Wolfgang Borchert

Wolfgang Borchert, 1941 Wolfgang Borchert Signature.jpg

Wolfgang Borchert (född 20 maj 1921 i Hamburg , † 20 november 1947 i Basel ) var en tysk författare . Hans trånga verk av noveller , dikter och en pjäs gjorde Borchert till en av de mest kända författarna till spillror efter andra världskriget . I den efterkrigstiden, skulle stora delar av den tyska publiken att identifiera med sin hemkomst drama utanför dörren . Noveller som The Bread , On This Tuesday eller Night The Rats Are Asleep, dock som exemplariska exempel på deras genre, var frekvent skolläsning. Föreläsningen av pacifist varningen Sedan finns det bara en! följde många fredsmöten.

Wolfgang Borchert skrev många dikter i sin ungdom, men länge strävade han efter att bli skådespelare . Efter träning som skådespelare och några månader i en turnéteater fördes Borchert in i de väpnade styrkorna för militärtjänst 1941 och var tvungen att delta i attacken mot Sovjetunionen . Han fick svåra sår och infektioner vid fronten . Han dömdes och fängslades flera gånger för att ha kritiserat den nationalsocialistiska regimen och så kallad försämring av militär styrka .

Även under efterkrigstiden led Borchert allvarligt av sjukdomar och leverskador. Efter korta försök att bli aktiv igen som skådespelare och kabaretartist förblev han sängliggande. Många noveller skrevs där mellan januari 1946 och september 1947, och inom en period av åtta dagar dramat utanför dörren . Under en spa-vistelse i Schweiz dog han vid 26 års ålder av effekterna av hans leversjukdom. Borchert var redan känd under sin livstid för radiosändningen av hans hemkomstdrama i januari 1947, men hans publikframgång började främst postumt och började med teaterpremiären på Outside Front Door den 21 november 1947, en dag efter hans död.

Liv

Utbildning och första litterära försök

Födelseplats för Wolfgang Borchert, Tarpenbekstraße 82 i Hamburg-Eppendorf

Wolfgang Borchert var det enda barnet till grundskoleläraren Fritz Borchert (1890-1959) och hans fru, den infödda lågtyska författaren Hertha Borchert (1895-1985), född i Hamburg-Eppendorf . Medan sonen hade ett mycket nära förhållande med modern under hela sitt liv, sägs förhållandet till den senare sjuka fadern ha varit fylld av konflikter. Både längtan efter modern och svaga och hjälplösa farfigurer är frekventa motiv i Borcherts senare arbete.

År 1928 började Borchert skolan vid Erikaschule i Hamburg-Eppendorf, där hans far också undervisade. År 1932 bytte han till gymnasiet i Eppendorf på Hegestrasse. Den 7 mars 1937 bekräftades Borchert i St. John's Church , men lämnade kyrkan tre år senare. Familjens öppensinnade kultur tog Wolfgang Borchert i kontakt med litteratur och konst i ett tidigt skede. Detta resulterade också i hans tidiga uppror mot någon regering - vare sig skolan, staten eller familjen - som försökte begränsa konstens frihet.

Borchert började skriva poesi vid 15 års ålder. Hans litterära produktivitet var betydande, ofta komponerade han fem till tio dikter om dagen. Borchert erkände senare i ett brev att han "aldrig tränat eller kämpat med sina texter medan han skrev", de var mer benägna att vara "en kort berusning". Han sa ”det tar knappast mer tid att skriva en dikt än det tar att kopiera samma antal ord från en bok. Jag kan inte arkivera eller ändra efteråt ”. Den unga poeten kallade sig "Wolff Maria Borchert" baserat på sin stora förebild Rainer Maria Rilke och ansåg sig vara ett "geni". Hans arbete sprang alltid från en lust till självuttryck. Han presenterade sin poesi för sina föräldrar eller använde henne för att fostra kvinnor, skickade dem till skådespelerskan Aline Bußmann , som var vän med sin mor och senare till sin dotter Ruth Hager, hans olyckliga barndoms älskling. Borcherts ungdomliga verk kännetecknades av starka patos och föränderliga litterära modeller som Rilke eller Hölderlin ; andra dikter imiterade Benn , Trakl eller Lichtenstein . Enligt Peter Rühmkorf gav den ungdomliga Borchert knappast upphov till litterära förhoppningar, för då var han en "allround och ineffektiv". År 1938 publicerade Hugo Sieker Borcherts första dikt i Hamburger Anzeiger . Det börjar med verserna:

”Jag är en ryttare som
stormar genom tiden!
Min åktur går genom molnen -
Min häst når ut!
Ett huvud! Ett huvud!
[...] "

- Wolfgang Borchert : Reiterlied
Wolfgang Borchert, 1940

Ett år tidigare, i december 1937, hade en produktion av Shakespeares Hamlet i Hamburg Thalia Theater med Gustaf Gründgens i huvudrollen blivit en formativ upplevelse för den unga Borchert. Föreställningen fick honom att vilja bli skådespelare själv. I ett brev från 1946 bedömde Borchert teatern som ”orsaken till min teatervurm”. Som ett resultat skrev Borchert sitt första drama Yorick the Fool 1938 vid 17 års ålder , en variation på Hamlet-materialet. Ett år senare följde komedin Ost , komponerad med sin vän Günter Mackenthun , en parodi på nationalsocialismen, och 1940 den dramatiska dikten Granvella. Den svarta kardinalen . Borcherts lite kända och oförändrade ungdomsdrama publicerades först 2007 som ett privat tryck .

Medan Borchert ägnade sig åt sin nyfunna kärlek till litteratur och teater, hade den tidigare goda elevens skolistiska prestanda stadigt försämrats, så att hans överföring till sist hotades. I december 1938 lämnade han gymnasiet utan examen efter Obersekunda . Hans senaste vittnesmål visade betyg från "tillfredsställande" på tyska till "otillfredsställande" i matematik, tillsammans med domen: "Wolfgang visar för lite hushållsarbete nästan hela tiden. En mycket större ansträngning av alla krafter är nödvändig. ”På initiativ av sina föräldrar började Borchert en lärling som bokhandlare hos Heinrich Boysen 1939 , men han fortsatte att driva sin passion och tog skådespelarlek från Helmuth Gmelin .

I april 1940, efter att familjen hade flyttat till distriktet Hamburg-Alsterdorf , kom Borchert i konflikt med staten för första gången. Han arresterades av Gestapo och hölls över natten och förhördes. Han anklagades för att förhärliga homosexualitet i sina dikter och för att ha ett förhållande med en ung man vid namn Rieke. Vissa samtida vittnen rapporterade faktiskt om en regelbunden besökare med detta namn i Boysen bokhandel, andra anklagade poliserna för att ha misstolkat och misstolkat " Rilke- kärleken" som Borchert berömde i ett brev . Socialt kritiska skrifter av Borchert kan också ha nått Gestapo eller så har familjen övervakats sedan en uppsägning mot Hertha Borchert 1934, som anklagade familjen för att "ha en konstig position gentemot den nationalsocialistiska rörelsen". Borchert berättade för sin barndoms älskling, Ruth Hager, att hans post ofta öppnades av Gestapo. Han tillade dock slarvigt: "Tja, de lämnar det igen." I samma brev skickade han ut några av de politiskt stötande verserna. Han fortsatte också att fruktansvärt interagera med konstnärer som var kritiska till regimen, såsom Hamburg Museum of the Muses .

I december 1940 avbröt Borchert sin lärlingsutbildning och koncentrerade sig därefter till skådespelarutbildning, som han klarat den 21 mars 1941 med en slutprov. Den 3 april förlovades han av Landesbühne Osthannover , en turnéteater med säte i Lüneburg . Även om han huvudsakligen spelade små roller och hans skådespelare bedömdes av kollegor som bara blygsamma, talade Borchert om de följande tre månaderna som "en kort, underbar tid på teatern", till vilken hans kärleksaffär med skådespelerskan Heidi Boyes (1917-2016 ) bidrog också. I juni 1941 avslutade Borcherts utkast till militärtjänst, enligt hans egna ord, den "bästa tiden" i hans liv. I ett brev klagade den unga skådespelaren på att han kände sig "riven från sin livslånga dröm".

Andra världskriget

Wolfgang Borchert som soldat mellan 1943 och 1945

Från juli till september 1941 slutförde Borchert sin grundutbildning vid Panzer-Nachrichten-Ersatz-Dienst 81 i Weimar-Lützendorf . Han led av den militära övningen, samtidigt som hans anda av motstånd vaknade, vilket kom till uttryck i många brev till släktingar och vänner. På ett vykort med en bild av hans baracker hälsade han öppet "[a] från en av de vackraste fängelsestugorna i tredje riket". Borcherts enhet deltog i den tyska attacken mot Sovjetunionen som en del av Army Group Center ; Borchert lämnade Weimar den 10 september 1941 och nådde senare Pytalowo och Vitebsk . I december postades han på fronten nära Smolensk .

Många senare noveller behandlade Borcherts upplevelse i fronten. Så han tog upp ett avsnitt i Jesus gör inte längre där han fick i uppdrag att mäta gravar för de fallna. I The Many Many Snow beskrev han ett ensamt vaktgäng under den ryska vintern: ”Och snön där den låg gjorde faran så tyst. Än så länge. [...] Det gör dig galen. Denna eviga tystnad. Den här eviga! ”Den 23 februari 1942 återvände Borchert från en sådan vakt med ett skott i vänster hand. Vänster långfinger måste amputeras. Enligt Borchert hade en sovjetisk soldat dykt upp ur ett täckdike direkt framför honom. I striden släpptes ett skott från hans eget vapen, varefter hans motsvarighet flydde. Borcherts överordnade uttryckte misstankar om självstympning i en anteckning . Händelsen rensades aldrig upp även efter kriget. Borcherts miljö tvivlade på en avsiktlig skada, eftersom han fäste stor vikt vid sina händer som skådespelare och var medveten om de drakoniska straffen för självstympning. Borchert själv tystade om händelserna.

