Dans (drama)

Dans är den mest framgångsrika pjäs av Arthur Schnitzler . Han skrev den första versionen mellan 23 november 1896 och 24 februari 1897. Den första fullständiga föreställningen ägde rum den 23 december 1920 i Kleiner Schauspielhaus i Berlin och var en av 1900-talets största teaterskandaler .

I tio erotiska dialoger skildrar pjäsen ”den obevekliga mekaniken i coitus” (som inte visas i själva pjäsen) och dess miljö av kraft, förförelse, längtan, besvikelse och önskan om kärlek. Det ger en bild av moral i samhället av fin de siècle och migrerar i en dans alla samhällsklasser från proletariatet till aristokratin . Efter världspremiären 1920 utlöste pjäsen en teatralskandal i både Berlin och Wien och ledde till den så kallade "Reigen Trial", varefter Schnitzler införde ett uppförandeförbud för pjäsen, som var i kraft fram till 1 januari 1982. kringgicks av olika filmer och en vinylinspelning.

innehåll

Tio personer möts parvis, de har tio dialoger och varje gång paret finner en sexuell förening. Som en strukturell princip använder Schnitzler dansformen för den runda dansen , där en figur alltid sträcker ut handen på en ny figur för nästa scen. Schnitzler beskriver bara situationerna före och efter samlivet , själva samlaget visas inte, det indikeras bara i texten med bindestreck. Efter varje scen utbyts en partner och den sociala stegen klättras upp, från prostituerad , soldat och hembiträde till ung mästare , fru , man och söt tjej till poeten , skådespelerskan och greven , som äntligen träffar den prostituerade igen och så vidare " runddans "stängs.

Den Augarten Bridge (ca 1870) , platsen för den 1: a scenen mellan en prostituerad och en soldat

• Den prostituerade och soldaten

Sen natt. Vid Augarten Bridge .

Den prostituerade pratar med en soldat på gatan som är på väg hem till kasernen. Eftersom det är för långt för honom att komma till hennes boende och han inte har mer tid till tatueringen övertalar hon honom att stanna hos henne och lockar honom med orden ”Gå, stanna hos mig nu. Vem vet om vi fortfarande kommer att ha livet imorgon. ”Till samlag. De är rädda för att bli upptäckta av polisen och går ner till flodstranden. - Efter samarbete har soldaten bråttom att komma bort från prostituerad och in i kasernen. Efter att hon hade erbjudit sig själv i förväg gratis, eftersom hon frågade om pengar "bara från civila", vägrade soldaten slutligen prostituerade de små pengar hon behövde för vaktmästaren . Han hånar hennes namn Leocadia, han springer iväg, horan förbannar efter honom och hans brutalitet.

Den Prater ängar , skådeplatsen för 2: a scenen

Wiener Burgtheater , verksamhetsområde för poeten och skådespelerskan, av vilken scenerna 7, 8 och 9 talar.

• Soldaten och pigan

Prater . Söndag kväll. En stig som leder från Wurstelprater till de mörka vägarna. Här kan du fortfarande höra den förvirrade musiken från Wurstelprater, även ljudet av femkorsdansen, en vanlig polka som spelas av mässing.

Soldaten och hembiträden som går ut går sent på kvällen från en dansanläggning i Wiens populära nöjespark Prater in i de närliggande ängarna. Andra älskare ligger redan runt henne i gräset, flickan är rädd och vill gå tillbaka. Soldaten erbjuder henne dig-ordet , gör inte långa omvägar och förför henne. - Under kärleken omfamnar klagan, "Jag kan inte ens se ditt ansikte", svarar soldaten lakoniskt: "Ett vad-ansikte!" Och attackerar henne en gång till. - Efter samlivet är soldaten nykter, han skulle vilja gå direkt tillbaka till danshallen för att fortsätta kvällen med vänner och göra nya erövringar, han behöver inte vara i baracken förrän vid midnatt, men kammarinnan måste gå hem redan. Motvilligt erbjuder han henne sitt företag om hon vill vänta på honom och bjuder in henne till ett glas öl. Då dansar han redan med nästa.

• Hembiträden och den unge mannen

Varm sommareftermiddag. - Föräldrarna är redan i landet. - Kocken är ute. - I köket skriver pigan ett brev till soldaten som är hennes älskare. Dörrklockan ringer från den unga herrens rum. Hon står upp och går in i den unga herrens rum. Den unga mannen ligger i soffan och röker och läser en fransk roman.

Alfred, son från en bra familj, är ensam hemma på lördag eftermiddag, hans föräldrar har åkt till landet, bara hembiträden Marie är där. Hon sitter i köket och skriver ett kärleksbrev till soldaten. Atmosfären är varm och fuktig, det finns något i luften. Om och om igen lockar den unge mannen Marie från köket till sitt rum med låtsas önskningar. Äntligen erkänner han djärvt för henne att han i hemlighet har observerat hur hon klär av sig och börjar klä av henne. Hon försvarar sig själv proforma: ”Åh Gud, men jag visste inte ens att herr Alfred kunde vara så dålig”, men ger efter och Alfred faller på henne. - Dörrklockan ringer. Detta är en välkommen ursäkt för den unga herren att skicka Marie för att ta en titt, även om dörrklockan antagligen har ringt länge, även om hon hävdar att hon "alltid uppmärksammat" under trafiken. När hon kommer tillbaka håller den unga mannen avståndet och flyr från hennes ömhet till kaffehuset. Hembiträden stjäl en cigarr från sitt skrivbord till hennes älskare, soldaten.

• Den unga mannen och den unga kvinnan

Eve. - En salong möblerad med banal elegans i ett hus på Schwindgasse. Den unga mannen har precis kommit in och tänder ljusen medan han fortfarande bär hatt och överrock . Sedan öppnar han dörren till nästa rum och tittar inåt. Ljuset går från ljusen i salongen över parketten till en himmelssäng. (...) Det ringer. Den unga mannen börjar lite. Sedan sätter han sig på fåtöljen och reser sig inte förrän dörren öppnas och den unga kvinnan går in.

Alfred, den unge mannen, har ett möte med Emma, ​​en gift kvinna. Han gör alla möjliga förberedelser tills hon äntligen dyker upp. Slöjd men ändå mycket nervös för att hon ses och upptäcks i hennes äktenskapsbrott, lovar hon att vara kort. De två hade ett möte utanför tidigare, men den här gången blir det allvarligt med hjälp av systern som fungerar som alibi. Alfred svärmar henne med kärleksedor och bär äntligen sin älskade in i sovrummet. - Avsikten misslyckas, Alfred är för nervös, det finns ingen trafik. Den unga herren försöker ursäkta sitt misslyckande ordagrant med ett citat från en roman av Stendhal där ett sällskap med kavalleriförvaltare berättar om deras kärleksaffärer. "Och alla rapporterar att med kvinnan han älskade mest, vet du, mest passionerat ... att han, att han - det vill säga kort sagt att alla har känt på samma sätt med den här kvinnan som det är med mig nu." Emma förklarar förståelsen för trängseln, men ironiserar ironiskt nog det faktum med trösten att de från och med nu bara är "goda kamrater". Men när Emma stimulerar Alfred muntligt, återvänder hans manlighet. - Båda är stolta och uppfyllda och arrangerar att träffas för en dans nästa dag på en social boll och sedan tillbaka i lägenheten dagen efter.

• Den unga frun och mannen

Ett bekvämt sovrum. Klockan är halv tolv på natten. Kvinnan ligger i sängen och läser. Mannen går bara in i rummet i sin morgonrock.

