Adriana Hölszky

Adriana Hölszky (född 30 juni 1953 i Bukarest , Rumänien ) är en kompositör och pianist av ungersk-tyskt ursprung.

Liv

Mellan 1959 och 1969 fick Adriana Hölszky pianolektioner från Olga Roşca-Berdan vid Musiklyzeum i Bukarest. 1972 började hon studera komposition med Ștefan Niculescu med fokus på piano vid "Ciprian Porumbeseu" Music Academy i Bukarest. 1976 flyttade hon till Tyskland med sin familj. Här fortsatte hon sina studier: mellan 1977 och 1980 studerade hon komposition vid Musikhochschule Stuttgart med Milko Kelemen , förutom pianokammarmusik hos Günter Louegk . Samtidigt uppträdde hon som pianist i Lipatti Trio grundad av Antonio Janigro tillsammans med sin tvillingsyster Monika Hölszky-Wiedemann och cellisten Hertha Rosa-Herseni.

1977 och 1978 deltog hon i International Mozarteum Summer Academy i Salzburg , och mellan 1978 och 1984 deltog hon regelbundet i Darmstadt sommarkurser för ny musik . 1980 fick hon en lärarställning och från 1993 till 1996 en föreläsare vid University of Music and Performing Arts i Stuttgart och 1983 ett stipendium från Baden-Württembergs konststiftelse . 1986 deltog hon först i kompositörsforumet för Darmstadt sommarkurs för ny musik. 1987 fick hon ett stipendium från Niedersachsen kulturministerium. 1992 deltog hon i kompositionsseminarier i Tokyo och Kyoto och på IRCAM (Paris). Den ökande internationella berömmelsen återspeglades i tre porträttkonserter i Aten , Thessaloniki och Boston 1993. 1996 var Adriana Hölszky lektor i komposition vid ”Time of Music” -festivalen i Viitasaari (Finland). Mellan 1997 och 2000 var Adriana Hölszky professor i komposition vid Rostock University of Music and Theatre , och från 2000 till 2013 var hon professor i komposition vid Mozarteum i Salzburg. Sedan 2002 har hon varit medlem av Academy of Arts i Berlin och sedan 2003 medlem av Fine Arts i München.

