Mishima - Ett liv i fyra kapitel

Film
Tysk titel Mishima - Ett liv i fyra kapitel
Originaltitel Mishima: Ett liv i fyra kapitel
Mishima Logo.jpg
Produktionsland USA
Japan
originalspråk Engelska
japanska
Utgivningsår 1985
längd 120 minuter
Åldersbetyg FSK 16
stång
Direktör Paul Schrader
manus Paul Schrader
Leonard Schrader
Chieko Schrader
produktion Tom Luddy
Mataichirō Yamamoto
Chieko Schrader
musik Philip Glass
kamera John Bailey
skära Michael Chandler
Tomoyo Oshima
ockupation

Mishima - A Life in Four Chapters (Originaltitel: Mishima: A Life in Four Chapters ) är en amerikansk - japansk långfilm från 1985 . Filmen, regisserad av Paul Schrader , är baserad på den japanska författaren Yukio Mishimas biografi och arbete . Francis Ford Coppola och George Lucas fungerade som verkställande producenter .

I fyra kapitel beskriver filmen den sista dagen i Mishimas liv, som dog av rituellt självmord den 25 november 1970 , och sammanflätar den med biografiska tillbakablickar och dramatiserade utdrag ur tre av hans romaner: The Temple Fire , Kyōko no ie och Under the Storm Gud .

komplott

I en ramhistoria som utspelades den 25 november 1970, den sista dagen i Mishimas liv, kan man se författaren avsluta ett manuskript. Han klär sig i en fantasiuniform och träffar fyra lojala supportrar från hans privata armé . Tillsammans kör de till mitten av de japanska väpnade styrkorna i Tokyo .

I tillbakablickar kan du se Mishima karriär från krisdrabbade pojke till en hyllad exponent av unga japanska litteraturen i efterkrigstiden . Samtidigt betalar han homofil till en homofiliskt färgad, narcissistisk kropp och muskelkult och en stark längtan efter döden. Förstörd av materialismen i det moderna Japan blir författaren till en radikal traditionalist som inrättar en privat milis och kräver att Tennō återinförs som högsta statschef.

Scenerna, som växlar mellan nuet och det förflutna, innehåller förkortade dramatiska versioner av tre av Mishimas romaner. I Kinkaku-ji (engelska: The Temple Fire) sätter den stammande prästkandidaten Mizoguchi eld på Gyllene paviljongen eftersom han känner sig underlägsen med tanke på dess skönhet. Kyōko no ie (inte publicerad på tyska) berättar om det sadomasochistiska förhållandet mellan en äldre kvinna och ledare för ett gäng skyddsracketar och en ung skådespelare som är beroende av henne. I Homba (tysk boktitel Unter dem Sturmgott ) avslöjas mordplanerna för en grupp unga nationalister , vars ledare Isao begår självmord efter mordet på en framstående representant för överklassen. Ramverk, tillbakablickar och dramatiseringar är indelade i de fyra kapitlen som nämns i filmtiteln: Skönhet , konst , handling och Harmoni mellan penna och svärd .

I finalen tar Mishima och hans supportrar en general i den japanska armén som gisslan. Mishima håller ett tal inför soldaterna som har kallats från kasernen, där han uppmanar dem att störta regeringen och återinföra Tennō. När hans överklagande inte hörs begår han seppuku . I ögonblicket av hans död blir han ett med sina karaktärer i romanen: De sista bilderna visar Mizoguchi mitt i ett flamhav, lik av den äldre kvinnan och hennes älskare och Isaos självmord.

bakgrund

Litterära mallar och biografiska paralleller

I Schraders film visualiseras tre romaner av Mishima: The Temple Fire , Kyōko no ie och Under the Storm God . Mishimas änka vägrade att ge Schrader rätt att använda romanen Verbotene Farben , som skildrar en homosexuell mans äktenskap med en kvinna. Schrader valde de tre böcker som nämns från Mishimas omfattande verk eftersom han letade efter en bok från hans tidiga, mellersta och sena kreativa faser som hade paralleller till författarens biografi. Dessutom bör dessa tre huvudämnen täcka: 1. det obsessiva förhållandet till skönhet, 2. sexuell ambivalens och narcissism och 3. Mishima det revolutionära.