Samma dag på kvällen (detta framgår inte av texten, men det kan antas) möter den unga kvinnan sin man i äktenskapssängen, som efter en hektisk dag låtsas för henne om kärlekslivet innan äktenskapet : ”Du hör mycket och du vet för mycket och läser faktiskt för mycket, men du förstår inte riktigt vad vi män faktiskt upplever. Det som vanligtvis kallas kärlek görs mycket grundligt motbjudande för oss. ”Han beklagar hyklärt ödet för den“ söta tjejen ”som ger sig att älska ogift:” Du, som var du unga flickor från en bra familj, som var lugna kunde ha att vänta under övervakning av dina föräldrar på den hedersman som önskar att du ska gifta dig; - Du känner inte den elände som driver de flesta av dessa fattiga syndar i sina armar. [...] Jag menar inte bara materiell elände heller. Men det finns också - jag skulle vilja säga - en moralisk elände, en brist på förståelse för vad som är tillåtet och särskilt vad som är ädelt. ”Han talar om otuktinnarnas omoral, som han varnar för. Emma försöker försiktigt försvara dessa kvinnor genom att anta att de har "nöje" att fuska. Mannen är upprörd och beskriver deras nöje endast som "ytlig berusning" . Sedan, medveten om sin moraliska suveränitet, älskar han sin fru. - Efter samlaget kommer fruens minne om smekmånaden i Venedig tillbaka. Hon visar försiktigt att hon vill njuta av sin mans passion oftare. Detta blockerar och förvandlas till sömn.

Arthur Schnitzler , författare till runddansen , som skildrade sig själv i poeten (fotografi av Ferdinand Schmutzer , ca 1912)

• Mannen och den söta flickan

En skåpuppgift i Riedhof. Bekväm, måttlig elegans. Gasspisen brinner. Resterna av en måltid kan ses på bordet: grädde maräng, frukt, ost. I vinglasen ett ungerskt vitt vin. Mannen röker en Havana-cigarr, han lutar sig i divans hörn. Den söta tjejen sitter bredvid honom på fåtöljen och skedar det översta skummet ur en maräng som hon sippar av glädje.

Mannen närmade sig en " söt wiensk tjej " på gatan och övertalade honom att gå till det extra rummet på ett värdshus, där han betalar henne för middag. Hon njuter av den okända lyxen. Båda ljuger för varandra, han om sin bostadsort och hans äktenskap, hon om deras oskuld. Mannen är berusad av 19-åringarnas ungdomar, vinet måste tjäna som en ursäkt, det förför dem. ––– Medan flickan fortfarande drömmer lyckligt, fördömer mannen plötsligt sig för det slarviga mötet, han misstänker till och med henne om prostitution. Mannen tränger in på henne och vill veta mer om hennes förflutna, men låtsas att han bor bort för att inte begå sig. Den söta tjejen klagar över förändringen i sitt beteende: ”Vill du verkligen skicka mig hem? - Gå, du är som en förändrad man. Vad har jag gjort dig? "Mannen anklagar henne till och med för att ha förfört honom att vara otrogen, och när hon pratar lätt om äktenskapsbrott:" Ah vad, din fru är säker på att göra det inte annorlunda än du, "sammanfattar:" Ni är verkligen konstiga varelser, ni ... kvinnor. ”Han planerar en permanent kontakt med henne, men uppmanar flickan att leva ett moraliskt liv, vilket han villkorar.

• Den söta tjejen och poeten

Ett litet rum, inrett med en mysig smak. Gardiner som gör rummet halvmörkt. Röda butiker. Stort skrivbord med papper och böcker som ligger runt. En pianino på väggen. Ni kommer bara in tillsammans. Poeten stänger.

Den framgångsrika poeten tog den söta flickan med sig hem efter en promenad. De andliga världarna hos de två är i grunden olika, hans är poesiens, hennes är en profan vardag. Han njuter av dess enkelhet, som han gärna kallar dumhet. Inspirerad av hennes närvaro börjar han skriva poesi, i skymningen tror han plötsligt att han har glömt hur hon ser ut: ”Det är konstigt, jag kommer inte ihåg hur du ser ut. Om jag inte heller kunde komma ihåg ljudet av din röst ... vad skulle du egentligen vara? - Nära och långt samtidigt ... ”Den söta tjejen pratar om sig själv, men använder samma berättelser och ursäkter som hon använde med sin man tidigare. Efter att ha spelat piano för henne drömmer poeten om ett "indiskt slott" med henne och förför henne. - I överflödet av sexuell lycka efter coitus avslöjar poeten sitt namn för sin älskare: Biebitz. Men hon vet inte namnet och han filosoferar om den berömmelse som kvinnor brukar ge honom. Han tänder ljuset och ser på flickans nakenhet, som skäms: "Du är vacker, du är skönheten, du är kanske till och med naturen, du är den heliga enkelheten." Hon avböjer att träffas igen nästa dag med ursäkten för att vara mer bekanta åtaganden. Poeten inbjuder henne att besöka en av sina pjäser i Burgtheater för att ta reda på allt om henne: "Jag kommer bara att känna dig fullständigt när jag vet hur du kände dig för denna pjäs."

Adele Sandrock , Schnitzlers älskare och förebilden för skådespelerskan (som Marguerite Gautier i Die Kamelliendame , 1898)

• Poeten och skådespelerskan

Ett rum i ett värdshus i landet. Det är en vårkväll, månen ligger över ängar och kullar, fönstren är öppna. Stor tystnad. Ange poeten och skådespelerskan; när de går in släcks ljuset som poeten håller i handen.

Poeten och skådespelerskan hyrde ett rum i ett lantgård för helgen för att starta den försenade affären. Den framgångsrika divan är full av luftar och nycklar, hon plågar poeten, i vars bitar hon spelar, med alternering av närhet och avstånd och låter honom känna både avslag och sött löfte. Poeten säger till dem: "Du kan inte gissa det, vad du menar för mig ... Du är en värld ifrån varandra ... Du är den Gudomliga, du är ett geni ... Du är ... Du Det är faktiskt den heliga enkelheten. " Den använder Zimmer som en privat scen och tar kista religiösa ställningar, retar poeten med dumma smeknamn, väcker upp hans svartsjuka och till och med skickar honom ut ur rummet så att han kan bli ostörd. Efter att ha tömt alla förbättringar släpper hon honom äntligen in. - Enligt resumén ”Det är trevligare än att spela i dumma bitar” fortsätter skådespelerskan sina hån och förödmjukande smeknamn även efter samförstånd, i gengäld kränker poeten hennes fåfänga genom att säga till henne att han inte kommer att ha hennes föreställning dagen innan har besökt. Skådespelerskan bekänner sin kärlek till poeten i patetiska ord: ”Vad vet du om min kärlek till dig. Allt lämnar dig kall. Och jag har feberat i nätter. Fyrtio grader! "

• Skådespelerskan och greven

Skådespelerskans sovrum. Mycket överdådigt inredda. Klockan är tolv, rouleauxna är fortfarande nere, ett ljus brinner på nattduksbordet, skådespelerskan ligger fortfarande i sin himmelssäng. Många tidningar ligger i taket. Räkningen går in i uniformen hos en drakryttare .

Skådespelerskan är i sängen, hon är "disponerad", så hon har sina dagar . Greven väntar på att hon ska gratulera henne till föregående dags uppträdande, vilket var en triumf, men hon tog bara grevens blommor med sig hem. Skådespelerskan lever i storslagna gester, hon kysser grevens hand och kallar honom en "ung gammal man", han erkänner att han är okunnig om teatervärlden, men erkänner en affär med en balettflicka. I sin misantropi , som är en dramatisk ställning för skådespelerskan och en filosofisk attityd för greven, hittar de två en själsfrände. Greven filosoferar om njutningen av kärlek: ”Så snart du inte ger efter för ögonblicket, det vill säga, tänk på senare eller tidigare ... ja, det är över på en minut. Senare ... är sorgligt ... tidigare är osäkert ... i ett ord ... du blir bara förvirrad. "Och vill inkludera själen:" Jag tycker att det är en felaktig uppfattning att du kan skilja dem från. "Han ber om ett möte efter kvällens teaterföreställning, men skådespelerskan förför honom på plats. - Greven, som försöker behålla sin ro, vägrar inledningsvis att träffas igen efter teatern och vill inte komma tillbaka förrän dagen efter nästa, men skådespelerskan tvingar honom att gå på ett möte. Hon misstänker fysisk utmattning hos honom, men han vill ha ett mentalt avstånd, som hon svarar på ett manchauvinistiskt sätt: ”Vad är din själ för mig? - Lämna mig i fred med din filosofi. Om jag vill ha det läser jag böcker. ”Efter teatern beordrar hon honom att sova igen i sin lägenhet.

