Elgitarr

Elgitarr (elgitarr)
engelska:  elgitarr , italienska:  chitarra elettrica , franska:  guitare électrique
Sexsträngad Squier Stratocaster
klassificering	Chordofon ( elektrofon ) plockade instrument
räckvidd
Mall: Infobox musikinstrument / underhåll / parameter ljudprov saknas
Relaterade instrument	Gitarr , elbas
Musiker
Lista över gitarrister Kategori: Gitarrist

En elgitarr (även kallad elgitarr , elgitarr eller elgitarr ) är en gitarr avsedd för elektrisk pickup . Till skillnad från den akustiska gitarren är den inte i första hand beroende av en akustisk kropp för att förstärka strängvibrationerna . Detta innebär att andra konstruktioner kan uppnås, vilket ger många elektriska gitarrer, bland annat, särskilt lätt spelbarhet. En annan fördel är mångfalden av ljud som kan genereras med gitarrförstärkare och effekter.

Elgitarrens utveckling drivs av önskan att ge instrumentet en högre volym. Detta blev nödvändigt för att gitarristarna i jazz , särskilt i storbandet , med rent akustiska instrument knappast kunde hävda sig mot blåsinstrument eller ens bara ett enda piano. Så den elektriska gitarren utvecklades gradvis från den välkända akustiska gitarren. Därför betyder termen elgitarr i vidare mening hela sortimentet av akustiska (jazz) gitarrer med inbyggda mickar å ena sidan och gitarrer utan resonanskropp å andra sidan. Mellan dessa två ytterligheter finns det många blandade former som har bestått fram till denna dag och som oftast kallas "semi-akustiska" elektriska gitarrer eller semi-resonansgitarrer (t.ex. Gibson ES-335).

konstruktion

1. Huvudstock : 1.1 stämningsmaskiner 1.2 Täckplatta för nackspänningsstången 1.3 Stränghållare för högre tryck på sadlarna 1.4 Sadel (här en klämsadel) 2. Hals : 2,1 greppbräda 2.2 Greppbrädans inlägg för att markera planerna 2.3 band 2.4 Halsfäste (här: skruvhals) 3: e kroppen (här: solid kropp ) 3.1 Pickup i nackläge (här: humbucker ) 3.2 Pickup i bryggläge (här: humbucker ) 3.3 Bro med sadlar 3.4 Tailpiece (här: Floyd Rose- systemet) 3,5 fina mottagare 3.6 Vibrato-spak 3.7 Växla för pickupval 3.8 Roterande kontroller för volym och ljud 3.9 Jackuttag för instrumentkablar 3.10 Fästknappar för gitarrem 4. Gitarrsträngar : 4.1 Bassträngar (normal stämning EAD) 4.2 Diskantsträngar (normal stämning GHE)

En elgitarrs kropp är vanligtvis gjord av massivt trä ( solidbody ). Andra material, såsom olika plaster , som också kan förstärkas med kolfibrer , används sällan . Men det finns också elektriska gitarrer med en ihålig kropp som liknar den akustiska gitarren, liksom blandade former ( semi-resonansgitarr , "semi-akustisk"). Materialet som används, materialets natur och formen på ljudkroppen, till skillnad från pickuperna och deras kretsar, spelar bara en mindre roll i ljudet av den elektriska gitarren.

Typisk halsskruvanslutning på en elektrisk gitarr. De två utskotten är också tydliga .

Det finns också olika former av konstruktionsdetaljer som har ett massivt inflytande på gitarrens ljud. Så är z. B. skilja mellan olika metoder för att ansluta nacken till kroppen. De vanligaste metoderna är skruvning och limning. Vid skruvning är halsen inbäddad i en motsvarande fräsning av kroppen och ansluten till kroppen med vanligtvis fyra träskruvar styrda genom en metallplatta . Det finns dock också mönster med tre eller fem skruvar och med enskilda brickor eller ärmar. Vid limning sätts halsen vanligtvis mycket längre in i kroppen och limmas ordentligt på den. I vissa modeller består halsen också av ett kontinuerligt block, och endast kroppshalvorna är limmade på.

Även med den hårdvara som används (se mekanik ), t.ex. B. inställningsmekanismerna eller bron (speciellt kallad bron på elgitarr), det finns mycket olika egenskaper som påverkar instrumentets ljud genom konstruktionen och materialet som används.

