Emil Nikolaus von Reznicek

Emil Nikolaus von Reznicek

Emil Nikolaus Joseph, baron von Reznicek (född 4 maj 1860 i Wien , österrikiska imperiet , † 2 augusti 1945 i Berlin ) var en österrikisk-tysk dirigent, hovmusikchef, universitetsprofessor och kompositör .

familj

Emil Nikolaus von Reznicek skrev om sig själv: ”Som en slavisk-romansk kompositör född i Wien med tysk kultur ska jag bli behandlad.” Faktum är att han kom från en bohemisk familj från Beraunerkretsen . Hans farfar var den militära bandmästaren och kompositören Josef Resnitschek (1788–1848). Hans far var kuk Feldmarschallleutnant Josef Reznicek (1812-1887), som uppfostrades till den österrikiska ridderskapet den 4 januari 1853 i Wien och den 2 januari 1860 med ett diplom från den 1 februari 1860 i Wien till den österrikiska baronen . Hans mor, Clarisse Princess Ghica -Budesti (1837–1864), kom från den rumänska adeln . Emil Nikolaus von Reznicek var en halvbror till målaren Ferdinand von Rezniček (1868–1909) och far till journalisten, författaren och den tyska motståndsmannen Felicitas von Reznicek (1904–1997) och adoptivfadern till sportjournalisten Burghard von Reznicek (1896–1971), son till hans fru Bertha från deras första äktenskap.

Liv

Wien

Plats för Rezniceks födelseort i Wiens Josefstadt, Buchfeldgasse 19, hörn av Florianigasse

Reznicek föddes i Wien och växte upp under materiellt bekymmerslösa omständigheter. Men enligt hans eget minne upplevde han en svår ungdom när han inte kunde komma överens med sin styvmor efter moderns för tidiga död. Ibland deporterades han till internatskolor. I denna situation fann han tidigt musik, vilket blev en existentiell nödvändighet för honom. Från elva års ålder fick han pianolektioner baserade på wienerklassikerna . År 1873 introducerade hans farbror Eugen Ghika honom för Richard Wagners musik. Johannes Brahms blev medveten om honom och bjöd in honom att gå med i Singverein efter att hans röst gick sönder .

Graz

Detta hände inte eftersom familjen flyttade till Graz 1874 . Där fick han sina första lektioner i komposition från Wilhelm Driver; de första kompositionerna komponerades också under denna tid. Reznicek tog examen från gymnasiet i Marburg an der Drau 1878 . Efter att han blivit utskriven för olämplig för militären föreslog fadern en karriär i diplomatisk tjänst. Så från 1878 studerade Reznicek juridik vid universitetet i Graz . Samtidigt fick han musikalisk utbildning (1878–1881) i Graz av Wilhelm Mayer ( WA Rémy ), som också var lärare för Wilhelm Kienzl , Felix Weingartner , Ferruccio Busoni och Richard Heuberger .

Leipzig och andra stationer

Efter att ha misslyckats med den första juristexamen (förmodligen medvetet), gav hans far upp sitt motstånd och tillät en karriär som kompositör. Enligt Mayers råd avslutade han sina studier (1881/82) vid Leipzigs konservatorium under Carl Reinecke och Salomon Jadassohn . Säsongen 1883/84 var han praktikant på Graz -teatern med Alfred Skraup. Vid den tiden gifte han sig med sin första fru Milka von Thurn-Valsassina (1864-1897). Sedan var han teatermusikchef i Zürich , Stettin , Jena , Bochum och Berlin (1884/1886). Genom sitt förlovning på sommarteatern i Szczecin förlorade han en stor del av sitt moderliga arv: hädanefter var han beroende av att leva från sin egen inkomst. I Mainz var han en mycket framgångsrik andra Kapellmeister tillsammans med Ernst Steinbach 1886/87. Han bodde i Prag 1887-1895, först som kompositör för den tyska teatern under Angelo Neumann , sedan som militärbandmästare vid infanteriregementet nr 88. I denna position avskedades han efter en duell . Medan han väntade på nya civila kläder skrev han (1892/1893) operan Donna Diana , vars premiär i Prag 1894 ledde till hans avgörande genombrott som kompositör.

Berlin minnesplakett på huset vid Knesebeckstrasse 32, i Berlin-Charlottenburg

Efter att ha försökt att efterträda Eduard Lassen som Kapellmeister i Weimar 1895 tillbringade han ett år som privatist i Leipzig.

Mannheim

Från 1896 till 1899 var han hovdirigent vid teatern i Mannheim . Han tackade nej till erbjudandet att åka till New York City som chefsdirigent för Metropolitan Opera och Symphony Orchestra . Sommaren 1897 blev han änkling; men lärde känna sin andra fru Berta Juillerat-Chasseur (1874–1939) relativt snabbt, vars far var redaktör för Mannheimer Morgen på den tiden. Det faktum att Berta var av judisk härkomst på sin mors sida skulle göra familjen i stor nöd efter 1933.

När Reznicek träffade sin blivande fru Berta levde hon redan förutom sin första make, målaren Edgar Meyer , men var ännu inte skild. Att det unga paret levde öppet tillsammans var en skandal på den tiden, särskilt när sonen Emil-Ludwig (1898–1940) föddes utom äktenskap 1898. Reznicek mobbades sedan bort från sin position i Mannheim.

Wiesbaden

1899 kunde han gifta sig med Berta och paret flyttade till Wiesbaden (1899–1902). Under kejsardömet skulle Reznicek aldrig mer få ett offentligt jobb som stod i överensstämmelse med hans förmåga. Han bearbetade dock sina Mannheim -upplevelser i sin Volksoper Till Eulenspiegel , som Felix Mottl hade premiär i Karlsruhe 1902 och som är en uppgörelse med det (filistina) borgerliga samhället i Wilhelmine -eran.

