Haiku

Haiku ( japanska 俳 句; plural: haiku, även: haikus) är en traditionell japansk form av poesi som nu är utbredd över hela världen. (Eller) haikuen anses vara den kortaste formen av poesi i världen.

De viktigaste haikudikterna är Matsuo Bashō (1644–1694), Yosa Buson (1716–1783), Kobayashi Issa (1763–1827) och Masaoka Shiki (1867–1902). Bashō förnyade Haikai-poesin med sina elever och gjorde det möjligt för den att erkännas som allvarlig litteratur. Shiki anses vara grundaren av modern haiku. Det var han som myntade termen haiku (jämfört med den äldre haikai eller hokku ).

Japansk haiku består vanligtvis av tre ordgrupper med 5 - 7 - 5 stavelser (närmare bestämt: Moren ), varigenom ord i grupperna ordnas vertikalt. Det finns dock kritiska röster om fördelningen av stavelser som Vicente Haya eller Jaime Lorente. Oumbärliga komponenter i haiku är konkretitet och hänvisningen till nutiden. Speciellt traditionell haiku indikerar en säsong med kigo . De ofullständiga, öppna texterna, som endast kompletteras i läsarens upplevelse, anses också vara ett väsentligt inslag. Inte allt sägs i texten, känslor nämns sällan. De ska bara avslöjas genom de specifika saker som listas och sammanhanget.

Några av Haijin (haikuförfattare) skiljer mellan Haiku och Senryū . Den andra delen ser paraplytermen i haiku. Formellt är båda identiska, eftersom deras egenskaper är korthet, konkretitet, närvaro och öppenhet. Haikuen som fokuserar mer på det personliga och det emotionella kallas senryū.

På tyska skrivs vanligtvis haiku i tre rader. Fram till millennieskiftet var också kravet på 5-7-5 stavelser i kraft. Men de flesta tysktalande Haijin har gått bort från detta. De indikerar att japanska fonetiska enheter är lika långa och har mindre information än stavelser på europeiska språk. "Stockholm" har två stavelser, men sex moror. 17 japanska ljudenheter motsvarar ungefär informationsinnehållet i 10-14 tyska stavelser. Det är därför det har blivit vanlig praxis bland många haikuförfattare på europeiska språk att klara sig med färre än 17 stavelser utan att tappa tankegången eller bilden som visas.

Moderna haikuskolor över hela världen ifrågasätter inte bara traditionella former utan också några regler för textdesign och försöker bryta ny mark.

konstruktion

Japansk poesi är inte stavelse utan kvantifiering. En traditionell haiku består av en vers till tre ordgrupper med fem, sju och fem japanska seder: 5-7-5. I transkriptioner eller repliker på europeiska språk framträder haiku som en tre-radslinje enligt dessa ordgrupper .

En japansk stavelse har en mora om vokalen är kort och stavelsen slutar öppet. En lång vokal har två moror. Ett n i slutet av en stavelse eller en fördubblad konsonant (sokuon, bokstavligen "spänt ljud") har också en mora. De flesta rent japanska ord består av stavelser med en mora. Stavelser med flera morer är mestadels av kinesisk-japanskt ursprung.

Ett exempel:

Nippon wa är den första raden i en haiku och består av fem moror enligt följande:

Hiragana	に	っ	ぽ	ん	は
Rōmaji	Ni	sid	po	n	wa

Allmän

Följande citat kommer från förordet till Kokinshu (samling av gamla och nya dikter) från år 905:

Dietrich Krusche nämner principer som i allmänhet gäller för traditionell haiku: En haiku är konkret. Ämnet för haiku är ett naturligt objekt utanför den mänskliga naturen. En engångssituation eller en engångshändelse avbildas. Denna situation eller händelse representeras som närvarande. I haikuen finns en hänvisning till årstiderna.

Kigo , speciella ord eller fraser som i allmänhet är associerade med en viss säsong i Japan, används för att hänvisa till säsongen .

De visade sakerna är representanter för de upplevda ögonblicken och känslorna förknippade med dem. Naturen speglar själen. Objekt används representativa och symboliskt. En bild som ett exempel: Fallande löv, association: höst, känsla: melankolisk. Dessutom hänvisar vissa författare till litteraturen till en mer omfattande, ännu mer kulturspecifik symbolism. Enligt hennes åsikt är vissa objekt representativa för religiösa, sociala och filosofiska ämnen. Bodmershof nämner det fallande regnet som en symbol för döden och huset som en symbol för den jordiska kroppen. Japanska samurajernas och Zen munkar skrev döds dikter ( jisei ingen ku ), ibland i form av haiku.