En elgitarr har vanligtvis sex strängar , men det finns också modeller med sju , åtta (t.ex. Ibanez RG-2228 GK ), nio och tolv strängar. En annan form är en elgitarr med två halsar med sex strängar vardera eller med sex och tolv strängar.

Elgitarrer har vanligtvis 21, 22 eller (som en "dubbel-oktav") 24 band , som hjälper till att förkorta strängen när du fingrar för att producera en specifik ton när den slås. Varje band motsvarar ett halvtonsteg . Det finns också speciella mönster med upp till 36 band ( KK Downing , Judas Priest ). Det finns olika halslängder och bredder, skalans längd är vanligtvis 628 mm (Gibson Les Paul) eller 648 mm (Fender Stratocaster).

Frekvensområdet för de grundläggande tonerna för en sexsträngad, 24-band gitarr i standard EAdgh-e 'tuning sträcker sig från 82,4 till 1318,5 Hz . Det finns också andra gitarrstämningar som anpassar instrumentet för olika uppgifter.

El

Elektromagnetiska mickar på en elektrisk gitarr: en humbucker (vänster) och två enkla spolar (mitten och höger)

Strängvibrationerna till elektriska gitarrer är elektromagnetiska pickups ( engelska : pickup ) avlägsnade och reproduceras elektroniskt . När det gäller pickuper görs en skillnad i huvudsak mellan designen med enkel spole och humbucker .

Principen att plocka upp elektriska signaler som har rådat fram till i dag går tillbaka till 1930-talet: permanentmagneter är monterade direkt under de vibrerande stållegeringssträngarna. Dessa är förpackade med en spole . Vibrationer i strängarna leder till störningar i magnetfältet, vilket i sin tur orsakar en elektrisk växelspänning i spolen genom induktion . Denna svaga signal matas till en förstärkare. I detta avseende är en elektrisk gitarr ett elektriskt men inte ett elektroniskt musikinstrument. Vibrationer som löper genom kroppsmaterialet och nacken påverkar i sin tur strängens vibrationer, så träet (eller eventuellt annat material) har också ett visst inflytande på ljudet.

För att variera ljudet har många elektriska gitarrer flera pickups och väljare för att växla mellan dem och också för att skapa kombinationer mellan de enskilda pickupsna. Pickuperna kan ofta också påverkas av en potentiometer och en höjdjustering, tonpotentiometern, när det gäller spänningen som ska matas ut och därmed utgångsvolymen . Med de allra flesta elektriska gitarrer, särskilt märkesvaror av hög kvalitet, är alternativen för att påverka ljudet extremt begränsade. I själva verket är det bara tonkontrollen som reglerar effekten av en kondensator som är ansluten parallellt med pickupen , vilket innebär att mer eller mindre höga frekvenser kan tas bort från ljudet - gitarren låter mer dämpad beroende på inställningen. Aktiva tonkontroller, med vilka variationen av instrumentets ljud kan ökas, erbjuder fler alternativ. Aktiva pickups sägs ha både de positiva och negativa ljudegenskaperna som nämns - till exempel att de låter sterila utan förvrängning. En nackdel med aktiv elektronik är att gitarren kräver en egen spänningskälla (vanligtvis ett batteri). Vissa modeller är också utrustade med piezo-pickups för att efterlikna ljudet av en akustisk gitarr; till exempel sedan de tidiga 1990-talet, de flesta modeller från den amerikanska tillverkaren Parker Guitars .

Sedan introduktionen av MIDI- standarden i mitten av 1980-talet har system utvecklats med vilka gitarrens enskilda strängvibrationer omvandlas till MIDI- signaler i realtid . Denna “MIDIfication” av gitarrsignalerna gör det möjligt att styra ljudgeneratorer som kan bearbeta MIDI-kommandon. En gitarr kan spela ljud från syntar , trumdatorer eller samplers . Till skillnad från gitarrsyntesen används inte ljudsignalen från pickupen för ljudgenerering.

Det finns också så kallade modelleringsgitarrer, där strängarnas vibrationer spelas in med en piezo-pickup och ljudet från olika gitarrmodeller imiteras med hjälp av en dator. Företaget Line 6 , som också bygger modelleringsförstärkare, är en pionjär och för närvarande ledande inom denna teknik.

Typer

Gibson SG

Den elektriska gitarren har tre bastyper, dessa skiljer sig mest märkbart i sin konstruktion: Det finns gitarrer med ett hålrum, som, beroende på sidans höjd (sidoväggar), kallas halv- eller fullresonansgitarrer och så kallad solid kroppar , som består av ett eller flera massiva träklossar limmade ihop.