Med difteri överfördes Borchert till sitt hemsjukhus i Schwabach , dit han anlände den 3 mars 1942. Han återhämtade sig knappt och greps den 25 juni på stadssjukhuset på anklagelser om självstympning. Rättegången ägde rum den 31 juli i Nürnberg . Åtalet krävde dödsstraff , men domstolen beslutade att han frikändes. Borchert var dock kvar i förvar , eftersom de inkriminerande bevisen, i synnerhet Borcherts korrespondens med henne öppet uttryckt kritik, ledde till en anklagelse om brott mot förräderilagen . I en andra rättegång dömdes Borchert till åtta månaders fängelse, varefter domen, på begäran av försvaret, ändrades till sex veckors strängare arrestering med efterföljande så kallad ” frontlinjetillstånd ”. Hans erfarenheter i Nürnbergs militärfängelse låg till grund för hans senare berättelse Die Hundeblume . Strax före sin död bekräftade Borchert i ett brev "att det finns den här hundblommamannen, att han var 21 år gammal och satt i en ensam cell i 100 dagar med åklagarmyndigheten att bli skjuten till död!"

Tillfälligt sjukhus i ett gym i Ryssland, juni 1941

Borchert släpptes ur fängelset den 8 oktober 1942. Han återvände till ersättningsenheten i Saalfeld och överfördes sedan till Jena . I november 1942 kom han fram igen och deltog som reporter i striderna för Toropez . Borchert lidit andra gradens köldskador på båda fötterna under uppdragen och behandlades på fältsjukhus. Dessutom fanns det en febril infektion , ihållande gulsot och misstanken om tyfus , som inte bekräftades. I januari 1943 överfördes Borchert till Smolensk-epidemihospitalet, från vilket, enligt hans ord, "ett halvt dussin döda utfördes varje dag". Han byggde senare vistelsen i lägret in i sin berättelse i tisdags . Borchert kunde fortfarande inte gå och överfördes till Elend reservsjukhus i Harzbergen för att återhämta sig i mars , där han också fick hemledighet . Borchert bearbetade sina erfarenheter i fronten till minne av en fallen kamrat, som dök upp under titeln Requiem for a friend den 19 juli 1943 som Borcherts första prostext publicerad i Hamburger Anzeiger . Ändå fortsatte poesi att vara hans huvudsakliga uttrycksform, som i dikten Brev från Ryssland från denna period:

”Du blir odjurlig.
Det är vad järnluften gör
. Men det skrynkliga
hjärtat känns ibland fortfarande lyriskt.
[...] "

- Wolfgang Borchert : Brev från Ryssland
Hamburg efter bombningen av Operation Gomorrah 1943

Några veckor efter sitt första besök i Hamburg fann Borchert staden helt annorlunda vid en annan hemled i augusti 1943. Stora delar av Hamburg förstördes av bombningar som bara hade hänt för några dagar sedan. Borcherts oro över det vidsträckta landskapet av spillror ekade i en senare berättelse om kanadensisk sergeant-major Bill Brook och Hamburg-distriktet med samma namn : ”Endast skorstenarna knivhöjde den sena eftermiddagshimlen som likfingrar. Som benen på ett stort skelett. Liksom gravstenar. ”Ändå behöll Borchert sin törst efter handling och sin humor. Han använde semestern för dikter om sin hemstad och föreställningar med komiska verser i kabareten Bronzekeller . Även efter sin avgång var han bekymrad över Hamburgs öde. I ett brev från oktober 1943 frågade han: ”Vad gör vår förstörda stad? Lever hon fortfarande? Jag tror att vi är skyldiga att inte låta dem dö - vi måste bygga dem igen. ”I många texter satte Borchert ett litterärt monument över sin hemstad. Så han ravade i Hamburg : ”Hamburg! Det är mer än en hög med stenar, outtryckligt mycket mer! [...] Det är vår vilja att vara: Hamburg! "

Joseph Goebbels höll ett tal i Berlin 1934

När han återvände till sin enhet i Jena förklarades Borchert, fortfarande lidande av feberattacker, olämplig för frivilligarbete. Hans företags befälhavares vittnesbörd, enligt vilket Borcherts komiska mellanrum under kriget upprepade gånger höjt företagets moral, gjorde det möjligt för honom att överföras till den främre teatern för ett truppstöd . Borchert själv kände sig "fem minuter före ett sådant underbart mål" när han utförde en Goebbels- parodi i överflödig stämning i ett transittföretag i Kassel-Wilhelmshöhe framför sina kamrater på natten den 30 november , som ordstävet "Lies har kort ben ”Hänvisas till Goebbels klubbfot. Nästa dag rapporterade en informant honom; Borchert arresterades och fördes tillbaka till Jena. Fortfarande van vid den öppna tonen och galghumoren från sjukhusen blev han förvånad över den kraftiga reaktionen på hans demonstration. I ett brev till sin advokat Curt Hager betonade han att han "inte kände sig skyldig för ett sådant statligt brott", att han "i värsta fall hade begått en dum sak".

I januari 1944 fördes Borchert till cellfängelset Lehrter Strasse i Berlin-Moabit för häktning . Han led av dåliga frihetsberövande förhållanden, både när det gäller sanitära förhållanden och mat, och nekades någon medicinsk vård. Fem till sex män var inlåsta i varje cell, några av dem politiska fångar, några civila brottslingar; det var alltid våldsamma tvister. En homosexuell fånge, anklagad för att ha mördat sin moster, hittade senare in i Borcherts novell Our Little Mozart . Några av de tilltalade i mordförsöket den 20 juli 1944 fängslades också i Moabs cellfängelse och trakasserades av vakterna framför de andra fångarna. Den 21 augusti ägde Borcherts rättegång rum vid arméns centrala domstol . Han dömdes till nio månaders fängelse för förnedrande militär styrka , inklusive fem månader i förvar. Domen blev slutgiltig den 4 september och Borchert beviljades ”upphävande av straff i syfte att pröva fienden”. Hans klassificering som "villkorligt lämplig för användning i kriget" räddade honom från att utplaceras vid fronten.

Borchert tillbringade de sista månaderna av kriget i garnisonen i Jena. Som han erkände i ett brev överskuggades hans återvunna frihet av ”efterdyningarna av min tid i Berlin, för jag har inga goda eller glada tankar.” Borchert sökte alltmer tillflykt i konsten. För första gången lekte han med tanken på att bli författare efter kriget och uppfann pseudonymen "Kai Wasser", som han senare aldrig använde. Dessutom började han måla på fritiden. När amerikanska trupper ockuperade Frankfurt am Main den 29 mars 1945 , sändes hans enhet ut för sista gången, men de obesvarade soldaterna kapitulerade utan motstånd nära Frankfurt. Under övergången till fransk fångenskap lyckades Borchert fly från skåpbilen. Han tog sig väg norrut 600 kilometer till fots och, allvarligt sjuk och helt utmattad, nådde Hamburg den 10 maj 1945.

efterkrigstiden

Wolfgang Borchert, 1945

Under efterkrigstiden inspirerades Borchert av önskan att kompensera förlorad tid. I ett brev skrev han till en vän: ”Efter dessa år med NS-standard frisyr och karaktär och medelmåttighet kommer jag att tänka på något riktigt galet!” Borchert blev vän med artister som Curt Beckmann och Rosemarie Clausen . Även om han fortfarande plågas av gulsot och fotskador blev han aktiv i Hamburgs teater- och kabaretscen. Han skrev texter för kabaretten Janmaaten i hamnen för sin senare förläggare Bernhard Meyer-Marwitz , men Borcherts fysiska tillstånd tillät bara utseendet i den första föreställningen den 27 september 1945. Det var hans sista scenutseende. När bakgårdsteatern Die Komödie, som grundades av Borchert , öppnade i Hamburg-Altona den 11 november och stängdes igen en bra månad senare, var han redan sängliggande och kunde bara flytta runt sina föräldrars lägenhet med hjälp av väggarna. Premiären av Lessings Nathan the Wise i Hamburg Schauspielhaus , vars första exemplar han som biträdande regissör på sidan av Helmuth Gmelin hade följt, ägde rum den 21 november utan honom. Ändå höll Borchert fast hoppet om att vara på scenen igen en dag. I en ”Ansökan om ID-kort för de politiskt, ras- och religiöst förföljda av nazismen” från maj 1946 uppgav han att hans yrke var ”skådespelare”, och i ett brev från maj 1947 om hans framgång som författare betonade han: ” Jag är en skådespelare av natur. "

I början av december 1945 antogs Borchert på Hamburgs Elisabeth-sjukhus. Hans feberattacker förvärrades och gjorde dem som ursprungligen hoppades på en snabb återhämtning mer och mer avskräckta. I denna situation vände han sig till att skriva. Borcherts första omfattande procestext skrevs den 24 januari 1946, novellen Die Hundeblume . Peter Rühmkorf bedömde berättelsen som Borcherts första mästare. Det är inte resultatet av en gradvis utveckling av talang, utan representerar snarare en "plötslig födelse av rikedom" där Borchert visar stilistiska färdigheter som han inte tidigare avslöjat. Den plötsliga litterära utvecklingen gick hand i hand med Borcherts övergång från poesi till prosa som huvuduttrycksform. Borchert själv bedömde i mars 1946 om sina upplevelser inom den nyupptäckta litterära genren: "Jag måste vänja mig vid prosa först - prosa går för långsamt för mig, jag är för van att snabba." Hundblomman föddes den 30 april. och 4 maj publicerad i en förkortad version i Hamburg Free Press 1946 . Heinrich Maria Ledig-Rowohlt blev medveten om historien och höll ut möjligheten att publicera en novellsamling om Borchert kunde erbjuda fler hundblommor .