Utmärkelser

Arbetar

  • Piano Sonata, 1975
  • Strykekvartett, 1975
  • Konstellation för orkester, 1975–76
  • Monolog för kvinnlig röst och pauker, 1977
  • ... det fanns svarta fåglar för fem kvinnliga röster och slagverk, 1978
  • Il était un homme rouge för 12 röster, 1978
  • Kommentar till Lauren för sopran, 8 blåsinstrument och pauker, 1978
  • Plats för fyra orkestergrupper, 1979–80
  • Omnion för band, 1980
  • Frågor I för sopran, baryton, fiol, cello och piano, 1980
  • Frågor II för sopran, baryton, fiol, violoncello, piccolo, gitarr och piano, 1981
  • Flux-re-Flux för altsaxofon, 1981–83
  • Inner Worlds I för strängtrio, 1981
  • Inner Worlds II för stråkkvartett, 1981–82
  • Arkader för 2 flöjt och stråkkvartett, 1982
  • Inlägg I för flöjt, violin och piano, 1982
  • Decorum för cembalo, 1982–83
  • Intarsien II för flöjt, violin, cembalo och piano, 1982–83
  • Inlägg III för flöjt, violin, 2 pianon, 1982–83
  • Controversia för 2 flöjt, 2 obo och fiol, 1983
  • Erewhon för 14 instrument, 1984
  • Ljudkastare för 12 strängar, 1984–85
  • Nya Erewhon för ensemble, 1984–85 / 90
  • Rekvisita för 9 instrument, 1985
  • ... Och igen Dunkel I för pauker och piano, 1985/90
  • ... och igen Dunkel II för pauker och orgel, 1986
  • Alltid tyst för fyra körer, 1986
  • Lyssningsfönster för Franz Liszt för piano, 1986–87
  • Bremen frihet. Singwerk auf ein Frauenleben , opera 1987, libretto: Thomas Körner (baserat på pjäsen med samma namn av Rainer Werner Fassbinder ). Premiär 4 juni 1988 München (första biennalen i München ; Gasteig , Carl Orff-Saal; regissör: Christian Kohlmann; scen och kostymer: Birgit Angele; Ensemble Avance; dirigent: András Hamary)
  • Fragment från 'Bremer Freiheit' för dragspel, cymbalone och pauker, 1988
  • Hängbroar - stråkkvartett 'an Schubert' , två stråkkvartetter som kan spelas samtidigt som en oktett, 1989–90
  • Jaga vargarna tillbaka för 6 slagverkare, 1989–90
  • Husvagn - reflektion över vandringsljudet för 12 timpani, 1989–90
  • Ljusflöjter, "ytspel" för kvinnlig röst, 5 blåsinstrument och andra instrument ad lib., 1989–90
  • Meddelande (E. Ionesco), för mezzosopran, baryton, högtalare och elektronik, 1990
  • Lichtflug för violin, flöjt och orkester, 1990
  • Segment I (för sju ljudcentra) för piccolo, euphonium, kontrabas, piano, cymbalom, dragspel och slagverk, 1991–92
  • Segment II för piano och slagverk, 1992
  • Segment III för obo, kontrabas och dragspel, 1992
  • Miserere för dragspel, 1992
  • Klangwaben 1 för violin, 1993
  • WeltenEnding för 4 mässingsinstrument, 1993
  • En studiegrund av våg för två klarinetter, 1993
  • Målning av en dödad (JMR Lenz) för 72-delad kör, 1993
  • En die Nacht för orkester, 1994/2001
  • The Walls , Opera 1993–95. Libretto: Thomas Körner (baserad på stycket Les Paravents av Jean Genet ). Premiär 20 maj 1995 Wien ( Theater an der Wien ; Regissör: Hans Neuenfels ; Dirigent: Ulf Schirmer )
  • Last för orkester, 1995
  • Arena för orkester, 1995
  • Qui granskar mig för altflöjt, altfiol, gitarr och högtalare (ad lib.), 1996
  • Tragoedia - det osynliga rummet Musikteater (utan röster) för ensemble, band och liveelektronik, 1996–97. Libretto: Thomas Körner. UA 1997 Bonn (Konst- och utställningshallen i Förbundsrepubliken Tyskland)
  • Moln och måne för dragspel och violoncello, 1996/2006
  • Avance Impulsions mécaniques för klarinett, euphonium, violoncello och piano, 1997
  • Och jag såg ett hav av glas blandat med eld ... för orgel, 1997
  • Titanic-uppgången. OpeRatte Musiktheater, 1997. uppdrag av Styrian Autumn . Premiär 26 september 1997 Graz (musikalisk ledning och regi: Dietburg Spohr )
  • Snurr 2 för fiol och tangentbord, 1998
  • High Way för dragspel och 19 instrument, 1998–99
  • Keyboard of Myths for 6 percussionists, stråkorkester, 1999
  • Giuseppe e Sylvia , Opera, 1999-2000. Libretto: Hans Neuenfels. Premiär 17 november 2000 Stuttgart ( statsopera ; regissör: Hans Neuenfels; scenografi: Reinhard von der Thannen; dirigent: Johannes Kalitzke)
  • High Way för dragspel och ensemble, 1999/2003
  • på andra sidan för 3 solister och orkester, 2000
  • High Way for One för dragspel, 2000
  • Drömsång för slagverk, 2000
  • Mask och färg för baryton (mezzosopran) och piano, 2000, text: Michael Krüger
  • Umsphinxt ... En gåta för rovfåglar , text baserad på Friedrich Nietzsches "Öknen växer" för 48stg kör, 2000–1, text: Friedrich Nietzsche
  • På andra sidan för klarinett, munspel, dragspel och orkester, 2000–03
  • The Good God of Manhattan , Opera, 2004. Libretto: Yona Kim (baserat på radiospel av Ingeborg Bachmann ). Premiär 19 maj 2004 Schwetzingen ( rokokoteater ; Stuttgart Radio Symphony Orchestra , dirigent: Alexander Winterson)
  • Lemurer och spöken för sopran, flöjt, klarinett, violin, violoncello och piano, 2004–05
  • som en fågel Hommage à György Kurtág för violin, 2006
  • Flugmaneuver för 2 klarinetter och orkester, 2006
  • Demoner för kör och orkester, 2006
  • Snowbirds (like a bird II) Hommage à György Kurtág för violin och piano, 2006
  • Projektion - Hommage à Erich Hauser för trumpetsolo, 2007, premiär 24 juni 2007, Rottweil
  • Nedräkning för countertenor och orkester, 2007. Text: Ver du Bois
  • Rutnät för fagott, 2008, främsta München ARD-musiktävling
  • Hybris / Niobe - Drama för röster för 6 solister och 32stg kör, 2008. Libretto: Yona Kim. WP 25 april 2008 Schwetzingen
  • Efeu und Lichtfeld för violin och orgel, 2008, premiär 14 oktober 2008, Salzburg
  • The Dogs of Orion för 8 röster, 2010, WP: Witten, 24 april 2010
  • Formicarium för 36-delad kör, 2010, premiär: München, 9 juli 2010
  • Inner Worlds III för basettklarinett och stråkkvartett 1981/2014, WP: Mannheim, 4 oktober 2014
  • Bildens metamorfoser för två dragspelare, 2014, WP: Bad Wildbad, 18 juli 2014
  • La Dame à la Licorne, nr 1 för violin, 2014, WP: Bad Wildbad, 18 juli 2014
  • DÖPT FÄLT. Tio LJUD exponeringar av en METAmorphose - balett, 2013, WP: Düsseldorf, 23 maj 2014
  • Böse Geister - Oper, 2013/2014, libretto Yoga Kim (baserad på romanen "Böse Geister" av Fjodor M. Dostojewski i den nya översättningen av Swetlana Geier), världspremiär: Mannheim, 31 maj 2014
  • Figaros Aria - Fragment för Koto och dragspel, 2016, WP: Mannheim, 16 juli 2016
  • EXODUS för 12 slagverkare, 2015/2016, WP: Karlsruhe, 16 april 2016
  • GrenzWELTENzeitENDEN, 2016, WDR (Paul Huebner)
  • Roses of Shadow - balett, ljudkoreografi för sopran och 8 instrumentalister, 2016/2017, WP: Düsseldorf, 16 december 2017
  • APEIRON, konsert för violin och strängorkester 2017/2018, WP: Stuttgart, "Sommar i Stuttgart", 22 juli 2018