De mest kända och mest använda elgitarrerna är Stratocaster (1954) från Fender och Gibson Les Paul (1952) från Gibson . Andra modeller är Fender Telecaster (1950) och Gibson SG (1961). Alla dessa modeller är tillverkade till denna dag.

Fender Stratocaster har två utskjutningar , dvs fördjupningar vid basen av kroppens hals, vilket skulle möjliggöra att det högre registret kan spelas och tre enkelspoliga mickar. Gibson Les Paul har bara en cutaway och är utrustad med två humbucker-pickups. Förutom de olika mickarna, säkerställer grundläggande skillnader i konstruktion och val av trä att dessa modeller också skiljer sig väsentligt i sitt ljud. Les Paul producerar en varm, full ton, medan Stratocaster producerar en skarpare, mer transparent ton.

Det finns andra mönster och elgitarrer med speciella former som är skräddarsydda efter musikstilen (t.ex. Flying V i form av en pil, Gibson Explorer , Jackson " Randy Rhoads " eller de ännu mer extrema modellerna från BC Rich ). Grovt hänvisar dock de flesta - inklusive nyare - modeller till de klassiska konstruktionsmetoderna för Stratocaster eller Les Paul.

Mikrotonala elgitarrer som de som produceras av företag som Eastwood , Yamaha och andra går ett steg bort från den klassiska designen . Denna design låter dig inte bara spela de västra skalorna utan också de från de arabiska , persisktalande och indiska regionerna. Förutom de vanliga halvtonstegen, som är markerade med banden, har mikrotonala elektriska gitarrer ytterligare banden som tillåter steg i kvartal. Musiker som King Gizzard & the Lizard Wizard och Steve Vai använder denna design för nya, experimentella uttrycksformer när de spelar elgitarr.

mekanik

Mekanik på en Fender Telecaster

Stämmekanik eller helt enkelt mekanik är de roterbara elementen på gitarrhuvudet som strängarna "lindas" och stäms med (se även pinnar ). Elektriska gitarrers (och västra gitarrers) mekanik är företrädesvis gjorda av metall på grund av stålsträngarnas starka spänning - i motsats till klassiska konsertgitarrer med nylonsträngar. För gitarrmodeller med en strumpbyxa i "Stratocaster" -stil är alla element ordnade efter varandra på ena sidan av huvudstammen. Detta arrangemang möjliggörs av den lutande formen på huvudet och - sett framifrån - får strängarna att vara raka, vilket i princip tenderar att vara mindre ojämn. För det mesta krävs det fortfarande stränghållningar för höga strängar så att strängarna har ett visst kontakttryck på sadeln. Precis som med akustiska gitarrer har gitarrer i Les Paul-stil tre element på varje sida. Huvudstången är vanligtvis vinklad bakåt och strängarna är vinklade bakåt och åt sidan från sadeln till maskinhuvudena. Med vissa gitarrmodeller - till exempel B. från företagen Paul Reed Smith eller MusicMan  - det finns också modifieringar eller blandade former av dessa två mönster. Välkända tillverkare av mekanik är z. B. Schaller , Grover, Kluson och Gotoh.

• 

  Närbild av E-strängen

• 

  Närbild av mekaniken

• 

  Närbild av gångbron

tremolo

Många typer av elgitarrer har en mekanisk anordning för tonhöjningsvariation (vibrato), som - strängt taget felaktigt - kallas en tremolo (faktiskt volymvariation). Beroende på vilken typ av gitarr det finns olika tremolo-system (t.ex. Bigsby eller Floyd Rose ). Lutningsändringarna möjliggörs genom att slänga eller spänna strängarna, som styrs av en spak (i ​​allmänhet kallad "whammy bar" eller "whammy bar") på bron . Strängarna är tillfälligt avskräckta på ett kontrollerat sätt, så att säga.

