Lovis Corinth

Lovis Corinth (* juli 21, 1858 som Franz Heinrich Louis Korint i Tapiau , Ostpreussen , † juli 17, 1925 i Zandvoort , provinsen Noord-Holland ) var en tysk målare , föredragande och grafiker . Tillsammans med Max Liebermann , Ernst Oppler och Max Slevogt är han en av de viktigaste och mest inflytelserika företrädarna för den tyska impressionismen . Hans sena verk är också inspirerade av expressionismen .

Liv

Hans föräldrar Heinrich och Wilhelmine Corinth drev ett garveri och en större gård. Han var det enda barnet av de två, men hade fem halvsyskon på sin mors sida som han växte upp med. Huset där han föddes finns fortfarande kvar, och en plakett till minne av målaren.

Från 1866 till 1873 gick Korinth till Kneiphöfische Gymnasium i Königsberg . Under denna tid bodde han hos sin moster i Königsberg. När det fransk-preussiska kriget utbröt 1870 flyttade också soldater in i hans mosters lägenhet. När hans mor dog 1873, gick Korint tillbaka till sina föräldrars gård, och lite senare ville han bli målare. Han beskrev detta själv i sin självbiografi som en av många önskningar som regelbundet ändrades:

Lite senare sålde hans far fastigheten i Tapiau och flyttade med sin son till Königsberg för att utbilda honom till målare. Corinth gick till Königsbergs konsthögskola och lärde sig grunderna i måleri samt konservativ historiemålning som student av Otto Günther . Corinth reste med Günther och hans andra studenter till Berlin och Thüringen och besökte ateljéerna hos Albert Brendel , dåvarande chef för Weimar Art School , liksom Friedrich Preller och Karl Buchholz . Korinths eget arbete fokuserade på porträtt och landskap.

München, Antwerpen, Paris

År 1880, på rekommendation av sin lärare Günther, gick Corinth till konsthögskolan i München , som vid den tiden ansågs vara det viktigaste centret för måleri bredvid Paris och var i nära kontakt med kulturscenen i denna stad. Louis Corinth gick först i Franz von Defreggers klass och bytte sedan till Ludwig Löfftz , en före detta elev av Wilhelm Diez . Hans klasskamrater inkluderade Hans Olde och Bernt Grönvold , som Corinth var i kontakt med i många år. Korint anslöt sig till naturalismens ström , som just börjat hävda sig mot den klassiska historiemålningen. Den nakna målning spelat en stor roll i hans utbildning; År 1883 skapades hans målning Schächer am Kreuz på detta sätt , vars koncept påverkades av hans lärare Löfftz och hans tidigare elev Karl Stauffer-Bern . En annan viktig lärare för Korint i München var Wilhelm Trübner , för vilken han också skrev en dödsannons 1920.

Mellan 1882 och 1883 avbröt han sina studier och gjorde sin militärtjänst som ettårig volontär , varefter han åkte med sin far på en resa som främst ledde till Italien och Gardasjön . Sedan återupptog han sina studier.

År 1884 åkte Korinth till Antwerpen i tre månader och studerade där med Paul Eugène Gorge . Samma år kunde han spela in sin första internationella framgång med sin målning The Conspiracy . Bilden tilldelades en bronsmedalj på en utställning i London (tvivlas av Ulrike Lorenz), och 1885 visades den på Paris Salon . Målningen Negro Othello , ett porträtt av en svart man, skapades i Gorges studio och är en av hans mest kända målningar. Han målade också sitt första porträtt av målaren Paul Eugène Gorge , som följdes av ytterligare två 1898 och 1908.

I oktober samma år reste han vidare till Paris , där han gick in i den privata akademin Académie Julian . Han lärde sig av Tony Robert-Fleury och Adolphe William Bouguereau , som förde honom närmare bruket av nakenmålning av kvinnor (peinture de la femme) . De påverkade hans fortsatta arbete mycket, särskilt utformningen av hans porträtt av kvinnor under de närmaste åren. Han själv var dock inte särskilt framgångsrik i Paris och återvände med ett 20-tal bilder i storformat, främst nakenbilder. Även om moderna och framstående impressionister också vistades i Paris samtidigt och bilder av mästare som hade dött några år tidigare, som Gustave Courbet eller Édouard Manet , fanns att se i Paris, märkte han ingen av dem. Å andra sidan fann han inspiration i utställningar av Jean-Louis-Ernest Meissonier , Wilhelm Leibl och framför allt i en retrospektiv av Jules Bastien-Lepage .

Sommaren 1886 reste Korint till Östersjökusten med Hans Olde för att måla intryck av landskapet och porträtt (se: I fiskarens hus ) . År 1887 återvände han till Königsberg och porträtterade sin far - och utställningen av denna bild i Königsbergakademin misslyckades.

1887 flyttade Louis Corinth till Berlin och tillbringade vintern där, där han bland annat träffade Max Klinger , Walter Leistikow och Karl Stauffer-Bern. Hans första självporträtt skapades förmodligen i Berlin, som många andra skulle följa under hans liv. Året därpå återvände han dock till sin nu allvarligt sjuka far i Königsberg och skildrade honom flera gånger innan han dog den 10 januari 1889.