studerande

litteratur

  • Beatrix Borchard (red.) Adriana Hölszky , Klangportraits Volym 1, Furore Verlag Berlin 1991.
  • Eva-Maria Houben : gul. Ny hörsel. Vinko Globokar, Hans-Joachim Hespos, Adriana Hölszky . Saarbrücken 1996, s.262.
  • Peter Petersen : ... drömde om Adriana Hölszky. Försök på en vokalbit baserad på Ingeborg Bachmann. I: Adriana Hölszky, red. v. Eva-Maria Houben. Pfau, Saarbrücken 2000, s. 44-55.
  • Jean-Noel von der Weid: 1900-talets musik . Frankfurt am Main & Leipzig 2001, s. 472. ISBN 3-458-17068-5
  • Peter Petersen : Adriana Hölszkys 'operaer'. Teatermusikspråk och vokalinstrumental teater. I: Från framtiden för en omöjlig konst. 21 Perspectives on Music Theatre, Ed. B. Knauer / P. Krause. Aisthesis, Bielefeld 2006, s. 85-108.
  • Peter Petersen : Lenz-dikten 'Painting of a slain' som musik av Adriana Hölszky (1993). I: Mellan konst och vetenskap. Jakob Michael Reinhold Lenz, red. Inge Stephan / Hans-Gerd Winter (= publikationer för tidskriften för tyska studier, ny serie, vol. 14), Lang, Frankfurt a. M. 2006, s. 59-81.
  • Wolfgang Gratzer / Jörn Peter Hiekel (red.): ”Anländer: gå. Adriana Hölszkys textkompositioner ". Utgåva ny tidskrift för musik, redigerad av Rolf W. Stoll , Mainz 2007
  • Music Concepts 160/161: Adriana Hölszky, red. av Ulrich Tadday , upplagatext + kritik, München 2013, ISBN 978-3-86916-237-9 .
  • Maria Kostakeva, "Metamorphosis and Eruption. Approaching the Sound Worlds of Adriana Hölszky". Wolke Verlag, Hofheim 2013, ISBN 978-3-95593-053-0

webb-länkar

  • Torsten Möller: Artikel "Adriana Hölszky" . I: MUGI. Musikutbildning och genusforskning: Lexikon och multimediepresentationer , red. av Beatrix Borchard och Nina Noeske, University of Music and Theatre Hamburg, 2003ff.