Sheela Gowda

Installation Stop over (2012)

Sheela Gowda (* 1957 i Bhadravati ) är en indisk konstnär.

Liv

Gowda studerade måleri vid Ken School of Art i Bengaluru fram till 1979 och målning vid Visva-Bharati University i Santiniketan fram till 1982 .

Hon fick ett stipendium för en magisterexamen vid Royal College of Art , London (1984–1986) och gästvistelse vid Cité Internationale des Arts Paris . Hon undervisade också vid Chamarajendra Academy of Visual Arts (CAVA) i Mysuru i ett antal år .

Gowda bor i Bengaluru, Indien, avbruten av regelbundna vistelser i Schweiz. Hon är gift med den schweiziska konceptkonstnären Christoph Storz, som introducerade henne för europeisk konceptkonst och Joseph Beuys verk .

växt

Gowda började sin karriär med oljemålningar som tematiserar kvinnors situation. När social oro bröt ut i andra delar av Indien till följd av upploppet i Bombay 1992 genomgick Gowdas arbete en djupgående förändring. Oljemålning tog baksätet till förmån för material med mer metaforisk uttrycksförmåga. Hon gjorde block av ko-gödsel , som de skar och punkterade och sedan med kumkumpulver , guldblad och dekorerat tyg; tillhörande våld spelar en viktig roll i konstverkets betydelse. I slutet av 1990-talet följde verk gjorda av kokosfibrer .

Den installationen Privat Gallery (1999-2000) består av två stora väggpaneler som sätts samman för att bilda en fristående hörnet av rummet. Ytan på utsidan är slät och industriellt tillverkad, insidan är dekorerad med klumpar av gödsel, vilket ger intrycket av lantliga husväggar. Akvarellmålningar i Bangalore är också fästa vid denna sida. Arbetet står alltså för sammanstötningen mellan stads- och landsbygdsaspekter i Indien, vilket uttrycks i den snabba och okontrollerade utvecklingen av staden Bangalore.

1999 visade Gowda sin installation och berätta för honom om min smärta , som suddar gränserna mellan konst och hantverk. 2007 representerades Gowda på documenta 12 med en annan version av verket. Hon hade dragit en tråd på ungefär hundra meter genom 89 nålar och sedan gjort en sladd från trådarna genom att vrida trådarna i varandra, limma dem med arabiskt gummi och färga dem med röd gurkmeja . Sladden som lades ut eller hängdes i taket hade som funktion att öppna utställningsutrymmet. Dessutom hänvisade hon till lokala indiska sammanhang, inklusive rituell användning av gurkmeja och traditionellt kvinnahantverk. Dessutom hänvisade arbetet till historiskt-politiska sammanhang som koloniseringen av Indien av britterna och intrång under globaliseringen . Hanno Rauterberg sa att repet också kunde skapa associering med ett bogserband, Ariadne-tråd eller säkerhetsbälte.

Vid den första Kochi-Muziris-biennalen 2012 var Gowda och hennes make representerade med det gemensamma projektet Stop over ; denna installation gjordes av kasserade krydda granatkastare och hänvisade till rollen av staden Kochi som ett traditionellt centrum av kryddan handeln.

Gowda är intresserad av livet på landsbygden och dess traditioner i Indien. Hon använder målning, ritning, installation och skulptur och kombinerar traditionella konstnärliga tekniker med västerländska metoder.

Hon arbetar också som fotokonstnär, där hon inte tar bilder själv utan väljer och reviderar fotografier tagna av andra. Hennes serie Loss (2008) med foton från den våldsamma regionen Kashmir köptes av Solomon R. Guggenheim Museum .

Utställningar (urval)

Ensamutställningar

Grupputställningar

Utmärkelser

litteratur

webb-länkar

Individuella bevis

  1. ↑ a b Sheela Gowda på Contemporary Indian Art ( Memento från 7 augusti 2011 i Internetarkivet )
  2. ^ Karen Wright: Sheela Gowda, Ikon Gallery, Birmingham, recension: Förtroende visas i konstnärens enkla berättande. I: www.independent.co.uk. 20 juni 2017, nås den 18 januari 2020 .
  3. ↑ a b c Amrita Jhaveri: A Guide to 101 Modern & Contemporary Indian Artists. India Book House, Mumbai 2005, ISBN 81-7508-423-5 , s.112 .
  4. ^ A b Roger M. Buergel : documenta 12: Formens migration. I: www.faz.net. 23 april 2007, nås 17 januari 2020 .
  5. ↑ Se foto av Kassel-installationen i: Maria Lassnigpriset för Sheela Gowda. I: www.derstandard.at. 13 mars 2019, nås 25 januari 2020 .
  6. ^ Hanno Rauterberg: Documenta: Sammansvärning av former. I: www.zeit.de. 6 juni 2007, nås 17 januari 2020 .
  7. ^ Biennalen i Indien. I: www.welt.de. Hämtad 25 januari 2020 .
  8. ↑ Veckans konstnär; Sheela Gowda , The Guardian, 26 januari 2011
  9. ^ Kort biografi om Sheela Gowda
  10. ↑ a b Sheela Gowda. I: www.guggenheim.org. Hämtad 18 januari 2020 .
  11. ↑ Sheela Gowda. Det spelar roll. I: www.lenbachhaus.de. Hämtad 25 januari 2020 .
  12. ↑ Vaiju Naravane: Indo-fransk konstutställning i Paris. I: www.thehindu.com. 26 maj 2011, nås den 18 januari 2020 .
  13. ↑ a b Sheela Gowda. I: galleryske.com. Hämtad 17 januari 2020 .
  14. ↑ Maria Lassnigpriset 2019. I: www.lenbachhaus.de. Hämtad 17 januari 2020 .
  15. ↑ Maria Lassnig-priset 2019 för Sheela Gowda. I: WDR. 19 mars 2019, nås 15 januari 2020 .
personlig information
EFTERNAMN Gowda, Sheela
KORT BESKRIVNING Indisk konstnär
FÖDELSEDATUM 1957
FÖDELSEORT Bhadravati