En annan, starkt självbiografisk roman, Confessions of a Mask , förblir nämnd, men fungerade uppenbarligen också som en grund: En scen där den fortfarande mindreåriga Mishima blir upphetsad över en skildring av martyren Sebastian och hans hemliga kärlek till en klasskamrat finns både som det i boken. För berättarens kommentar användes mestadels passager från Taiyō till tetsu (inte heller publicerad på tyska).

De litterära modellerna reduceras till några scener, i linje med filmens löptid. Kyōko no ie innehåller totalt fyra lika stora berättelser med fyra huvudpersoner, men Schrader valde bara en av dessa, där en narcissistisk skådespelare säljer sig till sin mors troende. Efter att Kinjiki förnekat användarrättigheterna hade Schrader Kyoko no ie , som inte publicerades på andra språk, exklusivt översatt. Avsnittet han valde erbjöd honom den sexuella ambivalensen och narcissismen som hade intresserat honom för Kinjiki .

Filmen avslutas med Mishimas seppuku, som i själva verket drog ut längre än den rituella förutsäger. Direkt efteråt försökte även hans förtrogne Morita Masakatsu ta självmord, men det misslyckades. Båda halshuggades av en tredje konspiratör. De tre överlevande greps sedan utan motstånd. Filmkritikern Roger Ebert berömde Schraders beslut att inte avslöja de blodiga detaljerna i själva händelseförloppet, eftersom de skulle ha förstört stämningen i filmen. Förresten, när man ritar Mishimas livsväg, orienterar manuset sig nära de biografiska fakta som Schrader hade åtagit sig att upprätthålla.

produktion

I början av 1980 -talet lyckades Paul Schrader få producenterna Tom Luddy och Francis Ford Coppola intresserade av ett filmprojekt om Yukio Mishima. Det tog ytterligare två år för Mishimas änka och Jun Shiragi, administratören för det litterära godset, att ge sitt samtycke till projektet. Tidigare hade Bob Rafelson , Elia Kazan , Roman Polański , Nagisa Ōshima och Akira Kurosawa utan framgång sökt tillstånd att dramatisera Mishimas biografi. - På initiativ av producenten Mataichirō Yamamoto lovade det japanska produktionsbolaget Tōhō och Fuji Television en andel på två miljoner amerikanska dollar .

Paul Schrader skrev manuset tillsammans med sin bror Leonard och hans japanska fru Chieko. Chieko Schrader översatte inte bara dialogerna till japanska, utan insisterade också på att filmen skulle ha en "uppenbarelse" i finalen istället för att sluta omedelbart med Mishimas självmord, som ursprungligen var tänkt. Som ett resultat tillkom en scen i slutet där den döende Mishima blir en med sina karaktärer i romanen. För utformningen av scenbilden i de nya sekvenserna var designern Eiko Ishioka skyldig för kompositionen av filmmusik Philip Glass , båda deltog i en långfilm för första gången.

Under förberedelserna för produktionen återkallade Mishimas änka hennes tillstånd att filma sin mans biografi eftersom hon stördes av temat för Mishimas homosexualitet och den detaljerade redogörelsen för hans kuppförsök. Det kontraktsmässigt säkrade projektet kunde fortfarande genomföras, men konfronterades alltmer med hinder. Hoten från högerradikala grupper , särskilt mot medproducenten Yamamoto, ökade. Den största kritiken mot dessa grupper var det faktum att ett utländskt filmlag gjorde en film om sin beundrade nationella idol. Men de fruktade attackerna inträffade inte. Tōhō och Fuji förklarade också plötsligt att de inte ville delta i filmen. Först efter att Yamamoto, som då var mycket skuldsatt, indikerade att den enda vägen ut i detta fall var självmord, följde båda företagen sitt löfte. En presskonferens där Mishimas biograf Henry Scott Stokes attackerade Schrader för att han skulle ha plagierat sitt arbete ignorerades i japansk mediatäckning. Ken Takakura , som skulle spela rollen som Mishima, gick i pension från produktionen och ersattes av Ken Ogata . Schrader uttryckte senare missnöje med rollen i Ogata, som inte skulle ha haft Mishimas sexuella oklarhet .

