Arleen Castle

Arleen Schloss (född 12 december 1943 i Brooklyn , New York , USA ) är en amerikansk performanceartist , videopionjär och kurator.

betydelse

Arleen Schloss är en av de tidiga amerikanska videokonst- och performance-pionjärerna. Med uppfattningen "Wednesday`s A`s" på ett loft på Broome Street i Bowery , ett tidigare fattigt distrikt, skapade hon en ny alternativ konstplattform för experimentella, icke-etablerade konstnärer i centrala New York 1979. Varje onsdag kunde de presentera sin videokonst, föreställningar, musik, teckningar eller målningar för en publik och prata med dem om arbetet. Från och med 1980 var ”Wednesday's A's” en välkänd utställningsadress för ny konst, video och musik som inte hade någon chans till etablerade gallerier och institutioner. Några av konstnärerna som ställdes ut på "A's" blev senare mycket kända. B. Eric Bogosian , Jean-Michel Basquiat och Ai Weiwei . ”A's” presenterade verk av bland andra Glenn Branca , The Coachmen, Kim Gordon, Phoebe Legere, Thurston Moore, Shirin Neshat, Lee Ranaldo, Sur Rodney Sur och Alan Vega . No-wave och noise bands band, bland andra. som Testmönster, Gray och Mania D spelade på "A's" på onsdagar. SAMO, alias Jean-Michel Basquiat, hade sin första utställning i oktober 1979 på "A's". På grund av den breda acceptansen av hennes icke-akademiska "A" -utställningskoncept, vilket gjorde "A's" till en långvarig hit i New Yorks underjordiska scen, blev Schloss inbjuden att arbeta som kurator . Hon kuraterade utställningar i ”Danceteria”, ett konstdisco i SoHo , och i fönstret ”Art and Architecture”, en prestigefylld arkitektonisk plats i New York.

liv och arbete

Arleen Schloss (vänster) i Martin Kippenbergers SO 36, Berlin, januari 1980

Schloss tog examen från Bank Street College College of Education, Art Students League, Parsons School of Design och tog examen från New York University . Hon arbetade först som målare och ställde ut i gallerier i SoHo och Lower East Side . Som performancekonstnär uppträdde hon först 1977 i "The Kitchen", ett tvärvetenskapligt ideellt galleri och i Museum of Modern Art i New York City. SoHo Weekly News skrev om hennes musikaliska, poesiföreställningar "... hennes röst var som Patti Smith eller Yoko Ono är musikaliska." Hon visade föreställningar som "It's a A" i USA, Europa och Asien på Franklin Furnace, Betty Parsons Galerie, Bykert Galerie, Construction Company, Max Hutchinson Galerie i SoHo, Lenbachhaus Galerie i München , La Nuit Parcourt La Ceil i Belgien, Cafe Einstein och SO 36 i Berlin och Ars Electronica Festival i Linz , Österrike. New York Times beskrev deras framträdanden som "enastående bland performanceartister".

På 1980-talet framförde Schloss sin medieopera "AE BLA BLA BLA" (regisserad av Butch Morris) på Ars Electronica i Linz, Österrike. Dansare, regisserade av Christa Gamper, skapar verket. Peter Weibel , curator för Ars Electronica skriver "Som en utövare som är hemma i många media och som en energisk förkämpe för olika nya tekniker har Arleen Schloss varit intensivt involverad i språket sedan hon gav upp målningen i början av 1970 - talet ". Som en pionjär inom digital konst var Schloss gäst på Willoughby Sharps Downtown '86, en prisbelönt Kabel ACE-show som presenterade de bästa artisterna, musikerna och artisterna på 1980- talet . Hennes lyriska ljudkollage , till exempel "Hur hon ser det av henne" dokumenteras i antologin "Just Another Asshole", en no wave konst / musik / ljud magazine av Glenn Branca och Barbara Ess. och "Text-Sound Texts" redigerad av Richard Kostelanetz.

digital konst

Schloss var en av de första artisterna som fick en 8 mm videokamera från Canon för experiment. Med kameran skapade hon ett reseskildningsformat "Sun Daze Away", som visades 1989 på Central Parks sommarstadium i Europa och Asien. Från 1990 arbetade Schloss som producent och regissör för dokumentären "FromKepler2Cyberspace", gjord med en Hi8 från Sony. Denna dokumentär introducerar pionjärer för artificiell intelligens och virtuell verklighet som: B. Dr. Marvin Minsky , John Perry Barlow , Timothy Leary , William Gibson och Jaron Lanier . Samtidigt filmade Schloss en serie intervjuer med John Cage som hon lade till i serien "Windows of Chance / Change". Nickelodeon sände sina barns videokonstprojekt, The Alphabet, och gav dem i uppdrag 1989 att producera femton livevideor för tecknad serie "Eureekas slott". Dessa vann Cable ACE Award. På 90-talet fortsatte hon sitt arbete med nya konst- och medieformer. Schloss visade det elektroniska verket "Marbelize" på den internationella digitala och teknologiska utställningen ISEA i Rotterdam, Holland.

Schloss har fått bidrag, utmärkelser och inbjudningar från Experimental Television Center, Creative Artist Public Service Grant, New York Foundation of the Arts, Harvestworks, Allied Productions och Ford Foundation. Hon sitter i styrelsen för Art & Sciences Collaborations Inc och hennes arbete ingår i Fales Library, AT&T, Aldrich Museum of Contemporary Art och Donnell Library. En dokumentär om Arleens livsverk "Onsdagar vid A" av Stuart Ginsberg är i produktion. New York Underground Museum dokumenterade deras arbete. Schloss bor i New York City.