förstärkare

2-kanals gitarrförstärkare, självtillverkad

Vid närmare granskning består elgitarr som musikinstrument av själva instrumentet och gitarrförstärkaren , eftersom detta spelar en viktig roll för att forma ljudet. Slående är grunden för ljudet som genereras vid överkörning av rörförstärkare . Rören som drivs in i overdrive genererar en sjungande, livlig ton som har format modern populärmusik. Overdrive (eller distorsion) sågs som en oönskad effekt i början av elektriska gitarrförstärkare. Tillverkarna försökte därför på alla sätt undvika överkörning för att följa det oförvrängda idealet om gitarrtonen som var rådande vid den tiden. På den tiden kunde distorsion endast uppnås genom att man använder förstärkare under full belastning (utgångsstegsförvrängning). Det är svårt att säga idag om gitarrister medvetet spelade högre för att få distorsion, eller om de upptäckte fördelarna med en förvrängd ton eftersom de var tvungna att spela högre. Faktum är att det nya ljudet rådde och tillverkarna av gitarrförstärkare svarade också på den nya efterfrågan, framför allt den brittiska tillverkaren Marshall , genom att möjliggöra överdrift i förförstärkaren. Detta möjliggjorde snedvridning även vid lägre volymer. Båda typerna av overdrive (pre- och output stage overdrive) har olika effekter på gitarrtonen. På grund av fördelarna med det dynamiskt verkande överdrivet output-scenen finns det fortfarande gitarristar idag som spelar med förstärkare som är helt uppskruvade. Sedan 1960-talet har det funnits halvledarbaserade effektanordningar ( distorsionsenheter ) som emulerar ljudet av överdrivna elektronrör. Icke desto mindre har puristlägret råder hittills, enligt vilken en "riktig" förstärkare för alla rör ännu inte har överträffats i musikaliska framträdanden. Det faktum att ett relativt stort antal halvledarbaserade gitarrförstärkare fortfarande säljs beror på de lägre kostnaderna för denna design. Under de senaste åren har fler och fler " digitala " gitarrförstärkare utvecklats som genererar ljudet med en digital signalprocessor och programvara . Detta gör det möjligt att förverkliga ljudet från många gitarrförstärkare med en enda enhet ("Amp Modeling") och att kombinera enheter med virtuell effekt efter önskemål.

En motsatt trend i gitarristscenen uppstår från många nya företag som tillverkar förstärkare med alla rör i litet antal och ofta handgjorda. Dessa förstärkare erbjuds ofta med ganska låg effekt (1 watt, 6 watt, 15 watt) för att uppnå det "riktiga" ljudet från en förstärkare med alla rör även vid lägre volymer. De är vanligtvis väldigt enkla i design, men tillåter en mängd olika ljud, eftersom de tillåter drift av olika rörtyper, med vilka de kan producera ljudegenskaperna hos olika modeller (t.ex. så kallad "British Sound" med EL34 typer (Marshall) eller EL84 ( Vox ) eller "American Sound" med 6L6-rör (Fender)).

Signalöverföring och elektroakustiska ljudegenskaper

Medan den mekaniska konstruktionen och de material som används är avgörande för ljudet av en akustisk gitarr, finns det ytterligare elektroakustiska komponenter förutom pickupen som har ett stort inflytande på ljudet:

Förenklat motsvarande kretsschema för en kabel

Signalöverföringen via en gitarrkabel är föremål för LF-överföring. Överföringsvägen är asymmetrisk, med den inre ledaren som har en mätbar kapacitet till den yttre skärmen. Enligt motsvarande kretsschema för LF-transmissioner påverkar gitarrkabeln också ljudet. Induktansen hos gitarrkabeln är försumbar på grund av det begränsade frekvensspektrumet liksom de extremt låga värdena, varför frekvensberoende dämpning av den kapacitiva reaktansen är det största inflytandet på ljudet. Med en 10 meter kabel för scenen kan dämpningen för en typisk gitarrkabel vara så låg som −2 dB vid 5 kHz.

Exempelberäkning

${\ displaystyle X_ {C} = {\ frac {1} {2 \ pi fC}} \ Longrightarrow {\ frac {1} {2 \ pi * 5000Hz * 10m * 88 * 10 ^ {- 12} F}} \ Longrightarrow X_ {C} = 36172}$

Vid en ljus ingång med 220 kΩ ingångsmotstånd, tillsammans med kabelkapacitansen, enligt reglerna för parallellanslutning av impedanser, resulterar en total uppenbar impedans på 31 kΩ. Tillsammans med det vanliga utgångsmotståndet för pickupen på 8 kΩ resulterar kabeln i en spänningsförlust på cirka 20% vid 5 kHz, vilket motsvarar en effektförlust på -2 dB.

