Kinesisk opera

Den kinesiska opera ( kinesisk 戲曲 / 戏曲, Pinyin Xìqǔ ) utvecklades under Tang-dynastin (618–906) från förformer av musikteater . Till skillnad från den europeiska operatraditionen har det dock varit en populär form av konst och uttryck sedan början; först senare tyckte de högre klasserna och adeln om det. Under lång tid överlämnades musik och text muntligt eller från prestanda. Läroböcker och poäng har bara skapats sedan början av 1900-talet.

Till skillnad från andra former av musikdrama (i Europa, Indien eller Japan) kombinerar kinesisk opera uttrycksformer för musik, sång, drama, dans och akrobatik i typiska lokala former. Tematiskt handlar det mest om välkända legender och myter, på grundval av vilka sociala, politiska och andliga aspekter presenteras, tidigare också ofta med stor aktualitet.

Kinesisk opera går tillbaka till Tangdynastin , när kejsaren Xuanzong (712-755) grundade pearfruktträdgård (Liyuan;梨园), den första kända opera företag i Kina, som huvudsakligen utförs för kejsarens egen nöjen. Uttrycket ”päronodlingens elev” (梨园 子弟), som fortfarande används idag för skådespelare, går tillbaka till dem.

I Yuan-dynastin (1279–1368) hittade former som zájù (杂剧, vaudeville) vägen till opera, baserat på vissa rimscheman såväl som de nyligen introducerade specialiserade roller som ” Dàn ” (旦, kvinnlig), " Shēng " (生, man) och " Chǒu " (丑, clown).

Operan från Yuan-dynastin lever idag som en kantonopera . Man tror allmänt att det importerades från norra Kina och långsamt migrerade till södra provinsen Guangdong i slutet av 1200-talet . På 1100-talet fanns det en form av teater som heter Narm hei (南,), även känd som Nanxi (södra opera), som framfördes i de offentliga teatrarna i Hangzhou , huvudstaden i södra sången . Efter den mongoliska invasionen flydde kejsaren Gong (恭帝) till Guangdongprovinsen 1276 med hundratusentals sångupphängare. Dessa inkluderade Narm hei- artister från norr, som lade grunden för vad som senare skulle bli Kantonopera. Många av operaerna som fortfarande spelas idag, som The Purple Hairpin and Rejuvenation of the Red Plum Blossom, har sitt ursprung i Yuan-dynastin , och deras texter är traditionellt skrivna på kantonesiska . Fram till 1900-talet spelades kvinnors roller traditionellt av män.

Den mest kända formen av kinesisk opera är Peking Opera . Den utvecklades från Kunqu- operan (昆曲kūnqǔ ), som ansågs vara en konstform av nationell betydelse på 1500-talet. Särskilt operaensembler från provinsen Ānhuī berikade Kūnqǔ-traditionen med akrobatisk kroppsspel och färgglad koreografi på 1800-talet. Från detta kom formen av Peking-opera, även känd som jīngjù (京剧).

Kinesisk opera upplevde sin storhetstid från omkring 1830 till 1960. Under kulturrevolutionen var den misslyckad, åtminstone i Folkrepubliken Kina, och inga föreställningar ägde rum. Istället framfördes heroiska revolutionära epos och naturalismen dominerade prestationspraxis. Det var först 1977 som den första officiella föreställningen ägde rum igen. Idag åtnjuter den större popularitet igen, åtminstone bland traditionella och ofta äldre publik.

Se även

litteratur

  • Wolfgang Kubin : Den traditionella kinesiska teatern. Från mongoliskt drama till Pekingopera. (Wolfgang Kubin (red.): History of Chinese Literature, Volym 6) KG Saur, München 2009, ISBN 978-3-598-24543-5 .
  • Astrid Bernicke: Den kinesiska opera: historia och genrer. En handbok i text och bilder. Schott Music, Mainz 2008, ISBN 978-3795701284
  • Rudolf Maria Brandl : Introduktion till Kunqu. Klassisk kinesisk opera från 1500- till 1800-talet Århundrade . Cuvillier Verlag, Göttingen 2007
  • Terence Chong: Kinesisk opera i Singapore: förhandla om globalisering, konsumentism och nationell kultur. I: Journal of Southeast Asian Studies, Vol. 34, nr. 3, oktober 2003, s. 449-471
  • Martin Gimm : kinesisk musikteater. I: Ludwig Finscher (red.): Musik i det förflutna och nuet . Kompletterande volym, Kassel, Bärenreiter 2008, Sp. 112–123
  • Siu Leung Li: Cross-Dressing in Chinese Opera. Hong Kong University Press, Hong Kong 2003
  • Jo Riley: kinesisk teater och skådespelare i performance. (Cambridge Studies in Modern Theatre) Cambridge University Press, Cambridge 1997, ISBN 0521570905
  • Siu Wang-Ngai, Peter Lovrick: Kinesisk opera: bilder och berättelser. University of British Columbia, Vancouver 1997

webb-länkar

Commons : Chinese Opera  - Samling av bilder, videor och ljudfiler