Harold Lloyd

Harold Lloyd (1922)

Harold Clayton Lloyd (född 20 april 1893 i Burchard , Nebraska , † 8 mars 1971 i Beverly Hills , Kalifornien ) var en amerikansk skådespelare , komiker och filmproducent som också var involverad i gags och regisserade sina filmer. Mellan 1913 och 1947 spelade han i cirka 200 filmer och nådde sin konstnärliga och kommersiella topp under 1920-talet.

Förutom Charlie Chaplin och Buster Keaton är Lloyd en av de tre stora komikerna i den tysta filmen . Filmkaraktären som gjorde honom känd var hans Glasses Character - en ung man med glasögon som letar efter framgång och lycka. Kännetecknen för hans filmer var omfattande jaktscener och akrobatiska mästerverk, särskilt klättring av skyskrapor i svimlande höjder. Bilden av skyskrapor av alla saker blev legendarisk ! hur det hänger på klockan i en höghus, gatorna långt nedanför. Lloyd, som själv utförde många av sina stunts, var grundare av Academy of Motion Picture Arts and Sciences . 1953 fick han heders-Oscar för sitt livsverk.

Liv

Harold Lloyds födelseplats i Burchard

Harold Lloyd föddes till James Darsie Lloyd (1864-1947) och Elizabeth Fraser Lloyd (1868-1941) i den lilla byn Burchard ( Nebraska född). Han hade en bror, Gaylord Lloyd (1888-1943), som senare uppträdde i flera av sina filmer, framför allt som Harolds dubbelgångare i His Royal Slyness . 1921 var Gaylord till och med den ledande skådespelaren i en handfull komediefilmer.

Den unga Harold gick i skolan i Denver och San Diego och fick också undervisning i School of Dramatic Art , San Diego. Hans familj flyttade ofta på jakt efter arbete. I början gjorde Lloyd ofta hjälparbete för resande teatergrupper för att tjäna pengar. Vid tolv års ålder uppträdde han på scenen för första gången som Little Abe i Tess von den d'Urbervilles själv.

Tyst film (1913-1928)

“The Best One Reel Comedies Made”: Annons i Moving Picture World från juni 1919, Bebe Daniels till höger

Lloyd började sin riktiga karriär 1913 som en extra för filmföretaget Edison och lite senare på Universal Studios , där han träffade Hal Roach . År 1914 grundade han företaget Rolin , som specialiserat sig på kortkomedier , för vilket han tog Lloyd ombord. Regisserad av Roach uppträdde den spirande komikern i flera kortfilmer om karaktären Willie Work (ordlek: "Kommer han att arbeta?"), Vilka var inte framgångsrika och endast en av dem, Just Nuts , anses ha bevarats. På grund av oenigheter om lön bytte Lloyd snart till Mack Sennetts Keystone , medan Roach, inte kunde hitta en adekvat ersättare för Lloyd, anställde sig själv som regissör för Essanay ett tag .

På Keystone spelades Lloyd mestadels i extra roller, såsom: B. in Love, Loot and Crash som en återförsäljare vars fruktvagn ständigt kastas överbord. Han hade lite mer att göra än en av Miss Fatty's Seaside Lovers , när han fick fängsla Fatty Arbuckle, som arbetar i damkläder . Förmodligen var hans största roll i Keystone i kortfilmen Court House Crooks som en oberättigat misstänkt ung man, en roll han spelade i helt seriösa termer, utan en aning humor.

När Pathé- företaget kunde vinnas ut för distribution, träffades Lloyd och Roach igen i mitten av 1915 som Rolin Phunphilm Company . En serie stumfilmkomedier, som inriktades på Charlie Chaplin- orienterade karaktären Lonesome Luke , gav Lloyd sina första framgångar. De flesta av dessa enaktiga pjäser producerade som en monteringslinje - några tvåakter med figuren är också kända - anses nu vara förlorade, den mest kända av de överlevande är Luke's Movie Muddle .

Med Luke- kortfilmen Giving Them Fits anslöt sig Bebe Daniels och Snub Pollard till Lloyd i slutet av 1915, och de skulle förbli komikerns viktigaste partners fram till slutet av decenniet. Daniels var flickan som skulle erövras i filmerna, medan Pollard vanligtvis var motståndaren. Den nötiga Bud Jamison (från 1916 till 1919), den korta Sammy Brooks (från 1916 till 1924) och framför allt Noah Young (från 1918 till 1934), som vanligtvis ockuperades som en dum muslim, var andra frekventa Lloyd-kamrater- in-arms .