Berlin

När 1903 en framställning av verket på Kungliga Operan i Berlin blev uppenbar flyttade familjen till den då fortfarande oberoende Charlottenburg nära Berlin, där Reznicek skulle bo fram till sin död 1945. 1904 tog han på sig tyskt medborgarskap, främst för att göra det möjligt för sin äldste son Eugen att gå med i den tyska marinen som midshipman.

Trots initiala framgångar med Till Eulenspiegel och den tragiska symfonin som hade premiär av Felix Weingartner hade Reznicek inledningsvis svårt att hävda sig själv som kompositör i Berlin. Detta inte minst för att han avsiktligt avstod från att använda sitt aristokratiska ursprung och till och med avsiktligt positionerade sig för att vara vänsterliberal med inställningen av texter från sångsamlingen från rännstenen . Först undervisade han i komposition vid Klindworth-Scharwenka-konservatoriet ; Han organiserade också kammarmusikkonserter (en nyhet vid den tiden) där han framförde förklassisk musik med (då) modern musik för stråkorkester. Från 1906–1908 var han den första gästdirigenten vid National Philharmonic och på Warszawas opera . Från 1909 till 1911 var han första konduktör vid Komische Oper av Hans Gregor vid Weidendammerbron i Berlin (inte att förväxla med dagens Komische Oper i Behrenstrasse). Denna aktivitet slutade när Hans Gregor utnämndes till konstnärlig ledare för Vienna Court Opera 1911. Ungefär samtidigt måste Rezniceks andra fru genomgå en farlig operation och var i livsfara i flera månader. Reznicek bearbetade denna upplevelse i sin symfoniska dikt Der Schlemihl , med vilken hans andra kreativa fas, som varade fram till 1935, började. Hans Conrad Bodmer spelade också en avgörande roll i denna utveckling . När kriget bröt ut 1914 lät Reznicek inte smittas av den allmänna hurrpatriotismen, utan komponerade In memoriam, ett slags icke- konfessionellt rekwiem för de fallna. 1915/1916 skapade han äntligen sitt huvudverk med operan Ritter Blaubart baserat på den skandalösa pjäsen med samma namn av Herbert Eulenberg . Reznicek följer en expressionistisk dramaturgi där å ena sidan hans erfarenheter av Hans Gregors regissörsteater återspeglas, å andra sidan tar han parti med figuren Bluebeard, som han på ett mycket modernt sätt skildrar som ett kön lagöverträdare och därmed offer och gärningsman samtidigt. Den första föreställningen förbjöds av krigscensuren och kunde inte bokas om förrän 1920. Med premiären av Bluebeard i Darmstadt förändrades Rezniceks offentliga uppfattning: Donna Diana -kompositören blev Bluebeard -kompositören, som tillsammans med Richard Strauss och Hans Pfitzner ansågs vara den viktigaste tyska kompositören på 1860 -talet. Detta följdes av offentligt erkännande: redan 1920 blev han medlem, senare senator, vid Preussian Academy of the Arts . Även om han tackade nej till erbjudandet om att bli direktör för Hochschule der Künste i Berlin (och därmed rensade vägen för Franz Schreker ), tog han på sig en hedersprofessor för instrumentering där från 1920 till 1926. Redan 1917 var han ledamot i styrelsen för General German Music Association och spelade som medlem i arbetstestkommittén en nyckelroll i programmeringen av den årliga Tonkünstler -festivalen. Andra offentliga utmärkelser har nu också getts honom; dess världspremiärer diskuteras regelbundet i nationell press. Han uppnådde en överväldigande offentlig framgång igen 1930 med enakter eller Ernst , som ansågs vara den bästa kortoperan sedan Eugen d'Alberts The Departure och faktiskt spelades på alla tyska teatrar.

År 1933 markerade en djup vändpunkt i familjens liv, i den mån som hans hustrus judiska härkomst, som Reznicek aldrig förnekat, blev ett problem. Detta påverkade inledningsvis hans son Emil-Ludwig, som som tjänsteman direkt påverkades av lagen om restaurering av den offentliga tjänsten den 7 april 1933. "Bevis på arisk härkomst" var endast möjligt 1936, när Felicitas von Reznicek hade fått förfalskade dokument från Schweiz som intygar den judiska mormors kristna härkomst. En av de obegripliga aspekterna av processen är att Emil-Ludwig själv hade blivit medlem i NSDAP , SA och senare SS sedan 1930 , vilket när han avslöjade detta för familjen 1933 nästan ledde till en klyfta mellan pappa och son.

Felicitas von Reznicek, som försökte emigrera till Schweiz 1933, tog en helt annan väg. Eftersom hon inte fick arbetstillstånd där tvingades hon att återvända till Berlin, där hon i slutet av 1933 gick med i motståndet kring Rudolf Pechel . (1940, med full medvetenhet om högförräderi, blev hon också agent för den brittiska hemliga tjänsten). Rezniceks fru, Berta, led mest av denna utveckling. Hon drog sig sedan helt tillbaka från allmänhetens ögon och föll i svår depression, till vilken hennes dotter tillskriver hennes tidiga hjärtdöd 1939. Reznicek försökte själv skydda sin familj genom att gå med i Permanent Council for International Cooperation of Composers , initierat av Richard Strauss .

