Västra gunga

Som västerländsk swing är musikgenre som kallas början av 1930-talet i sydvästra USA från en kombination av traditionell texansk musik med inslag av blues av och olika varianter av jazz föddes. Under utvecklingen påverkades det av andra stilar. I likhet med västerländsk musik betraktas västerländska swing nu huvudsakligen som en av de många undergenrerna för countrymusik . Denna klassificering är emellertid kontroversiell.

Western swing designades främst som dansmusik för liveband. Dess karakteristiska drag är kombinationen av faktiskt mer urbana storband eller deras typiska ljud och den mer lantliga cowboybilden . Även om det ursprungligen var ett regionalt fenomen i Texas, spred sig det till Oklahoma och USA: s västkust, särskilt Kalifornien , på 1930- och 1940-talet .

berättelse

Termen "Western Swing" myntades 1942 av Spade Cooley (eller hans dåvarande chef, Forman Phillips ), som efter en musikalisk tävling med Bob Wills kallade sig "King of Western Swing" och dök upp i en kortfilm av samma namn 1945. De verkliga grundarna av genren är dock Bob Wills och särskilt Milton Brown , som hade utvecklat en ny stil från olika influenser sedan början av 1930-talet. Men Brown dödades redan i en trafikolycka 1936, så att Wills utvecklades i allt högre grad till den dominerande "farfiguren" för Western Swing. Dessutom kom många andra band med sina egna influenser och bidrog betydligt till utvecklingen av den nya musiken.

Rötterna till Western Swing ligger inte bara i den amerikanska sydvästens traditionella musikaliska tradition utan också i afroamerikanska influenser som blues , swing och Dixieland . Dessutom spelade tidens landsbygdsvandring en roll på sociologisk nivå, senare också beväpningsindustrins miljö under andra världskriget : Å ena sidan, med landsbygdens befolkning, flyttade deras musik till storstadsområdena och blandades där med de mer urbana stilarna. Å andra sidan ökade efterfrågan på musik på landsbygden i städerna.

Ursprung

Fiolmusik hade alltid spelat en viktig roll i Texas, men var ursprungligen mindre påverkad av blueselement än musik i sydöstra USA. Ursprunget till denna musikaliska tradition kan spåras tillbaka till tiden för den spanska koloniseringen, som formade Texas djupt. Spanjorerna etablerade inte bara boskapsuppfödning där med dess kulturella ackompanjemang utan introducerade också sina speciella instrument som fiol och gitarr samt karakteristiska dansevenemang: de upplösta fandangorna (härledda från dansen med samma namn ) och de mer kontemplativa bailarna. Dans var en viktig del av den spansk-texanska kulturen eftersom den erbjöd möjligheten att undkomma livets svårigheter, åtminstone under en kort tid.

Med tiden berikades denna kultur med nya element av invandrare från andra kulturer, särskilt under intrycket av den ökande förflyttningen av de spanska och mexikanska härskarna under införlivandet av Texas i USA. Dessutom tillkom andra kontinentala europeiska influenser, såsom marscher , valsmelodier , skotska och polkaer . Till exempel baserade Under The Double Eagle , en av klassikerna i Western Swing och 1936 en stor hit för Bill Boyd & His Cowboy Ramblers, på marschen Under Double Eagle av Joseph Wagner , Bob Wills senare med Texas Double Eagle förvandlas till en klassisk polka. I vissa fall anpassades dessa influenser först av afroamerikanska musiker genom att synkronisera polkas och tillämpa polkas offbeats på marscher. Från detta utvecklades den typiska afroamerikanska dansmusiken på 2/4 tid, vilket i sin tur blev intressant för vita musiker som Bob Wills.

Eck Robertson omkring 1922

Trots dessa nya influenser förblev fiolen dock det dominerande instrumentet för den texanska musikscenen, vilket också föredrogs av de angelsaxiska invånarna. I början av 1900-talet hölls många så kallade "fiddeltävlingar" både lokalt och nationellt. Med Eck Robertson senare en representant för denna musik som den första kommersiella var land musiker i historieböckerna. Andra representanter för denna musik var East Texas Serenaders, Southern Melody Boys eller Prince Albert Hunts Texas Ramblers. Emellertid är gränserna mellan dessa "preliminära etapper" och den faktiska Western Swing individuellt omtvistade. Serenadrarna borde till exempel inte vara en av dem, eftersom de saknade tre viktiga nyckelelement som skiljer de tidiga västra swing-banden från de traditionella strängbanden, som oftast bara spelade instrumentala bitar: förutom improvisation, tillägget av icke -stränginstrument liksom "pop-stil sång", det vill säga tilltalande röster. Serenaders utvidgade dock den nuvarande repertoaren till att inkludera element från ragtime för att möta publikens önskemål om danser som Two Step eller Foxtrot . På detta sätt banade de vägen för andra band och för vissa kritiker lade de grunden för Western Swing. Fäderna till Bob Wills och Milton Brown hade också varit ivriga spelare i uppdelningstraditionen . Wills hade redan spelat offentligt vid tio års ålder i fyrkantig dans och i så kallade ransdanser och husdanser.