München 1891 till 1900

År 1890 fick målningen Pietà , som han hade lämnat till Parissalongen , ett pris. Bekräftad i sitt arbete beslutade Korint 1891 att återvända till München. Här letade han efter en lägenhet i Schwabing , bara ett hus bredvid lägenheten till sin kollega Ernst Oppler. Samma år fångade han utsikten från sitt studiofönster i flera målningar, med vilka han, liksom Waldinneres nära Bernried , behandlade plein airismströmmen i München vid den tiden - konstnärerna lämnade sin ateljé och fångade motiv "i utomhus "a. Detta transporterades främst i Tyskland av Arnold Böcklin , Max Klinger och Hans Thoma , som var bland de mest populära figurerna på konstscenen i München. Som bayersk prins och målare var Friedrich August von Kaulbach , Franz von Lenbach och Franz von Stuck . Förutom de nämnda bilderna var Korinths huvudsakliga verk under Diogenes år ett stort format av Diogenes von Sinope . Utställningen av bilden i Münchens glaspalats erkändes dock inte med det hoppade lovordet; den fick snarare massiv kritik, vilket fick Korint att tvivla på hans arbete. Han lärde sig etsningskonsten av sin vän Otto Eckmann , och hans etsningscykel tragikomedier dök upp 1894 , där han hänvisade till jugendstil å ena sidan och Max Klinger verk på den andra.

Från 1892 och framåt skapades en serie målningar som skildrar slakteriets scener och kunde övertyga kritikerna igen. Bilderna presenterades realistiskt och imponerade med deras motiv. Korint hade kommit ikapp med "revolutionärerna" i Münchens konstscen, som inte ställde ut i det etablerade Glaspalast, utan träffades i konstnärssällskapet Allotria . År 1892 grundades Münchensessionen från denna förening , som förutom Korint också fick sällskap av Max Liebermann , Otto Eckmann, Thomas Theodor Heine , Hans Olde , Hans Thoma, Wilhelm Trübner , Franz von Stuck och Fritz von Uhde . År 1893 Korint ville hittat den gratis Association of XXIV tillsammans med Otto Eckmann, Trübner, Heine, Max Slevogt , Ernst Oppler , Hermann Obrist och Peter Behrens i syfte att förbättra utställningssituationen. Detta ledde till en tvist i Sessionen, stiftelsen misslyckades och de inblandade uteslöts från Münchens Session. Som Free Association of XXIV / Münchner 24 hittade de ett utställningstillfälle i Eduard Schulte Gallery i Berlin.

År 1895 målade Korint sin nedstigning från korset, den första bilden som han ens kunde sälja. Det utställdes i Glasspalatset samma år och tilldelades en guldmedalj. Mellan 1895 och 1900 ställde han ut ett antal andra målningar där, vilket dock inte orsakade någon större uppståndelse. Genom en vän kom Corinth i kontakt med München litterära grupp Die Nebenregierung omkring 1895/96 , till vilket författarna Max Halbe , greve Eduard von Keyserling , Frank Wedekind och Otto Erich Hartleben tillhörde. År 1896 var Corinth också en av de grundande medlemmarna i frimurarlogen i Treue , som fortfarande finns idag och för vilken han målade målningen The Lodge Brothers 1898 , på vilken tolv medlemmar av hans loge är avbildade. Under åren som följde skapade han ett antal av hans mest framgångsrika och fortfarande mest kända målningar. År 1896 skapade han till exempel sitt självporträtt med ett skelett . År 1897 Korint porträtterade sin vän Otto Eckmann hjälp av alla prima teknik , som är särskilt lämplig för spontan, pigg arbete. Han rekommenderade denna typ av målning i sin lärobok "Att lära sig måla" eftersom du kan "fortsätta måla och korrigera" i den. Slaktarbutiken i Schäftlarn på Isar byggdes också 1897 som en fortsättning på hans slakteris scener, liksom historiska bilder som The Witches och The Seduction of St. Antonius . När Lovis Corinth var i Berlin för den första utställningen vid Berlin -sessionen 1899 och Max Liebermann besökte, skildrade de varandra. Vittnesbörd är porträttet av målaren Lovis Corinth och ett porträtt av Max Liebermann från 1899.

Efter att ha flyttat inom München målade han Salome 1900 , en bild där han själv hade stora förhoppningar, men som avvisades för en utställning i München -sessionen. Detta misslyckande förstärkte Korinths avsikt att lämna München och åka till Berlin. Det var han fortfarande i kontakt med Walter Leistikow, som hade grundat den Berlin Secession i 1898 med Max Liebermann och Paul Cassirer . Salome blev en succé i Berlin med den andra Session -utställningen i juli 1900 och Korint, med egna ord, blev "en kapacitet i Berlin." Hans bilder av Susanna och de två äldste samt korsfästelsen visades också på denna utställning. Korint fick sina första porträttuppdrag från Leistikow i Berlin.

Berlinår

Korint flyttade till Berlin hösten 1901 och blev medlem i Berlin -sessionen . Samma år visades målningen Perseus och Andromeda på utställningen Secession av Paul Cassirer - tillsammans med målningar av avlidna konstnärer Vincent van Gogh , Wilhelm Leibl och Arnold Böcklin. Corinth fick studion i Klopstockstrasse igen från Leistikow, och den 14 oktober 1901 öppnade Corinth en målarskola. Hans första elev var Charlotte Berend , som då var 21 år gammal , och sedan dess var hon en vanlig modell för honom. Elisabeth Wolf och Erich Lasse var också bland hans elever . Målarskolan blev en ekonomisk framgång, och hans bilder blev också mer kända.