Efter ett antal kortfilmer gavs Luke upp i slutet av 1917 och Lloyd utvecklade istället skärmfiguren som han blev berömd med: Han slutade sminka och satte på sig cirkulära glasögon , en stråhatt och konventionell kostym för en ung anställd (som huvudbonader kan alternativt en platt keps eller, mer sällan, en topphatt kan också användas). När det gäller karaktär skilde sig den nya karaktären som introducerades i kortfilmen Over the Fence (1917) ursprungligen knappt från sin föregångare: Lloyd fortsatte att spela en opolerad våghals och tillät ursprungligen bara de senare årens romantiska gentleman att lysa igenom. En film som B. Varför välja på mig? (1918) redan på hastighet, uppfinningsrikedom och gagdensitet i senare verk, men led som om det var av en hjälte som med sin galna uppförande inte uppmuntrade identifiering.

Komikerns tröga framsteg uppmanade slutligen sin partner och älskare, Bebe Daniels, att dela med sig efter otaliga kortfilmer och istället att delta i Cecil B. DeMilles salongkomedier. Hon ersattes 1919 av Mildred Davis , som uppträdde i totalt femton filmer, som började med Från hand till mun , innan hon gav upp sin filmkarriär efter sitt äktenskap med Lloyd 1923 på hans begäran. Hennes efterträdare i totalt sex långfilmer (från Why Worry? To the Kid Brother ) var Jobyna Ralston , som enligt vissa källor var Harolds "kärleksintresse" ett tag i verkligheten.

Strax efter Bebe Daniels sa Snub Pollard adjö till Roachs egen kortfilmserie, efter att Lloyd var tvungen att pausa på obestämd tid på grund av en allvarlig olycka: Under inspelningen av Haunted Spooks den 23 augusti 1919 exploderade en oavsiktligt het bomb under en reklam skjuta . Lloyd tappade två fingrar på sin högra hand och tappade synen tillfälligt. Efter fyra och en halv månad kunde skjutningen fortsätta, den förlamade handen täcktes av speciella handskar i alla filmer från och med då, vilket biopubliken aldrig märkte.

I slutet av 1919, sedan Bumping Into Broadway , hade längden på Lloyds filmer fördubblats till två roller (cirka 20-25 minuter), vilket åtföljdes av en märkbar kvalitetsökning och Lloyds sista genombrott som komiker av stående. Filmen A Sailor-Made Man (1921), som ursprungligen planerades som en tvåaktsfilm, växte till en längd av cirka 45 minuter under inspelningen och anses ofta vara hans första långfilm. Lloyd själv erkände bara det här namnet till sitt nästa verk, Grandmas Boy (1922). Den här filmen hjälpte den genombrottstyp som Lloyd identifieras med idag (även om han inte var engagerad i det): en genomsnittlig man underskattad av sina medborgare, som måste uthärda en förnedring innan han visar det för alla med smarthet, fysisk smidighet och en orubblig önskan om framsteg.

Harold Lloyd och hans fru och filmpartner Mildred Davis (1925)

Med Safety Last kom Lloyds mest berömda film in på biograferna 1923, som perfekt integrerade hans typiska höghöjning, som här också symboliserar filmkaraktärens uppkomst, i handlingen. Den berömda scenen där komikern hänger på en klockas hand kommer också från den här filmen. Ett annat stort verk är The Freshman (1925, senare huvudkomponent i sammanställningsfilmen Harold Lloyds Roliga sida av livet ), där Lloyd spelar en förlöjligad student som så småningom blir fotbollsstjärnan i högskolelaget. Kid Brother (1927) med Lloyd som en förmodad sissy i vilda västern, som av många kritiker och fans ses som komikerns verkliga mästerverk, är felaktigt mindre känd för allmänheten . Det är också värt att nämna jakten från kärlekskomedin Girl Shy (1924), som är en av de mest spektakulära i filmhistorien. Totalt gjordes tio (eller elva, beroende på din synvinkel) tysta långfilmer, vilket etablerade Harold Lloyds nuvarande berömmelse som en av de "stora tre" av tystfilmskomedi.

Ljudfilm (1929–1951)

Från 1929 började Lloyd göra ljudfilmer. Till skillnad från många av hans kollegor orsakade övergången till det nya mediet inte några problem först. Hans första ljudfilm Welcome Danger , av vilken det också finns en tyst version med delvis alternativt material, var en fullständig framgång, åtminstone i kommersiella termer, trots dess längd. Året därpå misslyckades försöket att konstnärligt koppla in sig med Safety Last med Feet First : tonen gav en alltför realistisk ton i spelet, så att spänningen till slut kom över komedin. Icke desto mindre erkänns detta arbete, tillsammans med den senaste framgångssuccén, Movie Crazy och The Milky Way, idag som Lloyds bästa ljudfilm.

