Jonny spelar

Arbetsdata
Titel: Jonny spelar
Pianoreduktion (omslagsbild av Arthur Stadler)

Pianoreduktion (omslagsbild av Arthur Stadler )

Form: Jazzopera
Originalspråk: tysk
Musik: Ernst Krenek
Libretto : Ernst Krenek
Premiär: 10 februari 1927
Premiärplats: Nya teatern Leipzig
människor
  • Anita, en operasångare ( sopran )
  • Max, en kompositör ( tenor )
  • Daniello, en violinvirtuos ( baryton )
  • Jonny, spelare i ett afroamerikanskt jazzband (baryton)
  • Yvonne, en piga (sopran)
  • Hotellchef (tenor)
  • Järnvägsanställd (tenor)
  • Konstchef (tenor)
  • Tre poliser (tenor / bariton / bas)
  • Hotellgäster, hotellanställda, resenärer, poliser, tjänare, allmänheten ( kör och statister)
Scendesign av Walther Brügmann, 1927

Jonny spelar på ( op. 45 ) är en opera i två delar av Ernst Krenek . Det hade premiär den 10 februari 1927 i New Theatre i Leipzig i en produktion av Walther Brügmann , hade 421 föreställningar under sin första säsong, var också en global framgång och betraktas som en modell för konstens frihet under Roaring Twenties . Det är också ett typiskt exempel på "Zeitoper" -genren i Weimarrepubliken, som medvetet för med sig rekvisita av teknisk utveckling på scenen och återspeglar samtida livsstil samt sociala eller politiska debatter som är typiska för tiden.

Ursprung och historisk klassificering

Efter premiären den 31 december 1927 stördes de första uppförandena av upplopp vid Wiener Staatsoperan som gick tillbaka till den tidiga nazistiska rörelsen . Från 1929 avbröts också föreställningar i München tills operaen slutligen förbjöds av nationalsocialisterna efter " övertagandet " 1933 och märktes som " degenererad musik ". Den jazzmusiker på omslagsbilden på piano reduktion missbrukas för advertizingaffischen för Nazi utställning.

Kreneks egna libretto har översatts till 14 språk. Österrikiska Kreneks förhållande till den progressiva genren i Weimarrepublikens samtida opera samt till Weimar-modernismen i allmänhet är tvetydig. Särskilt hans Jonny visar denna ambivalens, den var ”ett uttryck för modernitet och samtidigt en protest mot den.” Förtalet om arbetet från nationalsocialisterna kan därför lätt uppmuntra uppfattningen att Krenek, som Brecht eller Weill, tillhör. till vänster eller åtminstone liberalt spektrum. Men frågan uppstår ”om den konstnärliga avantgarden, som Krenek utan tvekan tillhör, automatiskt kan likställas med socio-politisk avantgarde.” Eftersom kompositören Max är den verkliga hjälten i operan (inte av en slump en namne från Webers ”Freischütz”) förkroppsligandet av det melankoliska romantiska egot, Jonny , står därför i traditionen med det romantiska konstnärsdramat trots sitt rykte som ett verk av Weimar avantgarde.

I Jonny kolliderar detta romantiska medvetande våldsamt med den nya masskulturella utvecklingen av "Golden Twenties": New Objectivity , Film, Radio, Schlager, Jazz, Mass Sports , Consumerism , Americanism , Big City Cult: Jazz står för allt detta genom karikatyren av en minstrelfigur - Musiker Jonny. Krenek använde medvetet den typiska "neger" -klichéen i Jonny och betonade flera gånger att han inte hade för avsikt att förhärliga den amerikanska livsstilen, utan tvärtom, i detta inte olikt Thomas Mann är han mer på sidan av den gamla, svunnen borgerliga tidsåldern: "Utplaceringen av hela denna själlösa tekniska apparat gör antitesen som stycket trivs på på kortast möjliga sätt : motsatsen till den vitala och andliga formen av mänsklig existens ... I den meningen är Jonny nästan en del av denna tekniskt-mekanistiska sida av världen reagerar han lika lätt, tilltalande exakt och amoral som en av dessa välkonstruerade maskiner. ”På motsvarande sätt talar Krenek om den” innersta underligheten i blodet mellan den europeiska och denna skrupelfria erövrar som tror att han har allt som är bra i världen ”för att motivera varför den europeiska Anita är immun mot Jonnys attraktion.

