Othmar Schoeck

Othmar Schoeck (född 1 september 1886 i Brunnen , Canton Schwyz , † 8 mars 1957 i Zürich ) var en schweizisk kompositör och dirigent . Låten stod i centrum för hans arbete. När det gäller stil är hans arbete "i huvudsak skuldsatt den tysk-österrikiska senromantiken ".

Liv

Othmar Schoeck, son till en målare, fick pianolektioner tidigt. Efter utbildning på Zürich -konservatoriet med Friedrich Hegar , Lothar Kempter , Karl Attenhofer och Robert Freund gick han på masterclass för komposition med Max Reger i Leipzig 1907/1908 . Han arbetade sedan som körledare och pianokompanjatör i Zürich. Från 1917 till 1944 dirigerade han symfonikonserterna i St. Gallen Concert Society i Tonhalle där .

Efter återkomsten från Leipzig gjorde Schoeck sig snabbt ett namn som kompositör i Schweiz med sånger, scen- och körverk - inklusive Drum Beats , op. 26, från 1915, och framförde ofta. År 1927 uruppfördes Schoecks enaktiga pjäs Penthesilea op. 39 (efter Heinrich von Kleist ) på Dresden Semperoper . Det var där 1937 som hans fyraaktiga opera Massimilla Doni op. 50 hade premiär under ledning av Karl Böhm . Hans sångcykel Lebendig Buried , op. 40, skriven på texter av Gottfried Keller , visar också "den mästerliga behärskningen av den nya musikens stilanordningar ". James Joyce var tillräckligt imponerad när han spelade den 1935 av Zurich Tonhalle Orchestra för att omedelbart översätta en av dikterna till engelska. Det blev senare musik av Samuel Barber och ingår i hans verk Three Songs (1972). På 1930 -talet orienterade Schoeck sig mer mot klassiska modeller.

Schoeck anses vara en av 1900 -talets viktigaste sångkompositörer. Uppvuxen i en konstälskande familj och genom sin utbildning kunde Schoeck tyskspråkig poesi, särskilt den tysktalande Schweiz. Tack vare sitt fenomenala minne kunde han recitera många dikter utantill. Han satte dikter av Johann Wolfgang von Goethe , Joseph von Eichendorff , Nikolaus Lenau (nämligen Notturno för djup röst och stråkkvartett) och Eduard Mörike till musik . Från schweiziska poeter valde han poesicykler av Heinrich Leuthold , av Conrad Ferdinand Meyer och särskilt ofta av Gottfried Keller , vars huvudkompositör han har blivit. Kända artister som arbetat för Schoeck hela sitt liv inkluderar Dietrich Fischer-Dieskau , Felix Loeffel och Arthur Loosli . Båda spelade in hans viktigaste verk sedan 1950 respektive 1967. Schoecks sonat för violin och piano op.16, violinkonserten quasi una fantasia op.21 , som han skrev för violinisten Stefi Geyer , hans konsert för violoncello och stråkorkester op.61, hans hornkonsert op.65 och den ofta spelade är också kända Summer Night op. 58, ett stycke för ren stråkorkester. Schoeck var vän med Hermann Hesse , med vilken han utbytte brev i årtionden, och målaren Franz Wiegele från stadsdelen Nötscher .

År 1925 gifte sig Schoeck med den tyska sångerskan Hilde Bartscher (1898–1990), som senare blev den viktigaste tolkaren av hans sånger och som han fick en dotter med, Gisela (1932–2018). År 1928 tilldelade Zürichs universitet honom en hedersdoktor. Efter 1933 ökade efterfrågan på Schoecks musik i Tyskland. Även om han ogillade nationalsocialismen politiskt, accepterade han Erwin von Steinbach -priset den 1 mars 1937 utan att tveka , vilket den schweiziska pressen tog upp eftersom ”utmärkelsen uppenbarligen var politiskt motiverad. Schoeck, å andra sidan, såg priset bara som en ära för hans konstnärliga arbete. " Ur en pragmatisk synvinkel var en av hans bekymmer förmodligen inte att äventyra hans närvaro på de stora tyska scenerna, till exempel vid världspremiären av Massimilla Doni i Dresden 1937 eller Das Schloss Dürande i Berlin 1943 .