Skjutningen med ett övervägande japanskt filmteam ägde rum våren och sommaren 1984 på Tōhōs område i Tokyo, med utomhusbilder i Kōriyama och nära Fuji -vulkanen . Byggnaden i Fukushima Prefectural Administration i Kōriyama fungerade som bakgrund för Mishimas försök att störta, eftersom det enligt fotbollsmedarbetaren Alan Poul inte var möjligt att skjuta på den ursprungliga platsen. Enligt Poul erhöll Mike Mansfield , USA: s ambassadör i Japan, det nödvändiga filmtillståndet från det japanska kultur- och utrikesministeriet . Enligt Tom Luddy banade dock vägen för det önskade filmtillståndet för att betala mutor till Yakuza , som hade band till en inflytelserik lokalpolitiker. Filmen spelades in för festivalen för körsbärsblommor , eftersom byggnaden var tom vid den tiden.

I april 1984 kom Warner Brothers filmstudio överens om , genom förmedlare av George Lucas , efter en första vägran att tillhandahålla ytterligare tre miljoner dollar för filmen. I en intervju med Kevin Jackson misstänkte Schrader att ingen av givarna förväntade sig att filmen skulle göra vinst. Å ena sidan skulle detta ha inneburit stor lyx för honom när han filmade, men också ett stort tryck och ett stort ansvar, eftersom utmärkt arbete förväntades av honom.

Filmstart

Mishima hade premiär den 15 maj 1985 på Cannes International Film Festival . Enligt Roger Ebert var reaktionerna positiva, men enligt en artikel i Chicago Tribune och Karsten Witte von Zeit var de ganska blandade. Filmen öppnade på amerikanska biografer den 20 september 1985, och biljettkassan där låg på knappt 450 000 amerikanska dollar. Enligt Roger Ebert hade Schrader redan förutspått en dålig prestation på den amerikanska kassan vid premiären i Cannes. En liknande bild dök upp i Europa: I Paris , där filmen hade börjat tidigare än i USA, sprang Mishima på nio skärmar den första veckan, men antalet reducerades till tre inom mycket kort tid på grund av dålig försäljning.

Även om den ursprungligen var avsedd för deltagande i Tokyo International Film Festival , var Mishima inte med i programmet på grund av hot från högergrupper och invändningar från Mishimas änka. Filmen uteslöts officiellt från deltagande på grund av ett "inlämningsfel" från producenternas sida. Trots ett protestbrev undertecknat av bland andra Martin Scorsese , Woody Allen och Louis Malle , höll arrangörerna fast vid sitt beslut. Hittills har Mishima inte heller visats på japanska biografer. Tōhō-studion förnekade till och med att ha medfinansierat filmen.

Den 31 oktober 1985 lanserade Mishima i originalspråksversionen med tyska undertextertyska biografer. Den 12 november 1995 sände ZDF filmen i en dubbad version.

Visuell stil

För att visuellt skilja spelscener vid olika tidpunkter och delvis biografiska, delvis fiktiva, tilldelar filmen dem olika färgpaletter: naturliga, dämpade färger i 1970 -inställningen, svartvita i flashbacks, färgerna guld och grönt i Der Tempelbrand , Rosa och grått i Kyōko no ie , orange (närmare bestämt: "Shu" eller, en färg som används i tempel) och svart i Unter dem Sturmgott . På Schraders begäran var himlen, som ursprungligen var mörkblå i det sista självmordet, också färgad orange i ” Unter dem Sturmgott ” -sekvensen för DVD -utgåvan 2008 . Dessutom betonas det fiktiva elementet i romanens anpassningar genom teatral konstgjordhet som synliga glidande scener , modeller och målad himmel.