Tiden för ren fiolmusik närmade sig sin slut. I mitten av 1930-talet hade också allmänhetens smak förändrats. En av arrangörerna av Georgia Fiddling Contest sa 1935: ”Landets folk är inte nöjda med de enkla gamla låtlåtarna längre. De vill ha denna jazzmusik ”. Följaktligen hade många landsbygdsmusiker också börjat experimentera med nya stilanordningar. Musik i stil med jazzgitarristarna Eddie Lang och Joe Venuti var också mycket populär som inspiration .

Dessutom spelade minstrel- och vaudeville- showen , som var mycket populära vid den tiden, en viktig roll och innehöll starka afroamerikanska element som blues och jazz. Sedan omkring 1929 har Wills turnerat landet med en medicinutställning och påverkades starkt av dess jazziga arrangemang och skådespelarnas livliga uppförande. Särskilt musiken från Emmett Miller , en av de mest inflytelserika representanterna för minstrelscenen, hade en bestående effekt på honom. Detta är särskilt tydligt i hans inspelning av I Ain't Got Nobody (1935), som samvetsgrant bygger på Millers tidigare version. Wills typiska heckling, hans "hoots and hollers" finns också i Miller. Vid den här tiden vände sig många minstrelband också bort från sitt traditionella strängband och ersatte fiolen med blåsinstrument. Bröderna Bill och Jim Boyd, som tillsammans med Bob Wills och Milton Brown är bland pionjärerna inom genren, påverkades också av vaudeville. Uppvuxen i gränsområdet mellan Texas och Oklahoma såg de en blackface- artist med sin gitarr på en minstrel-show i den närliggande staden 1926, och de var så imponerade av hans framträdande att de köpte en billig gitarr tillsammans och började spela den själva lärde .

I allmänhet spelar det afroamerikanska inflytandet en viktig roll i utvecklingen av Western Swing. I likhet med utvecklingen av Blue Yodeling från blues, var vita artister i sydväst som letade efter nya impulser glada att ta upp de svarta kollegornas stilistiska förslag. Men detta mötte inte alltid förståelse: Bob Wills sägs ha anställt en svart trumpetare när han var full, men han accepterades inte av publiken, som var mycket mindre progressiva än musikerna i detta avseende, i en annars exklusiv vitt band.

Ted Daffans Texans - Bluest Blues (1942)

Den nära förbindelsen med bluesen kan till exempel ses i det välkända stycket St. Louis Blues , som först blev populärt av bluesmusiker som Bessie Smith , Bob Wills favoritsångare och senare blev en av de stora klassiker av västerländsk gunga.

En annan byggsten i grunden för Western Swing var de så kallade "House Dances". Dessa ägde rum i privata hushåll, ägaren rensade vardagsrummet och anställde olika musiker eller ett band. Bakgrunden till dessa händelser var å ena sidan att vanliga människor inte hade råd med priserna på danshallarna . Å andra sidan kände dessa människor sig inte i de eleganta danshallarna, där stora orkestrar och blåsare spelade social musik. Dessutom var det lättare att kringgå förbudet mot alkohol i den privata sfären.

Början

Bob Wills och Milton Brown träffades vid en sådan husdans i Fort Worth runt jul 1929. Båda hade gjort sig ett namn i scenen under lång tid, men det var här de träffades för första gången. Enligt en gästförfrågan sjöng Brown St. Louis Blues , tillsammans med Wills och Arnspiger. Milton Brown hade sjungit på gymnasiet och fick smeknamnet "Harmony Boy" där. Efter examen hade han spelat tillsammans med sitt arbete som cigarrsäljare med vänner i ett band vars repertoar omkring 1928 huvudsakligen bestod av frisersalong och samtida poplåtar, som också omfattade I Ain't Got Nobody .

Från och med då arbetade Wills och Brown tillsammans, först i Wills Fiddle Band, som döptes om till Fort Worth Doughboys och sedan Light Crust Doughboys, en reklamstunt av deras sponsor, Burrus Mill and Elevator Company , som gjorde en typ av mjöl som heter "Lätt skorpmjöl" Gjort. För dem båda var det i första hand viktigt att spela väckande dansmusik. Som ett resultat uppstod emellertid interna tvister redan 1932. W. Lee O'Daniel , som var ansvarig för radioannonsering i Burrus , ville förbjuda bandet att uppträda vid dansevenemang som han fruktade skulle skada deras image på grund av eventuell alkoholkonsumtion. Istället ville han tvinga henne att bara visas på radion i de sponsrade showerna. Brown lämnade sedan Doughboys och bildade sitt eget band, Musical Brownies . Bara ett år senare sparkade O'Daniel också Bob Wills ur bandet, och med honom lämnade sångaren Tommy Duncan, som användes som ersättare för Brown, Doughboys. Wills bildade också sitt eget band, Playboys, som han döpte om till Texas Playboys strax efter den avundsjuka O'Daniel körde honom till Oklahoma .