• Greven och horan

I morgon, runt klockan sex. Ett dåligt rum, med enfönster, de smutsiga gula rouletterna svikas. Slitna gröna gardiner. En byrå med några fotografier på och en märkbart smaklös, billig damhatt. Billiga japanska fans bakom spegeln. På bordet, som är täckt med en rödaktig skyddsduk, finns en fotogenlampa som brinner något, en gul papperskärm, bredvid en mugg med kvarvarande öl och ett halvt tomt glas. På golvet bredvid sängen finns oroliga damkläder, som om de just kastats bort snabbt. Den prostituerade ligger sovande i sängen, hon andas lugnt. - På divanen, helt klädd, ligger greven, i en drappbar överrock, hatten ligger på golvet i divans huvud.

Scenen börjar med en monolog i stil med Schnitzlers inre monologer i hans berättelser (t.ex. i löjtnant Gustl ). Räkningen vaknar tidigt på morgonen i prostitueradens rum och försöker komma ihåg föregående kväll med att dricka. Han antar att han inte har legat med flickan, tittar på henne och jämför hennes lyckliga sömn med "sin bror", döden. När prostituerad Leocadia vaknar, får han veta att hon är tjugo, tänker flytta i centrum och har varit med i sin verksamhet i ett år. Men hon förstör hans romantiska illusion om att inget hade hänt mellan dem, vilket han mycket beklagar i sin dekadens: ”Det hade varit trevligt om jag bara hade kyssat henne i ögonen. Det var nästan ett äventyr ... Det var bara inte meningen. ”Det här är den enda scenen där paret inte sover tillsammans och där det därför inte finns någon andra halvlek. När räkningen avgår börjar städerskan precis sitt dagliga arbete ute och räknaren önskar henne otänkbart god natt. Hon önskar honom "god morgon".

Uppkomst

Rund dans . Privat tryck (1900) i 200 exemplar för Schnitzlers vänner

Schnitzlers plan för runddansen går från 23 november 1896 (dagboksposter). I januari 1897 skrev han att han ville skriva "en hälsosam och fräck komedi" utomhus. Den ursprungliga titeln var Liebesreigen , men Alfred Kerr Schnitzler rekommenderade att den ändrades. Schnitzler konstaterade: "Hela vintern skrev jag ingenting annat än en serie scener som är helt otryckbara, betyder inte mycket i litterära termer, men skulle grävas upp efter några hundra år och skulle belysa en del av vår kultur på ett märkligt sätt. "(Till Olga Waissnix , 26 februari 1897) Skrivningen av de tio scenerna slutfördes ett år senare, den 24 november 1897.

1900 lät Schnitzler trycka 200 exemplar privat för vänner på egen bekostnad och var medveten om den skandalösa karaktären i hans pjäs från början. I förordet skrev han att utseendet på följande scener tillfälligt uteslutits eftersom ”dumhet och dålig vilja är alltid i närheten är ". Det var först 1903 som den första offentliga utgåvan publicerades av Wiener Verlag (med bokdekorationer av Berthold Löffler ), eftersom Schnitzlers vanliga förläggare S. Fischer inte ville publicera verket i Tyskland av juridiska skäl. Boken utlöste en våg av indignation och kallades "röra" och "den välkända foetor judaicus (judisk stink)".

Den 16 mars 1904, på begäran av åklagarmyndigheten i Berlin, förbjöds boken i Tyskland och sedan också i Polen. Trots kritik och censur distribuerades boken, den såldes 40 000 gånger och blev "en välkänd okänd bok". Omedelbart efter publiceringen av den tryckta versionen och särskilt efter världspremiären i Berlin skrevs flera parodier av dansen . År 1921 kom en utgåva med illustrationer av Stefan Eggeler . S. Fischer Verlag tog inte över boken förrän 1931, från dess 101. utgåva.

"Original version"

Inga utkast eller förstudier av verket har överlevt på lagringsplatserna för Schnitzlers gods, Cambridge University Library och det tyska litteraturarkivet i Marbach . Den Bodmer Foundation i Genève äger därmed de enda kända ursprungliga manuskriptsidor. Dessa publicerades av Gabriella Rovagnati för första gången 2004 som en "originalversion" och dök upp 2004 som en kopia med 26 faxark av S. Fischer Verlag . Reaktionerna i pressen var euforiska om fyndet, inklusive Hans-Albrecht Koch i FAZ , Süddeutsche Zeitung och Neue Zürcher Zeitung . Kritik uttrycktes av Peter-Michael Braunwarth, som visade att redaktören hade allvarliga läsfel enbart på grundval av de publicerade faxsidorna, inklusive "förskräckt" istället för "entusiastisk" eller "strollad" istället för "sträckt", siffror var också uppfann istället för "läkare", Rovagnati "Doctor Angler".

Prestanda historia

Det fanns redan en tyskspråkig partiell föreställning av scenerna 4 till 6 den 25 juni 1903 i Kaim-Saal i München av Academic-Dramatic Association (som därefter upplöstes av den bayerska kulturministern) och samma år en föreställning i kabaret som inte godkändes av Schnitzler De elva böderna i München. I november 1903 ville Hermann Bahr hålla en offentlig föreläsning i Bösendorfersaal i Wien, men detta förbjöds av polisen. En föreläsning av Marcell Salzer den 21 november 1903 i Breslau var framgångsrik och hade inga negativa konsekvenser. De nuvarande reglerna för moralisk censur i Österrikes imperium blockerade dock verket på scenen efter att Schnitzler redan hade kommit i konflikt med censur med sin novell Leutnant Gustl (1900) och hans drama professor Bernhardi (1913).

Den 12 oktober 1912 framfördes stycket - obehörigt - i Budapest på ungerska för första gången.

Det var först efter första världskriget som Max Reinhardt Schnitzler frågade om premiärrätten 1919: ”Jag anser att ditt verk inte bara är konstnärligt lämpligt utan också absolut önskvärt. Det är dock en förutsättning att, med tanke på de faror som ligger i materialets representativa natur, inte verket faller i inartistiska och odelicera händer, vilket skulle kunna leverera det till en alltför förberedd publiks sensationellism. ”(Max Reinhardt till Schnitzler Den 14 april 1919) Reinhardt planerade världspremiären under egen regi i Großer Schauspielhaus i Berlin den 31 januari 1920. För detta ändamål förberedde han en regissörsbok som har överlämnats och där sidorna 1 till 48 innehåller instruktioner och ändringar. De återstående sidorna, från 49–254, innehåller bara några få anteckningar. Anledningen till att arbetet avslutades var att Reinhardt överlämnade sin ledning till Felix Hollaender , rättigheterna till regissören för den lilla teatern, Gertrud Eysoldt . Teaterregissörerna Josef Jarno , Emil Geyer och Alfred Bernau var också intresserade av uppförandet av pjäsen.

Berlin 1920

Själva premiären ägde rum den 23 december 1920 i Kleiner Schauspielhaus i Berlin (i byggnaden av Academic University of Music i Berlin-Charlottenburg ) under ledning av Hubert Reusch, med Else Bäck (prostituerad), Fritz Kampers (soldat) , Vera Skidelsky (Chambermaid), Curt Goetz (ung man), Magda Mohr (ung kvinna), Victor Schwanneke (man), Poldi Müller (söt flicka), Karl Ettlinger (poet), Blanche Dergan (skådespelerska), Robert Forster-Larrinaga (räkna). Några timmar före premiären i Berlin förbjöd det preussiska kulturministeriet föreställningen på universitetets begäran (regissör: Franz Schreker ) och regissörerna hotades med sex veckors fängelse. Gertrud Eysoldt gick framför gardinen, rapporterade situationen till publiken och förklarade modigt att den överhängande fängelsestraffet inte kunde hindra henne från att stå upp för konstens frihet och motverka anklagelsen att Schnitzler var en "omoralisk författare". Premiären ägde rum regelbundet. Den 3 januari 1921 upphävde en domstol förbudet efter att domarna betraktade föreställningen för sig själva och kallade föreställningen en "moralisk handling" i deras dom.

