Frank Borzage

Frank Borzage (1920)

Frank Borzage (född 23 april 1893 i Salt Lake City , Utah , † 19 juni 1962 i Hollywood , Kalifornien ) var en amerikansk filmregissör . Han tilldelades Oscar för bästa regissör för Das Glück in der Mansarde och Bad Girl . Temat för kärlek med dess olika effekter är fokus i många av hans filmer.

Liv

Borzage började arbeta i Hollywood som skådespelare 1912. Han gjorde sin första film som regissör 1913. Han blev en upptagen regissör, ​​men det var först 1927 att han blev känd nästan över natten och blev den viktigaste regissören för den gamla Fox- studior: anledningen var den framgångsrika romantiken Seventh Heaven , som Janet Gaynor och Charles Farrell grundade som ett skärmpar och gav dem tillägget till Amerikas favoritkärleksfåglar . Filmen innehöll alla element som blev karakteristiska för hans senare filmer: den sömlösa blandningen av sentimentalitet och romantik, realistiska element från vanliga människors liv och mycket känslor. Han vann det första Oscar-priset för bästa regissör vid 1929 Academy Awards för denna film . Bara vid denna Oscar-utdelning fanns två regi-Oscar, en för bästa komedi och en för bästa drama. Borzage är den enda regissören som har vunnit Oscar för bästa regissör av ett drama. Vid Oscar-utmärkelsen 1932 fick han sin andra Oscar för att regissera Bad Girl .

Under de följande åren blev Borzage känd för sina ofta sentimentala, men aldrig ostliknande filmer, så att han ofta arbetade med kvinnliga toppstjärnor. Ett farväl från armen från 1932 gynnades av den intensiva skildringen av Helen Hayes och Man's Castle var en lyrisk berättelse om en ung flicka som av misstag blir gravid och finner lycka med sin pojkvän i en barack i utkanten av staden. Loretta Young och Spencer Tracy presenterade övertygande föreställningar och blev också ett par privat. Två filmer med Kay Francis från 1935 sammanfattade Borzages egenskaper som regissör. Living on Velvet , berättelsen om en pilot med enorm skuld som är ansvarig för sina föräldrars och hans systers död, och en tålmodig kvinna belyser den nästan mystiska karaktären i förhållandet mellan älskare som har hittat varandra på en andlig nivå som går långt utöver rent fysisk attraktion. Romantiken och en lyrisk-poetisk berättelsestil hjälper till att förhindra försonings- och förlåtelsens berättelse från att driva in i det sentimentala. I Stranded från samma år visas Kay Francis som en hårt arbetande kvinna som fortsätter att arbeta i sitt yrke efter äktenskapet, ett stort undantag i tidens filmer.

Andra skådespelerskor gynnades också av att arbeta med Frank Borzage. Jean Arthur erbjöd sig ... och för alltid vinner kärleken från 1937 en skrämmande skildring av en förtryckt, rik fru som finner lycka och uppfyllelse genom kärlek till en servitör. Margaret Sullavan gav en av hennes bästa föreställningar under hans ledning i Three Comrades , löst baserat på romanen Three Comrades av Erich Maria Remarque . Han ledde Joan Crawford till utmärkta representationer i de tre gemensamma remsorna Mannequin , Burning Fire of Passion och The Wonderful Rescue . 1940 sköt Borzage Tödlicher Sturm, en av de första Hollywood-filmerna som öppet och kritiskt behandlar nationalsocialism. Redan med sina filmer Little Man, What Now? (1934, baserad på Hans Falladas roman Kleiner Mann - vad härefter? ) Och tre kamrater (1938, baserad på Remarque) hade han hanterat situationen i Tyskland.

På 1940-talet började hans films prestige sakta avta. En vändpunkt i Borzages karriär var arvet från bödeln 1948 , som inte kom med den hoppade framgången och först kom fram under de senaste decennierna. Borzage blev alltmer främmande från Hollywood och kämpade mot ett alkoholproblem. Det var först 1955 att han började arbeta igen som regissör. Han regisserade sedan för TV och gjorde två sista filmer , China Doll (1958) och The Fisherman of Galilee (1959). I sitt nästa filmprojekt The Mistress of Atlantis (1961) var han så sjuk att han var tvungen att överlämna regeringen till Edgar G. Ulmer under inspelningen .