I början av april släpptes Borchert från sjukhuset utan att hans tillstånd förbättrades. En röntgenstrålning hade inte slagit, penicillin hade endast bildats i små mängder, den inflammerade levern svullnade alltid starkare. Borchert accepterade ansvarsfrihet med cynism: ”Eftersom de tillgängliga tyska medlen inte kan bota sjukdomen, blev patienten utskriven som inte botad.” Borchert förblev också i behov av vård och sängliggande i sina föräldrars lägenhet. Hans dagar var uppdelade i feber och tvångsmässigt arbete. Halvsittande skrev han den ena historien efter den andra i sin sjukhussäng. Eftersom papper var knappt skrev han i övningsböcker eller på baksidan av brev. Borcherts far skrev berättelserna på skrivmaskinen efter jobbet. En lista som skapades senare i Basel innehåller 29 procatexer fram till slutet av 1946, och ytterligare 21 verk följdes 1947. Listan förblev dock ofullständig. Utan att en tydlig utveckling kan urskiljas hoppade ämnena mellan lätta och svåra texter, mellan noveller och prosa-manifest - Borchert hänvisade till dem som "berättelser" utan någon åtskillnad. Han ansåg att många var olämpliga för publicering, och i ett brev erkände han: ”Sammantaget är jag inte nöjd med mitt arbete. Måste jag göra det i det ögonblick jag skriver . Det tvingar mig !!! Efteråt, när jag tittar på vad som har skrivits, ser jag inte längre något behov och hittar allt journalistiskt och litterärt! ”I december 1946 publicerades Borcherts första bok. Bernhard Meyer-Marwitz Hamburgische Bücherei publicerade poesisamlingen Laterne, Nacht und Sterne med 14 dikter från tiden mellan 1940 och 1945, som alla kretsar kring Borcherts hemstad Hamburg, i en upplaga på 3000 exemplar. Följande verser introducerade boken:

"Jag vill vara en fyr
i natt och vind -
för torsk och smält -
för varje båt -
och ändå är jag
ett fartyg i nöd själv !"

- Wolfgang Borchert : Lykta, natt och stjärnor. Dikter om Hamburg

På senhösten 1946 - Rühmkorf daterar tiden till januari 1947 - Wolfgang Borchert skrev sitt drama Outside the Door på en period av åtta dagar . Sedan bjöd han in vänner och förklarade stycket i en tre timmars läsning. De imponerade vännerna ville försöka få pjäsen på scenen. Manuskriptet kom också till den nordvästra tyska radioen , där chefsdramaturen Ernst Schnabel var intresserad av en radioanpassning. Borcherts originalversion redigerades för radio, delvis förkortades och spelades in den 2 februari 1947. Den sändes i kvällsprogrammet den 13 februari. Borchert själv kunde inte ta emot programmet på grund av ett strömavbrott, men radiospelet blev en omedelbar framgång inom NWDR: s breda sändningsområde. Som svar fick stationen ett ovanligt stort antal brev från publiken, allt från entusiasm till upprördhet. Många lyssnare uppgav att författaren talade från sina hjärtan. Som ett resultat var olika teatrar intresserade av en scenföreställning, framför allt Ida Ehre , grundaren och regissören av Hamburger Kammerspiele , som accepterade pjäsen till premiären i november 1947.

" Persil förblir Persil" -annons på Berlins Alexanderplatz 1951

Framgången med Outside the Door förändrade Borcherts liv i grunden. Som ett resultat fick patienten många brev och besök, och olika förläggare frågade om ytterligare arbete. Borchert tecknade ett kontrakt med Rowohlt Verlag , som publicerade hans kompletta verk 1949 . I juni 1947 dök Borcherts första novellsamling Die Hundeblume upp i Hamburgs bibliotek , följt av den andra samlingen På denna tisdag , var och en med en första upplaga på 5 000 exemplar och en andra upplaga snart. Borchert själv upplevde en riktig "Borchert-hype" i juni samma år. Han skrev också många noveller under loppet av 1947 och planerade en roman under titeln Persil förblir Persil , som dock inte kom längre än den inledande fasen. Hans liv och arbete förblev överskuggat av sjukdomen. Efter den kalla vintern febrig Borchert nu drabbats av den varma sommaren 1947. I ett brev han erkände: "Jag vill inte ha någon linje kan skriva mer om jag kunde bara en gång gå över gatan, återigen med spårvagn - och på samma go ". Han satte sina förhoppningar på en spa-vistelse i Schweiz, som hans nystartade förläggare Ernst Rowohlt , Henry Goverts och Emil Oprecht ville möjliggöra för honom, men ansökan om utgångstillstånd och ett schweiziskt visum försenades och den nödvändiga depositionen 5.000 schweiziska franc var ett problem för Borcherts vistelse.

Gränserna stängdes, de militära myndigheterna var tvungna att godkänna resan genom ockupationszonerna och tyska pengar fick inte överföras till Schweiz. Slutligen den 18 september lämnade Borchert Hamburg med tåg. Henry Goverts tog emot patienten vid den schweiziska gränsen. Borcherts hälsotillstånd tillät inte den ursprungligen planerade vidaretransporten till Davos . Istället antogs han i närliggande St. Claraspital i Basel. Borchert, som kände sig ovälkommen och isolerad i ett främmande land och på ett katolskt sjukhus, misstänkte redan: ”Jag kommer inte upp igen. Jag kan inte längre. ”Hans tillstånd förvärrades från dag till dag, Borchert led av anfall och den första inre blödningen inträffade. Ändå fick de sjuka ett antal besökare och fortsatte att arbeta. Prostexten Sedan finns det bara en! , enligt Bernhard Meyer-Marwitz skriven några dagar före Borcherts död, anses vara det sista arbetet som skapades i Basel och ses ofta som Borcherts arv. Han vänder sig till en läsare:

Dödsintyg Wolfgang Borchert

"Du. Man vid maskinen och mannen i verkstaden. Om de i morgon beordrar dig att sluta göra vattenrör och kastruller - men stålhjälmar och maskingevär, så finns det bara en sak att göra:
säg NEJ!
[...] "

- Wolfgang Borchert : Då finns det bara en!
Urngrav på Ohlsdorf-kyrkogården

Wolfgang Borchert dog den 20 november 1947. Den patologiska undersökningen visade att han hade drabbats av en överkänslig lever, som hade blivit alltmer skadad av ihållande näringsbrister och som slutade svullna till en enorm storlek. Patologen uttryckte förvåning ”över att den här unga personen kunde leva och arbeta så länge.” Begravningstjänsten organiserad av Emil Oprecht ägde rum i krematoriet på Basel- kyrkogården på Hörnli .

En dag efter Borcherts död, den 21 november 1947, ägde premiären på Outside Front DoorHamburger Kammerspiele rum. Först strax före premiärens början nådde dödsrapporten deltagarna, informerade regissören Wolfgang Liebeneiner publiken, som inkluderade Borcherts föräldrar. Premiären var en stor framgång. Efter att Borcherts urna hade överförts till Hamburg ägde begravningen rum den 17 februari 1948 med stort intresse för Ohlsdorf-kyrkogården . Graven till Wolfgang Borchert och hans föräldrar finns på Stillen Weg vid den västra änden av Ohlsdorf-kyrkogården (avsnitt AC 5/6). Det skyddades av Hamburgs senat 2010 när det lades till i listan över "Graves of Public Interest".

Konstnärligt skapande

Litterär position och influenser

Idag anses Wolfgang Borchert vara en av de mest kända representanterna för den så kallade klara eller spillrorna . Författare av denna litterära epok efter andra världskriget, som bara varade några år, svarade på kollapsen av de gamla strukturerna och de traumatiska upplevelserna av kriget genom att kräva en tabula rasa i litteraturen. Målet med en ny början när det gäller innehåll och form bör vara en osmyckad och sanningsenlig representation av verkligheten. Men röster motsatte sig också Borcherts kategorisering, vilket reducerade hans arbete till dess tidsmässiga referens. Gordon JA Burgess, en tid ordförande för International Wolfgang Borchert Society, såg Borcherts verk felaktigt "som skolläsning och spillror [...]".

Både stilistiskt och tematiskt påverkades Borchert starkt av expressionismen , som hade format tysk litteratur under första kvartalet av 1900-talet, medan expressionistiska tendenser i litteraturen undertrycktes och deras konstnärer förföljdes under nazitiden . Borchert sågs ofta som en senare ättling, arving eller till och med en epigone av expressionismen. För Hans Mayer, till exempel, var den litterära nybörjningen som förökades av Borchert bara en ”begagnad nyhet”. Borcherts moraliskt motiverade och emotionella protest hänvisade till expressionismens stil liksom dess repetitiva och uttrycksfulla språk. Hans pjäs Outside Front Door följde mönstret av ett stationsdrama som, baserat på August Strindberg , hade bestämt det expressionistiska dramaet. Det är inte känt hur medvetet Borchert tog upp traditionen från den tidigare litterära epoken, men hans verk var kända för honom. I ett brev från 1940 till ungdomar sade han: "Jag är en expressionist - mer i min inre disposition och födelse än i formen."