Föreställningar följde snart i andra städer som Hamburg ( Kammerspiele under Erich Ziegel , 31 december 1920), Leipzig (Kleines Theater), Hannover (september 1921), Frankfurt, Königsberg och Paris (Henri Bidon kallade pjäsen ett "mästerverk") och Norge, mestadels utan problem. Vid München Schauspielhaus (efter en incident den 5 februari 1921) föreställdes föreställningen , vilket var fallet i USA (1923), Budapest (1926) och Teplitz (1928).

Före (före och efter). Etsning med gravyr av William Hogarth (1736)

Efter (före och efter). Etsning med gravyr av William Hogarth (1736)

Kritikern Alfred Kerr skrev: ”Schnitzler är mer humörig än fauny . Med ett tankeväckande leende ger han den underjordiska världens jordiska humor. ”I sin recension av den 24 december 1920 i tidningen Der Tag ställde han frågan:

Den 22 februari 1921 bröt upplopp ut i Berlin efter att en högre officer i Berlins polis hade initierat systematisk agitation mot föreställningarna. Många organisationer skapades för att protestera mot dansens framförande , förtryckta blanketter skickades ut och politiker mobiliserades. Den 22 februari (några dagar efter protesterna i Wien) organiserades tumult i föreställningen och en jublande hallstrid. Dedikerade etniska observatörer, de flesta ungdomar, kastade stinkbomber . Teaterdirektörer och skådespelare fördes därefter till domstol för "oanständiga handlingar" i den så kallade Reigen-rättegången (se nedan).

Wien 1921

Den 1 februari 1921 hade pjäsen premiär i Wien vid Kammerspiele ansluten till den tyska Volkstheater (regissör: Heinz Schulbaur). Olika tidningar, särskilt Reichspost , inledde en aggressiv antisemitisk smetkampanj, Schnitzler kallades "pornograf" och "judisk grislitteratur", hans pjäs kallades "skam", "hetaste pornografi" och "bordellprolog av juden Schnitzler ". Journalisten och författaren Julius Bauer skrev en omformulering av Goethes sista verser från Faust II i den tysk-österrikiska författarnas kooperativ Concordias bollbok : ”Poeten skriver det obeskrivliga. Den eviga kroppen går hundra gånger. De kloka och rädda, bara jävla klotterna! Schnitzler sublimerar allt som är iögonfallande. "

Vid föreställningen den 7 februari (två dagar efter en incident på München-teatern) var det första störningar, några unga demonstranter stormade föreställningen och ropade ”Ned med dansen!” Och ”Människan vanhelgar våra kvinnor!”, Föreställningen var tvungen att gå den näst sista scenen kan avbrytas. Den kristna sociala medlemmen och senare kansler Ignaz Seipel talade den 13 februari vid ett möte i Volksbund der Katholiken Österreichs om pjäsen som en "bit av smuts från en judisk författares penna". Den 16 februari, vid den 4: e scenen (mellan en ung man och en ung kvinna), kastade åskådare stinkbomber och gav ett signalanrop utanför. Cirka 600 demonstranter, inklusive många ungdomar, stormade huset med höga skrik av hurra och svängande pinnar, krossade glasrutorna, trängde in i parketten och lådorna, varifrån de kastade stolar och tjäraägg mot publiken. Schnitzler råkade besöka föreställningen, men erkändes inte av pöbeln av självutnämnda moraliska vakter och antisemiter . Scenhanterarna gjorde slut på tumulten genom att använda eldslangarna.

Efter dessa händelser förbjöd den wienska polischefen Johann Schober ytterligare prestationer för att ”skydda allmänhetens fred och ordning”. Det fanns också slagsmål i Wiens parlament; Socialdemokrater och kristna socialer krånglade på grund av den påstådda "obscena" delen. Leopold Kunschak beskrev arbetet som en "grisbit". Detta ledde till en kontrovers mellan inrikesminister Egon Glanz och Wiens borgmästare Jakob Reumann , som motsatte sig ett prestationsförbud, och som sedan beslutades av författningsdomstolen med den oberoende experten Hans Kelsen . I mars 1922 återupptogs dansen och spelades under polisskydd. Den senaste föreställningen ägde rum den 30 juni 1922. Efter Wien-skandalen sade Karl Kraus i facklan : "I den erotiska teatern skapar en och samma grupp människor indignation och tröst."

Schnitzler skrev avgett 1922 ”Av de många sakerna i mitt liv är det förmodligen den sista där mendacity, okunnighet och feghet har överträffat sig själv”, och noterade i sin dagbok: ”What a game of mendacity. Politicum. Ouppriktig fiende såväl som vän. -. Ensam, ensam ", frågade han på grund av polemik mot ensam runt i S. Fischer Verlag , som ägde rättigheterna, inga ytterligare föreställningar av pjäsen mer att godkänna. Detta prestationsförbud utvidgades av Schnitzlers son Heinrich efter författarens död och förblev i kraft till den 1 januari 1982.

Släpptes 1982

Schnitzler-mottagningen nådde en höjdpunkt i början av 1980-talet med lanseringen av dansdansen på teatern. Från och med 1982 fanns det många föreställningar av pjäsen, där teaternas intresse för skandalernas historia var lika viktigt som utmaningen med att skildra sexualitet och den nakenhet som den orsakade på scenen. På nyårsafton 1981/82 ägde föreställningar rum i Basel (1 januari 1982 kl. 12:25), München, Manchester och London. Som ett resultat var det föreställningar på nästan alla tysktalande scener, inklusive vid

• Residenztheater München (regissör: Kurt Meisel ), med Gundi Ellert (prostituerad), Nikolaus Paryla (soldat), Lena Stolze (kammarinna), Herbert Rhom (ung man), Gaby Dohm (ung kvinna), Kurt Meisel (make), Bettina Redlich (Sweet girl), Walter Schmidinger (poet), Ursula Lingen (skådespelerska), Hans Brenner (count)
• Schillertheater Berlin (regissör: Hansjörg Utzerath ), med Sabine Sinjen (prostituerad), Georg Corten (soldat), Gudrun Gabriel (piga), Andreas Bissmeier (ung man), Mona Seefried (ung kvinna), Peter Matić (make), Marie Colbin (Sweet girl), Helmut Berger (poet), Senta Berger (skådespelerska), Joachim Bliese (count)
• Schauspiel Frankfurt (regissör: Horst Zankl ), med Almut Zilcher (piga), Paulus Manker (ung man), Suzanne von Borsody (söt tjej), Sabine Andreas (skådespelerska)
• Akademietheater Wien (regissör: Erwin Axer ), med Ulrike Beimpold , Robert Meyer , Elisabeth Augustin , Georg Schuchter , Sylvia Lukan , Wolfgang Hübsch , Susanne Mitterer, Karlheinz Hackl , Annemarie Düringer , Peter Wolfsberger

Den 10 maj 2009 upplevde scenen "prostituerad och soldat" en "virtuell premiär" på internetplattformen Second Life .

Reigen-rättegången

Emil Orlik : "Den anklagade" (regissörerna Maximilian Sladek och till höger Gertrud Eysoldt ) i Reigen-rättegången i Berlin (litografi, 1921)

Efter premiären i Berlin, de två regissörerna från Kleiner Schauspielhaus, Maximilian Sladek och Gertrud Eysoldt , regissören Hubert Reusch och skådespelarna Elvira Bach, Fritz Kampers , Vera Skidelsky, Victor Schwanneke, Robert Forster-Larrinaga, Blanche Dergan, Tillo, Madeleine , Rieß-Sulzer, Delius och Copony försökte "orsaka allmänna olägenheter". Rättegången ägde rum i Berlin från 5 till 18 november 1921. Försvaret togs över av advokaten och den tidigare socialdemokratiska ministern Wolfgang Heine , som sedan publicerade kortfattade protokoll från rättegången vid Ernst Rowohlts förlag .

Vittnet Elise Gerken (medlem i Volksbund för anständighet och goda sätt ) vittnade vid utfrågningen:

Andra vittnen kritiserade ”ära av äktenskapsbrott”, kränkte ”debatten om den unga mans nervösa störningar” och kritiserade särskilt det faktum att den unga kvinnan begår äktenskapsbrott samma dag och sedan sover med sin man (även om detta är inte uttryckligen anges i texten) och att rytmen i musiken återger "coitusrörelser" när gardinen föll.