Att Reznicek steg till en väl respekterad kompositör i naziststaten, som Fred K. Prieberg säger i sin handbok , var inte självklart med tanke på hans familjemiljö och hans vänsterliberala positionering i Weimarrepubliken , särskilt sedan Volkischer Beobachter Reznicek vid användning av jazzmusik i operan Satuala 1927 hade flyttat närmare Ernst Krenek . I själva verket hade Reznicek inga reservationer mot jazz eller ny musik och var nära vänner med Alban Berg . En slump kom till hans hjälp: Reznicek, som var nära fredsrörelsen runt Bertha von Suttner under hela sitt liv , hade skrivit en festivalövertur 1926 - det befriade Köln . I den firade han tillbakadragandet av de allierade ockupationstrupperna och Tysklands inträde i Nationernas förbund , enligt bestämmelserna i Locarno -fördragen och för vilka utrikesministrarna vid den tiden hedrades med Nobels fredspris. Erkännandet av de nya tyska västra gränserna som fanns däri var särskilt kontroversiellt bland den tyska högern, så att Reznicek 1927 inte kunde hitta en konduktör som ville riskera en världspremiär. Max Donisch , som var vän med Reznicek, kände till denna komposition. Och när Donisch, som var medlem i NSDAP, utnämndes till chef för musikavdelningen för den tyska sändaren (efterträdare Hans Mersmann ) 1933, övertalade han Reznicek att få verket uruppfört i juni 1933 vid framstående sändningstid under " timmen av nationen ". (För övrigt i kombination med Richard Strauss svit från Schlagobers .) Verket fick den nya titeln Liberated Germany . Formellt sett var detta inte helt fel, i den mån endast ett partiellt tillbakadragande av de allierade trupperna hade ägt rum 1926; det var inte förrän 1930 som alla trupper hade dragits tillbaka. I programanteckningen för denna föreställning påpekade Reznicek också uttryckligen att verket komponerades 1926 och hänvisade till Locarno -avtalen; Ändå hindrade detta inte att titeln missuppfattades som en hyllning till naziststaten. När han blev medveten om detta såg han sitt misstag och drog tillbaka arbetet. När Kölner Rundfunk också ville utföra verket i oktober 1933, hävdade det osanning att poängen hade tappats; som han uttryckligen upprepade i sin memoar från 1941. Ändå hade programmet sin effekt: när Berlinpremiären av hans nya version av Donna Diana närmade sig i slutet av 1933 publicerades en biografisk artikel i Völkischer Beobachter som uttryckligen uppgav att Reznicek redan hade skrivit en ouverture Liberated Germany 1926 , vilket (felaktigt) antyder att han redan var en sympatisör för partiet.

Efter detta avsnitt hade Richard Strauss, som hade varit vän med Reznicek sedan 1896, inga problem med att göra honom till en tysk delegat till Permanent Council for International Cooperation of Composers som han hade initierat . I motsats till den uppfattning som framfördes av Ernst Krenek 1934 var det varken en nazistisk propagandainstitution och en mothändelse för IGNM , eller en idé från Joseph Goebbels propagandaministerium , utan snarare Richard Strauss hobbyhäst, som Goebbels tillät som så länge han var Detta lovade att vara användbart för propagandaändamål. I själva verket var Strauss främst bekymrad över att tillämpa upphovsrättslagen baserad på den tyska modellen i så många europeiska länder som möjligt. Den permanenta rådet bör i första hand ta itu med denna fråga, och det beslutades att organisera internationella musikfestivaler och utbyta konserter (inte nödvändigtvis med levande tonsättare) som en publicitet åtgärd. Som tysk delegat var Reznicek främst ansvarig för att välja programmet för de musikfestivaler som hölls i Tyskland; ett jobb som han var förutbestämt för, eftersom han hade vunnit ett rykte för absolut objektivitet som medlem i ADMV: s programkommitté det senaste decenniet. Strauss själv, efter att snabbt ha tappat sitt initiala intresse, gav Reznicek en de facto fri hand i detta. Detta gällde också i viss utsträckning för propagandaministeriet: tyska kompositörer måste naturligtvis vara medlemmar i Reichsmusikkammer , vilket automatiskt innebar att ett förval gjordes i partiets intresse; När det gäller utländska kompositörer insåg man emellertid att man inte kunde gå alltför restriktivt om man ville uppfylla det propagandistiska syftet att få naziststaten att framstå som en konstfrämjare. Reznicek använde denna frihet för att framföra kompositörer (såväl som judiska) i Tyskland som annars knappast skulle ha funnit ett uppträdande. Exempel är Paul Dukas eller Pancho Vladigerov eller Constant Lamberts jazzfantasi The Rio Grande . Hans självföraktande anmärkning om att dessa händelser är den ”kulturella pricken över i: et” som regimen lägger på sig visar att han var medveten om problemet med propagandan som togs i bruk.

De facto innebar denna funktion huvudsakligen en experts verksamhet. Att organisera en musikfestival gjorde det nödvändigt att undersöka 500–600 inkomna kompositioner och sedan göra ett fungerande urval. Reznicek utförde denna uppgift med stort engagemang och gratis. Han misslyckades också med att marknadsföra sina egna verk. Detta var på bekostnad av hans egen komponeringsverksamhet: efter 1935 komponerade han knappt mer. Men han undvek också behovet av att skriva några hyllningskompositioner för systemet. Han fortsatte att få offentligt erkännande, till exempel med Goethe -medaljen för konst och vetenskap 1935 och Johannes Brahms -medaljen från Hamburgs stad. Den 20 april 1936 utnämnde Adolf Hitler honom till professor igen. Reznicek var dock inte persona grata i alla delar av NSDAP. År 1938 föreslogs han av presidenten för Reich Music Chamber som rikskultursenator, men han utsågs inte. Reichskultursenat var Alfred Rosenbergs domän , som också var ansvarig för tidskriften Die Musik , där Reznicek påtagligt tystnade. Hans åttonde födelsedag firades 1940 och han fick en hederslön på 500 RM för sina tjänster från Hitler. Eftersom Reznicek varken hade pension eller sjukförsäkring under hela sitt liv, var detta bara en liten kompensation för det faktum att han hade berövats väsentliga delar av sina royalties 1933, i den mån hans mycket framgångsrika opera Ritter Blaubart (librettisten Eulenberg förbjöds) från arbete) och Holofernes (på grund av de judiska ämnena) fick inte längre listas.