Sju år senare, i maj 1947, hänvisade Borchert till en annan litterär tradition genom att nu ange amerikanska novellförfattare som Ernest Hemingway och Thomas Wolfe som hans favoritförfattare. Till och med Alfred Andersch namngav 1948 sitt inflytande: "Välsignade är vännerna, han Wolfe Faulkner Hemingway gav i handen. Kunde han ha uttryckt vad han hade att säga med hjälp av Wiecherts eller Carossas , Hesses eller Thomas Manns stilistiska anordningar ? ”Innan Borcherts brev publicerades påverkades Wolfgang Borchert av amerikanska noveller och om han ens visste att de återigen tvivlades, men Werner Bellmann kände igen. en tydlig stilförändring från de tidiga lyrikerna och sentimentaliteterna till de senare texterna, som bestämdes av luckor, noggrann komposition, lakony och underdrift . En undersökning av Kerstin Möller Osmani visade att Borchert och andra tyska efterkrigstidens författare mottog texterna av Ernest Hemingway, både vad gäller antagandet av stilens individuella egenskaper och berättelseformen. Efterkrigslitteraturens prioritet var dock dess engagemang för innehållet, varför det inte fanns någon konstnärlig debatt eller sökandet efter en egen stil. Manfred Durzak såg Borcherts noveller i amerikansk tradition i centrum för sin prosa, allt från satiriskt överdrivna grotesker till krig till berättande monologer - beskrivna av Rühmkorf som en ”typ av oändlig prosa ”. Heinrich Böll tog Das Brot som ett exempel från Borcherts arbete , enligt hans åsikt ett "främsta exempel på genres novell, som inte berättar med romanistiska höjdpunkter och förklaringen av moralisk sanning, utan berättar genom att representera."

poetik

Minnessten ”Säg nej!” På Friedenseiche i Hamburg-Eppendorf med textavsnitt från Sedan finns det bara en!

Förutom klassiska noveller innehåller Borcherts prosaverk från och med 1946 även texter som mer förstås som programmatiska proklamationer eller manifest av författaren. I dessa texter gav Borchert inte bara sina ideologiska åsikter utan också information om sin poetik . I This is Our Manifesto gjorde han sig till talesnöret för en ung generation som efter nederlaget under andra världskriget gör upp konton med det förflutna och inte har något att planera sin framtid. Hans krav på förnyelse sökte också en ny estetik genom direkt uttryck, en sanning som inte borde mildras eller glänsas över:

”Vem kommer att skriva en ny teori om harmoni för oss ? Vi behöver inte längre väl tempererade pianon . Vi själva är för mycket dissonans . [...] Vi behöver inte längre stilleben . Vårt liv är högt. Vi behöver inte poeter med bra grammatik. Vi saknar tålamod för god grammatik. Vi behöver de med den heta, snyftiga känslan. De som säger till Baum Baum och Frau Frau och säger ja och säger nej: högt och tydligt och tredubblat och utan subjektiv . "

- Wolfgang Borchert : Detta är vårt manifest

Samtidigt, han motverkas av nihilism av den noll timme med mandatet för en ny utopisk tänkande som ett framtida samhälle kan växa fram:

”För att vi är naysayers. Men vi säger inte nej av desperation. Vårt nej är protest. [...] Eftersom vi måste bygga ett ja till intet igen, måste vi bygga hus i friluft av vårt nej, över slöserierna, trattarna och hålen i marken och de döda munnen: bygg hus i den rena luften från nihilisterna, hus av trä och hjärna och av sten och tankar. "

- Wolfgang Borchert : Detta är vårt manifest

I procestexten The Writer skisserade Borchert sin roll i samhället, som han jämförde med ett hus där författaren bodde i vinden ensamma rum, för att namnge samhället ur denna framstående synvinkel och samtidigt till tjäna som kritiker och uppmanare:

”Han får bo på vinden i huset. Där har du den bästa utsikten. Bra, det är vackert och grymt. Det är ensamt där uppe. Och det är kallast och hett där. "

- Wolfgang Borchert : Författaren

Borchert formulerade en grundläggande skepsis kring språkets uttrycksfulla möjligheter i texten I maj, i maj, grät gök . I en tid då det inte fanns något språk för existentiell upplevelse, för Borchert-tystnaden blev en heroisk handling:

"Håll tillbaka gökskriket från ditt ensamma hjärta, för det finns inget rim och ingen mätare för det, och inget drama , ingen ode , och ingen psykologisk roman tål gökskriket, och inget lexikon och ingen tryckeri har ord eller symboler för ditt ordlösa världsliga mod, för din lust för smärta och din kärleksaffär. "

- Wolfgang Borchert : I maj i maj skrek gök

Men även här fortsatte Borchert inte att avgå , utan sökte möjligheterna till en ny litterär början, som kom till uttryck i språklig reduktion och enkelhet. Författaren blev en kroniker som fångade verkligheten genom sin beskrivning:

”Allt vi kan göra är att lägga till, samla summan, räkna, skriva ner. Men vi måste ha detta vågade, meningslösa mod för en bok! Vi vill notera vår nöd, kanske med darrande händer, vi vill lägga den framför oss i sten, bläck eller anteckningar, i oerhörda färger, i ett unikt perspektiv, läggs till, läggs upp och staplas upp, och det ger en bok med två hundra sidor. "

- Wolfgang Borchert : I maj i maj skrek gök

Urs Widmer betonade i sin avhandling att Borchert bara delvis hade uppnått det språkideal som formulerats i Detta är vårt manifest . Hans texter nådde ett intervall från gles notering verklighet till litterära ord akrobatik, så att de verkade som om de hade skrivits av olika författare. Men det är just i denna extrema stilisering av båda formerna som Borchert försöker hantera den negativa verkligheten språkligt. Horst Ohde såg stiliseringen som ett försök att motverka språk tvivel och språkproblem, vilket Borchert har haft en dubbel orsak: i den unga författarens individuella utveckling, som ännu inte har funnit en säker språkanvändning och i postens kollektiva upplevelse. krig för att se det forntida språket skadat eller förlorat.

stil

Borcherts stil kännetecknas av korta, hackiga meningar, en staccato skapad av ellipser , parataxer , idiosynkratisk skiljetecken och användning av konjunktioner och adjektiv som början på en mening. Ett exempel på en textpassage från röster finns där i luften - på natten : ”Men i tåget satt du varm, andas, upphetsad. Fem eller sex satt där, människor, förlorade, ensamma på eftermiddagen i november. Men slapp undan dimman. Satt under tröstande svaga ljus. Det var tomt i tåget. Endast fem var där, en hel del och andades. ”Den snabba följd av meningar är ofta avsedd att uttrycka karaktärernas spänning eller skapa spänning. Den upprepning av klausuler understryker hur brådskande det som sägs.

Borchert ökar ofta intensiteten i sina meningar genom klimaxens stilistiska anordning , ibland försvagar han dem genom antiklimax , till exempel i den olika karaktäriseringen av de två huvudpersonerna i Schischyphusch : "Min farbror, berusare, sångare, våldsam man, joker , viskare, förförare, Kortspråkig gushing, bubblande, spottande tillbedjare av kvinnor och cognac. ”Servitören å andra sidan sa:” Tusen gånger i trädgårdsrestaurangen, kröp en tum in i sig själv, hukade, krympte. ” Borchert använder alliteration för att betona det . Dessutom kännetecknas hans val av ord av sammansatta ord , neologismer och virtuosa attribut , så återigen i Schischyphusch : ”Bred, brun, mumlande, bashalsig, hög, skrattande, livlig, rik, enorm, lugn, säker, full saftig - min farbror! "

Retoriska figurer som löper genom Borcherts arbete är personifieringen , till exempel när i The Three Dark Kings en lamell suckar och en dörr gråter, olika former av metaforer , jämförelsen , hyperbolen och allegorin , till exempel i Outside framför dörren : ”De döda håller sig till århundradets väggar som flugor. Som flugor ligger de styva och torra vid tidens fönsterbräda. ”Även om Borchert huvudsakligen beskriver lidandena för krigets offer i sitt arbete , finns det också humoristiska inslag i några noveller, särskilt i Schischyphusch och Der Stiftzahn eller Why min kusin inget gräddgodis äter mer . Men Borcherts drama använder också ironi , sarkasm och satir . Det dagliga språket ger folket äkthet och identifierar dem som en genomsnittlig person.

Alla Borcherts texter arbetar med symboler , särskilt med färgsymbolik , som understryker kontraster och känslor, återspeglar atmosfären eller till och med ersätter handlingen. Medan grönt oftast används som en symbol för liv och hopp, och gult också vanligtvis ska ha en livsbekräftande effekt, står rött sällan för kärlekens färg, utan snarare för krig, blått för både kallt och natt. De icke ljusa färgerna har en övervägande negativ konnotation: grå betecknar det obestämda och indikerar pessimism, vitt fungerar ofta som en symbol för sjukdom eller förkylning, svart som ett tecken på dysterhet och hot.

Plotelement och karaktärer

Den ungerska tyska forskaren Károly Csúri utarbetade en grundläggande struktur som Wolfgang Borcherts berättelser mestadels följde helt eller delvis. Sedan går den "perfekta Borchert-berättelsen" igenom följande steg:

  • Ursprungligt tillstånd: huvudpersonen befinner sig i ett "harmoniskt stadium av virtuell, tidlös säkerhet (eller uppenbar säkerhet)".
  • Övergångstillstånd: huvudpersonen hamnar i en konflikt ”i det oarmonistiska stadiet av tidshistoriskt utstötad (eller pseudoutstängd)”.
  • Slutligt tillstånd: genom ambivalenta mellanliggande figurer visas ett - ibland bara till synes harmoniskt - "stadium av virtuell, tidlös säkerhet (eller pseudosäkerhet)", där huvudpersonens återkomst till detta stadium ofta är omöjlig eller uppenbarligen omöjlig.