År 1943 fick Schoeck musikpriset i staden Zürich, där han också tillbringade de sista åren av sitt liv. Ett år senare drabbades han av en hjärtattack som satte stopp för hans arbete som dirigent och pianokompanjatör. Trots vissa prestationsframgångar, som pastoralt mellanspel för stråkorkester Sommernacht (1945), konsert för cello och stråkorkester (1947) och konsert för horn och stråkorkester (1951), var Schoeck inte nöjd med sina sena effekter. Efterkrigstidens förhållanden var ogynnsamma för honom, hans arbete ansågs vara "svårt" och han hade inga studenter.

Schoeck dog 10 år senare. Hans grav finns på Manegg -kyrkogården i Zürich .

Till arbetet

Othmar-Schoeck-Brunnen i Zürich, skulptören Peter Meister

Max Lütolf domare (2011):

«Schoecks uppfattning om konst var förankrad i 1800 -talets tradition, särskilt när det gällde uttrycksprincipen. Trots grundläggande reservationer öppnade han för kompositionskonkretiseringen för nyare musikalisk konst, till exempel att bryta upp tonalitet, avsäga sig en kontinuerlig mätare, blanda genrespecifika funktioner eller experimentera på instrumentområdet. Innehållsmässigt kretsar både sång- och instrumentverken kring ämnen som konst och liv, man och kvinna, sinne och kropp, det rena och det sjuka, naturen, hem och fosterland. Hans vägran att följa musikutvecklingen från 1920 -talet och framåt hindrade Schoecks internationella erkännande.
Det senare mottagandet av Schoecks verk har dock klargjort behovet av en omprövning av kompositörens ställning i musikhistorien. "

Uppträdandena av hans opera Penthesilea i Basel (2007), Dresden (2008), Lübeck (2009), Frankfurt am Main (2011), Bonn (2017), Linz (2019), men också de många inspelningarna, vittnar om den förnyade intresse för Schoecks verk des Notturno op. 47 sedan mitten av 1980-talet samt reproduktioner av detta verk över hela världen.

År 2018 framförde Bern Symphony Orchestra och dess chefsdirigent Mario Venzago en konsertföreställning av en revision av operan Das Schloss Dürande i Bern , där det komprometterade arbetet och i synnerhet svårigheterna med librettot av Hermann Burte genom ett nationellt fondprojekt vid Bern University of the Arts "Decontaminated" var den första produktionen av denna version planerad till 2019 i Meiningen State Theatre .

En detaljerad katalog över verk finns bland andra. på Musinfo .

medlemskap

Han var medlem i Bern Singgesellschaft, för vilken han skrev en färgkantus och flera studentsånger.

Trivia

Vid 12 års ålder skrev Schoeck en liten opera baserad på Karl May -romanen Der Schatz im Silbersee . Den ofullständiga poängen hittades i Zürichs centralbibliotek och kompletterades. "Old Shatterhand" sjungs av en baryton, "Winnetou" har två arier som sopran. Den rekonstruerade operan hördes första gången under Karl May Society -konferensen 2003 i Plauen.