Det permanenta rådet fungerade relativt smidigt fram till 1940. En musikfestival hade förberetts i Wien för april, men detta motverkades sedan av Wiener Staatsoper och skjuts upp till 1941 på grund av påstådda ekonomiska problem. Reznicek skrev sedan sina memoarer, som var avsedda för publicering, men då inte godkändes av propagandaministeriet. Även om Reznicek hade formulerat sig försiktigt, väckte denna text misstänksamhet om att den inte var lika sann som den tidigare misstänktes. Hans situation förvärrades när inte heller musikfestivalen kunde äga rum 1941. Den nya Gauleiter i Wien, Baldur von Schirach , hade snabbt avsatt de planerade medlen för att finansiera orkesterfestivalen som Wiener Philharmoniker ville fira sitt hundraårsjubileum 1942. Det tillhör faktiskt gerillakriget som Gauleiter i Wien och Berlin utkämpade, men indirekt påverkade Reznicek, i den mån propagandaministeriet fick intrycket av att han inte längre orkade utföra sina uppgifter. Dessutom märktes (endast) vid detta tillfälle att det permanenta rådet var en fri organisation och inte anpassade sig till partiets intressen. En generalförsamling kallades till Berlin i juni 1942, då Richard Strauss skulle övertyga de utländska delegaterna att anta de nya stadgarna med fritt val. Reznicek försökte organisera en majoritet mot denna förändring, men kunde inte segra eftersom ett antal pålitliga delegater inte hade vågat resa till Berlin. (För övrigt kom det mest öppna motståndet från svensken Kurt Atterberg ). Reznicek själv bekräftades som delegat, men med Werner Egk och Gerhart von Westerman placerades två andra tyska delegater vid hans sida, av vilka von Westerman tog över huvudrollen direkt efter konferensen. Samtidigt utfärdade propagandaministeriet den inofficiella instruktionen att endast spela musik av Reznicek på radion och på konserter, vilket, vilket framgår av GEMA -konton, följdes.

Reznicek återupptog sedan sin komponeringsverksamhet. När flygattackerna på Berlin ökade sommaren 1943 kunde hans dotter övertyga honom om att söka skydd i Baden nära Wien . Strax efter hans avresa rekvirerades alla hans manuskript av Rosenbergskontoret och förvarades i en gruva nära Kalau i Lusatia. Där föll de i händerna på den röda armén i slutet av kriget . Några av manuskripten kom till Österrikes nationalbibliotek 1957 ; en del har gått förlorad till denna dag. På julafton 1943 drabbades Reznicek av en stroke i Baden, som han överlevde, men som alltmer lämnade honom med demens och fick honom att behöva vårdas. För att ge honom adekvat vård fick hans dotter Felicitas ett sista bidrag på 30 000 RM från Goebbels i december 1944. I januari 1945 fördes han från Baden till Bad Saarow . När han kom dit hade Wehrmacht gjort sanatoriet till ett militärt sjukhus. Ett vårdpaket skickat av Kurt Atterberg från Sverige gjorde det möjligt att tillfälligt bo hos en bonde. Med den senaste överföringen av filer innan ockupationen av Bad Saarow av Röda armén fick han återvända till sin lägenhet i Berlin. Där dog han av tyfus den 2 augusti 1945 .

Reznicek var en av de första Berlin -medborgarna som inte längre begravdes i en massgrav: Curt Riess , som Felicitas kände från sin lärlingsutbildning i Ullstein , donerade en gallon bensin från amerikanska armébestånd och så att liket kunde läggas i familjegraven på Wilmersdorf skogskyrkogård i Stahnsdorf dömas. När man passerade sektorgränsen, rådde den sovjetiska officeraren likbärarna att ta av sig sina svarta dräkter för att vara på den säkra sidan, så att begravningen skedde i underkläder. Den stora ironiska Reznicek borde ha gillat detta.

År 1955 uppkallades Reznicekgasse i Wien- Alsergrund (9: e distriktet) efter honom.