Under 1930-talet minskade Lloyds popularitet kraftigt, eftersom publiken under depressionen inte längre kunde identifiera sig med hans rolltyp som kretsade kring sig själv. Efter det kommersiella misslyckandet i hans sjätte ljudfilm Professor Beware , gav han upp skådespelet för tillfället 1938 och försökte sedan med att producera komedierna A Girl, a Guy, and a Gob (1941) och My Favorite Spy (1942) . 1944/45 var han värd för NBC-radioprogrammet The Old Gold Comedy Theatre .

År 1947 kunde komedi-regissören och författaren Preston Sturges övertyga honom igen om att genomföra ett mycket lovande filmprojekt: skruvbollkomedin Sin of Harold Diddlebock fortsatte slutet av The Freshman och var tänkt som kulminationen på Lloyds karriär. Under filmen fanns det emellertid ständiga meningsskiljaktigheter mellan Lloyd och Sturges, två mästare i deras hantverk, var och en med en distinkt personlighet, så att i slutändan varken var nöjd med slutprodukten. På biljettkontoret visade sig filmen i slutändan vara en bitter flopp, liksom en version strömlinjeformad av producenten Howard Hughes och försedd med alternativt material, som släpptes 1950 under titeln Mad Wednesday . Inkonsekvensen hos denna historiskt intressanta film återspeglas fortfarande idag i dess mycket olika mottagning.

Sent liv och privata frågor

Mildred Davis

På 1950-talet drog sig den fortfarande mycket rika Lloyd slutligen in i privatlivet. Sedan februari 1923 var han gift med sin långvariga filmpartner Mildred Davis (1901-1969), med vilken han hade tre barn: Gloria (1924-2012) och Harold (1931-1971), som bara överlevde sin far med tre månader och som deltog vid sidan av sina föräldrar begravdes. De adopterade också Marjorie (1925–1986) 1930. Glorias dotter Susan drev senare Harold Lloyd Entertainment, som tar hand om Lloyds gods.

År 1925 antogs Lloyd till frimurarföreningen ; hans lodge , Alexander Hamilton Lodge No. 535 , är i Hollywood . Han innehar också tjänsten som president för Shriners från 1963 . Lloyd var också inblandad i det republikanska partiet . Hans hobbyer inkluderade naken- och 3D-fotografering . I sitt privatliv experimenterade komikern också med färgfilmer; de två första filmades på Green Acres , dess stora egendom i Beverly Hills , men kom aldrig fram.

1960 var han jurypresident för Berlinale 1960 . Mot slutet av sitt liv producerade Lloyd, vars självbiografi publicerades 1928, två dokumentärer , som inkluderade scener från hans gamla komedier: Harold Lloyds World of Comedy (1962) och Harold Lloyd's Funny Side of Life (1963). Dessa samlingsfilmer väckte förnyat intresse för komikerns arbete, men av juridiska skäl var det inte möjligt förrän 1974 - efter Lloyds död - att återfilma hans filmer i sin integrerade version. Den Time-Life gruppen hade förvärvat rättigheterna och omvärdera filmerna på bio och på TV. Lloyd hade länge vägrat att sälja sina filmer till tv eller biografer utan några ytterligare villkor, eftersom han fruktade att hans filmer skulle förstöras, till exempel genom reklam eller nedskärningar. Under lång tid var hans filmer därför inte särskilt tillgängliga.

Harold Lloyd dog av prostatacancer den 8 mars 1971, 77 år gammal . Han är begravd på Forest Lawn Memorial Park Cemetery i Glendale , Kalifornien .

Betyg och stil

Tillsammans med Charlie Chaplin och Buster Keaton anses Lloyd vara en av de tre stora stumfilmkomikerna. I rankingen tar han vanligtvis bara tredjeplatsen och är mindre känd idag än Chaplin och förmodligen också Keaton, även om han på 1920-talet var den mest ekonomiskt framgångsrika av de tre med sina komedier: hans filmer spelade tre till fem gånger så många som Keaton verk som publicerades samtidigt, medan Chaplin var den ännu större kassamagneten, men radikalt hade minskat sin filmproduktion efter 1923.