I december organiserade Paul Cassirer en utställning som uteslutande ägnades åt Lovis Corinth. Ett år senare valdes Corinth till styrelsen för Session. Porträttet av poeten Peter Hille presenterades med ytterligare bilder av Corinth i Session-utställningen 1902: Samuels förbannelse över Saul , De tre nådarna och självporträttet med en modell . Förutom hans verk, utställdes också bilder av Édouard Manet och Edvard Munch , och Hilleporträttet köptes av Kunsthalle Bremen 1908.

På en resa till den pommerska baltiska kusten kom Corinth och Charlotte Berend närmare och inledde ett förhållande. Flera porträtt av henne skapades på resan, till vilken han gav smeknamnet "Petermannchen", som han använde för dem: Petermannchen och Paddel-Petermannchen . Ett annat porträtt av resan var porträttet av en flicka med en tjur , där Charlotte Berend leder och stryker en robust tjur vid näsringen, vilket väckte särskild uppmärksamhet i Berlin -sessionen på grund av den betydelse den innehåller : bilden visade symboliskt nuvarande förhållande mellan paret, där Corinth, som en tämd tjur, lät sig ledas runt av kvinnan på ett rosa band på näsringen. Vid förlovningen 1903 målade Corinth också dubbelporträttet Självporträtt med Charlotte Berend och en champagneflöjt , på vilken han skildrade sig själv med den nakna Charlotte Berend.

Från 1902 till 1904 arbetade Corinth med regissören och teaterägaren Max Reinhardt . 1902 skapade han uppsättningen och, tillsammans med Max Kruse, kostymerna för Hans Oberlaenders produktion av Oscar Wildes Salome . År 1903, tillsammans med Leo Impekoven, möblerade han Reinhardts produktion av Maurice Maeterlincks Pelléas et Mélisande på New Theatre på Schiffbauerdamm och tillsammans med Kruse Reinhardts produktion av Hugo von Hofmannsthal Elektra på Small Theatre i Berlin. Minna von Barnhelm och systern Beatrix von Maurice Maeterlinck följde 1904 på New Theatre.

Den 22 februari 1904 besökte Korinth målaren Lichtenberger i München . Detta följdes av ett flygande besök hos Marianne von Werefkin och Alexej Jawlensky . Vid detta tillfälle lärde han känna sin största målning " Helene i spansk dräkt " , som konstnären "precis hade målat färdigt".

Den 26 mars 1904 gifte sig Lovis Corinth och Charlotte Berend, som bestämde sig för dubbelnamnet Berend-Corinth. Deras son Thomas Corinth föddes den 13 oktober 1904 och familjen flyttade till Handelstrasse. Dottern Wilhelmine Corinth följde fem år senare den 13 juni 1909.

I den årliga utställningen 1903 presenterade Korint främst flickan med tjuren och Odysseus som bekämpade tiggaren , följt 1904 av Tiny Senders och begravningen . Även 1904 blev Lovis Corinth medlem i German Association of Artists , vid vars första gemensamma utställning med München Sessioner i Kgl. Konstutställningsbyggnad på Königsplatz deltog han igen med Salome . Samma år visade Cassirer en utställning av Paul Cézanne i sitt galleri , som Corinth starkt påverkade. 1906 började Korint sitt första stora litterära verk, hans självbiografi, som han fortsatte att skriva till sin död 1925 och som publicerades posthumt av hans fru 1926. Samma år producerade han ett antal mycket välkända och sensationella målningar, inklusive nedstigningen från korset , Zeus ungdom , efter badet och Rudolf Rittner som Florian Geyer . Han fortsatte också sina slakteriescener med Slaktad gris . Fångsten av Samson , Det stora martyrskapet , självporträttet med glas och den mycket diskuterade vilande naken följde 1907 .

1907 ritade han mönster och figurer för Demonen och Minna von Barnhelm , men de förverkligades aldrig.

1908 publicerade två litterära verk av Korint: för det första legenderna om konstnärens liv , såsom den ovan nämnda självbiografin och ett självbiografiskt verk, å andra sidan boken Learning the painting , en lärobok där han närmare introducerar läsaren till konsten att målning och honom med the Wanted att bekanta dig med tekniker. Hans konstnärliga verk av året var också anmärkningsvärt: Susanna i badet , Orfeus och porträttet av målaren Walter Leistikow . Den senare dog det året, och förutom bilden tillägnade Corinth honom också en bok under titeln The Life of the Painter Leistikow , som gavs ut av Cassirer 1910. 1909 deltog han bl.a. med August von Brandis på utställningen för kristen konst i Düsseldorf, certifierades båda i en recension för att övertyga mindre genom teologisk och mer genom konstnärliga kvaliteter. I år skapades målningen Mood in Red .

