Alessandro Scarlatti

Alessandro Scarlatti

Pietro Alessandro Gaspare Scarlatti (* May 2, 1660 i Sicilien (antingen i Trapani eller Palermo ) † skrevs den oktober 24, 1725 i Neapel ) var en italiensk kompositör av den barocka och napolitanska skolan , som var särskilt känd för sin vokalmusik som operaer , oratorier , kantater bland andra är känd och anses vara en stor innovatör av barockmusik . Hans innovationer inkluderar den typiskt italienska opera sinfonia ( overture ), en föregångare till den klassiska symfonin , och den fyrdelade sonaten, en föregångare till stråkkvartetten . Han var far till nio söner, inklusive Domenico Scarlatti och Pietro Filippo Scarlatti, även känd som kompositörer .

Liv

Alessandro Scarlatti

Alessandro Scarlatti kommer från en familj av musiker och var den äldste sonen till sångaren Pietro Scarlata (den ursprungliga formen av släktnamnet) och Eleonora d'Amato, en syster till den sicilianska kompositören Vincenzo Amato . År 1672 reste familjen till Rom, där Alessandro fick kompositionskurser; Giacomo Carissimi kan ha varit hans lärare, men det finns inga bevis för detta. Alessandros bror Francesco (1666–1741) arbetade också som kompositör, liksom Giuseppe Scarlatti (1718 / 1723–1777), enligt hans egna uttalanden, Alessandros barnbarn. Alessandros bror Tommaso (omkring 1671-1760) var en operasångare (tenor).

Kapellmeister i Rom, Neapel och Florens

År 1678 utsågs Scarlatti till kyrkmusikchef i Rom och gifte sig med Antonia Anzaleone den 12 april samma år. Året därpå framförde han sin första opera, Gli equivoci nel sembiante, på Palazzo Bernini, där han bodde och fick stöd av Gianlorenzo Berninis söner , som snabbt återupptogs i många teatrar. Framgången uppmärksammade drottning Christine av Sverige, som bodde i exil i Rom, på den unga kompositören och hon utsåg honom till sin Kapellmeister. Som en kompositör av solo-kantater blev Scarlatti snabbt den romerska aristokratins favorit och upprätthöll nära förbindelser med de adliga familjerna i Bernini, Colonna, Panfili, Ottoboni och Ruspoli.

År 1683 fick han sin första officiella position som Kapellmeister vid kyrkan San Girolamo della Carità . Förmodligen genom medling av Marchese di Carpio, den spanska ambassadören i Vatikanen, som utsågs till underkonge i Neapel i januari 1683 , kunde Scarlatti framföra sin nya opera La Psiche i Teatro San Bartolomeo i Neapel under karnevalsäsongen 1683 / 84 . 1684 blev han kapellmeister av den underkungliga domstolsorkestern (Cappella Reale) och hade denna position - med ett kort avbrott från januari till mars 1688 - fram till 1703. Under denna period skrevs många operaer i kyrkan San Bartolomeo av de viktigaste sångare av hans tid hade premiär var castrati Matteuccio , Domenico Cecchi (kallad "Cortona"), Nicola Paris och Nicola Grimaldi ("Nicolino"), och sångarna Vittoria Tarquini , Maria Maddalena Musi och Barbara Riccioni.

År 1689 var Scarlatti en kortvarig lärare vid Conservatorio di Santa Maria di Loreto i Neapel, men verkar annars bara ha varit inblandad i undervisning under hans sista år. För sin romerska beskyddare Pietro Ottoboni den yngre komponerade han operan La Statira på sin libretto, som hade premiär 1690 under hans ledning i det återupptagna Teatro Tordinona i Rom.

I juni 1702 tog Scarlatti en fyra månaders semester och åkte till Florens till Cosimo III: s domstol . de 'Medici (1642 / 1670–1723), storhertigen i Toscana, som höll privata operaföreställningar varje år under sommarmånaderna på sin lantgård i Pratolino . Scarlatti kunde utföra en ny version av sin Flavio Cuniberto där , men fick inte den permanenta position han hade hoppats på. I december anlände han sent i Neapel och avgick som chef för Cappella Reale i början av det nya året .

