koloratur
En koloratur (från latinsk färg = "färg, färg") är en snabb följd av toner med korta tonvärden, ofta av samma längd , i sång . Coloratura är melismatiska , dvs. Det vill säga flera toner faller samman på vokalen i en textstav . De kan bindas eller staccato .
Principen för prydnaden som spelade runt melodin utvecklades redan under medeltiden och fann sitt första klimax i förminskningspraxis i slutet av 1500- och början av 1600-talet, t.ex. B. med kompositörer som Luzzasco Luzzaschi eller Giulio Caccini . Fram till dess var färgläggning en form av improvisation , men den förblev väsentlig långt in på 1800-talet. Koloraturen är en viktig del av sångtekniken för bel canto och operamusik från Claudio Monteverdi till Giuseppe Verdi och var en del av opera seria på 1700-talet .
Den virtuositet den koloratur ökade i senbarock , när de mest virtuosa sångare var allt oftare frågat inte bara kör , men också hopp och brutna ackord , eftersom de var moderna i violin och klavermusik. Berömda castrati som Farinelli eller Carestini samt primadonnor som Faustina Bordoni , Caterina Gabrielli , Lucrezia Agujari och andra spelade en viktig roll i denna utveckling . Den tonomfånget utökades också i den 18: e-talet och redan nått den övre gränsen i den klassiska Age (den mest kända exemplet på detta är de arior av Nattens drottning i Mozarts Trollflöjten ). I de tidiga romantiska operaerna av den så kallade bel canto i Italien mellan 1810 och ca 1850, särskilt med Gioachino Rossini , upplevde koloratursång sin sista stora klimax och pressades till gränsen för det möjliga - nu också i operabuffan . Även med Rossinis yngre kollegor Bellini och Donizetti spelade drama en allt viktigare roll och koloraturen blev gradvis färre och enklare. Medan alla röster i italiensk opera sjöng coloratura fram till omkring 1830 var dessa de första som försvann från de manliga rösterna, tills endast under den andra halvan av 1800-talet återstod coloratura sopranos.
Redan sedan Carl Maria von Weber har nästan ingen coloratura använts i tysk opera , vilket å ena sidan beror på utvecklingen av en separat tysk nationell stil, men också på det faktum att tyska sångare ( förutom undantag som Gertrud Elisabeth Mara eller Henriette Sontag ) hade mestadels inte den spektakulära koloraturtekniken som italienarna. Under 1800-talet blev efterfrågan på drama allt viktigare och coloratura ersattes av Verdi i Italien från omkring 1855, eftersom romantikerna betraktade det som alltmer gammaldags och artificiellt. Efter 1860 användes ibland virtuos koloratur för höga sopraner för glada, flirtiga eller roliga effekter, t.ex. Exempelvis av Jacques Offenbach i arionen till dockan Olympia i Les Contes d'Hoffmann (1881) eller i Spring Voices Waltz (1883) av Johann Strauss . Arias med många coloratura kallas också coloratura .
Med Richard Wagner , Giacomo Puccini och andra verists spelade coloratura inte längre någon roll alls; den kunde inte längre förenas med de genomgående komponerade operans naturalistiska uttrycksfulla påståenden .