Efter fem dagars förhandlingar, under vilka många respekterade litteraturvetare, teaterfolk och journalister som Alfred Kerr , Ludwig Fulda , Felix Hollaender , Georg Witkowski och Herbert Ihering hördes som experter, gjordes frikännanden eftersom föreställningen på inget sätt var "obscen eller stötande ". Skådespelarna skulle ha "utövat största anständighet". I skälen till domen stod det:

Processen mötte ett stort svar i litterära och konstnärliga kretsar, för det handlade inte bara om "dansen" handlade om konst eller omoral, utan i slutändan också om den politiska frågan om staten skulle göra regler om konst. När rättegången slutade med frikännande skapades ett viktigt prejudikat för 1920-talets progressiva teater.

Under rättegångsförhandlingarna ritade Emil Orlik 14 litografier från Reigen-processen 1921 , som trycktes i Berlin av Verlag Neue Kunsthandlung 1921.

Sändaren SWF producerade en radiodokumentär Der Reigenprozess - eller: Konsten att stötas (regissör: Fritz Schröder-Jahn ) med Willy Maertens (teaterregissör Maximilian Sladek), Edith Heerdegen ( Gertrud Eysoldt ), Gustl Bayrhammer (skådespelare Fritz Kampers ) , Heinz Schimmelpfennig (skådespelare Victor Schwanneke), Willy Trenk-Trebitsch ( Alfred Kerr ), Eric Schildkraut ( Emil Orlik ) och andra.

1967 väcktes Roger Vadim , regissör för Reigen-filmatiseringen La Ronde, till domstol i Italien och även Arthur Schnitzler anklagades postumt.

Mottagning och tolkning

Titel på första tryck (1903) med bokdekorationer av Berthold Löffler

Schnitzlers vän Richard Beer-Hofmann beskrev Reigen som Schnitzlers ”mest upprätta” verk. Hugo von Hofmannsthal skrev till honom: "När allt kommer omkring är det din bästa bok, din smutsfink."

Egon Friedell skrev om Arthur Schnitzler 1931: ”Han hade redan dramatiserat psykoanalys vid en tidpunkt då dessa läror fortfarande framkom. Och han fångade fin de siecles Wien i sina romaner och pjäser och bevarade den för senare generationer: en hel stad med sin unika kultur, med den typ av människor som den närmade och utvecklade, eftersom den levde ut vid en viss tidpunkt av mognad och övermognad har blivit ringande och lysande i dem. Genom att göra detta uppnådde han något analogt med vad Nestroy gjorde för Vormärz Wien . "

Georg Hensel beskriver Schnitzlers dialoger som "tio triumfer av sex, före vilka det inte finns några klassskillnader: ett amorspel, som också har sina delikatesser, en karusell av flyktiga kramar, en dans med de eviga tre stegen: girighet, nöje och kyla - en dans av Eros ”.

Det som tar plats för kärleken i dansen "är inte dödligt, utan en fattig, återkallbar död i små portioner medan den fortfarande lever". Dialogerna är oseriösa och ömma, ironiska och melankoliska, instinktiva och bedrövade av döden. Schnitzlers kritiska syn på sin tids sexuella sfär, som tabuerade sexualitet och knöt den till den ”heliga” äktenskapsinstitutionen, visar i beteendet hos de inblandade, särskilt männens. Detta undermineras av de sociala representativa personernas dubbla standarder, som i sitt frasliknande tal avslöjar den ofria behandlingen av sin egen sexualitet och manifesterar sig i sexuell exploatering av pigan och den " söta flickan " i samhället omkring 1900, som formades av män att engagera sig med "lägre" kvinnor för att försäkra sig om sin maskulinitet. I kulturen " dumpa " och " chambre separée" som plats för lögner, bedrägeri och äktenskapsbrott, som fortsätter in i äktenskapssovrummet, är glädjetankens smalhet och hemlighet. Folket karakteriserar sig bara av vad de kommer att säga till den andra partnern eller vad de har sagt i föregående scen. Ofta blir det bara uppenbart att de ljuger. I stället för att namnge karaktärerna använder Schnitzler en typologi; huvudpersonernas namnlöshet avslöjar deras utbytbarhet i det sexuella samspelet. Denna sekvens av siffror parafraserar den medeltida " dödsdansen " (framställning av dödens våld över människolivet i allegoriska grupper där dans och död kan hittas samtidigt).

Schnitzlers arbete gör det tydligt att de olika moraliska begreppen i "kultur" av tiden var nära kopplade till respektive social klass. Under hela pjäsen behandlas moral endast i de scener där det gifta paret dyker upp. En nyckelroll spelas av dialogen i äktenskapssängen, som klargör den unga fruens ställning inom bourgeoisin. Först i mötet mellan poeten och skådespelerskan (som Schnitzler själv och skådespelerskan Adele Sandrock kunde ha kopierats) framträder en friare uppfattning om sexualitet och i grevens observationer en filosofiskt reflekterande.

Schnitzler beskriver könens olika sexuella beteenden före och efter samlag, men separationen av lust och kärlek innebär att relationerna mellan man och kvinna går i en motsatt känslomässig kurva. Kvinnan byter från sprött avslag till tillgiven tillgivenhet, mannen från romantisk-sensuell spänning till kall motvilja. I kölvattnet av deras önskan liknar folket varandra trots sociala skillnader och blir i slutändan samma som representanter för proletariatet , småborgarskapet , borgarklassen , bohemiska och aristokratin oavsett socialt ursprung eller ålder - som inför döden.

Litteraturkritikern Richard Alewyn kallade dansen "en komedi för gudar" och skrev i epilogen till bokutgåvan: "Dans - ett mästerverk av den strikta meningen. Tio personer bildar hans koreografi. Tio gånger bildar dessa tio personer ett par. Temperaturen stiger tio gånger från noll till kokpunkt och faller sedan tillbaka till noll. Tio gånger upp- och nedgångarna i skalorna för reklam, parning, mättnad och disenchantment, och till slut är vi tillbaka till var det började och det är ingenting annat än gardins nåd som hindrar spelet från att börja om igen. Det enda som inte kan hittas är hur man kunde ha fördömt denna bit som omoralisk. Långt ifrån att göra aptiten på amoureuse, är det mycket mer benägna att förstöra det noggrant. Det är en moralists verk , inte en epikuré , ett arbete med avmaskering, avvikelse, hänsynslös och dödligt allvarlig, och i jämförelse med detta framstår kärleksaffären som en filantropisk och tröstande bit. ”( Richard Alewyn: Arthur Schnitzler: Reigen Epilog till bokutgåva 1960 )

Schnitzler behandlade psykoanalysen intensivt och uppnådde i sitt arbete en långtgående överenskommelse med de tids psykologiska problem, särskilt den djuppsykologiska aspekten av sexuellt beteende. Schnitzler kallas därför ofta den litterära motsvarigheten till Sigmund Freud , som också betonade detta i ett brev till Schnitzler 1922: ”Dear Doctor Schnitzler. Under många år har jag varit medveten om det långtgående avtalet ... Så jag fick intrycket att du vet allt genom intuition som jag har upptäckt i mödosamt arbete med andra människor. Ja, jag tror att du är en djup psykologisk forskare, lika ärlig, opartisk och orädd som någon någonsin har varit. Men jag vet också att analys inte är ett sätt att göra dig populär. Din hängivna Dr. Freud. ”I ett brev på Schnitzlers sextioårsdag talade Freud till och med om” en slags dubbelgångare-aversion ”framför honom.