De första inspelningarna

I februari 1932 spelade Doughboys in två låtar för Victor , vilket representerar det enda inspelade samarbetet mellan Wills och Brown: Nancy Jane och Sunbonnet Sue . För vissa författare representerar de de första inspelningarna av Western Swing. För första gången arbetade ett texansk fiolband här och sjöng i en mjuk stil som skilde sig klart från alla tidigare: Albert Hunt, en representant för fiolmusikens jazzelement. används och sjungit, men i en stil som beskrivs som grov och rå. Andra välkända texanska sångare hade också påminner om klumpiga cowboys i sin sångstil. Det finns dock fortfarande ingen improvisation i båda inspelningarna av Wills och Brown. Gary Ginell, för vilken inspelningarna inte är den första western-swing av denna anledning, skyller Bob Wills för detta: "(...) Bob Wills kunde inte spela jazz" Wills, som spelar fiol, håller fast vid melodin, en kvalitet han gav aldrig upp. Senare, med Jesse Ashlock, Johnny Gimble och andra, hade han alltid en begåvad violinist att ta sig an den här delen. Purister ser därför bara musikalen Brownies som det första västra swingbandet.

Light Crust Doughboys eller Wills och Browns egna band kan ses som kärnan i Western Swing. Många musiker som senare skulle vara bland hans framstående representanter spelade antingen i ett av dessa band eller blev åtminstone inspirerade av dem. Dessutom hade de naturligtvis också sina egna influenser så att Western Swing-genren kunde utvecklas över tiden.

Adolph Hofner är en av dessa musiker som påverkas av Wills eller Brown . Sedan hans föräldrar emigrerade till USA från Böhmen i det dåvarande Österrike-Ungern, var han redan starkt påverkad av polka och valsar som barn och spelade i polkaband med sin bror Emil som tonåring. Entusiastisk över Milton Browns musik vände han sig till western swing och anses nu vara den som introducerade dragspel till western swing. Från Hofners synvinkel var det emellertid tvärtom: "Jag var ungefär den första killen som satte ett countrymusikljud till tysk och tjeckisk musik och den här dagen följer mig."

Bob Wills & His Texas Playboys - Hang Your Head in Shame (februari 1945; B-sidan av Smoke On the Water )

Framför allt experimenterade Wills med olika stilar under tiden och använde nya instrument som trummor, saxofon och trumpet, som strängbanden i sydväst och sydöstra inte hade eller bara sällan använt. Solisterna fick möjlighet att improvisera. Ofta introducerades även element från de mest olika genrerna, som blues , mariachi eller polka . Brown satte i sin tur en pianist i ett strängband för första gången med Fred Calhoun, från vilken Brownies tog över jazzimprovisationen. Som gitarrist anställde han Bob Dunn, som var den första som använde en elektriskt förstärkt stålgitarr och etablerade den i Western Swing.

Brown utvidgade också repertoaren. Strängbanden hade redan inkluderat populära låtar i deras lager, men det var vanligtvis viktorianska ballader från omkring sekelskiftet. Däremot använde Brown ofta samtida pop- och jazzlåtar.

Glanstid

Texas hade skonats av de värsta effekterna av den stora depressionen på grund av oljeboomen . Icke desto mindre var tiderna tuffa i början av 1930-talet och förutom arbetarna i oljefälten letade den enkla landsbygdspopulationen också efter en ventil som ibland "släppte av ånga". Den nya musikstilen, som från första början var tänkt som väckande dansmusik, kunde därför initialt fira stor framgång i danshallarna i Texas och Oklahoma. Men även i Kalifornien, där många invånare i Dust Bowl hade hamnat på jakt efter ett bättre liv, föll västerländsk gunga på bördig mark: Under andra världskriget arbetade många av nykomlingarna i de stora vapenfabrikerna i södra Kalifornien. Musikstilen mottogs entusiastiskt i de stora danshallarna där och ett stort antal nya band bildades. En av deras mest framgångsrika representanter var bandet till Spade Cooley, vars orkester tillfälligt bestod av mer än tjugo musiker. Den västra gungan i Kalifornien-stil hade dock ett mjukare och mer tilltalande ljud än den ursprungliga texanska musiken.

1940 hade Bob Wills genrens första stora hit nationellt med New San Antonio Rose , en textbackad remake av hans populära instrumental. Det fanns dock ingen stor boom som kunde jämföras med framgångarna i de västra staterna. Endast ett fåtal artister var huvudsakligen aktiva i öst, såsom Hank Penny eller Louise Massey , även om den senare inte primärt ska klassificeras som en representant för Western Swing.

Av de nya stilarna (till exempel honky tonk och bluegrass ) som kom fram från de vanliga rötterna till traditionell gammaldagsmusik på 1930- och 1940-talet, flyttade västra swing längst från sitt ursprung. Dess popularitet bland anhängarna av den (då fortfarande kallade) " Hillbilly- musiken" var därför begränsad. För många var ljudet för ”jazzy”. Dessutom var det alltid kontrovers med de traditionella representanterna för hillbilly-musik, som var obekväma med experimentet med västra swing. 1944 kulminerade detta i Bob Wills exil från Grand Ole Opry efter att ha vågat spela trummor där. Enligt Oprys tjänstemän utgjorde detta en "kränkning av musikens renhet".