Helig musik i Rom

Från april 1703 till 1708 stannade han främst i Rom. Det fanns sedan 1698 genom ett dekret av påven Innocent XII. alla teater- och operaföreställningar är förbjudna. 1701 bekräftade Clemens XI. detta förbud och upphävde det först igen 1710. Bortsett från några operaer, som han skrev mellan 1703 och 1706 för de privata framträdandena av Cosimo de 'Medici , ägnade Scarlatti sig främst till helig musik i Rom ; de flesta av hans oratorier skrevs under denna tid. Scarlatti arbetade också för oratoriet Santissimo Crocifisso . Den 26 april 1706 antogs han till Accademia dell'Arcadia tillsammans med Bernardo Pasquini och Arcangelo Corelli under pseudonymen "Terpandro Politeio", som var tillägnad väckelse och vård av idyllisk herdepoesi i antikens anda. Scarlatti förvånade medlemmarna i denna välutbildade krets med sin talang för improvisation i att komponera och komponera solokantater. I maj 1707 utsågs han också till dirigent vid basilikan Santa Maria Maggiore , där han varit biträdande dirigent sedan den 31 december 1703.

Operor i Venedig, Neapel och Rom

Under karnevalen 1707 försökte Scarlatti erövra den venetianska publiken med två nya operaer ( Mitridate Eupatore och Il trionfo della libertà ). I stället för den vanliga treaktslibrettin med sina spännande intriger, hade poeten Girolamo Frigimelica-Roberti skrivit två femdramadramar åt honom strikt efter den klassiska franska tragedins modell. Inget försök att höja nivån på italiensk och särskilt venetiansk opera möttes dock med lite godkännande. Föreställningarna ägde rum i Teatro Grimani.

Efter slutet av det spanska stycket i Neapel utnämndes Scarlatti till Kapellmeister of the Cappella Reale den 1 december 1708 av den österrikiska vicekungen, kardinal Vincenzo Grimani (1652-1710). I januari 1709 framfördes hans nya opera Teodosio i Neapel . Hans andra mandatperiod präglas särskilt av en serie glamorösa, överdådigt inredda operaproduktioner på Teatro San Bartolomeo , av vilka Tigrane var särskilt framgångsrik och det sena arbetet Griselda (1721) fick särskilt erkännande från eftertiden. År 1710 började han sysselsätta sig med den hittills försummade instrumentmusiken och publicerade 1715 12 symphony di concerto grosso .

Manuskript av Alessandro Scarlatti på Griselda

Från 1717 till 1722 stannade Scarlatti främst i Rom igen. Som framgår av invigningen av hans Missa Clementina II , sammansatt 1716 , påven Clement XI. Riddade honom 1715. I Rom avslutade Scarlatti serien med sina operor med flera verk för Teatro Capranica . I förordet till den tryckta librettot beskrev han själv Griselda , framförd i januari 1721, som sin 114: e opera; År 1722 följde den nya versionen av Arminio , som han hade skrivit för Pratolino redan 1703. Scarlatti tillbringade sina skymningsår i Neapel, där han några månader före sin död träffade den tyska flöjtisten och kompositören Johann Joachim Quantz och gav Johann Adolph Hasse kompositionskurser.

Hans grav ligger i kapellet St. Cecilia i kyrkan S. Maria di Montesanto i Neapel. Den gravskrift som skrivits av Pietro Ottoboni lyder: Heic situs est / eques Alexander Scarlatus / vir moderatione beneficentia / pietate insignis / musices instaurator maximus (Eng. Här vilar riddaren Alexander Scarlattus, kännetecknad av måttlighet , välgörenhet och fromhet , största innovatör av musik) .

Sedan 1961 har han gett sitt namn till Scarlatti Peak , ett berg på ön Alexander I i Antarktis.