Vänsterpressen har inte på något sätt välkomnat Kreneks Jonny utan förkastat den som en " borgerlig ". Adorno uppmärksammade också det antimoderna karaktärsdraget i Kreneks arbete 1935: ”Han korsade bara området att romantisera den amerikanska essensen en gång och snabbt nog på sin äventyrliga resa, och det är i slutändan österrikarens fel om någon ville bosätt honom där; Han som egentligen bara använde den berömda Jonny-järnvägsstationen för att fly från säljbara primära känslor och polerade ny objektivitet så snabbt som möjligt till mer bergiga och skogsområden. "Denna alpina värld, det är den romantiska inställningen för den första bilden i Jonny , det är den verkliga världen för kompositören Max, och man kan anta att hans alter ego också är kompositören Kreneks.

komplott

Operan äger rum i de höga Alperna, i en centraleuropeisk stad och i Paris under 1920-talet.

Första delen

Kompositören Max söker inspiration för sin konst i en glaciärs ensamhet. Han möter sångerskan Anita, som har förlorat sig från det närliggande hotellet. Hon medverkade nyligen i en av hans operaer. Hon fruktar den ensamma glaciärvärlden och ber Max följa med henne tillbaka till hotellet. Max och Anita blir snart ett par och flyttar in i en lägenhet tillsammans, men Max lider ständigt av sin svartsjuka. När Anita åker till Paris för att sjunga i sin nya opera är Max till och med avundsjuk på sitt eget arbete och är ensam och ledsen.

Den svarta jazzbandets violinist Jonny spelar i Paris-hotellet där Anita bodde under sitt gästspel. Han är en begåvad kvinnlig kvinna och har för närvarande ett förhållande med Yvonne, en av hushållspersonalen. Jonny är efter violinen till den berömda violinvirtuosen Daniello, som också bor på hotellet. Jonny försöker därför förgäves att bryta sig in i Daniellos rum. Under tiden kommer Anita tillbaka till hotellet från sin föreställning. Hon är berusad av stadens erotiska atmosfär, men tänker också på Max, som stannade hemma. Jonny försöker förföra Anita, men störs av Daniello, som sätter Jonny på sin plats med en rasistisk anmärkning: "Ôte-toi, négrillon! ", men sedan gör Anita i sin tur domstol. Anita kan inte motstå Daniello och tillbringar natten med honom i hennes rum. Jonny använder denna möjlighet för att få tillgång till Daniellos rum med en förfalskad nyckel och stjäl fiolen. För att få henne säkert ut ur huset gömmer han henne i Anitas banjofall, som hon använde för sin roll i operaen.

Nästa morgon åker Anita till Max. Den fåfänga Daniello är förutom sig själv att Anita vill lämna honom, hon ger honom en ring för att säga adjö och fira minnet. Då är Daniello förskräckt över att upptäcka stölden av sin dyrbara fiol och varnar hotellledningen och polisen. Hotellchefen avfyrar den oskyldiga Yvonne för att han misstänker henne. Anita tröstar henne och erbjuder henne att följa med henne som sin hembiträde. Daniello hör detta och har en idé att hämnas på Anita. Han ger Yvonne ringen med begäran att vidarebefordra den till Max i hemlighet för att väcka hans svartsjuka. Anitas chef ger henne ett lukrativt kontrakt för en turné i Amerika. Jonny säger upp sitt kontrakt som hotellets jazzmusiker och reser nu till Anita för att få fiolen i banjofallet.

Andra delen

Max har väntat på Anita hela natten hemma: nu när han har gått i ett förhållande med Anita har han lämnat glaciärens iskalla men har blivit sårbar och beroende av människors värme. Eftersom Anita återvänder sent på grund av sin affär, är glädjen över återföreningen fördunklad, det kommer till ett argument: Det moderna livet med sin oro är främmande för Max, den ensamma glaciären hade gett honom stabilitet. Anita svarar att Max inte var fast vid den tiden, men frusen: han måste nu hitta stöd i sig själv och inte i andra. När Anita lämnar rummet ger Yvonne (nu Anitas hembiträde) Max ringen till Daniellos. Max förstår omedelbart anslutningarna och rusar desperat till glaciären.