Populariteten av western swing bidrog också till filmframträdanden av vissa artister, främst i västerlänningar . Sedan början av 1930-talet hade olika västerländska hjältar blivit naturaliserade sångpartier i filmerna, från vilka Singing Cowboys senare utvecklades . För producenterna av dessa filmer var det meningsfullt att anställa etablerade band som också hade en västerländsk image, som Sons of the Pioneers eller Cass County Boys , för att följa med sjungstjärnan eller för att ersätta stjärnor som inte kunde eller inte ville att sjunga sig själva . Pee Wee King & His Golden West Cowboys var de första artisterna från västra swing som dök upp på sidan av Gene Autry i Gold Mine In The Sky . Efter att Bob Wills hade landat en nationell hit 1940 med New San Antonio Rose , erbjöd Monogram Studio honom att ta över det musikaliska ackompanjemanget i Tex Ritters Take Me Back To Oklahoma , men han var tvungen att minska sin orkester till fem medlemmar. Eftersom föreställningen mottogs positivt av publiken följde ytterligare gästspel på sidan av Penny Singleton, Russell Hayden och Charles Starrett . 1942 uppträdde Bill Boyd i sex filmer i den kortlivade serien Frontier Marshals, men blev kritiserad av kritiker som en otrolig och fruktansvärd skådespelare i cowboyrollen.

Spade Cooleys orkester uppträdde för första gången tillsammans med Bob Crosby i The Singing Sheriff 1944 . Andra filmer följde också här, inklusive dokumentärshortsen Spade Cooley, King of Western Swing (1945) och Spade Cooley and His Orchestra (1949). Allt ovanstående fokuserade dock främst på deras karriär som musiker. Den enda västra swingkonstnären med filmkarriär var Carolina Cotton, som hade dykt upp med Dude Martin, Spade Cooley, Tex Williams och Bob Wills under och efter kriget. Efter att hon hade en liten roll som en jodeler vid sidan av Roy Acuff i Sing, Neighbor, Sing 1944 , spelade hon flera gånger tillsammans med Ken Curtis , Charles Starrett, Gene Autry och Eddy Arnold.

Slutet på den gyllene eran och nutiden

Parallellt med utvecklingen inom västerländsk musik, slutade den stora eraen av Western Swing i slutet av 1940-talet; som dansmusik har den ersatts av rockabilly och rock 'n' roll . En av de sista representanterna för den gyllene eran var Hank Thompson och Brazos Valley Boys , som spelade en tuffare honky tonk- inspirerad stil som de kallade honky tonk swing på 1950-talet . Detsamma gäller Bob Wills 21 år yngre bror Billy Jack Wills, som förutsåg omvälvningarna i musiken med sitt band, grundat 1952: Även om hans musik hade de typiska storbandselementen, experimenterade han också med hoppblues och den utvecklande rytmen och blues , använder ofta 4/4 tid istället för 2/4 gången Bob Wills föredrog. Han tog också upp delar av rockabilly, som tyngre rytmer och trumslag.

Det har dock alltid funnits och fortfarande finns enskilda band som lyckas med denna stil, som Asleep At The Wheel , Prairie Oyster eller Hot Club of Cowtown. De mer moderna varianterna är också kända som Western Swing Revival . Representanter för modern countrymusik använder också den västra swingrepertoaren om och om igen, till exempel George Strait , som hade en nummer ett hit 1984 med en täckversion av den klassiska Right or Wrong av minstrelartisten Emmett Miller hade spelat in innan Wills och Brown . I maj 2011 förklarades Western Swing som " Officiell statlig musik i Texas " av senaten och representanthuset i staten Texas .

Karakteristisk

I sin kärna är western swing kombinationen av de populära stilarna av jazz och big band swing med kulturen i det amerikanska sydvästra. Men den musikologiska klassificeringen av genren, särskilt avgränsningen från jazz och country, är kontroversiell.

Avgränsning

Idag ses västerländsk gunga ibland som ett ”lands jazzy substyle” , dvs som en underkategori av countrymusik. Art Satherly, den legendariska producenten och A&R ansvarig för Columbia, som avvisade termen Western Swing på grund av dess "uptown swing-band konnotations" och som sägs ha uppmanat Wills förgäves att undvika mässing, satte också Wills musik i "Country "kategori klassificerad, även om det bör noteras att han också klassificerade blues och annan" rasmusik "på detta sätt. Enligt röster i litteraturen kan dock denna klassificering av Western Swing endast godkännas om man beskriver all amerikansk musik med landsbygdens bakgrund som land.