Musikalisk skapelse

Operor

En lista över hans opera sammanställt av Scarlatti listar 117 titlar, inklusive förmodligen bara några komponerade arier och arrangemang.

Hans andra opera L'onestà degli amori visar redan receptet för framgång: canzoni belle, nove, e varie (vackra, nya och varierade sånger), som proklamerats av operans två seriefigurer. Rosmene , komponerad 1686 för kardinal Benedetto Pamphili, var ett av hans mest kända operaverk under sin livstid. Fram till 1696 hade Scarlatti ett nästan monopol i Neapel och bidrog betydligt till framgången för den napolitanska operaen. Pirro e demetrio (1694) spelades till och med i Braunschweig (1696) och London (1708).

Scarlatti är i princip en traditionalist; Musikhistorien är emellertid skyldig honom en betydelsefull innovation, nämligen introduktionen av tre-satsen "Sinfonia" enligt temposchemat snabbt - långsamt - snabbt (i motsats till den franska overturen med sekvensen långsam - snabb - långsam) som han regelbundet har kallat sedan Dal male il bene Inledande musik som används i sina operaer. Denna form av " symfoni " blev snart obligatorisk för alla italienska operakompositörer, och det var från det som utvecklingen började som i slutändan ledde till skapandet av den klassiska symfonin.

Scarlatti såg det som en operakompositörs viktigaste uppgift att uttrycka mänskliga passioner med alla sina nyanser i musik. Förutom en outtömlig melodisk inspiration, använde han också ett rikt harmoniskt ordförråd som inte skämmer bort från att skära dissonanser och djärva moduleringar. Hans ariamelodier är inte främst utformade för att vara iögonfallande låtar, utan snarare som spända vokallinjer som spårar den sjungande personens emotionella tillstånd som en feberkurva.

I recitativen ägnar Scarlatti särskild uppmärksamhet åt en tredimensionell musikalisk representation av texten och använder grafisk koloratur för att måla nyckelord som är särskilt känslomässiga eller viktiga innehållsmässigt. Han krediteras också införandet av Accompagnato-recitativet tillsammans med strängorkestern, som han ofta har använt sedan Olimpia vendicata för att betona dramatiskt viktiga situationer.

I de tidiga operaerna finns det fortfarande många korta arier i form av strofer, som den välkända "Già il Sole del Gange" från L'honestà negli amori , som finns i olika "Arie-antiche" -samlingar. Dessutom börjar da capo aria få acceptans. Den fanns redan runt mitten av 1600-talet, men tack vare den lön som han uppfyllde den blev den snart lika allmänt bindande som den övertureform han introducerade. I praktiskt taget alla italienska operapoäng från omkring 1690 till omkring 1770, åtminstone i opera seria , utgör en kedja av da capo-arier, alternerande med (Sekko) recitativ, den musikaliska ryggraden.

Under sitt operaverk har Scarlatti kontinuerligt utvidgat dimensionerna av denna form och alltmer stärkt orkesterns roll. I alla arior bildar ett kontinuerligt ackompanjemang av basso den harmoniska grunden och i många delar av de första operorna är det det enda ackompanjemanget. Dessutom kommer det snart att finnas enskilda stränginstrument som utför förspel, mellanrum och efterdyningar (ritornello) men pausar under sången. Utvecklingen leder äntligen till konstnärligt konstruerade strukturer med nära sammanlänkade sång- och instrumentpartier, där musikmaterialet fördelas jämnt mellan sången och instrumenten (som även inkluderar blåsinstrument). Scarlatti sparar inte på kontrapunktisk konst, vilket kanske är anledningen till att hans sista operor inte längre var lika framgångsrika som hans tidigare verk med publik som krävde lättare biljettpris.

Oratorier

Förutom kristna allegoriska teman ( La Santissima Trinità ) och legender av helgon ( San Filippo Neri ), behandlar Scarlattis oratorier även ämnen från Gamla testamentet (t.ex. Il primo omicidio , Sedecia re di Gerusalemme ). I synnerhet de senare är utformade helt med musikaliska och dramaturgiska medel för samtida opera, men gavs i konserter och ofta i privata kretsar för att kringgå det påvliga förbudet mot scenuppträdanden i Rom. I princip är de operaer i förklädnad.