Filmadaptioner, radiospel och skivor

Skivomslag (1966) på Preiser Records , regisserat av Gustav Manker

• 1950 La Ronde , regisserad av Max Ophüls , med Anton Walbrook (Adolf Wohlbrück) (emcee), Simone Signoret (prostituerad), Serge Reggiani (soldat), Simone Simon (kammarinna), Daniel Gélin (ung man), Danielle Darrieux (ung kvinna )), Fernand Gravey (man), Odette Joyeux (söt tjej), Jean-Louis Barrault (poet), Isa Miranda (skådespelerska), Gérard Philipe (greve). Ophüls berömda film kompletterade handlingen med figuren av conférencier (“Meneur de jeu”), som dyker upp på en karusell (Ringelspiel) leder tittaren genom Wien omkring 1900, kopplar samman scenerna och ingriper också direkt i handlingen. Dessutom finns det parallella montage som visar två gånger framtiden för ett par som inte är ett par: mannen väntar förgäves på den "söta flickan" i Chambre Separée, medan den "söta flickan" redan är med poeten och söt tjej väntar förgäves på poeten vid scenens utgång från teatern medan han ägnar sig åt skådespelerskan i garderoben. Oscar Straus komponerade Reigen-valsen till filmen, Dreht dich im Reigen, på gammalt sätt och parafraserade sylphdansen från La damnation de Faust av Hector Berlioz .
• 1964 La Ronde , regisserad av Roger Vadim , manus: Jean Anouilh , med Marie Dubois , Claude Giraud , Anna Karina , Jean-Claude Brialy , Jane Fonda , Maurice Ronet , Catherine Spaak , Bernard Noël , Francine Bergé , Jean Sorel , Denise Benoît ( Yvette Guilbert ) (nominerad till Golden Globe för bästa främmande språkfilm). Manusförfattaren Jean Anouilh flyttade pjäsen till Paris. ”Återskapningen är verkligen utrustad med märkbar ironi, men saknar till stor del det atmosfäriska tilltalet. Istället litar regissören mer på charmen hos sina skådespelerskor. "(Lexikon för internationella filmer)
• 1966 Reigen (skivinspelning) Regissör: Gustav Manker , med Hilde Sochor (prostituerad), Helmut Qualtinger (soldat), Elfriede Ott (kammarinna), Peter Weck (ung man), Eva Kerbler (ung kvinna), Hans Jaray (man), Christiane Hörbiger (söt tjej), Helmuth Lohner (poet), Blanche Aubry (skådespelerska), Robert Lindner (räkning) (CD: Preiser Records 93124, 1988). Med skivan lyckades författaren att kringgå pjäsförbudet på scenen.
• 1973 Reigen , regissör: Otto Schenk , musik: Francis Lai , med Gertraud Jesserer , Hans Brenner , Sydne Rom , Helmut Berger , Senta Berger , Peter Weck , Maria Schneider , Michael Heltau , Erika Pluhar , Helmuth Lohner .
• 1981 Reigen (radiospel) Regissör: Peter M. Preissler . Produktion: BR. med Brigitte Neumeister (prostituerad), Herwig Seeböck (soldat), Maresa Hörbiger (hushållerska), Klaus Maria Brandauer (ung man), Johanna Matz (ung kvinna), Albert Rueprecht (man), Marianne Nentwich (söt tjej), Karl Maldek ( Poet), Lotte Ledl (skådespelerska), Wolfgang Gasser (greve), Franz Hofer-Lester (talare).
• 1982 Reigen (Ringlek) Sverige (TV). Regissör: Christian Lund, med Micha Gabay, Lars Green, Carl-Axel Heiknert, Christina Indrenius-Zalewski, Margaretha Krook .
• 2006 Berliner Reigen , regisserad av Dieter Berner , med Jana Klinge , Robert Gwisdek , Sebastian Stielke , Nina Machalz, Johanna Geißler, Dirk Talaga och andra. Handlingen har flyttats till dagens Berlin.
• 2011 radiopjäs edition : Fröken Else / Liebelei / Spel i gryningen / Reigen och andra. Regisserad av John Olden . Produktion: NDR (radiospel, 1963) med Helli Servi (prostituerad), Wolfgang Gasser (soldat), Lotte Ledl (hembiträde), Peter Weck (ung man), Christiane Hörbiger (ung kvinna), Fred Liewehr (make), Elfriede Ott (Sweet girl), Helmuth Lohner (poet), Susi Nicoletti (skådespelerska), Wolf Albach-Retty (Graf), Hörverlag 2011, ISBN 978-3-86717-750-4

Anpassningar

Filmer

• 1944 La Farandole (Frankrike) regisserad av André Zwobada. Manus: André Cayatte och Henri Jeanson, med Alfred Adam, André Alerme, Jean-Louis Allibert, Bernard Blier , Jean Davy
• 1963 Det stora kärleksspelet (Och så till sängs) (Österrike / FRG). Regissör: Alfred Weidenmann . Manus: Herbert Reinecker , Carl Merz , Helmut Qualtinger , med Hildegard Knef , Lilli Palmer , Nadja Tiller , Daliah Lavi , Thomas Fritsch , Walter Giller , Martin Held , Charles Regnier , Peter van Eyck , Paul Hubschmid , Elisabeth Flickenschildt . Starkino med tolv kärlek episoder baserat på modellen av dansen med par polis / call-girl, call-girl / elev, elev / unga hustru skolans rektor, chef / sekreterare, sekreterare / chef, frånskilda hustru chefen / student, student / fransk, fransk / gästarbetare, utländsk arbetare / skådespelerska, skådespelerska / diplomat, diplomat / äldre dam, diplomat / samtalsflicka.
• 1965 Das Liebeskarussell (Österrike) regisserad av Axel von Ambesser , Rolf Thiele och Alfred Weidenmann , med Nadja Tiller , Catherine Deneuve , Anita Ekberg , Johanna von Koczian , Heinz Rühmann , Gert Fröbe , Curd Jürgens och Peter Alexander . Episodisk trivial version.
• 1971 Hot Circuit (regissör: Richard Lerner ), baserat på Reigen
• 1973 Reigen , (FRG) Regissör: Otto Schenk.
• 1981 Neonstadt (FRG) regisserad av Gisela Weilemann , Helmer von Lützelburg , Dominik Graf , Johann Schmid / Stefan Wood, Wolfgang Büld . Fem avsnitt om attityden till livet och urbana ungdomars problem på 1980-talet, inspirerad av Schnitzlers runddans .
• 1982 La Ronde (regissör: Kenneth Ives), baserad på Reigen
• 1983 New York Nights (USA) Regissör: Simon Nuchtern, med Willem Dafoe , Nicholas Cortland, Corinne Alphen, George Ayer, Bob Burns, Peter Matthey, Missy O'Shea. Anpassning av Max Ophüls film La Ronde i 9 avsnitt
• 1984 Välj mig (regisserad av Alan Rudolph ), med Geneviève Bujold , Keith Carradine , Lesley Ann Warren . Filmen transplanterade praktiskt taget Max Ophüls Schnitzler-anpassning La Ronde till samtida Los Angeles.
• 1985 Love Circles (Ronde de L'Amour) (Storbritannien) Regissör: Gérard Kikoïne , med Lisa Allison, Sophie Berger, Josephine J. Jones, John Sibbit, Michele Siu
• 1985 La ronde de l'amour ( regissör: Gérard Kikoïne), variation på Schnitzlers runddans .
• 1986 Das weite Land (regissör: Luc Bondy , medförfattare: Botho Strauß ) Filmatiseringen av Schnitzlers pjäs Das weite Land uppfinner nya platser såsom teatern och dess omklädningsrum, skådespelerskan, Meinhold (spelad av Jutta Lampe ) är på världspremiären för att se von Reigen som en prostituerad. Hennes son Otto är rasande över detta "skandalösa pjäs" där hans mamma spelar.
• 1992 Chain of Desire (USA). Regisserad av Temístocles López, med Linda Fiorentino , Elias Koteas , Patrick Bauchau , Malcolm McDowell
• 1997 The Way We Are (Quiet Days in Hollywood ) (USA / BRD) Regissör: Josef Rusnak , med Hilary Swank , Daryl Mitchell , Meta Golding , Natasha Gregson Wagner , Jake Busey . En ” hänvisning” till Schnitzlers dansserie transponerad ”till X-generationen ” i Los Angeles
• 1998 Karrusel (10- delad TV-serie, Danmark), regisserad av Claus Bjerre
• 2002 Love in the Time of Money , regisserad av Peter Mattei
• 2004 Seduction av Jack Heifner (Gay version)
• 2004 Komplikationer av Michael Kearns (Gay version), pro-safe-sex-bit (en remake var Dean Howells film Nine Lives )
• 2008 Innschuld , regisserad av Andreas Morell , med Nadeshda Brennicke , Kai Wiesinger , Leslie Malton . Med anpassningen av Kai Hafemeister förde filmen liknelsen in i 2000-talet.
• 2011 360 av Fernando Meirelles , manus: Peter Morgan , med Rachel Weisz , Jude Law , Anthony Hopkins , Moritz Bleibtreu och Johannes Krisch
• 2013 Deseo av Antonio Zavala Kugler från 2013
• 2016 Karussell (experimentell film, Österrike) av Gerda Leopold

Filmen Der Reigen (En karriär) av Richard Oswald (1920) har inget att göra med Schnitzlers original, trots att den har samma namn och liknar med tiden, något som Schnitzler var tvungen att bekräfta i pressmeddelanden.