Till skillnad från sina två kollegor kom Lloyd inte från någon konstnärsfamilj. Han hade inte heller rötter i vaudeville , varför han såg sig inte bara som en komiker utan mer som en skådespelare. Till skillnad från de "medfödda komikerna" Chaplin och Keaton, var Lloyd tvungen att arbeta hårt för att vara konstig alls. Hans producent och vän Hal Roach kallade honom senare "den bästa skådespelaren som möjligt för att spela en komiker". Det var bara i en lång process som Lloyd flyttade från en enkel Chaplin-efterliknande till en stjärnkomiker med sin egen glasögonkaraktär . Till skillnad från Chaplin och Keaton med sina excentriska utomstående figurer av tramparen och "Stoneface", spelade Lloyd mer av en "genomsnittlig kille". Ofta är hans Glasses-karaktär hjälplös och rädd i början av en film, men utvecklar mod under handlingen och hittar slutligen lycka, framgång och en fru. Orson Welles fann att Lloyd var undervärderad just på grund av sin amerikanska pojkefigur . Enligt Ed Park, även om det inte finns så mycket uppenbarligen poetiskt om hans karaktär som det finns i Chaplin eller Keaton, kanske Lloyds poesi bara är mer subtil.

Lloyds enorma popularitet på 1920-talet kan förmodligen också förklaras med hans "tro på framgången för de skickliga", som passade in i det decenniet. Den Lexicon International Films analyserade att det var just därför att tillgången till Lloyd var svårare för senare, mer skeptiska generationer: ”Var gag var tvungen att vara ett sätt att en samhällskritisk slut, Lloyds gag var fortfarande oemotståndlig som en medel för skratt, men det var tillåtet på grund av sin brist på protest hållning får inte högre order. Slapstick-renässansens våg rullade över en av genrens mästare (...) ”I Tyskland fanns en viss, välförtjänt återupptäckt genom tv på 1980-talet. Filmkritikern Kevin B. Lee hävdade att Lloyd är mer relevant idag än Chaplin eller Keaton, för medan dessa två komiker arrangerade sin egen värld skulle Lloyds mer realistiska filmkaraktär leva farligt i vår. Även om Glasses-karaktären kom från 1920-talet vittnade hans handlingar om skräck och hjälplöshet i social rörlighet .

I de flesta av hans filmer från 1920-talet och framåt var Lloyd, även om han aldrig tillät sig att utses till regissör eller författare i inledningen, också på många områden bakom kameran. Även om han knappast har inflytande från Keaton eller Chaplin på filmhistoria, kan man också se innovationer och inflytande på filmhistoria: I Grandmas Boy (1922) var han en av de första komikerna (efter Chaplins The Kid ) som slog sönder med dem vanliga komedikonventioner och lade till en melodramatisk plot till komedin. Fungerar som Girl Shy och Safety Last! befäst grunden till redan existerande genrer som action eller romantisk komedi. För The Kid Brother and Safety Last använde han också nya typer av kameraperspektiv då .

Som Lloyds varumärke, som också skiljer honom från andra komiker, var klättringen på skyskrapor, som han praktiserade i totalt sex filmer mellan 1919 och 1947. Även om den mest kända av dessa, Safety Last! , som egentligen var en komedi, anställde vissa bioägare sjuksköterskor på utställningen, som skulle ta hand om chockade tittare under klättringsscenen i en nödsituation. För denna typ av film, som Lloyd inte motiverade (se t.ex. kortfilmen Dunces and Dangers av Larry Semon ) utan ledde till perfektion, skapades termen thrill comedy .

Om Harold Lloyds liv och arbete, hans betydelse för komedi och i synnerhet slapstickgenren samt hans förhållande till de andra stora komikerna i sin tid, publicerade den tyska författaren och regissören Andreas Baum på uppdrag av ZDF / ARTE en internationell TV program 2017. Dokumentation med titeln "Harold Lloyd: Hollywood's Timeless Comedy Genius" (engelsk titel: "Harold Lloyd: Hollywood's Timeless Comedy Genius") producerad. Förutom många filmutdrag presenterar filmen bland annat. många tidigare opublicerade foton, dokument och intervjuer, e. B. med familjemedlemmar, vänner och andra komiker samt många sällsynta privata inspelningar av stjärnan och har funnits på DVD sedan 2017 i en längre “Director's Cut” med ytterligare bonusmaterial.

Högsta betyg

Stjärna på Walk of Fame
  • 1951 nominerades Lloyd till en Golden Globe för bästa skådespelare för Mad Wednesday .
  • 1953 fick Lloyd heders-Oscar för "enastående komiker och god medborgare" ( Master komiker och god medborgare ). Tillägget goda medborgare hänvisade till Charlie Chaplin, som inte längre var acceptabel på grund av hans påstådda närhet till kommunismen under den McCarthy-eran och som vägrade återinträde i USA.
  • 1960 fick Lloyd en stjärna på Walk of Fame (nära 6840 Hollywood Blvd. och 1501 Vine Street) i Hollywood .
  • 1994 utgav USA: s posttjänst en 29-cent-stämpel för att hedra komikern (designad av Al Hirschfeld ).