År 1910 kunde Korinth placera några av hans bilder i den nu etablerade Session -utställningen. I år presenterade han The Arms of Mars , Washing of the Feet och framför allt familjeporträttet The Artist and His Family , på vilken han skildrade hela sin familj. Vid den tiden var Corinth en av de mest populära och eftertraktade konstnärerna i Berlin-sessionen tillsammans med Max Liebermann och kunde sälja flera bilder till Hamburger Kunsthalle samma år .

År 1911 avgick Max Liebermann som president för Berlin -sessionen tillsammans med styrelseledamöterna Max Slevogt, Paul Cassirer med flera, medan Lovis Corinth sedan valdes till ny ordförande. Samma år organiserade Secession en utställning till ära för den avlidne ledamoten Fritz von Uhde , och verk av Pablo Picasso och Ferdinand Hodler visades också i vårutställningen . Korinth presenterade sin målning Nana och två porträtt av Eduard Meyer på denna utställning . I december samma år drabbades han av en stroke som förlamade vänster sida av kroppen. Frågan om i vilken utsträckning de målningar han gjorde efteråt visar konsekvenserna av stroke (t.ex. grövre penseldrag, försummelse av motiv i bildens vänstra halva) har också sysslat med medicinsk historisk forskning. Mellan 1909 och 1917 tillbringade Corinth längre vistelser i den unga badorten Nienhagen nära Bad Doberan och skapade flera grafik och bilder med regionala referenser till Mecklenburg . Han tillbringade våren 1912 med sin fru i Bordighera på italienska rivieran för att koppla av, och på sommaren målade han The Blinded Samson. I december samma år omvaldes Paul Cassirer till styrelsen för Sessionen - Corinth avgick sedan och vägrade en position i styrelsen eller juryn.

År 1913 publicerade Georg Biermann den första monografin om Lovis Corinth. För att förena med Korint organiserade Paul Cassirer en stor retrospektiv av Korinths verk samma år , som öppnades av Max Liebermann. Korinth presenterade totalt 228 oljemålningar på denna utställning. Förutom denna utställning kunde Corinths målningar också ses samma år på den stora konstutställningen i Düsseldorf 1913 , i Mannheim och världsutställningen i Gent, samt i olika gallerier och museer i Baden-Baden, München och Dresden. Även på vårutställningen av Berlin Session, som firade 15 -årsjubileum, kunde bilder av Korint ses med Ariadne på Naxos och en orientalisk mathandlare . I samma utställning visades målaren Henri Matisse för första gången , tillsammans med många andra viktiga konstnärer som hade följt med de första 15 åren av Sessionen. Denna utställning, liksom höstutställningen hösten 1913 med bilder av Edvard Munch, Pablo Picasso, Ernst Ludwig Kirchner och andra, var mycket framgångsrik. Framgången med Session och Cassirers utställningar kunde dock inte dölja de interna tvisterna: Samma år kom det massiva anklagelser mot Cassirer för hans dubbla funktion som jurymedlem i Sessionen och som konstsäljare, vilket ledde till att 42 konstnärer, inklusive Max Liebermann och hela styrelsen, från Sessionen och till grundandet av den nu kända som Free Session , där den kulminerade. Lovis Corinth förblev lojal mot Berlin -sessionen.

År 1914 reste Korinth till Monte Carlo och Rom , särskilt Vatikanen , för att se freskerna av Raphael . Han åkte sedan till St. Moritz , men avbröts där på grund av första världskrigets början. När kriget faktiskt började den 1 augusti var Corinth en av de framstående konstnärerna som välkomnade Slevogt, Liebermann och Ernst Barlach . Corinth, som redan hade uttryckt sig patriotiskt i sitt föredrag ”On the essence of painting” i januari 1914 inför Free Student Union vid Berlin University, såg kriget som en möjlighet för en ny början där tysk konst kunde visa att det var internationellt mest betydande är:

År 1915 var Corinth återigen ordförande för Berlin -sessionen och utformade en utställning där framför allt tonvikt bör läggas på de tyska måleriets gamla värderingar. Han gav själv flera stilleben och porträtt samt målningarna Joseph och Potifars fru .

Under åren som följde uppstod populära krigsbilder, som Kain 1917 och porträttet av stormiral Alfred von Tirpitz ; Götz von Berlichingen skapades också . Samma år gav författaren Karl Schwarz ut boken Das grafische Werk des Lovis Corinth, den första omfattande presentationen av Korinths teckningar och grafik. I augusti reste Korinth till sin hemstad Tapiau, vilket gjorde honom till hedersmedborgare och fick flera verk av honom som gåva. År 1917 tilldelades han titeln professor av Berlin Academy of the Arts .

I mars 1918 organiserade Berlin Secession en utställning för Korinths 60 -årsdag, där 140 oljemålningar av honom visades, och han var också representerad i vårutställningen med flera verk. Samtidigt började Berlin National Gallery bygga upp en systematisk samling av hans bilder, som visades på den nya avdelningen i Kronprinzenpalais efter kriget . Sommaren 1918 fanns det spänningar inom Sessionen, Corinth ingrep på Ernst Opplers vägnar och hindrade honom från att lämna. Samma år kriget tog slut, det tyska riket kollapsade och ersattes av novemberrevolutionen och den efterföljande Weimarrepubliken . Korinth fann sig skakad i sin tro på tysk målning:

Målaren Wilhelm Gallhof var en av Korinths studenter under sin tid i Berlin .

