Clarence Brown

Clarence Brown (1921)

Clarence Brown (född 10 maj 1890 i Clinton , Massachusetts , † 17 augusti 1987 i Santa Monica , Kalifornien ) var en amerikansk filmregissör och filmproducent , som var mest känd för sina sju filmer med Greta Garbo .

liv och arbete

Clarence Brown föddes som son till en bomullstillverkare och tog examen från University of Tennessee . Efter att ha arbetat inom bilindustrin började Brown sin Hollywood-karriär 1915 som filmredaktör och assistent för den franska regissören Maurice Tourneur . När Tourneur blev sjuk 1920 under inspelningen av The Last of the Mohicans tog Brown över regisseringen och avslutade filmen. Sedan dess har han arbetat som oberoende regissör. Clarence Brown ansågs vara en begåvad hantverkare med känsla för filmstjärnor, men hittade aldrig erkännande som författarfilmskapare.

Brown blev känd för den innovativa användningen av närbild efter att han bytte från långskott till så kallad närbild i Der Adler 1925 i en kärleksscen mellan Rudolph Valentino och Vilma Bánky . Möjligheten att projicera känslor och stämningar direkt på skärmen fulländades av honom i hans första samarbete med Greta Garbo 1926 i It Was . Tillsammans med John Gilbert visades skådespelerskan i ibland extrema närbilder. I de många andra samarbeten med Garbo, som fick honom smeknamnet "Garbos regissör", gjorde Brown det till en regel att sätta svenskens ansikte framträdande i centrum för dramaturgin. Under de närmaste åren på MGM etablerade Brown sig som en populär kvinnlig regissör som spelade in många kärleksfilmer och romantiska melodramer med etablerade stjärnor som Norma Shearer . Han arbetade tillsammans med Joan Crawford mellan 1931 och 1936 på totalt sex filmer. Men samarbetet med manliga skådespelare visade sig också vara framgångsrikt: Lionel Barrymore sa att han var skyldig Oscar för bästa skådespelare för hans framträdande i The Courage of Happiness helt i regi av Brown.

Trots övergången från George Cukor och Mervyn LeRoy till MGM minskade inte hans stjärna i studion och han har huvudsakligen fokuserat på välgjorda högbudgetfilmer sedan mitten av 1930-talet. Maria Walewska med Greta Garbo, Idiot's Delight med Clark Gable och The White Cliffs of Dover från 1944, ett hemmafont med Irene Dunne som den långmodiga krigsbruden, gav studion prestige och i vissa fall betydande vinst. Brown gjorde också MGM-studiochef Louis B. Mayers personliga favoritfilm : And Life Goes On , ett drama från hemmafronten från 1943. De olika ödena för invånarna i en liten stad är alla sammanvävda via telegrambudbäraren som spelas av Mickey Rooney . Hans 1944 film liten flicka, stort hjärta , som visade Elizabeth Taylor, vald av Brown från dussintals flickor, till ett barn stjärna och gav Anne Revere den Oscar för bästa kvinnliga biroll , var mycket hyllad av kritiker . Brown tog med sig kanske sina bästa konstnärliga prestationer mot slutet av 1940-talet. Å ena sidan The Wilderness Calls från 1946, en utarbetad fullvuxen film baserad på bästsäljaren Spring of Life . Filmen hade börjat en bra fem år tidigare under regi av Victor Fleming , men slutfördes aldrig på grund av svårigheter att filma. Brown gick igenom alla roller på The Wilderness Is Calling , började om och fick stor kritik när den slutfördes. Hans film Griff in den Staub , som gav en chockerande inblick i vardaglig rasism i USA 1949, är fortfarande mycket aktuell idag . Claude Jarman junior , en känd barnskådespelare vid den tiden, deltog i båda filmerna .

Clarence Brown nominerades fem gånger till Oscar för bästa regissör mellan 1930 och 1946 , inklusive en dubbel nominering vid Oscar-utmärkelsen 1930 (november) , men utan att få den eftertraktade trofén. Från In Golden Chains 1934 till Schiff ohne Heimat 1952 arbetade Brown ofta med filmredaktör Robert Kern . I början av 1950-talet drog han sig långsamt ur filmbranschen, senast 1953 som producent av It Began i Moskva . Därefter tillbringade regissören - som nu har blivit rik genom fastighetsaffärer - tre och ett halvt decennium i pension, under vilken han var inblandad i välgörenhetsorganisationer och höll många föreläsningar om filmämnet.

Clarence Brown dog av njursvikt 1987 vid 97 års ålder. Han gifte sig fem gånger, inklusive skådespelerskan Alice Joyce och från 1946 till sin död med Marian Spies. Från sitt första äktenskap hade han dottern Adrienne Brown (1917-2013). En stjärna på Walk of Fame på Vine Street 1752 firar Clarence Brown. Den University of Tennessee Clarence Brown Theatre uppkallad efter honom för att hedra hans generösa ekonomiska stöd.

Filmografi (urval)

Utmärkelser

Oscar för bästa regissör

Med sex nomineringar har Brown rekordet för att ha nominerats till bästa regissör oftast utan att någonsin vinna. Alfred Hitchcock , Robert Altman och King Vidor , som utan framgång nominerades fem gånger i denna kategori, fick senare heders Oscar , vilket Brown nekades.

Venedigs filmfestival

  • 1935: Bästa regissör för Anna Karenina

litteratur

  • Kevin Brownlow : filmens pionjärer. Från tysta filmer till Hollywood (OT: The Parade's Gone by ... ). Stroemfeld, Basel och Frankfurt am Main 1997. ISBN 3-87877-386-2 .
  • Gwenda Young: Clarence Brown: Hollywoods glömda mästare . University Press of Kentucky, Lexington, 2018. ISBN 978-0813175959 . (Engelska, med ett förord ​​av Kevin Brownlow)

webb-länkar

Individuella bevis

  1. ↑ Latimes-artikel om Clarence Brown
  2. ↑ Latimes-artikel om Clarence Brown
  3. ↑ nekrolog i spegeln 35/1987
  4. ↑ nekrolog i spegeln 35/1987
  5. ^ Nekrolog i Los Angeles Times
  6. ↑ Clarence Brown på Allmovie
  7. ^ Nekrolog i Los Angeles Times
  8. ↑ Biokolumn Topp fem - De fem vanligaste Oscar-vinnarna. Åtkomst 23 juni 2020 (tyska).
personlig information
EFTERNAMN Brown, Clarence
KORT BESKRIVNING Amerikansk filmregissör och filmproducent
FÖDELSEDATUM 10 maj 1890
FÖDELSEORT Clinton , Massachusetts
DÖDSDATUM 17 augusti 1987
DÖDSPLATS Santa Monica , Kalifornien