fabriker

Scenen fungerar

  • Maid of Orleans. Opera i tre akter, 1887 (Libretto: Reznicek efter Friedrich Schiller )
  • Andreas Hofer. Singspiel i en akt av Albert Lortzing (1887; arrangemang av Emil Nikolaus von Reznicek [inklusive två nykomponerade nummer)]
  • Satanella. Opera i tre akter av EN Reznicek. Text baserad på Grüns översättning av Vrchlickys epos av EN Reznicek (endast bevarad som pianoreducering; digitaliserad version av librettot , självutgivet, Prag 1888, i Internetarkivet )
  • Emerich Fortunat. Opera i tre akter, 1889 (Libretto: Reznicek / Dubski)
  • Donna Diana . Opera i tre akter, 1894 (2: a versionen 1908, 3: e versionen 1933 ; libretto: Reznicek efter Agustín Moreto )
  • Till Eulenspiegel. Volksoper i två delar och en efterdyning, 1900 (ny version 1939; libretto: Reznicek efter Johann Fischart )
  • Den förlorade bruden, operett (1909; libretto A. Pordes -Milo, ännu inte framförd)
  • Den ovilliga läkaren , opera i tre akter av Charles Gounod (1910; översatt och arrangerad för den tyska scenen av Emil Nikolaus von Reznicek)
  • Rädslan för äktenskap , operett (1913; libretto: Louis Taufstein och Erich Urban efter Maurice Hennequin) [endast mottagen som pianoreducering]
  • Drömspel , tillfällig musik för August Strindbergs drama (1915)
  • Ritter Blaubart , sagaopera i tre akter (1915-1917, premiär: Darmstadt 1920; libretto: Herbert Eulenberg )
  • Efter Damaskus III, tillfällig musik för August Strindbergs drama (1916, ännu inte framförd)
  • The Whimsical Tales of Kapellmeister Kreisler, (1922; tillfällig musik för Carl Meinhards pjäs baserat på ETAHoffmann ) [förlorad]
  • Kreislers hörnfönster, (1923; tillfällig musik för Carl Meinhards pjäs baserat på ETAHoffmann) [förlorad]
  • Holofernes , opera i två akter (1923; Libretto: EN av Reznicek efter Friedrich Hebbel )
  • The Best Police, (1926; tillfällig musik för Herbert Eulenbergs drama)
  • Dödens marionetter , balett i fyra bilder (1927; = koreografi av danssymfonin av Ellen von Cleve-Petz )
  • Satuala , opera i tre akter (1928; libretto: Rolf Lauckner )
  • Bensin , opera i två akter (1929; libretto av kompositören, fritt baserat på Calderón de la Barca)
  • Spiel oder Ernst , Komische Oper i en akt (1930; Libretto: Poul Knudsen )
  • Dogens Gondolier , tragisk opera i en akt (1931; libretto: Poul Knudsen)
  • Avundsjuka masker, opera i två delar (= Dogens gondolier och spelet eller Ernst )
  • Offret, opera i tre akter och en vision (1932, libretto: Poul Knudsen , ännu inte framförd)
  • Donna Diana , opera i tre akter (1933; med en helt ny version av texten av Julius Kapp baserad på Agustín Moreto)
  • Guldkalven , balett i tre bilder (1935; libretto: Viggo Cavling , ännu inte framförd)

Korverk

  • Kör för examensceremoni vid gymnasieskolan Marburg (1877) (förlorad)
  • Requiem (Studienwerk Graz 1878–1881, förlorat)
  • Requiem i d -moll för solon, blandad kör, orgel och orkester (1894; förlorad)
  • Mässa i F -dur för solon, blandad kör och orkester (1898 för 50 -årsjubileet för kejsaren Franz Josefs 1 tron ; endast skiss bevarad)
  • I Memoriam , för alt, baryton, blandad kör, orgel och stråkorkester (1915, 1929, 1936)
  • Vår far , koralfantasi för blandad kör och orgel (1919)
  • Sju tyska folksånger från 1500- och 1600 -talen för blandad kör / piano (1924)
  • Stenpsalmen för blandad kör, orgel och orkester (1929; text: Karl Bröger )
  • Vom Ewigen Frieden, kantat för solon, blandad kör och orkester, (1930, text: Reznicek, ännu inte framförd)
  • Även om jag är en fattig dåre: Tysk folksång från 1500-talet för blandad kör i fyra delar (1930) [1. Version]
  • Av verklig kärlek och fasthet. Tysk folksång från 1500 -talet för röst / pf eller kör / orgel (1933) [2. och tredje versionen]
  • Sju tyska folksånger från 1500- och 1600 -talen för blandad kör / piano, andra avsnittet (1936)

Orkesterverk

  • Studera symfoni (Graz 1881, förlorad)
  • Studera symfoni nr 1 (Leipzig 1882, förlorad)
  • Studera symfoni nr 2 (Leipzig 1882, förlorad)
  • En komediövertyr (1881/1896; även för piano 4 utg.)
  • Symfonisk svit nr 1 i e -moll (1883)
  • Symphonic Suite No. 2 in D major (1884/96; även för piano 4 utg.)
  • Grünne March för militärorkester (1890)
  • Probszt -Marsch för militärorkester (1891) [endast mottagen som pianoreducering]
  • Bön från operan Emerich Fortunat för militärorkester (1891)
  • Den röda sarafanen för militärorkester (1891)
  • Hur Till Eulenspiegel levde, symfoniskt mellanspel i form av en ouverture (1900; = musik från operan Till Eulenspiegel )
  • Symfoni [nr. 1] D moll Tragic (1902)
  • Goldpirol: Idyllisk Ouverture (1903); (2: a versionen 1936 som: Spring Overture: In the German Forest)
  • Symfoni [nr. 2] B -dur Ironic (1904)
  • Preludium och fuga för stor orkester i cis -moll (1904; första versionen)
  • Nattverk för fiol eller violoncello och liten orkester (1905)
  • Serenad i G -dur för stråkorkester (1905, reviderad 1920)
  • Introduktion och Valse-Capriccio för fiol och orkester i D-dur (1906; förlorad)
  • Paeludium och (kromatisk) fuga för stor orkester i cis -moll (1907; 2: a versionen; orgelversion 1921)
  • Schlemihl - En bild av livet , symfonisk dikt (med tenorsolo; 1912)
  • Preludium och (helton) fuga i c-moll (1913, även version för orgel 1920)
  • Vinnaren - en symfonisk -satyrisk bild av tiden , symfonisk poesi (med altsolo och blandad kör; 1913)
  • Peace - A Vision , symfonisk dikt (med blandad kör, 1914)
  • Marsch för orkester / militärorkester / piano (1915)
  • Konsertstycke för fiol och orkester i E -dur (1918)
  • Konsert för fiol och orkester i e -moll (1918)
  • Symfoni [nr. 3] D -dur i gammal stil (1918)
  • Symfoni [nr. 4] i f -moll (1919) [från denna begravningsmarsch för en komikers död, även för pianosolo]
  • Tema och variationer Tragisk historia (med barytonsolo; 1921) (även variant utan barytonsolo)
  • Traumspiel- Svit för liten orkester (1921; även för pianosolo)
  • Potpourri ur The Wonderful Tales of the Kapellmeister Kreisler Salonorchester (1922; även för pianosolo)
  • Valse pathetique för orkester / salongorkester / piano (1923)
  • Valse serieuse (Ernster Walze) (19 24; ursprungligen avsedd för dans symphony)
  • Symfoni [nr. 5] Fis -molldanssymfoni (1925) [= dödens balettdockor]
  • Raskolnikoff , Fantasy Overture No. 1 (1925)
  • Raskolnikoff , Fantasy Overture No. 2 (1925)
  • Svit från The Best Police för stråkorkester (1926)
  • Festivalövertyr till Liberated Köln (1926)
  • Symphonic Variations on Kol Nidrey (1929) [theme = prelude to the opera Holofernes ]
  • Raskolnikoff , Fantasy Overture No. 3 (1st version 1929; 2nd version 1930)
  • Karnevalsvit för liten orkester (1931/43 = musik mellan handlingar från Dogens gondolier )
  • Mea culpa för stråkorkester (1932; = förspel till offret )