Å andra sidan är påverkan av en kabelns körriktning på ljudet kontroversiell . Det kan bevisas matematiskt att om motsvarande kretsschema differentieras som en oändligt lång serieförbindelse leder produktionsrelaterade fluktuationer i respektive sektions kapacitans till minimala ljudskillnader. Dessa anses dock i allmänhet vara ohörliga. Ljudartefakterna från en lång kabel kan undvikas genom att använda en digital sändare, som, beroende på kvalitet och modell, möjliggör överföring utan hörbart förlust eller ljudförändringar. En annan fördel med sändaren är den galvaniska frikopplingen från förstärkarens jordpol till pickupen som en induktiv tongenerator.

Själva gitarrförstärkaren är vanligtvis inte utformad enligt hi-fi- aspekter eller med kravet på ljudneutralitet. Snarare har alla kända gitarrförstärkare en medveten ljudkaraktär även utan effekter och överkörning. Beroende på modell, betonar detta de definierade övertonerna på en elgitarr eller låg / medelhögt område för att ge ljudet mer tryck. Ingångsimpedansen på förstärkaren, tillsammans med kabeln och pickupen, påverkar också ljudet, varför vissa elektriska gitarrer harmoniserar bättre med vissa förstärkarmodeller än med andra. Förstärkaren ska förstås som en karakteristisk del av ljudgenereringen, särskilt i bergsområdet, varför många modifieringar av vissa modeller har upprättats tidigare för att uppnå ett visst ljud.

4x10 "gitarrskåp, bakre ledningar

Högtalarboxen ( skåpet ) är inte heller ljudneutral utan ljudformande. Som regel används låg- och medelhögtalare med stora ytor, som är diskantabsorberande och undertrycker repiga frekvenser, särskilt vid överkörning. Högtalarna är hårt monterade för att minska naturliga vibrationer, spara husvolym och skjuta resonansfrekvenser uppåt. Välkända representanter är till exempel Celestion. Sammankopplingen av flera högtalare per skåp skapar karakteristiska mekaniska resonanser som också bestämmer ljudet vid höga volymer och när signalen tas upp av mikrofonen.

Gitarreffekter

Gitarreffekter förstås vanligtvis som effekten av elektroniska kretsar som ändrar gitarrsignalen. Några av dem finns integrerade i förstärkaren. Ofta visas de också i form av så kallade "golvsparkar" eller pedaler, men komplexa 19 "-effektprocessorer används också här. Förutom effekter som påverkar volym (booster) och frekvensrespons ( equalizer ), icke-linjära distorsionseffekter som överdrift , fuzz eller distorsion , andra som efterklang , upprätthållande eller eko och moduleringseffekter som wah-wah , kör , flanger , vibrato eller phaser används här och många fler. Från slutet av 1960-talet och framåt modulerades ofta gitarrsignaler av analoga syntar . Exempel är Moog-synthesizern eller enheter från KORG eller Oberheim .

Förutom de uteslutande elektroniskt genererade effekterna används också enheter som får gitarrens stålsträngar att vibrera med elektromagnetiska manöverdon . Detta gör att strängoscillationen kan utvidgas till kontinuerlig svängning, varför sådana enheter kallas hållare. En annan effekt är den riktade förstärkningen av strängoscillationens övertoner.

Det finns tre versioner: Fernandes Sustainer och Sustainiac är inbyggda i gitarren. Den E-Bow hålls i handen. Det finns också en fast version på ett mikrofonställ (Vibesware Guitar Resonator ).

historia

Epiphone Les Paul Studio

Moodswinger, Yuri Landman, Holland för The Liars

Utvecklingen av den elektriska gitarren började runt 1920 när människor letade efter sätt att göra gitarren högre och mer självklar som ett instrument i musikgrupper. På grund av dess låga volym jämfört med blåsinstrument var gitarren inställd på att spela en roll enbart som ett rytminstrument i större musikgrupper. Tiden med stora underhållningsorkestrar och stora band , samt tidens inspelningsteknik, utmanade instrumenttillverkare att bygga högre gitarrer med en större ljudvolym. De första metoderna för att uppnå detta var att förstora kroppen av akustiska instrument och på 1920-talet att utveckla resonatorgitarren . Vid omkring 1930 hade man funnit att det enda sättet att uppnå målet var att förstärka ljudet. Men den här metoden hade också motståndare som profeterade att musik skulle försummas. Elgitarrerna hittade först vägen till country , jazz och blues .

