, originalljud och en text av Dr Martin Luther King jun. 'de sex principerna för icke-våld', 2002
  • Winter's Tale - Electronic Fantasy, 2002
  • 1 000 000 Berlin City of Lights , musik för ett konstevenemang av Misha Bolourie , 2004
  • HAND G MACHT (Son of Helios) - Komposition för 13 musiker / 6 sångare och dirigent, 2004
  • Identity 1 & 2 - samling med elektronisk, kammarmusik och orkesterkompositioner, 2006–2008
  • Rheingold Feuerland - Musikteater för Neukölln Opera för 5 sångare, elektronisk musik och 4 levande musiker - Libretto: Bernard Glocksin, 2011
  • Minimal Nightmare - drömintryck för strängorkester, altsaxofon, elektronisk musik, levande elektronik, elbas, trummor, 2012
  • Immanenz - rumskomposition för 8 instrumentalister och elektronisk musik, 2012
  • Doctrine of Tranquility - Komposition för symfoniorkester, sampler och liveelektronik, 2012
  • Midrasc - för två högtalare, sopranparti, obo / cor anglais , cello och levande elektronik - Text: Gamla testamentet , Talmud , Mayakultur (Popol Vuh), Stephen Hawking , kinesisk mytologi , 2013
  • Slipstream - för flugelhorn solo, symfoniorkester och liveelektronik, 2013

diverse

Filmmusik fiktion

Filmmusik för Amos Gitai
  • 1991: Golem - The Spirit of Exile - 105 min.
  • 1992: Metamorphosis of a Melody - 90 min.
  • 1993: The Petrified Garden - 84 min.
  • 1994: Kriget av Sons of Light Against The Sons of Darkness
Teater- / filmmusik för två röster, 4 högtalare, trumpet och synthesizer / sampler framför för invigningen av Venedigbiennalen i juni 1993 i det judiska kvarteret med Hannah Shygullah och Samuel Fuller
  • 2004: Promised Land - 90 min. - film
  • 2007: Disengagement - ny miljö / ny komposition av Das Lied von der Erde av Gustav Mahler med mezzosopranen Barbara Hendricks

Andra

  • 2006 Vi kan inte åka hem igen - 111 min. - Cinema - en film av Toshi Fujiwara

Filmmusik för dokumentärer och kortfilmer

  • 1990: Hermann Röchling eller The War as an Industrial Challenge (TV kort dokumentär; Regissör: Franz Lehmkuhl; ARD)
  • 1999: Just In Time (kort animeringsfilm; regissör: Kirsten Winter; elektronisk filmmusik med trumpet / sopransaxofon och flöjt)
  • 2001: da Speech , med George W. Bush, 2001 elektronisk musik med originalljud till detta stycke, många videofilmer av författare från olika länder skapades 2002/2003 på förslag av Toshi Fujiwara / Tokyo i samband med en filmtävling i Singapore
  • 2001: Esther (kortfilm; regissör: Johann Camut)
  • 2003: Walk (kort dokumentär; regissör: Toshi Fujiwara; elektronisk musik med originalljud, tal och sång)
  • 2003: Filmmusik för en dokumentär filmtrilogi av Reinhold Böhm
Lord of the Three Rings (porträtt Berthold Beitz) - WDR
Krupp - från myt till global spelare - ARTE
Krupp-komplexet - WDR
Del I Traditionens kraft
Del II Stålthriller på Ruhr
  • 2003: Weird Time , (dokumentär; regissör: Ólafgur Sveinsson; ZDF / 3sat)
  • 2004: Dagen som förändrade allt (dokumentär; regissör: Monika Kirschner; ARTE)
  • 2004: Der Kaiser der Paradeiser (dokumentär film; regissör: Monika Kirschner, ARTE / 3sat)
  • 2005: Alfredos modeller (dokumentär, regissör: Angi Welz-Rommel; rbb / ARTE)
  • 2005: Mein Star ist (musik för åtta TV-platser som en del av Confederation Cup med porträtt av spelare från det tyska fotbollslandslaget; regissör: Georg Müller-Frank; ARD)
  • 2005/2006: FIFA World Cup 2006 ™ Insights (musik för 37 korta redaktionella format / TV-platser på TV; regissör: Georg Müller-Frank; WDR / ARD)
  • 2005: The Pheasant (kortfilm; regissör: Zorana Mušikić)
  • 2006: Shanty Garden Town (dokumentär; regissörer: Çagla Zencirci, Guillaume Giovanetti; producerad av zero fiction )
  • 2008: Trip to Asia (dokumentärfilm; regissör: Thomas Grube ; producerad av Boomtown Media i samproduktion med ZDF / BBC)
  • 2008: Shadow Worlds (kort experimentfilm; regissör: Thomas Kutschker )
  • 2008: The Disappearance of Time , (essä; regissör: Ina Borrmann ; MDR ; premiär den 24 oktober på filmfestivalen i Hof )
  • 2009: psst pp Piano - Hyllning till Mary Bauermeister (kort animeringsfilm av Gregor Zootzky; finansierad av Filmstiftung NRW och LVR Rheinland - premiär den 20 september på Filmforum NRW i Köln)
  • 2009: Between Worlds (dokumentär; regissör: Miguel Müller-Frank; WDR; premiär 29 juni 2010 i 3sat )
  • 2010: Ett instrument för varje barn - Ett år med fyra toner (dokumentär; regissör: Oliver Rauch; WDR; premiär den 2 juni 2010)
  • 2020: Mary Bauermeister - en och en är tre , (dokumentärfilm; regissör: Carmen Belaschk; producerad av Accentus Music med MDR / WDR)