Kammarmusik

  • Nattstycke för violin eller cello och piano (1905; även för liten orkester)
  • Stråkkvartett i c -moll (1882) [Altmann nummer 1]
  • Stråkkvartett i cis -moll (1906)
  • Stråkkvartettfragment i cis-moll (?; Endast rörelser 1.-3 bevarade)
  • Stråkkvartett i cis -moll (1921) [Altmann nr 2]
  • Stråkkvartett i d -moll (1922) [1: a + 2: a Rörelsearrangemang av c -mollkvartetten 1905; Tredje och fjärde satsen ny] [Altmann nr 3]
  • Allegro alla polacca för stråkkvartett (1922; original ny sista sats för d -mollkvartetten)
  • Stråkkvartett i e -moll (första versionen före 1928; 1928 alternativ slutrörelse; 20 maj 1930 revision av den nya slutrörelsen)
  • Stråkkvartett i B -dur (1932) [2: a + 3: a Rörelse hämtad från kvartett i e -moll] [Altmann nr 4]
  • 2 satser för stråkkvartett (?; Fragment)
  • Preludium till Holofernes (Kol Nidrey) för fiol och piano (1925)
  • För våra små - rörelse för pianotrio (1921)
  • Valssång för pianotrio (1924; utdrag ur Valse pathetique ; även för pianosolo)

Orgel- och pianoverken

  • Två fantasistycken för piano (komponerade Marburg 1876–1878; tryckta 1882/1896)
  • Häxscen från Macbeth (Marburg 1877; förlorad)
  • Sista tankarna på ett självmord (1878–1881; förlorat)
  • Fyra pianostycken (1880)
  • Probszt -Marsch för militärorkester (1891) [endast mottagen som pianoreducering]
  • En komediövertyr (1881/1896; för piano, 4 utg.)
  • Symfonisk svit nr 2 i D -dur (1884/96; för piano 4 utg.)
  • Marsch för piano (1915; även orkester, militärorkester)
  • Begravningsmarsch för en komikers död för piano (1919; = rörelse från symfoni i f -moll)
  • Preludium och (helton) fuga i c-moll (1913, version för orgel 1920)
  • Paeludium och (kromatisk) fuga för stor orkester i cis -moll (1907, 2: a versionen; orgelversion 1921)
  • Traumspiel -Suite för piano (1921) [även liten orkester]
  • Potpourri ur The Wonderful Tales of Kapellmeister Kreisler för piano (1922; även för salongorkester)
  • Fyra symfoniska danser för piano (1924) [Nr. 1, 2 och 4 orkestrerade i danssymfoni ]
  • Valse Pathétique för piano (1924) [även orkester / salongorkester]
  • Valssång för piano (1924; utdrag ur Valse pathetique ; även för pianotrio)
  • Menuett från The Best Police for piano (1927)
  • Fantasi i e -moll för orgel (1930)
  • Kärleksförklaring till piano (1943)

Sånger

  • Berömmelse och evighet för tenor eller mezzosopran och orkester (1903; text: Friedrich Nietzsche )
  • Tre tyska folksånger från Des Knaben Wunderhorn för liten orkester / piano (1905)
  • Två ballader från den fredericiska perioden för bas och orkester / piano (1912, text: Friedrich de la Motte Fouqué , Georg von Kries )
  • Fyra bön- och botsånger för alt eller bas och orkester / piano (1913, text: bibel)
  • Tre stämningar (1883; Reznicek)
  • Trois Mélodies (1897;?, Goethe)
  • Tre sånger av en vagabond (1904; M. Drescher)
  • Tre dikter (1904; M. Drescher)
  • Tre dikter (1904; Henckell)
  • Tre sånger (1905; Bierbaum, Forrer, Henckell)
  • Otäckt försvar (1905; Henckell)
  • Tre sånger (1918; Owiglas; Mörike; Eichendorff)
  • The Shipwrecked (1921; Drescher)
  • Madonna på Rhen. En tysk vaggvisa (1924; HHCramer)
  • Sju sånger för medelröst och piano (1939; Ginzkey, Lilienkron, Höcker)
  • Guardian Song (1939; baserad på en folkmusik från 1500 -talet)