Kantater

Förutom de 115 operaerna, enligt vår egen räkning, utgör de 799 sekulära kantaterna för en eller två röster som har bevarats den största gruppen av verk i Scarlattis verk. Medan opera var inriktad på alla samhällsskikt var denna typ av vokalkammarmusik främst avsedd för en intellektuellt orienterad publik av privata finsmakare och älskare. Dikterna, ofta skrivna av amatörer, aristokratiska musikälskare, handlar mest om ämnen från forntida mytologi och herdepoesi. Den musikaliska strukturen består vanligtvis av tre eller fyra arier med anslutande recitativ; i kantaterna för två röster finns också duetter. Förutom det rena basso continuo-ackompanjemanget finns det ofta konsert soloinstrument, i den omfattande solokantaten Su le sponde del Tebro z. B. en trumpet.

Kyrklig musik

Scarlattis massor (det påstådda antalet 200 är svårt att tro) och resten av kyrkmusiken är jämförelsevis obetydliga, med undantag av Santa Cecilia- mässan ( 1721 ), som är ett av de första försöken på stilen, som kulminerade i de stora massorna av John Sebastian Bach och Ludwig van Beethoven hittade.

Instrumentala verk

Scarlatti betraktas som en pionjär inom kammarmusikformer från den pre-klassiska eran. Med sin Sonate a quattro skapade han en preliminär form av stråkkvartetten , som uppstod från de sex konserterna i sju delar för två fioler, obbligato cello (även komponerad för tenor- och basröster). Benjamin Cooke publicerade dessa kompositioner 15 år efter Scarlattis död i London 1740.

Den Sinfonie di concerto grosso (1715) för blåsinstrument och stråkar i huvudsak följa den concerto grosso konceptet myntade av Arcangelo Corelli .

Scarlattis sena sonater för flöjt och strängar komponerades möjligen 1724/25 för hans elev Johann Joachim Quantz .

Fungerar (urval)

Operor (librettist, premiär och premiärår)