Många haiku representeras i kalligrafisk form. På japanska resulterar Mores-numret i en talande handling som påminner om något som liknar rim på tyska.

historia

Haiku är relaterat till den femdelade tanka med traditionellt 5-7-5-7-7 moror och renga som en kedja av tanka. Ursprungligen skrev flera poeter Tanka vid sociala tillfällen i gemensam improvisation. Den första poeten skapade Hokku (övre galleri, 5-7-5), den andra Matsuku (nedre galleri, 7-7). Denna form av gemensam poesi var också känd som waka (svarsdikt). Hela kedjedikter skrevs senare i större samhällen, till exempel 36-stroppen Kasen . Det kännetecknades av tydliga riktlinjer för innehållet i enskilda verser.

Den första dokumenterade avskiljningen av Hokku som en oberoende lyrisk form finns på 1200-talet. Under följande period var Hokku populär som ett skämt- och skämdikt bland hovmän och samurai. Från 1400-talet började Hokku etablera sig bredvid Tanka som en oberoende versform. Det handlade fortfarande främst om att leka med ord och bilder.

På 1500-talet med början av Edo-perioden skapades den form som vi nu kallar klassisk haiku. Förutsättningen för detta var några särdrag från Edo-perioden. Samhället formades av ett feodalt klass- och statussystem. Dessutom stängde Japan sig nästan helt från omvärlden. Detta skapade en självständig, till synes oföränderlig värld. Genom detta exakt definierade system av värden och symboler hade poeter och mottagare en gemensam, tydligt avgränsad bakgrund i århundraden. Ändringar skedde bara i detaljerna.

Idag anses Matsuo Bashō (1644–1694) vara den första stora haikupeten. Hans grodhaiku är förmodligen den mest citerade haikuen i världen.

Japanska	transkription	översättning	Översättningsvariant
古 池 や 蛙 飛 び 込 む 水 の 音	furu ike ya kawazu tobikomu mizu no oto	Den gamla dammen: en groda hoppar in i den. åh! Ljudet från vattnet.	Forntida damm. En groda hoppar in i den. Plopp.

Buson och Kobayashi Issa var också stora haikudikter . Issa bröt ibland med den konventionella 5-7-5-formen. Hans verk, som förkastade den ökande sofistikeringen av haiku, verkar baseras på en djup kärlek till människor och varelser, som ofta kryddades med humor:

Det är oklart exakt när termen haiku myntades. Det är troligen bildat av hai av Haikai no Renga och ku av termen hokku . Han fick allmän spridning genom innovatören av haikupoesi, Masaoka Shiki (1867-1902).

Enligt Masaoka Shiki delades haikupoesi i två riktningar. Hans två viktigaste elever, Takahama Kyoshi (1874–1959) och Kawahigashi Hekigotō (1873–1937), gav japanska haiku avvikande impulser som fortsätter att ha en inverkan idag. Hekigotō fortsatte Shikis reformer och experimenterade med formen. Kyoshi uppfann den "traditionella haiku" som en motrörelse till dessa experiment. Kyoshis betydande inflytande är fortfarande tydligt idag i den utbredda användningen av "traditionell haiku" i Japan. Många respekterade poeter växte ur sin skola ( Mizuhara Shuōshi (1892–1981)). Den fria formen av haiku utvecklades från Hekigotos rörelse. Viktiga haikupetter som Ippekiro Nakatsuka (1887–1946), Ogiwara Seisensui (1884–1976), Ozaki Hōsai (1885–1926) och framför allt Taneda Santōka (1882–1940), som är en av de mest lästa haikuförfattarna i Japan, kom från den här linjen.

Samtida ( gendai ) japansk haiku har också en av sina rötter här. Det framkom som en liberal haikurörelse efter andra världskriget på grund av erfarenheten av japansk ultranationalism. Haiku-poeterna från shinkō haiku undō (nybildad haiku-rörelse), som inte längre följde specifikationerna för den "traditionella haiku" enligt Takahama Kyoshi, förföljdes, arresterades och torterades, och deras tidningar förbjöds. Takahama Kyoshi själv sågs som den främsta gärningsmannen efter kriget. Han var president för Haiku-avdelningen för "Patriotic Society for Japanese Literature" ( Nihon bungaku hōkoku kai ), en statlig propagandaorganisation underordnad underrättelsetjänsten för att kontrollera kulturaktiviteter.