Teatermusik

  • Views of a Clown av Heinrich Böll , 1993 Produktion av Clown - und Mimentheater Bonn tillsammans med Markus Stockhausen Elektronisk teatermusik med trumpet
  • Stora saker förblir inte stora, och små förblir inte små , 1993/1994 en kväll med poesi till musik för solosopran (Maria Husmann)
Liveelektronik och sopransaxofon, regissör: Peter Palitzsch
  • Jag vill leva, andas din sol ... 1998 - Teatermusik för Berliner Ensemble - Regissör: Peter Palitzsch
Scenografi av Brecht - poesi för röst - (Maria Husmann), högtalare - ( Volker Spengler ) liveelektronik och sopransaxofon (Simon Stockhausen)
  • Tinntrumman av Günter Grass , 1998 - teatermusik för clown- och pantomimteatern i Bonn
  • Kronos / Kairos , 1997–2001 - Teatermusik för Mainz State Theatre Composition tillsammans med Markus Stockhausen, Manos Tsangaris och Hannah Schygulla
Regissör: Julie Brochen
  • Mr. Mazel av Magdalena Felixa, 1999 - teatermusik för Schauspielhaus Dortmund, regissör: Arie Zinger
  • Den tragiska historien om Dr. Faustus - av Oliver Marlowe, 2000 - teatermusik för Brandenburger Theater , regissör: Marc Cotter
  • Kvinnofällan av Friedrich-Karl Praetorius - 2000 - teatermusik för Frankfurt a. M., regissör: Peter Palitzsch
  • Gilgameshs episka paneler I + II , 2000 - "Words" för Gilgamesh-epiken med David Bennent, Markus Stockhausen och Andrea Stockhausen-Bürgin
framfördes den 17 november 2000 i Pergamonmuseet i Berlin framför den fortfarande bevarade Ishtar-porten
  • Die Möwe - av Anton Chekhov , 2001 - teatermusik för Düsseldorfer Schauspielhaus, regisserad av Anna Badora
  • LIEBES kummer SPIEL - olika författare, 2001 - en kväll med poesi och musik designad tillsammans med skådespelaren Stephan Wolf-Schönburg
  • Vi sover inte - av Kathrin Röggla, 2004 - teatermusik för Düsseldorfer Schauspielhaus, regissör: Burkhard C. Kosminski - premiär den 7 april 2004
  • Katten på ett varmt tenntak - av Tennessee Williams - teatermusik för Düsseldorfer Schauspielhaus, regissör: Burkhard C. Kosminski - premiär den 24 september 2004
  • Centralstation - av Manos Tsangaris - teatermusik som medkompositör och ljuddesigner för Kölnteatern, regissör: Manos Tsangaris - premiär den 29 april 2006
  • Messengers - Orestie - av Manos Tsangaris - teatermusik som medkompositör och ljuddesigner för Köln-teatern, regissör: Manos Tsangaris - premiär den 27 april 2007
  • Romeo och Julia - av William Shakespeare - levande scenmusik med blåsensemble, trummor och barnsopran för Bad Hersfeld- festivalen, regisserad av Arie Zinger - premiär i klosterruinerna Bad Hersfeld den 18 juni 2008
  • Macbeth - av William Shakespeare - teatermusik för Nationaltheater Mannheim (drama), regi och version: András Fricsay - premiär den 6 juni 2009

webb-länkar

Individuella bevis

  1. ↑ Hemsidan för Neukölln Opera
  2. ↑ Pressinformation från Hamburg Symphony Orchestra (PDF; 65 kB)
  3. ^ Kunsthaus Van Ham, inbjudan till 2017-utställningen
  4. ↑ Attila Kornel: (Er-) hitta musiken - Kompositorische Klangsynthese bei Simon Stockhausen , i: MusikTexte, tidskrift för ny musik, nummer 146, augusti 2015, red. av Gisela Gronemeyer, Frank Hilberg et al., s. 45-49.
personlig information
EFTERNAMN Stockhausen, Simon
KORT BESKRIVNING Tysk musiker
FÖDELSEDATUM 5 juni 1967
FÖDELSEORT Bensberg