Historikern Jean Ann Boyd tar en uppfattning som strider mot denna uppfattning: " (...) Land är en olämplig och vilseledande etikett för Western Swing." Enligt henne är det ett självständigt kulturfenomen vars rötter ligger i den texanska kulturens särdrag. . Både Texas och Oklahoma var till stor del jordbruk fram till 1900-talet. Precis som den mexikanska conjunto riktades västerländsk gunga mot landsbygdspubliker som av olika skäl hade migrerat till städerna, men hade behållit sina egenheter och preferenser. De tidiga centra för västra sväng var "i grunden förlängningar av landsbygden ". Hennes slutsats: ” Western Swing var jazz skapad av och för country folk. ”Bakgrunden till den allmänna uppfattningen om genren för Boyd är skivbranschens beslut att klassificera den nya stilen som hillbilly på grund av bristen på en lämplig kategori.

Denna uppfattning hålls också av andra författare: Av förenklingsskäl var det fortfarande vanligt på 1930-talet i pressen när man handlade om det vanliga folks musik att kalla afroamerikansk musik "rasmusik" och musiken för vita att vara sammanfattas under termen "Hillbilly". Även för Robert Palmer var problemet med Western Swing, särskilt med avseende på Musical Brownies, att det så att säga fångades mellan alla stolar: ”Deras musik har visat sig vara jazzy och svängande för att vinna dem en framträdande plats i annalerna för countrymusik, för "hillbilly" för att tas på allvar av jazzforskare, för fulla av regionala konstigheter för att accepteras som vanlig pop. "

Bob Wills själv kände också att hans musik inte tillhör countrygenren: Bob Wills motvilja mot termerna country eller till och med hillbilly är legendarisk. Han hatade den tillhörande hillbilly-bilden och försökte skilja sitt band i utseende och musik från samtida hillbilly-band. Han föredrog att se sig själv i traditionen med bandledare som Tommy Dorsey . När han infördes i Country Music Hall of Fame 1968, var hans vänner tvungna att övertala honom att ens följa med dem till Nashville . Själv trodde han inte på en inspelning, särskilt eftersom han alltid hade insisterat på att inte spela countrymusik och inte hade någon koppling till Opry. Bill C. Malone antar att Country Music Association "uppenbarligen" definierade land som vilken musik som helst av landsbygdens ursprung, men var framför allt medveten om Wills stora inflytande på utvecklingen av countrymusik.

Clayton McMichen, omkring 1925

Clayton McMichen , som lämnade Skillet Lickers i en tvist 1931 och vände sig till en mer jazzig stil med de nybildade Georgia Wildcats , såg detta på ett liknande sätt som Wills . I en intervju 1958 anklagade han sina tidigare bandkamrater för musikalisk efterblivenhet. Han avvisade också den bild av hillbilly som de odlade: "Den" hillbilly ", vi kämpade mot den, tänder och tånaglar." Enligt Norm Cohen skilde McMichen inte mellan country, pop eller jazz, utan mellan gammaldags och modern musik.

Mellan dessa två extrema positioner - klassificeringen som land å ena sidan och jazz å andra sidan - har en förmedlande syn etablerat sig. Enligt detta är Western Swing varken den traditionella musiken som den unge Bob Wills lärde sig av sin far och inte heller ren jazz. Det är därför utbrett att Western Swing inte bara kan klassificeras i en befintlig kategori, att den faktiskt undgår kategorisering ("(...) den är verkligen bortom kategorin.") Och att den har sina egna egenskaper: "(...) en unik musikalisk hybrid av storband och strängband ”På andra håll kallas det” den prototypiska syntesmusiken ”, prototypen för den musikalsyntes som” uppenbarligen ”förtjänar sin plats i alla studier av jazz.

I sin kommentar till Columbias banbrytande Bob Wills Anthology (1973) påpekar William Ivey, dåvarande chef för Country Music Foundation, å ena sidan att Western Swing är en distinkt konstform (”distinkt konstform”). För att verkligen uppskatta det måste lyssnaren förvisa alla förutfattade föreställningar om countrymusikens natur och ljud. Samtidigt kallar han det för en av de viktigaste underkategorierna i countrymusikstraditionen. Denna formulering har motsatts argumentet att den lika lätt kan ses som en underkategori av jazz, swing eller populärmusik. Formuleringen "mest betydelsefulla inflytande på countrymusikstraditionen" är bättre.

Enligt andra kommentatorer påminner Western Swing vagt om "Country och Western Music" som vi känner det idag. Han kombinerade ”countrysträngbandsljud” med livliga brassinstrument, som man är van vid från Dixieland, och smidig sång i popstil istället för nasal twang . Denna kombination - strängband, brass / jazz och tilltalande sång - kan ses som en standardbeskrivning av Western Swing, kopplad till hänvisningen till de resulterande synergieffekterna : ”Det var från början (...) sin egen musik, något mer än dess delar ".

Stilfrågor

Förhållandet mellan västerländsk swing och jazz borde emellertid i första hand vara av stilistisk karaktär: Medan Light Crust Doughboys och deras föregångare fortfarande var ett rent strängband när det gäller instrumentering var melodin och rytmen tydligt baserad på jazz inriktad på dansbarhet. Detta gäller särskilt musiken från de senare Texas Playboys, som i grunden är jazz eller swing, som är berikad med fiol och stålgitarr. Det är lite gemensamt med hillbilly-musiken som produceras samtidigt.