Många av Borcherts berättelser börjar i övergångstillståndet, från vilket det initiala och slutliga tillståndet bara måste konstrueras under processen.

Minnessten av Timm Ulrichs för Wolfgang Borchert på Outer Alster från 1996 nära Literaturhaus Hamburg med en text från Borcherts generation utan att säga adjö

Den bulgariska Germanisten Bogdan Mirtschev såg huvudpersonerna i Borcherts verk mestadels som representanter för en viss generation som ofta är i uppror mot auktoritetspersoner. De ritas som prototyper av människor i inre behov, varigenom deras personliga livskris är mindre ett resultat av krig än resultatet av ensamhet, rädsla för livet och bristen på kärlek och säkerhet. De letar inte efter en väg ut ur sin elände, men kvarstår i pessimism och förtvivlan. Borcherts huvudpersoner lider ofta av rastlöshet eller ångest och känner sig hotade av sin miljö. Hennes svar präglades av regression och drog sig tillbaka till barndomen. När Mirtschev sammanställt ur citat från Borchert tillhör de en "generation utan [...] skydd", "kastad från barndomens lekhage" för tidigt och beklagar nu deras "gök öde", deras "ingen gök, detta öde infördes på oss ". De är oförmögna att ha långvariga relationer, de är ständigt på språng: ”Det finns ingen dal att fly. Jag träffas överallt. Mestadels på nätterna. Men du fortsätter att stapla upp. Djurens kärlek når till dig, men djurets rädsla skäller framför fönstren, [...] och du staplar upp. individuell skuld, men härrör från fantasi och missförstånd. Ändå målar Borchert sällan bilden av ultimat misslyckande, men erbjuder istället sina hjältar en väg ut ur sin krissituation i slutändan. Det är så den trötta mannen från The Wood lyckas göra försoning för imorgon och återvända till dem som behöver honom. Och i en konversation över taket fattade en av dialogpartnerna beslutet att fortsätta leva "trots trots. Av ren trassel. "

De mellanmänskliga förhållandena mellan Borcherts karaktärer undersökte den amerikanska Germanisten Joseph L. Brockington. I Borchert berättelser är en person normalt isolerad och alienerad från sina medmänniskor genom att störa krigsupplevelse . En andra person går fram till honom. Det finns tre möjligheter i mötet:

  • Människor passerar varandra, kan inte övervinna sin isolering. En typisk novell för denna möjliga lösning är Hundblomman med fångarna som går förbi varandra på en daglig promenad på gården.
  • En person är redo att befria sig från det förflutna och isoleringen, men det är inte hans medmänniska. Detta är den vanligaste frasen som används av författare i efterkrigstidens litteratur. I Borcherts arbete återfinns det i Beckmanns förhållande till flickan i Outside Outside the Door samt i noveller som Stay the Giraffe eller The Sad Geraniums .
  • Den tredje optimistiska möjligheten att båda människor som är i kontakt med varandra lämnar det förflutna och vänder sig till framtiden tillsammans, valde Borchert i mötet mellan pojken och den gamle mannen från The Rats at Night .

reception

Betydelse under efterkrigstiden

Medan Borcherts publikationer ursprungligen väckte lite intresse, gjorde den första sändningen av radioversionen av hans drama Outside the Door den 13 februari 1947 på nordvästra tyska radio honom känd nästan över natten. Som svar på sändningen fick stationen ett ovanligt stort antal brev från lyssnarna, allt från entusiastiskt godkännande till våldsamt avslag. Under veckorna som följde upprepade NWDR radiospelet och alla andra västtyska och västra Berlin-programföretag följde efter. Borcherts biograf Helmut Gumtau noterade att Borchert "hade turen att hitta skådespelaren som gjorde showen till en händelse - Hans Quest ", och han tillade: "Framgången var inte baserad på poesi".

Affisch av världspremiären av Outside framför dörren i Hamburger Kammerspiele

Världspremiären för Outside Front DoorHamburger Kammerspiele den 21 november 1947, en dag efter Borcherts död, ökade sin popularitet postumt. Der Spiegels kritik sammanfattade det : ”Sällan har en pjäs skakat publiken lika mycket som Wolfgang Borcherts Outside Front Door .” Hellmuth Karasek bedömde världspremiärerna Outside Outside the Door tillsammans med Carl Zuckmayers Des Teufels General och Günther Weisenborns Die Illegalen som ”Beginning av dramat i Förbundsrepubliken ”. För Borcherts biograf Gordon JA Burgess visade samtida recensioner att framgången för Borcherts verk främst berodde på dess hänvisning till tid och vädjan till samtida moral. Faktumet om författarens tidiga död bidrog också till dess rykte, vilket bestämdes av uppfattningen om en enhet mellan Borcherts tragiska liv och hans verk. Snart gjordes jämförelser med Georg Büchner , som också dog i tidig ålder . Jan Philipp Reemtsma såg också anledningen till det positiva mottagandet av dramat i Borcherts defensiva hantering av skuldfrågan och han bedömde: ” Utanför dörren tillhandahöll de formler och bilder som en tysk publik kunde bryta sig loss från sitt förflutna utan att ställa frågan om ansvar och skuld, än mindre svara på den. "

Den speciella roll som Borcherts arbete spelade i det omedelbara efterkrigssamhället betonades i många fall. Bristen på litterär bearbetning av händelserna under andra världskriget sammanfattades av Hans Werner Richter i september 1946 i tidskriften Der Ruf i frågan: "Varför är de unga tysta?" Ernst Schnabel , chefsdramatur för NWDR, tog upp detta med sitt tillkännagivande av Borcherts radiospel Förväntningsreferens: ”Vi har hört frågan hundra gånger: Varför är unga människor tysta? Har hon inte något att säga? - Och idag tillkännager vi radiospelet Utanför dörren av Wolfgang Borchert. Vi har väntat på detta stycke, eller snarare, på denna författare. "Bernhard Mayer-Marwitz bedömde i efterordet till Borcherts verk :" Borchert gav ungdomen sin röst tillbaka, han befann sig med dem i ett gemensamt öde och hjälpte dem att uppnå detta öde att möta. På den tiden uppvägde denna merit mer behagliga litterära prestationer. ” I sin kritiska bedömning av Borcherts litterära förmågor instämde Günter Blöcker i att” Borcherts försök levde åtminstone lika mycket från de medföljande biografiska omständigheterna och tidens psykologiska situation som från talang. ”För Bettina Clausen , efter slutet av tredje riket, fungerade Borchert som” kollektivt så brådskande identifieringsmodell ”, fusionen av död och berömmelse i hans person blev en symbol för den nya tidsgeisten , Borchert, en myt som har uthärdat till den här dagen .

Transformation av inspelningen

Till skillnad från många andra verk från den så kallade spillrorna, som inte fick någon mening utöver deras samtida historiska sammanhang, lästes, spelades och diskuterades Borcherts verk bortom dess ursprungstid. 1969 uppgav Wulf Köpke att Borcherts verk "av allt som skrevs av den yngre generationen omkring 1946 och 1947, hade bäst överlevt tiden". På 1950- och 1960-talet skiftades intresset för tyska studier från Borcherts drama till hans prosa, och hans noveller undersöktes först med avseende på deras betydelse för efterkrigstidens litteratur , senare som exempel på deras genre för frekvent skolläsning. Med den växande uppfattningen om Borchert som "lärobokförfattare" och "lätt författare" minskade intresset för vetenskapliga undersökningar av hans arbete i Tyskland. Istället ägde Borchert-forskning sig främst utomlands under senare år. Rolf Michaelis hånade: "Litteraturforskare får varken eller får den orubbliga slaggen - som Dürrenmatt skulle ha sagt - i en av deras bevarande burkar."

I DDR förändrades Borcherts bedömning på 1960-talet. Borchert, som ursprungligen avvisades på grund av sin kritik av samhället efter kriget, firades nu som en kämpe mot imperialismen och fascismen . Volymen Theater der Zeitenwende , publicerad 1972 av Institutet för samhällsvetenskap vid SEDs centralkommitté , föreskrev: "Det antifascistiska medvetandet [...] var den neuralgiska punkten också i Borcherts humanistiska bild". Däremot såg den luxemburgska medievetenskapsmannen Alexandre Marius Dées de Sterio Borchert "bärs av ett nästan naivt troende på individen", varigenom han missförstod de sociala lagarna. Därför var han en borgerlig humanist , "i ett samhälle vars motsägelser han misstänker, men inte förstår, kan hittas i de flesta döva öron." En text som Borchert emellertid hade särskilt social och politisk inverkan: överklagandet Då bara en! med sin upprepade formel "Say NO!". Michael Töteberg beskrev den som "Borcherts mest kända text", som "som en passionerad uppmaning och varning" "aldrig har tappat sin relevans för nuet" och deklarerades vid många demonstrationer av fredsrörelsen .

Inflytande, utmärkelser och arv

Borcherts inflytande på andra författare började med hans relevans för grupp 47 . I november 1947 bjöd Hans Werner Richter, som inte var medveten om Borcherts allvarliga sjukdom, honom till den andra konferensen för den unga författargruppen. Alfred Andersch beskrev hela orienteringen av den tidiga gruppen 47 som "borchertism", och han fortsatte: "Det råder ingen tvekan om att under hungersnöden som följde efter andra världskriget, en stil som Wolfgang Borchert hade unikt och definitivt format den var med de flesta av dem Författare som började skriva vid den tiden finns tillgängliga i nyans. "I efterordet till pocketboken från Outside framför dörren erkände Heinrich Böll sig inför Wolfgang Borchert, som i sina texter uttryckte," vad de döda av kriget, till vilket han tillhör, kunde inte längre säga ”.