Utställningar och föreställningar

  • "Fötter"; Interaktiv miljö, Soho, NYC 1970
  • "Words & Sound Music" Jack Smead, Bykert Gallery, New York, 1975
  • "Snap" on the making of an elastisk komposition ", Alphabet Orchestra, Betty Parsons Gallery, New York 1976
  • "A Shot.Chance", livevideo, The Kitchen, New York, 1977
  • "dess A vid MoMa" live videouppträdande på Museum of Modern Art, New York, 1978
  • "The New York from the Performance" Lenbachhaus, Städtische Galerie, München 1980
  • "Media Opera" AEBla Bla Bla, Ars Electronica Festival for Art, Technology and Society, Linz, Österrike, 1986
  • "Glenn Branca Symphony No. 4 / Physics", Donnell Library, New York City, 1984
  • "SUN DAZE AWAY," Central Park Summer Stage, 1989
  • "Art Around the Park", video- och filmdokumentär, Tompkins Square Park, NYC 1992
  • "From Kepler 2 Cyberspace", Hi8 dokumentär om virtuella pionjärer, Symposium "Virtual Reality", New York 1993
  • "Slott med universitet", retrospektiv, Städtische Galerie im Butentor Bremen Tyskland, 1994
  • "Nio Dragon Heads", Nature Electronic 2nd International Environmental Festival, Chung Buck, Korea 1997

Offentliga samlingar

  • Aldrich Museum of Contemporary Art, Ridgefield, Connecticut, 1970/72
  • AT&T Longlines, New Jersey, 1976
  • Belgiens tv-nätverk, Liège, Belgien, 1980
  • Lenbachhaus, Städtische Galerie, München, 1981
  • Museum of Modern Art Library, New York City, 1982
  • Donnell Film & Video Library of the City of New York, 1984
  • Svenskt TV-nätverk; Stockholm, Sverige, 1985
  • ORF TV; Linz, Österrike, 1990
  • En tabell Matsuya, Tokyo, Japan, 1991

Priser

  • Multi-Media, Soho Tech Award, A's Salon Series, 1980
  • ACE Award, The Universe of A, om tillverkning av performanceopera, 1987
  • ACE Award Manhattan Cable Television, Eureekas Castle Nickelodeon TV, 1989

Stipendier

  • Latin American Resource Inc, elektrostatiska böcker 1975
  • Multi-Media, Creative Artists Program, NYSCA, 1980
  • National Endowment for the Arts, ett prestationsprojekt för Allied Productions, FLYING LETTERS, 1985
  • Media Bureau-SunDazeAway, 1989
  • CHANGE Inc., Artists Fellowship, Inc. 1990
  • New York Foundation for the Arts, videostipendium 1992
  • Experimental Television Center, (Artist-In-Residence) elektronisk avbildning 1995

klasser

  • New York City Public School System, English & Art, 1968–1982
  • University of Rochester, 1975
  • New York Public Schools, tidig barndom, experimentella Piaget-program, primär NYC / Junior High School 1976-66.
  • National Center for Afro American Artists, Roxberry, Mass., 1980
  • Children's Art Carnival, NYC, 1982-84
  • Ljud, The Sound Foundation, NYC, 1983
  • Rhythm / Rhyme, ljud- / videoprogram Public School 75, NYC, 1987
  • Art Institute of Chicago, 1987
  • Media till konst, Hochschule fur Kunste, Bremen, Tyskland, 1993–94
  • Performance-konstverkstäder för barn och vuxna sedan 1970- och 80-talet på Center for Media Arts
  • Videosound, University of the Arts, Bremen Germany School of Visual Art, New York. på 90- och 2000-talet
  • Improviserade workshops, inga gränser, School of Visual Arts, NYC 1999/2000
  • Videokonsult, Sidewalks of New York, Hi Tek Teens, NYC, 1990

litteratur

Goodbye 20th Century: The Story of Sonic Youth, Arleen Schloss s. 414 ff, Utgivare: Kiepenheuer & Witsch; Upplaga: 1: a upplagan (24 augusti 2009) ISBN 3462041622

webb-länkar

Individuella bevis

  1. ^ Sonic Youth: Sensational Fix, s. 514 Utgivare: Walther König; Har / Com-utgåvan (1 mars 2009)
  2. ↑ http://www.nypress.com/article-17040-qa-arlene-schloss.html
  3. ↑ Arkivlänk ( Memento från 26 april 2012 i Internetarkivet )
  4. ↑ Arkivlänk ( Memento från 27 september 2011 i Internetarkivet )
  5. ^ SoHo Weekly News, "Schloss / Smead", 30 januari 1975
  6. ^ New York Times, "Musik (?): Diskbänk," Robert Palmer, 13 oktober 1977
  7. ↑ http://90.146.8.18/de/archives/festival_archive/festival_catalogs/festival_artikel.asp?iProjectID=9006
  8. ^ Carlo McCormick, "The Downtown Book: The New York Art Scene, 1974-1984," Princeton University Press, 2006
  9. ↑ Captured: A Lower East Side Film & Video History, av Clayton Patterson, 2005
  10. ↑ Harvestworks Digital Media Arts Center. Hämtad 4 juli 2019 (amerikansk engelska).
  11. ↑ Arkivlänk ( Memento från 14 januari 2012 i Internetarkivet )
  12. ↑ Arkivlänk ( Memento från 22 januari 2012 i Internetarkivet )
personlig information
EFTERNAMN Slott, Arleen
KORT BESKRIVNING Amerikansk performanceartist, videopionjär och kurator
FÖDELSEDATUM 12 december 1943
FÖDELSEORT Brooklyn , New York , USA