Intuitiv musik

Intuitiv musik är musik som helt och hållet uppstår från intuition och från ögonblicket. Termen används för att beskriva vilken typ av musik som syftar till att göra pre-rationella upplevelser och upplevelsessätt hörbara och som på grund av detta mål inte kan klassificeras i de traditionella kategorierna av musik. I många fall ses improvisationsmusik som inte följer några prefabricerade begrepp eller regler som intuitiv musik, särskilt i fri improvisation som praktiseras i fri jazz (men de två termerna är mer inriktade på olika musikstilar och bör därför inte användas synonymt ).

Teoretiska grunder

I allmänhet kan alla typer av musik förstås som en aktivitet eller produkt av kreativa människor baserat på intuition. ”Vad upplever jag när jag vänder blicken inåt, lyssnar inuti och känner inuti mig själv”, är grundfrågan enligt Thomas Gonschior. Intuition betraktas som en central förutsättning för skapandet av någon form av konst, även om det måste sägas om musik: "att intuitionskonceptet, som syftar till empati, främst är en av tolkningskulturen" . Till exempel, när en pianist spelar ett verk av Beethoven, utmanas hans intuition med verkets ande eller kompositören. ”Tolken ... måste intuitivt implementera kompositörens inspiration i sin framträdande. Och man får inte glömma att det intuitiva ögonblicket också tillhör dem som hör musiken. "

Historia och pionjär

Jazzmusikern Lennie Tristano hade redan annonserat sina konserter med ”Lennie Tristano and his Intuitive Music” på 1950-talet, men det var Karlheinz Stockhausen som först gjorde termen intuitiv musik till en större publiks medvetenhet i Europa och blev en indikation på en förändrat självbild en ung generation av innovativt sinnade musiker. I sitt stycke "Från de sju dagarna" (1968) fick musikerna korta textfragment som de enda instruktionerna för att komma i humör och sedan spela från intuition. Den tillhörande friheten vid implementering bör inte uppfattas som en licens för slumpmässiga tolkningar. Stockhausen letade inte efter "obestämdhet" utan "intuitiv bestämning" från vilken kreativ musik skulle utvecklas organiskt. För honom är spelarens intuitiva musik mycket nära kopplad till deras självkontroll och självkritik.

Med sitt tillvägagångssätt mjukade Stockhausen gränserna till musikstycken komponerade i konventionell mening. Fram till dess var opuset, som vanligtvis sades på papper av en enda författare och därmed omisskännligt, normen, men sedan dess har den unika och ofixerade akustiska händelsen hävdat samma status. Det faktum att detta också kan innefatta ekonomiska aspekter framgår av GEMA: s reaktion att inkludera en extra rubrik i sin distributionsplan för detta fenomen som uppstod på 1970-talet för ”verk av en helt eller övervägande improvisatorisk karaktär och musik som inte kan klassificeras i någon annan sätt “Ställ in.

Intuition spelar också en central roll i musiken till kompositören och pianisten Peter Michael Hamel . Många studieresor hade tagit honom till de mest olika länderna i Asien och Afrika, där han själv kunde uppleva, i samspel med musiker på platsen, hur "gnistorna av klarsynt uppfattning hoppade över i öppningstillståndet". ”Det intuitiva ögonblicket när man gör musik kan dock inte programmeras, även om en grupp går en andlig-andlig väg i flera år, var och en för sig själva eller alla tillsammans.” I serien av hans kompositioner, versionen av mandala , som Hamel spelade in. för första gången 1972, är tydligast igenkännlig vad termen intuitiv musik innebär.