Senare författare som Dieter Wellershoff kände sig också ”elektrifierade” av läsupplevelsen av Borcherts texter, och Wilhelm Genazino sade : ”Jag läste Wolfgang Borcherts hemkomststycke utanför dörren och kände mig omedelbart som en svek soldat.” Jan Philipp Reemtsma reviderade sin ungdomliga fascination senare. och såg i Borcherts texter en tonåring "tendens att kitsch i känslor och tankar". Å andra sidan tog Jürgen Fuchs upp Borcherts citat "Vi kommer aldrig mer att tävla i visselpipa" som motto för hans motstånd i DDR. 2006 citerade långfilmen The Lives of Others Borcherts dikt Try it på 1970-talet av Weimar folkjazzformation Bayon :

Wolfgang Borchert Memorial (1994, EA Nönnecke), Rosengarten, Eppendorfer Landstrasse

”Stå mitt i regnet,
tro på droppens
välsignelse, väva dig in i bullret
och försök att vara bra!
[...] "

- Wolfgang Borchert : Prova

Flera minnesplatser har inrättats i hans hemstad Hamburg för att fira Wolfgang Borchert. Två av dem - på Eppendorfer Marktplatz och på Eppendorfer Landstrasse - citerar texten Sedan finns det bara en! Vid Schwanenwik på Outer Alster finns en obeliskhög som en man med ett citat från generation utan avsked . I Tarpenbekstrasse, en före detta var skyddsrummet konverteras in i delsteget - Ett annat minnesmärke för Wolfgang Borchert . 1997 kallades sju skolor efter Wolfgang Borchert. En privat teater i Münster har kallats Wolfgang Borchert Theatre sedan 1982 .

Den HADAG har en 1956-byggda Ferry Typ 00 omdöpt Wolfgang Borchert 1981:e 1993 överfördes detta fartygsnamn till en ny, större färja som går på Elben. 1996 firade Deutsche Post Wolfgang Borcherts 75-årsdag med en frimärke.

Wolfgang Borcherts mor Hertha, som förvaltade sin sons gods efter sin sons död, grundade Wolfgang Borchert Archive och överlämnade det till Hamburgs stats- och universitetsbibliotek 1976 . 1987 grundades International Wolfgang Borchert Society , som regelbundet publicerar en årlig tidskrift om aktuell forskning. I november 2002 namngavs asteroiden (39540) Borchert efter honom.

På sin 100-årsdag den 20 maj 2021 kommer Hamburg att minnas Hamburgs författare med (för tillfället) många digitala presentationer fram till den 12 juni.

Arbetar

Tryckt scenmanuskript från Outside the Door (juli 1947)

Drama

Det finns också tre lite kända ungdomsdramar, publicerade i:
Jugenddramen. Privat tryckning av International Wolfgang Borchert Society e. V., Hamburg 2007.

  • Yorick the Fool , 1938
  • Ost. Die Komödie des Menschen , tillsammans med Günter Mackenthun 1939
  • Granvella. Den svarta kardinalen , 1941

Förutom Outside framför dörren har endast ost spelats hittills (för första gången den 27 februari 2015 av Theater Wasserburg ).

Dikter

  • Lykta, natt och stjärnor. Dikter om Hamburg , 1946

Ytterligare uppskjutna dikter publicerades i The Complete Works of 1949 och i den utökade upplagan 2007 (totalt 51).

Korta historier

Berättelsesamling Die Hundeblume , 1947

  • Hundblomman
  • Kråken flyger hem på kvällen
  • Röster finns där i luften - på natten
  • Konversation över hustaken
  • Generation utan att säga adjö
  • Järnvägar, eftermiddag och natt
  • Vänligen stanna, giraff
  • Över över
  • Staden
  • Hamburg
  • Billbrook
  • Elben

Berättande samling Denna tisdag 1947

  • Bowlinghallen
  • Fyra soldater
  • De många, många snöarna
  • Min bleka bror
  • Jesus deltar inte längre
  • Katten frös ihjäl i snön
  • Nattgalen sjunger

Uppskjutna berättelser från The Complete Works , 1949

  • Brödet
  • Guds öga
  • Detta är vårt manifest

Story samling De sorg pelargoner och andra berättelser från gården , 1961

  • De sorgliga pelargonerna
  • Sen eftermiddag
  • Körsbären
  • Skogen för imorgon
  • Alla mejeributiker heter Hinsch
  • Stifttanden eller varför min kusin inte äter gräddgodis längre
  • Älskar blågrå natt
  • Stormen
  • Väggen
  • Tui Hoo
  • Konstig
  • Preussens ära
  • En söndagsmorgon
  • Ching Ling, flugan
  • Maria, alla Maria
  • Prästkrage
  • Det är jul bakom fönstren
  • Professorerna vet inte heller något

Berättelsesamlingen var nummer 1 på Spiegel-bästsäljarlistan från 9 maj till 17 juli 1962 .

Publikationer

  • Wolfgang Borchert: The Complete Works. Rowohlt, Hamburg 1949. (Upplagan som används i artikeln för sidnummer motsvarar utgåvan av maj 1986, ISBN 3-498-09027-5 .)
  • Wolfgang Borchert: The Complete Works. Rowohlt, Reinbek 2007, ISBN 978-3-498-00652-5 . (Utökad och reviderad ny upplaga, redigerad av Michael Töteberg , i samarbete med Irmgard Schindler; som pocketbok ibid. 2009, ISBN 978-3-499-24980-8 ).
  • Wolfgang Borchert: Utanför dörren och utvalda berättelser. 94: e upplagan, Rowohlt, Reinbek 2012, ISBN 978-3-499-10170-0 .
  • Wolfgang Borchert: De sorgliga pelargonerna och andra berättelser från gården. Rowohlt, Reinbek 1995, ISBN 3-499-10975-1 .
  • Wolfgang Borchert: Ensam med min skugga och månen. Brev, dikter och dokument. Rowohlt, Reinbek 1996, ISBN 3-499-13983-9 .

inställningar

  • Berthold Goldschmidt : Adels liten soldats fru ... , för baryton och xylofon, 1948
  • Wilhelm Keller : Lantern, Night and Stars, Poems about Hamburg , Choir Cycle, 1953.
  • Gottfried von Eine : Sju låtar baserade på olika poeter op. 19 (i den: "På väg hem 1945" av Wolfgang Borchert), 1956.
  • Andre Asriel : Großstadt för röst och piano, 1957.
  • Tilo Medek : Prova . Fyra låtar för medium röst och piano, 1961.
  • Lothar Graap : Fem låtar baserade på dikter av Wolfgang BorcherT för röst och piano op.19 , 1963.
  • Udo Zimmermann : Fem låtar för baryton och kammareensemble (texter: Wolgnag Borchert), 1964
  • Rainer Kunad : Bill Brook. Opera, 1965.
  • Ruth Zechlin : Sju låtar för medium röst och piano baserat på texter av Wolfgang Borchert, 1966.
  • Jürgen Golle : 7 låtar baserade på dikter av Wolfgang Borchert för röst och piano, 1972.
  • Enjott Schneider : Att din kära kärlek var - Wolfgang Borchert sångbok för sopran (tenor) och stråkar, 1987.
  • Bernd Lange och Bayon : Konversation över taken. Litterära ljudbilder av Wolfgang Borchert , 1997.
  • Marc Pendzich: Borchert. Möter med dikten "Laterne, Nacht und Sterne" för altröst och liten orkester, 1997.
  • Bertold Hummel : Fantasia poetica in memoriam Wolfgang Borchert for viola and dulcimer , 2001.
  • Jörn Arnecke : Se igen (opera baserad på texten i Wolfgang Borcherts ”Utanför dörren” ), 2001.
  • Christian Geissendörfer / lugn: Hamburg! - Sånger och musik baserade på dikter av Wolfgang Borchert , 2002.
  • Norbert Linke : Borchert-låtar. Cykel för röst och piano , 2006.
  • Johannes Kirchberg : Min själ är fortfarande på språng , 17 chansons baserade på dikter av Wolfgang Borchert, 2012.
  • Christoph Nils Thompson: The Borchert Quintets , 5 satser för blåsekvintett, 2015.
  • Frederic Rzewski : Säg nej! för 4-st. Kor, 2015.
  • Martin Schmeding : Improvisation på Traumszene från Wolfgang Borcherts Draußen vor der Tür för orgel, 2017.
  • Wolfgang Friederich: Jag säger ja (Text: Wolfgang Borchert), (n.d.)
  • Arthur Furer : Albumblad (“Was Morgen ist”) för solo-röst och piano, (odaterad; framträdande 2006 verifierad).

litteratur

Biografier

Biografisk roman

Om Borcherts arbete

  • Gordon Burgess, Hans-Gerd Winter (red.): "Pack your life by your hair". Wolfgang Borchert i ett nytt perspektiv. Dölling och Gallitz, Hamburg 1996, ISBN 3-930802-33-3 .
  • Gordon JA Burgess (red.): Wolfgang Borchert. Christians, Hamburg 1985, ISBN 3-7672-0868-7 .
  • Kåre Eirek Gullvåg: Mannen från spillrorna. Wolfgang Borchert och hans poesi. K. Fischer, Aachen 1997, ISBN 3-89514-103-8 .
  • Alfred Schmidt: Wolfgang Borchert. Talbildning i hans arbete. Bouvier, Bonn 1975. (= avhandlingar om konst, musik och litteraturvetenskap ; 186), ISBN 3-416-01085-X .
  • Götz Fritz Adam Seifert: Wolfgang Borchert - Musiken i hans liv och arbete (diss.), University of Louisiana 1978.
  • Rudolf Wolff (red.): Wolfgang Borchert. Arbete och effekt. Bouvier, Bonn 1984, ISBN 3-416-01729-3 .