Medan kameramannen John Bailey fotograferade de fiktiva scenerna i en mycket modern stil, orienterade han och Schrader sig i tillbakablickarna mot den strikta bildkompositionen hos japansk film från 1930- till 1950 -talen. För scenerna som spelades den 25 november 1970 bestämde de sig för en dokumentärstil "på Costa-Gavras sätt " (Schrader).

I en av de sista bilderna i filmen, där Mishima, mot kameran, tar livet av sig, använde Schrader den så kallade dolly-zoomen , som genom att sträcka ut perspektivet skapar en avsiktligt visuellt irriterande effekt. Detta kallas ibland för "vertigo -effekten", efter Alfred Hitchcocks långfilm med samma namn , som använde denna teknik för första gången och som Schrader öppet beundrar.

För andra inställningar i Der Tempelbrand och Kyōko no ie , använde Schrader, enligt sitt eget uttalande, visuella idéer från Bernardo Bertoluccis The Great Mistake och Nicolas Roegs uppträdande .

Filmmusik

Producenten Tom Luddy tog ihop Schrader och kompositören Philip Glass. Schrader beslutade sig mot det vanliga förfarandet i filmproduktioner för att skapa ett "temp -spår" för filmen från redan existerande musikstycken, på vilka filmmusikens kompositör borde orientera sig. Istället gav han Glass en kopia av manuset och annat material om Mishima. Glass skapade en synthesizerversion av filmmusiken, som regissören använde vid önskade punkter i filmen och ändrade vid behov. Glass använde denna version som en mall för sin slutliga komposition.

Mishimas filmmusik bärs till stor del av orkester- och synthesizerljud. I 1970 -scenerna finns ett militaristiskt slagverk i förgrunden, i scenerna från Kyōko no dvs. en extra elektrisk gitarr föreslår rock 'n' roll -ljud. De biografiska tillbakablickarna åtföljs däremot enbart av stränginstrument (inspelade av Kronos kvartett ). Eftersom Glass antog en övervägande västerländsk publik för filmen, undvek han medvetet Far Eastern -element i musiken, med undantag för användning av vindspel . Kompositören kallade sitt verk för Mishima , som han senare skrev om till sin stråkkvartett nr 3 , som en av hans favoriter.

ämnen

Fascination Japan

Kevin Jackson upptäckte en bestående fascination för Japan i Schraders arbete. Schrader hade redan skrivit en mycket uppskattad uppsats om filmerna av regissören Yasujirō Ozu 1972 , och hans första manus, Yakuza (1974, regissör: Sydney Pollack ), som han också hade skrivit tillsammans med sin bror Leonard, spelades in i kriminella gänget miljön i Japan. Schrader förklarade sin och hans brors affinitet enligt följande: ”Japan är ett litet moraliskt universum fullt av koder och mycket strikta regler som styr alla former av beteende och etikett. Det är inte ovanligt att en person flyr från ett fängelse för att befinna sig i ett annat. Alla begränsande aspekter av kulturlivet i Grand Rapids [Schraders födelseort] , mot vilka min bror och jag gjorde uppror men som vi senare missade, hittades i Japan. Men eftersom vi var främlingar i ett främmande land kände vi oss inte så begränsade av dem. "

Författaren som en fiktiv karaktär

I efterhand identifierade Schrader Mishima som hans favoritregissör, ​​med hänvisning till bland annat att ”Mishima var den personlighet jag skulle ha skapat om hon inte redan hade funnits. Han har all fiktionskraft. Faktum är att han är en fiktiv karaktär eftersom han är en karaktär skapad av en stor författare. [...] Jag tror att hans liv var hans sista verk, och jag är övertygad om att Mishima också såg det. "

Roger Ebert stödde denna synvinkel i en uppsats från 2007. Hela sitt liv fascinerades Schrader av ”mannen i ett rum” som, precis som i Schraders manus för Taxichaufför , klär sig och förbereder sig för att gå ut och slåss mot sina mål: "Mishima är hans ultimata" man i ett rum "." Nick Pinkerton från Village Voice höll med: Schrader presenterade Mishima som tematiskt relaterad till Taxichaufför . "Båda verken kombineras med isolerade karaktärer som gör sig till myter och som skriver som om de skulle vässa en kniv."