Stockhausens idé om intuitiv musik har inte bara rent konstnärliga utan också socio-politiska dimensioner. 1980, i en miljö med intellektuell brist på frihet och sociala begränsningar, "Ensemble for Intuitive Music Weimar" var ett exempel för unga musikers villighet att bryta ny mark, som med sina program "gav tolkarna utrymme för sin egen kreativitet. design". Genom att anse det som "nödvändigt och tilltalande" att "komma in i tabu och oönskat territorium" organiserade de "över 100 konserter med hans [dvs. Stockhausens] musik i DDR hösten 1989." Enskilda spelare i ensemblen inte bara kompositionsmässigt nya modeller, men öppnade också ovanliga platser för deras konserter. Efter gränsöppningen gick gruppen på turer utomlands och spelade in bland annat med sina ljud. ett lavafält i Mexico City. Under titeln ”Klangschacht Sondershausen” blev en konserthus mald 670 meter under jorden i saltkupolen en plats för synestetisk upplevelse. I Meiningen gjorde 16 varmluftsballongbrännare, dansare, kör, ensemble och tejp baserad på en idé av Hans Tutschku , grundare av ensemblen, den engelska trädgården till ett mångsynt skådespel med alla sinnen.

Från 2000 till 2010 anordnade Markus Stockhausen en serie konserter i Köln med intuitiv musik. Han vidareutvecklade förståelsen för intuitiv musik jämfört med Karlheinz Stockhausen och satte inga stilistiska gränser, tillåter också "harmonisk, melodisk och rytmisk-periodisk musik." Till skillnad från improviserad musik, "här handlar det om en intensivt intuitiv kreativ process, "Som" uppstår den inre andan "koncentrerar sig" som styr musiker eller musiker. " Intuitiv musik för honom betyder också " att musiker överlämnar sig till hörsel, fantasi och ögonblick och uppfinner musik ur sin intuition. Detta är en tydlig skillnad mot improvisation, vilket vanligtvis betyder en variation av känt och tidigare bestämt material. I intuitiv musik bör allt kunna ske som vill uttrycka sig i nuet. "

Ensembler och musiker

Individuella bevis

  1. ↑ Thomas Gonschior: Om spåren av intution , München (Herbig-Verlag) 2013.
  2. ↑ a b Siegfried Mauser , i: Thomas Gonschior: On the trail of intution , München (Herbig-Verlag) 2013, s.44.
  3. ↑ Se den grundläggande analysen av Carl Bergstrøm-Nielsen (2006): www.stockhausensociety.org/intuitive-music.htm
  4. ↑ Dessutom hade han också idén om en instrumentell kontrollerbarhet av uppfinningsrik, kreativ prestation. Se även Beate Kutschke Neue Linke / Neue Musik: kulturteorier och konstnärlig avantgarde på 1960- och 70-talet (musik - kultur - kön) Böhlau, Köln 2007. s 114ff.
  5. ↑ Citat från GEMA: s distributionsplan i den aktuella versionen (2015), s. 342.
  6. ↑ Peter Michael Hamel: Genom musik till själv; Bern / München / Wien (Scherz-Verlag) 1976; citerat från pocketbokutgåvan dtv / Bärenreiter 1980, s. 41 ff.
  7. Hard Reinhard Flender fria ensembler för ny musik i Tyskland: en studie av Institute for Cultural Innovation Research vid University of Music and Theater Hamburg Schott, Mainz 2007, s. 92ff. samt http://www.neue-musik-thueringen.de/html/efim.html
  8. ↑ Markus Stockhausen i noterna om Markus Stockhausen, Tara Bouman , Stefano Scodanibbio , Fabrizio Ottaviucci , Mark Nauseef Spaces & Spheres: Intuitive Music , s. 5f.
  9. ↑ Citat från Koelnkonzerte.de
  10. Stock M. Stockhausen anser att den här ensemblen lever upp till sin förståelse av intuitiv musik: ”Vi kom faktiskt överens utan några riktlinjer” (vid inspelning av den trippel-CD Wild Life ). ”Jag pratade med musikerna i förväg om hur vi bäst kan lyssna på varandra och att den här musiken ska vara flerskiktad och differentierad. Men jag gjorde inte några innehållsrelaterade specifikationer. ”(Citerat från CD-Inlet Wild Life , Okeh Records 2020).
  11. Ud The Mud Cavaliers

webb-länkar