Å andra sidan finns det också vissa skillnader mellan "riktig" jazz. I Western Swing är fiolen alltid det ledande instrumentet, genom vilket de andra agerar. Graden av improvisation sägs också ha varit högre i västerländsk sväng än i samtida mässingsorkestrar. Många av hans tolkar var självlärda som inte kunde läsa musik, spelade sin musik i örat och därför litade på improvisation, också för att betona deras individualitet. Cliff Bruner bekräftar detta att han har hört nya låtar på radion eller på skivor och återskapat dem på sitt eget sätt: ”Dessa låtar skulle komma ut och jag skulle bara improvisera på dem och spela dem. Jag skulle sätta min egen stil; det fanns många olika spelmän som satte en spelstil. "

Adolph Hofner, som var starkt påverkad av Milton Brown i början av sin karriär, förklarade: ”De (Musical Brownies) spelade jazz då, samma som New Orleaans jazz, men utan horn. De gjorde det med strängar. ”I en studie utförd av historikern Charles Townsend uppgav alla tidigare medlemmar i Bob Wills band att deras musik stilistiskt liknade jazz mer än någon annan musikstil. Leon Mc Auliffe, bredvid Bob Dunn, en av pionjärerna i stål och medlem av Texas Playboys, kommer ihåg: ”Jag kan inte tänka på en countryartist som vi någonsin lyssnat på och lärt oss deras låtar. Vi lyssnade på Benny Goodman, Glenn Miller, Louis Armstrong ... "

Utåt uppträdde de flesta av banden i västdräkter som introducerades av Wills. När det gäller detta förklarar Ray Benson, frontman på Asleep at the Wheel: "Bob Wills och Texas Playboys var förmodligen ansvariga för" W "i" C&W "" och påpekar det enorma inflytande som morgonrockarna introducerade av Bob Krav hade kod på bilden av countrymusik sedan 1940-talet. Ironiskt nog - trots alla stilistiska tvister - antogs denna outfit mer och mer av hillbilly-banden och så - tillsammans med de sjungande cowboys - ledde över tiden till identifiering av countrymusik, som hillbilly-genren efter andra världskriget kallades med cowboyen.

Huvudartister

Pionjär

Texas

Kalifornien

Swing Revival

litteratur

  • Jean Ann Boyd: Jazz of the Southwest: An Oral History of Western Swing . University of Texas Press, 1998. ISBN 978-0-292-70860-0
  • Cary Ginell, Kevin Coffey: Discography of Western Swing and Hot String Bands, 1928-1942 . Greenwood Publishing Group, 2001, ISBN 978-0-313-31116-1
  • Richard Kienzle: Southwest Shuffle: Pioneers of Honky Tonk, Western Swing och Country Jazz . Routledge, 2003, ISBN 978-0-415-94103-7 .
  • Robert Kaiser: American Country Music: en vy av dess historia, stilar och artister . 1997 (engelska, science.kairo.at [nås 12 mars 2007]).