För Schader formulerade Mishima ett problem som har varit ett stort problem för moderna författare sedan tv: n kom: ”Numera är författare mycket mer kända som mediefigurer än för sitt arbete som författare. Mishima förstod denna förändring mycket snabbt. "

Självmord som en konstnärlig handling

Schrader sa att han skjuter Mishima , tillfredsställde hans brådskande behov av att göra en film om en självmordskonstnär som han hade uppskattat sedan hans orealiserade biografi om Hank Williams . Den självmordsimpulsen är nära kopplad till den konstnärliga impulsen att förändra världen: ”Det är en del av den konstnärliga processen.” Nick Pinkerton konstaterade, utan att tveka: ”Författarens sista ögonblick är okritiskt iscensatt som Mishima föreställde sig det - som sitt mästerverk, ett ögonblick av perfekt enhet som ökar hans blodiga självmord. "

Mishima visar fyra självmord, tre av dem enligt Seppukus ritual: författarens rituella självmord, parets självmord (eller mord och efterföljande självmord) av paret i Kyōko no ie , likaså rituell självevakuering av konspiratorn Isao i Under stormen Gud och Seppuku från officer Takeyama i Mishimas eget regiverk Yūkoku , från vilket ett kort - återskapat - utdrag kan ses. Alla tre av de rituella självmorden som visas har en politisk, nationalistisk- återställande bakgrund: Mishima dödar sig själv efter hans misslyckade vädjan om att kejsaren skulle återinföras, Isao efter det förrådda planerade slaget mot representanter för det moderna Japan och Takeyama efter den undertryckta kuppförsöket i 1936 .

Politik och fetischism

För Schrader var Mishimas politiska beteende ”75 procent teater”: ”Han var fixerad på kejsaren, och i en mycket stark, sexuell bemärkelse också på det militaristiska, men hans intressen var främst rituella och konstnärliga. […] Det var allt en maskerad, i stil med D'Annunzio . ”Däremot såg Henry Scott Stokes sitt självmord i självförsvarets styrkor i Tokyo som en tydligt politiskt motiverad handling. För Ebert, Mishimas privata milis var ett uttryck för hans libidinala förhållande mellan liv och arbete: ”Hans privata armé kombinerade ritualen med förtryckt sexualitet. Hans soldater var unga, stiliga och redo att dö för honom, och deras uniformer var lika fetischistiska som nazisternas . "

homosexualitet

Schrader konfronterades upprepade gånger med anklagelsen om att han hade bagatelliserat Mishimas homosexualitet eller till och med helt ignorerat den. Schrader sa: ”Mishima är en beundrad figur i homosexuella kretsar, men det var inte anledningen till att jag ville göra filmen. Jag ville undersöka dilemmat i förhållandet mellan liv och konst. Homosexualitet spelade en roll i detta, men det var inte nödvändigtvis en komponent. Samma dilemma kunde ha funnits hos en heterosexuell. ”Dessutom var enligt Schrader även de få homoerotiska anspelningarna i filmen - Mishima dansar i en gaybar med en annan man - svåra att genomdriva eftersom han hade förbundit sig till alla biografiska detaljer i manuset, t.ex. B. genom intervjuer med samtida vittnen.

Mishimas efterspel

I Schraders ögon representerade Mishimas död en obegriplig och allt annat än vardaglig handling även i det traditionella japanska samhället: ”Japan är ett samhälle baserat på konsensus [...] det kan inte upprepas ofta nog. När Mishima dog sa det, "ge oss 15 år så berättar vi vad vi tycker om honom". Men mer än 15 år har gått och människor vet fortfarande inte vad de ska säga. Mishima har blivit en icke -person - en fascinerande sådan. Folk läser hans namn, men det finns ingen officiell synvinkel. Om du är på en middag och hans namn kommer upp, är det helt tyst. "

2012, mer än 30 år efter Mishimas död, släpptes filmen 11:25 Jiketsu no Hi: Mishima Yukio to Wakamonotachi av den japanska regissören Kōji Wakamatsu om författarens kuppförsök.