I dagens Gendai Haiku-rörelse finns olika poetiska positioner som tolererar varandra. Vissa poeter håller fast vid 5-7-5-mönstret, andra håller bara fast vid säsongsordet, och andra avvisar båda.

Buddhismens inflytande

Chan Buddhism (i Japan, Zen Buddhism), som kom till Japan från Kina , påverkade också haikupoesi. Vissa haiku, som vid första anblicken bara verkar beskriva naturliga eller vardagliga händelser, avslöjar också en religiös betydelse vid andra anblicken. En haiku av Ryōkan hänvisar till z. B. förutom upplevelsen av en fullmånenatt även om zenbuddhismen:

Månen (som fullmåne) står symboliskt som en tom cirkel ( Ensō ) för Zen-buddhismen och dröjer sig utan hus i det fria, indikerar den så kallade hemlösa statusen för en buddhistmunk . Inverkan av Wang Weis dikter , som vände sig till Chan-buddhismen, som en modell för en Haiku av Joseki är också tydlig.

Med "henne" menas en stor, trettonsträngad japansk citerare som kallas koto . Här står månen igen som en symbol för zenbuddhismen, varigenom att vara ensam som sittande i meditation ( zazen ). Det finns en mycket liknande dikt av Wang Wei med samma betydelse:

Att spela citer har en meditativ betydelse för kinesiska artister och erbjuder möjligheten att fördjupa sig och bli ett med Dao .

Särskilt på den amerikanska haikuscenen på 1970-talet sågs haiku och zen ofta som oskiljaktiga. Richard Gilbert säger i en intervju med Udo Wenzel:

Berömda haikudikter (översikt)

• Edo-period
  • Matsuo Bashō (1644-1694)
  • Yosa Buson (1716–1784)
  • Ryōkan Taigu (1758–1831)
  • Kobayashi Issa (1763-1828)
• Sedan Meiji-perioden
  • Masaoka Shiki (1867-1902)
  • Natsume Sōseki (1867-1916)
  • Kawahigashi Hekigotō (1873-1937)
  • Takahama Kyoshi (1874-1959)
  • Taneda Santōka (1882-1940)
  • Ozaki Hōsai (1885-1926)
  • Mizuhara Shūōshi (1892-1981)
  • Yamaguchi Seison (1892–1988)
  • Saitō Sanki (1900–1962)
  • Hino Sōjō (1901-1956)
  • Yamaguchi Seishi (1901-1994)
  • Nakamura Kusatao (1901-1983)
  • Ōno Rinka (1904–1982)
  • Katō Shūson (1905-1993)
  • Furusawa Taiho (1913-2000)
  • Suzuki Masajo (1906-2003)
  • Mori Sumio (1919-2010)

Öppenhet för olika avläsningar

Japansk haiku skrivs ibland i hiragana , det vill säga i en ren fonetisk transkription utan betydelsen av att ange ordtecken . Till exempel läser en berömd haiku av Kobayashi Issa:

Japanska	transkription
ひ る か ら は ち と か げ も あ り く も の み ね	hej ru ka ra wa chi till ka ge mo a ri ku mo no mi ne

Dessutom, på japanska läggs vanligtvis inte haiku i flera rader, så denna haiku är helt enkelt skriven så här:

ひ る か ら は ち と か げ も あ リ く も の み ね

På grund av det höga antalet homonymer på japanska kan denna dikt förstås på två helt olika sätt, som skulle definieras i en stavning med Kanji som visas nedan , men som vanligtvis lämnas öppna genom att inte använda dem:

Läsning	Japanska	transkription	översättning
Första behandlingen	昼 か ら は ち と 影 も 在 り 雲 の 峰	hiru kara wa chito kage mo ari kumo ingen gruva	Från lunchtiden är det lite mer skuggigt; en molnig himmel
Andra behandlingen	ヒ ル 蚊 ら 蜂 と か げ も 蟻 蜘蛛 蚤 ね	hiru ka-ra hachi tokage mo ari kumo nomi ne	Leeches, myggor, bin, ödlor, också myror, spindlar och loppor, eller hur?

Överklagandet av sådana tvetydigheter kan nästan bara återges på japanska, en tillräcklig omskrivning är knappast möjlig.