Individuella bevis

  1. ↑ Guy Logsdon: The Cowboy's Bawdy Music . I: Charles W. Harris (red.): The Cowboy: Six-Shooters, Songs, and Sex , University of Oklahoma Press, 2002, ISBN 978-0-8061-1341-8 , s. 127-138, här: p 137.
  2. ^ Jean A. Boyd: Western Swing - Southwestern Jazz från arbetarklassen på 1930- och 1940-talet . I: Michael Saffle (red.): Perspectives on American Music, 1900–1950 . Taylor & Francis, 2000, ISBN 978-0-8153-2145-3 , s. 193-214, här: s. 195 f.
  3. ^ George Lipsitz : Regnbåge vid midnatt: Arbete och kultur på 1940-talet. University of Illinois Press, 1994, ISBN 978-0-252-06394-7 , s. 323.
  4. ^ George Lipsitz: Regnbåge vid midnatt: Arbete och kultur på 1940-talet . University of Illinois Press, 1994, ISBN 978-0-252-06394-7 , s. 323.
  5. ^ Cary Ginell, Kevin Coffey: Discography of western swing and hot string bands , 1928–1942. Greenwood Publishing Group, 2001, ISBN 978-0-313-31116-1 , Inledning xiii.
  6. ^ Cary Ginell, Roy Lee Brown: Milton Brown och grundandet av Western Swing . University of Illinois Press, 1994, ISBN 978-0-252-02041-4 , s. 251, anmärkning 22.
  7. ↑ Handbok för Texas Online, Patrick Henry Bogan, Jr., "EAST TEXAS SERENADERS"
  8. ↑ Cusic, Don: Discovering country music , Praeger Publishers, 2008, s 36. ISBN 978-0-313-35245-4
  9. T Nick Tosches: Country: The Twisted Roots of Rock'n'Roll . Da Capo Press, 1996, ISBN 978-0-306-80713-8 , s. 102.
  10. ^ Robert Christgau: Växte upp allt fel: 75 fantastiska rock- och popartister från Vaudeville till Techno . Harvard University Press, 1998, ISBN 978-0-674-44318-1 , s. 40.
  11. ^ Jean A. Boyd: Jazz of the Southwest: An Oral History of Western Swing . University of Texas Press, 1998, ISBN 978-0-292-70860-0 , s. 171.
  12. ^ Charles W. Joyner: Delade traditioner: sydlig historia och folkkultur . University of Illinois Press, 1999, ISBN 978-0-252-06772-3 , s. 205.
  13. ^ Jean Ann Boyd: "Vi är de lätta skorpedoughboys från Burrus Mill": En muntlig historia . University of Texas Press, 2003, ISBN 978-0-292-70925-6 , s.26.
  14. ^ Jean Ann Boyd: "Vi är de lätta skorpedoughboys från Burrus Mill": En muntlig historia . University of Texas Press, 2003, ISBN 978-0-292-70925-6 , s. 18.
  15. ^ Jean Ann Boyd: "Vi är de lätta skorpedoughboys från Burrus Mill": En muntlig historia . University of Texas Press, 2003, ISBN 978-0-292-70925-6 , s.27.
  16. ^ John Mark Dempsey: The Light Crust Doughboys är på luften: Firar sjuttio år av Texas Music . University of North Texas Press, 2002, ISBN 978-1-57441-151-5 , s.29.
  17. ^ Ivan M. Tribe: Country: A Regional Exploration . Greenwood guider till amerikansk rootsmusik, Greenwood Publishing Group, 2006, ISBN 978-0-313-33026-1 , s.80.
  18. ^ Richie Unterberger: Musik USA: The Rough Guide . Rough Guides, 1999, ISBN 978-1-85828-421-7 , s.338.
  19. ↑ Christopher C. KIng, Occurance at Deep Ellum , Oxford American, nr 87, vinter 2014 .: " Den raspiga kraftfullheten i Hunts violinton reflekterade den grova skrovligheten i hans sång, ... "
  20. ^ Cary Ginell, Roy Lee Brown: Milton Brown och grundandet av Western Swing . University of Illinois Press, 1994, ISBN 978-0-252-02041-4 , s.64.
  21. ^ Cary Ginell, Roy Lee Brown: Milton Brown och grundandet av Western Swing . University of Illinois Press, 1994, ISBN 978-0-252-02041-4 , s. 63 f. Detta citat från Ginell finns också i John Mark Dempsey: The Light Crust Doughboys are on the air: Firing sjuttio år av Texas Musik . University of North Texas Press, 2002, ISBN 978-1-57441-151-5 , s.44.
  22. ^ Jean A. Boyd: Jazz of the Southwest: An Oral History of Western Swing . University of Texas Press, 1998, ISBN 978-0-292-70860-0 , s.15.
  23. ^ Gary Hartman: Historien om Texas Music . Texas A&M University Press, 2008, ISBN 978-1-60344-002-8 , s. 115.
  24. ↑ James P. Leary: Polkabilly: Hur Goose Island Ramblers omdefinieras amerikansk folkmusik . Oxford University Press US, 2006, ISBN 978-0-19-514106-1 , s.36.
  25. ^ Jean A. Boyd: Jazz of the Southwest: An Oral History of Western Swing . University of Texas Press, 1998, ISBN 978-0-292-70860-0 , s.15.
  26. ^ Alan B. Govenar: Texas Blues? Uppkomsten av ett samtida ljud . Texas A&M University Press, 2008, ISBN 978-1-58544-605-6 , s.77.
  27. ^ Cary Ginell, Roy Lee Brown: Milton Brown och grundandet av Western Swing . University of Illinois Press, 1994, ISBN 978-0-252-02041-4 , s. 251, anmärkning 22.
  28. ^ Richard Holland, musik , i: Mark Busby (red.), Greenwood-encyklopedin om amerikanska regionala kulturer: Southwest , Greenwood Publishing Group, 2004, ISBN 9780313328053 , 315 ff, här. S. 326.