Recensioner

”Den mest ovanliga biografen jag någonsin sett, och en av de bästa. [...] en triumf av exakt skrivande och exakt konstruktion [...] Filmens okonventionella struktur [...] utspelar sig med perfekt klarhet och avslöjar logiken bakom den. "

”Schrader tillämpade extremt formalistiska tekniker på senare biografiska filmer [...] men det är diagramstrukturen i Mishima som gör sitt ämne mest rättvisa, definierat av dess vilja för harmoni. […] Det är svårt att ta reda på den riktiga Mishima mitt i spegelskåpet av litterära representanter, men Ken Ogata [...] - spänd, med genomskinlig, ungdomlig munterhet - förmedlar denna mänskliga kontinuitet. När han ser ner på att demonstrera studenter är han en symbol för sardonisk, kontrarevolutionär chic, som i hemlighet njuter av förväntan om sin egen död. "

- Nick Pinkerton, Village Voice

"Ambitiöst, starkt stiliserat drama [...] långt, svårt, inte alltid korrekt men fascinerande."

”Kanske har Schrader äntligen slutfört den våldsamma omvandling som han och hans huvudpersoner letar efter [...] Philip Glass spökmusik förvandlar det hela till en opera. Med inget att jämföra. "

- Chris Peach, Time Out Film Guide

”Den här filmen ser fast med alla medel. [...] De smärtsamt ljusa färgerna fångar ögat. Pathos slår i tankarna. Kameran kretsar runt sig själv medan den går på tomgång, den vänder sina överraskningseffekter in i bilden som en bulldozer. Denna skönhet i form av avsiktlig felfrihet är optiskt avfall. Estetisk ekonomi, knapphet på medel, ett försiktigt ifrågasättande förhållningssätt till myten tycks vara uteslutet i fråga om Mishima. "

”Ett häpnadsväckande konstnärsporträtt som är komplext i form och innehåll, samlat i ett collage av biografiska och fiktiva sekvenser. Samtidigt en krävande meditation om hur strävan efter skönhet och perfektion kan bli oberoende och ett viktigt experiment om det svåra förhållandet mellan konst och liv, estetik och moral. "

"Med magnifika, ofta surrealistiska bilder, återblickar tagna i svartvitt och iscensatta utdrag ur Mishimas verk, utspelar regissören Paul Schrader en fascinerande biografi."

- Bio

Utmärkelser

Mishima hedrades för bästa konstnärliga prestation vid filmfestivalen i Cannes 1985 (kameramannen John Bailey, scenograf Eiko Ishioka och filmmusikkompositören Philip Glass).

Publikationer

Mishima släpptes två gånger på DVD i USA , 2001 av Warner Brothers , och 2008 i en utökad ny upplaga av Criterion Collection , som inkluderar BBC -dokumentären The Strange Case of Yukio Mishima (1985). Roy Scheider gjorde ursprungligen den engelska voiceoveren för filmen, som hördes i teaterversionen och VHS -utgåvorna. På den första amerikanska DVD -utgåvan från 2001 talades röstmeddelandet av en annan skådespelare (utan att namnge hans namn). DVD -utgåvan från 2008 efter Scheiders död innehåller båda versionerna (liksom den japanska versionen som Ken Ogata talade, som inte nådde teatrar). I en kommentar på Amazon.com citerade Schrader ett misstag i produktionen av DVD: n 2001 som orsak, den alternativa voice-over kom från Paul Jasmin (inte identisk med skådespelaren med samma namn).

1986 släpptes en originalversion med tyska undertexter på VHS -kassetten i Tyskland . En DVD har inte släppts.

En fransk DVD släpptes av Wild Side Video 2010 under titeln Mishima - une vie en quatre chapitres .

En spansk Blu -ray -skiva släpptes 2010 under titeln Mishima - Una Vida en Cuatro Capítulos .