Sent arbete på Walchensee

1919 köpte Lovis Corinth en mark i Urfeld där hans fru Charlotte Berend byggde ett hus åt honom. Han kallade det Haus Petermann för sin fru . Huset vid sjön Walchensee blev konstnärens reträtt, där han främst producerade landskapsbilder, porträtt och stilleben, men också alltmer drog sig tillbaka från den aktiva konstscenen. Korint målade mer än sextio bilder av Walchensee; dessa var också en stor framgång ur ekonomisk synvinkel. Med hans egna ord, ”var aldrig mer såld än bara efter kollapsen. Bilderna revs bokstavligen från staffliet och utställningarna i hela Tyskland blomstrade aldrig mer än nu. ” Samma år publicerades etsningsportföljen Antike Legenden , följt 1920 med Gesammelte Schriften, en sammanställning av Korinths viktigaste tidning artiklar och artiklar.

Den Albertus University i Königsberg tilldelade honom till hedersdoktor på 15 mar 1921 . Han avslutade sin självbiografi vid sin död 1925 och målade bilder som The Red Christ , som mycket tydligt skildrar korsfästelsens brutalitet, samt Flora och den sista versionen av Susanna och de gamla. Dessutom skapades porträtt av olika kollegor till målaren, däribland Bernt Grönvold, Leonid Pasternak och Georg Brandes , ur minnet . Andra viktiga verk i hans sena arbete var The Trojan Horse , Carmencita och porträtten av hans barn Thomas och Wilhelmine.

År 1922 arbetade Korinth igen för teatern. För Victor Barnowskys produktion av Faust I på Lessingtheater (Berlin) designade han uppsättningen och kostymerna.

På hans 65 -årsdag 1923 organiserade Nationalgalerie en utställning med 170 målningar som var i privat ägo. Ytterligare utställningar med verk från hans sena arbete följde med Session -utställningen i Berlin och de stora Korinth -utställningarna på Kunsthaus Zürich och i Königsberg 1924. Samma år skildrade han rikspresidenten Friedrich Ebert , där han, enligt sin egen tillträde, såg mindre socialdemokraterna, utan snarare Tysklands nuvarande regent, och som han intygade en god karaktär.

År 1925 blev Corinth hedersmedlem i Bayerns konstakademi och hans akvarellmålningar ställdes ut i Berlin. Bland hans sista stora verk var The Beautiful Woman Imperia och hans sista stora verk Ecce Homo , som han målade innan han gav sig av på en resa till Düsseldorf den 16 juni 1925 och därifrån till Amsterdam. Där ville han titta på bilderna på Frans Hals och Rembrandt igen . Den 17 juli dog han av lunginflammation i Zandvoort nära Amsterdam. Hans kropp överfördes till Berlin och begravdes där på sydvästra kyrkogården i Stahnsdorf . Hans grav, en hedersgrav i staden Berlin , ligger i treenighetsblocket, fält 8, ärftlig begravning 47. En viktig monografi av Alfred Kuhn publicerades postumt och i Berlin med utställning av målningar och akvareller i National Gallery och konsthögskolans grafiska utställning höll två viktiga minnesutställningar 1926.

1939, fysikern och Nobelpristagaren Werner Heisenberg förvärvade den Petermann hus , där hans fru bodde med parets fem barn under andra världskriget.

Korinths verk vid nationalsocialismens tid

Även om Korinth var en viktig och respekterad representant för tysk konst under sin livstid och representerade och främjade det på ett mycket patriotiskt sätt, så betraktades många av hans verk mycket kritiskt i Tyskland under nationalsocialismens tid . Även om det tidiga arbetet verkligen motsvarade nationalsocialisternas idealidéer, så betraktades de senare, ibland mycket expressionistiska verken som " urartade ". Denna förändring i konstnärens verk tolkades som en följd av hans stroke 1911; en ytterligare ökning efter 1918 förklarades återigen av en stroke, som i sanning inte inträffade. Alfred Rosenberg gav riktningen i myten :

Under "städningen" konfiskerades totalt 295 av hans bilder, inklusive en stor del av National Gallery och Hamburger Kunsthalle. Några av verken visades samma år i utställningen "Degenerate Art" i München. De flesta bilderna såldes då utomlands, särskilt i Schweiz.

fabriker

Övergripande representationer

Lovis Corinth: Verk och skrifter , urval och redigering: Achim Raschka, digitalt biblioteks volym 154, CD-ROM för elektroniska resurser, Directmedia Publishing , Berlin 2006, ISBN 978-3-89853-554-0 .

Målningar, teckningar, grafik

Lovis Corinth producerade långt över tusen målningar och ett liknande antal akvareller, teckningar och grafik under sin kreativa period. Trots den relativt stora storleken efterfrågas hans verk på konstmarknaden och uppnår mycket bra priser, även småformat eller andra klassens verk erbjuds till femsiffriga priser.

Museum of Fine Arts i Leipzig rymmer en stor samling verk av Lovis Corinth med 13 målningar och cirka 400 grafiska ark. Den Belvedere i Wien har verk som har skapats mellan 1896 och 1924 och erbjuder en omfattande översikt av Korint hela oeuvre.