Mottagningshistorik

Reznicek upplevde sitt kompositionsgenombrott med världspremiären av Donna Diana i december 1894 i Prag. Verket skapades ungefär samtidigt som Engelbert Humperdincks Hansel och Gretel eller Wilhelm Kienzls Evangelimann . Precis som dessa verk markerar Donna Diana det ögonblicket i musikhistorien när kompositörerna kliver ur Richard Wagners skugga , går från ren Wagner -imitation till ett produktivt Wagner -mottagande och börjar gå på vägar som går utöver Wagner för att få fram ett musikdrama. När det gäller Donna Diana bör det noteras att mottagandet av ouverturen och den av följande opera gick skilda vägar från början. Medan ouverturen blev en vintergrön som kan höras i alla konserthus runt om i världen fram till i dag, upplevde operan ett femtiotal produktioner i tysktalande länder. En andra version från 1908 misslyckades och arbetet försvann helt från scenerna i 25 år. Det var inte förrän i den tredje versionen från 1933, med en ny text och radikalt avskalad instrumentering, som det återigen blev en succé, som såg ytterligare femtio produktioner år 1944. Så när Reznicek beskrivs på 1920-talet, till exempel i Riemanns musikordlista, tillsammans med Richard Strauss och Hans Pfitzner som den viktigaste representanten för den tyska generationen av kompositörer på 1860-talet, baserades denna bedömning inte på den länge glömda Donna Diana, men på hans verk som började omkring 1911 andra kreativa perioden, först och främst operan Ritter Blaubart , av vilken han själv hävdade i ett brev till Ernst Décsey att ha väsentligt moderniserat sin stil. (I likhet med fallet med Leos Janáček är Rezniceks huvudverk ett gammalt verk som skapades efter hans femtionde födelsedag).

Eftersom Donna Dianas föreställningsmaterial alla var lånade i slutet av kriget gick de i lågor med operahusen i krigets sista fas. Vissa försök att återuppliva operan efter 1950 fick falla tillbaka på den första versionen från 1894 och var desto mindre övertygande när Reznicek, liksom alla kompositörer vars verk sträckte sig in på 1900-talet och som fastnade för tonaliteten, i tecken på musikalisk avant- garde klassades som epigonal och bortglömd. I Tyskland återstod bara ouverturen av operan Donna Diana i livet som deras huvudtema utstrålades som inmatningsmelodi från 1969 till 1985 (med avbrott) varje månad, Ernst Stankovski senare av Joan of Koczian och Günther Schramm modererade musikspel Show Recognize the melodi? agerat. När omkring 1980 en ny reflektion började och kompositörer som Franz Schreker eller Alexander Zemlinsky återupptäcktes, kunde en liknande renässans ha förväntats för Reznicek. Detta motverkades av publiceringen av Fred K. Priebergs handbok för tyska musiker 1933–1945 , som tog upp anklagelsen om att Reznicek var en nazistisk sympatisör, en anklagelse som nyligen har motbevisats av Michael Wittmanns arbete. Detta ledde till en gradvis omprövning även inom musikbranschen.

För första gången sedan 1960 -talet kunde Donna Diana ses igen under ledning av Kirsten Harms 2003 vid Kieloperan i en produktion av Alexander von Pfeil . Cpo publicerade en inspelning av denna föreställning under musikalisk ledning av dirigenten Ulrich Windfuhr som en del av dess Reznicek -utgåva på CD. Sedan dess har den iscensatta återgivningen av Knight Bluebeard i Augsburg, Holofernes i Bonn och den postume världspremiären av Bensin i Chemnitz och en konsertframställning av Donna Diana vid platsen för världspremiären, den tidigare "Deutsches Theatre" i Prag i Mars 2018. I april 2018 ägde den moderna premiären av hans krigsförfrågan In memoriam rum i Neubrandenburg. CPO -etiketten har nu gjort Rezniceks viktigaste orkesterverk tillgängliga på sex CD -skivor; en delvis inspelning av hans stråkkvartetter av Minguet Quartet är under förberedelse. Så långt det är möjligt enligt upphovsrättslagen har alla Rezniceks tryckta verk laddats upp till IMSLP . De ganska många opublicerade kompositionerna av Reznicek har publicerats av Editio Reznicek ( Wedemark ) sedan 2012 . Reznicek -arkivet inrättades också där, i syfte att samla alla tillgängliga Reznicek -dokument och ge råd till intresserade musikforskare och musiker.

litteratur

  • Sigfrid Karg-Elert : Freiherr EN von Rezniček. I: Die Musik-Woche, 27 och 28 (1904), s. 210f. och 218f.
  • Otto Taubmann, Emil Nikolaus von Reznicek. I: Monografier av moderna musiker II. CF Kahnt efterträdare, Leipzig 1907, s. 215–230.
  • Max Chop : EN v. Reznicek, hans liv och verk. En biografisk studie. Universal-Edition, Wien och ao J. [omkring 1920].
  • Richard Specht : EN v. Reznicek. En förstudie. EP Tal & Co. Verlag, Leipzig m.fl. 1923.
  • Wilhelm Altmann: EN av Reznicek. I: Neue Zeitschrift für Musik 97 (1930), s. 525-535.
  • Emil Nikolaus von Reznicek: dagbok (memoarer), manuskript. 1940 (i press).
  • Felicitas von Reznicek / Leopold Nowak : Mot strömmen. EN von Rezniceks liv och verk. Amalthea-Verlag, Zürich m.fl 1960.
  • Thomas Leibnitz, österrikiska senromantiker: Studier om Emil Nikolaus von Reznicek, Joseph Marx, Franz Schmidt och Egon Kornauth; med dokumentation av de handskrivna källorna i det österrikiska nationalbibliotekets musiksamling. Tutzing 1986.
  • Michael Wittmann : Emil Nikolaus von Reznicek och "Permanent Council for International Cooperation of Composers" (= Reznicek Studies 1). Musikförlag HM Fehrmann, Wedemark 2015.
  • Michael Wittmann: Emil Nikolaus von Reznicek. En forskningsrapport (= Reznicek -studier 2). Musikförlag HM Fehrmann, Wedemark 2015.
  • Michael Wittmann: Emil Nikolaus von Reznicek. Byggstenar för hans biografi (= Reznicek -studier 3). Musikförlag HM Fehrmann, Wedemark 2018.