Filmmusiken av Philip Glass släpptes på LP och ljud -CD 1985 .

Den 28 november 2019 startar "Mishima" igen på tyska biografer som Director's Cut.

webb-länkar

litteratur

  • Dubbel seppuku . Artikel i Der Spiegel 8/1984 om beredning av Mishima för produktion . (Innehåller ett detaljerat fel i budgeten.)

Anmärkningar

  1. Filmens uppdelning i kapitlen Beauty , Art , Action and Harmony of Pen and Sword påminner om uppdelningen i Henry Scott Stokes biografi Yukio Mishimas liv och död , kapitel IV till VII: The River of Writing, The River of Theatre, The River of Body, The River of Action. Farrar, Straus och Giroux, New York 1974, ISBN 0-374-18620-0 , s. 170-234.

Individuella bevis

  1. ^ Utgivningsbevis för Mishima - Ett liv i fyra kapitel . Frivillig självreglering av filmindustrin (PDF; testnummer: 55986-a / K). Mall: FSK / underhåll / typ inte inställd och punkt 1 längre än 4 tecken
  2. Intervju med Paul Schrader på Efilmcritic.com , öppnas 31 oktober 2011.
  3. a b c d e f g h i j k l m n o p Kevin Jackson: Schrader om Schrader och andra skrifter , Faber & Faber , 2004, ISBN 0-571-22176-9 , s. 172-184.
  4. ^ Marguerite Yourcenar : Mishima or The Vision of Empty , Carl Hanser Verlag, München 1985, ISBN 3-446-13916-8 .
  5. ^ Översyn av Roger Ebert i Chicago Sun-Times, 11 oktober 1985, öppnade 13 mars 2012.
  6. a b c d e f g Ljudkommentarer av Paul Schrader och Alan Poul till DVD -upplagan av Criterion Collection.
  7. ^ Henry Scott Stokes: Yukio Mishimas liv och död , citerat från Don Ranvaud: Portrait of a Novelist as a Macabre Suicide . Artikel i New Straits Times , Malaysia, 10 augusti 1984, öppnade 19 mars 2012.
  8. a b c d Intervju med Tom Luddy i DVD -upplagan av Criterion Collection, 2008.
  9. a b Aljean Harmetz: Mishima: En titt på förhållandet mellan konst och liv . Artikel i Chicago Tribune den 26 mars 1985, öppnade 18 mars 2012.
  10. Intervju med Chieko Schrader i DVD -upplagan av Criterion Collection.
  11. a b c d Roger Ebert: Mishima: A Life in Four Chapters (1985). (Finns inte längre online.) Chicago Sun-Times, 15 december 2007, arkiverat från originalet den 26 februari 2009 ; åtkomst den 29 juli 2018 .
  12. a b Gene Siskel : Mishima: A Question Of Artistry, Suicide. . . Och investeringar . Artikel i Chicago Tribune den 22 september 1985, öppnade 18 mars 2012.
  13. a b Karsten Witte: Sword and Mask - The Japanese Writer Yukio Mishimas återkomst . Artikel i Die Zeit nr. 45 av den 1 november 1985, tillgänglig den 13 mars 2011.
  14. ^ Mishima i Internet Movie Database .
  15. a b Uppsats om filmen av Kevin Jackson i DVD -upplagan av Criterion Collection.
  16. Intervju med Mataichirô Yamamoto i DVD -utgåvan av Criterion Collection.
  17. a b Mishima - Ett liv i fyra kapitel. I: Lexicon of International Films . Filmtjänst , öppnas 30 december 2017 .  .
  18. Information om filmen på DVDBeaver.com , öppnad 30 oktober 2011.
  19. Intervju med John Bailey i DVD -utgåvan av Criterion Collection.
  20. Medföljande text av Paul Schrader till filmmusiken från 1985 för Mishima (Elektra / Asylum / Nonesuch Records).
  21. Intervju med Philip Glass i DVD -upplagan av Criterion Collection.