  • Gli equivoci nel sembiante (DF Contini; G. Continis privata teater, Rom 1679)
  • L'onestà negli amori (DF Bernini eller DF Contini; Drottning Christines palats , Rom 1680)
  • Tutto il mal non vien per nuocere (Giuseppe Domenico de Totis; Teatro Capranica, Rom 1681; reviderad som Dal male il bene , Neapel 1687)
  • Il Pompeo ( Nicolò Minato ; Teatro Colonna, Rom 1683)
  • L'Aldimiro, o vero Favor per favore (Giuseppe Domenico de Totis; Palazzo Reale , Neapel 1683)
  • Olimpia vendicata ( Aurelio Aureli ; Palazzo Reale; Neapel 1685)
  • La Rosmene, o vero L'infedeltà fedele (Giuseppe Domenico de Totis; Palazzo Doria-Pamphilj , Rom 1686)
  • Clearco i Negroponte (A. Arcoleo; Palazzo Reale, Neapel 1686)
  • La Statira ( P. Ottoboni ; Rom 1690)
  • Gli equivoci in amore, overo La Rosaura (GB Lucini; Palazzo della Cancelleria , Rom 1690)
  • La Teodora Augusta (A. Morselli; Palazzo Reale, Neapel 1692)
  • Il Flavio Cuniberto (M. Noris; Neapel 1693)
  • Pirro e Demetrio (A. Morselli; Teatro San Bartolomeo , Neapel 1694)
  • Comodo Antonino (Francesco Maria Paglia; Teatro San Bartolomeo, Neapel 1686); med Vittoria Tarquini , Maddalena Musi , castrato Domenico Cecchi kallad "il Cortona" och basen Giov. Battista Cavana et al.
  • L'Emireno (overo il consiglio dell'ombra) (FM Paglia; Teatro San Bartolomeo, Neapel 1696); med Vittoria Tarquini, Maddalena Musi, Domenico Cecchi kallad "Cortona" och Giov. Battista Cavana et al.
  • La caduta de 'decemviri ( Silvio Stampiglia ; Teatro San Bartolomeo, Neapel 1697); med Matteo Sassano kallad " Matteuccio ", Vittoria Tarquini, Maddalena Musi och Nicola Grimaldi kallade "Nicolini" och andra.
  • La donna ancora è fedele (DF Contini; Teatro San Bartolomeo, Neapel 1698)
  • Il prigioniero fortunato (FM Paglia; Teatro San Bartolomeo, Neapel 1698); med Nicolino (Nicolò Grimaldi), Maddalena Musi, Giov. Battista Cavana et al.
  • L'Eraclea (S. Stampiglia; Neapel 1700)
  • Dafni , favola boschereccia (Eustachio Manfredi & FM Paglia; Viceroy Villa, Posillipo (Neapel), sommar 1700)
  • Arminio ( Antonio Salvi ; Villa Medici, Pratolino , 1703)
  • Il gran Tamerlano (A. Salvi; Villa Medici, Pratolino, 1706)
  • Mitridate Eupatore (G. Frigimelica-Roberti; Venedig 1707)
  • Il trionfo della libertà (G. Frigimelica-Roberti; Venedig 1707)
  • L'Amor volubile e tiranno (GD Pioli, redigerad av G. Papis; Teatro San Bartolomeo, Neapel 1709)
  • La principessa fedele ( Agostino Piovene ; Neapel 1710)
  • Scipione nelle Spagne ( Apostolo Zeno ; Neapel 1714)
  • Tigrane ( D. Lalli ; Neapel 1715)
  • Carlo re d'Alemagna ( Francesco Silvani ; Neapel 1716)
  • Telemaco (CS Capeci; Rom 1718)
  • Il trionfo dell'onore (FA Tullio; Neapel 1718)
  • Cambise ( Domenico Lalli ; Neapel 1719)
  • Marco Attilio Regolo (M. Noris; Teatro Capranica, Rom 1719)
  • Griselda ( Apostolo Zeno , redigerad av FM Ruspoli; Teatro Capranica, Rom 1721), med Giacinto Fontana “ Farfallino ” som Griselda, Giovanni Carestini som Costanza och Antonio Bernacchi som Gualtiero.

Oratorier

  • La Giuditta (Rom 1693)
  • La religione giardiniera (text: Filippo de Raimo; premiär: San Pietro Martire, Neapel, 5 oktober 1698; bland annat med Nicolò Grimaldi ("Nicolino"), Domenico Melchiorri kallad "l'Aquilano", Antonio Manna ("Abbate Camerini" ) Revision som: Il giardino di Rose , Palazzo des Francesco Maria Ruspoli, Rom 1707)
  • Oratorio per la Santissima Annuntiata (Text: Pietro Ottoboni ; WP: Oratorio di San Filippo, Rom, april 1703)
  • Humanità e Lucifero (Rom, 1704)
  • San Filippo Neri (Text: Pietro Ottoboni; WP: Rom, 1705)
  • Sedecia re di Gerusalemme (Rom, 1705–1706)
  • Il primo omicidio (Text: Antonio Ottoboni; Venedig 1707)
  • Il martirio di Santa Cecilia (text: Pietro Ottoboni; premiär: Rom 1708)
  • Il Dolore di Maria Vergine (1717)