Drama och parodier

• 1921 Den rosröda dansen . Parodi. Första föreställningen 26 mars 1921 i teatern in der Josefstadt .
• 1951 Reigen 51 av Helmut Qualtinger , Michael Kehlmann , Carl Merz , musik: Gerhard Bronner (premiär vid Kleines Theater im Konzerthaus, Wien) Cabaretparodi.
• 1955 Reigen-Express av Helmut Qualtinger . Hörspel för stationen " Rot-Weiß-Rot ".
• 1986- omgång 2 av Eric Bentley (Gay version), på gayscenen i New York på 1970-talet
• 1994 Rundprocess gjord i Tyskland , dramatiskt collage från verkliga livet av Frank Jankowski
• 1995 Den härliga dansen efter den härliga Arthur Schnitzler-dansen av Werner Schwab (premiär på Schauspielhaus Zürich som en privat händelse på grund av upphovsrättsproblem). De involverade i Schwab är en hora, anställd, frisör, hyresvärd, ung kvinna, man, sekreterare, poet, skådespelerska, medlem av National Council. Baserat på Schnitzlers verk ”designade Werner Schwab sin egen version om” sexualitet ”. En sexvärld utan eros, världen som sexbutik, bländande, snabb och iskall. Varje känsla försämras till en kliché, individen hävdar sig och är ändå utbytbar. "(Även TV med Karina Fallenstein , Jessica Früh, Jutta Masurath, Katharina von Bock)
• 1998 The Blue Room av David Hare , UA Donmar Warehouse, London, regisserad av Sam Mendes , med Nicole Kidman och Iain Glen . Pjäsen flyttas till dagens London, "situationerna är uppdaterade, karaktärerna spetsade och språket vulgariserat".
• Hilary Fannin; Stephen Greenhorn; Abi Morgan ; Mark Ravenhill : Sleeping Around (1998) - Rowohlt Theatre Verlag 1999, översättning av Corinna Brocher och Dieter Giesing
• 2005 Ringel-Ringel Reigen. Parodier av Arthur Schnitzlers runddans (red. Gerd K. Schneider, Peter Michael Braunwart). Specialnummer, Wien 2005. 12 parodier, varav de flesta är i traditionen med det wienska folkstycket och Nestroy .

Musikteater och balett

• La Ronde . Balett av Erich Wolfgang Korngold . Föreställning: 1987, National Ballet of Canada, O'Keefe Centre, Toronto; även: 1993 för The Royal Ballet, London
• 1951 Ronde de Printemps. Balett. Koreografi: Antony Tudor , musik: Eric Satie . Resident Company, Jacobs Pillow Dance Festival, Lee, Massachusetts
• 1955 souvenirer. Balett. Koreografi: Tatjana SGsovsky, musik: Jacques Offenbach / Simon Karlinsky. Berlin balett, Titania Palace , Berlin
• 1963 avsnitt. Balett. Koreografi: Gerhard Senft, pauser till musik från Strauss-dynastin / Walter Deutsch. Den lilla wienska baletten, teater i Josefstadt
• 1988 Arthur Schnitzler och hans dans. Balett i 9 bilder. Världspremiär på Wien Volksoper ( Wiener Festwochen ). Koreografi: Susanne Kirnbauer. Musik: Oscar Straus , Ernst von Dohnányi , Richard Heuberger , Joseph Hellmesberger junior , Johann Strauss (son) , Alfred Grünfeld ( Herbert Mogg )
• 1993 Hej igen , musikal, bok och musik: Michael John LaChiusa (tysk premiär 2007 på Akademietheater i Prinzregententheater München). Anpassningen placerar scenerna i ett decennium av 1900-talet.
• 1993 Reigen , opera i tio dialoger av Philippe Boesmans , libretto av Luc Bondy ( Premiär Théâtre de la Monnaie , Bryssel 1993; Tysk premiär vid Staatstheater Braunschweig 1998)
• 2008 jävla män . Balett av Joe DiPietro (Gay version), som spelas i det som nu är New York.
• 2009 naken. Rockmusikal av Brandon Ethridge (premiär 2009 i Bremen Musical Theatre, regissör: Christian von Götz) Endast Schnitzlers figursystem används, originaltexten talas inte, det finns "heta sexscener, brutal bondage och en våldtäkt, åtföljd av högt punkrock "innan och uppdaterar: frun städar ständigt och frustreras att äta, sonen röker och smetar ut väggarna, den gifta mannen våldtar skolflickan, som sedan dödar honom med en träplatta.
• 2011 La Ronde. Musikal (gay version) av Peter Scott-Presland, musik: David Harrod (UA Rosemary Branch Theatre London).
• 2012 Re: igen . Opera av Bernhard Lang , libretto av Michael Sturminger (premiär på Schwetzinger Festival 2014).
• 2018 runddansen. Musikalisk. Bok och musik av Dean Wilmington. Världspremiär på Theater an der Rott, Eggenfelden, 16 november 2018.

utgifter

• Rund dans. Tio dialoger. Vinter 1896/97. Tryckt som ett manuskript. Buchdruckerei Roitzsch vorm. Otto Noack & Co. [1900] (privat tryck) ( digitaliserad version )
• Rund dans. Tio dialoger. Wiener Verlag, Wien och Leipzig 1903. ( digitaliserad och fulltext i det tyska textarkivet ) (första upplagan)
  • Omtryck: runddans . Tio dialoger. Wien och Leipzig 1903, dtv, Frankfurt am Main 2004, ISBN 978-3-423-02657-4 .
• Rund dans / kärleksaffär . 2 spelningar, med ett förord ​​av Günther Rühle och ett efterord av Richard Alewyn . 38: e upplagan, Fischer 2010 (omtryck av 1960-upplagan), ISBN 978-3-596-27009-5 ( Fischer Taschenbücher . Teater, Film, Funk, Fernsehen Volym 7009).
• En kärleksdans. Originalversionen av "Reigens" . Redigerad av Gabriella Rovagnati. S. Fischer, Frankfurt am Main 2004, ISBN 3-10-073561-7 .
• Rund dans . Komedi i tio dialoger, epilog av förläggare Hansgeorg Schmidt-Bergmann . Insel, Frankfurt am Main 2006, ISBN 978-3-458-34520-6 .
• Rund dans . Tio dialoger, Reclam 2008, ISBN 978-3-15-018158-4 .
• Rund dans. Historisk-kritisk utgåva. Redigerad av Marina Rauchbacher och Konstanze Fliedl med samarbete mellan Ingo Börner, Teresa Klestorfer och Isabella Schwentner. Berlin, Bosten: De Gruyter 2019. (Arthur Schnitzler: Works in historical-critical editions, ed. Konstanze Fliedl) (Open Access: Volume 1 , Volume 2 )