Redan 1923 experimenterade Lloyd Loar , som varit senioringenjör i Gibsons utvecklingsavdelning sedan 1919, med de första elektriska mickarna . Han uppfann en sensor som kunde plocka upp vibrationerna på toppen av ett stränginstrument och omvandla den till en elektrisk signal. Denna pickup testades först av Loar med kontrabas . Eftersom dessa sensorer var opraktiska att använda och Gibson-ledningen var skeptisk eller till och med negativ om denna utveckling kunde de inte etablera sig på marknaden.

År 1931 utvecklade George Beauchamp och Adolph Rickenbacher (senare Adolph Rickenbacker, grundare av Rickenbacker- företaget ) en pickup som använde vibrationerna i stålsträngar direkt. Denna pickup baserades på induktionsprincipen: en spole lindades runt en magnetkärna. Om metallsträngarna nu rörde sig i fältet för denna magnet ändrades det, vilket inducerade en spänning i spolen. Grundprincipen som dagens pickups bygger på uppfanns. Först bestod pickupen av två hästsko-magneter genom vilka strängarna passerade. Rickenbacker byggde in den i en gitarr i stålvarv som var gjord av ett enda träbit. På grund av dess karakteristiska form med en liten, cirkulär kropp kallades den Rickenbacker Stekpanna ("Rickenbacker stekpanna"). Senare versioner av denna gitarr var till och med helt av aluminium. Det amerikanska patentet för hans musikaliska stekpanna lämnades in av Beauchamp 1932, det andra för en reviderad version lämnades in 1934. Även om gitarren redan var framgångsrik på marknaden frågade patentkontoret om enheten alls kunde användas. För att bevisa detta skickade Adolph Rickenbacker flera gitarrister till det ansvarsfulla patentkontoret i Washington DC för att serenadera kontoristerna. Efter en lång försening fick han patentet 1937. Under tiden hade andra tillverkare också utvecklat elektriska gitarrer.

Den första gitarrmodellen som spelades regelbundet var Electro Spanish, som också introducerades av Rickenbacker 1932 . Instrumentet hade samma pickup som "Frying Pan". Ingenting är känt om marknadsmodellen för denna modell. Den första kommersiellt framgångsrika gitarrmodellen med en elektrisk pickup i serieproduktion var Gibson ES-150, som presenterades 1936, som också införlivade gitarristens upplevelse Alvino Rey . I princip var ES-150 en jazzgitarr med en pickup inbäddad i taket. "ES" står för E lectric S Panish och var inte så mycket relaterat till förhållandet med den klassiska "spanska" gitarr, utan på fretted play i motsats till lap steel gitarr. Siffran "150" stod för det då officiella försäljningspriset på $ 150 inklusive gitarrförstärkare och kabel. I Tyskland på 1940-talet var gitarrtillverkarna Wenzel och Roger Rossmeisl bland pionjärerna inom elektrifierad jazz och hawaiiska gitarrer.

1941 tog Lester William Polfus (även känd som Les Paul) ytterligare ett steg mot moderna elgitarrer: Han sågade kroppen av en akustisk gitarr i längdriktningen och lade in ett massivt träblock i mitten. Detta instrument fick namnet " The Log " ("blocket"). Det var bara ett litet steg från detta instrument till solida kroppsgitarrer med en massiv kropp. Med dessa minskade ofta den irriterande återkopplingen från tidigare elgitarrer. Dessutom uppnåddes en längre hållbar svängning ( hållbarhet ) av strängarna.

Den första elgitarr med en delvis solid kropp tillverkades av Paul Bigsby 1948 på förslag av countrymusikern Merle Travis . Denna Bigsby / Travis-gitarr hade en enda spoleupptagning i bryggläget, en kontinuerlig nacke och ett huvudstycke med sex maskinhuvuden monterade i serie. Bigsby, som särskilt gjorde sig ett namn med sina vibrato-system, producerade olika versioner av denna gitarr i litet antal fram till 1960-talet.

Inspirerad av Bigsby / Travis gitarr lanserade Leo Fender sin första elgitarr 1950 under namnet Esquire , fortfarande med bara en pick-up och utan nackspänning . Detta instrument, kallat Telecaster efter flera namnbyten, var den första massproducerade elgitarren. De första Esquire-modellerna hade ingen fackverksstång, vilket fick nacken att böjas eftersom strängarna utvecklade en viss spänning. Nacken var lätt att byta, men detta koncept misslyckades och så slutligen byggde Leo Fender in fackverksstänger och från slutet av 1950 sålde han den nu kallade "Broadcaster" gitarr med en andra pick-up. Gitarren, som namngavs efter en juridisk tvist med Gretsch under en kort tid utan namn (Nocaster) och slutligen Fender Telecaster från sommaren 1951, har sedan dess funnits som original och som en kopia från ett nu oöverskådligt antal andra tillverkare.