Filmografi

Tidiga verk (urval)

  • 1914: Patchwork Girl of Oz
  • 1915: Bara nötter
  • 1915: Kärlek, byte och krasch
  • 1915: Miss Fatty's Seaside Lovers
  • 1915: Court House Crooks
  • 1915: Att ge dem passar
  • 1916: Luke's Movie Muddle

"Glasögon" kortfilmer (urval)

En akt (ca 10–15 minuter):

  • 1917: över staketet
  • 1917: Salighet
  • 1917: Alla ombord
  • 1917: Gå vidare
  • 1918: Hej där!
  • 1918: Är skurkar oärliga?
  • 1918: Varför välja på mig?
  • 1918: Ta en chans
  • 1919: Kommer! Gående! Borta!
  • 1919: Fråga far
  • 1919: Se ut nedan
  • 1919: Vårfeber
  • 1919: Billy Blazes, Esq.
  • 1919: Bara grannar
  • 1919: En jazzad smekmånad
  • 1919: Räkna din förändring
  • 1919: Betala dina avgifter

Två och tre akter (ca 20-40 min.) (Komplett):

  • 1919: Bumping Into Broadway
  • 1919: Captain Kidd's Kids
  • 1919: Från hand till mun
  • 1920: The False Prince (His Royal Slyness)
  • 1920: Haunted Spooks
  • 1920: Till östra västerlänningen
  • 1920: Höhenrausch (hög och yr)
  • 1920: Gå ut och gå under
  • 1920: Antalet, snälla? (Nummer, snälla?)
  • 1921: Nu eller aldrig
  • 1921: High Society (bland de närvarande)
  • 1921: Fader glädjer (jag gör)
  • 1921: Just Don't Weaken (Never Weaken)

Spelfilmer

Ljudfilmer

Samlingsfilmer

  • 1962: Harold Lloyds World of Comedy (även producent)
  • 1963: The Funny Side of Life (även producent)

litteratur

  • Adam Reilly: Harold Lloyd. Hans filmer - hans liv (= Heyne böcker 32, Heyne film och tv-bibliotek. Vol. 17). Heyne, München 1980, ISBN 3-453-86017-9 .

Individuella bevis

  1. ↑ Elizabeth Fraser Lloyd i databasen Hitta en grav . Hämtad 13 september 2017.
  2. ^ A b Gloria Lloyd, dotter till Harold Lloyd, dör , Variety , 11 februari 2012.
  3. ↑ Harold Lloyd Jr. i databasen Hitta en grav . Hämtad 13 september 2017.
  4. ^ Berömda frimurare Harold C. Lloyd , hemsida: Grand Lodge of British Columbia och Yukon (Hämtad 25 april 2012).
  5. ↑ http://www.highbrowmagazine.com/4286-memembering-harold-lloyd-third-genius-silent-comedy
  6. ↑ knerger.de: Harold Lloyds grav .
  7. ↑ Artikel om Harold Lloyd
  8. ^ Benjamin Wright: Kommer ihåg Harold Lloyd: Det tredje geniet av tyst komedi
  9. ↑ Harold Lloyd. I: Lexicon of International Films . Filmtjänst , nås 23 maj 2021 . 
  10. ↑ Kevin B. Lee: Tidlös besatthet: Varför Harold Lloyd är mer relevant än Keaton eller Chaplin
  11. ^ Benjamin Wright: Kommer ihåg Harold Lloyd: Det tredje geniet av tyst komedi
  12. ↑ Artikel om Harold Lloyd på PBS
  13. ^ Google Books, bok om Bill Strother
  14. ^ Benjamin Wright: Kommer ihåg Harold Lloyd: Det tredje geniet av tyst komedi
  15. ↑ Harold Lloyd: Hollywoods tidlösa komedi-geni. Hämtad 29 november 2018 .
  16. ↑ Wes D. Gehring: Chaplins War Trilogy: en föränderlig Lens i tre mörka komedier, 1918-1947

webb-länkar

Commons : Harold Lloyd  - samling av bilder, videor och ljudfiler
personlig information
EFTERNAMN Lloyd, Harold
ALTERNATIVA NAMN Lloyd, Harold Clayton (fullständigt namn)
KORT BESKRIVNING Amerikansk-amerikansk skådespelare
FÖDELSEDATUM 20 april 1893
FÖDELSEORT Burchard , Nebraska , USA
DÖDSDATUM 8 mars 1971
DÖDSPLATS Beverly Hills , Kalifornien , USA