litteratur

  • Hans Corrodi: Othmar Schoeck. Bild på ett verk. 1931, tredje upplagan 1956.
  • Willi Schuh (red.): Othmar Schoeck. Firandet av vännerna på 50 -årsdagen. Zürich 1936.
  • Othmar Fries: Schoeck som operakompositör. I: Schweizerische Musikzeitung , nr 97, 1957, s. 130-133.
  • Werner Vogel: Ett samtal med Othmar Schoeck. Dagboksposter. Zürich 1965.
  • Ferruccio Busoni : brev och dedikationer till Othmar Schoeck. I: Schweizerische Musikzeitung , nr 106, 1966, s. 132–135.
  • Werner Vogel: Othmar Schoeck i personliga rapporter och samtida rapporter. Zürich 1976.
  • Derrick Puffett: Othmar Schoecks sångcykler. Avhandling, Oxford 1976, Bern 1982.
  • Albert Knoepfli : Armin Rüeger och hans vän Othmar Schoeck. I: Thurgauer Jahrbuch , vol. 34, 1959, s. 7–38. ( Digitaliserad version )
  • Stefan Kunze, Hans Jürg Lüthi (red.): Konfrontation med Othmar Schoeck. Zürich 1987.
  • Matthias Bette: Preliminära nyheter från en Karl May -opera (om Othmar Schoecks operafragment ”Am Silbersee”). I: Mitteilungen der Karl-May-Gesellschaft , volym 20, nummer 77, augusti 1988, s. 48 ff.
  • Elisabeth Schoeck-Grüebler (red.): Brev till Brunnen. Brev [Schoecks] till familjen 1908–1922. Zürich 1991.
  • Chris Walton : Othmar Schoeck, en biografi. Atlantis Musikbuch-Verlag, Zürich / München 1994, ISBN 3-254-00168-0 .
  • Beat A. Föllmi: Praktisk katalog över Othmar Schoecks verk ( publikationsserie av Othmar Schoeck Society. H. 2). Othmar Schoeck Society, Zürich 1997.
  • Max Lütolf: Othmar Schoeck. I: Historiskt Lexikon i Schweiz .
  • Hanspeter Renggli: Othmar Schoeck . I: Andreas Kotte (red.): Theater Lexikon der Schweiz . Volym 3, Chronos, Zürich 2005, ISBN 3-0340-0715-9 , s. 1627 f.
  • Beat A. FöllmiSchoeck, Othmar Gottfried. I: Ny tysk biografi (NDB). Volym 23, Duncker & Humblot, Berlin 2007, ISBN 978-3-428-11204-3 , s. 356-358 ( digitaliserad version ).
  • Chris Walton: Othmar Schoeck. Liv och verk. University of Rochester Press, Rochester NY 2009, ISBN 978-1-58046-300-3 . ( Eastman Studies in Music. )
  • Chris Walton, Martin Germann (red.): Hermann Hesse och Othmar Schoeck, korrespondensen. Kulturkommission Canton Schwyz, Schwyz 2016, ISBN 978-3-909102-67-9 . (= Schwyzer Hefte ; Volym 105.)

Individuella bevis

  1. ^ A b Max Lütolf: Schoeck, Othmar. I: Historisches Lexikon der Schweiz ., Åtkomst den 19 februari 2013
  2. Brockhaus Encyclopedia , 19: e upplagan, volym 19, 1992, s. 475.
  3. https://www.fonoteca.ch/cgi-bin/oecgi4.exe/inet_fnbasedetail?REC_ID=21247.046&LNG_ID=DEU
  4. ^ Michael Raeburn, Alan Kendall: Musikhistoria. München 1993, volym IV, s. 372.
  5. ^ Othmar Schoeck-Gesellschaft , åtkomst den 3 juni 2012.
  6. ^ Chris Walton: Othmar Schoeck, en biografi ; Atlantis Musikbuch-Verlag, Zürich 1994; 412 s., Ill. ISBN 3-254-00168-0 ; se särskilt katalog raisonné s. 350–380 och register s. 397–407.
  7. Det finns 33 brev överlämnade från Hesse till Schoeck mellan 1920/1957 och 79 brev från Schoeck till Hessen från 1911/1956, redigerade: Chris Walton, Martin Germann (red.): Hermann Hesse och Othmar Schoeck, der Briefwechsel. Kulturkommission Canton Schwyz, Schwyz 2016, ISBN 978-3-909102-67-9 . (= Schwyzer Hefte, volym 105.)
  8. Lukas Näf ( minne från 10 mars 2016 i Internetarkivet ), öppnas den 3 juni 2012
  9. Denna lokalinformation Zürich i maj 2012 ( Memento den 19 september 2012 i webbarkivets arkiv. Idag ), öppnas den 3 juni 2012
  10. Othmar Schoeck †. Dödsruna. I: Die Zeit , 14 mars 1957, öppnas den 3 juni 2012
  11. Thomas Gartmann: Hur befriar du en opera från nazistiska idéer? NZZ, 29 maj 2018.
  12. Catalogue raisonné , åtkomst den 3 juni 2012
  13. ^ Raimund Lang: Gaudeamus i vilda västern - Karl May : s 100 -årsdag I: Acta Studentica. Avsnitt 181. Sept. 2012, s. 1ff.

webb-länkar