Stratocaster , som lanserades av Fender 1954, var en av de första gitarrerna som hade en tremolo-arm . På grund av en förvirring av namnet och betydelsen av vibrato och tremolo av Leo Fender , var systemet ursprungligen avsett för vibratos ansökan om patent den 10 april 1956 under namnet Synkroniserad tremolo .

Ibanez och Steve Vai utvecklade en sju-strängad elektrisk gitarr (Universe) 1987 , som kom på marknaden 1990. Gitarren, som ursprungligen var försedd med en hög A-sträng, banade senare vägen för Nu-Metal med en låg B-sträng. År 2003, Line 6 lanserades den Variax för första gången, en elgitarr som simulerar olika välkända elgitarr modeller och akustiska gitarrer. Idag finns de mest ovanliga versionerna av elgitarrer, till exempel elgitarrer med två halsar eller en gitarr som innehåller utbudet av elbas och elgitarr i ett instrument, och den elektriska gitarr som har själv håller med. 2007 lanserade Ibanez Ibanez RG2228, den första serietillverkade åtta strängade elgitarren . Idag spelar många metallgitarrister som Tosin Abasi , Fredrik Thordendal eller Dino Cazares åtta strängade gitarrer.

Banbrytande gitarristar

Här heter människor som har format och främjat den elektriska gitarr i teknisk eller lekfull mening genom utveckling eller personligt arbete.

• Från och med 1936 var Charlie Christian till stor del ansvarig för den vidare utvecklingen av elgitarr från ett rent medföljande instrument till ett fullvärdigt soloinstrument genom hans solo- och melodispel i Benny Goodmans band .
• Lester William Polfus, aka Les Paul, var en pionjär inom utvecklingen av solida gitarrer och moderna inspelningstekniker.
• Leo Fender utvecklades i början av 1950-talet efter att han namngav elektriska gitarrer och basar med solid body (solid body) och är en av pionjärerna i gitarrkonstruktionens historia.
• Muddy Waters etablerade elgitarren som det dominerande instrumentet i Chicago blues i slutet av 1940-talet .
• BB King , var en av de sista afroamerikanska blueslegenderna, påverkade bland annat Eric Clapton och Angus Young .
• Chuck Berry skapade några av de mest kända gitarrriffarna i rockmusik (till exempel Roll Over Beethoven och Johnny B. Goode ).
• Jimi Hendrix utvecklade speltekniken på olika sätt och använde också feedback . Han var den första som spelade kombinationen av Fender Stratocaster och Marshall förstärkare, som har blivit legendarisk för sitt klassiska rockljud.
• Jimmy Page ( Ex-Yardbirds ), från Led Zeppelin, banade väg för rockmusik med verk som Stairway to Heaven och Whole Lotta Love . Han använde olika stränginställningar eller en violinbåge för ljudexperiment.
• Eric Clapton ( fd Yardbirds ) är känd för sin långsamma vibrato
• Jeff Beck ( Ex-Yardbirds ) aka "The Strat Cat". Han är känd för experimentellt spel, särskilt med tremolo-armen, och fick en Grammy bland annat för "Best Rock Instrumental Performance".
• Pete Townshend ( The Who ) experimenterade med feedback, gjorde kraftackordet socialt acceptabelt och utvecklade Marshall-stacken i samarbete med Jim Marshall .
• Keith Richards använder ofta öppna stämningar . Den öppna G-stämningen , där Richards gitarr bara spänns med fem strängar (han avstår från den låga E-strängen), har blivit ett av hans varumärken. På grund av hans distinkta gitarrriff i detta humör, har Richards smeknamnet "The Human Riff" bland kollegor.
• Duane Allman ( Allman Brothers ) satte upp ett stort antal slidgitarrslickor på live-albumet At Fillmore East .
• Rory Gallagher (fd The Taste) stod ut på 1970-talet för sin stil att spela med flaskhalsen och hans slide- solo.
• Peter Frampton genom sin innovativa användning av samtalslådan (till exempel i låten Show Me the Way ).
• Brian May ( Queen ) byggde sin gitarr som kallades Red Special tillsammans med sin far på 1960-talet . Till exempel använde han bladet på en brödkniv, ved från en gammal eldstad, stickor och motorfjädrar. Red Special är fortfarande hans huvudgitarr idag, men nu spelar han också ibland på repliker av detta instrument.
• David Gilmour ( Pink Floyd ) är känd för sina tydliga ljud, böjning och den riktade användningen av fördröjning .
• Mark Knopfler skapade en omisskännlig klang med sin fingerstil , ofta bara skruvade upp gitarrens volymkontroll efter att strängen slogs (vilket gör att ljudet verkar komma från ingenstans) och komponerade gitarrriff som i Money for Nothing ( Dire Straits ) .
• Edward Van Halen ( Van Halen ) populariserade tappning . Han var en av de första som byggde en spännsadel ( låssystem ) på stratocasterns huvud. Den D-tuner på Floyd Rose Tremolos anses hans utveckling. Hans modifieringar av pickuper är också kända, såsom ett nedsänkningsbad i varmt vax för att minska mikrofonin .
• Joe Satriani har fått flera Grammy-nomineringar för nästan uteslutande instrumental musik och har sålt flera miljoner album och är en av de mest inflytelserika samtida gitarristerna tack vare sin enastående spelteknik.
• Steve Vai utvecklade Ibanez Universe, den första gitarr med sju strängar som massproducerades. JEM- serien han utvecklade har också varit en del av Ibanezs repertoar sedan 1987. Vai arbetade också med andra företag för att utveckla pickups, förstärkare och wah-wah-pedaler baserat på hans egna idéer.