litteratur

• Franz-Josef Deiters : Arthur Schnitzler: "Reigen". Den allegoriska immobilisering för tillfället . I: Drama vid hans fall. Om allegorisering av drama i modern tid. Prova en konstitutionsteori. E. Schmidt, Berlin 1999, s. 83-117, ISBN 3-503-04921-5 .
• Ortrud Gutjahr (red.): Reigen av Arthur Schnitzler . Sexuell scen och förseelser i Michael Thalheimers produktion vid Thalia-Theater Hamburg , Königshausen & Neumann, Würzburg 2009, ISBN 978-3-8260-4217-1 (= Teater och universitet i konversation , Volym 10).
• Alfred Pfoser , Kristina Pfoser-Schweig, Gerhard Renner: Schnitzlers Reigen. Tio dialoger och deras skandalösa historia. Analyser och dokument . 2 volymer. Fischer, Frankfurt am Main 1993, ISBN 3-596-10894-2 och ISBN 3-596-10895-0 .
• Gerd K. Schneider: Jag vill se ett gäng fallande stjärnor regna ner på dig varje dag. På det konstnärliga mottagandet av Arthur Schnitzlers ”Reigen” i Österrike, Tyskland och USA . Praesens, Wien 2008, ISBN 978-3-7069-0463-6 .
• Gerd K. Schneider: Mottagandet av Arthur Schnitzlers Reigen, 1897–1994: Text, föreställningar, filmanpassningar, pressrecensioner och andra samtida kommentarer , Ariadne Press, Riverside, CA 1995, ISBN 1-57241-006-X .
• Rania el Wardy: Spela kärlek - kärlek medan du spelar . Arthur Schnitzler och hans metamorfos av kärlek till spelet, Tectum, Marburg 2008, ISBN 978-3-8288-9577-5 .
• Egon Schwarz : 1921 Iscensättningen av Artur Schnitzlers "Reigen" i Wien skapar ett offentligt uppståndelse som drar in involvering av pressen, polisen, den wienska stadsförvaltningen och det österrikiska parlamentet. I: Sander L. Gilman , Jack Zipes (red.): Yale följeslagare till judisk skrivning och tanke i tysk kultur 1096-1996. New Haven: Yale Univ. Press, 1997, sid 412-419

webb-länkar

• Reigen (drama) i Project Gutenberg (för närvarande vanligtvis inte tillgänglig för användare från Tyskland )
• Första upplagan av Wiener Verlag som en fax
• Deltext på zeno.org
• Deltext på projekt-gutenberg.org
• Christiane Kopka: 23 december 1920 - Världspremiär för "Reigen" av Arthur Schnitzler WDR ZeitZeichen den 23 december 2020. (Podcast)

Individuella bevis

1. ↑ Jenny Hoch: Fågelägg gånger tio. I: Spiegel Online. 8 mars 2009, nås 4 maj 2019 . 
2. ↑ Lahan, B.: De älskade varandra och de kämpade: Arthur Schnitzler och Adele Sandrock. Din snygga schimpans. Die Welt, Hamburg 20 december 1975. I: Lindken, H.-U.: Arthur Schnitzler. Aspekter och accenter. Frankfurt am Main: Verlag Peter Lang GmbH 1987, s. 249
3. ↑ (Zum) Riedhof (Johann Benedickter Restaurant och Weinhaldung) var en världsberömd restaurang i Wien 8. Se, till exempel en bild vykort ; se även Adolf Lorenz: Jag fick hjälp. Mitt liv och arbete. (Översatt och redigerat av Lorenz från My Life and Work. Charles Scribner's Sons, New York) L. Staackmann Verlag, Leipzig 1936; 2: a upplagan ibid. 1937, s. 101 f.
4. ^ ^{A b} Hans Weigel: Reigen , Preiser Records 93124, 1964.
5. ↑ ^{a b} Arkiverad kopia ( Memento från 23 februari 2015 i internetarkivet )
6. ↑ Hur manuskriptet kom in i Martin Bodmer-samlingen berättas: Lorenzo Belletini: På en slingrande väg till biblioteket för världslitteratur , Neue Zürcher Zeitung, 10 december 2011
7. Schn Arthur Schnitzler: En kärleksdans. Originalversionen av "Reigen". Redigerad av Gabriella Rovagnati. Frankfurt / Main: S. Fischer 2004. Gabriella Rovagnati: Hur jag kom till utgåvan av den ursprungliga runddansen. I: Schnitzlers dolda manuskript. Lorenzo Bellettini och Peter Hutchinson (red.). Lang, Oxford, Bern, Berlin 2010. s. 81-98.
8. ^ Hans-Albrecht Koch: Från tête-à-tête till en duell . Frankfurter Allgemeine Zeitung, 24 juni 2004
9. ^ Andreas Bernard i: Süddeutsche Zeitung, 13 augusti 2004.
10. ↑ Jdl: Schnitzlers Liebesreigen i: Neue Zürcher Zeitung, 7 augusti 2004.
11. ↑ Peter Michael Braunwarth: Halkade i minuter eller gled kontinuerligt? Anteckningar om en ny Schnitzler-utgåva. I: Hofmannsthal-Jahrbuch zur Europäische Moderne 13 (2005), s. 295–300. Sammanfattning tillgänglig: Konstanze Fliedl : Originalversionen av dansdansen , PDF (15 november 2013)
12. ↑ Vänligen tillhandahålls av J. Green, Binghampton University ( Max Reinhardt Archives & Bibliotek ), den 27 april 2018. Direktören bok ( ”prompt bok”) är nu i Reinhardt innehav i Binghampton. En kopia finns i Salzburg-festivalens arkiv (tidigare Max Reinhardt Research and Memorial Center). Bilder från regissörens bok ingår i korrespondensen Schnitzler / Reinhardt. (Schnitzler, Arthur och Max Reinhardt: Arthur Schnitzlers korrespondens med Max Reinhardt och hans kollegor , redigerad av Renate Wagner, Salzburg: Otto Müller 1971, efter s. 88 (publicering av Max Reinhardt Research Center, II).)
13. Ola Nikolaj Beier, den antisemitiska bakgrunden till Reigen-skandalen. i: Först och främst är jag jag, 2008
14. ↑ Se beslut 8/1921 om författningsdomstolens slutsatser och beslut
15. ↑ Karl Kraus , Die Fackel , nr 561-567.
16. ↑ Slut på självcensur . I: Der Spiegel . Nej. 38 , 1981, sid. 266 ( online - 14 september 1981 ). 
17. ↑ Arkiverad kopia ( Memento från 19 november 2010 i Internetarkivet )
18. ↑ Kampen för dansen. Komplett rapport om sex dagars rättegång mot ledningen och aktörerna i Kleiner Schauspielhaus Berlin. Redigerad och med en introduktion av Wolfgang Heine, advokat, tidigare statsminister. D. Berlin: Ernst Rowohlt Verlag 1922.
19. ↑ Protokoll från "runddansprocessen". 1921
20. ^ W. Heine, Der Kampf um den Reigen , Berlin 1922, s. 429ff, citerad från: Kunstamt Kreuzberg (red.) Weimarer Republik, Berlin-Hamburg 1977
21. ↑ http://www.arthur-schnitzler.de/Hoerspiele%20alphabetische%20Liste.htm ( Memento från 5 december 2008 i internetarkivet )
22. ↑ Hugo von Hofmannsthal och Richard Beer-Hofmann till Arthur Schnitzler, [15. 2. 1903] I: Arthur Schnitzler: Korrespondens med författare. Digital upplaga. Redigerad av Martin Anton Müller och Gerd Hermann Susen, [1] , nås den 7 augusti 2020
23. ^ Die Neue Rundschau , Volym 33, del 1, S. Fischer, 1922
24. ^ Georg Hensel, schema. Skådespelarguiden från antiken till nutid.
25. ↑ Rolf-Peter Janz, Reigen. i: Rolf-Peter Janz och Klaus Laermann, Arthur Schnitzler: Om diagnosen av den wienska medelklassen i fin de siècle. Metzler, Stuttgart 1977
26. ↑ Erna Neuse: Funktionen av motiv och stereotypa uttryck i Schnitzlers runddans . I: Månadsböcker för tyskundervisning, tyska språk och litteratur 64 (1972).
27. ↑ Schnitzler, Arthur: Reigen. Stuttgart: Reclam 2002. s. 141 f.
28. ↑ Hemsida för filmatiseringen av Berliner Reigen ( Memento från 20 december 2009 i Internetarkivet )
29. ↑ Arkiverad kopia ( Memento den 27 februari 2006 i Internetarkivet )
30. ↑ stattgespraech.de ( Memento från 12 februari 2013 i webbarkivet archive.today )
31. ↑ Delat svar på rockmusikalen "Nackt". I: Hannoversche Allgemeine Zeitung. 1 november 2009, nås 4 maj 2019 .