  29. ^ Douglas B. Green: Sjunga i sadeln: Historien om den sjungande cowboyen . Vanderbilt University Press, 2002, ISBN 0-8265-1412-X , s. 198.
  30. ^ Douglas B. Green: Sjunga i sadeln: Historien om den sjungande cowboyen . Vanderbilt University Press, 2002, ISBN 0-8265-1412-X , s.209 .
  31. ↑ Irwin Stambler, Landon Grelun: Country Music: The Encyclopedia . Macmillan, 2000, ISBN 978-0-312-26487-1 , s. 105.
  32. ^ Douglas B. Green: Sjunga i sadeln: Historien om den sjungande cowboyen . Vanderbilt University Press, 2002, ISBN 0-8265-1412-X , s. 246f.
  33. ^ Kurt Wolff, Orla Duane: The Rough Guide to Country Music. Rough Guides, London 2000, ISBN 978-1-85828-534-4 , s. 72, 87.
  34. ↑ Michael McCall et al., The Encyclopedia of Country Music , Oxford University Press, 2004, ISBN 9780199770557 , s. 594.
  35. ^ Kurt Wolff, Orla Duane: The Rough Guide to Country Music. Rough Guides, London 2000, ISBN 978-1-85828-534-4 , s.91.
  36. ^ Statssymboler USA: Western Swing - Texas State Music
  37. ↑ Rough Stock's Country of Country Music: Western Swing ( Memento av 7 juli 2014 Internetarkiv ): " Kombinera de populära stilarna av jazz och storbandssving med Sydvästkulturen, (...). "
  38. ^ Robert K. Oermann: A Century of Country: An Illustrated History of Country Music . TV-böcker, 1999, ISBN 1-57500-083-0 , s. 59 f.
  39. ^ Charles Townsend: San Antonio Rose: The Life and Music of Bob Wills . University of Illinois Press, 1986, ISBN 978-0-252-01362-1 , s. 286.
  40. ^ Jean A. Boyd: Jazz of the Southwest: An Oral History of Western Swing . University of Texas Press, 1998, ISBN 978-0-292-70860-0 , Inledning x.
  41. ^ Jean A. Boyd: Jazz of the Southwest: An Oral History of Western Swing . University of Texas Press, 1998, ISBN 978-0-292-70860-0 , s. 1. Citatet av Jean A. Boyd återges också i Ralph G. Giordano, Country & Western Dance , Greenwood, 2010, ISBN 9780313365546 , S. 2.
  42. ↑ Will Friedwald: The King of Western Swing Goes National . New York Sun , 18 september 2006.
  43. ^ Robert Palmer: Milton Brown och hans Musical Brownies . Fi Magazine, juni 1997.
  44. ^ Kurt Wolff, Orla Duane: The Rough Guide to Country Music . Rough Guides, London 2000, ISBN 978-1-85828-534-4 , s. 70, 94.
  45. ^ Bill C. Malone, Judith McCulloh: Stjärnor av countrymusik: Farbror Dave Macon till Johnny Rodriguez . University of Illinois Press, 1975, ISBN 978-0-252-00527-5 , s. 173.
  46. ^ Tony Russell: Country Music Originals: The Legends and the Lost . Oxford University Press US, 2007, ISBN 978-0-19-532509-6 , s.39.
  47. ↑ Cohens citat i: Jeffrey L. Lange: Le när du kallar mig en kulle: Country Musics kamp för respektabilitet , 1939–1954, University of Georgia Press, 2004, ISBN 978-0-8203-2623-8 , s. 49.
  48. ^ Charles Townsend: San Antonio Rose: The Life and Music of Bob Wills . University of Illinois Press, 1986, ISBN 978-0-252-01362-1 , s. 292, anmärkning 16.
  49. ^ Charles W. Joyner: Delade traditioner: sydlig historia och folkkultur . University of Illinois Press, 1999, ISBN 978-0-252-06772-3 , s. 204.
  50. ^ Michael H. Price: Jazzgitarr och Western Swing . I: James Sallis (red.): Gitarren i jazz: En antologi . University of Nebraska Press, 1996, ISBN 978-0-8032-4250-0 , s. 81-88, här: s. 81.
  51. ↑ Columbia KG 32416
  52. ^ Charles Townsend: San Antonio Rose: The Life and Music of Bob Wills . University of Illinois Press, 1986, ISBN 978-0-252-01362-1 , s. 292, anmärkning 16.
  53. ↑ Joel Selvin: Kom ihåg Bob Wills och hans Texas Playboys . I: San Francisco Sunday Examiner and Chronicle , 14 oktober 1973; citerad av Townsend, s.286.
  54. ^ Michael H. Price: Jazzgitarr och Western Swing . I: James Sallis (red.): Gitarren i jazz: En antologi . University of Nebraska Press, 1996, ISBN 978-0-8032-4250-0 , s. 81-88, här: s. 82.
  55. ^ Western Swing Bands History
  56. ^ Ralph G. Giordano, Country & Western Dance , Greenwood, 2010, ISBN 9780313365546 , s.3 .
  57. ^ Jean A. Boyd: Western Swing - Arbetarklass Southwestern Jazz på 1930- och 1940-talet . I: Michael Saffle (red.): Perspectives on American Music, 1900–1950 . Taylor & Francis, 2000, ISBN 978-0-8153-2145-3 , s. 193-214, här: s. 208 f.
  58. ^ Cary Ginell, Roy Lee Brown: Milton Brown och grundandet av Western Swing . University of Illinois Press, 1994, ISBN 978-0-252-02041-4 , s. 164.
  59. ^ Charles Townsend: San Antonio Rose: The Life and Music of Bob Wills . University of Illinois Press, 1986, ISBN 978-0-252-01362-1 , s.63.
  60. ^ Kurt Wolff, Orla Duane: The Rough Guide to Country Music . Rough Guides, London 2000, ISBN 978-1-85828-534-4 , s.92.
  61. ↑ CD-häfte för Asleep at the Wheel: Tribute to the music of Bob Wills and The Texas Playboys , Liberty Records, 1993, No. 18 (Dusty Skies)