webb-länkar

Commons : Emil von Reznicek  - samling av bilder, videor och ljudfiler

Individuella bevis

  1. ↑ Brev till Ernst Deczy från den 13 februari 1921
  2. ^ Michael Wittmann: Kapellmeister Josef Resnitschek (1788-1846). Hämtad 28 november 2020 .
  3. ^ Genealogisches Handbuch des Adels , Adelslexikon Volume XI, sidan 366, Volume 122 i hela serien. CA Starke Verlag, Limburg (Lahn) 2000, ISSN  0435-2408
  4. ^ Emil Nikolaus vid hans 80 -årsdag vonreznicek.de
  5. ^ Ghika - Le Site de la Famille. Hämtad 25 augusti 2018 .
  6. ^ A b Michael Wittmann: Emil Nikolaus von Reznicek: Barndom och ungdom. Hämtad 25 augusti 2018 .
  7. ↑ Examensbevis 9 juni 1882
  8. ^ Michael Wittmann: EN von Reznicek som opera- och konsertdirigent. Hämtad 9 januari 2018 ((med en lista över alla operor och konserter utförda av Reznicek)).
  9. ↑ a b c d Felicitas von Reznicek: Mot strömmen . Wien 1960, sid. 44-56, 56-69, 80-91, 132-181 .
  10. ^ Michael Wittmann: EN v. Reznicek som militär bandmästare. Hämtad 26 augusti 2018 .
  11. ↑ a b Landesarchiv Berlin, utkast till resolution för Charlottenburgs kommunfullmäktiges möte, 27 maj 1904
  12. ↑ Udo Leuschner: Skuggan av Dr. jur. Hermann Haas. Hämtad 25 augusti 2018 .
  13. ↑ Stadsarkiv Mannheim: familjebågar Juillerat-Chasseur och Reznicek
  14. ↑ I sin otryckta memoar jag var där rapporterar Felicitas von Reznicek att E. N. fick månadsbidrag och Bodmer förfinansierade också många av tryckningen av hans verk.
  15. ^ Michael Wittmann: EN v. Rezniceks andra världskrigsförfrågan "In memoriam". Hämtad 25 augusti 2018 .
  16. ↑ Exempelvis Alfred Einstein : Reznicek. I: Riemann-Musiklexikon, 11: e upplagan 1929
  17. ↑ Lucerne Senaste nytt : Inerview: Baronessan som spanade för MI6 . 18 januari 1993.
  18. ↑ Felicitas von Reznicek: Jag var där - memoarer . Manuskript, 1980.
  19. ^ A b c Michael Wittmann: Emil Nikolaus von Reznicek och "Permanent Council for International Cooperation of Composers" . Wedemark 2015.
  20. ↑ a b c Fred K. Prieberg: Handbook of German Musicians 1933–1945. CD-Rom-Lexikon, Kiel 2004, s. 5.724-5.725.
  21. ↑ Efter att de sista ockupationstrupperna hade dragit sig tillbaka började "Liberation Celebration", den officiella titeln, som anses vara den första direktsändningen av alla tyska radiostationer (Reznicek ägde redan då en radio). En detaljerad rapport kunde läsas i dagstidningarna den 1 februari 1926.
  22. ^ Vossische Zeitung: Kölns befrielsefirande. 1 februari 1926, åtkomst 25 augusti 2018 .
  23. ^ Brev från Wilhelm Buschkötter till Reznicek daterat den 14 september 1933. (Wien, ÖNB, 597 / 28-1)
  24. ↑ Programanteckning i Der Fuehrer 24 juni 1933, s. 7
  25. ↑ Likaså i ett brev till UE av den 20 mars 1940. Eftersom arbetet nämns i prospektet som publicerades på hans åttioåriga födelsedag ville han tydligen blockera begäran om prestation.
  26. ↑ Fred K. Prieberg: Handbook of German Musicians 1933–1945 , s. 5.729.
  27. ↑ Processen dokumenteras noggrant i filerna från Wiens stads kulturdepartement för 1939/40. (Wien stads- och statsarkiv Allmän registrering 468/194).
  28. ^ Brev från Reznicek till Adriano Lualdi daterat den 5 augusti 1941
  29. ↑ Hela processen dokumenteras i Reich -propagandaministeriets filer. (Federal Archives R55 / 23 793 - 23 794) -
  30. ^ Adolf Streuli (president för SUISA), Memorandum for American Foreign Property Custodian, mars 1964 (kopia UE -arkiv, Wien)
  31. ↑ Fred K. Prieberg: Handbook of German Musicians 1933–1945 , s. 5.733 och 5.735.
  32. ^ Brev från Felicitas von Reznicek till Hilde Atterberg av den 31 mars 1946 (Atterberg Museum Stockholm)
  33. ^ Michael Wittmann: Metamorfoserna av Donna Diana. Hämtad 25 augusti 2018 .
  34. ^ Brev från Reznicek till Ernst Décsey av den 13 maj 1921 (Wien, Stadshusbiblioteket)
  35. ↑ Kompositioner av Emil von Reznicek. Hämtad 25 augusti 2018 .
  36. ^ Editio Reznicek. Hämtad 25 augusti 2018 .
  37. ^ Etablering av Reznicek -arkivet (Wedemark). Hämtad 25 augusti 2018 .
personlig information
EFTERNAMN Reznicek, Emil Nikolaus von
ALTERNATIVA NAMN Reznicek, Emil Nikolaus Joseph Freiherr von
KORT BESKRIVNING Österrikisk kompositör
FÖDELSEDATUM 4 maj 1860
FÖDELSEORT Wien
DÖDSDATUM 2 augusti 1945
DÖDSPLATS Berlin