Västerländska lässtilar

Roland Barthes skiljer mellan de olika möjligheterna till hajläsning. En västerländsk läsning av haiku som tolkar den symboliskt och därmed antar en känsla som tenderar mot det metafysiska är olämpligt Eurocentrisk . En sådan läsning skulle motsäga haikus avsikt att "ord och sak faller i en". Barthes jämför haiku med satori av Zen Buddhism och ser en väsentlig analogi i bara blinkar en sanning :

Försök till tolkning av det västerländska slaget, "om det gäller att dechiffrera , formalisera eller tautologi ... som är avsedda att tränga igenom innebörden , dvs att bryta sig in i det, [kan] bara misslyckas med haikuen, eftersom läsarbetet som är kopplat till det ligger i det för att hålla språket i avstängning och inte provocera det. ”Å andra sidan handlar det mer om att” skaka sinnet och låta det falla ut som den absurditetsbett som Zen-studenten borde vara i ansikte av en koan . "

Barthes karaktärisering hänvisar dock i bästa fall till en av många strömmar inom haikupoesi. Särskilt hennes Zen-orientering ses kritiskt.

Haiku utanför Japan

Det var inte förrän i början av 1900-talet som haiku fick betydelse i västvärlden. Det först spred sig i Frankrike och i den engelsktalande världen. En viktig pionjär var engelsmannen Reginald Horace Blyth , som tillfälligt arbetade som lärare vid den japanska domstolen och från 1949 till 1952 publicerade en antologi med fyra volymer med titeln "Haiku".

Tysktalande haiku

Haiku har fått fotfäste i tysktalande länder sedan 1920-talet. Här kallas Rainer Maria Rilke , Franz Blei , Yvan Goll , Peter Altenberg , alfred mombert och Arno Holz . Från slutet av 1930-talet och framåt hade haikusamlingen, dina gula krysantemum , ett stort inflytande ! av Anna von Rottauscher och Haiku av Imma von Bodmershof . Nürnbergs författare Fitzgerald Kusz skrev många haikus på mellanfrankisk dialekt.

Den uppfattning som tyska Haiku Society höll fram till början av 2000-talet att haiku var rent naturliga dikter är nu föråldrad. Andreas Wittbrodt tillskriver denna utbredda orientering till det faktum att författare och översättare från Inre utvandring utformade stil för tysktalande Haijin.

I mitten av 1900-talet användes stavelsemönstret 5-7-5, fördelat på tre rader, mestadels. Det beskrivs fortfarande som skolmässigt eller traditionellt, men det är kontroversiellt. Många författare skriver nu i den så kallade fria stilen, bland annat för att stavelser på det tyska språket kan formas mycket mer fritt än Moren på japanska och därför inte nödvändigtvis resulterar i en rytm.

Den moderna tysktalande haikuen är fortfarande en ögonblicksbild. En händelse observeras noggrant och ett humör uttrycks. Ofta finns det ett hopp i tanken eller en ny nivå i att läsa haiku.

Under en lång tid begränsad till ett litet samhälle av hajförfattare har en livlig scen utvecklats under de senaste åren. Det är delvis representerat i det tyska Haiku Society, vars hemsida har en sida med nuvarande författare. Den kvartalsvisa publikationen av DHG heter Sommergras .

litteratur

Bland annat av Ian Fleming blir en haiku det centrala titelelementet i romanen You Only Live Twice .