Corinth skrev också ett antal böcker och artiklar i olika konsthistoriska tidskrifter.

Teckensnitt

• Walter Leistikows liv. En bit av Berlins kulturhistoria. Bruno Cassirer, Berlin 1910
• Sångsången. Med många litografier. 5. Pan-Presse-verk, Paul Cassirer, 1911
• Om tysk målning - en föreläsning för den fria studentkåren i Berlin. Utgiven av S. Hirzel, Leipzig 1914
• Legender från en konstnärs liv. 1: a och 2: a upplagan. Bruno Cassirer, Berlin 1918
• Att lära sig måla. En manual. 1-3. Utgåva. Bruno Cassirer, Berlin 1920
• Självbiografi. Hirzel, Leipzig 1926. Ny upplaga: Renate Hartleb (red.) Självbiografi. Kiepenheuer, Leipzig 1993, ISBN 3-378-00547-5 .
• Mina tidiga år. Claassen, Hamburg 1954 (publicerad postumt av Charlotte Berend-Corinth)
• Samlade skrifter. Redigerad och med ett förord ​​av Kerstin Englert, Fritz Gurlitt, Berlin 1920

Koenigsberg

År 1927/28 ritade Alfred Rohde Lovis Corinth Memorial Hall i den ofritade byggnaden av Königsbergpalatset . Med slottet gick han ner i luftangreppen på Koenigsberg .

egendom

• Korinths skriftliga egendom kan ses i det tyska konstarkivet i Nürnberg och i arkivet för Konstakademien i Berlin.
• Lovis Corinth: Walchensee . Introduktion av Horst Keller, Piper, München 1976, ISBN 978-3-492-02179-1 , ny utgåva 1984

Utställningar

• 1926: Akademie der Künste Berlin , minnesutställning över grafiska verk Katalog: Verlag der Akademie der Künste.
• 1958: Stadthalle Wolfsburg , Lovis Corinth - minnesutställning. Katalog: Verlag F. Bruckmann, München
• 1964: documenta III , Kassel
• 1973: Galleri Pels-Leusden i Berlin
• 1975: Städtische Galerie im Lenbachhaus och Kunstbau München, Lovis Corinth (1858–1925) - målningar och tryck
• 1976: Wallraf-Richartz-museet , Köln , Lovis Corinth-målningar, akvareller, teckningar och tryckcykler . Katalogmuseer i staden Köln
• 1985: Museum Folkwang , Essen , Lovis Corinth. Katalog: DuMont-Buchverlag, Köln, ISBN 3-7701-1803-0
• 1992: Bank Austria Art Forum , Wien . Lovis Corinth. Prestel-Verlag, München, ISBN 3-7913-1221-9 ; sedan 1993 forumet för Landesmuseum Hannover
• 1996: Konstens hus , München , Lovis Corinth. Katalog: Prestel-Verlag, München / New York 1996, ISBN 3-7913-1645-1 , sedan: Nationalgalerie Berlin, Saint Louis Art Museum, Saint Louis, 1997, Tate Gallery, London, ISBN 3-7913-1682-6
• 1999: Von der Heydt-Museum , Wuppertal, Lovis Corinth , katalog: Von der Heydt-Museum, ISBN 3-89202-039-6 . sedan Fundación Juan March , Madrid , Lovis Corinth , katalog: FM, ISBN 84-7075-484-X
• 2004: Kunsthalle Emden : Lovis Corinth - akvareller och sena målningar. Katalog: Hatje-Cantz-Verlag, Ostfildern-Ruit 2004, ISBN 3-7757-1426-X
• 2008: Musée d'Orsay , Paris
• 2008: Museum of Fine Arts , Leipzig
• 2017: Museum Kunstpalast Düsseldorf, på specialutställningen "SPOT ON": Grönt stilleben med frukt och gladioli , 1911
• 2017: Landesmuseum Hannover Naken och bar. Lovis Corinth and the naken omkring 1900 (26 februari till 11 juni 2017)