Engelskspråkig sekundärlitteratur

  • Gordon JA Burgess: Wolfgang Borcherts liv och verk. Studier i tysk litteratur, lingvistik och kultur. Camden House, Rochester 2003, ISBN 978-1-57113-270-3 .
  • James L. Stark: Wolfgang Borcherts Tyskland. Reflektioner från tredje riket. Univ. Press of America, Lanham 1997, ISBN 0-7618-0555-9 .
  • Erwin J. Warkentin: Opublicerbara verk. Wolfgang Borcherts litterära produktion i nazistiska Tyskland. Camden House, Columbia 1997, ISBN 1-57113-091-8 .

webb-länkar

Commons : Wolfgang Borchert  - Samling av bilder, videor och ljudfiler

Individuella bevis

  1. Så Rühmkorf: Wolfgang Borchert , s. 7-18, som var i kontakt med sin mor.
  2. ^ Schröder: Wolfgang Borchert. Den viktigaste rösten i tysk efterkrigslitteratur , s. 49–50, 54.
  3. ^ Burgess: Wolfgang Borchert. Jag tror på min tur , s.282.
  4. Alexandre Marius Dées de Sterio: ”Civis Sum!” Wolfgang Borcherts etiska och politiska mognad: scener och stationer i hans opublicerade ungdomsarbete. I: Burgess, Winter (red.): "Pack life by the hair". Wolfgang Borchert i ett nytt perspektiv, s. 117–119.
  5. Borchert: Ensam med min skugga och månen , s.168.
  6. Kajetan Rodenberg: Det pubertetsgeni: Wolfgang Borcherts emotionella förändring i hans ungdomsarbete. Dölling och Galitz, Hamburg 1999, s. 98 .
  7. Rühmkorf: Wolfgang Borchert , s. 36, för hela avsnittet, s. 30–38.
  8. Borchert: Reiterlied. I: The Complete Works. 2007, s.434.
  9. ^ Schröder: Wolfgang Borchert. Den viktigaste rösten i tysk efterkrigslitteratur , s 64–65.
  10. Borchert: Ensam med min skugga och månen , s. 174.
  11. Citat från Schröder: Wolfgang Borchert. Den viktigaste rösten i tysk efterkrigslitteratur , s.83.
  12. ^ Burgess: Wolfgang Borchert. Jag tror på min tur , s.38.
  13. Borchert: Ensam med min skugga och månen , s. 34–36.
  14. ^ Till sektion: Burgess: Wolfgang Borchert. Jag tror på min tur , s 64–71.
  15. Borchert: Ensam med min skugga och månen , s. 80.
  16. Lutz Wendler: Heidi Pulley-Boyes dog 99 år gammal. I: Hamburger Abendblatt , 5 december 2016, nås 11 mars 2017.
  17. ^ Gumtau: Wolfgang Borchert , s. 23; till avsnittet: Burgess: Wolfgang Borchert. Jag tror på min tur , s. 75, 88-95.
  18. ^ Rühmkorf: Wolfgang Borchert , s. 51–52.
  19. ^ Burgess: Wolfgang Borchert. Jag tror på min lycka , s. 107–111.
  20. ^ Rühmkorf: Wolfgang Borchert , s. 64–65.
  21. Borchert: De många, många snöarna . I: The Complete Works. 2007, s. 200-202.
  22. ^ Burgess: Wolfgang Borchert. Jag tror på min tur , s. 112–113.
  23. ^ Burgess: Wolfgang Borchert. Jag tror på min tur , s. 114–118.
  24. ^ Burgess: Wolfgang Borchert. Jag tror på min lycka , s. 119.
  25. ^ Rühmkorf: Wolfgang Borchert , s. 76-77.
  26. Borchert: Ensam med min skugga och månen , s.106.
  27. ^ Burgess: Wolfgang Borchert. Jag tror på min tur , s. 124-125, 128.
  28. Borchert: Brev från Ryssland. I: The Complete Works. 2007, s. 472.
  29. Borchert: Billbrook . I: Das Gesamtwerk , s. 81; om denna Rühmkorf: Wolfgang Borchert (2007), s. 93.
  30. ^ Brev till Hugo Sieker från 10 oktober 1943 ( Memento från 12 maj 2015 i Internetarkivet ) om bibliotekssystemet vid universitetet i Hamburg .
  31. Borchert: Hamburg . I: Das Gesamtwerk (2007), s. 84–85. Beträffande avsnittet Burgess: Wolfgang Borchert. Jag tror på min lycka , s. 131–132.
  32. Borchert: Ensam med min skugga och månen , s. 114.
  33. ^ Burgess: Wolfgang Borchert. Jag tror på min lycka , s. 133–136.
  34. ^ Schröder: Wolfgang Borchert. Den viktigaste rösten i den tyska efterkrigstidens litteratur , s. 232.
  35. ^ Burgess: Wolfgang Borchert. Jag tror på min tur , s. 140.
  36. ^ Burgess: Wolfgang Borchert. Jag tror på min tur , s. 141–149.
  37. ^ Burgess: Wolfgang Borchert. Jag tror på min lycka , s. 155.
  38. ^ Burgess: Wolfgang Borchert. Jag tror på min tur , s. 154–165.
  39. Borchert: Ensam med min skugga och månen , s.172.
  40. ^ Burgess: Wolfgang Borchert. Jag tror på min lycka , s. 175, för hela avsnittet, s. 166–175.
  41. ^ Burgess: Wolfgang Borchert. Jag tror på min lycka , s. 175, för hela avsnittet, s. 177–180.
  42. ^ Rühmkorf: Wolfgang Borchert , s. 117–118.
  43. Borchert: Ensam med min skugga och månen , s.169.
  44. ^ Burgess: Wolfgang Borchert. Jag tror på min tur , s. 183.
  45. ^ Burgess: Wolfgang Borchert. Jag tror på min tur , s. 191.
  46. ^ Burgess: Wolfgang Borchert. Jag tror på min tur , s. 192.
  47. a b Rühmkorf: Wolfgang Borchert , s. 132-133.
  48. ^ Burgess: Wolfgang Borchert. Jag tror på min tur , s. 193–194 och fotnot 43.
  49. Borchert: Ensam med min skugga och månen , s. 182-183.
  50. ^ Burgess: Wolfgang Borchert. Jag tror på min tur , s. 204.
  51. Borchert: Lykta, natt och stjärnor. Dikter om Hamburg . I: Das Gesamtwerk (2007), s.7.
  52. ^ Burgess: Wolfgang Borchert. Jag tror på min tur , s. 201-202, 209-211.
  53. ^ Burgess: Wolfgang Borchert. Jag tror på min tur , s. 213–215.
  54. Borchert: Ensam med min skugga och månen , s. 210.
  55. ^ Burgess: Wolfgang Borchert. Jag tror på min tur , s. 219–220, 223.
  56. ^ Rühmkorf: Wolfgang Borchert , s. 154.
  57. ^ Burgess: Wolfgang Borchert. Jag tror på min tur , s. 223–225.
  58. Michael Töteberg: Okända Borchert-bokstäver dök upp. I: Hamburger Abendblatt , 15 maj 2021, s.15.
  59. ^ Burgess: Wolfgang Borchert. Jag tror på min tur , s. 227–228.
  60. ^ Burgess: Wolfgang Borchert. Jag tror på min tur , s. 229–233.
  61. Borchert: Das Gesamtwerk (1949), s.284.
  62. Borchert: Då finns det bara en! . I: Das Gesamtwerk (2007), s.527.
  63. ^ Burgess: Wolfgang Borchert. Jag tror på min tur , s. 236.
  64. ^ Burgess: Wolfgang Borchert. Jag tror på min tur , s. 236–237.
  65. Amb Hamburger Friedhöfe AöR (red.): Utvalda kändisgravar på kyrkogården i Ohlsdorf. 10: e upplagan. 2008. Jfr gravar av kända personligheter ( minnesmärke från 15 september 2011 i Internetarkivet ) på webbplatsen för Hamburgs kyrkogårdar.
  66. Wolfgang Borchert på knerger.de
  67. Av allmänt intresse. I: Hamburger Wochenblatt, lokal tidning Barmbek av den 21 april 2010, s.2.
  68. ^ Gordon JA Burgess: Wolfgang Borchert, Person und Werk . I: Burgess (red.): Wolfgang Borchert , s.37.
  69. May Hans Mayer: Om tidens tyska litteratur . Rowohlt, Reinbek 1967, s. 302.
  70. ^ Burgess: Wolfgang Borcherts liv och verk , s. 162 och anteckning.
  71. Wolfgang Borchert: Ensam med min skugga och månen , s. 40.
  72. ^ Burgess: Wolfgang Borchert. Jag tror på min tur , s. 242.
  73. Alfred Andersch: Gräset och den gamle mannen . I: Frankfurter Hefte , Volym 3, utgåva 1 (januari 1948), s. 927–929, här s. 928.
  74. Werner Bellmann: Wolfgang Borchert: På denna tisdag . I: Werner Bellmann (red.): Klassiska tyska noveller. Tolkningar . Reclam, Stuttgart, 2004, ISBN 978-3-15-017525-5 , s. 40.
  75. Kerstin Möller Osmani: I ett annat land: Ernest Hemingway och den "unga generationen". Möjligheter och gränser för mottagning av en amerikansk författare i tidig västtysk efterkrigslitteratur . Königshausen & Neumann, Würzburg 1996, ISBN 3-8260-1094-9 , slutsats: s. 98, 196.