utgifter

• Reginald H. Blyth: Haiku. Hokuseido Press, Tokyo 1982 ff., ISBN 4-590-00572-7 .
  1. Östlig kultur. Pp. 2-343.
  2. Hoppa. Pp. 345-640.
  3. Sommar, höst. Pp. 641-976.
  4. Vinter. Pp. 977-1300.
• Manfred Hausmann (överförd.): Kärlek, död och fullmånenätter. Japanska dikter . S. Fischer, Frankfurt am Main 1951.
• Dietrich Krusche (red.): Haiku. Japanska dikter . Dtv, München 2002, ISBN 3-423-12478-4 .
• Ekkehard May (red.): Shômon. Dieterich'sche Verlagbuchhandlung, Mainz 2000.
  1. Porten till eremitaget till bananträdet, haiku av Bashôs mästare Kikaku, Kyorai, Ransetsu. 2000, ISBN 3-87162-050-5 .
  2. Haiku av Bashôs masterstudenter Jôsô, Izen, Bonchô, Kyoriku, Sampû, Shikô, Yaba. 2002, ISBN 3-87162-057-2 .
  3. CHÛKÔ - Den nya blomningen. 2006, ISBN 3-87162-063-7 .
• Jan Ulenbrook (red.): Haiku. Japansk trefodrad. Reclam, Stuttgart 2004, ISBN 3-15-050048-6 .
• Robert F. Wittkamp: Santôka. Haiku, vandring, skull. German Society for Natural History and Ethnology of East Asia (OAG), Tôkyô 1996, ISBN 4-87238-007-X .
• Yoel Hoffmann: Japanska dödsdikter skrivna av Zen Monks och Haiku Poets on the Randing of Death. Charles E. Tuttle Company, Rutland / Vermont / Tokyo, Japan International Standard Book 1992, ISBN 0-8048-1505-4 .
• Gerolf Coudenhove : Japanese Seasons. Tanka och haiku från tretton århundraden. Manesse, 1963/2015. ISBN 978-3-7175-4088-5 .
  • Fullmåne och cikader - japanska verser och färger. Sigbert Mohn Verlag, C. Bertelsmann, 1955.
• Erika Wübbena (red.): Haiku med huvud. Haiku Verlag, Hamburg, 2003, ISBN 3-937257-04-7 .
• Durs Grünbein: Tyfonens beröm (resedagböcker i Haikus). ( Insel-Bücherei 1308). Insel Verlag, Leipzig / Frankfurt am Main 2008, ISBN 978-3-458-19308-1 .
• Toshimitsu Hasumi: Zen in the Art of Poetry. Otto Wilhelm Barth Verlag, 1987, ISBN 3-502-64271-0 .
• Jonathan Clements: Månen i tallarna. Art Institute of Chicago, 2000, ISBN 0-7112-1587-1 .
• Haiku Today: Haiku Yearbook. Cloud Path Publishing House, Tübingen. Publiceras årligen sedan 2003.
• Grodhaikuen och den asiatiska tankesättet. utgåva vernissage , Heidelberg 2009, ISBN 978-3-941812-00-0 .
• Heinrich Heil: I ett ögonblick av det perfekta. Verk av James Lee Byars och 100 HAIKU för tillfället. Piet Meyer Verlag, Bern 2010, ISBN 978-3-905799-08-8 .
• Josef Guggenmos : Rund tystnad. Vald Haiku 1982-2002. Hamburger Haiku Verlag, ISBN 3-937257-09-8 .
• Rainer Stolz, Udo Wenzel (red.): Haiku här och idag. dtv, München 2012, ISBN 978-3-423-14102-4 .
• Armin Darvishia: Haiku, Bonn 2014, ISBN 1-5031-5743-1 , ISBN 978-1-5031-5743-9 .
• Ute Guzzoni och Michiko Yoneda (red. Och översättning): Mellan två världar. 300 Haiku på floder och dimma och hav ... Japanska original och tysk översättning. Verlag Karl Alber, Freiburg i. Br. / München. ISBN 978-3-495-48716-7

Sekundär litteratur

• Reginald H. Blyth: A History of Haiku. Hokuseido Press, Tokyo 1976-1977.
  1. Från början till Issa . 1976.
  2. Från Issa till nutid . 1977.
• Andreas Wittbrodt: Hototogisu är inte en nattergal. Traditionell japansk poesi bildas i tyskspråkig poesi (1849–1999). Vandenhoeck & Ruprecht, Göttingen 2005, ISBN 3-89971-257-9 .
• Annika Reich : Vad är Haiku? Om byggandet av den japanska nationen mellan Orient och Occident (= spektrum, volym 73, Berlin-serien om samhälle, ekonomi och politik i utvecklingsländer). Lit, Münster / Hamburg / London 2000, ISBN 3-8258-4905-8 .
• Günter Wohlfart : Zen och Haiku. Philipp Reclam jun., Stuttgart 1997, ISBN 3-15-009647-2 .
• Arata Takeda : Överflöd genom överskott. Problem med att översätta en blankett - med exempel på haiku. Ett teoretiskt övervägande och ett praktiskt förslag. I: arcadia . 42/1 (2007), sid 20-44. Omtryckt i: Sommargräs. XXI, 83 (2008), s. 4–33 (online: Sommargräs. PDF, 177 kB).
• Brigitte Regel-Bellinger : Haiku. Närmar sig en japansk kort dikt . Books on Demand, Norderstedt 2007, ISBN 978-3-8334-7254-1 ; E-bok: 2011, ISBN 978-3-8423-2445-9 .