litteratur

• Tony Bacon: gitarrklassiker. Alla modeller och tillverkare. Premio, Münster 2007, ISBN 978-3-86706-050-9 .
• Christoph Reiss: Gitarrinspelning. Wizoo Publishing, Bremen 2010, ISBN 978-3-934903-75-3 (med CD).
• John Schneider : The Contemporary Guitar (= The new Instrumentation. Vol. 5). University of California Press, Berkeley CA, et al. 1985, ISBN 0-520-04048-1 (omfattande beskrivning av akustisk och elektrisk gitarr, inklusive notering, spelteknik och repertoar; avser främst ny musik ).
• Helmuth Lemme: Pickups, Potis & Co - Elgitarrens och basens inre funktion. PPVMEDIEN, Bergkirchen 2018, ISBN 978-3-95512-121-1 .
• Hugo Pinksterboer: Pocket-Info: E-gitarr och E-bas. Skott.
• Manfred Zollner: Elgitarrens fysik . (Forskningsdokumentation, PDF-nedladdning möjlig).

webb-länkar

Wiktionary: E-gitarr  - förklaringar av betydelser, ordets ursprung, synonymer, översättningar

• Elgitarr
• Gitarrelektronik
• Gitarreffekter
• Elgitarr - kunskap, tips och tricks

Individuella bevis

1. Guitar Elgitarr - funktionalitet och ljudgenerering av en elgitarr, pickup / pickup etc. Åtkomst 18 januari 2019 . 
2. ^ Tony Bacon, Paul Day: The Ultimate Guitar Book. Redigerad av Nigel Osborne, Dorling Kindersley, London / New York / Stuttgart 1991; Omtryck 1993, ISBN 0-86318-640-8 , s. 118 f.
3. ↑ Frekvensbord gitarr och bas (PDF; 178 kB)
4. ↑ ^{ett b-} datablad för en märkad kabel, som har en kapacitet på 88pF / m med 8% tolerans
5. ↑ Guitar & Bass Magazine : Hur ingångsimpedanser påverkar ljud
6. ↑ Provfrekvenssvar för en typisk gitarrhögtalare i loudspeakerdatabase.com
7. ↑ Bacon: Gitarrklassiker. 2007, s. 48 f.
8. ↑ Bacon: Gitarrklassiker. 2007, s.57.
9. ↑ ^{a b} Bacon: Guitar Classics. 2007, s. 54 f.
10. ↑ Bacon: Gitarrklassiker. 2007, s. 56 f.
11. ↑ Bacon: Gitarrklassiker. 2007, s 58 f.
12. ↑ Bacon: Gitarrklassiker. 2007, s. 60 f.
13. ↑ gibson.com ( Memento från 10 juli 2013 i internetarkivet )
14. ↑ Musicnstuff.de (11 oktober 2013): Ibanez RG2228A-BK .