  22. Greta Stetson: Philip Glass önskar att han hade tid att ta en fyra timmars vandring. Artikel  ( sidan är inte längre tillgänglig , sök i webbarkivInfo: Länken markerades automatiskt som defekt. Kontrollera länken enligt instruktionerna och ta sedan bort detta meddelande. via Telluride Musicfest 2009 på Watchnewspapers.com, öppnade 18 mars 2012.@1@ 2Mall: Dead Link / www.watchnewspapers.com  
  23. Mark Mobley, Joy In Repetition: Philip Glass fyller 75: e artikel om Philip Glass 75 -årsdag på Npr.org, öppnade 18 mars 2012.
  24. ^ Paul Schrader: Transcendental Style in Film: Ozu, Bresson, Dreyer , University of California Press, Berkeley 1972.
  25. ^ A b Nick Pinkerton: Yukio Mishima, Ett liv i fyra kapitel och otaliga motsättningar . Village Voice -artikel den 17 december 2008, öppnade 16 mars 2012.
  26. The Strange Case of Yukio Mishima , BBC -dokumentär , Storbritannien 1985.
  27. Inmatning i Internet Movie Database .
  28. ^ Post i arkivet för Cannes International Film Festival 2012 , öppnade den 22 juni 2012.
  29. ^ "[...] den mest okonventionella biopic jag någonsin sett, och en av de bästa. […] En triumf av koncist skrift och konstruktion […] Filmens okonventionella struktur […] utspelar sig med perfekt klarhet, logiken avslöjar sig själv. ”- Artikel av Roger Ebert i Chicago Sun-Times den 15 december 2007, Hämtad 13 mars 2012.
  30. "Schrader tillämpade ultraformalistisk teknik på senare biopics [...] men det är Mishimas schematiska struktur som bäst passar sitt ämne, definierat av hans vilja till harmoni. […] Det är svårt att få en riktig Mishima att sticka ut i sin sal av speglar av litterära surrogater, men Ken Ogata [...] - tätt, med en glimt av ung glädje - ger den mänskliga kontinuiteten. Vänd mot studentdemonstranterna är han bilden av sardonisk kontrarevolutionär chic, som i hemlighet njuter av förväntan på sin egen död. "- Nick Pinkerton: Yukio Mishima, A Life in Four Chapter, and Countless Contradictions . Village Voice -artikel den 17 december 2008, öppnade 16 mars 2012.
  31. "Ambitiöst, mycket stiliserat drama [...] Långt, svårt, inte alltid framgångsrikt, men fascinerande."- Leonard Maltins filmguide 2008 , Signet / New American Library, New York 2007, ISBN 978-0-451-22186- 5 .
  32. ^ "Schrader kan äntligen ha uppnått den våldsamma förvandlingen som han söker tillsammans med sina huvudpersoner [...] Philip Glass insisterande poäng förvandlar praktiskt taget det hela till opera. Det finns inget som liknar det. " -Time Out Film Guide, sjunde upplagan 1999, Penguin, London 1998, ISBN 0-14-027525-8 .
  33. Mishima på Cinema.de, åtkomst den 13 mars 2012.
  34. ^ "Kerry: Det tog några år men jag kom till slut på det. Det ursprungliga WB -trycket och VHS innehåller Roys berättelse. När vi några år senare återvände till Lucasfilm för att göra dvd: n, användes Paul Jasmins berättelse (som jag hade använt som ett tillfälligt spår under redigering) av misstag i stället för Scheiders. WB -DVD: n har fel berättelse. När Criterion kom för att göra sin DVD, var detta allt uppklarat. De inkluderade Ogatas berättelse med ett urval av Jasmin (från WB DVD) eller Scheiders (från WB VHS). Puh! Paul S. “- Kommentar av Paul Schrader i kundbetyg för Mishima DVD 2001 på Amazon.com , tillgänglig 31 oktober 2011. (Se även diskussionssidan i denna artikel om detta ämne.)
  35. 23 november 2019 09:00: Som Director's Cut: "Mishima" kommer tillbaka till biograferna. Hämtad 26 november 2019 .