Claus-Steffen Mahnkopf

Claus-Steffen Mahnkopf (född 22 oktober 1962 i Mannheim ) är en tysk kompositör.

Liv

Från 1984 studerade Claus-Steffen Mahnkopf musikvetenskap , filosofi och sociologi vid universiteten i Heidelberg, Freiburg och Frankfurt samt komposition med Klaus Huber , Emmanuel Nunes och Brian Ferneyhough . 1989 klarade han sin filosofieexamen med Jürgen Habermas . Han fick sin doktorsexamen 1993 med en avhandling om Arnold Schönberg . Ferneyhoughs musik hade ett bestående inflytande på Mahnkopfs musikaliska tänkande och var bredvid Theodor W. Adornos filosofiden avgörande inspirationskällan för sitt eget konstnärliga arbete. Sedan slutet av 1980-talet har hans arbete fått allt större resonans, vilket återspeglas i föreställningar på många internationella festivaler samt i utdelningen av ett antal priser och utmärkelser (inklusive Gaudeamus-priset 1990, 1: a pris vid Stuttgart-sponsringen tävling 1993, Siemens sponsringspris 1998; Stipendier från Paul Sacher Foundation och Heinrich Strobel Foundation, studiebesök till Venedig och Rom / Villa Massimo ). Från 1990 till 1996 och 2002/03 undervisade Mahnkopf som lektor eller professor vid Freiburg University of Music 2003 flyttade han till Felix Mendelssohn Bartholdy University of Music and Theatre i Leipzig . År 2005 utnämndes han till professor i komposition där, två år senare initierade han evenemangsserien Music & Present . Från 2016 till 2019 var han grundare av Center for Contemporary Music. Hans kompletta verk publiceras av Sikorski . CD-serien "Mahnkopf Edition" har släppts på NEOS-etiketten sedan 2011.

1995 grundade han Society for Music and Aesthetics med Richard Klein och Ludwig Holtmeier. Sedan 1997 har han varit utgivare av tidningen "Musik & Ästhetik" på Klett-Cotta . Han är medredaktör för studieserien "sinefonia" och bokserien "New Music and Aesthetics in the 21st Century" vid Wolke Verlag. Han är författare till många böcker och över 120 enskilda artiklar. Han undervisar i mästarkurser och håller föreläsningar hemma och utomlands. Claus-Steffen Mahnkopf har varit medlem av Free Academy of the Arts i Hamburg sedan 2014.

Han var gift med den judiska religionsforskaren Francesca Yardenit Albertini (1974-2011). Han skrev boken Tyskland eller Jerusalem om hennes liv och hennes idéer . Francescas Albertinis korta liv .

Estetisk-filosofisk inställning

Ett kännetecken för Claus-Steffen Mahnkopfs musikaliska verk är att den åtföljs och stöds av en filosofisk och en musikhistorisk reflektion. Det viktigaste för honom är Frankfurtskolans , Jacques Derrida och Niklas Luhmanns filosofi , liksom traditionen med konstruktivt uttrycksfulla komponerande sedan renässansen. Viktiga kompositörer är: Josquin Desprez , Claudio Monteverdi , Johann Sebastian Bach , Ludwig van Beethoven och Alban Berg . Kompositionsmässigt och konstnärligt hanterar han frågor om en andra modernitet i musik, komplexitet, uttryck, dekonstruktion, kulturellt innehåll och med att komma överens med civilisationens brist på 1900-talet. Han ser sin musik i den centraleuropeiska musiktraditionen och strävar efter en internationell stil. Han skriver verk i alla genrer. Från 2001 till 2005 arbetade Mahnkopf intensivt vid Freiburgs experimentstudio för SWR .

Utmärkelser

Fungerar (urval)