Instrumental musik

  • 12 Symphony di Concerto grosso (1715)
  • 6 konserter i sju delar (faktiskt Sonata a quattro ) (London, 1740)
  • 4 Sonata a quattro
  • 3 sonater för violoncello och basso continuo
  • 2 sviter för flöjt och basso continuo (1699)
  • 7 sonater i Concerti di flauto, violini, violetta, e basso di diversi autori ( kompositmanuskript )
  • 2 sonater för flöjt, två fioler och basso continuo
  • Sonata för två flöjt, två fioler och basso continuo
  • Sonata för tre flöjt och basso continuo
  • olika toccatas för cembalo
    • 3 Toccate, ognuna seguita da fuga e minuetto (1716)
    • Toccata d'intavolatura per cembalo - ren per organo d'ottava stesa
  • 2 symfoni för cembalo (1699)
  • La Follia (1715)
  • 10 Partite sopra basso obbligato (1716)

Teoretiska verk

  • Regole per Principianti (ca 1715)
  • Discorso sopra un caso particolare di artte (1717)
  • Canon : Tenta la fuga ma la tenta invano ; Voi sola ; Commincio solo ; två kanoner till två röster
  • 15 fuger till två röster
  • Studio a quattro sulla nota ferma
  • Varie introduttioni per sonare e mettersi in tono delle compositioni (c. 1715)

litteratur

webb-länkar

Commons : Alessandro Scarlatti  - samling av bilder, videor och ljudfiler

Individuella bevis

  1. ↑ Dirk Kruse : Alessandro Scarlatti: Greatest Renewer of Music på: BR-Klassik från 19 februari 2017.
  2. Other Enligt övrig information var Giuseppe Scarlatti son till Francesco Scarlatti (1666 - efter 1741), en bror till Alessandro Scarlatti, se Franz Brendel , Geschichte der Musik i Italien, Deutschland und Frankreich , Leipzig 1852 u.Ö., P. 109.
  3. ^ L'onestà negli amori (Alessandro Scarlatti) i Corago informationssystem vid universitetet i Bologna .
  4. ↑ L 'Aldi Miro, o vero Favor per favore (Alessandro Scarlatti) i Corago informationssystem vid University of Bologna .
  5. ^ Olimpia vendicata (Alessandro Scarlatti) i Coragos informationssystem vid universitetet i Bologna .
  6. ^ La Rosmene, o vero L'infedeltà fedele (Alessandro Scarlatti) i Corago informationssystem vid universitetet i Bologna .
  7. ^ Gli equivoci in amore, overo La Rosaura (Alessandro Scarlatti) i Corago informationssystem vid University of Bologna .
  8. ^ Comodo Antonino (Alessandro Scarlatti) i Coragos informationssystem vid universitetet i Bologna .
  9. ^ L 'Emireno overo il consiglio dell'ombra (Alessandro Scarlatti) i Coragos informationssystem vid universitetet i Bologna .
  10. ↑ La caduta de 'decemviri (Alessandro Scarlatti) i Corago informationssystem vid universitetet i Bologna .
  11. ^ Il prigioniero fortunato (Alessandro Scarlatti) i Coragos informationssystem vid universitetet i Bologna .
  12. ^ Dafni (Alessandro Scarlatti) i Corago informationssystem vid universitetet i Bologna .
  13. ^ Il gran Tamerlano (Alessandro Scarlatti) i Coragos informationssystem vid universitetet i Bologna .
  14. ^ Griselda (Alessandro Scarlatti) i Corago informationssystem vid universitetet i Bologna .
  15. ↑ Nicolò Maccavino, Ausilia Magaudda: La religione Giardiniera (Napoli, 1698) - Il Giardino di Rose (Roma, 1707): Nuove Acquisizioni i: Dyrkan och passion - Alessandro Scarlatti nel 350. anniversario della nascita , (Conservatorio di musica F. Cilea , Reggio Emilia) Rubettino Editore, 2013, s. 303–368 (italienska)
personlig information
EFTERNAMN Scarlatti, Alessandro
ALTERNATIVA NAMN Scarlatti, Pietro Alessandro Gaspare (fullständigt namn)
KORT BESKRIVNING Italiensk barockkompositör, far till Domenico Scarlatti
FÖDELSEDATUM 2 maj 1660
FÖDELSEORT Trapani eller Palermo
DÖDSDATUM 24 oktober 1725
DÖDSPLATS Neapel