  76. Peter Rühmkorf: efterord . I: Borchert: De sorgliga pelargonerna och andra berättelser från gården , s. 122.
  77. Manfred Durzak: nutidens tyska novell. Författarporträtt, workshopdiskussioner, tolkningar . Königshausen & Neumann, Würzburg 2002, ISBN 3-8260-2074-X , s. 117–118.
  78. ^ Heinrich Böll : Wolfgang Borcherts röst . I: Burgess (red.): Wolfgang Borchert , s. 18.
  79. Borchert: Detta är vårt manifest . I: Das Gesamtwerk (2007), s.519.
  80. Borchert: Detta är vårt manifest . I: Das Gesamtwerk (2007), s. 522–523.
  81. Borchert: Författaren . I: Das Gesamtwerk (2007), s.516.
  82. Borchert: I maj, i maj grät gök . I: Das Gesamtwerk (2007), s.270.
  83. Borchert: I maj, i maj grät gök . I: Das Gesamtwerk (2007), s. 270–271. Se avsnittet: Wilhelm Große: Wolfgang Borchert. Noveller . Oldenbourg, München 1995, ISBN 978-3-637-88629-2 , s. 25-32.
  84. Urs Widmer: 1945 eller det ”nya språket”. Studier om den "unga generationens" prosa . Pedagogiskt förlag, Düsseldorf 1966, s. 91–93.
  85. F Jfr Horst Ohde: ”Eftersom det sista, det sista, orden inte producerar.” Textkonnotationer av språkproblemet i Wolfgang Borcherts arbete . I: Burgess, Winter (red.): "Pack life by the hair". Wolfgang Borchert i ett nytt perspektiv , s. 127–139.
  86. Borchert: Röster är i luften - på natten . I: Das Gesamtwerk (2007), s.50.
  87. a b Borchert: Schischyphusch eller My Uncle's Waiter . I: Das Gesamtwerk (2007), s. 410–411.
  88. Borchert: Utanför dörren . I: Das Gesamtwerk (2007), s. 121.
  89. Se kapitel och detaljerad användning av stilinstrument i utvalda texter: Schmidt: Wolfgang Borchert. Talbildning i hans arbete .
  90. Ár Károly Csúri: Semantiska fina strukturer: litterära estetiska aspekter av kompositionens form med Wolfgang Borchert . I: Burgess, Winter (red.): "Pack life by the hair". Wolfgang Borchert i ett nytt perspektiv , s. 156–157
  91. Borchert: Generation utan avsked . I: Das Gesamtwerk (2007), s.67.
  92. Borchert: I maj, i maj grät gök . I: Das Gesamtwerk (2007), s.269.
  93. Borchert: över. Över . I: Das Gesamtwerk (2007), s.77.
  94. Borchert: Konversation över taken . I: Das Gesamtwerk (2007), s. 64. Se avsnittet: Bogdan Mirtschev: Levereras till det otydliga: Krisen i existensen och inre konflikter hos de återvändande figurerar i Wolfgang Borcherts litterära verk. I: Burgess, Winter (red.): "Pack life by the hair". Wolfgang Borchert i ett nytt perspektiv , s. 171–181.
  95. F Jfr till kapitlet: Joseph L. Brockington: Ein Ja är ingenting att bygga: Möjligheter och former av hopp i efterkrigsgenerationens litteratur. Wolfgang Borchert och den "unga generationen" . I: Burgess, Winter (red.): "Pack life by the hair". Wolfgang Borchert i ett nytt perspektiv , s. 29–30
  96. ^ Gordon Burgess: Wolfgang Borchert. Jag tror på min tur , s. 208–209.
  97. ^ Gumtau: Wolfgang Borchert , s. 70–71.
  98. Finns det inget svar? Premiär efter döden . I: Der Spiegel . Nej. 48 , 1947, sid. 16 f . ( online - 29 november 1947 , här s. 16).
  99. Winfried Freund , Walburga Freund-Spork: Wolfgang Borchert: Utanför dörren. Förklaringar och dokument . Reclam, Stuttgart 1996, ISBN 3-15-016004-9 , s. 33.
  100. ^ Gordon JA Burgess: Wolfgang Borchert, Person und Werk , s. 34–35.
  101. Jan Philipp Reemtsma : Och även morfar MG Wolfgang Borchert som veteran. I: Burgess, Winter (red.): "Pack life by the hair". Wolfgang Borchert i ett nytt perspektiv , s. 238–249, här s. 239.
  102. Ernst Schnabel : Utanför dörren . I: Hörzu från 9 februari 1947; se även Bernd Balzer : Wolfgang Borchert: Utanför dörren. Grunder och tankar . Diesterweg, Frankfurt am Main 2001, ISBN 3-425-06087-2 , s. 9-11.
  103. ^ Bernhard Mayer-Marwitz: Wolfgang Borchert . Epilog i: Borchert: Das Gesamtwerk (1949), s. 343.
  104. ^ Günter Blöcker : Kritisches Lesebuch , Leibniz, Hamburg 1962, s. 307.
  105. Bettina Clausen: Avtagande ungdom. Kommentarer till Borchert och till Borcherts tidiga framgång. I: Burgess, Winter (red.): "Pack life by the hair". Wolfgang Borchert i ett nytt perspektiv , s. 224–237, här s. 225–230.
  106. Köpke: När det gäller Wolfgang Borchert . I: Wolff (red.): Wolfgang Borchert. Arbete och effekt , s.86.
  107. ^ Gordon JA Burgess: Wolfgang Borchert, Person und Werk , s. 35–36.
  108. Burgess, Winter (red.): "Pack life by the hair". Wolfgang Borchert i ett nytt perspektiv , s. 13-14.
  109. Rolf Michaelis : Ett skrik? Ett snyft! I: Tiden den 31 oktober 2002.
  110. ^ Institutet för samhällsvetenskap vid SED: s centralkommitté (red.): Teater i der Zeitenwende. Om drama- och teaterhistorien i Tyska demokratiska republiken 1945–1968 . Volym 1. Henschelverlag, Berlin 1972, s. 132. Se Bernd Balzer : Wolfgang Borchert: Utanför dörren. Grunder och tankar . Diesterweg, Frankfurt am Main 2001, ISBN 3-425-06087-2 , s. 37-38.
  111. Alexandre Marius de Sterio: Wolfgang Borchert: En sociologisk tolkning av litteraturen . I: Wolff (red.): Wolfgang Borchert. Arbete och effekt , s. 34–35.
  112. Michael Töteberg: Efterord . I: Wolfgang Borchert: Das Gesamtwerk (2007), s. 566.
  113. Burgess, Winter (red.): "Pack life by the hair". Wolfgang Borchert i ett nytt perspektiv , s.11.
  114. ^ Böll: Wolfgang Borcherts röst , s.16.
  115. Töteberg: Efterord . I: Borchert: Das Gesamtwerk (2007), s. 568–569.
  116. Jan Philipp Reemtsma: Processen att öronbedövande efter Big Bang , Haffmans, Zurich 1995, ISBN 3-251-00302-X , s 28..
  117. Borchert: Detta är vårt manifest . I: Das Gesamtwerk (2007), s.517.
  118. Töteberg: Efterord . I: Borchert: Das Gesamtwerk (2007), s.570.
  119. Borchert: Prova . I: Das Gesamtwerk (2007), s.434.
  120. Subbühne - Ett annat minnesmärke över Wolfgang Borchert maj 1995 på webbplatsen för Gerd rod .
  121. Burgess, Winter (red.): "Pack life by the hair". Wolfgang Borchert i ett nytt perspektiv , s.9.
  122. Peter Zerbe: HADAG har en färja utvidgad . I: Die Welt från 12 mars 2007 och
    Commons : Wolfgang Borchert (skepp, 1993)  - Samling av bilder, videor och ljudfiler
    .
  123. ^ Curriculum vitae för HADAG-färjan Wolfgang Borchert elbdampfer-hamburg.de, 26 augusti 2017, öppnades 27 maj 2020.
  124. Wolfgang Borchert-arkiv på webbplatsen för Hamburgs stats- och universitetsbibliotek .
  125. International Wolfgang Borchert Society e. V., Hamburg
  126. ^ "Hamburg läser Borchert." En litterär festival för 100-årsdagen , ndr.de, 26 april 2021 (video, tillgänglig till 26 april 2022).
  127. ^ "Hamburg läser Borchert." En litteraturfestival för 100-årsdagen till Hamburg-författaren Wolfgang Borchert , hamburg.de, 8 april 2021.
  128. "Ost" i Wasserburg-teatern. Artikel i Wasserburg Voice den 26 februari 2015.
  129. Noble Little Soldiers Wife: för baryton och xylofon. Hämtad 15 november 2019 .
  130. Wolfgang Borchert - Bernd Lange (2) & Bayon - Conversation Over The Roofs - Literary Sound Images By Wolfgang Borchert Översikt och spårlista på webbplatsen discogs.com . Hämtad 20 maj 2021.
  131. Lieder & Chants av Wolfgang Friederich Översikt på webbplatsen Klangheilzentrum.de . Hämtad 20 maj 2021.
Den här artikeln lades till i listan över utmärkta artiklar den 12 januari 2010 i den här versionen .