Frank Borzage gifte sig två gånger, båda äktenskapen var skilda. Han dog av cancer i juni 1962, 69 år gammal. En stjärna på Hollywood Walk of Fame vid 6300 Hollywood Blvd. påminner om Borzage.

Stil och mottagning

I slutet av 1920- och 1930-talet var Borzage en av Hollywoods mest kända regissörer. I en undersökning av sina regissörskollegor omkring 1928 valdes han till den största filmskaparen före kung Vidor och Ernst Lubitsch . Sedan dess har hans arbete emellertid glömts bort, åtminstone av allmänheten, och han har ibland avskedats som regissör för ”föråldrade, ultraromantiska melodramer”. Ändå har vissa filmforskare behandlat Borzage under de senaste decennierna och var fascinerade. Sedan 1990-talet började en långsam återupptäckt. Filmhistorikern Hervé Dumont sammanfattade regissörens budskap i många av hans filmer enligt följande:

”[Filmerna] skildrar inget annat än uppkomsten av en tillgivenhet, sökandet efter äkthet, en inre karriär. Poeten av kärleksfull intimitet föds och hans material har hittats: en man och en kvinna, båda till synes hopplösa ensamstående, outsiders, till och med desertörer, övervinner sina egocentriska driv för att förbättra varandra under flera livstest - vare sig krig , sjukdom eller fattigdom. De stärks av sin kärlek till varandra. Obegränsad, eftertryckligt icke-borgerlig kärlek, som samtidigt är föremålet för och föremålet för Borzages hela filmografi och, beroende på historien, överskrider tid, rum, möjligen död. "

Kent Jones skrev i 1997- filmen Kommentar att Borzage var en "Hollywood-melodramatiker" som hade funnit lite intresse för vardagen, utan snarare arbetat med abstraktioner. Samtidigt var Borzage en av få Hollywood-regissörer med en filosofisk syn på livet: "När en karaktär ser i en Borzage-film är det ofta ett sätt att se genom objektiv verklighet till en ultimat verklighet av himmelsk harmoni". För Borzage är kärlek alltid ”säkerhet” och ”övermänsklig existens”.

Filmografi (urval)

Som regissör

Utmärkelser

webb-länkar

Commons : Frank Borzage  - Samling av bilder, videor och ljudfiler

litteratur

  • Hervé Dumont : Frank Borzage. The Life and Films of a Hollywood Romantic (Originaltitel: Frank Borzage. Sarastro à Hollywood ). Med ett förord ​​av Martin Scorsese . McFarland, Jefferson (NC) 2006, 420 (VII) s., ISBN 978-0-7864-2187-9 eller ISBN 0-7864-2187-8
  • Frederick Lamster: Souls gjorde stora genom kärlek och motgång. Frank Borzages filmarbete . Scarecrow Press, Metuchen (NJ) et al. 1981, 230 (XI) S., ISBN 0-8108-1404-8
  • Steadycam (Köln), nr 46 (våren 2004), dokumentation om Borzage.
  • Jörn Glasenapp : Hollywoods "Familjefilm" och det tredje riket: Reflektioner över Frank Borzages melodrama "The Mortal Storm" (1940) , i: Medienwissenschaft (2003), utgåva 3/4, s. 286–303.

Individuella bevis

  1. Edition Filmmuseum Shop - The River Edition Filmmuseum 36. Hämtad 19 september 2020 .
  2. En realist och romantiker. Åtkomst den 31 augusti 2020 .
  3. se artiklarna på tcm.com
  4. Bernd Herzogenrath: Edgar G. Ulmers filmer . Scarecrow Press, 2009, ISBN 978-0-8108-6736-9 ( google.de [nått 30 augusti 2020]).
  5. https://www.nzz.ch/article9YP8C-1.329951
  6. Philip Kemp: Moonrise: Dark of the Moon. Åtkomst 30 augusti 2020 .
  7. En realist och romantiker. Åtkomst den 31 augusti 2020 .
  8. Bor "Borzage-Touch" eller poesi och sammetens glans på bilderna på nzz.ch, 5 november 2004.
  9. Philip Kemp: Moonrise: Dark of the Moon. Åtkomst 30 augusti 2020 .