webb-länkar

• Länkkatalog på Haiku på curlie.org (tidigare DMOZ )
• Tyska Haiku Society , webbplats; öppnades 2 december 2015
• Richard Gilbert: Gendai Haiku . Intervjummaterial (videor) och presentationer om sex samtida japanska haikudikter. Ursprungligen publicerad som: Cross-cultural Studies in Gendai Haiku: Tsubouchi Nenten , Gendai Haiku Online Archive (2007), Kumamoto University , Japan; öppnades 2 december 2015
• Richard Gilbert: Haiku Research (engelska), Haiku research, uppsatser, recensioner; Hämtad 3 december 2015
• Udo Wenzel: texter om haikupoesi , uppsatser, intervjuer och översättningar av artiklar om haikuämnen; Hämtad 3 december 2015

Individuella bevis

1. ↑ · Haya Segovia, Vicente, Aware , Barcelona, ​​Kairós, 2013. ISBN 978-84-9988-245-1
2. ↑ · Lorente, Jaime. Shasei.Introducción al haiku, Toledo, Lastura y Juglar, Colección "Punto de Mira", 2018. ISBN 978-84-948512-9-2
3. ^ ^{A b} German Haiku Society : Basic Concepts: Haiku
4. ↑ Japansk litteratur: En introduktion för västerländska läsare. Zürich 1962.
5. ^ Dietrich Krusche: Uppsats. Förklaringar till en främmande litterär genre. I: Krusche: Haiku, japanska dikter . dtv, München 1997.
6. ^ Wilhelm von Bodmershof: Studie av Haiku. I: Imma von Bodmershof: Haiku. dtv, München 2002.
7. ↑ Yoel Hoffmann: Japanska dödsdikter skrivna av Zen Monks och Haiku Poets on the Randing of Death. Charles E. Tuttle Company, Rutland / Vermont / Tokyo 1990, ISBN 0-8048-1505-4 .
8. ^ I översättningen av Roland Barthes : Teckens rike . Suhrkamp, ​​Frankfurt am Main 1981, ISBN 3-518-11077-2 .
9. ↑ Alan Watts: The Way of Zen. Zero, Rheinberg 1981, ISBN 3-922253-07-5 .
10. ↑ Wang Wei: bortom de vita molnen. Deutscher Taschenbuch Verlag, 2009, ISBN 978-3-423-13816-1 .
11. ↑ Bambu Rain - Haiku och träsnitt från Kagebōshishū . Insel-Bücherei, 1995, ISBN 3-458-19124-0 .
12. ↑ Wang Wei: bortom de vita molnen. Deutscher Taschenbuch Verlag, 2009, ISBN 978-3-423-13816-1 .
13. ↑ Sommergras, kvartalsvis publicering av German Haiku Society , juni 2007 [1] (PDF; 235 kB)
14. ↑ Exemplet med dess olika avläsningar kommer från Marion Grein: Introduktion till historien om utvecklingen av japansk skrift. Mainz 1994, ISBN 3-88308-063-2 , s. 69 f.; Grein hänvisar å sin sida till Haruhiko Kindaichi: The Japanese Language. 2: a upplagan. Rutland et al. 1985, s. 112.
15. ↑ Bettina Krüger: längtar efter något helt annat. Roland Barthes L'Empire des signes - en resa till Japan? I: parapluie nr 2 (sommaren 1997). ISSN  1439-1163
16. ↑ Roland Barthes hänvisar i detta sammanhang i slutet av L'Effraction du sens. ( Sinnets kollaps. ) På haikuen av Matsuo Basho : Hur beundransvärt är det, / Vem tänker inte: ”Livet är övergående” / När han ser blixt.
17. ↑ Roland Barthes: känslans inbrott. I: Roland Barthes: Teckens rike. Frankfurt am Main 1981, s. 98.
18. ↑ Richard Gilbert i Sommergras, kvartalsbok för tyska Haiku Society , juni 2007 [2] (PDF; 235 kB)
19. ↑ Sabine Sommerkamp: Den tyskspråkiga haikupoesi. (online) .
20. Von Anna von Rottauscher: Ni gula krysantemum! Japansk visdom. Re-dikter av japansk haiku. Scheurmann, Wien 1939.
21. ↑ Andreas Wittbrodt: Delphiniumets blå glöd. Grundfasen av den tyskspråkiga haikulitteraturen (1953–1962). (uppkopplad)
22. ↑ Andreas Wittbrodt: Delphiniumets blå glöd. Grundfasen av den tyskspråkiga haikulitteraturen (1953–1962). (uppkopplad)
23. ↑ Volker Friebel: På haikuen. (uppkopplad)
24. ^ Webbplats för det tyska Haiku Society
25. ^ Medlemmar av det tyska Haiku-samhället.
26. ^ Webbplats för sommargräset.