Under tiden har Jonny anlänt och är förvånad över att träffa Yvonne. Han stjäl nu fiolen från banjofallet och förklarar för den förvirrade Yvonne att det tillhör honom som representanten för den nya världen, eftersom Gamla Europa har gått sönder och inte längre vet vad man ska göra med det. Max har nu nått glaciären och vill stupa i djupet. I ett surrealistiskt uttal med glaciärens mystiska röster avvisas han, den ändliga och lidande personen, av den eviga och olyckliga isen: "Du måste leva, du måste lida!". Plötsligt hör Max Anitas röst från högtalaren på det närliggande berghotellet och sjunger arien från sin opera på radion. Hon väcker honom till liv igen: Max tar sig till tågstationen, där Anita och hennes chef är på väg till Amerika för hennes engagemang.

På terrängen på berghotellet finns också Daniello bland hotellgästerna, som vill återhämta sig efter förlusten av fiolen. Jonnys jazzband låter på radion: Daniello känner genast igen den unika tonen i sin stulna fiol och ringer till polisen. Jonny är nu på flykt från polisen och vill ta tåget till Amsterdam för att ta skeppet till sitt amerikanska hemland. Men han tappar sin tågbiljett på gatan. Polisen hittar biljetten och går till tågstationen på den. Väl där ser Jonny sina förföljare och vill bli av med fiolen: han lägger den med Maxs bagage, som sedan arresteras som en påstådd fioltyv. Daniello bevittnar scenen och rapporterar den till Anita med stor tillfredsställelse. Yvonne, som känner till den verkliga tjuven, vill gå till polisen och befria Max. Detta leder till en krångel med Daniello, som bokstavligen går under hjulen på det ankommande tåget.

Framför polisstationen möter Yvonne Jonny, som väntar på en möjlighet att återfå fiolen. Han lovar Yvonne, om möjligt, att rädda både fiolen och Max. Han bedövar polisbilens chaufför, drar ner polishatten över ansiktet och tar sin plats vid ratten. Max och två poliser går in i bilen som ska föra honom till förhör. Bilen tävlar genom de upplysta stadens gator och under körningen diskuterar Max om hur han kunde sjunka så djupt: Eftersom han levde istället för att styra sitt eget liv. Med desperat mod bestämmer han sig för att ändra detta på plats och ger order: "Chaufför, tillbaka till tågstationen!" Poliserna är helt förvånade över att den förmodade chauffören blindt följer den inträdes order. Så de kan kastas ut ur bilen av Jonny. På stationen meddelar displayen tågets överhängande avgång: "Till Amsterdam 11:58 am". Den stora stationsklockan visar nästan 11:58, så Anita, chefen och Yvonne väntar ivrigt på Max: kommer han? Bokstavligen i sista minuten hoppar Max i Anitas armar på det avgående tåget.

Jonny stannar kvar och klättrar upp på stationsklockan med den stulna fiolen. Plötsligt förvandlas detta till en enorm klot som den svarta spelar triumferande på. Alla runt honom dansar efter de jazzy rytmerna från Amerika, som nu börjar erövra den gamla världen: ”Den gamla tidens timme slår / den nya tiden gryr nu. / Missa inte anslutningen. / Korsningen börjar / till det okända frihetslandet. / Korsningen börjar / så Jonny spelar upp oss för att dansa. / Den nya världen kommer över havet / seglade med glans / och ärver gamla Europa genom dans. "

webb-länkar

Individuella bevis

  1. ^ Julius KorngoldFeuilleton. Operateater. Jonny spelar vidare av Ernst Krenek. I:  Neue Freie Presse , Morgenblatt, nr 22734/1928, 1 januari 1928, s. 1–5. (Online på ANNO ). Mall: ANNO / Underhåll / nfp.
  2. Martin Lade: avgrund av framsteg. Ernst Kreneks Jonny spelar och tidsandan. Programhäfte Oper Köln, säsong 2004/2005, s. 18.
  3. Martin Lade: avgrund av framsteg. Ernst Kreneks Jonny spelar och tidsandan. Programhäfte Oper Köln, säsong 2004/2005, s.13
  4. Ren Krenek citerade från Martin Lade, Martin Lade: Abfalls des progress. Ernst Kreneks Jonny spelar och tidsandan. Programhäfte Oper Köln, säsong 2004/2005, s.13.
  5. Martin Lade: avgrund av framsteg. Ernst Kreneks Jonny spelar och tidsandan. Programhäfte Oper Köln, säsong 2004/2005 s.13
  6. Adorno citerat från Martin Lade, Martin Lade: Abfalls des progress. Ernst Kreneks Jonny spelar och tidsandan. Programhäfte Opera Köln, säsong 2004/2005 s.15