litteratur

• Charlotte Berend-Corinth: Lovis Corinth: Målningarna . Reviderad av Béatrice Hernad. Bruckmann-Verlag, München 1992, ISBN 3-7654-2566-4
• Thomas Corinth: Lovis Corinth. E. Wasmuth, Tübingen 1979, ISBN 3-8030-3025-0
• Thomas Deecke: Lovis Corinth. Ritningar efter Dürer . Philobiblon vol. XI nummer 2, Hamburg 1967
• Thomas Deecke: The Drawings of Lovis Corinth: Studies on Style Development (Ph.D. diss., Freie Universität Berlin, 1973)
• Thomas Deecke: Lovis Corinth-Ett konstnärsliv mellan tiden (s. 9ff.) I katalogen Lovis Corinth , Von der Heydt-Museum, Wuppertal 1999, ISBN 3-89202-058-2 / Cat. Lovis Corinth, Fundación Juan March, Madrid 1999, ISBN 84-89935-12-2
• Norbert Eisold: Lovis Corinth: Fridericus Rex. En litografisk cykel. Med ett förord ​​av Robert Knüppel . Tyska stiftelsen för monumentskydd-Monument Publications, Bonn 2008, ISBN 978-3-936942-98-9
• Herbert Eulenberg : Lovis Corinth, vår tids målare . Delphin-Verlag, München 1917
• Sabine Fehlemann (red.): Lovis Corinth. Von der Heydt Museum, Wuppertal 1999, ISBN 3-89202-058-2 / Cat. Lovis Corinth, Fundación Juan March, Madrid 1999, ISBN 84-89935-12-2
• Birgit Jooss: Fastighetsförvaltning med affärsmannaskap. Hur Lovis Corinths skriftliga egendom kom in i det tyska konstarkivet. I: Av konstnärernas gods och deras administratörer. En publikation av arbetsgruppen för oberoende kulturinstitut e. V. - AsKI. Redigerad av Volkmar Hansen, Ulrike Horstenkamp och Gabriele Weidle, Bonn 2011, s. 34–51 ( digitaliserad version )
• Ulrike Lorenz, Marie-Amelie Princess zu Salm-Salm, Hans-Werner Schmidt (Hrsg.): Lovis Corinth och modernitetens födelse. Kerber, Bielefeld / Leipzig 2008, ISBN 978-3-86678-177-1
• Wolfgang Maier-Preusker (red.): Bidrag av Lovis Corinth. I: Böcker och portföljer med grafik från den tyska expressionismen. Utställning Wismar 2006, ISBN 3-900208-37-9 .
• Heinrich Müller: Den sena grafiken av Lovis Corinth. Lichtwark Foundation, Hamburg 1960
• Klaus Albrecht Schröder (red.): Lovis Corinth. Utställning "Lovis Corinth" i konstforum för Bank Austria i Wien från 2 september till 22 november 1992 och i forumet för Landesmuseum i Hannover från 8 december 1992 till 21 februari 1993. Prestel, München 1992, ISBN 3- 7913-1221 -9
• Karl Schwarz: "Das Graphische Werk von / The Graphic Work of Lovis Corinth. Alan Wofsy Fine Arts, San Francisco 1985, ISBN 0-915346-73-7
• Peter-Klaus Schuster , Christoph Vitali, Barbara Butts (red.): Lovis Corinth . Prestel, München 1996, ISBN 3-7913-1645-1
• Werner Timm (Hrsg.): Lovis Corinth - Bilderna från Walchensee; Vision och verklighet. Ostdeutsche Galerie , Regensburg 1986, ISBN 3-89188-041-3
• Horst -klocka: Lovis Corinth. University of California Press, Berkeley 1990 (digitaliserad version)
• Leonie von Wilckens:  Corinth, Lovis. I: Ny tysk biografi (NDB). Volym 3, Duncker & Humblot, Berlin 1957, ISBN 3-428-00184-2 , s. 360 f. ( Digitaliserad version ).
• Lutherhalle Wittenberg (red.): Martin Luther ur Lovis Corinths perspektiv. En utställning av Lutherhalle Wittenberg, Universitetsbiblioteket Erlangen-Nürnberg och Luther Society, 4.-22. Juni 1991
• Zdenek Felix (red.): Lovis Corinth - 1858–1925 . DuMont-Buchverlag, Köln 1985, ISBN 3-7701-1803-0
• Michael F. Zimmermann : Lovis Corinth. Beck Wissen bsr 2509-serien. CH Beck, München 2008, ISBN 978-3-406-56935-7
• HF Witzel : Lär dig att måla med Lovis Corinth. Worttransport.de-Verlag, Berlin 2019, ISBN 978-3-944324-41-8

webb-länkar

• Litteratur av och om Lovis Corinth i katalogen för det tyska nationalbiblioteket
• Verk av och om Lovis Corinth  i German Digital Library
• Verk av Lovis Corinth på Zeno.org . (Konstverk)
• Verk av Lovis Corinth på Zeno.org . (Typsnitt)
• Verk av Lovis Corinth At: Digitales Belvedere
• Oljemålning av Lovis Corinth
• Material av och om Lovis Corinth i dokumentarkivet
• Lovis Corinth Archive in the Archive of the Academy of Arts, Berlin
• Litteratur av och om Lovis Corinth i biblioteket på Jewish Museum Berlin
• GEDBAS
• Verk av Lovis Corinth i projektet Gutenberg-DE