  • Krebs cykel (1985) för violoncello och piano
  • Monade (1985/1986) för obo
  • coincidentia oppositorum (1986) för altflöjt
  • Interpénétrations (1987) för kammarorkester
  • différance (1987/1988) för violin (3 versioner: différance I, II och III)
  • Första stråkkvartetten (1988/1989)
  • Paralipomenon (1988) för stråkkvartett
  • Rhizom (1988/1989) för piano
  • il faut continuer , Requiem för Samuel Beckett (1989/1990) för kammersensemble
  • succolarity (1989) för flöjt
  • memor sum (1989) för viola
  • Pegasos (1991) för cembalo
  • Medusa (1990–1992) för obo och kammarorkester
  • Ormarna från Medusa (1991) för klarinetter (tre versioner)
  • Microtomy (1991/1992) för gitarr
  • Stheno och Euryale (1992) för en eller flera harpor (två versioner)
  • Illuminations du brouillard (1992/93) för obo och piano (tre versioner)
  • Wladimir (1993) för violin
  • Kammar symfoni (1993-1994) för kammarorkester
  • Medeia-cykel (1993–1996), polyverk för kammarorkester, stråkkvartett, 30 solo stråkar och 2 harpor
  • Wladimir 2 (1994) för violin
  • Meta Median (1994), serenad för 30 strängar och 2 harpor
  • Wladimir 2b (1995) för strängtrio
  • Kammarminiatur (1995) för piano
  • Kammarstycke (1995) för piano
  • Selig (1995) för violoncello och piano
  • Trio basso (1995) för altfiol, violoncello och kontrabas
  • Kammarkonsert (1995/96) för solo piano och ensemble
  • Andra stråkkvartetten (1995/96)
  • Mon cœur mis à nu (1997) för fyra röster efter Charles Baudelaire
  • Solitude-Sérénade (1997) för solo piccolo obo och ensemble
  • Andra kammarsymfonin (1997–1999) för kammarorkester
  • Angelus Novus (1997–2000), musikteater baserad på Walter Benjamin , för kammarorkester
  • efterfrågande i takt (2000) för ensemblen
  • dekonstruera dragspel (2000/2001) för dragspel
  • Hommage à György Kurtág (2000/2001) för sologitarr och kammarorkester
  • Death Music I (2001) för ensemble
  • Death Music II (2001) för ensemble
  • Tristero-systemet (2002) för ensemble
  • Hommage à Daniel Libeskind , Vol. I (2002) för violin, viola, cello, flöjt, obo och klarinett
  • Hommage à Theodor W. Adorno (2003) för stråkkvartett
  • Hommage à Thomas Pynchon (2003–2005) för ensemble, solo cello och liveelektronik
  • Prosperos epilog (2004) för piano och orkester
  • Prospero Fragments (2005) för piano
  • Hommage à Frank Cox (2006) för piano, kvart-ton vibrafon och elgitarr
  • humaniserat tomrum (2003–2007) för stor orkester
  • Kammarsymfoni nr 3 (2007) för kammarorkester
  • voiced void (2008) för kör / 24 röster
  • void - un delitto italiano (2009) för 6 röster
  • ... in memoriam ... (2009) för basflöjt, piano, violoncello och kontrabas
  • Hommage à Wolfram Schurig (2010-) för saxofon, slagverk och stråkkvartett
  • Hommage à Daniel Libeskind, Vol. II (2010–2011) för 6 spelare
  • Hommage à Daniel Libeskind, Vol. III (2010–2012) för 6 spelare
  • void - kol ischa asirit (2010–2012) för stor orkester
  • Hyllning till Brian Ferneyhough (2012–2013) för en afu
  • Hommage à Klaus Huber (2013/14) för viola och tre spelare
  • Fjärde kammarsymfonin (2014) för kammarorkester
  • Esé apie vandenis (2015) för manlig röst (baryton)
  • mer vatten (2015) för kören
  • metalliserat tomrum (2015/16) för slagverk
  • Duva? (2017/18) för 5 röster och orkester
  • 432 Park Avenue. Hommage à NYC (2018) för ensemble

litteratur

Typsnitt

  • I början av 2000-talet. Är musiken fortfarande en spegel av människan? Rom 1998.
  • med Peter Veale: obotens spelteknik. Kassel 1994.
  • Form och stil. Schönbergs första kammarsymfoni och dess omgivningar. Kassel 1994.
  • Kritik mot ny musik. Design av en musik från 2000-talet. Kassel 1998.
  • Kritisk teori om musik. Weilerswist 2006.
  • Musikens mänsklighet. Uppsatser från 2000-talet. Hofheim 2007.
  • Klaus Huber. Då och då. Det övergripande arbetet. Konversationer med Claus-Steffen Mahnkopf. Hofheim 2009.
  • Tyskland eller Jerusalem. Francescas Albertinis korta liv. Hoppa 2013.
  • med Francesca Yardenit Albertini: Visionen om en annan judendom. Valda skrifter. Hentrich & Hentrich, Berlin 2014, ISBN 978-3-95565-056-8 .
  • Från messiansk frihet. Världssamhället - konst - musik . Weilerswist 2016
  • Filosofi om orgasm . Berlin 2019
  • med Bernd Asmus och Johannes Menke: Nyckelverk av musik . Hofheim 2019

webb-länkar

Individuella bevis

  1. ZfGM | "Felix Mendelssohn Bartholdy" universitet för musik och teater i Leipzig. Hämtad 3 mars 2020 .
  2. Biografi, album på NEOS
  3. Egbert Hiller: "Past as Radical Present". Claus-Steffen Mahnkopfs operaprojekt "tomrum - förlustens arkeologi" . I: Ferdinand Zehentreiter (red.): Musiken till Claus-Steffen Mahnkopf . Hofheim 2012, s. 199-216 .
  4. ^ Ferdinand Zehentreiter: Konversation med Claus-Steffen Mahnkopf . I: Ferdinand Zehentreiter (Hrsg.): Claus-Steffen Mahnkopfs musik . Wolke, Hofheim 2012, ISBN 978-3-936000-95-5 , s. 319-334 .