Individuella bevis

1. ↑ Duden redaktion: Duden allmänbildning: Tyskland - Allt du behöver veta, s. 293 2015.
2. ^ Lovis Corinth: självbiografi . Hirzel, Leipzig 1926, s. 67.
3. ^ Konsthögskolan i München: Lovis Corinth, post i registerboken. Hämtad 24 september 2019 . 
4. ^ Lovis Corinth: Wilhelm Trübner i Gesammelte Schriften Fritz Gurlitt, Berlin 1920.
5. ↑ Ulrike Lorenz: Lovis Corinth (1858-1925). I: Ulrike Lorenz, Marie-Amélie zu Salm-Salm, Hans-Werner Schmidt (red.): Lovis Corinth och modernitetens födelse . Kerber Verlag, Bielefeld 2008, ISBN 978-3-86678-177-1 , s. 210-211.
6. ↑ Se hemsidan .
7. ↑ Bernd Fäthke, Jawlensky och hans följeslagare i ett nytt ljus, München 2004, s. 60f.
8. ↑ Lovis Corinth, The Learning of Painting, Berlin 1909, s. 57.
9. ^ Lovis Corinth: självbiografi . Hirzel, Leipzig 1926, s. 143.
10. ↑ Lothar Brauner: Paddel-Petermannchen, 1902. I: Peter-Klaus Schuster , Christoph Vitali, Barbara Butts (red.): Lovis Corinth . Prestel München 1996; 148. ISBN 3-7913-1645-1 .
11. ↑ Hans-Werner Schmidt: Mädchen mit Stier, 1902 / Petermannchen, 1902 I: Ulrike Lorenz , Marie-Amélie zu Salm-Salm, Hans-Werner Schmidt : Lovis Corinth och modernitetskatalogen vid retrospektivet för 150-talet Lovis Corinth (1858–1925) födelsedag i Paris, Leipzig och Regensburg. Kerber Verlag, Bielefeld 2005, ISBN 978-3-86678-177-1 , s. 214-215.
12. ↑ Premiär den 29 september 1903.
13. ↑ Premiär den 3 april 1903.
14. ↑ Premiär den 30 oktober 1903.
15. ↑ Premiär den 14 januari 1904.
16. ^ Premiär den 10 februari 1904.
17. ↑ Max Reinhardt i Berlin , Berlin 1984, s. 327.
18. ↑ Bernd Fäthke: Jawlensky och hans följeslagare i ett nytt ljus. München 2004, s. 62 och not 572
19. ↑ Alexej Jawlensky: Memorabilia In: Clemens Weiler (red.), Alexej Jawlensky, Heads-Face-Meditations , Hanau 1970, s.109
20. ↑ Barbara Hordych: Konsthistoria - musa, modell - och målare. SZ.de , 26 april 2016, åtkomst den 12 september 2017.
21. ^ Utställningskatalog X. Utställning av Münchens Session: Den tyska konstnärsföreningen (i samband med en utställning med utsökta konstprodukter i hantverket) . Förlag F. Bruckmann, München 1904 (s. 20: Corinth, Louis, Berlin. Fig. 6: Salome och Johannes Döparens huvud. Herr Carl Toelles egendom i Barmen.).
22. ↑ "Art Library of the State Museums in Berlin", 25.1910; S.10.
23. ^ H. Bäzner & MG Hennerici: Stroke konsekvenser med målaren Lovis Corinth. Strokes konsekvenser för konstnären Lovis Corinth, i: Der Nervenarzt, Vol. 77 (2006), s. 51-58 ( online på Springer ).
24. ↑ Lovis Corinth med sin fru i Bordighera , i Rhein och Düssel (nr 16) från 20 april 1912
25. ^ Lovis Corinth: självbiografi . Hirzel, Leipzig 1926, s. 129.
26. ↑ Från Berlins konstliv: Lovis Corinth, ordförande för Berlin Session, utsågs till professor. (med foto) , i Rhein och Düssel (nr 24) den 9 juni 1917
27. ↑ Jochen Bruns: Ernst Oppler (1867–1929); Liv och arbete; med en katalog över hans oljemålningar och tryck, volym 1, kapitel V.
28. ^ Lovis Corinth: självbiografi . Hirzel, Leipzig 1926, s. 140.
29. ↑ Martina Knoben: Hans livs sjö. Hämtad 9 maj 2020 . 
30. ^ Lovis Corinth: Självbiografi Hirzel, Leipzig 1926, s. 176.
31. ^ Bild som tryck i Berghof (red.): Konst i förföljelsen: degenererad konst (utställning) 1937 i München. 18 exempel. Även tillägg: livsuppgifter och personliga vittnesmål. Neckar, Villingen 1998, stort format.
32. ^ Richard von Schirach: Fysikers natt - Heisenberg, Hahn, Weizsäcker och den tyska atombomben. 5: e upplagan, Berenberg-Verlag, Berlin 2013, ISBN 978-3-937834-54-2 , s. 16/17.
33. ↑ i Rosenberg alltid en omskrivning av "judisk".
34. ↑ Ulrike Lorenz (red.): Lovis Corinth och modernitetens födelse , 2008, s. 14.
35. ↑ Agnes Husslein-Arco, Stephan Koja (red.): Lovis Corinth. A Festival of Painting, 2009, s.14.
36. ↑ Skriftlig egendom. Akademie der Künste Berlin, Fine Arts Archive: Lovis Corinth Archive.
37. ^ Ostpreußenblatt 17 mars 1973 / volym 11 / sida 12 (PDF) öppnade den 17 maj 2014.
38. ↑ Irene Netta, Ursula Keltz: 75 år av Städtische Galerie im Lenbachhaus och Kunstbau München . Utg: Helmut Friedel. Självpublicerad av Städtische Galerie im Lenbachhaus och Kunstbau, München 2004, ISBN 3-88645-157-7 , s. 210 . 

personlig information
EFTERNAMN	Korint, Lovis
ALTERNATIVA NAMN	Corinth, Franz Heinrich Louis (fullständigt namn)
KORT BESKRIVNING	Tysk målare
FÖDELSEDATUM	21 juli 1858
FÖDELSEORT	Tapiau , Östra Preussen
DÖDSDATUM	17 juli 1925
DÖDSPLATS	Zandvoort , Noord -Holland